Мария Изкьердо (суретші) - María Izquierdo (artist)

Мария Изкьердо
Туған
Мария Ценобия Изкьердо Гутиеррес

(1902-10-30)1902 жылы 30 қазан
Сан-Хуан-де-лос-Лагос, Джалиско
Өлді1955 жылғы 2 желтоқсан(1955-12-02) (53 жаста)
Мехико қаласы
ҰлтыМексикалық
БілімEscuela Nacional de Bellas Artes (Бейнелеу өнері академиясы)
БелгіліКескіндеме
ЖұбайларКандидо Посадас

Мария Изкьердо (1902 ж. 30 қазан, Сан-Хуан-де-лос-Лагос - 2 желтоқсан,[1] 1955, Мехико қаласы ) мексикалық суретші болған.[2] Ол Мария Ценобия Изквьердо Гутиерес, Сан-Хуан-де-Лос-Лагос штатында дүниеге келген. Джалиско;.[2] 5 жасында ол анасымен бірге көшіп келді Торреон оның әкесі қайтыс болғаннан кейін. Кейінірек оның анасы доктор Никанор Вальдес Родригеске үйленді, сол кезде Изквьердо Солтүстік Мексикадағы кішкентай қалаларда атасы мен әжесі мен туыстарының қолында өскен.[3] Оның әжесі де, тәтесі де католик дінін ұстанған және оның тәрбиесінің көп бөлігі күнделікті католик дәстүрлеріне байланысты болған.[4] Он төрт жасында ол аға офицер полковник Кандидо Посадаспен үйленді,[4] және 17 жасында үш бала туды.[2] 1923 жылы ол отбасымен көшіп келді Мехико қаласы,[3] ол алғаш рет кәсіби суретші ретінде дами бастады. Ол 1928 жылы күйеуімен ажырасып, қысқа мерзімді некеге тұрған.[3] Изкьеердоның үш баласы бар, екі ұл және бір қыз. Айтуларынша, оның қызы Изквьердоның кейбір жұмыстарына, соның ішінде «Нинас Дурмиендоға» әсер еткен. Изквьердо отбасымен бірге Мехикоға көшіп барды, сонда ол мектепте өнерді үйренуге барды. Онда ол өзінің тәлімгерлері Диего Риверамен және Руфино Тамайомен кездесті, ол да оның сүйіктісі деп айтылды. [5] Изкьеердо чили суретшісі Рауль Урибемен ұзақ өмір сүрмеген екінші некеге тұрды.[6]

Әрдайым өнерге қызығушылық танытқан Изкьердо уақытының көп бөлігін өзіне жаңа өнер тәсілдерін үйретумен өткізді. Ол 20-шы жылдары отбасымен бірге Мехикоға қоныс аударған кезде, ол өзінің құмарлығымен әрекет етіп, күйеуін тастап кетті.[7] 1920 жылдардың басында Изкьердо өзін Movimiento Pro-Arte Mexicano және Қазіргі заман. Оның әріптестерінің бірі және жақын досы, Лола Альварес Браво оны «өте көңілді әйел, фольклорлық рухы бар ... таза тұщы суға толы құты сияқты ... Марияның фольклорға деген ықыласы алыстағы көрермендікі емес еді, ол ішкі әлемге ұқсады. тағы бір халықтық элемент ».[8]

Мария Изквьердо өзінің туындылары көрмеге қойылған алғашқы мексикалық әйел ретінде танымал АҚШ.[4] Ол өзінің өмірін де, мансабын да өзінің мексикалық тамырларын көрсететін кескіндеме өнеріне арнады және белгілі (мексиканизмдегі маңызды тұлға) мексикалық ер суретшілер арасында өзін танытты: Диего Ривера, Хосе Клементе Орозко, және Дэвид Альфаро Сикейрос.[дәйексөз қажет ]

1955 жылы желтоқсанда Мехикода инсульттан қайтыс болды[9].

Тренинг

Мария Изкьердо армия полковнигі Кандидо Посадаспен некесін аяқтағаннан кейін Escuela Nacional de Bellas Artes (Бейнелеу өнері академиясы).[4] 1920 жылдары оның Мехико қаласына көшуі оның өнерге деген құштарлығының артуына түрткі болды және сол уақытта Мексикада парадигма ауысуы орын алды. Сонымен қатар, Изкьердо өзінің үлкен көшуін Мехикоға, яғни Мексика революциясы Мексикадағы құндылықтардың өзгеруіне әкеліп соқтырды. Президент арқылы Альваро Обрегон, көптеген жаңа реформалар саясатына баса назар аударылып, дәстүрлі мексикалық наным-сенімдер мен мәдениетті қолдайтын әлеуметтік және білім беру мекемелерін көбейту қажет болды. Бұл мұраттар Изквьердоға әсер етіп, оны өнер академиясына баруға талпындырды. 1928 жылы қаңтарда ол Escuela Nacional de Bellas Artes-та (Бейнелеу өнері академиясы) сабағын бастады.[4]

Ерте дайындық

Обрегон реформаларына дейін еуропалық өнер өнер мекемелерінде үлгі болды. Оның жаңа реформалары Мексиканың көптеген талантты суретшілерінің назарын аударды, олар мектептерге де, үкіметтік ғимараттарға да салынған дәстүрлі мексикалық құндылықтардың маңыздылығын ескере отырып, олардың суреттерін жасауға тапсырыс берді. Escuela Nacional de Bellas Artes-қа (Бейнелеу өнері академиясы) қатысып жүргенде, Изкьердо нұсқау берді Руфино Тамайо, Мануэль Родригес Лозано,және Неміс Гедовиус. Оған үлкен әсер етті Диего Ривера 1929 жылы Escuela Nacional de Bellas Artes директорының (Бейнелеу өнері академиясы) қызмет еткен, кейінірек Изквьердоның мансабын ашуда маңызды рөл атқарды. Ривераның сүйікті шәкірттерінің бірі ретінде танылған Ривераға оның мақтауы оның құрдастарының жиі қастық жасауына алып келеді. 1931 жылы ақпанда Изквьердо Escuela Nacional de Bellas Artes-тен (Бейнелеу өнері академиясы) сыныптастарынан алған өшпенділігі мен мектептің тек саяси өзгерістерге ұйытқы болатын өнерге шоғырлануының артуына байланысты кетіп қалды. 1920 жылдардың басында жас жазушылар мен суретшілер үйірмесі, оның ішінде Мария Изкьердо, Contemporáneos деп аталатын журнал шығарды. Кейінірек топ өздерін анықтау үшін осы атауды қабылдайды. Izquierdo, бірге Мануэль Родригес Лозано, Руфино Тамайо, және Хулио Кастелланос, барлығы Movimiento Pro-Arte Mexicano негізін қалаған Adolfo Best Maugard. Әріптестер мен достар мәртебесінен тыс, Contemporáneos серіктестер болды. Contemporáos үшін бұл қала Мексиканың дамып келе жатқан заманауи орталығы болды. Мексиканың ерекше дәстүрлерін атап өту кезінде Contemporáneos бұл әмбебап космополитизм идеясын қабылдады және Мексика мәдениеті халықаралық әсерге және қалалық интеллектуалдың дауысына ашық болуы керек деп есептеді.[10]

Кеш оқыту

Escuela Nacional de Bellas Artes-тен (Бейнелеу өнері академиясы) кеткеннен кейін де тәлімгер қызметін жалғастырды. Руфино Тамайо. 4 жыл бойы жас суретшімен студия бөліскен Тамайо Изквьердоның суретші ретінде ерте дамуына үлкен әсер етті. Оны акварельмен таныстыра отырып, екеуі тақырыптары мен түс бояғыштарымен бөлісті. Екеуі де өнер саяси емес, поэтикалық құрал ретінде қызмет етуі керек деп санайды, ал олардың кәсіби қарым-қатынасы өскен кезде, романтикалық қарым-қатынас дамыды. Олардың барлық қарым-қатынастарында Изкьердо тәуелсіз болды. Белсенді бөлігіне айналу Escritres Liga және Artistas Revoluctionaros (LEAR; Революциялық Жазушылар мен Суретшілер Лигасы) 1934 жылы Изквьердо Тамайоға өзінің жеке көркемдік стилін құруға көмектескен көркемдік тәсілдерді қолдана бастады.

Мансап және көрмелер

Escuela Nacional de Bellas Artes-тегі (Бейнелеу өнері академиясы) бірінші жылы ғана Мария Изкьердо төрт сурет көрмесіне қатысты.[7] Бірінші сурет көрмесі 1928 жылы 19 қарашада ашылды және оны Escuela Nacional de Bellas Artes (Бейнелеу өнері академиясы) студенттер кәсіподағы ұйымдастырды, оның үш картинасы көрсетілді: Марина (Теңіз пейзажы), El juicio de Toral (Toral Trial) және Cámara con gallo (Әтеш бар камера). Көрмеге Escuela Nacional de Bellas Artes-та (Бейнелеу өнері академиясы) беделді рөлдерді ойнағандар жақсы қатысты. Білім хатшысының көмекшісі сияқты өнер академиясы басшыларының мақтауына ие болу, Moisés Sáenz, оның таланты көпшілікке бірден әсер етті.[7] Өнер әлемінде беделге ие бола отырып, Изквьердоның есімі кейінгі жылдары да кеңінен тарала берді. Диего Ривера оны өзінің алғашқы жеке көрмесінде «Мексикадағы өнер сахнасындағы ең тартымды тұлғалардың бірі» деп сипаттады.[7] Ол оны жиі «академиядағы үздіктердің бірі» деп сипаттайды[7] және көптеген басылымдар 1929 жылы Эскуэля Насионал де Беллас Артесіндегі (Бейнелеу өнері академиясы) (Крейвен) Изквьердоның «еңбегі сіңген жалғыз нағыз суретші болды» деген Ривераның шыңын көрсететін жеке көрмесіне шолу жасады.

Франкфурт, Вена, Даллас, 1987-88 ж.ж. мексикалық емес аудиторияға бойымен және өзіндік ерекшелігімен теңесетін тағы бір суретшінің қуатты қатысуын жария еткен Мария Изквьердоның (1902-55) таңғажайып картиналарының тобын көрсетті.[11] Бұл көрнекті суретшінің мансабы жуырда Мехикода Centro Cultural / Arte Contemporaneo ұйымдастырған алғашқы жаңалықтардың көрмесі болды.[11] Изквьердоның жұмысы Кахло сияқты көптеген тақырыптармен және кәсіптермен бөліседі.[11] Оның суреттері көбінесе оның өміріндегі трагедиялық элементтерге сілтеме жасайды және Мексика мектебінің суретшілерінің шығармашылығында кездесетін армандай қиялдардың түрін қамтиды.[11] Көрмеге 160 жұмыс енгізілді. Керемет каталогта толық библиография, хронология және көрме тарихы бар бес өмірбаяндық және интерпретациялық очерктер ұсынылды. Суретшінің де, оның шығармашылығының да үлкен фотосуреттері іс жүзінде белгілі кескіндеменің, сурет салудың және басып шығарудың визуалды репертуарын береді.[11] Бұл заманауи мексикалық кескіндеменің библиографиясына маңызды қосымша.[11]

Изкьеердоның өнері 1930 жылы АҚШ-та жеке көрмесін өткізген алғашқы мексикалық әйел болған кезде халықаралық тануға ие болды.[4] Қаржыландыратын және ұйымдастыратын көрме Фрэнсис Флинн Пейн, Изкьеердоның жұмыстары Нью-Йорктегі Өнер орталығында қойылды.[4] Изквьердоның өнері Нью-Йоркте көрмеге қойылған кезде, оның тағы екі суреті оның бір бөлігі болды Рене д'Харнонкур көшпелі көрме. Оның жеке көрмесін құрған және Рене д'Харнонкурдың көшпелі көрмесіне енген екі сурет те 5 жыл бойына 56-шы көшедегі Өнер орталығында өткен кең көрменің бөлігі болды.[12] Оның өнері 1940 жылы Нью-Йорктің қазіргі заманғы өнер мұражайында және сол жылы Парижде де қойылды.[13]

Халықаралық деңгейде танымал суретші бола отырып, Изкьееро 1940 жылдардың басында мансабының шыңына шықты. 1944 жылы мамырда ол Мексиканың мәдени елшісі бола бастады және қыркүйектің соңына дейін Оңтүстік Американың бірнеше елінде болды.[4] Алайда, оның мансабы 1940-шы жылдардың ортасында қаржылық және көркемдік түзетулерге тап болды, ол бірінші болған кезде инсульт. Сол жылы ол Паласио-дельдегі суреттер циклін салу жөніндегі тапсырмасынан айрылды Departamento del Distrito Federal (Округтік федералдық бөлім) «Лос-Трес-Грандеске». Мексикалық муралистер Диего Ривера, Хосе Орозко, және Дэвид Сикериос Оның айтуынша, мұндай үлкен жобаны аяқтау үшін оған талант пен тәжірибе жетіспейді. Диего Ривера, кезінде оның бірінші жақтаушысы болған адам, қазір оның мансабына кедергі болды.[4] Изкьеердо мексикалық муралистердің әрекеттерін өзінің әйгілі дәйексөзімен теріске шығарғанымен танымал: «әйел болып туылу және талант болу - бұл қылмыс».[14]

Кейінірек Изквьердо тағы бір инсультпен ауырып, 1955 жылы ол қайтыс болды. Оның соңғы жылдары өміріндегі ең ауыр кезеңдер болғанымен, ол физикалық тұрғыдан қабілетсіз болғанша сурет салуды тоқтатпады.

Стиль

Кейбіреулер а ретінде жіктелген сюрреалист суретші, Мария Изквьердо ешқашан өзін сюрреалист деп санамады. Оның орнына Изквьердо Мексика мәдениетін үстемдік ететін Батыс мәдениетінің өмірлік маңызды үлесі ретінде қарастыру керек деп санайтын Контемпоранеоспен байланыстырды. Ол Мексиканың танымал өнер қозғалыстарына қарсы тұрудан және өзінің кескіндеме стилін ұстанудан қорықпады. Оның мәдениеті местиза оның шығармашылық стилі мен жұмысында қолданылған тақырыптардың маңызды бөлігі болды.[15] Изкьеердо отандық және ауылдық дәстүрлерді шынайы түсінетін суретші ретінде атап өтілді және оның құрбандық үстеліндегі суреттері сол кезде «өздерінің керемет жергілікті тапқырлықтары» үшін танылды.[16] Оның аймақтық қолөнершілердің халықтық кескіндемесін еске түсіруге арналған оның аңғалдық кескіндеме техникасы әсерді күшейтті.[16] Оның көптеген суреттерінде ерекше тақырыптар мен қызықты сабақтастық бар.[16] Изквьердоның мексикалық ұлтшыл дискурсқа енуі ерекше жиі кездесетін дискурстардың бірнеше жиынтығын біріктіру тәсілдерін ұсынады: Латын Америкасы, феминизм, модернизм және ұлтшылдық.[16] Оның көптеген суреттерінде ерекше тақырыптар мен қызықты сабақтастық бар. Қою, қанық және ашық түстерді қолданумен танымал Изкьердоның суреттерінің көпшілігі майлы бояулармен немесе акварельмен жасалған.[4] Дегенмен ол оны жиі салыстырады Фрида Кало екі әйел де өз мансабын ұқсас уақытта бастағандықтан, екеуі де жеке стильдерге ие. Басында ол натюрморт пен портреттерді салатын. Ол көптеген түрлі стильдер мен әдістермен тәжірибе жасады; майлы сурет, акварель, натюрморт және пейзаж сияқты.[17]

Диего Ривераның жұлдызды шәкірті болған кезінде ол оның туындыларын «мақтаншақ, бірақ қарапайым» деп сипаттады. Изкьеердоның портреттері интерпретациялау бойынша жетілген зерттеулер болып табылады, олар стилистикалық жағынан өте әйелдік және сөзсіз мексикалық.[18] 1937 жылы оның шығармашылығы туралы шолуларда «қарабайыр» сөздер қолданыла бастады және оның жұмысын примитивистік деп анықтай бастады, бұл пікірлер белгілі бір аймақтық изоляционизмге ие болды[8]. Изкьердо діни категориялық суреттер санатына жататын, халықтық католицизм немесе танымал өнер немесе екеуі туралы суреттер салған.[19] Халықтық берілгендіктің кейбір өкілдерін діни тақырыптар ретінде немесе Мексиканың, әсіресе Мексиканың ауылдық және танымал қолөнершілер дәстүрлеріне құрмет ретінде түсіндіруге болады.[19] Көбіне екіұшты болып келетін бұл категорияны 1933 жылғы Мария Изквьердоның Кальвариосы (Кальвария) мысалға келтірді. Изквьердо өз бейнелерінің көпшілігін жадынан шығарды.[19] Оның досы ақын Маргарита Мичелена олардың елге бірге бірге баратындығын еске түсірді, ал Изкьеердо өзін тек қарауға арнады. Изкьеердо суреттерінде жадыны екі жолмен тудырды. Біріншіден, ол өткен уақытты сезіну үшін ресми құралдарды қолданды. 1940 жылға дейін ол қылқаламмен еркін соққылар қолданып, ұсақ-түйектерден аулақ болды.[19] Өмір бойы ол бағытты жарықсыз және күннің белгілі бір уақытын көрсететін көлеңкелер түсіретін картиналар жасады.[19] Екіншіден, 1940 жылдан кейін ол Мексика мәдениетінің жоғалып бара жатқан дәстүрлі аспектілерін, мысалы, Коскоматтар (астық қоймалары) мен Қайғы-қасірет пен бостандыққа арналған құрбандық орындарын бейнеледі.[19] Вьерн-де-Долореске арналған құрбандық үстелдерін жасау дәстүрі 1940 жылдары жойыла бастады. Бұл Изкьердо Вьерн-де-Долорес алтарьлар сериясын салған онжылдық.[19]

Пән тақырыбы

Ертеде Изкьеердо өзін натюрморт, құрбандық шалатын орын, цирк көріністері мен әйелдер портреттерінің суретшісі ретінде танытты. Өз өнерін мексикалық танымал дәстүрмен байланыстыруды мақсат етіп, Изквьердо Escuela Nacional de Bellas Artes-тағы (Бейнелеу өнері академиясы) қатарластарының көпшілігінің ісінен бас тартты. Ол саяси хабарламаларды салудың орнына, жеке мағынасы бар және мексикалық дәстүрлерге негізделген бейнелерді салған.[4] Суреттері Диа-де-лос-Муертос (Өлі күн), Мексика елі және католиктік қасиетті адамдар оның суреттерінде жиі кездесетін.[20] Ол өнерді жанмен қарым-қатынас деп санады және цирктегі жиі бейнелері циркте тәтесі мен әжесімен бірге болған кездегі естеліктерінен басталды. Сан-Хуан-де-лос-Лагос, Джалиско.[4] Оның автопортреттері оны дәстүрлі мексикалық киімдерде жиі бейнелейтін, мысалы Autorretrato (Автопортрет ) 1940 жылы жасалған.[7]

Ол жиі «заманауи мексикалық әйелдердің әлеуметтік рөлдерінің күрделі суретін салады», әсіресе әйелдердің мексикалық дәстүрлерді сақтаудағы рөлі.[21] Керісінше, Изквьердо Contemporáneos идеалдары мен эстетикасымен анықталды, олар саяси емес мексикалыққа немесе Мексика және ұлтшылдық муралистерді қатты сынға алды.[18] Өсе келе Мария әжесімен және тәтесімен бірге өмір сүрді, әдеттегідей, әйелдер Марияны католик шіркеуінің тәрбиесінде өсірді. Марияның тәрбиесі католиктік дәстүрлер мен әдет-ғұрыптарды қатаң сақтаумен сипатталады. Бұл оның сахналық көріністерін көрсететін дәстүрлі бағытталған әңгімелерінде жоғары дәрежеде көрсетілген сайлаушы қасиетті жерлер. [18]

Изкьеердоның полотнолары провинциялық қарапайымдылыққа ие, олар халықтық арнау өнерінен және француз суретшілерінен шабыттанған. Анри Матиссе және Манет. Атап айтқанда, олар «түстерді шебер қолдануды» көрсетеді және шкафтар, құрбандық үстелдері, жемістер, аттар, портреттер және цирк жиі кездеседі.[22]

Феминизм туралы көзқарас

Ашық адамдардың айналасы (Мексика)

1945 жылы Изквьердо Федералды округ үкіметі ғимаратының орталық баспалдақ алаңында ірі үкіметтік үй комиссиясының мүшесі болған алғашқы әйел болды. Оның орындалуының алғашқы кезеңінде Мехико губернаторы Ривера мен Дэвид Альфаро Сикейростің араласуына байланысты комиссияны жояды, олар Изквьердо мұндай жоғары деңгейлі жоба үшін қажетті тәжірибе жоқ деп мәлімдеді. Изкьеердо әйелдерге жұмыс күшінде басқа нәрсе ретінде қарайды және оны сыйламайды деген пікірге қарсы шыққаны үшін баспасөзде өте көп сыни пікірлер айтылды, бірақ ол өзінің ескертуінен ешқашан шегінбеді. Изквьердо ер адамдар әйелдерге спектрдің төменгі жартысы ретінде қарайды, өйткені әйелдер ешқашан жұмыс күшінде шынайы ризашылыққа ие болмайды және өнерде сыни тұрғыдан сынға түседі. Изкьердо адамдарға үлкен сый-құрмет пен сүйікті ісі бойынша дағдыларын жете түсінуді түсіндіру үшін үлкен пікірталас өткізіп, көп әйелмен әңгімелесті. Ол «Añadiría una precisión: incluiría entre los intangibles a la subjetividad.» Деген мақаласында пікірталаста былай дейді: «Біз мұны білеміз, өйткені біз бұл жерде өмір сүреміз: мен эмоциондар мен процедураларды білемін»: Субъективтілікке қол жетпейтін заттар арасындағы.Себебі бұл біз туралы және біз ұстанатын бағыт субъективтілікке байланысты: эмоциялар мен процестің когнитивті).[23]

Мексикалық әйел суретші болғанымен, ол латын Америкасының феминистік суретшілерімен бір уақытта сурет салған, Ремедиос Варо және Леонора Каррингтон, Izquierdo өзін а деп таныған жоқ феминистік.[7] Әйелдердің әр түрлі кәсіби салаларды зерттеуге мүмкіндігі болуы керек деп санайтын ол, сонымен бірге тәтесі мен әжесі салған дәстүрлі отбасылық рөлдерге берік болды.[4] Изквьердо феминизмді және «жалған интеллектуалды» әйелдерді сынға алды, «олар өздерін ашық айтып мақтану оларды [еркектерге қарағанда жақсырақ етеді деп ойлайды; бірақ олардың ішкі тереңінде олар әлі күнге дейін ескі алалаушылықтарға толы және өздерінің төмен деңгейлеріне деген театрлық көзқарастарды жауып тастайды. Феминистер адамзат үшін де, өздері үшін де ештеңе жеңе алмады деп ойлаймын және әйелдердің өсуіне көмектесудің орнына (олар көптеген жылдар бойы бәрінің құлы болған) олар эмансипацияға кедергі келтіреді ». [8] Оның зергерлік қорапша суреті әйел рөлдері мен оның жұмысына байланысты сатиралық хабарлама жібереді, Alegoría del trabajo (Жұмыс аллегориясы) әйелдердің қысым жасау идеясын тудырады. Оның 1940 ж. Суреті, Mis Sobrinas (Менің жиендерім), оның отбасылық байланыстарды және әйелдердің отбасы алдындағы міндеттілігін қаншалықты бағалайтынын көрсетеді.[20]

Ол көбінесе әйелдерді әртүрлі әлеуметтік ортада және тұрмыста бейнелеген, бірақ тек өзін отбасымен немесе жалғыз сурет салған.[4] Ол Contemporáneos құрамына кірді, олар еркектік баламалы бейнелерді ұсынды, сондай-ақ қазіргі Мексикада әйелдердің басқа өкілдіктерін ұсынды. Мексикада жаңа «chica moderna» немесе «modern girl» дами бастады. Изкьеердо осы жаңа бейнені қабылдады, оны көбіне заманауи киім киген, аузында темекі тұтатқан. Contemporáos-пен бірлесе отырып, топ еркектік идеологияны сынға алды, жауынгер батыр муралистер ұлттық бірегейлікті анықтауда қолданды. Contemporáneos ұлттық бірегейліктің баламалы тұжырымдамаларын анықтады, жауынгер қаһарман ұғымына қарсы тұрды және әйелдердің жан-жақты көрінісін насихаттады.[7] Алғаш рет Изквьердо 1935 жылы Гвадалахараға әйел суретшілердің плакаттар көрмесінің ашылуына барған кезде әйелдердің құқықтары туралы айтылды.[19] Солшыл журналистің революциялық күрестегі әйелдердің рөлі туралы қойған сұрағына ол былай деп жауап берді: «Бәрінен бұрын әйелдер өздерінің жағдайларын жақсарту үшін бірігіп, бірге күресу керек. Әйелдер сәнді заттардан бас тартып, өздерін таптық күрес шеңберіндегі фактор; олар әлеуметтік жағынан дамып, революциялық күреске тікелей қатысуы керек ». Бұл Изкьеердоның топтық іс-қимыл туралы жалғыз рет дәлелдеуі.[19] Изквьердоның картиналары бізге екі түрлі деңгейде әйелдердің маргиналданған сәйкестігін қолдана отырып, «ерлік» мексикалық ұлтшылдықты қалпына келтіруге мүмкіндік береді: (1) әйелдерге қатысты әлеуметтік кемсітушілікке наразылық білдірудің неғұрлым дәстүрлі түрі және қызықтырақ (2) әр түрлі кескіндік ізденістер.[16]

Кейінгі жұмыстар

1940-1948 жж. Изквьердо кем дегенде он екі ренаданың суретін салған. Кейбір суреттерде ойыншықтар, кәмпиттер және танымал мексикалық мұраларға және католиктік оқиғаларға байланысты қолөнер бар. Вьернес де Долорес, осы сериядағы басқа картиналары сияқты, мексикалық католиктердің үйдегі құрбандық үстелдерінің әдеттегі мазмұнын сенімді түрде бейнелейді. Құрбандық үстелі көтеріліп тұрған деңгейлерге орнатылды, ал сөрелерде қолмен кесілген, ашық түсті қағаздан жасалған дәстүрлі мексикалық қолөнер папель пикадо бар. Жергілікті қыш ыдыстар, бұйымдар, жемістер мен гүлдер мексикандық постколониалдық және қазіргі заманғы өнердегідей Мексика жері мен халқының өнімдерін білдіреді. Изквьердоның кабинеттік мотивтің алғашқы зерттеулері оның 1942 жылғы Алакенасында болды.

Trigo crecido (өсіп келе жатқан бидай) 1940 жылдан бастап трансұлттық модернистік лексика арқылы ерекше жергілікті және дәстүрлі маңызы бар заттар мен белгілерді ұсынады. Әдетте Izquierdo-ның ішкі интерьер серияларымен топтастырылған Trigo crecido ол салған алғашқы үй құрбандық үстелі болды. 1952 жылы шығарылған ішкі кабинет құрамы, La alacena (Viernes de jugueteria), Изквьердоның алдыңғы онжылдықтағы үйдегі құрбандық үстелдеріне оралады. Viernes de jugueteria (Ойыншықтар дүкені жұма) деп атау бере отырып, Изкьердо картинаны Viernes de Dolores құрбандық үстелінің сериясымен ойнады. Композицияға оның құрбандық үстелдерінде кездесетін элементтер, мысалы, тартылған шілтер перделері, сөнген шамдар, ойыншық мүсіншелер және папель пикадо кіреді. 1946 жылы Мария Изквьердо салған Naturaleza viva con huachinango Мюралистердің мексикалық сәйкестілік туралы көзқарасына қарсы болды. Мюралистердің адам мен тап күресі бейнелерінен айырмашылығы, бұл пейзажда адамның ашық қатысуы жоқ. Адамның іс-әрекеті белгісіз, елестетілмеген тамақтанушыларға арналған терезесіз, қараусыз қалған ғимараттар мен қол тигізбейтін тағамдарда көрінеді - бұл молшылықтың ирониялық және абсурдтық көрінісі, ол тек қоршаған ландшафтың кедейлігін көрсетуге қызмет етеді.

Изквьердоның аяқтаған соңғы суреттерінің бірі болды Sueño y premonición (Dream and Premonition) 1947 ж.[24] Өзінің кесілген басын шашынан ұстап тұрғанда, оны қоршап тұрған ағаш бұтақтары да кесілген бастарын салбыратып тұр. Кескіннің төменгі жартысында кішірейтілген фигуралар жүреді, ал оның кесілген басынан жас төгіледі. Кескіндеме сюрреалистік деп түсіндірілуі мүмкін болғанымен, оны көбінесе өмірінің соңғы жылдарында бастан кешкен азаптың дәлелі ретінде түсіндіреді.[20]

Әсер

Мария Изквьердоның мансабы көптеген әйел суретшілерге есік ашуға көмектесті. Мексикалық суретшінің беделін көбінесе онымен салыстырады Мари Лауренсин Париж мектебінен[25] және ол танымал ретінде танымал болмаса да Фрида Кало, ол әйел суретшілер үшін қор құруға көмектесті. Мексиканың дәстүрлі құндылықтарынан туындайтын өнердегі құндылығын сақтай отырып, Изкьердо өнері өте саясаттанған өнер саласы арасында Мексиканы тапқырлықпен бейнелегенімен ерекшеленді.[20]

Әрі қарай оқу

  • Дефебах, Нэнси. Мария Изкьердо және Фрида Кахло: қазіргі заманғы Мексика өнеріндегі қиын көріністер. Остин: Техас университетінің баспасы, 2015 ж. ISBN  978-0-292-77242-7.
  • Дефебах, Нэнси. «María Izquierdo: art puro y mexicanidad.» Co-herencia (Меделлин) 29 (шілде / желтоқсан 2018) http://publicaciones.eafit.edu.co/index.php
  • Феррер, Элизабет (1997). Нағыз поэзия: Мария Изквьердоның өнері. Нью-Йорк: Америка қоғамы. ISBN  1-879128-15-2.
  • Грили, Робин Адел. «Мексикалық жеке бастардың бейнесі: Мария Изквьердоның жұмысындағы ұлтшылдық және гендер». Oxford Art Journal 23, жоқ. 1 (2000) 51-72.
  • Лозано, Луис-Мартин (1996). Мария Изкьердо: 1902-1955 жж. Чикаго: Мексика бейнелеу өнері орталығының мұражайы. ISBN  1-889410-00-4.
  • Тарвер, Джина. «Изкьердо, Кахло, Арта және Бретон шығармаларындағы басқалар мен сәйкестік мәселелері». Латын Америкасы институты: Нью-Мексико университеті, 1996 ж. Сәуір, т. 27.
  • Селесте Донован. «Құрбандық үстелдерінің артындағы белгішелер: Мария Изквьердоның діни бейнесі және қазіргі заманғы мексикалық католик әйел». Сәндік-насихаттық журнал 26-шы шығарылым. Вольфсонян-Флорида халықаралық университеті жариялады. ISBN  978-1-930776-18-0

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ Суретші әйелдердің сөздігі. Том. 1, өңделген Delia Gaze. Чикаго, Илл .: Фицрой Дирборн баспагерлері, 1997 ж.
  2. ^ а б c Кристин Г. Конгдон және Кара Келли Холлмарк (2002). Латын Америкасы мәдениеттерінің суретшілері: биографиялық сөздік. Greenwood Press. 115–117 бб. ISBN  978-0-313-31544-2. Алынған 2009-05-10.
  3. ^ а б c Гонсалес, Мария де Иса (2004). «Мария Изкьеердо: Суретшінің портреті». Латын Америкашысы. 47 (3–4): 29–45. дои:10.1111 / j.1557-203X.2004.tb00013.x.
  4. ^ а б c г. e f ж сағ мен j к л м n Феррер, Элизабет (1997). Нағыз поэзия: Мария Изквьердоның өнері. Нью-Йорк: Америка қоғамы. ISBN  1-879128-15-2.
  5. ^ Помаде, Рита. «Мария Изкьердо - Монументо Де Ла Насьон». Mexconnect.
  6. ^ «Мария Изквьердо туралы». Сюрреалист-суретші әйелдер. GLCA.
  7. ^ а б c г. e f ж сағ Лозано, Луис-Мартин (1996). Мария Изкьердо: 1902-1955 жж. Чикаго: Мексика бейнелеу өнері орталығының мұражайы. ISBN  1-889410-00-4.
  8. ^ а б c Лозано, Луис-Мартин (1996). Мария Изкьердо. Мексика бейнелеу өнері орталығы мұражайы Чикаго.
  9. ^ «Мария Изкьердо». Қазіргі заманғы әйел суретшілер, Гейл, 1999 ж. Гейл контекстте: өмірбаяны, https://link.gale.com/apps/doc/K2402000156/BIC?u=unlv_main&sid=BIC&xid=b907e04e. Қолданылған 4 наурыз 2020.
  10. ^ Кастро, Марк (2016). Революцияны боя: Мексикалық модернизм 1910-1950 жж. Филадельфия өнер мұражайы. ISBN  978-0-87633-271-9.
  11. ^ а б c г. e f Салливан, Эдвард Дж. (1989). «Мария Изкьердо. Мехико». Берлингтон журналы. 131 (1032): 247. ISSN  0007-6287. JSTOR  883695.
  12. ^ Стюарт, Вирджиния. 45 Мексиканың қазіргі заманғы суретшілері.
  13. ^ Бенсон, Элизабет. Латын Америкасының 2000 жыл портреттері. Сан-Антонио өнер мұражайы.
  14. ^ Крейвен, Дэвид (2002). Латын Америкасындағы өнер және революция, 1910-1990 жж.
  15. ^ Дефебах, Нэнси (2015). Мария Изкьердо және Фрида Кахло: заманауи Мексика өнеріндегі қиын көріністер (Бірінші басылым). Остин. ISBN  978-1-4773-0049-7. OCLC  910916260.
  16. ^ а б c г. e Грили, Робин Адел (2000). «Мексикалық жеке тұлғаларды кескіндеу: ұлтшылдық және Мария Изкьердо шығармашылығындағы гендер». Oxford Art Journal. 23 (1): 53–71. дои:10.1093 / oxartj / 23.1.51. ISSN  0142-6540. JSTOR  3600461.
  17. ^ «Мария Изкьердо». Әйелдер суретшілерінің Клара дерекқоры. Ұлттық әйелдер өнер музейі.
  18. ^ а б c Крейвен, Дэвид (2006). Мексикалық заманауи: ХХ ғасырдың шеберлері. Санта-Фе: Нью-Мексико баспасөз мұражайы.
  19. ^ а б c г. e f ж сағ мен Дефебах, Нэнси, Верфассер. (2015). Мария Изкьердо және Фрида Кахло: заманауи Мексика өнеріндегі күрделі көріністер. Унив. Texas Press басылымы. ISBN  978-0-292-77242-7. OCLC  952187681.CS1 maint: бірнеше есімдер: авторлар тізімі (сілтеме)
  20. ^ а б c г. Тарвер, Джина (1996 ж. Сәуір). «Изкьердо, Кахло, Арта және Бретон шығармаларындағы басқалар мен сәйкестік мәселелері». Латын Америкасы институты: Нью-Мексико университеті (27).
  21. ^ Донован, Селесте. «Құрбандық үстелдерінің артындағы белгішелер: Мария Изквьердоның діни бейнесі және қазіргі заманғы мексикалық католик әйел». Wolfsonian-Florida халықаралық университеті. ISBN  978-1-930776-18-0.
  22. ^ Леонор Моралес (2006 ж. 18 қаңтар). «Мария Изкьердо». Grove Art Online (жазылу қажет). Оксфорд университетінің баспасы. Алынған 2009-05-11.
  23. ^ Гринспан, Ребека; Изкьердо, Мария Хесус; Соджо, Ана; Суарес, Эстела (2005). «El trabajo, el cuidado, las mujeres y los hombres». Пікірсайыс Feminista. 31: 41–77. дои:10.22201 / cieg.2594066xe.2005.31.2032. ISSN  0188-9478. JSTOR  42624862.
  24. ^ Форт, Илен Сюзан (2012). Ғажайып елде: Мексика мен АҚШ-тағы әйел суретшілердің сюрреалистік приключениялары. DelMonico Books, Prestel. б. 225.
  25. ^ Стюарт, Вирджиния. 45 қазіргі заманғы суретшілер.
  • Люси-Смит, Эдвард (1993). "6". Латын Америкасы өнері. Темза және Хадсон. бет.106–108.