Жоғалған кемені тонаушылар - Raiders of the Lost Ark

Жоғалған кемені тонаушылар
Lost Ark Raiders.jpg
Театрландырылған постер Ричард Амсел
РежиссерСтивен Спилберг
ӨндірілгенФрэнк Маршалл
Сценарий авторыЛоуренс Касдан
Авторы:
Басты рөлдерде
Авторы:Джон Уильямс
КинематографияДуглас Слокомб
ӨңделгенМайкл Кан
Өндіріс
компания
ТаратылғанParamount картиналары
Шығару күні
  • 12 маусым 1981 ж (1981-06-12)
Жүгіру уақыты
115 минут
ЕлАҚШ
ТілАғылшын
Бюджет$20 миллион
Касса$389.9 миллион

Жоғалған кемені тонаушылар[a] 1981 жылғы американдық экшн-шытырман оқиғалы фильм режиссер Стивен Спилберг және жазылған Лоуренс Касдан туралы әңгімеге негізделген Джордж Лукас және Филип Кауфман. Бұл жұлдызшалар Харрисон Форд, Карен Аллен, Пол Фриман, Рональд Лейси, Джон Рис-Дэвис және Денхолм Эллиотт. Форд бейнелейді Индиана Джонс, жер шарын бақылау археолог, Нацист көптен бері жоғалып кеткендерді қалпына келтіруге 1936 ж Келісім сандығы, жәдігер армияны жеңілмейтін етіп жасайды. Оның қатал, бұрынғы сүйіктісімен біріктіру Марион Равенвуд (Аллен), Джонс бәсекелес археологты тоқтату үшін жарысады Доктор Рене Беллок (Фриман) фашистерді кемеге және оның күшіне бағыттаудан.

Лукас жүкті болды Жоғалған кемені тонаушылар 1970 жылдардың басында. Модернизациялауға ұмтылуда сериалды фильмдер 20 ғасырдың басында ол идеяны әрі қарай Кауфманмен дамытты, ол Аркты фильмнің мақсаты ретінде ұсынды. Лукас ақыры 1977 жылы ғарыштық операны дамытуға ден қойды Жұлдызды соғыстар. Даму Жоғалған кемені тонаушылар сол жылы Лукас идеяны Спилбергпен бөліскенде қайта жалғасты; ол бірнеше айдан кейін жобаға қосылды. Жұпта фильмдегі маңызды көріністер туралы идеялар болғанымен, олар Касданды олардың арасындағы олқылықтардың орнын толтыру үшін жалдады. Негізгі фотография 1980 жылы маусымда 20 доллардан басталды миллион бюджет. Түсірілім түсірілім алаңында өтті Elstree студиясы, Англия, және орналасқан жері бойынша Ла-Рошель, Франция, Тунис, Гавайи және Калифорния.

Шығарылым алдындағы сауалнама фильмге көрермендердің қызығушылығы аз болғанымен, әсіресе супергерой фильммен салыстырғанда Супермен II, Жоғалған кемені тонаушылар болды 1981 жылғы ең көп кірісті фильм, шамамен 330,5 доллар табады бүкіл әлем бойынша миллион. Ол танымал болғандықтан бірнеше жылдан бері кейбір театрларда ойнады. Ескі сериалды фильмдерге деген заманауи көзқарасы мен тоқтаусыз әрекеті мен шытырман оқиғасы үшін мақтауға ие болған бұл өте маңызды жетістік болды. Актерлік құрамның барлығы мақталды, әсіресе Форд, Аллен және Фриман. Жоғалған кемені тонаушылар көптеген марапаттарға ие болды және басқалармен қатар жеңіске жетті бес академиялық марапаттар, жеті Сатурн сыйлығы, және бір BAFTA сыйлығы.

Шығарылғаннан кейінгі жылдары фильм үлкен құрметке ие болды, және қазір көптеген адамдар оны барлық уақыттағы ең керемет фильмдердің бірі, 1980 жылдардың ең керемет фильмдерінің бірі және оқиғалы-шытырман оқиғалы фильмдердің бірі деп санайды. Бұл танымал мәдениетке айтарлықтай әсер етті; фильмнің жетістігі бірнеше БАҚ-та көптеген еліктеушілерді тудырды және әртүрлі кинорежиссерларды шабыттандырды. Ол қазіргі заманғы бұқаралық ақпарат құралдарына әсер етуін жалғастыруда. Жоғалған кемені тонаушылар фильміне айналатын алғашқы фильм Индиана Джонс үш фильмнің жалғасы бар франчайзинг -Индиана Джонс және ақырет храмы, Индиана Джонс және соңғы крест жорығы, және Индиана Джонс және хрусталь бас сүйегінің патшалығы —А телехикаялар, Видео Ойындары, күлкілі кітаптар, романдар, тақырыптық саябақтың көрнекті орындары, ойыншықтар, үстел ойындары, коллекциялық заттар және т.б. әуесқой ремейк. Құрама Штаттар Конгресс кітапханасы оны сақтау үшін таңдаған кезде «мәдени, тарихи немесе эстетикалық маңызды» деп санайды Ұлттық фильмдер тізілімі 1999 ж.

Сюжет

1936 жылы американдық археолог Индиана Джонс ежелгі боби-торға түсіп қалған ғибадатхананы жеңеді Перу шығарып алу а алтын пұт. Оның басшылығымен сатқындық жасаса да, қарсылас археолог бұрышта Рене Беллок және жергілікті тайпа Джонс күтіп тұрған теңіз ұшағымен қашып кетеді; Беллок өзі үшін пұт ұрлайды. Америкаға оралғаннан кейін Джонсқа екі адам келеді Әскери барлау агенттер. Олар ашады Нацистер қазып жатыр Танис және олардың жеделхаттарының бірінде Джонстың ескі тәлімгері Абнер Равенвуд туралы айтылады. Джонс нацистер іздеп жатқан нәрсені шығарады Келісім сандығы, бұл Гитлер олардың әскерін жеңілмейтін етеді деп санайды, ал агенттер алдымен Джонсты кемені қалпына келтіру үшін алады.

Джонс сапар шегеді Непал қалпына келтіру үшін «бас киім персоналға Ра «Медальон Равенвудтан кемені табуға тырысқан. Ол Равенвудтың қайтыс болғанын біледі, ал бас киім қазір оның қызында. Марион, бір кездері Джонспен заңсыз қарым-қатынаста болған. Садистикалық Гестапо агент Арнольд Тохт жалдамалы әскерлермен қоршалған Марионның барына келеді. Мылтық атылып, бар өртеніп кетті. Тох бас киімді жалыннан қалпына келтіруге тырысады, бірақ оның бейнесін тек оның қолына түсіреді.

Джонс пен Марион бас киімді алып, бірге қашады. Олар саяхаттайды Каир, Мысыр, олар Джонстың досымен кездеседі Саллах. Ол Беллоктың фашистерге көмектесіп жатқанын және олардың бас көшірмесін жасағанын (Тохтың қолындағы күйіктерден) ашты. Нацистік сарбаздар мен жалдамалылар Джонс пен Марионға шабуыл жасайды; Марион өлтірілген сияқты. Көңілінен шыққан Джонс Саллахпен қайта жиналмас бұрын, Беллокпен барда кездеседі. Ан имам Джонстың бас киімін шешеді; бір жағы Арқаға кедергі жасамау туралы ескерту, екіншісі Ra қызметкерлеріне дұрыс өлшемдер. Джонс пен Саллах нацистердің дұрыс емес жерді қазып жатқанын түсінеді.

Джонс пен Саллах нацистердің қазып жатқан жеріне еніп, бас киімді Арқаның демалатын жерін, жыландар жұқтырған Жан құдықтарын табуға пайдаланады. Олар алтын, күрделі безендірілген сандықты, бірақ Беллокты, Тохт пен нацистік офицерді қалпына келтіреді Полковник Дитрих олардың сөзін бөлу. Олар кемені алып, Беллокта тұтқында болған Марионды Джонспен бірге құдыққа лақтырмас бұрын лақтырады. Джонс үлкен мүсінді қабырғаға құлатып, қашып құтылуға мүмкіндік береді. Жақын маңдағы ұшу алаңында Джонс пен Марион ұшақты бұзады ұшатын қанат кемені тасымалдауға арналған Берлин. Нацистер Сандықты жүк көлігіне тиеп қашады, бірақ Джонс атпен қуып жетіп, жүк көлігін айдап алып қашып кетеді. Ол кемені жеткізуді ұйымдастырады Лондон кемеде а қаңғыбас пароход.

Келесі күні нацист Қайық кемені ұстап, кемені және Марионды басып алады; Джонс U-қайыққа жасырын түрде отырады. Кеме аралдағы аралға барады Эгей теңізі, онда Беллок кемені ұсынбас бұрын оның күшін сынап көргісі келеді Адольф Гитлер. Жолда Джонс нацистік топты зымыран тасығышымен тұтқиылдан жасайды, бірақ Беллок тарихи маңызы бар нәрсені ешқашан жоймайтынын, сондай-ақ Арқаның күші шынайы ма екенін білгісі келетіндігін айтқаннан кейін берілуге ​​мәжбүр болады.

Нацистер Джонс пен Марионды полигонға апарып, тірекке байлайды. Belloq кеменің салтанатты ашылуын жасайды, бірақ ішінен тек құмды табады. Джонс Марионға Көзді жауып, кемеге қарамауды тапсырады.Кемелерден рухтар шығады, содан кейін Беллок, Тохт, Дитрих пен жиналған фашистерді өлтіретін жалын мен энергия болттары шығады, содан кейін кеме өздігінен жабылады. Джонс пен Марион көздерін ашып, денелерден тазартылған жерді және олардың байланысы жойылғанын анықтады.

Кері қайту Вашингтон, Колумбия округу, Джонс және Маркус Броди Джонстың «Кемеде не болғанын айту керек» дегеніне қарамастан, агенттер оны «жоғарғы адамдар» оқуы үшін белгісіз жерге ауыстырғанын ұсынады. Басқа жерде, кеме жиналып, үлкен қоймадағы басқа сансыз жәшіктердің арасына қойылады.

Кастинг

Харрисон Форд (сол жақта) және Карен Аллен 2017 жылы

Сондай-ақ, негізгі құрам, Жоғалған кемені тонаушылар Мүмкіндіктер: Қасқыр Кахлер қатал фашистік офицер ретінде Полковник Дитрих, және Энтони Хиггинс майор Гоблер ретінде, полковник Дитрихтің оң қолы. Дон стипендиаттар және Уильям Хуткинс сәйкесінше Америка Құрама Штаттарының барлау агенттері полковник Мусгроув және майор Итон ретінде көрінеді. Джордж Харрис Симон Катанга рөлін сомдайды Bantu жел, және Фред Соренсон Джонстың ұшқыш Джок бейнесін жасайды.[1] Өндіруші Фрэнк Маршалл ұшатын қанаттың ұшқышы ретінде көрінеді. Пэт Роуч және Вик Таблиан әрқайсысы фильмдегі екі түрлі кейіпкерді бейнелейді: Роуч Джонспен бірге Ұшатын қанат пен Тохтың біреуінің төбелескен нацист ретінде көрінеді. Шерпалар Непалда; Таблиан Джонстың фильмнің ашылуында және Каирдегі Маймыл Адамның сатқын басшысының рөлін ойнайды. Фильмнің алғашқы театрландырылған көрінісі бар Альфред Молина Джонстың жетекшісі Сатипо ретінде.[2] Терри Ричардс бейнелейді Джонс атқан Каир қылышшысы.[3][4]

Өндіріс

Тұжырымдама

Джордж Лукас (сол жақта) 2011 ж. және Стивен Спилберг 2017 жылы

Джордж Лукас ойластырылған Жоғалған кемені тонаушылар 1973 жылы, комедиялық фильмдегі жұмысты аяқтағаннан кейін Американдық граффити (1973).[5][6] Аттан жүк көлігіне секіріп бара жатқан батырлық кейіпкердің ескі кинотаспасы Лукасты еске түсірді сериалды фильмдер жасаған Республика суреттері 20 ғасырдың басында.[7][6] Ол бала кезінен ләззат алған сериалдарды ешкімнің жасамайтындығына қынжылды Бак Роджерс (1939), Зорроның жекпе-жек легионы (1939), Шпион Смасер (1942), және Дон Уинслоу Әскери-теңіз күштері (1942).[4][7][6][5] Лукас а жасағысы келді B фильмі көргісі келетінін, сол сериалдарда модельдеу.[6] Ол жасады Индиана Смиттің шытырман оқиғалары, шытырман археолог, оның есімімен аталады Аласкан Маламут ит.[8][7][5] Шамамен сол уақытта, Лукас адаптация жасауға тырысты ғарыштық опера сериялық Флэш Гордон (1936), бірақ құқықтарын ала алмады.[4][7][5] Лукас Индиана Смит жобасын өзінің ғарыштық операсын құруға жұмылдырды, Жұлдызды соғыстар (1977).[7][5]

1975 жылы Лукас өзінің сериалдық идеясын досымен талқылады Филип Кауфман. Бұл жұп сценарий бойынша екі апта жұмыс істеді.[9] Лукас өзінің кейіпкерін колледждің профессоры және археолог-авантюрист ретінде елестетіп, оның археологияға деген бағасына және белгілі археологтарға ұқсас болды. Хирам Бингем III, Рой Чэпмен Эндрюс және Леонард Вулли.[10] Ол Индиана Смитті жиі әдемі әйелдермен қоршалған түнгі клубтың тұрақты патроны деп сипаттады. Кауфман түнгі клуб пен әйел затын алып тастап, фильмнің басты мақсаты ретінде Келісім Сандығын ұсынды;[5][9] ол сандық туралы бала кезіндегі тіс дәрігерінен білді.[11] Арка нацистердің жетекшісі Адольф Гитлердің тылсым күшімен тарихи қызығушылығын ойнатып, қаһарман мен фашистер үшін қақтығыстардың қайнар көзі болды.[11] Лукас фильмді Кауфманның өзі басқарғанын қалады, бірақ ол батыста жұмыс істеуге бел буған Заңсыз Джози Уэльс (1976). Лукас ойды тағы да кідіртіп, өзінің назарын қайта жалғастырды Жұлдызды соғыстар.[5][12]

Оның ықтимал сәтсіздігінен қорқып, 1977 жылы мамырда Лукас демалады Гавайи театрландырылған дебютін болдырмау Жұлдызды соғыстар. Ол шақырды Стивен Спилберг оған және оның әйелі демалыста болу үшін.[13][14] Жақын жерде жағажайда болған кезде Mauna Kea жанартау, Лукас пен Спилберг келесі жобаларын талқылады. Спилберг а Джеймс Бонд фильм.[13] Лукастың айтуынша, оның ұқсас жобасы болған, бірақ Bond сериясының гаджеттері мен айла-тәсілдері жоқ. Ол Спилбергті алаңға шығарды Индиана Смиттің шытырман оқиғалары.[13][14] Лукас әлі де Кауфман оны басқарады деп үміттенді, бірақ егер бұл нәтиже шықпаса, онда ол Спилбергтен оны ауыстыруды сұрады.[14] Бірнеше айдан кейін Кауфманның фильм түсіре алмайтындығы расталып, Спилберг жобаға қосылды.[14]

Жазу

Лоуренс Касдан (сол жақта) 2015 жылы және Филип Кауфман 1991 ж

Спилбергке жазушыны жалдау тапсырылды. Ол жақында сценарист тапқан болатын Лоуренс Касдан сценарийді сатуға көмектесті Континентальды бөлу (1981). Касдан кәсіби сценарист болып жұмыс істегеніне бір ай ғана болғанымен, Лукас Спилбергтің фильмді оқығаннан кейін берген бағасымен келіседі Континентальды бөлу сценарий.[8][14] 1978 жылы қаңтарда Лукас, Касдан және Спилберг үш-бес күн аралығында күніне тоғыз сағат жұмыс істеді, Лукастың көмекшісінің үйінде. Шерман Оукс, Лос-Анджелес.[7][15] Трио Лукастың контурын жасап, әңгімелеу құрылымын құруға көмектесетін көріністер жасады.[15][8][9] Спилберг кейіпкердің атын жек көрді. Ол бұл көрермендерді еске түсіреді деп ойлады Стив Маккуин кейіпкер Невада Смит.[7][15] Олар оның орнына «Джонсты» қолдануға келісті.[15]

Актерлер Клинт Иствуд және Тоширо Мифуне, және Джеймс Бонд Джонстың кейіпкері негіз болды.[14][7] Лукас Джонстың а Кунг-фу тәжірибеші және ойыншы, оның өмір салтын өзінің приключенияларын олжалаумен қаржыландыру. Спилберг пен Касдан Джонстың кейіпкері авантюрист әрі археолог бола тұра жеткілікті күрделі екенін сезді.[7][2][15] Спилберг Джонсты құмар ойыншы немесе маскүнем етуді ұсынды.[15] Лукас бұл идеяны ұнатпады, өйткені Джонстың «адал, шын және сенімді» үлгі болатынын қалады.[7] Екі адам да Джонстың қателесетін, осал болғаны және комедиялық сәттер сияқты маңызды кездерде болуы маңызды деп санайды. Олар оны аудиториямен байланыстырып, пұтқа айналдыра алатын адам болсын деп ойлады.[13]

Спилберг пен Лукас әлдеқайда үлкен Джонспен романтикалық өткен Марион рөліне жас актрисаны қойғысы келді. Лукас ол кезде 11 жаста болар еді деп болжады; Спилберг: «Ол үлкенірек болған жақсы», - деп жауап берді. Аяқталған фильмдегі бірнеше идеялар осы талқылаудан туындады, соның ішінде тасқа салынған тұзақ, Каирдегі маймыл, Тохт оның басына бас киімнің ізін жағуы және үкімет агенттерінің Арқаны жауып тастайтын соңғы көрінісі.[15] Касдан Спилберг пен Лукаста бірнеше бар екенін тез түсінді бөліктерді орнатыңыз ескере отырып, бірақ олар басқа біреуді іздеуге тырысты, оларды біріктіру қиын жұмыс.[8]

Спилберг экшн-комедиялық фильмді басқарған кезде 1941 (1979), Касдан жазу үшін кеңселерін пайдаланды Жоғалған кемені тонаушылар.[8] Ол Джонсты анти-қаһарман, қабірді тонауға дейін жеткен археолог ретінде жазды.[16] Ол 20-шы ғасырдың басындағы сериалдардан, сондай-ақ шытырман оқиғалы фильмдерден шабыт алды Қызыл өзен (1948), Жеті самурай (1954), және Керемет жетілік (1960).[8][16] Касдан өзінің қайталанбас сипаттамалары бар қосалқы құрамды құрғысы келді. Ол бұл кейіпкерлердің, тіпті диалогы аз кейіпкерлердің де есте қаларлықтай әсер етуі маңызды деп санады.[16] Ол жазудың ең қиын жерін Джонстың қалайша қауіпті оқиғаларға тап болып, содан кейін тірі қалатынын және ол орындар арасында қалай саяхаттағанын түсіндірумен сипаттады.[8]

1978 жылдың тамызында, шамамен бес айдан кейін, Касдан өзінің алғашқы әскери қызметін аяқтады.[14][7][5] Ол оны Лукасқа жеткізді, ол одан сценарий бойынша жұмыс істеуін сұрады Жұлдызды соғыстар жалғасы, Империя кері соққы береді, төл жазушының қайтыс болуынан кейін Лей Брекетт.[7] Спилберг алғашқы жобаны жақсы, бірақ «тым ұзақ» деп сипаттады;[14] Касдан мен Лукас оны қырқып, нақтылау үшін ынтымақтастық жасады.[14] Сценарий АҚШ, Мысыр, Греция, Непал және Шанхай.[7] Ра штабының бір бөлігін қалпына келтіру үшін Шанхайға сапарды қоса алғанда, бірнеше элементтер кесілді. Бұл сапар а minecart қуып, Джонс а гонг өзін мылтықтан қорғауға; екі идея да фильмнің жалғасында қайта қолданылды Индиана Джонс және ақырет храмы (1984).[8][4] Джонс пен Марион арасындағы Касданның махаббат тарихының көп бөлігі, сондай-ақ Марион мен Беллоктың өзара тартымдылығын көрсететін көріністер қысқартылды.[17][8] Реңкке сәйкес келмейтін әзілдер алынып тасталды, мысалы, Жан құдығынан шыққан адамдарды көргенде есінен танып қалған адамның көрінісі.[8] Сценарий 1979 жылдың желтоқсанына дейін аяқталды.[14]

Әзірлеу және өндіріске дейінгі

Өндіруші Фрэнк Маршалл Маршалл продюсерлікпен қатар, нацистік ұшқыш ретінде фильмде аз рөл ойнады

Лукас қаржыландырғысы келді Арқаның шабуылдаушылары өзі, бірақ ол кезде шектеулі ақшалай қаражаты болған.[7] Оның адвокаты Том Поллок және Лукас студиясының қаржылық бастығы Lucasfilm, Чарльз Уэббер бірнеше адамға жобаны ұсынды Голливуд студиялар. Олар оны ішінара ұсынылған $ 20-ға байланысты қабылдамады миллион бюджет, сонымен қатар Лукас ұсынған келісімге байланысты.[16][7] Ол сатып алушы студиядан бюджетті қамтамасыз етсін, шығармашылықпен айналыспасын және лицензиялау құқығы мен кез-келген жалғасын бақылауда ұстауға мүмкіндік берсін деп тіледі.[16]

Студиялар фильм сәтті болады деп ойлады, бірақ бюджетке сенбеді немесе оларға байланысты барлық тәуекелдің ауыртпалығын сезінеді және бақылауға ие емес.[7][16] Бұған қарамастан, олар шарттарды келісу үшін Лукаспен байланыста болды.[7] Стильдер Спилбергтің қатысы болғандықтан да құлықсыз болды. Жалпы режиссер ретінде сәтті болғанымен, ол жоспарланған және бюджеттен тыс фильмдер тізбегін ұсынды.[16] Оның соңғы күш-жігері, 1941, бюджеттен де, сыннан өте алмады. Лукас бұл жобаны Спилбергсіз жасаудан бас тартты, өйткені олар өздерінің тұжырымдамаларын толығымен әзірлеп қойған болатын.[16][2][18]

Сонда-Paramount картиналары президент Майкл Эйзнер мәмілені «орындалмайтын» деп атады, бірақ сценарий оның оқығанының ішіндегі ең жақсысы екенін айтты. Эйзнер Лукаспен ымыраға келе отырып, егер фильмнің түсірілімі немесе бюджеті асып кетсе, кез-келген сиквелдер мен қатаң айыппұлдар жасауға эксклюзивті құқықтар алу үшін оның келісімімен келіседі. Лукас оның кез-келген жалғасына қатысуын қамтитын шарттармен келіскен.[7][5] Лукас пен Спилбергтің төлемдері туралы есептер сәйкес келмейді. Лукас $ 1 арасында келіссөздер жүргізген деп хабарлайды миллион және 4 доллар Жалпы пайданың бір бөлігі плюс миллион, бірақ бөлек есепте ол тек таза пайданың үлесін алатындығы көрсетілген. Спилберг 1,5 долларға дейін алды миллион рет директор ретінде және жалпы пайданың үлесі. Лукас сонымен бірге 1 доллар туралы келіссөздер жүргізді Lucasfilm үшін миллион.[5][7]

Ертеде Спилберг продюсер Фрэнк Маршаллмен жұмыс істеуге ниет білдірді. Маршалл кішігірім тәуелсіз фильмдермен жұмыс істеді, ал Спилберг фильмді жоспар бойынша және бюджетке сәйкес жүргізуге көмектеседі деп сенді. Лукас ескі танысымен бірге фильмнің бас продюсері болды Ховард Казанжиан. Лукас Казанцзянды жалдады, өйткені ол тәртіпті ықпал ететін болады және кинорежиссерлардың үлкен амбицияларын қолдамайды.[7] Спилберг бұған дейін оператормен жұмыс істеген Дуглас Слокомб ғылыми-фантастикалық фильм туралы Үшінші түрдегі кездесулерді жабыңыз (1977), және оның жұмысы ұнады. Спилберг сонымен бірге өзінің жиі жұмыс істейтін әріптесін жалдады Майкл Кан редактор ретінде. Спилберг өндіріс дизайнерімен жұмыс істегісі келді Норман Рейнольдс біраз уақытқа, және Лукас өзінің көптен бері жұмыс істейтін әріптесін әкелді Роберт Уоттс серіктес өндіруші және өндіріс менеджері ретінде. Paramount 85 күндік түсірілім кестесін міндеттеді; Лукас, Спилберг және Маршалл 73 күндік кестемен келіскен. Спилберг басқа кестені асыра сынаудан аулақ болуға бел буды.[7][14]

Алдын ала өндіріс 1979 жылдың желтоқсанында басталды және алты ай ішінде өтті.[19][14] Спилберг бір жылды өндіріске дейін шығаруды жөн көрді, бірақ бюджетті төмендетпеу үшін жоғары қарқынмен жұмыс істеді.[14] Спилберг пен Лукас екеуі де басқа жобаларда жұмыс істеді.[7] Спилберг фильмге кеңінен ие болды сюжеттік тақта көріністерді алдын-ала елестету және кадрларды орнатуға кететін уақытты қысқарту. Бұл оның сценарийлерінің 80% -дан астамы ұсынылған, шамамен 6000 кескінге теңестірілген фильмдердің бірі болды.[7] Спилберг оқиғалық көріністерді, жүріс-тұрыс пен диалогты сюжетті кестеде.[14] Эд Верро, Дэйв Негрон, Майкл Ллойд, және Джо Джонстон сюжеттік кесте жасады.[14] Сценарийде тек фильмнің ашылуы «барлық тозақтар босайды» деп сипатталған. Әр сюжет тақтасының суретшісіне не болатынын болжау тапсырылды. Әрқайсысы әртүрлі аспектілерді ұсынды: рухтар, жалындар және таңқаларлық жарық эффектілері. Джонстонға үшеуін біріктіру тапсырылды.[7] Сондай-ақ, Спилбергте макияждар мен жарықтандыруды алдын-ала елестету үшін миниатюралық үлкен көріністер салынған. Миниатюраға Жан құдығы, Танис қазу алаңы және Каир базары кірді.[19] Оларда ұзындығы 1 дюймдік мүсіншелер болды, олар қанша қосымша заттар қажет болатындығын көрсетеді.[20]

Осы кезеңде жасалған өзгерістердің ішінде Спилберг Тохтың ажыратылатын және пулеметке немесе оттыққа айналатын механикалық қолы бар деген идеясынан бас тартуға мәжбүр болды. Лукас фильмді ол жоспарлағаннан басқа жанрға айналдырғанын айтты.[8] Elstree студиясы жылы Хертфордшир, Англия, негізгі өндірістік студия ретінде таңдалды, өйткені онда жұмыс істеген суретшілер мен техниктермен толық қамтылған болатын Жұлдызды соғыстар.[7][1][14]

Кастинг

Том Селлек Индиана Джонсты ойнаудың басты шешімі болды, тіпті костюмге де лайықталған, бірақ ол теледидар шоуындағы келісімшарттық міндеттемелеріне байланысты бас тартуға мәжбүр болды Магнум, П.И.

Тексеру актерлерінде сценарий болған жоқ. Спилберг Lucasfilm асханаларында кастингтерді жиі өткізетін. Актерлердің демалуына көмектесу үшін ол кастингтен ерте куки пісіруге көмектесті; кейінірек тексеруден өткендер оларды жеп қояды. Екінші кастингке шақырылған актерлер кейде асығыс жазылған көріністі оқып шығуға мәжбүр болады. Тек соңғы кастингке шақырылғандар түсірілді.[7]

Лукас Индиана Джонстың рөлін ойнау үшін трилогия фильмін қабылдайтын салыстырмалы түрде белгісіз актер шығарғысы келді.[7] Рөлге қатысқандар: Том Селлек,[16] Билл Мюррей, Ник Нолт, Стив Мартин, Chevy Chase, Тим Матесон, Ник Манкузо, Питер Койот, Джек Николсон, Джефф Бриджес[4] және Джон Ши.[16] Спилберг Харрисон Фордқа кастинг өткізуді ұсынды, бірақ Лукас актерді кейіннен басқа фильмде пайдалану туралы алаңдады Жұлдызды соғыстар өйткені ол Фордтың өзіне айналғанын қаламады »Бобби Де Ниро «немесе» мен барлық фильмдеріме сол жігітті салдым «- сілтеме Мартин Скорсезе Келіңіздер -мен жиі ынтымақтастық Роберт Де Ниро.[16] Лукастың сол кездегі әйелі және жиі жұмыс істейтін Марсия Лукас Selleck таңдаулы; кастинг директоры Майк Фентон көпірлерге артықшылық берді; Көпірлер оны кері бұрды.[7][5] Selleck жақында жұмыс істеді пилоттық эпизод туралы Магнум, П.И. және егер ол толық серияға айналатын болса, сол көрсетілімге келісімшарт бойынша міндеттелген. Лукас пен Спилберг шоудың студиясынан сұрағанда, оның келісім-шартына 10 күн қалды, CBS, оны түсіруге кірісу үшін оны ерте босату Жоғалған кемені тонаушылар. CBS Selleck-ке сұраныс бар екенін түсінген кезде, олар жасыл түсті Magnum P.I., оны оқудан шығаруға мәжбүр етті.[5] Бір қызығы, актерлердің 1980 жылғы ереуілі шоуды үш айға үзіліс жасады, бұл Селлекке Джонстың рөлін ойнауға мүмкіндік береді.[7]

Түсірілім басталардан үш апта бұрын қойылымда басты рөлдегі актер болған жоқ.[4][16] Фордтың қалай тартылғандығы туралы есеп айырмашылығы бар. Спилберг өзін көргеннен кейін бұл рөл үшін өте жақсы екенін айтты Империя кері соққы береді; Канзанджиан Форд әрдайым қарастырылған, бірақ ол бұрыннан танымал актер болғандықтан оны актерлік құрамға қоспағанын айтты.[5] Лукас Фордтың үш фильмдік келісімшартқа қатысады деп ойлаған жоқ, өйткені оны бейнелеуге құлықсыз болды Хан Соло жылы Жұлдызды соғыстар.[16] Алайда, Форд бұл көңілді жоба болады деп ойлады және мәмілеге келісті.[16][7] Ол жеті сандық жалақы, жалпы пайданың пайызы және келіссөздер жүргізіп, Джонс Солоға қатты ұқсап қалмас үшін диалогты қайта жазуы мүмкін.[5][7] Форд дене бітімін көтеру үшін жан-жақты дайындықтан өтіп, а бука; Лукас әрдайым қамшы ұстаған кейіпкерді елестететін. Форд бірнеше апта бойы трюктердің координаторы Гленн Рэндаллдың басқаруымен және өздігінен жаттығады. Ол бұрын-соңды толық жазылмаған жарақаттың орнын толтыру үшін білегін қалпына келтіруге мәжбүр болды.[7][16] Форд бұл кейіпкерді бірінші академик, екіншіден авантюрист ретінде қабылдады.[16]

Джонстың, Марион Равенвудтың махаббаты үшін, Спилберг ХХ ғасырдың басындағы жетекші әйелдерге ұқсас біреуді алғысы келді Айрин Данн, Барбара Стэнвик және Энн Шеридан, кім өз ерлеріне қарсы тұра алды.[13] Лукас алғысы келді Дебра Вингер рөлі үшін, бірақ ол қызықтырмады.[5][21][7] Спилберг сол кездегі сүйіктісіне кастинг жасағысы келді Эми Ирвинг, бірақ ол қол жетімді болмады.[5] Олар сондай-ақ қарастырды Барбара Херши және Шон Янг; Жас дейінге кетті экрандық тестілеу Матезонмен бірге рөл үшін.[16][4] Карен Аллен тыңдаулар кезінде Спилбергті өзінің кәсіби шеберлігімен таң қалдырды.[7] Спилберг Алленнен ең бірінші сұрағандардың бірі - «қаншалықты жақсы түкіресің?».[5] Аллен Марионға анасының қайтыс болуын және 15-16 жасында Джонспен қарым-қатынасын қамтитын сюжет әзірледі, бірақ Спилберг бұл басқа кинода екенін айтты.[17] Касдан Марионға әйелінің әжесінің атын берді,[17] және Равенвудты Лос-Анджелестің бір көшесінен алып кетті.[19]

Belloq «сыра ішетін» қаһарманға қарсы тұру үшін талғампаз зұлым болуды көздеді.[7] Спилберг Фриманды оны көргеннен кейін шығарды докудрама Ханшайымның қайтыс болуы (1980); Фриманның тесілген көздері оны баурап алды.[22] Француз әншісі Жак Дутронк және Джанкарло Джаннини қарастырылды.[22][16] Дэнни Девито Саллахты бейнелеуге жақындады, оны егжей-тегжейлі 1,5 метрлік мысырлық сияқты суреттелген Сэм Джафе приключения фильмінде Гунга Диннің бейнесі Гунга Дин (1939).[16][22] Девито өзінің ситкомымен қақтығыстарды жоспарлауға байланысты қатыса алмады Такси және оның агенті тым көп ақша алғысы келгендіктен.[22][5] Рис-Дэвис 1980 ж. Минисериядағы рөлі негізінде актерлік құрамға енген Шигун. Спилберг одан кейіпкерді оның қоспасы ретінде ойнауды өтінді Шигун рөлі мен кейіпкері Джон Фалстафф.[5][16] Рональд Лейси Тохтың рөліне алынды, өйткені ол Спилбергке кеш актер туралы еске түсірді Питер Лорре.[4] Клаус Кински рөлін ұсынды, бірақ қорқынышты фильмге түсуді таңдады Уы (1981), өйткені төлем жақсы болды.[4]

Түсіру

Elstree студиясы түсірілім болған Англияның Хертфордшир қаласында

Негізгі фотография 1980 жылы 23 маусымда дүйсенбіде басталды.[23][7] Түсірілім түсірілім алаңында өтті Elstree студиясы Студиялар және орналасқан жері туралы Ла-Рошель Францияда, Тунис Солтүстік Африка мен Гавайиде.[24][23] Лукас бірнеше рет бірнеше апта бойы түсірілім кезінде орындарды аралап,[7] және кейбіріне бағыт берді екінші блок ату.[17][25] Спилберг тамаша қабылдауға жету үшін көп уақытты пайдаланбау үшін «сүйіспеншіліктің» орнына «ұнатуды» үйренгенін айтты.[7] Ол айтты: «Біз 30 немесе 40 алма жасамадық; әдетте төртеуі ғана ... Егер менде көп уақыт пен ақша болса, бұл менменсіп жүрген фильм болып шығады».[24] Орнында түсірілім экипаж жалақысына қосымша күніне 100000 доллар тұрады; жиынтықтар қосымша $ 4 тұрады миллион. Өндіріс белгілі бір жабдықты шектеулі уақытқа ғана ала алады, оның ішінде а Panaglide камера тұрақтандырғышы тегіс кадрлар үшін және а камера краны жоғары бұрыштар үшін. Бюджет Спилбергтің экскаватор ретінде 2000 қосымша зат алғысы келгеніне әсер етті; ол 600-ге есеп айырысуға мәжбүр болды.[14]

Еркін егжей-тегжейлі сценарий импровизацияға әкелді; сценарийде бөлмеде үш адамның сөйлесуі суреттелген жерде, фильмде бұл карьерде 500 қосымша жұмыспен қатар жүреді.[17] Қабақтарына «Сені сүйемін» деп жазылған жас қыздың және Марионның қаруды жасыру үшін көйлек киюі сияқты көріністер де импровизацияланды.[7][19] Аллен, Лейси, Фриман және Рис-Дэвис жиі бірге уақыт өткізіп, кейіпкерлерімен сөйлесуге және талқылауға кетеді. Аллен Фордты оның мінезін егжей-тегжейлі талқыламайтын жеке адам ретінде сипаттады. Оның жұмыс стиліне бейімделуіне біраз уақыт қажет болғанын айтты.[17]

Бірінші көрініс Ла-Рошельде түсірілген; онда қаңғыбас пароходтың алынуы көрсетілді Bantu жел нацистік қайықпен.[7][23] Уоттс соғыс фильмінен сүңгуір қайықты қарызға алды Das жүктеу (1981) терең суларға түспеу шартымен.[7] Лукас болғаннан кейін үйге оралды теңіз ауруы түсірілім кезінде.[17] Екінші дүниежүзілік соғыс Ла-Рошельдегі неміс қайық қаламдары кеме айлағын ұсынды.[5][23] Таспамен түсіруге көмірмен жұмыс істейтін трамвай пароходының түпнұсқасы табылмады, сондықтан Ирландияның портында табылған мысырлық қайық лайықты түрде безендіріліп, Францияға бет алды.[7] Ла-Рошельдегі түсірілім апта соңында аяқталды.[23]

Түсірілім 30 маусымға дейін Elstree студиясына көшті. Бірінші интерьер сахнасында Джонстың қызметкерлерінің бас киімін шешіп жатқан имам пайда болды.[7] Жан құдығы көрінісін түсіру кезінде бірнеше рет кідірістер болды: жыландар өте аз болды, уға қарсы заттардың болмауы және Стэнли Кубрик қызы Вивиан - түсірілім алаңында кім Кубрикке барған Жарқырау - деп аталады Жануарларға қатыгездіктің алдын-алу жөніндегі корольдік қоғам (RSPCA) жыландарды емдеу туралы. Күтіп тұрған жедел жәрдемге тез жету үшін түсірілім кезінде сахна есіктері ашық тұрды. Жыландар, тығыз емес жерлер және арнайы эффекттер шаңы Алленді алаңдатты және ашуландырды. Ол көріністі қайталауға немесе оның кейіпкерін терең зерттеуге аз уақыт бөлінгенін сезді. Аллен үшін белгілі бір жерде тұру үшін жануарлармен жұмыс істейтін Стив Эдж көйлек киіп, аяқтарын қырып тастады. Касдан Марионның бар сахнасына тітіркенді, себебі ол үшін жазған мазмұнының көп бөлігі алынып тасталды.[7] Перудегі ғибадатханалар жиынтығы Эльстриде де түсірілген.[1] Джонстың мектебіндегі интерьер көріністері түсірілді Қыздарға арналған корольдік масондық мектеп жылы Рикмансворт, Хертфордшир маңында; сыртқы жағы Тынық мұхит университеті жылы Калифорния.[26]

The Сахара шөлі жанында Тозер оазис Тунис Фильмдегі Танис қазба орны орналасқан.

Тунис Египетті бейнелеу үшін пайдаланылды.[27] Ондағы температура көбінесе 130 ° F (54 ° C) жоғары болды.[7][14] Спилберг бұл кезеңді өзінің түсірілімдегі ең жаман тәжірибесінің бірі ретінде сипаттады.[19] Экипаждың көп бөлігі - 150-ден астам адам аурумен ауырды амебикалық дизентерия жергілікті тағамдарды жеу.[28][19][2] Спилберг денсаулығын сақтап қалғандардың бірі болды, өйткені ол Англиядан әкелген консервілерді және бөтелкедегі суды жеді.[17] Лукас қатты күйіп, бетінде ісіну болды.[17][7] Каир селосы қалада түсірілген Қайроуан.[26] Түсірілім күні жоғалды, себебі 300 үйден теледидардың антеннасын алып тастау керек еді.[7] Джонс жіберген семсерді бей-берекет бейнелеген каскадер Терри Ричардс кеңейтілген жекпе-жек сахнасында бірнеше апта бойы қылыш шеберлігімен жаттығады. Форд дизентерия болғандықтан ұзақ уақыт бойы өнер көрсете алмады және жекпе-жекті айтарлықтай қысқартуға шешім қабылдады.[28] Қалаға жақын орналасқан Сиди-Булель каньоны Тозер Джонс зымыран атқышпен жабдықталған нацистермен Арқаға қарсы тұрған жер. Жұлдызды соғыстар планетаны бейнелеу Татуин.[29][27][26] Көрініс кезінде оның сұхбаты кезінде Фриманның аузына шыбын еніп кетті, бірақ ол өз жолдарын жеткізе берді.[17] Кейбір көріністерде 600-ге дейін қосымша суреттер болған.[7]

1980 жылдың қыркүйек айының соңында фильмнің түсірілімі Гавайиге Перу ашылуының сыртқы кадрлары үшін көшті.[7][26] Paramount логотипі табиғи тауда ериді - бұл Спилбергтің өзінің балалық шағындағы фильмдер түсіру кезінде жасау әдетіне негізделген импровизациясы; таудағы аралдағы Калалея тауы Кауаи.[19][4][1] Көрініс жалғыз орын болып көрінгенімен, Гавайидегі 10 түрлі аудандарға түсірілді, соның ішінде Хулейия ұлттық табиғи қорғаныс орны.[1][27] Бастапқыда ол неғұрлым күрделі әрі ұзағырақ болды, Джонстың басшыларының бірінің сатқындығымен аяқталды, нәтижесінде төбелес пайда болды, және ол көп диалогқа ие болды; бұл қажетсіз деп танылды және қатаң ырғақты дәйектілік үшін алынып тасталды.[1] Үңгірдің сырты тамаша орын деп саналды, бірақ жақын бассейн масалардың өсетін жері болды; масаларға қарсы құрал-жабдықтардың көмегімен де экипажды тістеп алды.[7] Жаяу жүруге пайдаланылған есектер ақыры зардап шекті ақсақтық. Оның орнын табу қиынға соқты, ақыр соңында сұр есектер шашқа лакпен қоңыр түске боялып, тікұшақпен Nā Pali Coast State Park көріністі аяқтау.[7]

Түсірілім 1980 жылдан қыркүйек айында 73 күннен кейін аяқталды.[14][7][24] Лукас оны студиядағы араласудың болмауынан ең аз қиындық көрген фильм ретінде сипаттады.[17]

Кейінгі өндіріс

Кейінгі өндіріс бірнеше айға созылды және негізінен арнайы эффекттерге және алу ату.[7] Спилбергтің алғашқы кескіні үш сағат бұрын болды, оны Кан екеуі екі сағаттың ішінде қайта өңдеді.[7] Спилберг Лукасқа өрескел кескін көрсеткеннен кейін, трио бұған риза болды. Келесі күні таңертең Лукас Спилбергтен оның қысқартуға арналған аяқталуын өңдей алатынын сұрады. Лукас пен Кан редакциялауда бірлесіп жұмыс жасады; Спилберг олардың өзгеруіне қуанышты екенін айтты.[30] Марсия Лукас Джонс пен Марионға эмоционалды түрде жабылу болмағанын, өйткені ол Арқаның жабылуынан кейін болмағанын айтты, өйткені Марсия фильмде көрсетілмеген, бірақ оның ұсынысы Спилбергті экстерьердің соңғы ретін түсіруге мәжбүр етті Сан-Франциско мэриясы Джонс пен Марионды бірге көрсету.[31][26]

Басқа өзгертулерге Арқаның ішіндегі гүрілдей шу шығаратын көріністі қосу кірді Bantu жел Джонстың фашистердің соңынан еру үшін перископты ұстап тұрғанын көрсететін көріністі алып тастаңыз; Спилберг бұл нашар көрінеді деп ойлады және көрермендерге Джонстың бұл ерлікті қалай орындағаны маңызды емес деп үміттенді.[19][7] Кадрлар Дуглас DC-3 Джонс Непалға ұшып бара жатқан оқиғалық фильмнің мақсаты болды Жоғалған көкжиек (1937) және Джонстың үйінің сыртындағы көше көрінісі алынды Гинденбург (1975). Спилберг бұл үнемді және өткір көзді көрермендер ғана байқайтынын айтты.[25][7] Арнайы эффект жетекшісі Ричард Эдлунд көше көрінісін миниатюралармен өңдеді.[7] Фильмнің соңғы кесіндісі 115-ке созылады минут.[32]

Музыка

Джон Уильямс үшін композитор қызметін атқарды Жоғалған кемені тонаушылар. Ол музыканың фильм үшін байыпты болмауы керек, оның орнына театрландырылған және шектен тыс екенін айтты.[33] Ол бірнеше апта бойы басты кейіпкердің қаһармандық көріністері кезінде ойнайтын «Рейдерлер маршы» деп аталатын Индиана Джонстың тақырыбымен жұмыс істеді. Ол екеуін де қолданғысы келген Спилберг үшін екі бөлек шығарма ойнады. Бұл кесектер негізгі тақырыпқа айналды және музыкалық көпір «Рейдерлер шеруі» туралы.[34]

Романтикалық тақырып үшін Уильямс драма сияқты ескі фильмдерден шабыт алды Енді, Вояджер (1942) эмоционалды-монументалды нәрсе жасау үшін, ол фильмнің юморымен және жеңіл сәттерімен жақсы қарама-қайшы болатынын сезді.[33][34] Уильямс нацистердің іс-әрекетін бейнелеу үшін «қараңғы» оркестрлік бөліктерді «жетіншісін» қолданды дәрежесі төменгі жағында масштаб Ол бұл милитаристік зұлымдықты білдіреді деді.[34] Келісім сандығына сәйкес библиялық нәрсе жасау үшін ол хор мен оркестрдің аралас түрін қолданды.[33]

Дизайн

Каскадерлер

Көрмеде 1930 жылдардағы пленкада пайдаланылған Mercedes-Benz 2,5 тонналық дизельді жүк көлігі Диснейленд, Калифорния

Форд бірнеше рет жарақат алып, өзінің трюктерін рұқсат етілгендей орындады.[4][30] Ол өзінің букачерін каскадерлерде пайдаланды және Вик Таблиан ойнаған Маймыл адамын қарусыздандыруға болатындығын түсіру арқылы білікті болды.[16]

Перудегі ғибадатхананың көрінісі Elstree студиясында түсірілімнің екінші аптасында түсірілді. Интерьерлер өмірлік өлшемдегі жиынтықтар болды.[14][1] Ғибадатханаға жоспарланған бірнеше идеядан бас тартылды, соның ішінде қабырға қақпағы және өрмек торларымен жасырылған шұңқыр. Алтын пұтта Джонстың соңынан еруге болатын механикалық басқарылатын көздер болған.[1] Шыны талшықтан, гипстен және ағаштан жасалған алып тас ені 65 фут (20 м) болатындай етіп жобаланған, бірақ оның салмағы 300 фунт (140 кг) болатын 22 футқа (6,7 м) дейін азайтылды.[1][7][14] Спилбергке эффект ұнағаны соншалық, оның экранда көбірек уақыт беру үшін рампасын кеңейткен.[1] Қабырғадағы резеңке тас кесектерімен жасырылған болат таяқ тасты басқарды.[14] Форд трюкты камераның әр түрлі бұрыштары үшін он рет аяқтап орындады. Спилберг Фордқа жол бергені үшін ақымақ екенін айтты, бірақ бұл олардың бетін жасырып тұрған каскадермен жақсы көрінбейтін еді.[7][14] Молинаның денесіндегі тарантулалар қозғалмайды, өйткені олар ерлер және агрессивті емес. Қозғалысты ынталандыру үшін кеудесіне ұрғашы ұрғашы кигізілді.[4][1][2] Джонс ұшақпен қашып бара жатқан сахнаның соңғы бөлігінде, ұшу 20 фут биіктіктен құлаған кезде алғашқы шабуыл апатқа жақын аяқталды, өйткені Фордтың салбырап тұрған аяғы ұшақтың оң қанатын жауып тұрды. Форд пен ұшқышқа зиян келмеген.[7]

Жан құдығы көрінісін түсіру алғашқы кезде жыландардың жетіспеуінен кейінге қалдырылды. Жақын түсіру үшін 500-600 жылан және кеңірек түсіру үшін кейбір механикалық жыландар болған, бірақ Спилберг одан да көп нәрсе алғысы келді. Бірнеше күн ішінде 6000-10000 жылан шығаратын жылан өңдеушілерге Лондон мен Еуропадан өтініш жасалды.[30][6][19] Кейін олар уға қарсы күресуге тырысты, ал жергілікті заттардың мерзімі бітті; оны Үндістаннан әкелуге тура келді.[2] Хабарламада Аллен қатты қорыққаны соншалық, ол айқайлай алмады. Спилберг шынайы реакция жасау үшін оған өлген жыланды тастады.[2] Вивиан Кубриктің RSPCA-ға жыланға қатысты нашар емделуі туралы шағымы, қауіпсіздік шаралары қосылған кезде өндірісті тоқтату керек.[7]

Рейнольдс және қоюшы суретші Рон Кобб Джонс пен Марион Жанның құдығынан қашқаннан кейін сахнада қолданылатын BV-38 ұшатын қанатын жасады.[35][36] Британдық инженерлік фирма салған Викерс, they then dismantled it because of its size, and shipped it to Tunisia.[7] It was not designed to be flight-worthy, only to serve as a source of danger from its propellers.[14] The Гортен Хо, Northrop N-1M және V-173 нұсқасы inspired its design. The plane was abandoned in Tunisia and slowly dismantled over the following decade by souvenir hunters before being demolished.[35][36] The fight between Jones and the German underneath the plane was mainly improvised; Spielberg had to restrain himself from making it too long as each new idea led to another.[30] During the fight, the moving vehicle rolled over Ford's foot and towards his knee before it was stopped. It took 40 crew members to move it off of him. He avoided injury through a combination of the extreme Tunisian heat making the tire soft and the ground being covered in sand.[7][14] Dysentry had left the production with a lack of stuntmen, and Spielberg had Marshall stand in as the flying wing pilot. The scene was shot over three days.[30] It was one of Spielberg's more difficult scenes to film, and he was reported saying he wanted to go home.[37]

Екінші бөлімше директоры Майкл Д. Мур filmed most of the truck chase. Spielberg had not used a second director before but agreed to it as the scene would take a long time to film being set in multiple locations. Moore completed wider shots where stuntmen stood in for Ford. He closely followed Spielberg's storyboarding but innovated a few shots that Spielberg considered improvements.[7][14] Stuntman Glenn Randall suggested the scene of Jones traversing the underside of the truck.[14] Ford sat in a concealed bicycle seat attached to the truck underside when clinging to its front.[7] One of the convoy cars going over a cliff was a combination of matte painting background and қозғалысты тоқтату animation of miniature figures falling out of the car.[14]

Арнайы әсерлер

A replica of the Ark of the Covenant on display in 2016

Lucas' visual effects company Өнеркәсіптік жеңіл және сиқырлы handled the film's special effects, under the supervision of Richard Edlund. The team worked on both Жоғалған кемені тонаушылар and the dark fantasy Айдаһар (1981).[7] Lucas felt that special effects were a financially economical method of delivering a good film. As long as they are emotionally involved in the story, he said that audiences would buy into even a poor special effect .[25] Spielberg liked practical effects because he could regularly check the raw footage during filming, rather than waiting months for the completed composite effects.[14]

Freeman said that he had no idea what was happening when he opened the Ark. He was told to imagine something coming towards him and to scream.[30] The scene's gore did not concern Spielberg and Lucas.[30] Арнайы эффекттер суретшісі Стив Гоули created the Ark's spirits. He suspended small robed puppets in a clouded water tank in front of a көк экран. They were shaken to create a natural movement that was composited into the live footage. A Lucasfilm receptionist, dressed in a long white robe, was suspended in the air in front of a blue screen for the close-up of the ghost. She was filmed moving away from the camera and the footage was reversed to create an inhuman movement. Her visage was composited with a skeletal model for the monstrous transformation.[19]

Freeman, Lacey and Kahler's death scenes were created using different models.[19][38] A mold was made of Kahler's face for Dietrich; it was lined with bladders filled with air. Controlled by up to ten people, the air was then removed to create the appearance of the head shriveling.[7] Арнайы эффекттер суретшісі Крис Уолас sculpted Lacey's melting face by using different colored layers of gelatin placed over a carved, stone skull that could withstand heat. The sculpture was then heated with propane heaters to melt the gelatin and filmed using a slower-than-normal camera so that the effect appears to take place rapidly when played at normal speed.[39][38] Belloq's head mold contained a thin-plaster skull filled with blood bags and detritus. It was blown up using explosives, shotguns, and an air cannon. It took three attempts to get the desired effect.[7] Belloq's death was considered so extreme that the Motion Picture Association of America initially classified the film with an R рейтингі restricting its audience to those over 17 years of age unless supervised by an adult. Flames were superimposed over the scene to conceal the effect.[4]

Kasdan scripted detailed montages during the transition between locations, but Spielberg saved money by showing a map and an animated line traveling between destinations.[14] Skulls and rotting bodies made by chief make-up artist Том Смит filled The Well of Souls catacombs; he used actual skulls for reference.[7] To get the monkey to salute, the trainer hit it on the head to make it touch the affected area. When this did not work, the filmmakers hung a grape over its head to encourage it reach up; it took 50 takes to capture it performing the Нацистік сәлем.[17] A partially deaf rat was used for the scene of the ark "humming" in the hold of the Bantu Wind, giving it a unique and unnatural head movement.[30]

Visuals and sound

Күңгірт суреттер арқылы Майкл Пангразио were composited into the filmed footage to create more elaborate backgrounds: these included the establishing shot of Marion's Nepalese bar and the warehouse where the Ark is later stored. Spielberg disliked the painting of the China Clipper plane as he did not think it looked real against the water they had filmed.[14][40] Jones' attire—a leather jacket and khaki pants—was based on Хамфри Богарт кірді Сьерра Мадрдың қазынасы (1948)[14][7] және Чарлтон Хестон жылы Secret of the Incas (1954).[41] Костюм дизайнері Дебора Надоолман Ландис found Jones' hat in Bermans & Nathans, London. She dumped boxes of hats on the floor for Ford to try on. After picking the right style, Nadoolman Landis went to Герберт Джонсон hatters and purchased an Australian model that she aged with Fuller's earth және минералды май, and then scrunched beneath a bed. The hat allowed them to create a recognizable image even in silhouette.[41] Дизайнер Ральф МакКуарри was responsible for the Ark decorations.[42]

Spielberg wanted a moodier фильм нуар lighting style like that in Ақпарат беруші (1935). Slocombe wanted to make things brighter and used backlighting to create a greater depth of field; Spielberg preferred his changes. Slocombe often employed natural light, using solar position predictions to plot a scene's layout. Spielberg liked the beams of sunlight glimpsed through scenery and tasked special effects artist Kit West with using a smoke machine to create artificial sunlight shards. For the bar fight, Spielberg wanted pitch-black shadows on the wall, but the lighting required to achieve this would have shrouded the actors' eyes; he settled for subtler shadings. He also wanted to illuminate the Well of Souls with a lighting effect through the ceiling opening, but once this was sealed it no longer made sense. The flaming torches used in the scene did not provide enough light, so he opted to use an artificial light source. Spielberg noted that Allen always looked beautiful in her scenes because Slocombe would spend twice as long setting up her lighting as he would Ford's.[14]

Sound effects supervisor Бен Берт recorded the film's many sounds. The snake slithering is a mix of Burtt running his hands through cheese casserole and wet sponges being dragged across grip tape; the rolling boulder is a Honda Civic driving down a gravel hill; and the Ark lid opening is the sound of a toilet cistern being opened.[4][19] The Ark spirits are the cries of sea lions and dolphins filtered through a вокодер. Jones' revolver is the sound of a Винчестер мылтығы firing, while his whip-crack was made by recording Ford using the whip.[19]

Босату

Сыртқы бейне
бейне белгішесі Жоғалған кемені тонаушылар театрлық трейлер кезінде YouTube

By the summer of 1981 (June–September), the film industry had been in decline for over a year. There had been few box office successes and rising film production costs, diminishing audiences, and rising ticket prices were taking a toll.[43] The summer period was predicted to be down 10% or $250 million against the previous year.[44] Studios were desperate to make the next блокбастер film, that could generate as much revenue in a short period as an average film could in a year.[43] Studios scheduled more than 60 films for release—more than the previous year. This increased competition to attract an audience, most of which comprises those aged 12 to 24, at the most profitable time of the film year.[43][44]

Супер қаһарман фильм Супермен II was expected to dominate the season; it was already doing well outside North America.[44] Based on industry experts and audience polling, Супермен II was widely anticipated, followed by the comedy film Әлем тарихы, I бөлім, the latest James Bond film, Тек сіздің көзіңіз үшін, the comedies Nice Dreams және Ұлы қуыршақ қағаз, және ғылыми-фантастикалық фильм Шетел.[44] Conversely, audience polling by CinemaScore showed that there was no awareness or anticipation for Жоғалған кемені тонаушылар until nationwide previews a week prior to its release.[45][44] The New York Times reported Paramount had provided theater owners with a more beneficial deal than usual to ensure Жоғалған кемені тонаушылар was screened in the best theaters and locations.[43]

The press event for the film cost $10,000; it featured two camels, an elephant, and a python.[46] Paramount supplied the film prints to theaters in a lead-sealed container to prevent tampering. They also wrote to theater managers advising them they were responsible for any misuse of the film. This letter inspired a whistleblower working at one theater to alert the studio of the planned theft of a Жоғалған кемені тонаушылар print to make pirated copies. The ФБР investigated and broke up an organized crime ring duplicating theatrical releases.[47] The 1,200 film prints Paramount Pictures produced cost an estimated $1.7 миллион.[48]

Касса

Солтүстік Америкада, Жоғалған кемені тонаушылар received a wide release on June 12, 1981, in 1,078 theaters.[49][50] The film earned $8.3 million—an average of $7,705 per theater.[43][51] Жоғалған кемені тонаушылар finished as the number one film of the weekend, ahead of the adventure film Титандардың қақтығысы ($6.6 миллион) және Әлем тарихы, I бөлім ($4.9 million), both in their first week of release.[51] The film fell to the number three position in its second weekend with an additional gross of $8 million—a decline of only four percent—behind the debuting Зеңбірек добы ($11.8 миллион) және Супермен II ($14.1 миллион).[52]

These positions remained unchanged in its third week of release.[53] However, in its fourth week, Жоғалған кемені тонаушылар began climbing box office charts, reaching the number two position with a gross of $7.3 million, behind Супермен II ($10.9 миллион).[54] By its sixth week, it had regained the number one position with $6.4 миллион.[55] The film spent most of the following nine weeks as the number one film, and forty-weeks straight as one of the top-ten, highest-grossing films.[50] It had earned over $100 million by mid-August, and had been declared the top box office film of the summer by early September, with a total approximate gross of $125 миллион. Of this figure, $72 million was estimated to have been returned to the studio; the profit-sharing deal with Spielberg and Lucas meant that after marketing costs, Paramount had earned $23 million in profit.[56]

The film remained a steady success; six months after its release, industry executives joked that Жоғалған кемені тонаушылар would be the year's big Christmas film. Its success continued into the following spring (March–May).[57][18] The film officially left theaters on March 18, 1982,[58] although some were still playing it over a year later.[33] By the end of its run, Жоғалған кемені тонаушылар had earned an approximate box office gross of $212.2 миллион. This figure made it the highest-grossing film of 1981, ahead of the drama film Алтын тоғанда ($119.3 million), Супермен II ($108.1 million), and the comedy film Жолақтар ($85.3 миллион).[50][59][60] According to estimates by Box Office Mojo, this indicates that over 77 million people bought tickets to see the film.[58] As of 1997, the box office returns to the studio —minus the theaters' share—was $115.6 миллион.[61] Жоғалған кемені тонаушылар remains the "leggiest" (referring to the difference between the highest-weekend gross earned and the time taken to achieve the overall total gross) film ever released.[62][18]

Outside North America, the film earned a further $141.7 million, making it the number one film ahead of Тек сіздің көзіңіз үшін ($140.5 миллион) және Супермен II ($82.2 миллион).[63] This figure gives it a cumulative worldwide gross of $354 million, making it the highest-grossing film of 1981 worldwide, again ahead of Тек сіздің көзіңіз үшін ($195.3 миллион) және Супермен II ($190.4 миллион).[50][64][63][65]

Жоғалған кемені тонаушылар has been re-released several times. It was first re-released in July 1982, when it earned an additional $21.4 миллион.[66][67][18] The studio re-released it March 1983, when the film earned an additional $11.4 миллион.[66] Ремастер IMAX version, supervised by Spielberg, was released in 267 North American theaters. The success of the release led to the run being extended to 300 additional theaters.[68][69][70] The film earned a further $3.1 миллион. These releases have raised the film's worldwide theatrical gross to an estimated $389.9 миллион.[60]

Қабылдау

Сыни жауап

Жоғалған кемені тонаушылар was released to general acclaim by critics and audiences.[18][12] The Ұлттық шолу кеңесі and critic Винсент Кэнби listed it as one of the ten best films of the year.[71][72]

Canby labelled the film an "instant classic" and one of the most humorous and stylish American films ever made. He described it as having refined the old serial films into their most perfect form for a modern audience.[3] Роджер Эберт called it a series of "breathless and incredible" adventures inspired by, and celebrating childhood stories told in comic books and movies. He concluded that the film is successful in its singular goal of entertaining, creating an adventure epic in the vein of Жұлдызды соғыстар, the James Bond films, және Супермен.[73] Жазу Голливуд репортеры, Arthur Knight said that Lucas and Spielberg had successfully created another "goldmine" film. The review continued that a constant stream of thrills kept the film moving at a steady pace.[74] Жазу Әртүрлілік, Stephen Klain called the film "exhilarating escapist entertainment". He continued that the film successfully balanced action, comedy, and suspense with mystical mythologies.[75] Michael Sragow described it as the "ultimate Saturday action matinee".[76] Джин Сискел said it was as entertaining as a "commercial movie" could be; the kind of film that makes children excited about cinema.[77]

Paul Freeman in 2016. He was singled out for praise by the otherwise critical Полин Каэль for continuing his performance after a fly crawled into his mouth.

Ричард Шикель called it a return to form for Spielberg, demonstrating a competence not seen since Жақтар.[6] He described it as a film Уолт Дисней would have made were he still alive, featuring an "enchanting" combination of fantasy and cinematic movement.[24] Стэнли Кауфманн said that while the film's thrills did work on him, the frequency eventually irritated him. He criticized the film's reliance on nostalgia and updating older films instead of innovating new ideas.[78] Полин Каэль was critical of the film, saying that Lucas and Spielberg had thought like marketeers, in creating a film that would appeal to the broadest masses. Kael said that though Жоғалған кемені тонаушылар is a sophisticated update of older serials, that avoids cliches with clever editing, it is too focused on surpassing each previous action spectacle to the detriment of characterization or plot progression. She opined that the failure of 1941 had made Spielberg too cautious, and scenes evidenced that he was rushing and not achieving the best possible take as in his previous work.[79][80] Lucas later named a villain in his 1988 fantasy film Тал after Kael.[80] Дэйв Кер said that the constant rush between setpieces felt monotonous. He also criticized the story for allowing the hero to choose to rescue the Ark over his romantic interest on multiple occasions, believing it made Indiana Jones difficult to support.[81]

The principal cast was generally well received. Ebert said that the amusing and unusual characters elevated the film beyond just a technical accomplishment. He described Ford's performance as taciturn and stubborn character in the vein of Humphrey Bogart in Сьерра Мадрдың қазынасы, but with the ability to laugh at himself.[73] Klain described Ford's performance as "riveting", marking a major career highlight.[75] Canby described Ford and Allen as both "endearingly resilient".[3] Ebert said that Allen gives Marion a charming toughness.[73] Knight appreciated that Marion did not become idiotic when the male star was in danger. His review concluded that the character was the definition of an белсенді.[74] Srawgow said that Allen's physical performance made her every bit the equal of Ford, and her vitality provided a positive counter to Ford's deadpan performance.[76] Kael was critical of many cast performances, feeling they were stilted and heavily scripted. She singled out Freeman for praise, however, for continuing his performance after a fly crawled into his mouth;[79] Freeman jokingly called it the best review of his career.[17] Klain called Lacey's Toht one of the most offensive Nazi stereotypes seen in cinema since World War II. However, he praised Rhys-Davies' and Elliott's performances.[75]

Several reviewers singled out the opening of the Ark as one of the film's best special effects.[3][74][75] Knight said that the effects artists deserved a "special accolade" for their work.[74] Canby described it as a visual display as "dazzling" as the denouement of Spielberg's Үшінші түрдегі кездесулерді жабыңыз.[3] Ebert said the truck chase stunt was the best he had ever seen, ahead of those in films like Буллит (1968) және Француз байланысы (1971).[73] Several reviewers noted that the film's PG rating—meaning any child could see it unsupervised—was too lenient for such a scary film filled with a variety of on-screen deaths. An intermediate rating between PG and R, PG-13, would not be introduced until 1984, in part a response to the violence of the Indiana Jones sequel, Индиана Джонс және ақырет храмы. Some children were reported to have suffered nightmares afterward.[82][75][77][83]

Марапаттар мен мадақтаулар

Ричард Эдлунд жеңіп алды Академия және Сатурн сыйлығы for the film's visual effects

At the 1982 Академия марапаттары, Жоғалған кемені тонаушылар received five awards:[84] Үздік монтаж (Michael Kahn); Үздік өндірістік дизайн (Norman Reynolds, Лесли Дилли, және Майкл Д. Форд ); Үздік дыбыс (Bill Varney, Стив Маслоу, Gregg Landaker, және Roy Charman ); Үздік дыбыстық өңдеу (Ben Burtt and Ричард Л. Андерсон ); және Үздік визуалды эффекттер (Richard Edlund, Kit West, Брюс Николсон, and Joe Johnston). The film received a further four nominations: Үздік сурет (losing to historical drama От арбалары ); Үздік операторлық жұмыс (жоғалту Қызылдар); Үздік режиссер (losing to Warren Beatty for the drama Қызылдар ); және Үздік түпнұсқа ұпай (жоғалту Вангелис үшін От арбалары).[85] It tied with the drama film Рэгтайм for the third-most nominations, behind Алтын тоғанда және Қызылдар.[86][85]

Үшін 39-шы Алтын Глобус марапаттары, Жоғалған кемені тонаушылар received one nomination for Үздік режиссер, again losing to Beatty for Қызылдар.[87] At 9-шы Сатурн марапаттары, Жоғалған кемені тонаушылар қоса алғанда, жеті марапатқа ие болды Үздік қиял-ғажайып фильм, Үздік актер (Ford), Үздік актриса (Allen), Үздік режиссер, Үздік музыка (Williams), Үздік жазушылық (Kasdan), and Үздік арнайы эффекттер (Edlund).[84] Spielberg received a Директорлар гильдиясы сыйлығы nomination, losing to Beatty.[88]

The 35-ші Британдық Академия киносыйлығы earned the film one award for Үздік өндірістік дизайн (Reynolds), and a further six nominations: Үздік фильм (жоғалту От арбалары); Үздік көмекші актер for Elliott (losing to Ян Холм үшін От арбалары); Үздік түпнұсқа музыка (жоғалту Карл Дэвис үшін Француз лейтенанты әйел ); Үздік операторлық жұмыс (жоғалту Ghislain Cloquet және Джеффри Унсворт үшін Тесс ); Үздік монтаж (жоғалту Thelma Schoonmaker үшін Ашулы бұқа ); және Үздік дыбыс for Charman, Burtt, and Bill Varney (losing to Француз лейтенанты әйел).[89] Сондай-ақ, фильм а Грэмми сыйлығы for William's score,[90] а Халық таңдауы сыйлығы for Favorite Motion Picture,[91] а Гюго сыйлығы үшін Үздік драмалық презентация,[92] and a nomination for Үздік түпнұсқа сценарий кезінде 34th Writers Guild of America Awards.[93]

Шығарылымнан кейінгі

Салдары

After years of declining audiences and profits, the summer of 1981 set new box office records, becoming the most successful recorded season of its time. This success was attributed mainly to the performances of Жоғалған кемені тонаушылар және Супермен II.[94][56] By August, a record $1.95 billion had been earned at the box office. This represented a 15.6% increase over the previous year, with a 22.5% increase in ticket sales.[94] This showed audiences had not stopped wanting to view films in theaters, but were waiting for films they wanted to see. In particular, the most successful film genres of the year offered fun, comedy, and escapism.[56] Even so, there were unexpected failures such as Ұлы қуыршақ қағаз және Шетел.[56][95] Супермен II broke many box office records, but it was Жоғалған кемені тонаушылар that earned the most money and was still playing in theaters over a year later thanks to repeat business.[96][67] 1988 жылы шілдеде, The New York Times reported that when showings of Супермен II sold out, audiences went to see Жоғалған кемені тонаушылар; they only considered other films when both of them had sold out.[97] Despite pre-release predictions and audience polling showing no interest in the film, it became one of the top-four highest-grossing films ever; the highest-grossing films were dominated by Lucas and Spielberg with Империя кері соққы береді, Жақтар, және Жұлдызды соғыстар.[67][98][86]

Ford was cast in the 1982 science fiction film Blade Runner because of his performance in Жоғалған кемені тонаушылар.[18] Kasdan became one of the most in-demand writers in Hollywood.[56] Allen expressed some disappointment in the film. Although her performance had provided many new opportunities, she lamented that her character had been motivated more by her relationship with Jones and money than with her father and his obsession with the Ark. She had lobbied unsuccessfully for rewrites to address this.[99] Фильм шыққаннан кейін көп ұзамай, Stanley Rader және Роберт Кун filed a lawsuit against the filmmakers for $210 миллион. They alleged the film was based on a screenplay and unpublished novel, Кеме, by Kuhn. The outcome of this lawsuit is unknown.[100]

БАҚ

1980 жылдардың басында Бейнемагнитофон home video market was rapidly gaining popularity. In previous years, VHS sales were not a revenue source for studios, but by 1983 they could generate up to 13% of a film's total revenue; the North American cassette rights could generate $500,000 alone.[101] In November 1983, Paramount released a then-record 500,000 home video copies of the film, priced at $39.95. Paramount deliberately priced their home videos significantly lower than their competition, reasoning that it would broaden the sales audience and promote home video watching.[102] By September 1985, over one million copies of the film had sold, making it the best-selling VHS of its time.[103] By 2000, the film was marketed as Индиана Джонс және Жоғалған кеменің рейдерлері for consistency with its sequels' titles.[104]

In 2003, the film was released on DVD as a bundle with its then-two sequels. Like the VHS it was a success for its time, selling over one million units and becoming the fastest-selling DVD box set. This set introduced additional materials including Making the Films, a two-hour documentary about the making of the films including deleted scenes, and Сырттағы күбір-сыбыр әңгіме, a series of archival featurettes.[105][106][107] The film and its sequels were released as a collection on Blu-ray disc in 2012, as Indiana Jones: The Complete Adventures. Spielberg worked on the films' restoration for the higher-quality format.[107][108][109] This release included the additional content of previous releases.[109]

Cinematic analysis

Жоғалған кемені тонаушылар is a pastiche of cinematic history, inspired by and referencing many films. Spielberg stated explicitly the film is about movies and designed as a tribute to filmmaking.[110] Alongside directly referenced inspirations like early 20th-century serials (Бак Роджерс, Зорроның жекпе-жек легионы, Шпион Смасер, және Дон Уинслоу Әскери-теңіз күштері),[4][7][6][5] the film contains references to Азамат Кейн (1941), the film noir Мені өліммен өлтір (1955), the самурай фильмі Йоджимбо (1961), and the epic Арабияның Лоуренсы (1962), among others.[111][3] Азамат Кейн is referenced directly in Жоғалған кемені тонаушылар's last scene where the Ark is secured in a vast warehouse, a fate similar to that of the beloved childhood sled belonging to Азамат Кейн's principal character.[112][3] Жоғалған кемені тонаушылар also references several of Lucas' own films: the translation of the German U-boat announcement is "1138", a reference to science fiction film THX 1138 (1971); and numerous nods to Жұлдызды соғыстар including the characters of R2-D2 және C-3PO appearing as hieroglyphics inside the Well of Souls.[4][7]

Nazi paramilitary troops marching in 1932 Спандау, Германия. Жоғалған кемені тонаушылар can be seen as a form of revenge for the Jewish people, showing the rejection of the Nazis by God.

A common theme shared by Жоғалған кемені тонаушылар and another 1981 film, Супермен II, is that American security is at risk. These films are emblematic of their time and the contemporary fears of American citizens. The Nazi characters are based on a former threat to America, and like Супермен II, Жоғалған кемені тонаушылар requires the intervention of a superhuman, fantasy character to prevent destruction at the hands of enemy forces—a character that audiences can admire, but never possibly emulate. Janet Maslin argues that the fantasy of these films and the larger-than-life characters are designed to satisfy audiences who do not want to reflect on the world around them. Jones is striving to recover the Ark both to stop the Nazis but also for personal glory; Жоғалған кемені тонаушылар never dwells on the regular people around the world who would be affected by an invincible Nazi army.[97] The period setting of the film also presents audiences with a time tinged in romantic nostalgia and filled with the possibility for adventure.[12][2] The film also offered a counter to the American national embarrassments of its defeat in the Вьетнам соғысы (1955–1975), and the political scandal of Уотергейт (1972);[12] Jones is an American hero who steps in reluctantly to save the world by overcoming almost exclusively foreign enemies.[12][18]

The film can also be seen as a tale of Jewish fantasy about punishing the Nazis for Холокост.[113] Spielberg is Jewish, and the Ark is a Jewish artifact described as holding the Он өсиет passed down to the Jewish people by God.[113][7] In biblical descriptions, the Ark is a gold-plated wooden box that must be carried with poles because it is too holy to be touched.[11] There is irony in the Nazis attempting to use a Jewish artifact to subjugate the world. The artifact is too pure and holy for them to touch and actively rejects them by destroying their symbol emblazoned on the Ark's transportation crate while leaving the crate itself unharmed. Eventually, it also destroys the Nazi forces that open it.[113][7] The Nazis are stopped by the literal intervention of Godly power that leaves the perceived protagonists unharmed.[114] In another scene, Jones falls underneath a moving truck when its hood-ornament, a Mercedes logo, snaps, mocking Mercedes' involvement in aiding the Nazis.[115][113]

There are also themes of greed and deception. Satipo betrays Jones and is punished quickly by death.[18] Jones is hunting the Ark, in part, for the glory attached to its recovery. When given the opportunity to destroy it to prevent its misuse, Belloq calls his bluff and Jones backs down. Belloq suggests that he is a skewed reflection of Jones, and that only a small change would turn Jones into Belloq.[114] A 2013 episode of the sitcom Үлкен жарылыс теориясы ("The Raiders Minimization ") argues that Jones accomplishes nothing in Жоғалған кемені тонаушылар, as the Nazis would have eventually found the Ark, opened it, and died regardless of Jones' actions. A 2014 essay by Esquire agreed, with the caveat that Marion would have almost certainly died at Toht's hands, and that the Ark would have been flown successfully to Germany on the Flying Wing and opened for Hitler, likely killing him. However, Jones' involvement ensures the Americans secure the Ark, preventing the Germans from using it.[116][117]

Мұра

Жоғалған кемені тонаушылар is considered one of the best films ever made.[118][119][120][121] It had a significant and lasting impact on popular culture. Бұл а сенсорлық тас of modern cinema, creating a film framework that is still emulated by other films.[122][33] Spielberg has said that he considers it the most perfect film of the series. He never wanted to modify it or change anything about it.[33]

The film led to an increase in students studying archaeology, and many modern archaeologists have cited the film as an inspiration. Rhys-Davies said that he had met over 150 lecturers, professors, and archaeologists who told him their interest in the field began with the film.[10] Conversely, archaeologist Winifred Creamer described Jones as the "worst thing to happen to archaeology" as he "walks a fine line between what's an archaeologist and what's a professional looter."[123] The original Indiana Jones costume hat and jacket were stored indiscriminately after filming, at Lucas' Skywalker Ranch, until 2012. Nadoolman Landis recovered the items to be exhibited as part of a Hollywood costume display at the Виктория және Альберт мұражайы Лондонда.[41]

Қазіргі қабылдау

Жоғалған кемені тонаушылар is considered one of the greatest films ever made.[118][119] Ол фильм анықтамалығында көрсетілген 1001 Movies You Must See Before You Die, which says:

The film works on many levels, not only thanks to Ford's superb performance and Spielberg's skill at piling on the action and excitement, but also because Lawrence Kasdan... delivers a script that is more than just an old-fashioned adventure. His hero is a complicated, less-than-perfect guy... The heroine, [Marion] isn't your archetypal girl-in-distress either, but a physically capable woman who (most of the time) can rescue herself and doesn't need the hero at all... Raiders is a perfect package of adventure, humor, effects, escapism, and terrific performances that has been imitated (but never equaled)...[124]

In 2000, as part of his Ұлы фильмдер series, Ebert said that while the special effects had not aged well, they were perfect for this type of film. He concluded that it was a "whiz-bang slamarama" made with "heedless joy".[113] 2005 жылы Америка жазушылар гильдиясы 's (WGA) listed the film's screenplay as the forty-second greatest screenplay of the preceding 75 years on their 101 Greatest Screenplays list.[125][126] 2008 жылы, Империя listed the film at number two on its list of the 500 Greatest Movies of All Time, behind the 1972 crime film Кіндік әке. They said, "no adventure movie is quite so efficiently entertaining".[118] In 2014, a poll of 2,120 entertainment-industry members by Голливуд репортеры ranked it the thirteenth best film of all time.[119] 1997 жылы Американдық кино институты (AFI) ranked Жоғалған кемені тонаушылар нөмір 60 on its 100 жыл ... 100 фильм list recognizing the best American films. They reassessed to number 66 in the 2007 anniversary edition.[127] On the AFI's list of the 100 Best Thrills, the film was ranked number 10,[128] and the 2003 list of the 100 Best Heroes & Villains ranked the Indiana Jones character as the number two hero, behind Atticus Finch бастап Мазақтаушы құсты өлтіру үшін (1962).[129]

Several publications have ranked it as one of the greatest films of all time, including: number two by Империя;[118] number five by Үзіліс;[130] it is unranked by MSN.[131] It has also appeared on lists of the best action films, including: number two by IGN[120] және Үзіліс;[132] нөмір 11 The Guardian[133] және Телеграф;[134] and unranked by Үзіліс.[135] IGN also named it the best action film of the 1980s.[136] The Британдық кино институты called it one of the greatest 10 action films of all time, saying "for all its barnstorming staging and boy's-own-adventure larks, it's refreshing that Indy's greatest foil comes in three dimensions: not Belloq and his cartoon-Nazi chums, but the hard-drinking, wise-cracking, upstagingly brilliant Karen Allen".[121] Similarly, several publications have identified it as one of the greatest adventure films, including: number 14 by Rotten Tomatoes;[137] and unranked by Esquire.[138]

2005 жылы, 4 арна viewers in the United Kingdom, ranked Жоғалған кемені тонаушылар as the number twenty best family film of all time.[139] 2018 жылы, Империя magazine readers named it the seventh-best film of all time.[140] In 2019, it was ranked the sixteenth best film of all time, based on IMDb and Rotten Tomatoes user votes and critical ratings.[141] In 2020, readers of the Los Angeles Times voted it the number one summer film, ahead of competition including Жақтар және Шетелдік (1979).[142]

Шіріген қызанақ assesses a 95% approval rating from the aggregated reviews of 76 critics, with an average rating of 9.23/10. The consensus reads, "Featuring bravura set pieces, sly humor, and white-knuckle action, Жоғалған кемені тонаушылар is one of the most consummately entertaining adventure pictures of all time."[143] The film has a score of 85 out of 100 on Metacritic based on 15 critics, indicating "universal acclaim".[144]

Мәдени әсер

Fans dressed as Indiana Jones and Marion Ravenwood in 2011 at the Сан-Диегодағы комикс Халықаралық

In 1999, the United States Конгресс кітапханасы selected the film to be preserved in the Ұлттық фильмдер тізілімі for being culturally, historically, or aesthetically significant.[145][146] Assessing the film's legacy in 1997, Бернард Вайнрауб, opined that "the decline in the traditional family G-rated film, for 'general' audiences, probably began..." with Жоғалған кемені тонаушылар. He continued, "whether by accident or design... the filmmakers made a comic nonstop action film intended mostly for adults but also for children".[147]

Several filmmakers have spoken of their appreciation for Жоғалған кемені тонаушылар немесе өз мансабына шабыт ретінде келтірді, соның ішінде X-файлдар жасаушы Крис Картер,[122] Саймон Кинберг, Джон Туртельтауб,[148] Дэн Браун[149] және Джо Джонстон. Джонстон жұмыс істеді Жоғалған кемені тонаушылар. Тәжірибе оның режиссерлік күшіне айқын әсер етті Капитан Америка: Бірінші кек алушы (2011), оның ішінде зұлым Арним Зола Тохтқа ұқсас киінген.[14][122] Директор Стивен Содерберг барлық түпнұсқа дыбыстарды алып тастап, 2014 жылы фильмнің ақ-қара өңін шығарды. Ол көрермендерге Спилбергтің қойылымы мен монтажына назар аударуын көздеді.[150] 2020 кезінде Covid-19 пандемиясы, бұл экшн-фильмдердің режиссері болды Джеймс Ганн ұсынылған адамдар, және ұсынылған 35 фильмнің бірі Тәуелсіз.[151][152]

Фильм шабыттандырылған немесе сілтеме жасалған басқа бұқаралық ақпарат құралдарында, соның ішінде фильмде (Романтикалық тас, Goonies,[153] Мумия,[124] Ұлттық қазына ), телешоулар (X-файлдар, Симпсондар, Робот тауық ) және видео ойындар (Құлау, және Мола ұрланушысы және Жоспарланбаған серия).[153][149] 1982 - 1989 жж. Аралығында Миссисипи, Мұхит-Спрингс, сол кездегі балалар Крис Стромполос, Эрик Зала және Джейсон Лэмб фильмнің әуесқой ремейкін жасады. Атауы Жоғалған кемені тонау: бейімделу достар бөлек болған кезде олар жобаны тоқтатып тастады. Олардың фильмі режиссердің назарына ілікті Эли Рот 1990 жылдардың ортасында, оны 2002 жылдың аяғында өткен киноконференция кезінде көпшілік назарына ұсынды. Спилберг тікелей Стромполосқа, Залаға және Тоқтына хат жолдап, оларды жетістіктерімен құттықтады.[154]

2005 жылы Ұлыбританиядағы 4 арнаның көрермендері рейтингке шықты Жоғалған кемені тонаушылар сан ретінде барлық уақытта ең жақсы жиырма отбасылық фильм.[139] 2018 жылы, Империя журнал оқырмандары оны барлық уақыттағы жетінші үздік фильм деп атады.[140] 2019 жылы ол IMDb және Rotten Tomatoes қолданушыларының дауыстары мен сыни рейтингтері негізінде барлық уақыттың он алтыншы үздік фильмі болды.[141] 2020 жылы оқырмандар Los Angeles Times жазғы фильмнің бірінші нөміріне, оның ішінде конкурстан бұрын дауыс берді Жақтар және Шетелдік (1979).[142]

Тауар

Көрінісі Индиана Джонстың эпикалық каскадері керемет! Джонстың фашистік солдатпен ұшып бара жатқан қанатының жанындағы шайқасын бейнелейтін трюк шоу

Фильмдер саудасы - бұл негізінен сәттіліктің көмегімен жасалған салыстырмалы түрде жаңа тұжырымдама Жұлдызды соғыстар сериясы, шыңға жетеді Е.Т. Жерден тыс 1982 ж.[155] Тұрақты танымалдылығы Жоғалған кемені тонаушылар нәтижесінде жанкүйерлерге арналған көптеген тауарлар ұсынылды, соның ішінде: комикстер,[156] Видео Ойындары,[157] романдар,[4] Лего жиынтықтар,[158][159] экшн-фигуралар мен көліктер, пьесалар,[160] шамдар[161] және үстел ойындары.[162]

Бірнеше бейне ойын бейімделімдері шығарылды. 1982 жылы, Атари босатылған Жоғалған кемені тонаушылар үшін Атари 2600 консоль.[163][157] Ойын жақсы сатылғанымен, ол Атари күткендей деңгейде болмады.[163][157][164] 1993 жылы шыққан, Индиана Джонс: Пинболдағы шытырман оқиға Бұл пинбол фильмдердің түпнұсқалық трилогиясынан рухтандырылған элементтері бар ойын.[163] 5-фактор платформер ойынын әзірледі, Индиана Джонстың ең керемет оқиғалары, үшін Super Nintendo ойын-сауық жүйесі 1994 ж.[163][165] 1999 ойын Индиана Джонс және Инферналдық машина бастап ойыншыларды Перу храмына қайтаратын бонустық деңгей кіреді Жоғалған кемені тонаушылар'ашылу көрінісі.[166] Lego тақырыбындағы шытырман оқиғалы ойын Lego Индиана Джонс: Бастапқы оқиғалар (2008) және оның 2009 жылғы жалғасы Lego Индиана Джонс 2: Приключение жалғасуда фильмді және оның жалғаларын ұсынады.[167][168]

Индиана Джонстың приключениялары рөлдік ойын 1984 жылы шығарылды. Нашар қабылданды, ал 1980 жылдардың соңында өндіруші лицензиясынан айрылғанда, қалған барлық көшірмелерін өртеп жіберуге тура келді. Қиратудың қалдықтары пластикке салынып, айналды Диана Джонс сыйлығы - «... Диана Джонс» күйген қалдықтардың жалғыз оқылатын бөлігі «.[162][169] Авторы: фильмнің новелизациясы Кэмпбелл Қара, 1981 жылы шыққан.[170][171] Кітап дүниежүзілік сатылымда сәттілікке ие болды және фильмде жоқ бөлшектерді қамтыды. Олардың арасында Марион 15 жаста болатын, ол Джонспен және Джонспен қарым-қатынас жасағанда және Ra бас киімі қызметкерлерінде ашық сандыққа қарамау туралы нақты нұсқаулар бар, оған Броди Джонсты өзінің біреуін көңіл көтергеннен кейін үйден тауып алған сахна кіреді. студенттер.[4] Роялтиге қоса, 35000 доллар төленген Блэк 2005 жылы «Лукасфильмді» кітап сатудан түскен пайданың пайызын төлемегені үшін сотқа берді.[171][172] Marvel Comics жарыққа шыққаннан кейін көп ұзамай фильмнің комикс-бейімделуін жасады.[156][173]

The Индиана Джонстың эпикалық каскадері керемет! - тірі ойын-сауық шоуы Walt Disney World Resort, Флорида, ол 1989 жылдан бері жұмыс істеп келеді. Онда фильмнің топтамалары негізінде бірнеше тірі трюктар ұсынылған.[174] Жоғалған кемені тонаушылар сонымен қатар бірнеше фильмдердің бірі болды Керемет кинофильмдер (1989–2017).[175]

Жалғасулар

Шон Коннери 2008 жылы. Ол Индиана Джонстың әкесі Генри ретінде таныстырылды Индиана Джонс және соңғы крест жорығы

Сәттілік Жоғалған кемені тонаушылар бірнеше жалғасын тудырды. Индиана Джонс және ақырет храмы 1982 жылы әзірленді, ал түпнұсқа фильм театрларда болған кезде.[176] Бұл баяндаудың алдын-ала сөзі ретінде қызмет етеді Жоғалған кемені тонаушыларДжонстың қасиетті Шанкара тастарын қалпына келтіру және культ көсемі Мола Рамдың құлдарын босату туралы іздеуінен кейін. Лукастың қайтадан басты рөлдегі Фордпен әңгімесі негізінде Спилберг режиссураға қайта оралды. Ақырет ғибадатханасы сонымен қатар қаржылық табысқа ие болды, ол 1984 жылғы ең көп түсірген фильмдердің біріне айналды және өткен жылы кассалардың рекордтарын бұзды Жұлдызды соғыстар кіру Джедидің оралуы.[177] Нәсілшілдік пен мысогиния деп айыптаған сыншылармен онша жақсы болмады.[178] Сондай-ақ, бұл PG рейтингісі жұмсақ болғандықтан, балалар қараңғы тонды және зорлық-зомбылық мазмұны үшін сынға түсті. Бұған ата-аналардың жауабы ішінара PG-13 рейтингін құруға әкелді.[179]

Баяндау жалғасы Жоғалған кемені тонаушылар, Индиана Джонс және соңғы крест жорығы 1989 жылы шыққан. Ол түпнұсқа трилогияның соңғы фильмі ретінде қызмет етеді.[180][181] Фильм Джонсты оқиғаны қалпына келтіру үшін приключенияға түсіреді Қасиетті шағыл суретте бейнеленген әкесін іздеп жүрген адамды табыңыз Шон Коннери.[181] Алдыңғы адам сияқты, Соңғы крест жорығы кассалардың рекордтарын жаңартып, ең көп түсірген фильмдердің біріне айналды. Оны сыншылар да жақсы қабылдады.[180][182] Спилберг фильмнің ішінара қабылдау үшін «кешірім» болғанын айтты Ақырет ғибадатханасы.[178] Фильмдер сериясы аяқталғаннан кейін Лукас телесериал әзірледі, Жас Индиана Джонс шежіресі, бұл дебют 1992 ж. Сериалда егде жастағы Джонс бейнеленген Джордж Холл - өзінің жас кезіндегі бастан кешкен оқиғаларын еске түсіру. Форд, Шон Патрик Фланери, және Corey Carrier Джонстың бейнесін әр түрлі жастағы етіп бейнелейді[183]

Төртінші фильм 2008 жылы жарыққа шықты, Индиана Джонс және хрусталь бас сүйегінің патшалығы. Онда Алленнің Марион Равенвуд ретінде оралуы және таныстырады Шиа Лабуоф Джонспен бірге оның ұлы ретінде Мут Мут Уильямс. Бұл жағдай 1930 жылдардан 1950 жылдарға көшіп, Джонсты хрусталь бас сүйегін қалпына келтіру үшін орыстарға қарсы қойды.[184] Фильм қаржылық сәттілік болды, бірақ сыншылар мен жанкүйерлерді поляризациялады.[184][185][186] Ол сондай-ақ «тоңазытқышты қойыңыз «, Джонс ядролық жарылыстан аман қалу үшін тоңазытқышта жасыратын мазақталған көрініске сілтеме.[184] Олар қалай істеді Ақырет ғибадатханасы, Лукас пен Спилберг фильмді қорғады және оны қабылдағаны үшін кешірім сұрады. Бесінші фильм 2020 жылдан бастап шығарылуда.[184][185]

Сонымен қатар, Индиана Джонстың әрі қарайғы приключениялары мен оның фильмдердегі көмекші құрамы туралы егжей-тегжейлі баяндайтын романдар, комикстер және бейне ойындар шығарылды.[187][188][163][173]

Әдебиеттер тізімі

Ескертулер

  1. ^ кейінірек сатылды Индиана Джонс және Жоғалған кеменің рейдерлері

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ а б c г. e f ж сағ мен j к Хибберд, Джеймс (30.03.2018). «Жоғалған кеменің рейдерлері: оның эпикалық ашылу көрінісі туралы 14 жаңалық». Entertainment Weekly. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 27 сәуірде. Алынған 22 шілде, 2020.
  2. ^ а б c г. e f ж сағ Маслин, Джанет (1981 ж. 7 маусым). «Спилберг». The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 31 шілдеде. Алынған 31 шілде, 2020.
  3. ^ а б c г. e f ж Кэнби, Винсент (1981 ж. 12 маусым). «Адасқан кеменің рейдерлері». The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 31 шілдеде. Алынған 31 шілде, 2020.
  4. ^ а б c г. e f ж сағ мен j к л м n o б q р Нолл, Шарон (2011 ж., 12 маусым). «Жоғалған кемені тонау туралы 'сіз білмейтін 30 нәрсе'". Moviefone. Архивтелген түпнұсқа 2015 жылғы 2 тамызда. Алынған 10 тамыз, 2015.
  5. ^ а б c г. e f ж сағ мен j к л м n o б q р с т сен «Жоғалған кемені тонаушылардың артындағы оқиға». GamesRadar +. 24 тамыз, 2006 ж. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 21 шілдеде. Алынған 21 шілде, 2020.
  6. ^ а б c г. e f ж Шикель, Ричард (1981 ж., 15 маусым). «Cinema: Slam! Bang! Кино (1-бет)». Уақыт. Архивтелген түпнұсқа 20 шілде 2020 ж. Алынған 23 шілде, 2020.
  7. ^ а б c г. e f ж сағ мен j к л м n o б q р с т сен v w х ж з аа аб ак жарнама ае аф аг ах ai аж ақ әл мен ан ао ап ақ ар сияқты кезінде ау ав aw балта ай аз ба bb б.з.д. bd болуы бф bg бх би bj bk бл bm бн бо bp кв br bs bt бұл bv Микулек, Свен. "'Жоғалған кеменің рейдерлері: Лукас пен Спилбергтің экшн-шытырман оқиғалы фильмдер эпитомы әлі де асып түсуді күтеді «. Cinephelia & Beyond. Мұрағатталды түпнұсқадан 3 шілде 2019 ж. Алынған 24 шілде, 2020.
  8. ^ а б c г. e f ж сағ мен j к «Жоғалған кемені тонаушылар: ауызша тарих». Империя. 24 сәуір, 2008. мұрағатталған түпнұсқа 25 шілде 2008 ж. Алынған 22 шілде, 2020.
  9. ^ а б c Шикель, Ричард (1981 ж., 15 маусым). «Cinema: Slam! Bang! Кино фильм (2-бет)». Уақыт. Архивтелген түпнұсқа 20 шілде 2020 ж. Алынған 23 шілде, 2020.
  10. ^ а б Берлин, Джереми (2015 ж. 14 мамыр). «Индиана Джонс археологияны қалай өзгертті». Жаңа республика. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 26 маусымда. Алынған 22 тамыз, 2020.
  11. ^ а б c «MacGuffins-ті біл». Империя. 23 сәуір, 2008. мұрағатталған түпнұсқа 25 шілде 2008 ж. Алынған 22 шілде, 2020.
  12. ^ а б c г. e Брейхан, Том (3 маусым, 2020). «Индиана Джонс нацистік соққының дебютін фильмнің соңғы Диснейленд сериясында жасады». А.В. Клуб. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 1 тамызда. Алынған 1 тамыз, 2020.
  13. ^ а б c г. e Виндольф, Джим (2007 жылғы 2 желтоқсан). «Сұрақ-жауап: Стивен Спилберг». атаққұмарлық жәрмеңкесі. Мұрағатталды түпнұсқадан 2012 жылғы 19 ақпанда. Алынған 2 желтоқсан, 2007.
  14. ^ а б c г. e f ж сағ мен j к л м n o б q р с т сен v w х ж з аа аб ак жарнама ае аф аг ах Спилберг, Стивен (2017 жылғы 26 шілде). «Тар сағымдар мен жақын қоңыраулар: Жоғалған кеменің рейдерлері - режиссура». Американдық кинематографист. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 25 шілдеде. Алынған 25 шілде, 2020.
  15. ^ а б c г. e f ж Радден Киф, Патрик (25.03.2013). «Инди-Спитбол». Нью-Йорк. Мұрағатталды түпнұсқадан 2016 жылғы 5 наурызда. Алынған 24 шілде, 2020.
  16. ^ а б c г. e f ж сағ мен j к л м n o б q р с т сен «Жоғалған кемені тонаушылар: ауызша тарих (2-бет)». Империя. 24 сәуір, 2008. мұрағатталған түпнұсқа 25 шілде 2008 ж. Алынған 22 шілде, 2020.
  17. ^ а б c г. e f ж сағ мен j к л м «Жоғалған кемені тонаушылар: ауызша тарих (3-бет)». Империя. 24 сәуір, 2008. мұрағатталған түпнұсқа 2008 жылы 19 қарашада. Алынған 22 шілде, 2020.
  18. ^ а б c г. e f ж сағ Роби, Тим (3 сәуір, 2020). «Индиана Джонстың арам, толқытқан Жоғалған кеменің рейдерлері фильм тарихын қалай жасады». Daily Telegraph. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 5 сәуірде. Алынған 1 тамыз, 2020.
  19. ^ а б c г. e f ж сағ мен j к л м Хатчинсон, Шон (2016 жылғы 12 маусым). «Жоғалған кемені тонау туралы 20 шытырман оқиға». Психикалық жіп. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 17 шілдеде. Алынған 24 шілде, 2020.
  20. ^ «Экстрадицияға апаратын жол». The New York Times. 22 наурыз, 1981 ж. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 30 шілдеде. Алынған 30 шілде, 2020.
  21. ^ Григорий Киршлинг, Джефф Лабрек (2008 ж. 12 наурыз). «Индиана Джонс: 15 қызықты факт». Entertainment Weekly. Мұрағатталды түпнұсқадан 2008 жылғы 15 наурызда. Алынған 15 наурыз, 2008.
  22. ^ а б c г. «Дерлік кастингке шыққан адамдар». Империя. Архивтелген түпнұсқа 2008 жылғы 28 тамызда. Алынған 23 мамыр, 2013.
  23. ^ а б c г. e «40 жыл бұрын: Жоғалған кеменің рейдерлері өндірісті бастады». LucasFilm.com. 23 маусым, 2020. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 23 шілдеде. Алынған 23 шілде, 2020.
  24. ^ а б c г. Шикель, Ричард (1981 ж., 15 маусым). «Cinema: Slam! Bang! Кино фильм (5-бет)». Уақыт. Архивтелген түпнұсқа 20 шілде 2020 ж. Алынған 23 шілде, 2020.
  25. ^ а б c Шикель, Ричард (1981 ж., 15 маусым). «Cinema: Slam! Bang! Фильм (4-бет)». Уақыт. Архивтелген түпнұсқа 20 шілде 2020 ж. Алынған 23 шілде, 2020.
  26. ^ а б c г. e Ұзақ, христиан (2016 жылғы 12 маусым). «Осы жазда жоғалған кеменің рейдерлерінің саяхат орындарына барыңыз». Uproxx. Мұрағатталды түпнұсқадан 2019 жылғы 8 қазанда. Алынған 24 шілде, 2020.
  27. ^ а б c Левит, Уилл (4 наурыз, 2015). «Сіз бүгін баруға болатын экзотикалық» Индиана Джонстың «түсірілім орны». Condé Nast Traveller. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 11 шілдеде. Алынған 24 шілде, 2020.
  28. ^ а б Хейуард, Энтони (2014 жылғы 9 шілде). «Терри Ричардс: төрт Джеймс Бондпен, Люк Скайуокермен және Рэмбомен шайқасқан және Индиана Джонстың атысымен өлтірілген каскадер». Тәуелсіз. Мұрағатталды түпнұсқадан 2015 жылғы 25 қыркүйекте. Алынған 2 қараша, 2017.
  29. ^ Уй, Миклле Рэй (25 ақпан, 2017). «Индиана Джонс сіздің саяхатыңыз үшін қанағаттандыру үшін түсірілім орындары». TravelPulse. Мұрағатталды түпнұсқасынан 2017 жылғы 15 тамызда. Алынған 24 шілде, 2020.
  30. ^ а б c г. e f ж сағ «Жоғалған кемені тонаушылар: ауызша тарих (4-бет)». Империя. 24 сәуір, 2008. мұрағатталған түпнұсқа 2009 жылғы 6 қаңтарда. Алынған 22 шілде, 2020.
  31. ^ «Марсия Лукастың» Жұлдызды соғысты «құтқаруға көмектескен 3 тәсілі». SYFY UK. 2017. Мұрағатталды түпнұсқадан 2017 жылғы 26 мамырда. Алынған 28 қазан, 2019.
  32. ^ "Жоғалған кемені тонаушылар (A) «. bbfc.co.uk. 1981 жылғы 2 маусым. Мұрағатталды түпнұсқадан 2016 жылғы 9 наурызда. Алынған 8 наурыз, 2016.
  33. ^ а б c г. e f «Жоғалған кемені тонаушылар: ауызша тарих (5-бет)». Империя. 24 сәуір, 2008. мұрағатталған түпнұсқа 2012 жылдың 22 наурызында. Алынған 22 шілде, 2020.
  34. ^ а б c «Индиана Джонс және Мен: Джон Уильямс». Империя. 11 қазан 2012 ж. Мұрағатталған түпнұсқа 2019 жылғы 13 маусымда. Алынған 26 шілде, 2020.
  35. ^ а б «Жоғалған кеменің жалған ұшатын қанатын тонаушылар». Air & Space / Smithsonian. 17 қараша, 2014 ж. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 18 наурызда. Алынған 23 шілде, 2020.
  36. ^ а б Гаррисон, Питер (26 сәуір, 2016). «Техникалық мәліметтер: Жоғалған кемені рейдерлікке ұшыраған неміс ұшағының артындағы оқиға». Flying Magazine. Мұрағатталды түпнұсқасынан 2017 жылғы 23 қыркүйекте. Алынған 3 қаңтар, 2019.
  37. ^ Николсон, Эми (12 қараша, 2014). «33 жылдан кейін және ұшақтың жарылуынан кейін олардың жоғалған кемені қайта жасау әрекеттері аяқталды. Олар бар ма?». LA Апта сайын. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 23 шілдеде. Алынған 23 шілде, 2020.
  38. ^ а б Мюрен, Деннис (22 қыркүйек, 2014 жыл). «ИЛМ-нің ұлы адамдарының сахна артындағы суреттері: Юра паркі, Жоғалған кеменің рейдерлері, Е.Т. және одан тысқары». атаққұмарлық жәрмеңкесі. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 27 шілдеде. Алынған 27 шілде, 2020.
  39. ^ Джекс, Келсо (2020 ж. 29 наурыз). «Жоғалған кеменің бет-әлпеті еріп кеткен рейдерлер қалай түсірілді (CGI жоқ)». Screen Rant. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 30 наурызда. Алынған 23 тамыз, 2020.
  40. ^ Белл, Дэвид Кристофер (2011 ж. 8 ақпан). «Сіз білмейтін 6 суретші сіздің сүйікті фильм сәттеріңізді жасады». Cracked.com. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 31 мамырда. Алынған 27 шілде, 2020.
  41. ^ а б c Джейк, Кринг-Шрейфельс (11.06.2020). «Индиана Джонстың Федорасы қалайша өз өмірімен артефактқа айналды». Қоңырау. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 23 маусымда. Алынған 1 тамыз, 2020.
  42. ^ Буллард, Бенджамин (2020 ж. 25 ақпан). «Индиана Джонстың жоғалған кемесі қайтадан табылды ... Антиквариат шоуынан». Syfy. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 1 тамызда. Алынған 1 тамыз, 2020.
  43. ^ а б c г. e Холли, Памела Г. (26 маусым 1981). «Голливудтың жазғы фильмдерге арналған стратегиясы». The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 27 шілдеде. Алынған 27 шілде, 2020.
  44. ^ а б c г. e Хармет, Алджан (1981 ж. 25 мамыр). "'Супермен II 'жаздың басты киносы деп болжанған'. The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 27 шілдеде. Алынған 27 шілде, 2020.
  45. ^ Хармет, Алджан (1981 ж., 10 қараша). "'Tis бұл маусымда қуанышты, бірақ Голливудта жоқ ». The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 30 шілдеде. Алынған 30 шілде, 2020.
  46. ^ Хармет, Алджан (1981 ж., 25 маусым). «Блейк Эдвардс Tiff Over 'S.O.B.'". The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 30 шілдеде. Алынған 30 шілде, 2020.
  47. ^ Хармет, Алджан (1983 ж. 9 шілде). "'Кассеталық қарақшылық үшін ұрланған Джедидің басылымдары, дейді киноиндустрия «. The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 19 тамызда. Алынған 19 тамыз, 2020.
  48. ^ Хармет, Алджан (28.03.1982). «Голливудтың видео ойындары». The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 31 шілдеде. Алынған 31 шілде, 2020.
  49. ^ «Жоғалған кеменің рейдерлері (1981)». Сандар. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 28 шілдеде. Алынған 28 шілде, 2020.
  50. ^ а б c г. «Жоғалған кеменің рейдерлері (1981)». Сандар. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 28 шілдеде. Алынған 28 шілде, 2020.
  51. ^ а б «1981 жылғы 12 маусымдағы демалыс күндерінің ішкі кестесі». Сандар. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 28 шілдеде. Алынған 28 шілде, 2020.
  52. ^ «1981 жылғы 19 маусымға арналған демалыс күндерінің ішкі кестесі». Сандар. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 29 шілдеде. Алынған 29 шілде, 2020.
  53. ^ «1981 жылдың 26 ​​маусымына арналған демалыс күндерінің ішкі кестесі». Сандар. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 29 шілдеде. Алынған 29 шілде, 2020.
  54. ^ «1981 жылдың 3 шілдесіне арналған демалыс күндерінің ішкі кестесі». Сандар. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 29 шілдеде. Алынған 29 шілде, 2020.
  55. ^ «1981 жылғы 17 шілдеге арналған демалыс күндерінің ішкі кестесі». Сандар. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 29 шілдеде. Алынған 29 шілде, 2020.
  56. ^ а б c г. e Хармет, Альджан (9 қыркүйек, 1981 жыл). «Голливуд өзінің жазғы жазғы кезеңіне қуанышты». The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 29 шілдеде. Алынған 29 шілде, 2020.
  57. ^ Хармет, Алджан (1981 ж. 20 желтоқсан). «Голливуд қалтырап, сенім дағдарысында». The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 30 шілдеде. Алынған 30 шілде, 2020.
  58. ^ а б «Жоғалған кеменің рейдерлері (1981)». Box Office Mojo. Архивтелген түпнұсқа 2016 жылғы 4 тамызда. Алынған 31 мамыр, 2016.
  59. ^ «Отандық кассадағы 1981 жылғы үздік фильмдер». Сандар. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 29 шілдеде. Алынған 29 шілде, 2020.
  60. ^ а б «Жоғалған кеменің рейдерлері». Box Office Mojo. Архивтелген түпнұсқа 2015 жылдың 22 қаңтарында. Алынған 23 тамыз, 2020.
  61. ^ «Жалға берілетін чемпингтер: қайтарым нормасы». Әртүрлілік. 1997 жылғы 15 желтоқсан. Мұрағатталды түпнұсқадан 2019 жылғы 7 маусымда. Алынған 29 сәуір, 2020.
  62. ^ «Ең танымал фильмдер». Сандар. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 29 шілдеде. Алынған 29 шілде, 2020.
  63. ^ а б «Халықаралық кассалардағы 1981 жылғы үздік фильмдер». Сандар. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 29 шілдеде. Алынған 29 шілде, 2020.
  64. ^ «Бүкіләлемдік прокаттағы үздік 1981 фильмдер». Сандар. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 29 шілдеде. Алынған 29 шілде, 2020.
  65. ^ «1981 жылғы бүкіләлемдік кассалар». Box Office Mojo. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 23 тамызда. Алынған 23 тамыз, 2020.
  66. ^ а б «Жоғалған кеменің рейдерлері». Box Office Mojo. Архивтелген түпнұсқа 2015 жылдың 21 қаңтарында. Алынған 23 тамыз, 2020.
  67. ^ а б c Хармет, Алджан (1981 ж., 25 маусым). «Осы жазда қандай фильмдер басты жеңімпаз болады?». The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 30 шілдеде. Алынған 30 шілде, 2020.
  68. ^ Ицкофф, Дэйв (14 тамыз 2012). «Бұл Үлкен Боулдер, Инди: Стивен Спилберг« Жоғалған кеменің рейдерлерін »Imax қайта шығару туралы'". The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқасынан 2012 жылдың 16 тамызында. Алынған 15 тамыз, 2012.
  69. ^ Николсон, Макс (2012 жылғы 14 қыркүйек). «Адасқан кемені тонаушылар IMAX театрлық жүгіруін ұзартады». IGN. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 19 тамызда. Алынған 19 тамыз, 2020.
  70. ^ "'Жоғалған кеменің рейдерлері ұзартылды «. Мерзімі Голливуд. 2012 жылғы 14 қыркүйек. Мұрағатталды түпнұсқадан 2017 жылғы 21 маусымда. Алынған 17 тамыз, 2020.
  71. ^ «Фильмдер кеңесінің таңдаулылары'". The New York Times. 1981 жылғы 17 желтоқсан. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 30 шілдеде. Алынған 30 шілде, 2020.
  72. ^ Кэнби, Винсент (1981 ж., 27 желтоқсан). «Фильм көрінісі; Американдық фильмдерге арналған, кішігірім қайта өрлеу». The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 30 шілдеде. Алынған 30 шілде, 2020.
  73. ^ а б c г. Эберт, Роджер (1 қаңтар 1981 ж.). «Адасқан кеменің рейдерлері». RogerEbert.com. Мұрағатталды түпнұсқадан 2016 жылғы 15 желтоқсанда. Алынған 4 тамыз, 2020.
  74. ^ а б c г. Рыцарь, Артур (1981 ж. 5 маусым). "'Rosters of the Lost Ark ': THR's 1981 шолу «. Голливуд репортеры. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 1 тамызда. Алынған 1 тамыз, 2020.
  75. ^ а б c г. e Клейн, Стивен (5 маусым 1981). «Адасқан кеменің рейдерлері». Әртүрлілік. Мұрағатталды түпнұсқадан 2011 жылғы 16 ақпанда. Алынған 4 маусым, 2007.
  76. ^ а б Срагоу, Майкл (1981 ж., 25 маусым). «Жоғалған кеменің ішіндегі» рейдерлер'". Домалақ тас. Мұрағатталды түпнұсқадан 9 шілде 2019 ж. Алынған 9 шілде, 2019.
  77. ^ а б Сискел, Джин (15 қазан 1999). «Фильмге шолу». Chicago Tribune. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 5 маусымда. Алынған 12 тамыз, 2020.
  78. ^ Коффманн, Стэнли (1981 ж. 4 шілде). «Ескі сандық, жаңа келісім». Жаңа республика. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 21 шілдеде. Алынған 12 тамыз, 2020.
  79. ^ а б Каэль, Полин (1981 ж., 15 маусым). «Қамшы». Нью-Йорк. Мұрағатталды түпнұсқасынан 2014 жылғы 9 қыркүйекте. Алынған 13 шілде, 2008.
  80. ^ а б Ван Гелдер, Лоуренс (2001 жылғы 4 қыркүйек). «Полин Каэль, арандатушылық және кеңінен имитацияланған Нью-Йорктегі киносыншы, 82 жасында қайтыс болды». The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2010 жылғы 31 қазанда. Алынған 13 шілде, 2008.
  81. ^ Кер, Дэйв. «Адасқан кеменің рейдерлері». Чикаго оқырманы. Мұрағатталды түпнұсқадан 2012 жылғы 8 қарашада. Алынған 12 тамыз, 2020.
  82. ^ Хармет, Алджан (1981 ж. 16 маусым). "'Raiders ': PG болу өте қорқынышты ма? «. The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 31 шілдеде. Алынған 31 шілде, 2020.
  83. ^ «PG-13 20-да:» Индиана «фильмдерін қалай қайта жасайды». Бүгін. Associated Press. 23 тамыз 2004 ж. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 19 тамызда. Алынған 19 тамыз, 2020.
  84. ^ а б "'Raiders's Fantasy Academy 7 сыйлығын жеңіп алды «. The New York Times. United Press International. 29 шілде, 1982 ж. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 31 шілдеде. Алынған 31 шілде, 2020.
  85. ^ а б «54-ші Оскардың марапаттары (1982) үміткерлер мен жеңімпаздар». Кинематографиялық өнер және ғылым академиясы. Мұрағатталды түпнұсқадан 2016 жылғы 16 тамызда. Алынған 8 қазан, 2011.
  86. ^ а б Хармет, Алджан (1982 ж. 12 ақпан). "'«Қызыл» және «Алтын тоған» «Оскар» сыйлығының үздік номинациялары «. The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 31 шілдеде. Алынған 31 шілде, 2020.
  87. ^ «Жыл сайынғы 39-шы Алтын глобус сыйлықтары (1982)». Голливудтың шетелдік баспасөз қауымдастығы. Архивтелген түпнұсқа 2010 жылдың 24 қарашасында. Алынған 27 тамыз, 2011.
  88. ^ Фрейзер, Дж. Джералд (15 наурыз, 1982). «Битти қызылдардағы жұмысы үшін директорлар гильдиясы сыйлығын жеңіп алды'". The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 31 шілдеде. Алынған 31 шілде, 2020.
  89. ^ «1982 жылғы фильм». BAFTA.org. Мұрағатталды түпнұсқадан 2 мамыр 2013 ж. Алынған 11 тамыз, 2020.
  90. ^ «24-ші жылдық GRAMMY марапаттары (1981)». Grammy.com. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 11 тамызда. Алынған 11 тамыз, 2020.
  91. ^ «People Choice Awards 1982». PeopleChoice.com. Мұрағатталды түпнұсқасынан 2016 жылғы 17 маусымда. Алынған 11 тамыз, 2020.
  92. ^ «1982 Hugo Awards». TheHugoAwards.org. Мұрағатталды түпнұсқасынан 2013 жылғы 15 сәуірде. Алынған 11 тамыз, 2020.
  93. ^ О'Нил, Том (8 мамыр, 2008). «Индиана Джонс», Стивен Спилберг және Харрисон Форд марапаттарға қайта оралатын болады ма? «. Los Angeles Times. Архивтелген түпнұсқа 9 мамыр 2008 ж. Алынған 11 тамыз, 2020.
  94. ^ а б «Кинокассалар 8 айлық рекорд орнатты». The New York Times. Associated Press. 8 қазан 1981 ж. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 30 шілдеде. Алынған 30 шілде, 2020.
  95. ^ Хармет, Алджан (1981 ж., 30 маусым). "'Суперменнің рекорды бұзылды ». The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 30 шілдеде. Алынған 30 шілде, 2020.
  96. ^ Хармет, Алджан (8.06.1982). "'Star Trek II 'ашылу кезінде сатылымға арналған белгіні орнатады ». The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 30 шілдеде. Алынған 30 шілде, 2020.
  97. ^ а б Маслин, Джанет (1981 ж. 19 шілде). «Фильм көрінісі; 80-жылдардағы шындыққа жанаспайтын батырлар». The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 30 шілдеде. Алынған 30 шілде, 2020.
  98. ^ Чейз, Крис (11.06.1982). «КИНОЛАРДА; Lelouch фильмі 3 сағатқа созылады; егер қаласаңыз 6». The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 30 шілдеде. Алынған 30 шілде, 2020.
  99. ^ Уильямс, Кристиан (1981 ж. 20 шілде). «Жоғалған кеменің ханымы». Washington Post. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 1 тамызда. Алынған 1 тамыз, 2020.
  100. ^ Хармет, Алджан (9 шілде 1981). «Арқаның» костюмі романнан ұрланған «. The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 30 шілдеде. Алынған 30 шілде, 2020.
  101. ^ Харметц, Альджан (17 мамыр 1984). «Голливудтың видеокассеталық өркендеуі». The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 5 шілдеде. Алынған 5 шілде, 2020.
  102. ^ Салманс, Сандра (1983 ж. 12 желтоқсан). «Голливудтың Gambles on Video». The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 19 тамызда. Алынған 19 тамыз, 2020.
  103. ^ "'Beverly Hills Cop 'бейне кассета болу үшін «. The New York Times. 1985 жылғы 13 қыркүйек. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 19 тамызда. Алынған 19 тамыз, 2020.
  104. ^ Эберт, Роджер (24 қыркүйек 2000). «Кино жауап беретін адам (24.09.2000)». RogerEbert.com. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 7 маусымда. Алынған 17 тамыз, 2020.
  105. ^ «Индиана Джонстың рейдтік DVD жазбасы'". BBC News Online. 31 қазан 2003 ж. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 19 тамызда. Алынған 19 тамыз, 2020.
  106. ^ Фиппс, Кит (28 қазан 2003). «Жоғалған кеменің рейдерлері». А.В. Клуб. Мұрағатталды түпнұсқадан 5 қараша 2019 ж. Алынған 17 тамыз, 2020.
  107. ^ а б Shaffer, RL (2012 жылғы 14 қыркүйек). «Индиана Джонс: Блю-рейдің толық оқиғалары». IGN. Мұрағатталды түпнұсқасынан 2016 жылғы 24 сәуірде. Алынған 17 тамыз, 2020.
  108. ^ Kit, Borys (2012 жылғы 14 тамыз). "'Жоғалған кемені тонаушылар имамдықты босату үшін «. Голливуд репортеры. Мұрағатталды түпнұсқасынан 2016 жылғы 28 сәуірде. Алынған 17 тамыз, 2020.
  109. ^ а б Делламорте, Андре (2012 ж. 5 қазан). «Индиана Джонс: Блю-рейдің толық оқиғалары». Коллайдер. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 9 қаңтарда. Алынған 17 тамыз, 2020.
  110. ^ Шикель, Ричард (1981 ж., 15 маусым). «Cinema: Slam! Bang! Кино фильм (3-бет)». Уақыт. Архивтелген түпнұсқа 2020 жылы 21 шілдеде. Алынған 23 шілде, 2020.
  111. ^ Хортон, Х.Пери (18.08.2017). «Тарихты ашу: жоғалған кеменің рейдерлерінің визуалды жаңғырығы'". Кино мектебінен бас тартады. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 21 шілдеде. Алынған 1 тамыз, 2020.
  112. ^ Макги, Скотт (12 тамыз, 2011). «Азамат Кейн (1941)». TCM.com. Мұрағатталды түпнұсқасынан 2017 жылғы 17 қазанда. Алынған 16 қазан, 2017.
  113. ^ а б c г. e Эберт, Роджер (30 сәуір 2000). «Адасқан кеменің рейдерлері». RogerEbert.com. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 23 сәуірде. Алынған 4 маусым, 2007.
  114. ^ а б Брейхан, Том (29 шілде, 2016). «1981 жыл Мад Максқа, Индиана Джонсқа немесе Жылан Плискенге тиесілі ме еді?». А.В. Клуб. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 29 сәуірде. Алынған 17 тамыз, 2020.
  115. ^ «Даймлер-Бенц соғыс күші үшін 12 миллион доллар төлейді». Los Angeles Times. Times Wire қызметтері. 1988 жылғы 12 маусым. Мұрағатталды түпнұсқадан 2019 жылғы 18 шілдеде. Алынған 12 тамыз, 2020.
  116. ^ Помрой, Мат (13 тамыз, 2014). «Индиана Джонстың гипотезасы». Esquire. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 1 тамызда. Алынған 1 тамыз, 2020.
  117. ^ Дэвис, Алекс (30 мамыр 2020). «Үлкен жарылыс теориясы: жанкүйерлер Эми Фаррах Фаулердің Индиана Джонс теориясын жоққа шығарды». Daily Express. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 1 тамызда. Алынған 1 тамыз, 2020.
  118. ^ а б c г. «Барлық уақыттағы ең керемет 500 фильм». Империя. 3 қазан, 2008 ж. Мұрағатталды түпнұсқадан 2016 жылғы 6 қарашада. Алынған 2 мамыр, 2020.
  119. ^ а б c «Голливудтың 100 сүйікті фильмі». Голливуд репортеры. 25 маусым, 2014 ж. Мұрағатталды түпнұсқадан 5 шілде 2019 ж. Алынған 5 шілде, 2019.
  120. ^ а б Вейвода, Джим (2016 жылғы 21 қараша). «Үздік 25 экшн-фильмдер». IGN. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 19 тамызда. Алынған 19 тамыз, 2020.
  121. ^ а б Үнемдеу, Матай (2015 жылғы 2 шілде). «10 үздік экшн-фильм». bfi.org.uk. Мұрағатталды түпнұсқадан 2019 жылғы 31 қазанда. Алынған 22 маусым, 2020.
  122. ^ а б c Бөрт, Кайти (13 маусым, 2019). «Адасқан кеменің рейдерлері поп-мәдениетке қалай әсер ете береді». Cracked.com. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 1 тамызда. Алынған 1 тамыз, 2020.
  123. ^ Джойс, Кристофер (2008 ж. 21 сәуір). «Индиана Джонс: тарихты сақтау немесе ұрлау?». Ұлттық әлеуметтік радио. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 22 тамызда. Алынған 22 тамыз, 2020.
  124. ^ а б Шнайдер 2013.
  125. ^ «Ең керемет 101 сценарий». WGA.org. 2005. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 2 мамырда. Алынған 2 мамыр, 2020.
  126. ^ «Ең керемет 101 сценарий». WGA.org. 2005. Мұрағатталды түпнұсқадан 2019 жылғы 30 қарашада. Алынған 2 мамыр, 2020.
  127. ^ «AFI-дің 100 жылы ... 100 фильм - 10 жылдық мерейтойы» (PDF). AFI.com. Мұрағатталды (PDF) түпнұсқадан 2020 жылғы 17 тамызда. Алынған 17 тамыз, 2020.
  128. ^ «AFI-дің 100 жылы ... 100 триллер». AFI.com. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 8 ақпанда. Алынған 17 тамыз, 2020.
  129. ^ «Афидің 100 жылы ... 100 батыр & зұлымдық». AFI.com. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 8 ақпанда. Алынған 17 тамыз, 2020.
  130. ^ Роткопф, Джошуа; де Семлен, Фил (24 маусым, 2020). «Барлық уақыттағы ең жақсы 100 фильм». Үзіліс. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 19 тамызда. Алынған 19 тамыз, 2020.
  131. ^ Шарлебо, Матье (26 желтоқсан, 2019). «Барлық уақыттағы ең керемет 100 фильм». MSN. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 23 тамызда. Алынған 23 тамыз, 2020.
  132. ^ «100 үздік экшн-фильм: 10-1». Үзіліс. 3 қараша 2014 ж. Мұрағатталған түпнұсқа 6 қараша 2014 ж. Алынған 17 тамыз, 2020.
  133. ^ Heritage, Stuart (19 қазан 2010). «Жоғалған кеменің рейдерлері: No 11 барлық уақыттағы ең жақсы экшн және соғыс фильмі». The Guardian. Мұрағатталды түпнұсқадан 2017 жылғы 19 қазанда. Алынған 19 қазан, 2017.
  134. ^ Роби, Тим; Коллин, Робби (21 қыркүйек, 2017 жыл). «Beat it, Kingsman: барлық уақыттағы ең керемет 24 боевик». Daily Telegraph. Мұрағатталды түпнұсқадан 8.04.2018 ж. Алынған 5 сәуір, 2018.
  135. ^ Роткопф, Джошуа (14 тамыз 2020). «Осы уақытқа дейін түсірілген 101 ең жақсы экшн-фильм». Үзіліс. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 19 тамызда. Алынған 19 тамыз, 2020.
  136. ^ Биббиани, Уильям (27.07.2018). «80-ші жылдардағы ең жақсы 10 экшн-фильмдер». IGN. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 19 тамызда. Алынған 19 тамыз, 2020.
  137. ^ «Барлық уақыттағы ең шытырман оқиғалы фильмдер». Шіріген қызанақ. Мұрағатталды түпнұсқадан 2017 жылғы 30 тамызда. Алынған 17 тамыз, 2020.
  138. ^ Кери, Эмма (6 маусым, 2020). «Үлкен белгісізге шығу үшін барлық уақыттағы ең жақсы оқиғалы фильмдер». Esquire. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 10 маусымда. Алынған 17 тамыз, 2020.
  139. ^ а б «ET Crowned» Ең керемет отбасылық фильм'". BBC News Online. 2005 жылғы 23 желтоқсан. Мұрағатталды түпнұсқадан 2007 жылғы 22 желтоқсанда. Алынған 13 шілде, 2008.
  140. ^ а б «100 ең керемет фильм =». Империя. 20 наурыз 2018 ж. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 29 шілдеде. Алынған 17 тамыз, 2020.
  141. ^ а б Стокдейл, Чарльз (15 желтоқсан, 2019). «Пікірсайыс басталсын: барлық уақыттағы 50 үздік фильм». USA Today. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 23 тамызда. Алынған 23 тамыз, 2020.
  142. ^ а б Чанг, Джастин (20 тамыз 2020). «Жоғалған сандықтың рейдерлері» қалайша «жақтарды» ұрып, жазғы киноның үздік шоу-бағдарламасында жеңіске жетті ». Los Angeles Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 21 тамызда. Алынған 22 тамыз, 2020.
  143. ^ «Адасқан кеменің рейдерлері». Шіріген қызанақ. Мұрағатталды түпнұсқадан 2019 жылғы 31 наурызда. Алынған 26 қаңтар, 2020.
  144. ^ «Адасқан кеменің рейдерлері». Metacritic. Мұрағатталды түпнұсқадан 2015 жылғы 18 қаңтарда. Алынған 8 қараша, 2014.
  145. ^ «Ұлттық фильмдер тізілімінің толық тізімі». loc.gov. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 6 тамызда. Алынған 17 тамыз, 2020.
  146. ^ Аллен, Джейми (16 қараша 1999). «АҚШ фильмдер тізілімі 25 жаңа атаумен толықтырылды». CNN. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 16 маусымда. Алынған 17 тамыз, 2020.
  147. ^ Вайнрауб, Бернард (22.07.1997). «Балаларға арналған фильмдер және олардың ата-аналары Поляннан алыс'". The New York Times. Мұрағатталды 2012 жылдың 7 қарашасындағы түпнұсқадан. Алынған 13 шілде, 2008.
  148. ^ Нашавати, Крис (7 наурыз, 2008). «Алтын Индиана Джонстың франшизасы». Entertainment Weekly. Мұрағатталды түпнұсқадан 2017 жылғы 30 қаңтарда. Алынған 17 тамыз, 2020.
  149. ^ а б Хатчинсон, Шон (2016 жылғы 13 маусым). «Адасқан сандықтың рейдтері» Marvel кинематографиялық әлемін мүмкін етуге қалай көмектесті «. Кері. Мұрағатталды түпнұсқадан 2019 жылғы 25 шілдеде. Алынған 22 тамыз, 2020.
  150. ^ Дин, Роб (23 қыркүйек, 2014). «Стивен Содерберг Raiders Of The Lost Arkтың ақ-қара нұсқасын жасады». А.В. Клуб. Мұрағатталды түпнұсқадан 2019 жылғы 20 қарашада. Алынған 17 тамыз, 2020.
  151. ^ Фаулер, Мэтт (18 сәуір, 2020). «Джеймс Ганн карантиндік блюзді емдеу үшін 54 экшн-фильм ұсынды». IGN. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 17 маусымда. Алынған 17 маусым, 2020.
  152. ^ Смит, Патрик Х. Дж. (22 тамыз 2020). «Оқшауланған кезде көруге болатын ең жақсы 35 фильм». Тәуелсіз. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 19 тамызда. Алынған 23 тамыз, 2020.
  153. ^ а б Чейни, Джен. «Индияның уылдырығы». Washington Post. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 19 тамызда. Алынған 19 тамыз, 2020.
  154. ^ Виндольф, Джим. «Жоғалған ауланың рейдерлері». атаққұмарлық жәрмеңкесі. Мұрағатталды түпнұсқадан 9 мамыр 2009 ж. Алынған 23 сәуір, 2009.
  155. ^ Хармет, Альджан (14 маусым 1989). «Кино тауарлары: асығыс». The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқасынан 2019 жылдың 16 сәуірінде. Алынған 23 тамыз, 2019.
  156. ^ а б Хармет, Алджан (1983 ж. 1 наурыз). «Жаңа фильм-комикс супергерой келеді». The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 31 шілдеде. Алынған 31 шілде, 2020.
  157. ^ а б c Хармет, Алджан (1982 ж. 4 қазан). «Киноөндірістің кірісіне жақындаған үйдегі бейне ойындар». The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 31 шілдеде. Алынған 31 шілде, 2020.
  158. ^ Диас, Иса (1 сәуір, 2008). «LEGO Индиана Джонс жиынтығы бізді ашуландырады». Gizmodo. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 22 тамызда. Алынған 17 тамыз, 2020.
  159. ^ Байхтал, Джон (2008 ж. 29 сәуір). «LEGO Индиана Джонс фильмдерді марапаттайды (және қайта қарайды)». сымды. Мұрағатталды түпнұсқасынан 2016 жылғы 22 желтоқсанда. Алынған 17 тамыз, 2020.
  160. ^ Дуглас, Эдуард (16 ақпан, 2008). «Hasbro Previews G.I. Джо, Халк, Iron Man, Indy & Clone Wars». SuperHeroHype.com. Мұрағатталды түпнұсқадан 2008 жылғы 18 ақпанда. Алынған 17 ақпан, 2008.
  161. ^ Копленд, Уэсли (20 қараша, 2014). «Жоғалған кеменің майоры Тохтың шабуылшылары өз шырағын алады». IGN. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 19 тамызда. Алынған 19 тамыз, 2020.
  162. ^ а б Grabianowski, Ed (16 желтоқсан, 2013). «Қағаз бен қағаздағы ең даулы RPG-дер». io9. Мұрағатталды түпнұсқадан 2016 жылғы 8 маусымда. Алынған 17 тамыз, 2020.
  163. ^ а б c г. e Буканен, Леви (20 мамыр, 2008). «Индиана Джонстың үздік 10 ойындары». IGN. Мұрағатталды түпнұсқадан 2008 жылғы 27 мамырда. Алынған 11 қазан, 2011.
  164. ^ Поллак, Эндрю (19 желтоқсан 1982). «Ойын Атариға байсалды». The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 31 шілдеде. Алынған 31 шілде, 2020.
  165. ^ Буканен, Леви (24 қараша, 2009). «Индиана Джонстың керемет оқиғаларына шолу». IGN. Мұрағатталды түпнұсқасынан 2012 жылдың 21 қаңтарында. Алынған 11 қазан, 2011.
  166. ^ «Индиана Джонс және Инферналдық машина - компьютерге алдын ала қарау». IGN. 1999 жылдың 2 қарашасы. Мұрағатталды түпнұсқасынан 2012 жылдың 3 наурызында. Алынған 11 қазан, 2011.
  167. ^ «Lego Индиана Джонс: Бастапқы оқиғалар». Сенімді пікірлер. 2011 жылғы 5 ақпан. Мұрағатталды түпнұсқадан 2017 жылғы 27 қазанда. Алынған 14 тамыз, 2020.
  168. ^ Дэвер, Нил (13 қараша, 2009). «Lego Индиана Джонс 2: Приключение жалғасуда». The Guardian. Мұрағатталды түпнұсқадан 2019 жылғы 1 қазанда. Алынған 17 тамыз, 2020.
  169. ^ Кантор, Джонатан Х. (16 қыркүйек, 2018). «9 рөлдік ойындар D&D-тен жақсы (және одан да жаман 6)». Комикстердің ресурстары. Мұрағатталды түпнұсқасынан 2019 жылдың 30 сәуірінде. Алынған 17 тамыз, 2020.
  170. ^ Хармет, Алджан (1981 ж. 21 шілде). «Баспагерлер фильмдерді жаңартуға құлшынып отыр». The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 19 тамызда. Алынған 19 тамыз, 2020.
  171. ^ а б «Шотландиялық жоғалған кітап сатылымы үшін Лукастан 2 миллион фунт стерлинг талап етеді». Шотландия. 2005 жылғы 23 маусым. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 19 тамызда. Алынған 17 тамыз, 2020.
  172. ^ «Жазушы Лукасты алаяқтық үшін және келісімшарттағы айыптарды бұзғаны үшін сотқа беріп, нақты деректерді ұсыну үшін сот бұйрығын орындамады». PRWeb.com. 2005 жылғы 21 маусым. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 19 тамызда. Алынған 19 тамыз, 2020.
  173. ^ а б Кронин, Брайан (11.06.2018). «Күлкілі аңыздар: Лукасфильм бастапқыда Marvel-дің Индиана Джонсынан өткен бе?». Комикстердің ресурстары. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 19 тамызда. Алынған 17 тамыз, 2020.
  174. ^ Пирсон, Бен (15 наурыз, 2019). «Индиана Джонстың эпикалық трюктері жаңартудан өтеді, уақытында жаңартылуы керек» Индиана Джонс 5'". Slashfilm. Мұрағатталды түпнұсқадан 2019 жылғы 7 шілдеде. Алынған 22 тамыз, 2020.
  175. ^ Радулович, Петрана (5 наурыз 2020). «Great Movie Ride мен алғаш рет« Диснейдің сиқырын »сезіндім'". Көпбұрыш. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 7 тамызда. Алынған 22 тамыз, 2020.
  176. ^ Уэйн, Лесли (1982 ж. 18 шілде). «Голливудтық секвеллер - бұл тек билет». The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 31 шілдеде. Алынған 31 шілде, 2020.
  177. ^ Хармет, Алджан (1984 ж. 30 мамыр). "'Индиана Джонстың «Джеди» кассаларының рекорды «. The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 19 тамызда. Алынған 19 тамыз, 2020.
  178. ^ а б Буллок, Павел (2 тамыз, 2017). «Индиана Джонс және ақырет храмы: ауызша тарих». Орташа. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 19 тамызда. Алынған 19 тамыз, 2020.
  179. ^ Хармет, Алджан (21 мамыр 1984). "'Индиана Джонстың рейтингтер туралы пікірсайысы «. The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 19 тамызда. Алынған 19 тамыз, 2020.
  180. ^ а б Хармет, Алджан (1989 ж. 31 мамыр). «Индиана Джонс бокс-офис байқауын жеңеді». The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 19 тамызда. Алынған 19 тамыз, 2020.
  181. ^ а б «Индиана Джонстың жасалуы және соңғы крест жорығы». Империя. 8 қазан 2012 ж. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 19 тамызда. Алынған 19 тамыз, 2020.
  182. ^ Хармет, Алджан (1990 ж. 4 қаңтар). «Голливуд 1989 жылғы бонанзаны тіркейді». The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 15 тамызда. Алынған 17 тамыз, 2020.
  183. ^ Такер, Кен (1992 ж. 28 ақпан). «Жас Индиана Джонс шежіресі». Entertainment Weekly. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 19 тамызда. Алынған 17 тамыз, 2020.
  184. ^ а б c г. Leitch, Will (20 мамыр, 2020). «Осы аптадағы жанрлық тарих: Индиана Джонс және кристалды бас сүйегінің патшалығы тоңазытқышты». Syfy.com. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 19 тамызда. Алынған 19 тамыз, 2020.
  185. ^ а б Франич, Даррен; Нашавати, Крис (22 мамыр, 2018). «Индиана Джонс және хрусталь бас сүйегінің патшалығы: сыни әңгіме». Entertainment Weekly. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 9 шілдеде. Алынған 17 тамыз, 2020.
  186. ^ Манкузо, Винни (22 мамыр 2020). «Хрусталь бас сүйегінің патшалығының» ашылуы Индиана Джонстың мінсіз қартына айналады ». Коллайдер. Мұрағатталды түпнұсқадан 2020 жылғы 19 тамызда. Алынған 19 тамыз, 2020.
  187. ^ «Жас Индиана Джонс шежіресі # 8». Қара жылқы комикстері. Мұрағатталды түпнұсқадан 2013 жылғы 15 қазанда. Алынған 17 тамыз, 2020.
  188. ^ Уильямс, Оуэн (10 қазан 2012). «Индиана Джонстың романдары». Империя. Мұрағатталды түпнұсқадан 2017 жылғы 11 шілдеде. Алынған 17 тамыз, 2020.

Келтірілген жұмыстар

Әрі қарай оқу

Сыртқы сілтемелер