Жерман Куэто - Germán Cueto

Жерман Куэто
Туған
Жерман Гутиерес Куэто

8 немесе 9 ақпан 1883 ж
Мехико қаласы
Өлді1975 жылғы 14 ақпан
ҰлтыМексикалық
Белгілікескіндеме, мүсін, қуыршақ дизайны

Жерман Куэто (1883 жылдың 8 немесе 9 ақпаны, Мехико қаласы - 1975 ж., 14 ақпан) а Мексикалық суретші. Ол келесі кезеңнен кейінгі көркемдік қызметтің алғашқы толқынының бөлігі болды Мексика революциясы. Алайда оның 1927-1932 ж.ж. Еуропада болғаны оны еуропалық және абстрактілі жұмыстарға, әсіресе мүсінге итермеледі. Оның өмірінде Мексикада бірқатар көрмелер болған, оның ішінде ретроспективті Arte Moderno музыкасы 1965 жылы ол көптеген замандастарының жетістіктеріне қол жеткізе алмады, өйткені ол сол кездегі мексикалық мурализм қозғалысының үстем тақырыптары мен стильдерін ұстанбады. Оның жұмысы авангард деп саналды және алғашқы мексикалық болып саналады дерексіз суретші, дәстүрлі және дәстүрлі емес ағаштан, сымнан, пластмассадан, қаңылтырдан, керамикадан, электр сымнан және басқа материалдардан маскалар мен мүсіндер жасау.

Өмір

Герман Куэто 1893 жылы 8 ақпанда Герман Гутиерес Куэто и Видал дүниеге келді. Мехико қаласы Хавьер Гутиерес Куэто мен Паз Видалға.[1][2] Оның әкесі зияткерлік және әлеуметтік жағынан ықпалды отбасынан шыққан Кантабрия, Испания, саясаткер Матильде-де-ла-Торре мен байланысты Мария Бланчард .[2]

Мексика төңкерісі басталған кезде ол химия оқыды, ол Испанияға ұрыстан қашу үшін қашып бара жатқанда оқуын үзіп тастады.[2][3] Осы кезде ол мүсіншімен кездесті Фиденсио Нава оны өнерге мансабын өзгертуге көндірді.[4] 1918 жылы Мексикаға оралған кезде ол кірді Сан-Карлос академиясы. Алайда, оған формализм ұнамады және көп ұзамай кетті.[2] Кейін ол Парижде оқыды.[1]

1923 жылы ол негізін қалаушы болды Стридентизм бірге Мексикадағы қозғалыс Мануэль Маплес Арсе, Germán тізімі Arzubide, Сальвадор Галлардо, Silvestre Revueltas, Жан Шарлот, Эдвард Уэстон және Тина Модотти.[3] Бұл қозғалыстың мақсаты әдебиет пен өнерді толығымен өзгерту болды, бірақ онжылдықтың аяғында жоғалып кетті.[4]

1927-1932 жж. Аралығында ол Парижде өмір сүріп, саяхат жасады Нидерланды, Бельгия, Испания, Италия және Швейцария.[5] Мұнда ол жиі Мария Бланчард арқылы еуропалық авангардта байланыстар мен достар шеңберін құрды. Оларға кіреді Хулио Гонсалес, Отто ван Рис (суретші), Анджелина Белоф, Адам Фишер, Хоакин Торрес Гарсия, Жак Липчиц және Константин Бранку.[2][5][6] Ол мүше болды Cercle et Carré ол қайда байланысты болды Пиет Мондриан, Жан Арп, Василий Кандинский және Джордж Вантонгерлоо. 1932 жылы Мария Бланчард қайтыс болғаннан кейін, ол Анджелина Белофты шақырып, отбасымен Мексикаға оралуға шешім қабылдады, Диего Ривера Тастап кеткен бірінші әйелі, оларды ертіп жүру үшін.[2]

Мексикада ол саяси және әлеуметтік жағынан мексикалық кескіндеме сурет мектебін анықтады, бірақ оның эстетикасы Парижде болуына байланысты еуропалық болды.[7] Ол Мексикадағы өнер сахнасының эксклюзивтілігін ұнатпады және осы себепті мексикалық замандастарынан аулақ болуға бейім болды.[8][9]

Куетоның бірінші әйелі болды Лола Куэто ол 1919 жылы Еуропада үйленген. Кәсіподақтан Ана Мария және Мирея атты екі қыз туды. Мирея (1922 ж.т.) өмірдегі шығармашылығы үшін Беллас Артес медалін жеңіп алып, танымал қуыршақ, жазушы және драматург болды.[10] Мирея еңбек жолын ата-анасына көмектесуден бастады.[11] Куетоның Хавьер Куэто есімді тағы бір ұлы болды. Оның екінші әйелі Мария Галан, ал жесірі Эстер Эчеверриа болды.[9][12]Герман Куэто 1975 жылы 14 ақпанда 83 жасында жүрек жеткіліксіздігінен қайтыс болды.[1]

Мансап

Куэто бірқатар пәндерде жұмыс істеді, бірақ маска жасау, әсіресе театр және абстрактілі мүсіндермен танымал.[1][2]

Ол өзінің еңбек жолын 1922 жылы мүсіншінің көмекшісі болып бастаған Игнасио Асунсоло дейін жөндеу жұмыстарын жүргізетіндер Education Pública ғимаратының хатшылығы .[2] Куэто 1920 жылдары картонмен және басқа материалдармен маскалар жасай бастаған кезде Страйдизм қозғалысының мүшесі болды. 1924 жылы ол стадиондық қозғалыспен байланысты «El Café de Nadie» -де осы маскалар көрмесін өткізді, олардың көпшілігі достарына, соның ішінде Леопольдо Мендес .[2][4] Ол театрлық қойылымдар мен көрмеге маска жасауды жалғастырды, оның өмір бойы жасаған маскаларының саны мыңнан асады.[5]

Куэто көркемдік іс-әрекеттің алғашқы толқынының бір бөлігі болғанымен, хатшының білім беру хатшысы Хосе Васконселос, қозғалыс көркемөнердің көп бөлігін, әсіресе мүсінді ұлтты, бостандықты және еңбекті мадақтауға байланысты тақырыптармен шектеді.[2] 20-жылдардың аяғы мен 1930 жылдардың басында Куетоның Еуропадағы уақыты оны басқа бағытқа итермеледі. Мексиканың авангарды деп саналған кезде, ол Мексикаға оралғаннан кейін шығармаларды сата алмауына жиі ренжіді. Ол қоғамдық жобалардан жиі алынып тасталды, өйткені оның жұмыстары мексикалық қаһармандарға немесе мексикалық фольклорлық тақырыптарға қатысы жоқ еді.[13] Мексикадағы және Латын Америкасындағы абстрактілі және заманауи өнердің ізашары ретінде оның жұмысының көп бөлігі мансабының соңына дейін және қайтыс болғаннан кейін бағаланбайды. Мексикада әлі белгісіз болғанымен, оның жұмысын коллекционерлер, әсіресе ұсақ қола кесектер аса бағалайды.[9][12]

Көптеген замандастарының ешқашан қол жеткізген жетістіктеріне қарамастан, Куэто көзі тірісінде бірнеше көрмелер өткізген. Оның біріншісі - 1924 жылы Мехикодағы «El Café de Nadie» маскалар. Парижде тұрып, ол өзінің көрмесін өткізді Cercle et le Carré Өзі қатысқан (шеңбер мен алаң) тобы, сонымен қатар Париждегі Ренессанс галереясында (1928), Париждегі Кватр галереясында (1929), Париждегі 23 галереяда (1930), Galeries Dalmau Испанияда (1930) және Швейцарияда өткен ұжымдық көрмеде.[1][2][5]Мексикаға оралғаннан кейін оның Мехикодағы Galería de Arte Mexicano (1932), UNAM Галерея (1933), 1944 жылы Галерия-де-Арте Мексиканодағы ірі жеке көрме, Мехикодағы Монт-Оредайн галереясы (1948), Мехикодағы Глардекор галереясы (1951), Salón de la Plástica Mexicana (1954), Мехикодағы Excélsior галереясы мен Протео галереясы (1955) және 1960 жылы Francés de América Latina Институты.[2][5] Оның Мексикадан тыс жерде бір ірі жеке көрмесі Суенкс-Франска Констгаллериетте болды Швеция 1954 ж.[5][12]

Авангардтығымен танымал болғанымен, оның жұмысы беделділерде танылмады немесе көрсетілмеді Arte Moderno музыкасы Мехикода 1965 ж. дейін мекеме өзінің жұмысына «өте лайықты» ретроспективасын арнағанға дейін. Онда 1981 жылы суретшінің қайтыс болғаннан кейін осы түрдегі үлкен көрмесі бар.[5][7]

Оның қайтыс болғаннан кейінгі туындыларының басқа көрмелеріне Futurismo & futurism көрмесі кіреді Палазцо Грасси жылы Венеция (1986),[12] Centro Cultural Santo Domingo Оахака (2000), Федерико Силва мұражайы Сан-Луис Потоси (2005), Arte Reina Sofia музыкалық ұлттық орталығы (2005),[9] Мехикодағы Каррилло Гил мұражайы (2006)[14] және Арте Музео Керетаро (2007).[7]

Оның кенеп туындыларын, ең алдымен, Мексикадағы және Еуропадағы мұражайдан Мексикадағы Блайстан коллекциясы сақтайтын көрнекті коллекциямен табуға болады.[2][3]

Оның мүсіндерін, соның ішінде монументалды туындыларын Мексика мен Еуропадағы Сала Мануэль М. Понсе сияқты мекемелерден табуға болады. Palasio de Bellas Artes және Арте Модерноның Музейі.[6] Modern Arte Moderno Музейінде тұрақты түрде биіктігі 110 см қаңылтырдан тұратын Техуана мүсіні тұр.[13] Ол Арабстан шеберханасында керамика жұмыстарын жасады Хельсинки және фарфордан жасалған бұйым Корольдік Копенгаген жылы Дания .[6] Монументалды туындылардың бірі - эмальмен боялған темір бұйым Густавсберг фарфор зауыты 1954 жылы Швед-Мексика қоғамының демеушілігімен Швецияда.[5][6] Мексикада ол El Corredor (The Runner) атты монументалды шығарма жасады 1968 Мехико Олимпиадасы, стадион алдындағы орындар Ciudad Universitaria .[2][6]

Куетоның тағы бір назар аударарлық саласы театр мен білім болды. Ол Еуропадан Мексикаға оралғаннан кейін, Карлос Чавес оны қуыршақ театрына арналған кейіпкерлерді дамытуға жұмылдырды. 1924-1926 жылдары ол Artes y Oficio Gabriela Mistral және Normal para Maestros-та өнерден сабақ берді. Ол сонымен бірге сабақ беруге барды Идальго ұйымдастырған мәдени миссияның бөлігі ретінде Рафаэль Рамирес Эредия .[5] 1948 жылы ол Паласио-де-Беллас Артесіндегі Би институтын біраз уақыт басқарды, әр түрлі қойылымдарға арналған маскалар жасады.[2] 1956-1959 жж. Аралығында өнер профессоры Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado «La Esmeralda». 1960 жылы Сьюдаделадағы Escuela de Artesanias-да мұғалім болды, эмальмен жұмыс істеді.[5]

Тану қатарына 1963 және 1964 жылдары Bienal Nacional de Escultura-да құрметпен атап өту кіреді.[5] Ол негізін қалаушы мүше болды Academia de Artes және мүшесі Salón de la Plástica Mexicana .[6]

Көркемдік

Куэто майларды жасады, акварельдер, әйнек, керамика, эмальдар, коллаждар, суреттер, сия суреттері, мүсін және тіпті кейбір әдебиеттер.[3] Ол сым, саз, тас, темір, ағаш және тағы басқа материалдарды қолданатын маскалар мен мүсіндермен танымал болды.[6]

Куетоның алғашқы көркемдік әсері Стридентизм, ол мүше болған ХХ ғасырдың 20-жылдарындағы Мексикадағы көркем және зияткерлік қозғалыс. Басқа көптеген Strident суретшілері сияқты, Куэто да дәстүрлі құндылықтар мен діни келісімдерден бас тартты.[1][2] Бұл әдетте болашақ утопияны көруге байланысты бөліктерге аударылады.[8]Кейінірек әсер етулер енгізілді Кубизм, Конструктивизм, Art Deco кейінірек қарабайыр көрініс.[8] Алайда бұның көп бөлігі оның тікелей әсер еткен Еуропадағы уақытымен (1927-1932) байланысты Пикассо, Бранкуși, Гарголло және Хуан Грис .[1][6] Оның көркемдік көзқарасы Еуропамен байланысты болды және сол жерде қалыптасқан дерексіз өнер қозғалысы Мексика үшін өте жаңа болды. Бұл оны ХХ ғасырдың бірінші жартысындағы Мексикадағы ең авангардтық мүсінге, сондай-ақ елдің алғашқы абстрактілі суретшісіне айналдырды.[3][8] Бұл оның жұмысының Мексикаға қарағанда Еуропада ықпалды екенін білдірді.[14][15]

Оның мүсіндік жұмысының маңызды аспектілерінің бірі дәстүрлі материалдармен қатар жаңа және ерекше материалдарды қолдану болып табылады. Ол қоладан, ағаштан, сымнан, қаңылтырдан, керамикадан, металлға, бетонға, электр кабеліне, пластмассаға және басқаларына мүсіндер жасады.[4][8] Оның эстетикасы көп нәрсені ұстанды Умберто Бочиони 1912 ж. Футуристтік мүсін манифесі: мүсін туындыны жүзеге асыру үшін кез-келген материалдарды қолдануы керек. Сондай-ақ, ол бейнелі емес, абстрактіліге баса назар аударды.[4] Оның эксперименттерінің көп бөлігі өзінің алғашқы студенттік кезеңінен бастап химия туралы біліміне негізделген және оны 20 ғасырдағы Мексикадағы эксперименталды мүсіншілердің біріне айналдырған.[4][5][14] Мысалдарға бетон, электр кабелі және сым бөліктері жатады, мысалы Эстела II, Маскара (1948) және Эль-Нахуал.[2] Наполеон мүсіні әктаспен жасалған; Diálogo түрлі-түсті ағашта жасалады.[13]

Куэто үшін тағы бір маңызды күш-маскалар жасау болды, олардың тұжырымдамасы оның мүсінінде және басқа жұмыстарында бейнеленген.[3] Ол маскалар жасады папье-маше, картон, керамика, гипс, ағаш, металл және сым.[8][14] Бұл маскалардың көпшілігі театрда қолдану үшін жасалған, онымен бірге жаңашыл дизайнымен фантастикалық тұлғаларды жасауға жиі оралды.[4][6]

Пайдаланылған әдебиеттер

  1. ^ а б c г. e f ж Tesoros del Registro Азаматтық салоны, Франция, Франция [АХАЖ қазыналары Salón de la Plástica Mexicana] (Испанша). Мексика: Мехико үкіметі және КОНАКУЛТА. 2012. б. 60.
  2. ^ а б c г. e f ж сағ мен j к л м n o б q «Герман Куэто, 1893-1975» (Испанша). Мехико: Блейстен топтамасы. Архивтелген түпнұсқа 2013 жылғы 30 шілдеде. Алынған 22 қыркүйек, 2012.
  3. ^ а б c г. e f «Rendirá la Casa del Risco homenaje a Germán Cueto» [Casa del Risco Герман Куетоға тағзым етеді]. El Informador (Испанша). Гвадалахара. 2009 жылғы 9 желтоқсан. Алынған 22 қыркүйек, 2012.
  4. ^ а б c г. e f ж Рита Помаде (5 мамыр 2007). «Қазіргі заманғы мексикалық мүсін (ескі әлем мен жаңа әлемнің сезімталдығы)». Mexconnect жаңалықтары. ISSN  1028-9089. Алынған 22 қыркүйек, 2012.
  5. ^ а б c г. e f ж сағ мен j к л «Germán Cueto» (Испанша). Терра. 26 наурыз 2010 ж. Мұрағатталған түпнұсқа 2016 жылғы 6 наурызда. Алынған 22 қыркүйек, 2012.
  6. ^ а б c г. e f ж сағ мен Мексика энциклопедиясы [Мексика энциклопедиясы] (Испанша). Мехико: Sabeca халықаралық инвестициялық корпорациясы. 1993. б. 1977 ж. ISBN  968 457 180 1.
  7. ^ а б c КОНКУЛЬТА. «Homenaje a Germán Cueto» [Герман Куетоға тағзым] (испан тілінде). Artes e Historia журналы. Архивтелген түпнұсқа 2013 жылғы 31 шілдеде. Алынған 22 қыркүйек, 2012.
  8. ^ а б c г. e f «Джерман Куэто, Арте Каррилло Гиль және музыка» [Жерман Куэто Арте-Каррильо Гилео мұражайында] (испан тілінде). Мехико қаласы: Proceso журналы. 2 қазан, 2006 ж. Алынған 22 қыркүйек, 2012.
  9. ^ а б c г. Merry MacMasters (2005 жылғы 14 қыркүйек). «Abrirán magna exposición de Germán Cueto en SLP» [Сан-Луис-Потосидегі Герман Куетоның үлкен көрмесі ашылады]. Ла-Джорнада (Испанша). Мехико қаласы. Алынған 22 қыркүйек, 2012.
  10. ^ Оскар Сид де Леон (18.04.2009). «Hacen justicia a Lola Cueto» [Лола Куетоға әділдік жасаңыз]. Реформа (Испанша). Мехико қаласы. б. 18.
  11. ^ Джулиета Риверолл (16 ақпан, 2012). «'Hacía títeres para ayudar for mis padres'«[Мен ата-анама көмектесу үшін қуыршақ жасайтынмын]. Реформа (Испанша). Мехико қаласы. б. 19.
  12. ^ а б c г. Тереза ​​дель Конде (17 қазан 2006). «Germán Cueto en el Carrillo Gil» [Кармано Гилдегі Жерман Куэто]. Ла-Джорнада (Испанша). Мехико қаласы. Алынған 22 қыркүйек, 2012.
  13. ^ а б c Тереза ​​дель Конде (2006 ж. 24 қазан). «Жерман Куето, вигенте» [Жерман Куето, жарамды]. Ла-Джорнада (Испанша). Мехико қаласы. Алынған 22 қыркүйек, 2012.
  14. ^ а б c г. Ное Сотело (2006 жылғы 22 қыркүйек). «Olvida el olvido» [ұмытуды ұмытыңыз]. Реформа (Испанша). Мехико қаласы. б. 20.
  15. ^ Эдгар Алехандро Эрнандес (14 қыркүйек 2005). «Reconocen a Cueto su espiritu pionero» [Куэтоны ізашарлық рухымен тану]. Реформа (Испанша). Мехико қаласы. б. 4.