Chicano өнер қозғалысы - Chicano art movement

Мысалы Герминия Альбарран Ромеро Шебер папельдік пикадо.

The Чикано өнер қозғалысы мексикалық-американдық суретшілердің бірегей көркемдік сәйкестікті орнату үшін жаңашыл қозғалыстарын білдіреді АҚШ. Өнердің көп бөлігі мен Chicano Art құратын суретшілер қатты әсер етті Чикано қозғалысы (El Movimiento) 1960 жылдары басталды. Чикано өнеріне посттан кейінгі әсер етілдіМексика революциясы идеология, Колумбияға дейінгі өнер, еуропалық кескіндеме техникасы және мексикалық-американдық әлеуметтік, саяси және мәдени мәселелер.[1] Қозғалыс мәдени автономия мен өзін-өзі анықтау үшін үстем әлеуметтік нормалар мен стереотиптерге қарсы тұру және оларға қарсы тұру үшін жұмыс жасады. Қозғалыс кейбір мәселелерді ұжымдық тарих пен мәдениеттен хабардар ету, жер гранттарын қалпына келтіру және әлеуметтік ұтқырлыққа тең мүмкіндік туралы болды. Бүкіл қозғалыс барысында және одан тыс жерлерде Чиканолар өнерді өздерінің мәдени құндылықтарын білдіру үшін наразылық ретінде немесе эстетикалық құндылық ретінде қолданды. Уақыт өте келе өнер тек қазіргі кездегі күрестер мен әлеуметтік мәселелерді бейнелеп қана қоймай, сонымен қатар Чикано жастарына ақпарат беруді және олардың мәдениеті мен тарихының айналасында бірігуді жалғастырды. Чикано өнері тек мексикалық-американдық өнер туындылары емес: бұл басқаша түрде «көрінбейтін» тарих пен американдық өнердің ерекше түріндегі адамдарға баса назар аударатын қоғамдық форум.

Чикано қозғалысы

«Чикано қозғалысының қазіргі заманғы Чиканоға / жазушылар мен суретшілерге деген тұрақты мәнін асыра бағалауға болмайды». - Шарла Хатчинсон[2]

1960 жылдардың басынан бастап Чикано қозғалысы - мексикалық-америкалықтардың өз халқына өзгеріс енгізу үшін бірыңғай дауыспен ұйымдастыратын әлеуметтік-саяси қозғалысы. Чикано Қозғалысы өз халқының азаматтық және саяси құқықтары үшін күреске бағытталды және олардың бүкіл Американың оңтүстік-батысында теңдік үшін күресіп, бүкіл Америка Құрама Штаттарында кеңеюіне назар аударуға тырысты.[3] Чикано қозғалысы полицияның қатыгездігін, азаматтық құқықтардың бұзылуын, мексикалық-америкалықтарға әлеуметтік қызметтердің жетіспеушілігін, Вьетнам соғысы, білім беру мәселелері және басқа әлеуметтік мәселелер.[3]

Чикано қозғалысына әр жастағы барлық мексикалық-американдықтар кірді, олар азшылықтардың азаматтық құқықтары қозғалысын құрды, олар буын мәселелерін білдіріп қана қоймай, олардың өткен және жалғасқан күрестерін бейнелейтін рәміздерді қолдануға тырысты. Сияқты жас суретшілер ұжымдар құрды Аско Лос-Анджелесте 1970 жылдары, ол орта мектептен шыққан студенттерден құралды.[4]

Чикано қозғалысы қауымдастықтың айналасында топты біріктіруге және өз қоғамдастығын әлеуметтік прогрессте ұстауға тырысуға негізделген, сондықтан олар да басқалардың ізімен жүріп, теңдікке қол жеткізе алады. Чиканолар әу бастан өздерінің американдық қоғамдағы орнын коммуналдық үшін күресу арқылы растауға тырысады жер гранттары Мексика үкіметі оларға АҚШ АҚШ Мексикадан жер сатып алғаннан кейін құрмет көрсеткен жоқ. Чиканоның нығаюы / Чикано қозғалысына теңдік үшін күрес Екінші дүниежүзілік соғыстан кейін, қайтып оралған мексикалық-америкалық әскери қызметшілерге қатысты дискриминацияға күмән келтіріліп жатқан кезде басталды, көбінесе бұл қарапайым ас ішуден тұратын нәсілдік сегрегация / дискриминация жағдайлары болды. қайтыс болған әскери қызметшілерді жерлеу құқығына қатысты мәселелер.

Сакраменто өзенінің батуы арқылы Фортунато Арриола, 1869, Кантор өнер орталығы, Стэнфорд университеті

Қалыптасуы Ұлттық шаруа қожалықтары қауымдастығы (NFWA), негізін қалаушы Сезар Чавес, Долорес Хуэрта және Гил Падилла, ереуілдер, шерулер және бойкоттар сияқты формалар арқылы жақсартылған жалақы / жұмыс жағдайлары үшін күресу үшін мексикалық-американдық жұмыс күштерін біріктіруге тырысты, Эль-Мовимьентоның ұлттық сана-сезіміндегі маңызды өрлеу болды.[3] Қара бүркіт сияқты рәміздерді пайдалану және бірегей плакат пен кәсіподақ өнерін құру NFWA-ның әлеуметтік мәселелерін білуге ​​мүмкіндік берді, тіпті жұмысшылар өздері көрінбейтін болды.[2]

Азтлан бұл Чикано қозғалысы қолданатын тағы бір дәйекті символ, бұл термин мексикалық американдықтарды жер мен мәдениеттің мұрагерлік мерзіміне біріктірді. Сезар Чавестің бейбіт наразылығына балама жер талаптары мен азаматтық құқықтар туралы осы жалпы риторикамен қатар, Риес Лопес Тижерина Alianza Federal de Mercedes құру арқылы Нью-Мексикодағы коммуналдық жер гранттары мәселелерін шешуге тырысты және нәтижесінде Одақтан бөлініп, өз территориясын, Чама Республикасын құруға тырысты.

Содан кейін кәсіподақ мыңдаған салат жапырақтары мен көкөніс терушілерді әкелді Салиналар Chicano Қозғалысы өнері қозғалыс өзгертуге ұмтылған өзін-өзі қабылдаған әлеуметтік-саяси әділетсіздікті көрнекі түрде көрсету қажеттілігінен дамыды. Кез-келген қозғалыстағы сияқты, суреттерден бастап, қаралатын мәселелер туралы хабардар ететін белгілер қажет. Фотосуреттер АҚШ-тағы Чикано қозғалысына дейін Мексикадағы белсенділіктің негізгі формасын ұсынды. Фрескалар мексикалықтардың өмірін және олардың АҚШ-тың езгісіне қарсы күресін, сондай-ақ Мексиканың кедейлігі мен егіншілік индустриясының проблемаларын бейнелеген. Осы классикалық мексикалық граффити суреттерде бейнеленген көптеген бейнелер мен рәміздер кейінірек Чикано Қозғалысында белсенділіктің ерекше нұры астында өз ұжымын растау және біріктіру үшін қабылданды.

Чикано өнері белсенділік ретінде

Сурет бөлімі Хосе Клементе Орозко Бейкер кітапханасында, Дартмут колледжі, Ганновер, NH. Бұл жалпы қабырға суретінің шамамен 1/4 бөлігін құрайды.

«Ел Espiritual de Aztlán жоспары өнерді қозғалыстың және революциялық мәдениеттің құралы ретінде түсінді ».[5] Чикано қозғалысы таратылғанымен, Чикано өнері белсенді өзгерістер ретінде жалғасып, нәсілдік / этникалық дискриминацияның, азаматтық пен ұлыстықтың, еңбек эксплуатациясының және дәстүрлі гендерлік рөлдердің әлеуметтік құрылыстарын әлеуметтік өзгерістерге шақырды. Филдс бұдан әрі түсіндіргендей, «1960-1970 жылдардағы Чикано қозғалысы немесе Мовимиенто кезеңімен оның құрылтай кезеңімен байланысты, Чикано / өнер әлеуметтік және саяси маңызы бар тақырыптардың кең спектрін тұжырымдап, бейнелеген, әсіресе мәдени растауға қатысты ».[6] Белсенділік көбіне тарихи сананың дамуы, мексикалық-американдық қоғамдастықтар кездескен әділетсіздіктер мен ашуланшақтықтардың иллюстрациясы және Америка Құрама Штаттарының ішіндегі Чиканосқа тиесілі сезімді дамыту арқылы доминантқа балама баяндауды ұсынуда қалыптасты. Чикано өнері өзінің белсенді іс-әрекетінде осы мәселелер бойынша диалог құра отырып, өзінің және өз шешімдерін құруға мүмкіндік бере отырып, халықтың және халықтың танымал білім беру формасына айналды.

География, иммиграция және қоныс аудару - Чикано өнеріндегі кең таралған тақырып.[7] Белсенділікті қолдана отырып, суретшілер оңтүстік-батыста мексикалықтар мен байырғы халықтардың тарихи болуын, құжатсыз көшіп келушілердің адам құқығының бұзылуын, нәсілдік профильдеуді және шекараны милитаризациялауды суреттейді. «Көптеген Чикано суретшілері шекараның қауіптілігіне көп көңіл бөлді, көбінесе тікенекті сымдарды екі мәдениеттің арасында ұсталған Чиканостың азапты және қарама-қайшы тәжірибелерін тікелей метафоралық бейнелеу ретінде қолданды».[8] Өнер бұларға қарсы тұруға мүмкіндік береді ксенофобиялық мексикалық-американдықтар туралы стереотиптер және біздің бұзылған көші-қон заңдары мен мәжбүрлеу жүйесі туралы хабардар етеді, сонымен бірге саясатты жүргізеді және аудиторияны іс-әрекетке жұмылдырады. Тағы бір жалпы тақырып - ауылшаруашылық, тұрмыстық жұмыс және қызмет көрсету саласындағы жұмыс орындарындағы, әсіресе құжатсыз жұмыс күшін пайдалану. Чикано қозғалысынан шыққан белсенділер өнерді әлеуметтік әділет кампаниялары мен қауіпті еңбек жағдайларының шындықтарын, жұмысшылардың құқықтарының болмауын, олардың АҚШ-тың еңбек нарығындағы рөлі туралы шындықтарды және құжатсыз жұмысшыларды қанауды қолдау құралы ретінде іздеді. Пайдалану Біріккен ферма жұмысшылары Нұсқаулық ретінде науқан, Чикано суретшілері көптеген чиканолықтар үшін еңбек және азаматтық құқықтар мәселесі ретінде жұмысшы табындағы күрестерге үлкен мән беріп, қозғалыстың күш-жігерін білдіретін мықты рәміздер жасаудың маңыздылығын мойындады, мысалы UFW-тің бүркіт туы, қазір -ның көрнекті символы Ла-Раза.[9] Көбіне үлкен масштабта жасалған жібек экранды плакаттарды тарату арқылы суретшілер өздерінің қоғамдастығын саясиландырады және жұмыс орындарындағы иммиграциялық рейдтерді тоқтату және қанаушылық пен зұлымдық корпорацияларына бойкот жариялау үшін жұмылдыруға шақыра алады, сонымен бірге олардың қадір-қасиеті мен көрінуін мысалға келтіреді. жиі көрінбейтін жұмыс істейтін халық.

La Ofrenda: mural depicting Dolores Huerta by Yreina Cervantez
Ла Офренда (1989). Сурет салынған Ерейна Сервантес. Лос-Анджелесте, Калифорнияда, Бірінші Авеню көпірінде орналасқан. Суретте мексикалық американдық кәсіподақтың бірінші әйел жетекшісі бейнеленген, Долорес Хуэрта.

Чикано халық саябағы (Чикано паркі ) Сан-Диегода белсенділіктің Чикано өнері үшін маңыздылығы көрсетілген. Көптеген жылдар бойы Баррио Логан биіктігі өз қауымдастығында саябақ салуға өтініш білдірді, бірақ оларды елемеді.[10] 1960 жылдардың басында қала орнына баррионың үлкен учаскелерін қиратып, мемлекет аралық 5 автомобиль жолының қиылысын салу үшін және олардың қоғамдастығын екіге бөліп, 5000 тұрғынды қоныс аударған Коронадо көпірі үшін пандуспен жол салды.[10] Бұған жауап ретінде «1970 жылы 22 сәуірде қоғамдастық көпір астындағы жерді алып, бульдозерлерді тоқтату үшін адам тізбегін құра отырып жұмылдырылды», бұл аймақты автотұраққа айналдыру үшін жұмыс істеді. Саябақ он екі күн болды, бұл уақытта адамдар жер өңдеп, гүлдер мен ағаштар отырғызды, суретшілер және т.б. Виктор Очоа, бетон қабырғаларына суреттер салуға көмектесті.[10] Қазір бұл саябақ суреттерге толы және олардың көпшілігі Чиканос тарихына сілтеме жасайды. Олардың кейбіреулері Сезар Чавес, Ла Вирген де Гвадалупе және басқаларын қамтиды.[11] Тұрғындар Чикано туын жақын маңдағы телефон бағанына көтеріп, өздері жер өңдей бастады, гүлдер отырғызып, «қалалық кеңістікті қоғамға мүмкіндік беретін орын ретінде қалпына келтіріп, елестете» бастады.[12] Кең келіссөздерден кейін қала ақырында олардың аумағын қалпына келтіру кезінде қоғамдық саябақты дамытуға келісті.[10] Осы жерден, Сальвадор Торрес, Чикано паркінің негізгі белсендісі, Chicano Park Monumental Mural бағдарламасын әзірледі, қоғамдастық мүшелері мен суретшілерді көпірдің жер асты өтпесінде қабырға суреттерін салуға шақырып, ғарыштық сәулетті сұлулық пен қоғамның мүмкіндіктерін кеңейтуге шақырды. Суреттердің суреттері олардың мәдени және тарихи сәйкестілігін ацтектердің байырғы мұраларымен, діни иконаларымен, революциялық көшбасшыларымен және баррио мен өрістердегі қазіргі өмірмен байланысы арқылы анықтады. Кейбір иконография енгізілген Quetzalcoatl, Эмилиано Сапата, Coatlicue (Жердің Ацтек богини), құжатсыз жұмысшылар, La Virgen de Guadalupe, саябақты алып жатқан қоғамдастық мүшелері және аз жүретіндер.[13] Береловиц әрі қарай түсіндіргендей, «Чикано паркі үшін шайқас территория үшін, өкілдік үшін, экспрессивті идеялық-эстетикалық тіл конституциясы үшін, мифтік отанды демалу үшін, осы шекара аймағының Чикано азаматтары тұратын кеңістік үшін күрес болды. өздерінің тәжірибелері мен өзін-өзі түсінулерін анықтай алатын ».[12] Чикано халықтық саябағы арқылы олардың аумағын қайтарып алудың маңыздылығы олардың қауымдастығының тәжірибесімен, жеке басымен және туыстық сезімімен тығыз байланысты.

Чикано өнері қоғамдастыққа негізделген

«Ақындардың сөздерінен бастап, Скид Роу көшелеріне дейін ... суреттер әлі күнге дейін кейбір тістері бар ертегілер болып табылады.» - Эд Фуэнтес, 2014[14]

Чикано халықтар саябағы арқылы көрсетілгендей, қауымдастыққа бағдар және іргетас - бұл Чикано өнерінің тағы бір маңызды элементі. Чикано суретшілері жасаған қабырға суреттері қоғамдық орындарды қалпына келтіреді, қоғамдастықтың қатысуын ынталандырады және көршілерді дамыту мен көркейтуге көмектеседі. «Құрама Штаттар ішіндегі мексикалық шыққан қауымдастықтарда ортақ әлеуметтік кеңістік көбіне қоғамдық орын болды. Көптеген отбасылар тиісті тұрғын үй мен демалыс орындарының жоқтығынан қоғамдық өмірде жеке өмір сүруге мәжбүр болды ».[15] Қоғамдық өнер екі үлкен ортаға айналды - мурализм және мәдени өнер орталықтары.

Чикано өнері Мексика Ренессансындағы көрнекті муралистердің үлкен әсерін алды, мысалы Диего Ривера және Хосе Орозко.[16] Чикано өнеріне де әсер етті Колумбияға дейінгі пирамидалардың қабырғаларында тарих пен ғұрыптар кодталған өнер.[16] Солай бола тұрса да, ол ерекшеленді Мексикалық мурализм мұражайларда немесе үкіметтік ғимараттарда боялған үкіметтің демеушілігінен гөрі барионың қабырғаларында және басқа қоғамдық орындарда альтернативті тарихты ұсынатын Чикано қоғамдастығының мүшелері мен олардың өндірісін сақтау арқылы. Сонымен қатар, Чикано сурет өнері - бұл тек бір адамның өнерінің көрмесі емес, керісінше бірнеше суретшілер мен қоғамдастық мүшелерінің ынтымақтастығы, бұл бүкіл қоғамдастыққа суретке меншік құқығы береді. Оның маңыздылығы баламалы тарих пен құрылымдық теңсіздіктерді мәдени бекіту және халықтық білім беру формасы ретінде қоғамдық кеңістіктерде боялған қол жетімділігі мен инклюзивтілігінде.[17] Қауымдастық шығарманың мәні мен мазмұнын шешеді. «Образдар мен мазмұнның қоғамдастықтың дәл көрінуін қамтамасыз ету үшін, Чикано суретшілері тұжырымдаманы жасамас бұрын қоғамдастық мүшелерімен олардың мәдениеті мен әлеуметтік жағдайлары туралы диалогқа жиі түсетін - тіпті қабырға суреті мұралистің жеке барриосында орналасуы керек болған кезде де» .[18] Қол жетімділік қоғамдастықтың қол жетімділігіне ғана емес, сонымен қатар Chicano тәжірибесімен сөйлесетін мазмұнды мазмұнға ие.

Ринчтерді шымшу Серия бойынша Наталья Анкисо, қарағанда Галерия-де-ла-Раза Студия 24, 24-ші бұрышта және Брайант Миссияның ауданы туралы Сан-Франциско.

Мәдениет өнер орталықтары - Чикано қозғалысы кезінде көркем шығармашылықты қолдайтын, қоғамдастықты біріктіретін және Чикано өнері туралы ақпарат пен білімді тарататын баламалы құрылымдарға деген қажеттіліктен туындаған қоғамдық негіздегі Чикано өнерінің тағы бір мысалы. Бұл орталықтар мәдениетті бөлісу әдісі ретінде қоғамдастық жиналыстарын, сонымен бірге жергілікті Чикано қоғамдастығы мен бүкіл қоғамда болып жатқан оқиғалармен кездесуге, ұйымдастыруға және сұхбаттасуға шақыратын құнды құрал болып табылады. «Бұл дауыс жеткіліксіздігімен күресу үшін белсенділер өз қауымдастықтарына мәдени, саяси және экономикалық бақылау орнату қажет деп шешті».[19] Қол жетімділік пен өзектілікті тағы да қамтамасыз ету үшін мәдени өнер орталықтары жақын маңда орналасқан. Бұл кеңістіктер Чиканосқа олардың мәдениеті мен тарихын бүкіл қоғам қалай бейнелейтінін және түсіндіретіндігін бақылауды қалпына келтіруге мүмкіндік берді. Джексон түсіндіргендей, бұл орталықтар «қоғамдық мұражайды басшылыққа алған жоқ; Олар ақша мен оқытылған кадрлармен ғана шектеліп қана қоймай, қоғамдық мұражайдың Америка Құрама Штаттарының тарихы мен тарихынан бас тартқан тақырыптарға назар аударды ».[20]

Көрнекті мәдени өнер орталығының мысалы Өзіне-өзі көмектесу графикасы және өнері Inc., жібек экранды баспаға арналған орталық, көрме өтетін орын және азаматтық белсенділіктің әр түріне арналған кеңістік. 1970 жылдардан бастап олардың мақсаты ересектерге білім беру, оқыту және олардың мүмкіндіктерін кеңейту арқылы «Chicanismo-ны» дамыту болып табылады.[21] Self-Help Graphics шәкірт болу мүмкіндігін ұсынды, тәжірибелі жібек экран принтерімен немесе «шебер принтермен» бірге жұмыс істеп, өздерінің шектеулі шығарылымдық жібек экрандық басып шығаруларын ұсынды. Сондай-ақ, орталық суретшілерге өздерінің басып шығарған бұйымдарын көрмеге қоюға және оларды өздерін қаржылық жағынан қамтамасыз ету үшін сатуға мүмкіндік беру арқылы жергілікті қоғамдастықты қолдау бойынша күш-жігерін сақтады.[22] Табысты мәдени өнер орталықтары үшін өзін-өзі қолдау графикасы Чикано өнерінің дамуына қолдау көрсетті, қоғамдастықтың дамуын ынталандырды және Чикано халықтарының мүмкіндіктерін кеңейтуге мүмкіндік берді.

Басқа қоғамдастыққа жастарға арналған жобалар жатады, мысалы, Виктор Очоа мен Роке Баррос граффитиге толы болған жерде жастарға сурет салуды үйретуге көмектескен Гауһар тастың суреттері. Очоа оқытатын күнделікті сурет сабақтарына 150-ге жуық жасөспірімдер қатысып, граффити айтарлықтай төмендеді.[23]

Чикано өнері сәйкестілік және мәдени растау ретінде

1969, алдында шляпасы бар адам Әлемдік сауда орталығы салынып жатыр Эдгар де Эвия.

Чикано өнері олардың мәдени сәйкестігін діни иконография және мексикалық, американдық және жергілікті мәдениеттердің негізгі элементтері арқылы растайды. Мысалға, la Virgen de Guadalupe Мексика мәдениетінің маңызды қайраткері болып табылатын Чикано суретшілері әлеуметтік-саяси контекстте азап шеккен кездегі үміттің және күшейтудің, әсіресе орташа әйелді бейнелегенде немесе қарсылық әрекетінде бейнелейтін символ ретінде пайдаланады. Мексикалық және жергілікті мәдениетті ата-бабаларының тәжірибелері (қасиетті орындар, би, қабырға суреттері және т.б.) арқылы атап өтеді. Жаңа ұрпақтар пайда болған сайын, өнер Чикано жастарын маңызды тарих, дәстүрлер мен олардың жеке басының құндылықтары туралы білім беруде маңызды рөл атқарады. Мексика мәдениетіндегі ең танымал мерекелердің бірі - бұл Өлілер күні. Мереке қайтыс болған отбасы мен достарына дұға ету және еске алу үшін отбасы мен достарының жиналысына бағытталған. Ұлттық мереке католиктік мерекелерге байланысты 1 қарашада барлық қасиетті адамдар күні мен 2 қарашада барлық жандар күніне байланысты атап өтіледі.[24] Бұл мексикалық діни және мәдени дәстүрлер үшін өте маңызды болғандықтан, Өлі күні Чикано өнерінің негізгі құрамдас бөлігі болды.

Космологиялық құпиялар Даниэль Мартин Диас.

Мерекеге байланысты дәстүрлерге қант сүйектері немесе марихольдты пайдаланып, қайтыс болған адамды құрметтейтін жеке құрбандық үстелдерін салу және қайтыс болған адамға сүйікті тағамдары мен сусындарымен бару кіреді.[25] Чиканолар барриода күнделікті өмір арқылы өздерінің мәдени, этникалық және діни ерекшеліктерін растай алады, ал суретшілер өздерінің дәстүрлеріне, тәжірибелеріне және қант бас сүйектері мен Ла Вирген де Гвадалупе сияқты бейнелерге өз өнерінің маңыздылығын көрсету үшін сүйенеді. шешімділік пен мәдени айырмашылық Chicanos.

Мезоамерика, Гватемала, Белиз, Гондурас және Никарагуаның бөліктерін қамтитын орталық Мексикадан оңтүстікке және шығысқа қарай созылатын аймақ - бұл Чикано өнеріндегі ортақ тақырып, бірақ олардың мәдениеті мен өзіндік ерекшеліктерін білдіреді. Колумбияға дейінгі кезеңге оралсақ, мезоамерикандықтарды өздерінің саяси ұйымдары, ауылшаруашылық жүйесі, мифологиясы, жазу жүйелері мен күнтізбелері бар жоғары дамыған өркениеттер мекендеді. Осы тамырлардан бастап нұрлы Чикано өнерінің пайда болуы байқалды. Чиканостың байырғы мұралары неге Чикано қозғалысы кезінде және одан тысқары жерлерде кейбір белсенділер өз өнерінде мезоамерикандық және азтландық бейнелерді бейнелегеніне жеткілікті.[26] «Месоамериканың байырғы бейнелерін қабылдау Chicanas / os-ға жергілікті сәйкестікті растауға мүмкіндік берді, және, ең бастысы, рухани және мәдени тұжырымдамаларға негізделген коммуналдық сезімталдықты қалыптастыруға көмектесті».[27] Ацтлан, АҚШ-тың оңтүстік-батысынан Мексикаға дейін кеңейтілген мифтік аймақ, мәдени ұлтшылдықтың көрінісі ретінде Чикано өнеріндегі кең таралған тақырып. «Ацтланның ата-баба отаны ретіндегі күшті символикасы Мексика-Америка соғысынан кейін Чиканадағы дислокация мен десетрориализация тәжірибесінен туындады, нәтижесінде Мексиканың солтүстік территорияларын Америка Құрама Штаттары қосып алды. ертерек испандық отаршылдық шабуыл ». Чиканостықтардың теңдік пен әлеуметтік әділеттілікке деген талаптарының түп-тамыры осы жоғалу мен қоныс аударудың ұзақ тарихында жатыр. Сонымен қатар, Азтлан және олардың байырғы тамырларын қалпына келтіру мексикалық-американдықтар мен тұтастай латындықтарды жиі кемсітуге, жын-перілерге және қылмыстық жазаға тартатын ұлтта көптеген чиканолықтардың символына айналды. «Суретшілер, белсенділер мен мәдениет қызметкерлері үлкен қоғамның қысымшылық ұстанымымен күресу үшін маңызды деп саналатын мәдени тәжірибелерді іріктеу, қалпына келтіру және сақтау арқылы байырғы ойларды біріктіруге ден қойды».[28] Көптеген чиканолықтар өздерінің ацтектердің мұрасымен байланыстарын тарихи және мәдени растау тәсілі ретінде ацтектердің бейнелерін (Кветзалкоатл, құдайлар мен құдайлар, тіршілік ету, ғибадатханалар және т. Б.) Өз өнеріне қосады.

Чикано өнері барриодағы өмір ретінде

Түстен кейін Пьемонтта Элси Уитакер Мартинес, шамамен 1908

Чиканоның өз өнері арқылы тағы бір көрінісі - олардың өмірді бейнелеуі баррио - қалада немесе елді мекенде испан тілінде сөйлейтін, латино аудандары. Көбінесе барриолар этникалық анклавтар ретінде ұзақ уақыт бойы дислокация, маргиналдану, кедейлік және әлеуметтік қызметтерге қол жетімділіктің теңсіздігі туралы баяндайды. Америка Құрама Штаттарында барриолар көбінесе Калифорниядағы Чикано бандаларымен шектелетін латино бандалары талап еткен географиялық «шөпті» атай алады. Алайда дәл осы барриода өнердің ең қызықты түрлерін Чикано қоғамдастығы жасады, әсіресе lowrider автомобильдер мен велосипедтер және граффити.[26]Автокөліктің өте танымал стилі, тіпті бүгінгі күнге дейін, «Lowrider» деп аталатын Чикано барриосынан пайда болды. Lowrider - бұл басқа автомобильдерге қарағанда жерге төмен орналасқан автомобиль стилі. Көптеген төмендеткіштер гидропроцессормен суспензия жүйелерін өзгертеді, осылайша автомобиль коммутатордың аудармасында биіктігін өзгерте алады.[29] Лоуридинг 1930 жылдары пайда болды және ‘50-ші жылдардағы соғыстан кейінгі өркендеу кезінде Чикано Оңтүстік-Батыс қауымдастықтарында гүлденді. Бастапқыда, «пахуко» стилінде киінген жастар төмендетілген эффект жасау үшін құмға арналған дорбаларды өздері реттелген машиналардың багажына салатын. Алайда, бұл әдіс тез түсіретін блоктармен, серіппелі катушкалармен, z’ed жақтаулармен және шпиндельдермен ауыстырылды. Мақсат - сіздің көлігіңізге қандай теңшелімдер жасалғанын адамдар көре алатындай етіп, мүмкіндігінше баяу круиз жасау.[29] Lowrider-дің теңшелімдері күн сәулесінен, қорғаныш белдемшелерден, қателіктерден дефлекторлардан және батпақты салқындатқыштардан тұрады. Металл оксидінің үлпектері немесе меруерт үлпектері, ашық пальто, металл жапырақтары, аэрографтармен безендірілген суреттер немесе сценарий, сызықтар және жалын сияқты қымбат тапсырыс бойынша бояулар кең таралған. Astro Supremes, Cragers, Tru спикерлері, Crowns, Daytons және Zeniths сияқты алтыннан немесе хромнан жасалған дөңгелектер немесе жиектер жиі кездеседі.[29] Көптеген автомобильдерде суицидтік есіктер немесе әдеттегі автомобиль есігіне қарама-қарсы бағытта ашылатын есіктер, тігінен ашылатын қайшы есіктер немесе шатырға қарай ашылатын шағала қанатты есіктер жоғары көтеріліп өзгертіледі. 90-шы жылдардың басынан бастап төменгі жасушалар жалпы қалалық мәдениетте, ең алдымен Батыс жағалаудағы хип-хопта кең таралған.[29] Төменгі көрініс алуан түрлі, оның ішінде әртүрлі мәдениеттер, көлік құралдары және визуалды стильдер бар, бірақ ол Чикано қоғамдастығы мен жеке басының маңызды бөлігі болып қала береді.

Чикано өнері тіпті граффитидің вандалистік көріністерін қабылдады. Барриодағы өнер сонымен қатар графитти көбінесе билікке қарсы шыққан субмәдениеттермен байланысты көркем бейнелеу түрі ретінде қосады. Граффити хип-хоп мәдениетінің басталуынан 70-ші жылдары Нью-Йоркте, рифмамен, b-boying және соққылармен қатар жүреді. Бұл олардың музейлер мен өнер мекемелеріне қол жетімсіздігіне, қалада өмір сүріп жатқан ұрыс-керіске, кемсітушілікке және күреске жауап ретінде қоғамдық және саяси пікірлерімен олардың көркемдік өрнектерін көпшілік алдында көрсету үшін пайдаланылды. Көптеген жағдайларда граффити заңсыз болғандықтан, өнердің бұл түрі жасырын дамып, аз ақша талап етіп, басым тарих пен медиадан жиі алынып тасталатын нәрсені айтуға мүмкіндік берді. Осыдан бастап, граффити көше өнерінің негізгі түрі болып қала берсе де, басқа орта дамыды - шаблон жасау, жапсырмалар және бидай паста жасау. Граффитиде белгілі бір топтарды басқалардан ерекшелендіретін тегтер мен логотиптер бейнелейтін бандылар үшін аумақтық мақсаттарға қызмет ететін теріс бірлестіктер жиі кездеседі, сондықтан олардың «шымтезектерін» белгілейді. Чикано барриосында бандалар граффитидің немесе тегтеудің жеке түрін территорияны белгілеу үшін немесе бандаға байланысты әрекеттердің индикаторы ретінде пайдаланады.[30] Банда мүшелері граффитиді мүшелікке тағайындау, қарсыластар мен одақтарды ажырату және идеологиялық шекараларды белгілеу үшін жиі пайдаланады. Бандалық граффитидің бейнесі көбінесе ерекше каллиграфия стилі бар құпия белгілерден және инициалдардан тұрады. Граффити, мүмкін, қолайсыз деп танылады, қасиеттердің қабырғалары мен ғимараттарының көрінісін немесе мәнін көрінбейтін етіп нашарлатады деп мәлімделген.

Екінші жағынан, Чикано суретшілері граффитиді өздерінің саяси пікірлерін, байырғы мұраларын, мәдени және діни бейнелерін және бариодағы Чикано өмірінің басым бейнелеріне қарсы әңгімелерді білдіру үшін құрал ретінде пайдаланады. Чикано қозғалысының басқа өнер түрлеріне ұқсас (жібек экранды басып шығару, қабырға суреттері және т.б.), граффити қарсылық көрсетудің, қалпына келтірудің және күшейтудің тағы бір құралына айналды, өйткені чиканолықтар өз ойын білдіру және халықтық білім беру кеңістігін жасайды. Граффити қазір музейлер, өнер сыншылары және өнер мекемелері қабылдаған қоғамдық өнердің бір түрі ретінде танылды. Бірақ оның көптеген чиканолықтар үшін маңызы барриода сақталады, бұл олардың қолөнерінің маңыздылығын және олардың жеке шығармашылығында олардың жеке басына және қоғамдастығына қатысты маңыздылығын қайталайды. Қақтығыс кезінде мұндай суреттер қоғамдық, этникалық және нәсілдік жағынан шеттетілген қоғамдастық мүшелері үшін коммуникация мен өзін-өзі көрсетудің қоғамдық режимін ұсынды және диалогты жеңілдетудің, әділетсіздіктер мен стереотиптерге қарсы тұрудың тиімді құралы болды, олардың маңайына және халықтарына әсер етеді. соңы, олардың қоғамдастығын көтеру.

Раскуахисмо бұл Чикано өнерінің бір бөлігі. Бұл аз нәрсемен көбірек жұмыс жасауды қамтиды және көптеген чиканолықтар бірге өскен әлеуметтік-экономикалық және саяси жағдайдың көрінісі болып табылады.[7] Қағаз тәрелкелері сияқты күнделікті материалдарды пайдалану және оны өнерге көтеру - раскуахизманың бір түрі.[7] Басқа мысалдар төмен және жоғары өнер пәндерін салыстырады.[7]

Маңызды көрмелер мен коллекциялар

Чикано мәдени орталықтары

Чикано өнеріне бағытталған мұражайлар мен галереялар

Дәйексөздер

«Чикано өнері - бұл Мексика халқының Құрама Штаттар ішіндегі ұзақмерзімді мәдени, экономикалық және саяси күресінің заманауи, үздіксіз көрінісі. Бұл Чикано халқының күрделі бірегейлігі мен өміршеңдігін растау. Чикано өнері туындайды және біздің Америкадағы тәжірибемізден қалыптасады. «- CARA Ұлттық консультативтік комитетінің құрылтай мәлімдемесі, 1987 ж. шілде[32]

«Арте Чикано жиі өте саяси ретінде стереотипке айналған. Шынында да, оның кейбіреулері Чиканостың қоғамдық-саяси күресін көрсетеді, бірақ бұл тек онымен айналысатын немесе туралы емес. Бұл белгілі бір түрдің көркем қолы емес. саяси идеология. Бұл халықтың мәдениеті ретінде Чиканостың өнері. «- Лос Кемадос, 1975[33]

Сондай-ақ қараңыз

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ Квирарт, Джасинто (1973). Мексикалық американдық суретшілер. Остин, Техас: Техас университетінің баспасы. Алынған 9 сәуір 2015.
  2. ^ а б Хатчинсон, Шарла (қазан 2013). «Тұтынушылар мәдениетін қайта құру: Эстер Эрнандес, Хелена Мария Вирамонтес және фермер жұмысының себебі». Танымал мәдениет журналы. 46 (5): 973–990. дои:10.1111 / jpcu.12063. ISSN  0022-3840.
  3. ^ а б в Голдман, Шифра М.; Ябарро-Фроусто, Томас (1991). «Чикано өнерінің саяси және әлеуметтік контексттері». Грисволд дель Кастильода, Ричард; МакКенна, Тереза; Ярбро-Беджарано, Ивонне (ред.) Chicano өнері: қарсылық және бекіту. Лос-Анджелес, Калифорния: Уайт өнер галереясы, Калифорния университеті, Лос-Анджелес. 83–108 бб. ISBN  0943739152.
  4. ^ Рангел, Джеффри (1997). «Гронкпен ауызша тарих сұхбаты, 1997 ж. 20-23 қаңтар». Американдық өнер мұрағаты. Смитсон институты. Алынған 8 сәуір 2015.
  5. ^ Замудио-Тейлор, Вирджиния Филдс, Виктор (2001). Ацтланға апаратын жол: мифтік отаннан шыққан өнер: [паб. ... «Ацтланға апарар жол» көрмесімен, Лос-Анджелес округінің өнер мұражайы, 2001 ж. 13 мамыр - 26 тамыз ...] (1. ред.). Лос-Анджелес: Лос-Анджелес округінің өнер мұражайы. б. 348. ISBN  978-0-8263-2427-6.
  6. ^ Замудио-Тейлор, Вирджиния Филдс, Виктор (2001). Ацтланға апаратын жол: мифтік отаннан шыққан өнер: [паб. ... «Ацтланға апарар жол» көрмесімен, Лос-Анджелес округінің өнер мұражайы, 2001 ж. 13 мамыр - 26 тамыз ...] (1. ред.). Лос-Анджелес: Лос-Анджелес округінің өнер мұражайы. б. 342. ISBN  978-0-8263-2427-6.
  7. ^ а б в г. Меса-Бейнс, Амалия (1993). Рух салтанаты: қазіргі заманғы латино өнеріндегі табиғат пен жады. Сан-Франциско, Калифорния: Мексика мұражайы. 9-17 бет. ISBN  1880508028.
  8. ^ Джексон, Карлос Франциско (2009). Chicana және Chicano өнері: ProtestArte ([Начдр.] Ред.). Туксон: Аризона университеті баспасы. б. 99. ISBN  978-0-8165-2647-5.
  9. ^ Джексон, Карлос Франциско (2009). Chicana және Chicano өнері: ProtestArte ([Начдр.] Ред.). Туксон: Аризона университеті баспасы. б. 106. ISBN  978-0-8165-2647-5.
  10. ^ а б в г. Брукман, Филипп (1986). «El Centro Cultural de la Raza, Он бес жыл». Брукманда, Филип; Гомес-Пена, Гильермо (ред.) Азтланда жасалған. Сан-Диего, Калифорния: Centro Cultural de la Raza. 19-21 бет. ISBN  0938461001.
  11. ^ Құрметті, М. Дж .; Леклерк, Густаво; Береловиц, Джо-Анне, редакция. (2003). Шекарадан кейінгі қала: Калифорниядағы Бажалта мәдени кеңістігі. Нью-Йорк [u.a.]: Routledge. б. 147. ISBN  978-0-415-94420-5.
  12. ^ а б Құрметті, М. Дж .; Леклерк, Густаво; Береловиц, Джо-Анне, редакция. (2003). Шекарадан кейінгі қала: Калифорниядағы Бажалта мәдени кеңістігі. Нью-Йорк [u.a.]: Routledge. б. 150. ISBN  978-0-415-94420-5.
  13. ^ Құрметті, М. Дж .; Леклерк, Густаво; Береловиц, Джо-Анне, редакция. (2003). Шекарадан кейінгі қала: Калифорниядағы Бажалта мәдени кеңістігі. Нью-Йорк [u.a.]: Routledge. б. 148. ISBN  978-0-415-94420-5.
  14. ^ Фуэнтес, Эд (5 наурыз 2015). «Ай сайынғы қабырға орамы: 2014 жылдың наурыз айына арналған ондаған белгілер». KCET. Алынған 11 сәуір 2015.
  15. ^ Замудио-Тейлор, Вирджиния Филдс, Виктор (2001). Ацтланға апаратын жол: мифтік отаннан шыққан өнер: [паб. ... «Ацтланға апарар жол» көрмесімен, Лос-Анджелес округінің өнер мұражайы, 2001 ж. 13 мамыр - 26 тамыз ...] (1. ред.). Лос-Анджелес: Лос-Анджелес округінің өнер мұражайы. б. 336. ISBN  978-0-8263-2427-6.
  16. ^ а б Acosta, Teresa Palomo (12 маусым 2010). «Chicano Mural Movement». Texas Online анықтамалығы. Техас штатының тарихи қауымдастығы. Алынған 8 сәуір 2015.
  17. ^ Джексон, Карлос Франциско (2009). Chicana және Chicano өнері: ProtestArte ([Начдр.] Ред.). Туксон: Аризона университеті баспасы. б. 75. ISBN  978-0-8165-2647-5.
  18. ^ Джексон, Карлос Франциско (2009). Chicana және Chicano өнері: ProtestArte ([Начдр.] Ред.). Туксон: Аризона университеті баспасы. б. 76. ISBN  978-0-8165-2647-5.
  19. ^ Джексон, Карлос Франциско (2009). Chicana және Chicano өнері: ProtestArte ([Начдр.] Ред.). Туксон: Аризона университеті баспасы. б. 156. ISBN  978-0-8165-2647-5.
  20. ^ Джексон, Карлос Франциско (2009). Chicana және Chicano өнері: ProtestArte ([Начдр.] Ред.). Туксон: Аризона университеті баспасы. б. 157. ISBN  978-0-8165-2647-5.
  21. ^ Джексон, Карлос Франциско (2009). Chicana және Chicano өнері: ProtestArte ([Начдр.] Ред.). Туксон: Аризона университеті баспасы. б. 160. ISBN  978-0-8165-2647-5.
  22. ^ Джексон, Карлос Франциско (2009). Chicana және Chicano өнері: ProtestArte ([Начдр.] Ред.). Туксон: Аризона университеті баспасы. б. 161. ISBN  978-0-8165-2647-5.
  23. ^ Кортен, Алисия Эпштейн (2009). «Қоғамдық құрылымдарды трансформациялау». Филантропияны өзгерту: әлеуметтік әділеттілік арқылы нәтижелерді максимизациялау туралы негіздер туралы әңгімелер. Сан-Франциско, Калифорния: Джосси-Басс. 70-72 бет. ISBN  9780470522110. Алынған 2 сәуір 2015.
  24. ^ Джексон, Карлос Франциско (2009). Chicana және Chicano өнері: ProtestArte ([Начдр.] Ред.). Туксон: Аризона университеті баспасы. ISBN  978-0-8165-2647-5.
  25. ^ «Өлі күн». Дио-де-лос-Муертос индексі. Mexico Connect қосылымы.
  26. ^ а б Галиндо, Стив. «Барриодағы өмір». Алынған 15 желтоқсан 2011.
  27. ^ Замудио-Тейлор, Вирджиния Филдс, Виктор (2001). Ацтланға апаратын жол: мифтік отаннан шыққан өнер: [паб. ... «Ацтланға апарар жол» көрмесімен, Лос-Анджелес округінің өнер мұражайы, 2001 ж. 13 мамыр - 26 тамыз ...] (1. ред.). Лос-Анджелес: Лос-Анджелес округінің өнер мұражайы. б. 332. ISBN  978-0-8263-2427-6.
  28. ^ Замудио-Тейлор, Вирджиния Филдс, Виктор (2001). Ацтланға апаратын жол: мифтік отаннан шыққан өнер: [паб. ... «Ацтланға апарар жол» көрмесімен, Лос-Анджелес округінің өнер мұражайы, 2001 ж. 13 мамыр - 26 тамыз ...] (1. ред.). Лос-Анджелес: Лос-Анджелес округінің өнер мұражайы. б. 333. ISBN  978-0-8263-2427-6.
  29. ^ а б в г. Арредондо, Дэвид. «Лоуэрдер тарихы (жақсы ежелгі Лоудридтің дау-дамайы)». Алынған 15 желтоқсан 2011.
  30. ^ Стоверс, Джордж. «Граффити өнері». Архивтелген түпнұсқа 2010 жылғы 11 қаңтарда. Алынған 15 желтоқсан 2011.
  31. ^ Марин, Чи. «Chicano Art». Чиз. Алынған 8 сәуір 2015.
  32. ^ Грисволд дель Кастильо, Ричард; МакКенна, Тереза; Ябрро-Бежарано, Ивонне, редакция. (1991). Чикано өнері, қарсыласу және бекіту, 1965-1985 жж. Лос-Анджелес, Калифорния: Уайт өнер галереясы, Калифорния университеті, Лос-Анджелес. б. 27. ISBN  0943739152.
  33. ^ Artistas Chicanos Los Quemados. Сан-Антонио, Техас: Институто мәдени мексикано. 1975. Алынған 9 сәуір 2015.

Әрі қарай оқу

  • Голдман, Шифра М. және Томас Ибарра-Фроусто. «Кіріспе». Арте Чикано: Чикано өнерінің жан-жақты түсіндірмелі библиографиясы, 1965-1981 жж. Беркли, Чикано кітапханасын басып шығару бөлімі. Калифорния университеті, Беркли 1985, 3-59.