Энн Хэмилтон (суретші) - Ann Hamilton (artist)

Энн Хэмилтон
2019AnnHamilton.jpg
Туған (1956-06-22) 1956 жылдың 22 маусымы (64 жас)
ҰлтыАмерикандық
БілімКанзас университеті, Лоуренс, KS - тоқыма дизайны бойынша BFA; Йель Университеті, Нью-Хейвен, КТ - Скульптурада СІМ
БелгіліМонтаж, тоқыма, мүсін, бейне, қойылым, фотосурет, баспа өнімі
ҚозғалысОрнату өнері

Энн Хэмилтон (1956 ж.т.) - 1980 жылдардың басында пайда болған, өзінің ауқымды мультимедиялық қондырғыларымен танымал суретші. Тоқыма дизайны бойынша BFA алғаннан кейін Канзас университеті 1979 жылы ол тұрды Банф, Альберта, және Монреаль, Квебек, Канадада СІМ-ге бару туралы шешім қабылдағанға дейін мүсін кезінде Йель 1983 ж.[1] 1985 жылдан 1991 жылға дейін факультетте сабақ берді Санта-Барбарадағы Калифорния университеті. 2001 жылдан бастап Гамильтон өнер кафедрасының факультетінде қызмет етеді Огайо мемлекеттік университеті. 2011 жылы университеттің құрметті профессоры болып тағайындалды.[2]

Жеке өмір

Энн Хэмилтон 1956 жылы 22 маусымда Огайо штатының Лима қаласында дүниеге келген. Ол берік отбасында өсті және әжесіне жақын болды. Онымен бірге диванға отырып, оқып, тоқылған және ине шаншуды бірге жасайтын естеліктері бар.[3] 1974–1976 жылдары Сент-Лоуренс университетінде оқыды; Канзас университеті, текстиль дизайны бойынша BFA, 1979; Йель өнер мектебі, Мүсіндегі СІМ, 1985 ж.[4] Қазіргі уақытта ол Огайо штатының Колумбус қаласында тұрады, күйеуі Майкл Мерсилмен де суретші.[5]

Тақырыптар мен шабыт

Гамильтон 2019 ж

Гамильтон оқығанымен тоқыма дизайны ол бүкіл бакалавриат мансабында аспирантурада шоғырлану ретінде тоқуға емес, мүсінге назар аударуды шешті. Ол бұл шешімді қабылдаған кезде «кеңістіктегі заттар арасындағы қатынастарға қызығушылық танытты» деп мәлімдейді. Заттардың өзінен гөрі маңыздысы - олардың қатынасу тәсілі ».[6] Канадада және Санта Барбарада UC-де сабақ беру кезінде Гамильтон өзінің тоқыма материалдарымен тәжірибесін фотосурет пен өнімділікке байланыстыра бастады, оның жұмысында көрінетін пәнаралық көркем диалог құрды, ол әртүрлі элементтерді бір бейнеге жиі «тоқиды» немесе тоқыма бұйымдарын қосады сығылған көйлектер немесе жұмыс формалары сияқты.[7]

Оның білімінен басқа, оның жеке басы мен қызығушылықтары оның көркем шығармашылығына тікелей хабарлайды. Ол өзін кім деп атайды оқырман: ғарыш, заттар,[6] әдебиеттану, поэзия, тіпті сөздіктер туралы; Осылайша, оқылым, сөздер мен кітаптар оның қондырғыларына, бейнежазбаларына және жасаған заттарына жиі енеді.[1] Сондай-ақ оның жұмысы гендер мен денеден азап пен күшке дейінгі адамзаттың тақырыптарын зерттейді.[8] Сияқты Тұжырымдамалық суретші оның жұмысында бейне, дыбыс және интерактивті қондырғылармен жұмыс, уақыт, өзгеру және ыдырау элементтері де рөл атқарады.[9] Гамильтонның қондырғылары көрерменді жұмысты көп сенсорлық деңгейде байланыстыруға және тартуға мәжбүр ететін дыбыс пен иіс сияқты элементтерді қамтитын барлық сезім мүшелерімен жұмыс істеуге арналған. Оның туындылары да жиі жауап береді олар құрылған кеңістіктер мен қалалар, мәдениеттің тарихы мен сәйкестігін көрсететін заттарды қолдана отырып.[7]

Жұмыстарды таңдаңыз

1984–1990

орынды орналастырылған

Гамильтонның алғашқы қондырғыларының бірі, орынды орналастырылған1984 ж., Оның көптеген туындылары: монтаждау, нысандар жасау, фотосуреттер және орындау әдістерін қамтитын оның кейінгі жұмыстарының реңкін қойды.[6] Бұл бөлікке ол ерлердің дүкенінен шыққан костюм жасады шұқығыштар.[10] Содан кейін ол костюмді киіп, студияда қондырылғанға дейін көрерменмен онымен қарым-қатынас жасамай қыдырып жүрген көрермендермен бірге тұрды. Бастапқыда бұл костюм жұмыс тақырыбы ретінде жасалған позиция іздеуге арналған бөлмеКөрмеден кейін Гамильтон кескіндемелік жетістікке жете алмады деп сеніп, осы жасалған заттарды қайта пайдалану туралы шешім қабылдады.[6][11] Алайда кейінірек Гамильтон тіс тазартқыш костюмді инсталляцияға енгізді орынды орналастырылғанол, сайып келгенде, костюм ішіндегі зат, костюм және фигура арасындағы байланысты тудырды. Бұл қондырғы онымен тікелей байланысты болды дене нысандары сериясы.[6]

дене нысандары сериясы

Жұмыс кезінде орынды орналастырылған, Гамильтон «қатынас суретін салудың орнына қатынасты көрсететін» инсталляция құруға үміттеніп, өзінің тақырыбы туралы басқаша ойлана бастады.[6] Осы ой Гамильтонды оны құруға бастады дене нысандары сериясы, 1984 жылы алғаш рет шығарылған фотосуреттер жинағы, 1987, 1994 және 2006 жылдары шығарылды. Фотосуретші Боб МакМуртимен бірге жұмыс істей отырып, Гамильтон өзінің тіс тазалағыш костюмі сияқты салынған заттарды киіп түскен суреттерін түсірді.[6] Осы фотосуреттердегі дененің жамылғылары Гамильтон «дененің шекарасындағы өз-өзінен артикуляция» деп атайды.[7]

жекешелендіру және шектен шығу

Сан-Францискода Гамильтон көрмесін өткізді жекешелендіру және шектен шығу бөлігі ретінде Capp Street жобасы 1989 жылы. Суретші галерея еденінің балдың жұқа қабығымен бетіне жабысып қалған көп бөлігін жабу үшін 7500 доллар тұратын тиынды пайдаланды. Бал мен тиындар алқабының шетіндегі орындықта фигура (кейде суретшінің өзі) балға толы шляпада қолдарын қысып отырды.[7]

пальмпсест

Кэтрин Кларкпен бірлесе отырып пальмпсест инсталляциясы Нью-Йорктегі Жаңа Заманауи Өнер Мұражайындағы топтық көрменің бөлігі болды, 1989 жылы «Біртүрлі аттракциондар: хаостың белгілері».[12] Орнату екі аймаққа ұйымдастырылды, біреуі есте сақтау қабілетінің жоғалғанын, ал екіншісі есте сақталғанын көрсетті.[12] Біріншісі мұражайдың көше бойындағы терезе терезесінде болды, оның артқы және бүйір қабырғалары сия ретінде аяқ киім лактарын қолданып, блокта басылған мәтіндермен жабылған.[12] Биік нәжісте, нихром сымының үзілген жіптің астында, киіз бас киім ара балауызымен және графитпен қапталған етіп отырды.[12] Инсталляцияның екінші бөлігі келушілер кіре алатын, ара балауызының хош иісі мен қағаздың қағылған дауысына толы бөлме болды.[12] Жабық кеңістіктің ішкі қабырғалары есіктер үстінде орнатылған желдеткіштен үнемі шыңылдап, әрқайсысы бір-біріне жабыстырылған естеліктері бар өңі өшкен газет қағаздарының кішкене бөліктерімен жабылған.[12] Бөлменің ортасында болат пен әйнектен жасалған шыныаяқ тұрды, оның ішінде ұлулар колониясы жеп жатқан ми қыртысын еске түсіретін екі қырыққабат болды.[12]

1991–2000

индиго көк

индиго көк, Гамильтонның ең танымал туындыларының бірі 1991 жылы Оңтүстік Каролина штатындағы Чарлстон қаласындағы көпшілік базарының жанындағы гаражға қойылды.[13] Ол бұл туындының бір бөлігі ретінде тапсырыспен жұмыс жасады Өткен тарихы бар орындар шеңберіндегі көрме Сполето фестивалі, онда суретшілер сайт таңдап, қаланың тарихи және қазіргі жағдайына жауап берді.[14] Бұл қондырғы 47000 көгілдір формадағы жұмыс формасы мен қабырғаға ілінген сояға толы сөмкелер сияқты мүсін элементтері арқылы қолмен жұмыс жасау процесін құрметтеп түсініктеме беріп, есте сақтаумен болды.[13] Үйінді формалардың артында жазушы басқа үстелге отырды, көкпен жабылған кішкентай кітаптарға өшіргіш пен сілекейді жағып, бірінен соң бірі алға қарай жұмыс істеп, ішіндегі жазуды алып тастады, өшіргіш қырыну кітаптар бойына жинақталып қалды. орнату уақыты.[14] Өткенді өшірудің бұл әрекеті тағы бір еңбек жады ретінде қызмет етті,[6] ал жейделерге кестеленген атаулар қалада тұратын еңбекшілердің тарихымен үндес болды.[7] Артқы қабырғада соя бұршақтары ілулі тұрған, олар ақырындап төгіліп, кеңістіктегі ылғалды ауадан өсе бастады, Оңтүстік Каролина атмосферасына назар аударды.[13] Көрменің атауы, сондай-ақ көгілдір заттардың қосылуы Чарлстонның тарихы мен тарихына сілтеме жасады индигоның өсімдік және бояғыш ретіндегі экономикалық маңызы қалада.[6] Кейінірек жұмыс сатып алынды және көрмеге қойылды Сан-Франциско қазіргі заманғы өнер мұражайы 2007 жылы.[15]

тропос

1993 жылы ол өз туындысын орындады тропос кезінде Dia өнер орталығы. Грек сөзі тропос физикалық немесе бейнелі түрде бұрылысты көрсетеді. Өнер туындысы үшін Гамильтон қойманың еденін түрлі-түсті тоқылған жылқының түктерімен жапты. Ол бөлменің ортасында орналасқан кішкентай үстелге отырды. Үстелде отырғанда ол кітаптағы әрбір сөзді электрмен жылытылатын катушкамен мұқият оқып шықты.[16]

Allegheny өзенінің маңындағы саябақ

(1993-2001 жж.) Осы уақыт аралығында көптеген дизайнерлер мен суретшілер, соның ішінде Энн Гамильтон жаңа саябақтың дизайнын жасау үшін жиналды. Allegheny өзенінің маңындағы саябақ Пенсильвания штатындағы Питтсбург қаласында. Бұл саябаққа ені отыз бес фут және ұзындығы бір миль болатын төменгі деңгей, сондай-ақ Дюссен бульвары бойымен жүретін жоғарғы деңгей кіреді. Қаланың трафигі бар екенін біле тұра, суретшілер табиғаттың сұлулығын жасаумен қатар, қаланың қарбалас аспектісіне де сүйенгісі келді. Олар ағаштармен бірге тақтайша бойымен жүретін әдемі тақтайша жасайды, тасты жиек отыратын орын ретінде пайдаланылады, жалпы суретшілер тыныштық пен қаланың әдемі көрінісі үшін орын жасайды.[17]

2001–2010

сурет әлі тұр

Бұл видео 2001 жылы Жапонияның Таурада көрмеге қойылған.[6][18] Бейнені жасау үшін Гамильтон ұлының ақ-қара фотосуретіне жақын орналасқан шағын бақылау камерасын пайдаланды, оның үстінде ол қолын үздіксіз, баяу қимылдады. Ол «қолмен көру» деп атайтын камераның орналасуына, кішкентай линзаларына және қолының қимылына байланысты бейнежазбадағы кескін көбінесе абстрактілі және фокустық емес, ауыз бен мұрынды бұлдырлатады.[6] Суретші бұл қозғалыс «сурет әлі тұр... қозғалмайтын сияқты ... сонымен қатар «әлі де осындағы» ... тарихтың қазіргі уақытты қалай құрып, мекендеуі. «[6]

адам тасымалдау

The Гуггенхайм мұражайы 2009 жылғы көрме Үшінші ақыл әр түрлі американдық суретшілерді Азия әдебиеті, өнері мен философиясының американдық мәдени траекторияларға ену, өзгерту және түрлендіру тәсілдерін қарастыруға және бейнелеуге шақырды.[19] Гамильтон көрмеге қатысып, инсталляция жасады адам тасымалдау. Суретшінің инсталляциясы оның адамзатқа, тілге, мәтінге және физикалық материалға деген қызығушылықтарын көрсетті[20] және мәдени ақпарат пен жеке тұлғаның қозғалысы мен берілуіне кітаптар мен қолмен жүру механизмін пайдалану арқылы сілтеме жасады. Суретші мұражайдың жоғарғы жағында үйінділерде сақталған «кітап салмақтары» деп атаған кітап көлемдерінің қималарын біріктірді.[21] Содан кейін кітап салмақтары мұражайдың жоғарғы жағындағы «оқырман» басқаратын шкив жүйесіне бекітілді, ол вагонетканы қолмен ротонда түбіне байланған кітаптар үйіліп оралды. Ғимараттың бар спиральды пандустары бойымен Гамильтон сонымен қатар тибет цирбалдары орналасқан кішігірім қоңырау арбасының жүру механизмі ретінде жұмыс істейтін спиральды құбыр жасады.[20] Әрбір кітап салмағының түсуіне дейін «оқырман» бұл қоңырау арбасын құбыр бойымен сырғып кету үшін босатып, рампаның соңында кітаптармен кездеспес бұрын ротонда айналған кезде кеңістікті қоңырауға толтырды.[20]

2011–2018

жіп оқиғасы

2012 жылы Гамильтон өзінің инсталляциясын көрсетті жіп оқиғасы кезінде Парк-авеню қару-жарақ дүкені Нью-Йоркте.[22][23] Инсталляция 55000 шаршы фут кеңістікті қамтыған үлкен әткеншектермен тесілген ақ пердемен ерекшеленді. Инсталляция, Гамильтонның көптеген туындылары сияқты, уақыт өте келе өзгеріп, көрермендерді кеңістіктің өзара байланыстағы, сенсорлы тәжірибесіне қатыстырды.[24] Бұл қондырғы үшін суретші көрермендер алып жүре алатын қағаз сөмкелердегі радиоларды қолданды; осы радиолардағы аудионы театр компаниясының екі актері таратқан SITI бөлменің бір шетінде әр түрлі авторлардың мәтіндерін оқитындар.[22] Екінші жағынан, жазушы партада сөйлемдер жазып отырды. Көркем шығарма күннен күнге өзгеріп отырды; көрермендердің күңкілдері, ұялы телефондардың қоңырауы және күлкілері, сондай-ақ оқу, жазу және көгершіндердің дыбыстары кеңістікті дыбысқа толтырды, ал көрермендердің тербелісі пердені тербеді. Көрермендер кеңістікті әртүрлі тәсілдермен: тербелістерді, терезеден қарауды, жерде жатуды немесе жай ғана көрмені серуендеуді білді.[22]

жалпы S E N S E

Гамильтонға мұражай директоры Сильвия Вулфтың тапсырмасы бойынша мұражай көлемінде өтетін көрмеге жаңа туындылар жасалды Генри өнер галереясы Сиэтлде шақырылды жалпы S E N S E Гамильтон коллекциялардан суреттер салды Берке табиғи тарих және мәдениет мұражайы және холдингтер Вашингтон университеті кітапханалары Жануарлар туралы көрме жасау үшін арнайы коллекциялар, жануарлармен бөлісетін ортақ қасиеттер және жануарларды пайдалану.[25]

Кортландт көшесі метро станциясының жобасы

New WTC Cortlandt 1 Station (30685500988).jpg

Нью-Йорк қаласының митрополиттік көлік басқармасы өнер және дизайн бағдарламасы Гамильтонға Манхэттенді қайта құру аясында арт-жоба жасауды тапсырды. Кортландт көшесі метро станциясы 2001 жылы 11 қыркүйекте жойылды. 2018 жылға дейін аяқталатын бұл жоба оның бұрынғы жұмысына ұқсас, АЯҚБұл сөздерді біріктіреді, бірақ нақты жағдайда сияқты тарихи құжаттардың мәтіндерін пайдаланады Тәуелсіздік туралы декларация және Адам құқықтарының жалпыға бірдей декларациясы. Мәтін ақ түске ие және станцияның ақ қабырғаларының үстінде немесе бетінде пайда болып, қабырғалардың 70 пайызын қамтыған. Өз жұмысының көп бөлігінде сияқты, Гамильтон да бұл жобаны қарапайым емес, тәжірибелі болуды көздейді. Турист болсын, күнделікті қатынайтын адам болсын немесе 11 қыркүйек оқиғасынан аман қалса да, вокзал арқылы сапар шегетін әрбір адам бұл сөздерге әр түрлі қатынаста болады.[26]

O N E E V E R Y O N E Анн Хэмилтон 2017 жылы аяқтаған және оның бөлігі ретінде көрсетілген Көрнекті орындар, қоғамдық өнер бағдарламасы Остиндегі Техас университеті.[27]

O N E E V E R Y O N E

O N E E V E R Y O N E тапсырыс берген Dell медициналық мектебі бөлігі ретінде Көрнекті орындар, қоғамдық өнер бағдарламасы Остиндегі Техас университеті. Комиссия 2017 жылы аяқталды.[28] Бұл бөлімде Гамильтон жартылай мөлдір қабықша немесе терезе арқылы әр түрлі нәсілдер мен этностардың көптеген адамдарды суретке түсіреді. Көрініс кескінді анық көре алатын жалғыз уақыт - бұл адамның мембранаға тиюі. Екі қарама-қарсы жақта Гамильтон тақырыпты қалағанынша жылжытуға нұсқау берер еді, тек олардың дауысына сүйеніп, оларға нұсқау береді. Гамильтон бұл медициналық салаға қатысты, әрдайым жауап күтіп, жағдайды тексеріп, не болып жатқанын жартылай соқыр сезінетіндіктен және тек дауысқа ғана сенетіндіктен, физикалық тұрғыдан емес сияқты.[29]

Көрмелерді таңдаңыз

Гамильтон бүкіл әлем бойынша көрмеге қатысты, оның ішінде:[30][бастапқы емес көз қажет ]

Жұмыстарды таңдаңыз

  • «O N E E V E R Y O N E» (2017)[38]
  • жіп оқиғасы (2012)
  • АЯҚ (2011)[39]
  • қалам (2010)
  • адам тасымалдау (2009)
  • Медитация қайығы (2005–2009)
  • мұнара · Оливер Ранч (2007)
  • дауыс (2006)
  • фора (2005)
  • корпус (2004)
  • Көз жасына арналған саябақ, Майкл Мерсилмен және Майкл Ван Валкенбургпен ынтымақтастық (2004)
  • LEW ағаш еден кезінде Сиэтлдің көпшілік кітапханасы (2004)[40]
  • лигнум (2002)
  • Allegheny саябағы, Майкл Мерсилмен және Майкл Ван Валкенбургпен ынтымақтастық (1993-2001)
  • сурет әлі тұр (2001)
  • елес .... шекара әрекеті (2000)
  • myein (1999)[41]
  • маңызды (1997)[42]
  • сызық (1994)
  • тропос (1994)
  • индиго көк (1991/2007)
  • жекешелендіру және шектен шығу (1989)
  • натюрморт (1988)

Таңдалған топтық көрмелер

  • Көктемнің салт-дәстүрлері, Твининг галереясы, Нью-Йорк, 1985 ж[43]
  • Элементтер, Уиллни Филипп Моррис жанындағы Американдық өнер мұражайы, Нью-Йорк, 1987 ж[43]
  • Бейтаныс аттракциондар: хаостың белгілері, Жаңа заманауи өнер мұражайы, Нью-Йорк, 1989 ж[43]
  • Жаңа кеңістіктерге арналған жаңа туындылар, Wexner бейнелеу өнері орталығы, Колумбус, Огайо, 1990 ж[43]

Тұрақты қоғамдық қондырғылар

Марапаттар

Американдық өнердің қоғамдық өнер желісі (PAN) сыйлығы (2018), Хайнц сыйлығы Өнер және гуманитарлық ғылымдар саласында (2008 ж.), Америка Құрама Штаттарының суретшілер стипендиясы (2007 ж.), Экологиялық дизайнды зерттеу қауымдастығы Орналасу Дизайн Сыйлығы (2002 ж.), Американдық Ландшафт Архитекторлары Дизайн Сыйлығы (2002 ж.), Ларри Олдрич атындағы Қор Сыйлығы (1998 ж.), Прогрессивті сәулет Citation Award (1997), Wexner Center for Art Residency (1995), NEA Visual Arts Fellowship (1993), MacArthur Fellowship (1993) Skowhegan Medal for Sculpture (1992), Louis Comfort Tiffany Foundation Award (1990), Award in Бейнелеу өнері 9 (1990), Гуггенхайм мемориалдық стипендиясы (1989) және Бесси сыйлығы, Нью-Йорктегі әртістердің жыл сайынғы сыйлығы (1988).[44][4]

Тану

Гамильтон 14-ші жылдық алушы болды Хайнц сыйлығы өнер және гуманитарлық ғылымдар саласында,[45] Америка Құрама Штаттарының суретшілер стипендиясы, 1988 ж. Бесси сыйлығы, Ұлттық өнер қоры Бейнелеу өнері стипендиясы, Анонимді әйел сыйлығы болды,[46] Louis Comfort Tiffany Foundation сыйлығы, Скогеган Мүсін үшін медаль, Гуггенхайм мемориалды стипендиясы, және MacArthur стипендиаттарының бағдарламасы «Genius Grant».[47] 2014 жылы Огайо штатының университеті Ann Hamilton Project Archive деп аталатын архив құрастырып жатқанын жариялады, ол Гамильтонның отыз бес қондырғысының суреттерін сақтайды.[48] 2015 жылдың қыркүйегінде Гамильтон оны алды Ұлттық өнер медалі.[49]

Әрі қарай оқу

  • Хэмилтон, Анн. (1996). Дене мен объект: Энн Гамильтон, 1984–1996. Колумбус, OH: Wexner өнер орталығы.[50]
  • Саймон, Джоан және Гамильтон, Анн. (2002). Энн Хэмилтон. Нью-Йорк: Гарри Н.Абрамс.[51]
  • Саймон, Джоан және Гамильтон, Анн. (2006). Энн Гамильтон: Объектілерді түгендеу. Нью-Йорк: Григорий Р.Миллер және Ко.[52]

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ а б Саймон, Джоан (маусым 1999). «Энн Хэмилтон: Жазу орны». Америкадағы өнер.
  2. ^ Энн Гамильтон, құрметті профессор | Өнер және ғылым колледжі
  3. ^ «Энн Гамильтон - жасау және біз бөлісетін кеңістіктер». Болу туралы. Алынған 5 наурыз, 2016.
  4. ^ а б Қазіргі заманғы суретші әйелдер. Хиллстром, Лори Коллиер, 1965-, Хиллстром, Кевин, 1963-. Детройт: Сент Джеймс Пресс. 1999 ж. ISBN  1-55862-372-8. OCLC  40869639.CS1 maint: басқалары (сілтеме)
  5. ^ Огайо штатының өнер профессоры Энн Гамильтон ұлттық ойын-сауық - Колумбус диспетчері - Колумбус, О.
  6. ^ а б c г. e f ж сағ мен j к л Саймон, Джоан (2006). Энн Гамильтон: Объектілерді түгендеу. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Gregory R. Miller & Co., LLC. ISBN  0974364851.
  7. ^ а б c г. e Энн Хэмилтон: Мнеме. Ливерпуль: Тейт галереясы. 1994. бет.10. ISBN  185437138X.
  8. ^ Добржинский, Джудит Х (30 мамыр 1999). «Американы өз тілінде ұсыну». The New York Times.
  9. ^ «ANN HAMILTON: тақырып оқиғасы: Бағдарлама және іс-шаралар: Park Avenue Armory». Парк-авеню қару-жарақ дүкені. Алынған 18 наурыз, 2016.
  10. ^ Өнер кеңістігі. Artspace, біріктірілген. 1989 ж.
  11. ^ Өнер журналы. Art Digest Incorporated. 1990 ж.
  12. ^ а б c г. e f ж 1949-, Саймон, Джоан (2002). Энн Хэмилтон. Гамильтон, Анн, 1956-. Нью-Йорк: Гарри Н.Абрамс. ISBN  0810941600. OCLC  44841646.CS1 maint: сандық атаулар: авторлар тізімі (сілтеме)
  13. ^ а б c Брюс, Крис; Солнит, Ребекка; Spector, Buzz (1992). Анн Гамильтон Сан-Паулу / Сиэтл. Сиэтл: Генри өнер галереясы, Вашингтон университеті.
  14. ^ а б Шон Келли Spoleto фестиваліне арналған хабарландыру, Нью-Йорк, 1992 ж.
  15. ^ Энн Хэмилтон, индиго көк, 1991/2007 · SFMOMA
  16. ^ 1956-, Гамильтон, Анн (1995). Энн Хэмилтон: тропос, 1993: 7 қазан 1993 - 19 маусым 1994, Dia өнер орталығы. Кук, Линн., Келли, Карен Дж., 1964-, Dia Өнер орталығы (Нью-Йорк, Нью-Йорк). Нью-Йорк қаласы: Dia өнер орталығы. ISBN  0944521274. OCLC  33928016.CS1 maint: сандық атаулар: авторлар тізімі (сілтеме)
  17. ^ «Ann Hamilton Studio». www.annhamiltonstudio.com. Алынған 12 желтоқсан, 2019.
  18. ^ Моника Э. МакТиге (2012). Рамалық кеңістіктер: қазіргі заманғы инсталляция өнеріндегі фотосурет және жады. УННЕ. 151– бет. ISBN  978-1-61168-251-9.
  19. ^ «Үшінші ақыл: Американдық суретшілер Азия туралы ойланады, 1860–1989». www.guggenheim.org. Архивтелген түпнұсқа 2016 жылғы 4 наурызда. Алынған 18 наурыз, 2016.
  20. ^ а б c «Үшінші ақыл: Американдық суретшілер Азия туралы ойланады, 1860-1989». Гуггенхайм мұражайы. Алынған 18 наурыз, 2016.
  21. ^ Джоан М.Мартер (2011). Американдық өнердің Гроув энциклопедиясы. Оксфорд университетінің баспасы. 1–1 бет. ISBN  978-0-19-533579-8.
  22. ^ а б c Смит, Роберта (2012 жылғы 6 желтоқсан). «Көрермендер өнер қозғалысы ретінде: Энн Гамильтон Парк-Авенюдегі қару-жарақ қоймасында». The New York Times. Алынған 18 наурыз, 2016.
  23. ^ Phaidon редакторлары (2019). Керемет суретші әйелдер. Phaidon Press. б. 170. ISBN  978-0714878775.
  24. ^ «Уақыт тоқтады, содан кейін кенеттен тағы да бізге қарай ұмтылды». Huffington Post. Алынған 18 наурыз, 2016.
  25. ^ «Сенсорлы, ақылы: Энн Хэмилтонның Генридегі керемет көрмесі». Сиэтл Таймс. 23 қазан, 2014 ж. Алынған 23 наурыз, 2016.
  26. ^ Данлап, Дэвид В. (29 сәуір, 2015). «Кортландт-стрит метро станциясында, сөзден тоқылған өнер». The New York Times. Алынған 18 наурыз, 2016.
  27. ^ «O N E E V E R Y O N E». ЖЕРЛЕР. 2016 жылғы 16 маусым. Алынған 17 шілде, 2020.
  28. ^ «Энн Хэмилтонның авторы». ЖЕРЛЕР. 2016 жылғы 2 желтоқсан. Алынған 17 шілде, 2020.
  29. ^ «O N E E V E R Y O N E - туралы». O N E E V E R Y O N E. Алынған 12 желтоқсан, 2019.
  30. ^ Гамильтон студиясы, Анн. «Өмірбаян». Алынған 13 тамыз, 2012.
  31. ^ Энн Гамильтон: сіңіру қабілеті • MOCA
  32. ^ Dia | Бағдарлама | Энн Хэмилтон: тропос
  33. ^ ‘Mneme’, Ann Ann Hamilton, 1994–6 | Тейт
  34. ^ Жобалар 48: Энн Гамильтон | MoMA
  35. ^ 1998 ж. - Лиондағы заманауи музыкант
  36. ^ Акира Икеда галереясы: Энн Хэмилтон «сурет әлі де»
  37. ^ https://independent-collectors.com/exhibitions/wachtmeister-wanas-konst/image/cikscnrr201411af72p8d8739/ann-hamilton-lignum-2002-the-wanas-foundation-sweden-house-floor-staircase
  38. ^ [1]
  39. ^ VERSE - Огайо штатының Университетінің кітапханалары
  40. ^ «CEN Public Art», Сиэтлдің көпшілік кітапханасы, 11 шілде 2014 ж.
  41. ^ Элеонора Хартни; Хелейн Познер; Нэнси Принсталь; Сью Скотт (4 қараша, 2013). Революциядан кейін: қазіргі заманғы өнерді өзгерткен әйелдер. Prestel Verlag. 163–23 бет. ISBN  978-3-641-10821-2.
  42. ^ Шекарадан өту. Манитоба өнерінің басылымдары. 2000.
  43. ^ а б c г. e f ж Хиллстром, Лори Коллиер; Хиллстром, Кевин (1999). Қазіргі заманғы суретші әйелдер. Детройт: Сент Джеймс Пресс.
  44. ^ «Энн Хэмилтонның О Н Е Е В В Е Р Й О Н Е сыйлығы». ЖЕРЛЕР. 13 маусым 2018 ж. Алынған 3 маусым, 2020.
  45. ^ «The Heinz Awards: Ann Hamilton», Heinz Awards, 10 шілде 2014 ж. Шығарылды.
  46. ^ «Белгісіз әйел сыйлық болды, өткен жеңімпаздар» Мұрағатталды 2011 жылғы 3 қараша, сағ Wayback Machine, Анонимді әйел сыйлығы болды. Алынып тасталды 5 наурыз 2016 ж.
  47. ^ «Энн Гамильтон - Макартур қоры», MacArthur Foundation, алынған 10 шілде 2014 ж.
  48. ^ «Ann Hamilton жобасының архиві Огайо штатында құрылды», Огайо штатының университеті, 11 шілде 2014 ж. Шығарылды. Мұрағатталды 2 сәуір 2014 ж Wayback Machine
  49. ^ «Ұлттық өнер марапаттарына Джон Бальдесари, Анн Гамильтон кіреді». artforum.com. Алынған 5 наурыз, 2016.
  50. ^ Хэмилтон, Энн; Wexner өнер орталығы (1 қаңтар 1996 ж.). Дене мен объект: Энн Гамильтон, 1984–1996. Колумбус, Огайо: Векснер өнер орталығы, Огайо мемлекеттік университеті. ISBN  1-881390-13-6. OCLC  36102802.
  51. ^ Саймон, Джоан (2002). Энн Хэмилтон. Нью-Йорк: Harry N. Abrams, Inc. б. 280. ISBN  0-8109-4160-0.
  52. ^ Саймон, Джоан (2006). Энн Гамильтон: Объектілерді түгендеу. Нью-Йорк: Gregory R. Miller & Co., LLC. б. 312. ISBN  0-9743648-5-1.

Сыртқы сілтемелер