Йель өнер мектебі - Википедия - Yale School of Art

Йель өнер мектебі
Yale Art.png мектебі
Елтаңба мектептің
ТүріЖеке
Құрылды1869
ДеканМарта Кузьма
Оқытушылар құрамы
100
Студенттер126 (СІМ )
Орналасқан жері, ,
41 ° 18′31 ″ Н. 72 ° 55′55 ″ В. / 41.30861 ° N 72.93190 ° W / 41.30861; -72.93190Координаттар: 41 ° 18′31 ″ Н. 72 ° 55′55 ″ В. / 41.30861 ° N 72.93190 ° W / 41.30861; -72.93190
Веб-сайтөнер.yale.edu
Green Hall, 1994 жылдан бері мектептің басты ғимараты

The Йель өнер мектебі болып табылады өнер мектебі туралы Йель университеті. 1869 жылы Құрама Штаттардағы алғашқы кәсіби бейнелеу өнері мектебі ретінде құрылған Бейнелеу өнері шеберлері графикалық дизайн, кескіндеме / баспа өнері, фотография немесе мүсін бойынша екі жылдық курсты аяқтайтын студенттерге дәрежелер.

АҚШ жаңалықтары және әлем туралы есеп 2012 және 2013 рейтингтері[1] АҚШ-та Йельді бейнелеу өнерінің шеберлері бағдарламалары бойынша бірінші болып бағалады. The Йель күнделікті жаңалықтары 2007 жылдың ақпанында 2009 жылғы сыныпқа 1215 талапкер 55 орынға түсуге ұмтылғандығы туралы хабарлады. Yale Alumni журналы 2008 жылдың қараша айында мектеп 2010 жылғы сыныбына 1142 оқушының ішінен алпыс бес талапкерді қабылдағанын және елу алты оқушыны қабылдағанын хабарлады.

Мектепке оқуға түсетін кез-келген студенттің бакалавриаттағы ерекше жазбасы, сондай-ақ тұсаукесерге арналған толық жұмысы болуы керек. Одан әрі очерк пен ұсыныстар беріледі. Үміткерге арналған толық процесс үлкен дайындықты қажет етеді және мектеп мектепте белгіленген қатаң нұсқаулыққа сәйкес аяқталуы керек.[2]

Тарих

Йельде бейнелеу өнерін зерттеу ашылғаннан басталды Trumbull галереясы Галереяның негізін портрет суретшісі полковник құрды Джон Трумбуль профессордың көмегімен Бенджамин Силлиман, көрнекті химик.[3]

1864 жылы, Августус Рассел көшесі Йельде бейнелеу өнері мектебін құруға қаражат бөлді. Стрит өзінің өсиетінде бұл «өнерді кәсіп ретінде ұстануға ұсыныс жасайтын екі жынысқа да арналған практикалық оқыту мектебі» болуын шарттады.[4] Бағдарлама көркемдік кеңестің жанына орналастырылды, оның мүшелерінің бірі суретші-өнертапқыш болды Морз, түлегі Йель колледжі. Йель түлегі Эндрю Диксон Уайт мектептің профессорлық-оқытушылық құрамы бірінші декан болуға өтініш білдірді, бірақ оның орнына бірінші президент болуды таңдады Корнелл университеті. Мектеп үшін жаңа ғимарат, Street Hall, 1866 жылы аяқталды.[5]

Джон Фергюсон Вейр, суретші, Йель бейнелеу өнері мектебінің алғашқы режиссері, кейіннен деканы болды. Ол мектептегі бастапқы оқу жоспарын анықтауда жетекші рөл атқарды. Ол колледжде немесе университетте оқымай жатып, ол әкесі, Вест-Пойнттегі АҚШ әскери академиясының өнер профессоры Роберт В.Вейрден оқыды. Вейр Йельде оқу бағдарламаларын жасау бойынша жұмысты бастаған кезде, Парижде өнер саласында оқитын інісі Джулиан Алден Вирден басшылық сұрады. Бұл қосымша ақпарат Джон Фергюсон Вейрдің Википедиядағы өмірбаяны туралы жазбадан алынды. Толығырақ осыған жүгініңіз.

Сурет салу курсына баратын студенттер Street Hall шамамен 1905

Бейнелеу өнері мектебі 1869 жылы студенттерге ашылған кезде, Америкадағы жоғары оқу орнымен байланысқан алғашқы мектеп болды.[6] Сурет, кескіндеме, мүсін және өнер тарихы бойынша үш жылдық курс салтанатты түрде ашылды. Екі әйел - Алиса және Сюзан Силлиман, екеуінің де қыздары Бенджамин Силлиман, кіші. - үш оқушының бірінші когортасына жазылды, ал Бейнелеу өнері мектебі Йель мектептерінде бірігіп оқытуға мүмкіндік берген алғашқы мектеп болды.[4] Келесі төрт онжылдықта оның студенттерінің төрттен үшінен көбі әйелдер болды.[4][7] Ертеде үш жылдық бағдарлама аяқталғандығы туралы сертификат берді. Докторантура бағдарламасы 1891 жылы «Бейнелеу өнері бакалавры» дәрежесімен рұқсат етіліп құрылды университеттің басқару органы.[4]

Бейнелеу өнері мектебіне тағы бірнеше өнер пәндері қосылып, кейін дербес мектептер болды. Сәулеттік нұсқаулық 1908 жылы басталды және 1916 жылы кафедра ретінде құрылды Эверетт Виктор Микс басында. Сәулет бағдарламасы тез, әсіресе суретшінің қолында болды Евгений Саваж 1920 ж. кескіндеме мен мүсін өнерін «сәулет өнері» ретінде қайта құру әрекеттері.[8] Джордж Пирс Бейкердің жетекшілігімен және өзінің жеке ғимараты бар драма 1925 жылы қосылды және ол мектеп болғанға дейін бөлімнің қызметін жалғастырды. дербес мектеп 1955 жылы.

Графикалық дизайн бөлімі (алғашқыда графикалық өнер деп аталды) 1951 жылы басшылығымен басталды Элвин Айзенман. Бұл АҚШ-тағы графикалық дизайн бойынша алғашқы магистратура бағдарламасы болды. Джозеф Альберс сол онжылдықта мектепке келді, оның төрағалығымен кескіндеме және мүсін кафедралары «Дизайн бөлімі» болып өзгертілді.[6]

1959 жылы өнер және сәулет мектебі толық бітіретін кәсіби мектеп болды. Төрт жылдан кейін Өнер және сәулет ғимараты көптеген дау-дамайларға ашылды. Жобалаған Пол Рудольф, оның қатыгез Аяқтау кезінде стиль нашар қабылданды.

1972 жылы өнер мектебі және Сәулет мектебі бөлінді. Олар 2000 жылға дейін өнер және сәулет ғимаратымен бөлісуді жалғастырды. 2000 жылы өнер мектебі Рудольф ғимаратының бұрышындағы Holcombe T. Green, Jr., Hall деп аталатын бұрышта жаңартылған ғимаратқа көшті. Ішінара жасалған Луи Кан, ғимарат Жаңа Хейвен ретінде салынған болатын Еврейлер Қоғамдық Орталығы; оны жаңартуды сәулетші жобалаған Дебора Берке.[9][10] Green Hall фотография және графикалық дизайн бойынша BFA және MFA студенттерін орналастырады. Кескіндеме СІМ-нің Green Hall артында өзіндік ғимараты бар; бұрын Хаммонд Холлда кампустың бойында болған (бұзылғаннан бері) мүсіндік Сыртқы істер министрлігі қазір Edgewood, 36 киернан Тимберлейк және Ассошиэйтс жобалаған жаңа мүсін ғимаратында.[11]

Оқу

Дәрежесі Бейнелеу өнері магистрі өнер мектебі ұсынған жалғыз дәреже. Ол факультеттің ұсынысы бойынша резиденциядағы барлық курстық жұмысты сәтті аяқтағаннан кейін және факультет мақұлдаған дипломдық жұмысынан кейін беріледі. Тұруға ең төменгі талап - екі жыл. Барлық үміткерлердің жұмысы әр тоқсанның соңында оқытушылар құрамымен қаралады. Йель колледжі, Йель университетінің бакалавриат бөлімі, а Өнер бакалавры Өнер мамандығы бойынша дипломдық бағдарлама. Йельдегі өнер мамандығы бойынша оқуға түсуге ниет білдірушілер Йель колледжіне тікелей өтініш беруі керек.

Өнер саласындағы бағдарлама әр түрлі бұқаралық ақпарат құралдарында жұмыс жасау арқылы либералды білім беру, сондай-ақ аспирантураға және кәсіби жұмысқа дайындық шеңберінде бейнелеу өнері бойынша тәжірибе ұсынатын курстар ұсынады. 100 деңгейдегі курстар визуалды тұжырымдау мен артикуляцияның негізгі аспектілеріне баса назар аударады. 200-ден 499-ға дейінгі курстар графикалық дизайн, кескіндеме / баспа өнері, фотография және мүсін сияқты визуалды пәндердің бірінде немесе бірнешеуінде үлкен мамандандыруға әкелетін барған сайын қарқынды зерттеуді ұсынады.

Магистратураға түсудің алғышарттары - Sophomore Review, бұл Йельдің Өнер мектебінде өткен студиялық курстардың жұмысын бағалау және бес кіріспе (100 деңгейлік) курстар. Төртеуі екінші курсты қарау кезінде аяқталуы керек. Визуалды ойлау (111а немесе б-сурет) және негізгі сурет (114а немесе б-сурет) міндетті болып табылады. Ерекше жағдайларда, кіші оқу жылында арнайы шолу жасасу үшін өнер саласындағы бакалавриаттың директорымен келісім жасалуы мүмкін.

Өнер мамандығы бойынша бітіру үшін мамандық бойынша барлығы он төрт 14 кредит қажет. Осы он төрт курстың кредиттері мыналарды қамтуы керек: (1) 100 деңгейдегі бес алғышарттар (визуалды ойлау және негізгі сызбаны қоса); (2) 200 деңгейден жоғары бес курс; (3) кіші негізгі семинар (395а-сурет) немесе Студиядағы сыни теория (201б-сурет); (4) аға жоба (495б-сурет); және (5) өнер тарихы бойынша екі курс. Ұсынылған бағдарламалық нұсқаулар мен концентрацияның әр түрлі салаларына қойылатын нақты талаптар бакалавриаттың директорынан алуға болады. Ұсынылған бағдарламалық нұсқаулық келесідей:

Бірінші курс студиясы курстары, екі кезең екінші курс студиясы курстары, үш кезең өнер тарихы, бір жылдық кіші студия курстары, үш тоқсан, соның ішінде кіші негізгі семинар өнер тарихы, бір тоқсан студия курстары, төрт курс аға жобаны қосқанда.

Өнер мектебі өзара байланысты төрт бағыт бойынша кәсіби нұсқаулар ұсынады: графикалық дизайн, кескіндеме / баспа ісі, фотография және мүсін.

Магистранттың алғашқы білім беру тәжірибесі студия қызметіне бағытталған. Бұған сурет салу, фильм түсіру және түстің салыстырмалылығы сияқты құрылымдық курстар қолдау көрсетеді.

Рейтингтер

АҚШ жаңалықтары және әлем туралы есеп Йель өнер мектебін бейнелеу өнері бойынша бірінші орынға қояды. Мамандықтар бойынша ол кескіндеме және фотография бойынша бірінші орында, ал мүсін және дизайн бойынша екінші орында.[12] Арты мектеп бірінші орынды иемденіп, оны «елдің ең жақсы Сыртқы істер министрліктерінің бағдарламалары бойынша жыл сайынғы сауалнаманың көшбасшысы» деп санайды.[13]

Белгілі түлектер

Йельді бітірген көрнекті суретшілердің арасында графикалық дизайнерлер бар Иван Чермаеф, Алан Флетчер, Том Геймар, және Норман Ивес; суретшілер Уильям Бейли, Дженнифер Бартлетт, Чак Жабу, Джон Куррин, Rackstraw Downes, Джанет Балық, Одри Флэк, Гари Ланг, Роберт Мангольд, Брис Марден, Тамека Норрис, Микалене Томас,[14] Роберт Викри, Кехинде Вили,[15] және Льюис Эдвин Йорк; фотографтар Дэвид Левинталь, Гейл Альберт Халабан, Давуд Бей,[16] Григорий Крюдсон, Philip-Lorca diCorcia, және Констанс Талкен; баспагер Имна Арройо, мүсіншілер Эва Гессен, Нэнси Грэйвс, Вангечи Муту,[17] Шарлотт паркі [18]Мартин Пуриер, Фредерик Ремингтон, Присцилла Робертс, Фред Сэндбэк, және Ричард Серра; карикатурист Гарри Трюдо және мультимедиялық суретшілер Мэттью Барни және Алекс Да Корте.[19]

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ «2013 жылдың үздік бейнелеу өнері мектептері».
  2. ^ [1] Йель университетінің өнер мектебінің веб-сайты
  3. ^ Йель өнер мектебі: «Тарих.» Алынған күні - 10 сәуір 2007 ж.
  4. ^ а б c г. Шифф, Джудит (қыркүйек 2009). «Йельдегі алғашқы студент қыздар». Yale Alumni журналы. Алынған 10 шілде 2015.
  5. ^ Келли 1999, 189-бет.
  6. ^ а б Әнші 1999, 67-бет.
  7. ^ Әнші 1999, 48-49 беттер.
  8. ^ Әнші 1999, 37-бет.
  9. ^ Шапиро, Сюзан Г. (2000). Луи И.Канның Трентондағы еврей қауымдастығы орталығы. Нью-Йорк: Принстон сәулет баспасы. 28-33 бет. ISBN  1-56898-226-7.
  10. ^ Берке, Дебора; Райт, Гвендолин; Хейс, К.Майкл; Иовин, Джули В. (маусым 2001). «Ерекше қарапайым». Сәулет: 90–101.
  11. ^ «Мүлікке шолу. Мүсін ғимараты - 2007». Йель университеті. 2013-06-01. Архивтелген түпнұсқа 2013-06-01. Алынған 2018-04-17.
  12. ^ «Білім беру рейтингі және кеңес. Йель университеті - бейнелеу өнері». US News and World Report.
  13. ^ Карриган, Маргарет (2017-08-29). «Америка Құрама Штаттарындағы ең үздік 15 өнер мектебі». Арты. Алынған 2018-01-26.
  14. ^ «Спелман колледжінің бейнелеу өнері мұражайы 2017 жылы танымал суретші Микалене Томастың жеке көрмесімен басталды». www.spelman.edu. Алынған 2019-03-22.
  15. ^ Фадулу, Лола (2018-11-04). «Кехинде Вили өзіне-өзі күмәндануда және оны қалай суретші ретінде жасады». Атлант. Алынған 2019-03-22.
  16. ^ Хьюстон, Керр. «Өткен, ұсынылған: Дәуід Бей Ұлттық өнер галереясында - BmoreArt | Балтимор қазіргі заманғы өнері». Алынған 2019-03-22.
  17. ^ «Вангечи Муту 'Ндоро На Митиде әйелдердің жеке куәліктерінің мықты қорғаушыларын жасайды'". Жақсы Африка. 2017-04-19. Алынған 2019-03-22.
  18. ^ Хелен Харрисон (2002-12-08). «Өнер және ойын-сауық: өнер шолулары; қиял-ғажайып пейзаждары және үш шығыс суретшілерінің түсіне берілгендік»'". New York Times. Нью-Йорк, Нью-Йорк. б. LI21. Оның жұмысының бұл бөлігі ұзақ жылдар бойы терең көрінбеді және бұл оның Нью-Йорк мектебінің бірінші дәрежелі абстракционисті мәртебесін растайды. Суретші интенсивті түске өте сирек ие болады, мысалы, комплементарлы қарама-қайшылықтардың айқындылығы жіңішке үнсіз және үйлесімді болатын «№6 (Montauk)» ионы. Кешенді интерактивті қабаттасу боялған беттерді жандандырады, олар көбінесе өздері жасырған сайын жасырады. Органикалық және каллиграфиялық пішіндер позицияға арналған джокей, бірақ жасырын құрылымымен берік ұсталады. Бұл тек виртуозды формальды жаттығулар емес; олардың эмоционалдық асты техникалық қасиеттері сияқты күшті.
  19. ^ https://www.phillips.com/article/22833327/nostalgic-narratives-alex-da-corte-s-post-pop-compositions

Келтірілген жұмыстар

  • Келли, Брукс Мэтер (1999). Йель: Тарих (2-ші басылым). Нью-Хейвен: Йель университетінің баспасы. ISBN  9780300078435.
  • Әнші, Ховард (1999). Өнер пәндері: Америка университетінде суретшілер жасау. Калифорния университетінің баспасы. ISBN  9780520215023.
  • Бойль, Ричард, Хилтон Браун, Ричард Ньюман (2002). СҮТ ЖӘНЕ ЖҰМЫРТТАР: Американдық Темпера кескіндемесінің жандануы, 1930-1950 жж. ISBN  0295981903

Сыртқы сілтемелер