Александр Калдер - Alexander Calder

Александр Калдер
Александр Калдер, Карл Ван Вехтен, 1947 ж
Александр Калдер, бойынша Карл Ван Вехтен, 1947
Туған22 шілде 1898 ж
Өлді1976 жылғы 11 қараша(1976-11-11) (78 жаста)
Нью-Йорк, Нью-Йорк, АҚШ
ҰлтыАмерикандық
Алма матерСтивенс технологиялық институты, Нью-Йорктің өнер студенттер лигасы
БелгіліМүсін
ҚозғалысКинетикалық өнер, Сюрреализм, Абстракция (өнер)

Александр Калдер (/ˈкɔːлг.ер/; 22 шілде 1898 - 1976 ж. 11 қараша) американдық мүсінші кім өзінің инновациясымен танымал ұялы телефондар (қозғалтқыштармен немесе ауа ағындарымен жүретін кинетикалық мүсіндер) кездейсоқтықты эстетикалық және оның монументалды қоғамдық мүсіндерінде қабылдайды. Суретшілер отбасында дүниеге келген Кальдер шығармашылығы 1920 жылдары Парижде алғаш рет назар аудара бастады және көп ұзамай оны қолдады Қазіргі заманғы өнер мұражайы Нью-Йоркте 1943 жылы өткен ретроспективті көрме ұйымдастырылды. Негізгі ретроспективалар да өткізілді Гуггенхайм мұражайы (1964) және Заманауи өнер мұражайы, Чикаго (1974).

Кальдердің жұмысы көптеген тұрақты коллекцияларда, соның ішінде Уитни американдық өнер мұражайы, Гуггенхайм мұражайы, Қазіргі заманғы өнер мұражайы, Ұлттық өнер галереясы Вашингтонда, және Орталық Джордж Помпиду Парижде. Ол көптеген ірі қоғамдық жұмыстар шығарды, соның ішінде .125 (JFK әуежайында, 1957), Питтсбург (Халықаралық Карнеги сыйлық иегері 1958, Питтсбург халықаралық әуежайы ) Спираль (Париждегі ЮНЕСКО, 1958), Фламинго және Әлем (екеуі де Чикагода, 1974 ж.), және Таулар мен бұлттар (Харт Сенатының кеңсе ғимараты, Вашингтон, Колумбия округі, 1996).

Кальдер, ең алдымен, өзінің мүсінімен танымал болғанымен, сонымен қатар кескіндемелер мен суреттер, миниатюралар жасады (мысалы, оның әйгілі) Цирк кальдері ), театр жиынтығы дизайны, зергерлік бұйымдар дизайны, гобелендер мен кілемшелер және саяси плакаттар.[1] Ол құрметке ие болды АҚШ пошта қызметі 1998 жылы бес бес центтік маркалардың жиынтығымен және маркаларын алды Президенттің Бостандық медалі, қайтыс болғаннан кейін 1977 жылы, Вьетнам соғысына наразылық ретінде бір жыл бұрын Джералд Фордтан алудан бас тартқаннан кейін.

Кальдерлік маңызды жұмыс - бұл монументалды »Бұлт «(1952-1953) Аула Магна (Венесуэланың Орталық университеті) туралы Каракас университеті жылы Венесуэла. Бұл жұмыс - Юнеско Дүниежүзілік мұра. Кальдер бұлттары өнер мен технологияны үйлестіру үшін арнайы жасалған, бұл аудиторияны дыбыс сапасы бойынша әлемдегі ең үздік 5 университет аудиториясының біріне айналдырды.

Ерте өмір

Александр «Сэнди» Кальдер 1898 жылы дүниеге келген Лоунтон, Пенсильвания.[2] Оның нақты туған күні шатасудың көзі болып қала береді. Кальдердің анасы Нанетттің (Лидер есімі) айтуынша, Калдер 22 тамызда дүниеге келген, бірақ қолмен жазылған кітап негізінде Филадельфия мэриясында оның туу туралы куәлігі 22 шілдеде көрсетілген. Калдер отбасы туу туралы куәлік туралы білгенде, олар растады қала басшыларының қате жібергеніне сенімділікпен.

Кальдердің атасы, мүсінші Александр Милн Калдер, Шотландияда дүниеге келген, 1868 жылы Филадельфияға қоныс аударған және ең әйгілі мүсінімен танымал Уильям Пенн қосулы Филадельфия мэриясы мұнара. Оның әкесі, Александр Стирлинг Калдер, көптеген қоғамдық қондырғыларды жасаған белгілі мүсінші болды, олардың көпшілігі Филадельфияда. Кальдердің анасы кәсіби портрет болған әртіс, кім оқыған Академи Джулиан және Сорбонна Парижде 1888 ж. бастап 1893 ж. дейін ол Филадельфияға көшіп келді, сол жерде Стерлинг Калдермен кездесті. Пенсильвания бейнелеу өнері академиясы. Кальдердің ата-аналары 1895 жылы 22 ақпанда үйленді. Александр Калдердің қарындасы Маргарет Калдер Хейз ханым ханымның дамуына үлкен ықпал етті Берклидің өнер мұражайы.[3]

Төрт жасар Калдер әкесінің мүсіні үшін жалаңаш суретке түсті Man Cub, актерлік құрам қазір Митрополиттік өнер мұражайы Нью-Йоркте. 1902 жылы ол өзінің алғашқы мүсінін, балшық пілін де аяқтады.[4] 1905 жылы оның әкесі келісімшарт жасады туберкулез, және Кальдердің ата-анасы фермаға көшті Оракл, Аризона, балаларды бір жылға отбасылық достарының қарауына қалдыру.[5] Балалар 1906 жылы наурызда ата-аналарымен қауышты және сол жазда Аризонаның фермасында қалды.[6]

Калдерлер отбасы Аризонадан көшті Пасадена, Калифорния. Отбасылық үйдің терезелі жертөлесі Кальдердің алғашқы студиясы болды және ол өзінің алғашқы құралдар жиынтығын алды. Ол мыс сымның сынықтарын әпкесінің қуыршақтарына зергерлік бұйымдар жасау үшін қолданған. 1907 жылы 1 қаңтарда Нанетта Кальдер өз ұлын үйіне алып барды Раушандар шеруі турнирі Пасаденада ол төрт ат арбалар жарысын бақылады. Бұл іс-шара стилі кейінірек Кальдер циркінің миниатюралық қойылымдарының финалына айналды.[7]

1909 жылдың соңында отбасы Филадельфияға оралды, ол жерде Калдер қысқа уақыт болды Джермантаун академиясы, содан кейін олар көшті Кротон-на-Хадсон, Нью Йорк.[8] Сол Рождествода ол ата-анасына сыйлық ретінде жезден ит пен үйрек мүсін жасады. Мүсіндер үш өлшемді, ал үйрек кинетикалық болып табылады, өйткені оны ақырын түрткенде тербеледі.[9] Кротонда, орта мектепте оқып жүрген кезінде Калдермен әкесінің суретші досы дос болған Эверетт Шинн ол механикалық пойыздардың ауырлық күшімен жұмыс істейтін жүйесін құрды. Калдер: «Біз пойызды тікенектермен ұсталған ағаш рельстермен жүргіздік; көлбеу бағытта келе жатқан темір кесек вагондарды жылдамдатып жіберді. Тіпті кейбір шамдарды шамдармен жандырдық», - деп сипаттады.[10] Кротоннан кейін кальдерлер көшті Spuyten Duyvil Стерлинг Калдер студияны жалға алған Нью-Йоркке жақын болу. Спютен Дуйвилде тұрғанда Калдер жақын жердегі орта мектепте оқыды Йонкерлер. 1912 жылы Кальдердің әкесі мүсіндер бөлімінің бастығының міндетін атқарушы болып тағайындалды Панама-Тынық мұхиты халықаралық көрмесі жылы Сан-Франциско, Калифорния,[11] және 1915 жылы өткізілген экспозицияға арналған мүсіндер бойынша жұмысты бастады.

Калдер орта мектебінде (1912–1915) отбасы Нью-Йорк пен Калифорния арасында алға-артқа көшіп келді. Әр жаңа жерде Кальдердің ата-аналары жертөле кеңістігін ұлдарына арналған студия ретінде қалдырды. Осы кезеңнің аяғында Калдер Калифорниядағы достарымен бірге болды, ал ата-анасы Нью-Йоркке көшіп барды, ал ол оны бітірсін деп Сан-Францискодағы Лоуэлл орта мектебі.[12] Кальдер 1915 класымен бітірді.[дәйексөз қажет ]

Өмірі және мансабы

Александр Кальдердің ата-анасы оның суретші болғанын қаламады, сондықтан ол оқуды шешті механикалық инженерия. Бала кезінен интуитивті инженер Калдер машина жасаудың не екенін білген де жоқ. «Мен бұл терминнің нені білдіретініне сенімді болмадым, бірақ оны қабылдаған жөн деп ойладым», - деп жазды ол кейінірек. Ол жазылды Стивенс технологиялық институты жылы Хобокен, Нью-Джерси, 1915 ж.[13] Неліктен Кальдер өнерінің орнына машина жасауды үйренуге шешім қабылдадыңыз деген сұраққа: «Мен инженер болғым келді, өйткені маған ұнайтын жігіт инженер-механик еді, болды», - деп жауап берді.[14] Стивенсте Калдер мүше болды Delta Tau Delta бауырмалдық және математикада озат.[15] Ол өте ұнады және сынып жылнамасында келесі сипаттама бар: «Сэнди әрдайым қуанышты, немесе әзіл-қалжыңға айналады, өйткені оның жүзі әрдайым сол бұзық, жасөспірімдердің күлкісіне оралған. Бұл, әрине, индекс бұл жағдайда адамның мінезі, өйткені ол - ең жақсы мінезді стипендиаттардың бірі ».[14]

1916 жылдың жазында Кальдер Платцбургтағы азаматтық әскери оқу-жаттығу лагерінде бес апта жаттығу өткізді. 1918 жылы ол Стивенстегі Әскери-теңіз бөліміндегі Студенттік Әскери дайындық корпусына кіріп, батальонның жетекшісі болды.[16]

Калдер 1919 жылы Стивенстен дәреже алды.[13] Ол әртүрлі жұмыстарды атқарды, соның ішінде инженер-гидротехник және суретші Нью-Йорк Эдисон компаниясы үшін. 1922 жылы маусымда Кальдер жолаушылар кемесінде механикалық позицияны алды Александр Ф.. Сан-Францискодан Нью-Йоркке жүзіп бара жатқанда, Калдер палубада ұйықтап, таңертең таңертең ерте оянды Гватемала жағалауы және күннің көтерілуіне де, айдың қарама-қарсы көкжиектерге батуына да куә болды. Ол өзінің өмірбаянында: «Гватемаладан тыс жерде, бір күні таңертең ерте болды, менің диванымның үстінде - арқан катушкасы - мен бір жағында отты қызыл күннің шығуын және айдың күміс монетаға ұқсайтынын көрдім. екінші жағынан ».[17]

The Александр Ф. Сан-Францискоға бекіп, Кальдер саяхаттады Абердин, Вашингтон, оның әпкесі мен күйеуі Кеннет Хейз тұратын жерде. Кальдер ағаш кесу лагерінде хронометр болып жұмысқа орналасты. Тау көріністері оны бояулар мен қылқаламдарды сұрау үшін үйге жазуға шабыттандырды. Осыдан кейін көп ұзамай Калдер суретші мансабын жалғастыру үшін Нью-Йоркке оралуға шешім қабылдады.

Red Mobile, 1956, боялған қаңылтыр және металл шыбықтар, Кальдердің қолтаңбасы - Монреаль бейнелеу өнері мұражайы

Нью-Йоркте Калдер оқуға түсті Өнер студенттер лигасы, қысқаша оқып Томас Харт Бентон, Джордж Люкс, Кеннет Хайес Миллер, және Джон Слоан.[18] Студент кезінде ол жұмыс істеді Ұлттық полиция газеті 1925 жылы оның тапсырмаларының бірі эскиз жасау болды «Ringling Bros. and Barnum & Bailey» циркі. Кальдер цирк акциясын қатты қызықтырды, бұл оның кейінгі жұмысында қайта пайда болатын тақырып.

1926 жылы Кальдер Парижге оқуға түсті Академи де ла Гранде Шомьер, және Дагерде 22 рауда студия құрды Монпарнас кварталы. 1929 жылы маусымда Парижден Нью-Йоркке қайықпен келе жатып, Калдер болашақ әйелі Луиза Джеймспен (1905-1996), автордың немересі, кездесті. Генри Джеймс және философ Уильям Джеймс. Олар 1931 жылы үйленді. Парижде болған кезде Калдер бірқатар адамдармен дос болды авангард суретшілер, оның ішінде Фернанд Легер, Жан Арп, және Марсель Дючам. Легер 1931 жылы Галерея Персиерде өткен Кальдерстің алғашқы дерексіз конструкциялар көрмесінің каталогына алғысөз жазды.[1] Калдер мен Луиза 1933 жылы Америкаға өздері сатып алған ферма үйіне оралды Роксбери, Коннектикут, онда олар отбасын көтерді (Сандра 1935 ж.т., Мэри 1939 ж.т.). Кезінде Екінші дүниежүзілік соғыс, Calder қосылуға тырысты Теңізшілер сияқты камуфлер, бірақ қабылданбады. 1955 жылы Луиза екеуі Үндістан арқылы үш ай жүрді, онда Калдер тоғыз мүсін, сонымен қатар кейбір зергерлік бұйымдар жасады.[19]

1963 жылы Кальдер Төменгі Шеврьердің Сакеге дейінгі аңғарына қарайтын жаңа шеберханаға орналасты. Индре және Луара (Франция). Ол қалаға 1974 жылдан бері қала алаңында орналасқан мүсінді сыйға тартты. Өзінің бүкіл шығармашылық мансабында Кальдер көптеген шығармаларын француз тілінде атады, олар қай жерде көрсетілетініне қарамастан.

1966 жылы Кальдер өзінің мақаласын жариялады Суреттермен өмірбаян оның күйеу баласы Жан Дэвидсонның көмегімен.

Калдер күтпеген жерден 1976 жылдың қарашасында қайтыс болды жүрек соғысы,[20] көп ұзамай Нью-Йорктегі Уитни мұражайында үлкен ретроспективті шоу ашылды.

Көркем жұмыс

Мүсін

Сәлем! (Екі акробат) Авторы Александр Калдер, с. 1928 жез сым және ағаш, Гонолулу өнер мұражайы

1926 жылы а Серб Париждегі ойыншық саудагері Калдер механикалық ойыншықтар жасай бастады. Жерлес мүсіншідің шақыруымен Хосе де Крифт, ол оларды Salon des Humoristes ұсынды. Кальдер өзінің құра бастады Цирк кальдері, сымнан, матадан, жіптен, резеңкеден, тығыннан және басқа табылған заттардан жасалған миниатюралық цирк. Тасымалдауға арналған (ол бес үлкен чемоданды толтырды), цирк Атлантиканың екі жағында да ұсынылды. Көп ұзамай, оның Цирк кальдері[21] (қазіргі уақытта Уитни атындағы Американ өнері мұражайында) Париж авангардымен танымал болды. Ол сондай-ақ ойлап тапты сымнан жасалған мүсін немесе «ғарышта сурет салу», ал 1929 жылы Парижде Galerie Billiet-те осы мүсіндердің алғашқы жеке шоуын өткізді. Сәлем! (Екі акробат) коллекциясында Гонолулу өнер мұражайы суретшінің сымнан жасалған мүсінінің алғашқы мысалы. Суретші Жюль Паскин, кафелердегі досым Монпарнас, каталогтың алғысөзін жазды. Келу Пиет Мондриан 1930 жылы студия, ол қондырғышы ретінде қоршаған ортаның әсеріне бөленіп, оны толығымен қабылдауға «таң қалдырды». дерексіз өнер, ол бұған дейін оны күтіп тұрған.[22]

Иерусалимге тағзым қосулы Герцль тауы, Иерусалим, Израиль

Мондрианмен болған сапардан кейін таза абстрактілі мүсін жасау эксперименттерінің араласуы оның алғашқы қолөнер туындыларына айналуы моторлар мен кранкалардың көмегімен орындалған алғашқы кинетикалық мүсіндерге әкелді. Кальдердің кинетикалық мүсіндері статикалық объект ретінде көркем шығарманың дәстүрлі түсінігінен саналы түрде алшақтап, ым мен материализмсіздік идеяларын эстетикалық фактор ретінде біріктірген өнердің алғашқы көріністерінің бірі ретінде қарастырылады.[23]

1931 жылдан бастап Кальдер моторлармен жұмыс жасайтын дискретті жылжымалы бөлшектердің мүсіндерін «мобильді» етіп шомылдырды. Марсель Дючам, «қозғалыс» және «мотив» мағыналарын білдіретін француз сөзі.[24] Алайда, Калдер моторлы жұмыстардың белгіленген қозғалыстарында кейде монотонды болып табылатындығын анықтады. Оның шешімі 1932 жылға дейін қозғалысқа қол тигізген немесе ауа ағындарынан шыққан мүсіндерді іліп қою болды. Олардың артынан 1934 жылы ашық ауада қозғалысқа келтірілген сыртқы бөліктер пайда болды.[25] Жел мобильділігі ауаның ең аз ағымымен қозғалатын айналмалы шыбықтарда нәзік теңдестірілген дерексіз пішіндер ұсынды, бұл формалар мен кеңістіктік қатынастардың табиғи ауыспалы ойынына мүмкіндік берді.[26] Калдер сонымен қатар өзін-өзі қамтамасыз ететін, статикалық, реферат мүсіндер, «стейблдер» деп аталды Жан Арп оларды мобильді телефондардан ажырату үшін 1932 ж. 1935–1936 жылдары ол негізінен оюланған ағаштан жасалған бірқатар жұмыстар жасады. At Vie Moderne Internationale des Arts et Techniques dans la vie Moderne көрмесі (1937), Испания павильонында Кальдер мүсіні болды Меркурий фонтаны.

Кальдер мүсіндері айқын бейнеленбесе де, оның көптеген тақырыптары, таңбалары мен пішіндері ғарышқа байланысты немесе табиғаттың ұсынысымен байланысты.[13] Кезінде Екінші дүниежүзілік соғыс, Калдер мүсіндеуді жалғастыра отырып, соғыс кезінде алюминийдің жетіспеушілігіне қайта оралды ойылған ағаш мүсіннің «шоқжұлдыздар» деп аталатын жаңа ашық түрінде.[27] Соғыстан кейінгі кальдер металдан кескіндерді түрлендіретін формаларға бөліп, оларды өзінің қара, қызыл, көк және ақ түстерімен қолмен бояй бастады.[28] Кальдер, мысалы, ілулі базалық тақтайшамен осы кезеңнің шағын топтарын жасады Лилия күш (1945), Baby Flat Top (1946), және Қызыл - басым (1947). Сияқты туындылар жасады Жеті көлденең диск Сияқты (1946) Лилия күш (1945) және Baby Flat Top (1946), ол сол кездегі пошта қызметі енгізген қатаң өлшемдік шектеулерге қарамастан, бөлшектеуге және пошта арқылы жіберуге мүмкіндік алды.[29] Оның 1946 ж. Париждегі Луи Карр Галереясындағы шоуы, негізінен ілулі және тұрған ұялы телефоннан құралған, француз философының каталогқа арналған очеркі де үлкен әсер етті. Жан-Пол Сартр.[30] 1951 жылы Кальдер өзінің жұлдыз шоқжұлдызына байланысты мүсіннің жаңа түрін ойлап тапты. Қабырғаға тырнақпен бекітілген бұл «мұнаралар» сым тіректерінен және арматурадан ілулі қозғалатын заттары бар қабырғадан жұлынатын арқалықтардан тұрады.[31]

Кальдердің мүсінші ретіндегі күшін жоққа шығармай, ХХ ғасыр өнерінің балама көрінісі[32] 30-шы жылдардың басында Кальдердің өзінің моторлы жұмысынан желмен қозғалатын ұялы телефонның пайдасына бұрылуын модернизмнің өзінің бұрынғы міндеттемесінен бас тартуының шешуші сәтін атап өтті. машина адам істеріндегі сыни және ықтимал мәнерлі жаңа элемент ретінде. Осы көзқарас бойынша, мобильді телефон сонымен бірге модернизмнің ғылым мен техникамен жақындасу мақсатындағы үлкен мақсаттан бас тартып, қазіргі заманғы өнерге ұзақмерзімді әсерін тигізді.

Монументалды мүсіндер

Trois дискілері, Александр Калдер жасаған мүсін Expo 67, бойынша Әулие Хелен аралы Парк Жан-Драпо, Монреаль, Квебек, Канада

1934 жылы Кальдер өзінің ашық аспан астындағы алғашқы жұмыстарын жасады Роксбери, Коннектикут, студия, оның кішігірім туындылары сияқты техникалар мен материалдарды қолдана отырып. Сыртта қойылған Кальдердің алғашқы мобильді телефондары самалмен талғампаздықпен қозғалады, табиғи және стихиялы ырғақтармен бұрылыс жасайды. Алғашқы бірнеше ашық жұмыстар қатты жел үшін өте нәзік болды, бұл Кальдерді өзінің өндіріс процесін қайта қарауға мәжбүр етті. 1936 жылға қарай ол өзінің жұмыс әдістерін өзгертті және кішігірім масштабты жасай бастады макеттер содан кейін ол монументалды көлемге дейін ұлғайтылды. Монументалды мүсін жасаудың алғашқы қадамы болған шағын макетаны Кальдер өзіндік мүсін деп санады. Ірі жұмыстарда дәстүрлі мүсіншілердің, оның ішінде оның әкесі мен атасының классикалық кеңейту әдістері қолданылған. Өзінің сызбаларын қолөнер қағазына түсіріп, торды пайдаланып, оларды ұлғайтты. Оның ауқымды жұмыстары оның нақты сипаттамаларына сәйкес жасалды, сонымен бірге қажет болған жағдайда пішінді немесе сызықты түзетуге немесе түзетуге мүмкіндік берді.[33]

1950 жылдары Кальдер монументалды мүсіндер шығаруға көп көңіл бөлді (оның.) ауылшаруашылықтары 1960 ж.-да қоғамдық комиссиялар келе бастады.[34] Көрнекті мысалдар .125 (1957) арналған JFK әуежайы Нью-Йоркте, Спираль (1958) арналған ЮНЕСКО Парижде және Trois дискілері, пайдалануға берілді Expo 67 жылы Монреаль, Квебек, Канада. Кальдердің биіктігі 25,7 метр болатын ең үлкен мүсін болды El Sol Rojoүшін Ацтек стадионының сыртында салынған 1968 жылғы жазғы Олимпиада ойындары «Мәдени олимпиада» іс-шаралары Мехико қаласы. Оның көпшілігі қоғамдық өнер жұмыстарды белгілі сәулетшілер тапсырыс берді; Мысалға, И.М.Пей пайдалануға берілді La Grande Voile, биіктігі 25 фут, 40 фут болатын тұрақтылық мүсін Массачусетс технологиялық институты 1966 жылы.

Calders 'La Grande Vitesse (1969), Гранд-Рапидс, Мичиган

Кальдердегі монументалды кеңсе тауарлары мен мобильді мүсіндердің көпшілігі 1962 жылдан кейін Etablissements Biémont-та жасалған. Турлар, Франция. Ол өз жұмысының үлгісін жасайтын, инженерлік бөлім оны Кальдер басшылығымен кеңейтетін, ал техниктер нақты металл өңдеуді аяқтайтын - бәрі де Кальдердің бақылауында. Стабильдер болат табақшада жасалды, содан кейін боялады. Ерекшелік болды Trois дискілері, жылы тот баспайтын болат биіктігі 24 метр, тапсырыс бойынша Канаданың халықаралық никель компаниясы.

1958 жылы Калдер сұрады Жан Пруве болат негізін салу Спираль Францияда ЮНЕСКО-ның Париждегі сайтына арналған ескерткіш ұялы телефон, ал шыңы Коннектикутта жасалған.

1969 жылы маусымда Кальдер өзінің монументалды «тұрақтылық» мүсінін арнауға қатысты La Grande Vitesse жылы Гранд-Рапидс, Мичиган. Бұл мүсін АҚШ-тан қаржыландыруды алған алғашқы азаматтық мүсін болуымен ерекшеленеді Ұлттық өнер қоры.[35]

1971 жылы Кальдер өзінің құрды Бүктелген пропеллер кіреберісіне орнатылған Әлемдік сауда орталығы Нью-Йорктегі Солтүстік мұнара. Қашан Аккумуляторлық саябақ қаласы ашылды, мүсін Весей мен Шіркеу көшелеріне көшірілді.[36] Мүсін алдында тұрды 7 Дүниежүзілік сауда орталығы ол жойылғанға дейін 11 қыркүйек, 2001 жыл.[37]

Төрт арка (1973), Бункер-Хилл, Үміт көшесі, 333, Лос-Анджелес, Калифорния

1973 жылы 63 футтық вермиллион түсті қоғамдық мүсін Төрт арка Лос-Анджелестегі Бункер Хиллде орнатылды, ол «ерекше белгі» ретінде қызмет етті.[38] Плаза алаңы мүсіннің визуалды эффектілерін арттыру үшін деңгейлермен жасалған.[39]

1974 жылы Калдер екі мүсінді ашты, Фламинго Federal Plaza-да және Әлем кезінде Sears Tower,[40] жылы Чикаго, Иллинойс, көрмені сүйемелдеуімен Александр Калдер: Ретроспективті көрме, мүсіндердің ашылуымен бір уақытта ашылған Чикагодағы қазіргі заманғы өнер мұражайында.[41]

Бастапқыда 1977 жылы Харт Сенатының кеңсесінің ғимаратына салынады деп жоспарланған, Таулар мен бұлттар мемлекеттік бюджеттің қысқаруына байланысты 1985 жылға дейін салынбаған. Салмағы 35 тонна қаңылтыр металдан жасалған жоба ғимарат атриумының тоғыз қабатты биіктігінен тұрады Вашингтон, Колумбия округу Калдер макеттің өмірінің соңғы жылында Америка Құрама Штаттарының Сенатына арналған.[42]

Театр қойылымдары

Кальдер оннан астам театрландырылған қойылымға, оның ішінде сахналық қойылымдар жасады Нуклеа, Көкжиек, ең бастысы, Марта Грэм Келіңіздер Панорама (1935), шығармасы Эрик Сэти симфониялық драма Сократ (1936), ал кейінірек, Орындалып жатыр (1968). Орындалып жатыр Кальдер өзі ойлап тапқан және шығарған «балет» болды Рим опера театры, ұялы телефондар жиынтығы, тұрақтар және үлкен боялған фон. Кальдер өзінің кейбір сахналық қойылымдарын өздерінің ырғақты қимыл-қозғалыстарына байланысты хореографияны орындайтын бишілер ретінде сипаттайтын еді.[43]

Кескіндеме және баспа өнімі

Мүсіндерден басқа, Кальдер 1920 жылдардың басынан бастап бүкіл мансабында сурет салған. Ол 1925 жылы баспа өндірісімен айналысып, кітаптар мен журналдарға иллюстрациялар жасауды жалғастырды.[44] Осы кезеңдегі оның жобаларына 1931 жылғы басылымға арналған жануарлардың қалам-сиямен суреттері кіреді Эзоп ертегілер. 30-шы жылдардың басында Кальдер мүсіні таза абстракция аймағына көшкен кезде, оның іздері де өзгерді. Бұрынғы суреттер мен суреттердегі фигураларды анықтау үшін қолданылатын жіңішке сызықтар геометриялық фигуралардың топтарын көбінесе қозғалыста бола бастады. Калдер сондай-ақ қорғауға 1967 және 1969 жылдардағы наразылық білдірген постерлердегі сияқты басылымдарды қолданды Вьетнам соғысы.[45]

1940-шы жылдардың аяғында және 50-ші жылдары Кальдердің кәсіби беделі кеңейген сайын, оның басып шығаруы да кеңейе түсті. Оның гуашь суреттеріне негізделген литографияның массалары сатылымға шығарылды, Кальдер бейнелеу өнерінің іздерімен суреттелген пьесалар, өлеңдер мен әңгімелердің люкс басылымдары қол жетімді болды.[44]

Боялған ұшақтар мен автомобильдер

Calder-дің Оңтүстік Америка тақырыбындағы дизайны Braniff Douglas DC-8-62-ге қатысты Майами әуежайы 1975 жылы

Кальдердің ерекше істерінің бірі - Далласта орналасқан комиссия Braniff International Airways толық көлемде бояу үшін Дуглас DC-8 -62 төрт моторлы реактивті ұшақ «ұшатын кенеп» ретінде. Джордж Стэнли Гордон, Гордон және Шорт Нью-Йорк жарнамалық агенттігінің негізін қалаушы, Калдерге 1972 жылы реактивті сурет салу идеясымен жүгінді, бірақ Калдер ойыншықтарды салмағанына жауап берді. Гордон оған бұл өзі ұсынған нақты, толық көлемді лайнер екенін айтқан кезде, суретші бірден келісімін берді. Гордон сән мен дизайн әлемін авиация әлемімен балқытумен танымал Брэнфифтің идеяны жүзеге асыратын тамаша компания болатындығын сезді. Филиал төрағасы Хардинг Лоуренс өте жақсы қабылдады және 1973 жылы Дуглас ДС-8-62 реактивті лайнерін бояуға шақырған келісімшарт жасалды Ұшатын түстер, және жалпы бағасы 100 000 доллар тұратын 50 гуашь.[46] Екі жылдан кейін Брифиф Кальдерден АҚШ-тың екі ғасырлық мерейтойын атап өтетін флоттың флагманын жасауды сұрады. Бұл Boeing 727-291 реактивті реактивті N408BN Америка Құрама Штаттарының ұшатын түстеріжәне ұшқыштарымен «Ұзын жылан» деген лақап атқа ие болды (ұшудың қызық үрдістеріне негізделген), қызыл, ақ және көк түстердің американдық жалаушаны жаңғырықтыра бейнеленген.[13]

1975 BMW 3.0 CSL Кальдер салған

1975 жылы Кальдер а BMW 3.0 CSL автомобиль, бұл бірінші көлік құралы болар еді BMW Art Car Жоба.[47]

Зергерлік бұйымдар

Кальдер өзінің мансабында достарына сыйлық ретінде 2000-нан астам зергерлік бұйымдар жасады. Бірнеше бөлік оның Африка мен басқа континенттердің өнеріне деген қызығушылығын көрсетеді.[48] Олар көбінесе қыштан, ағаштан және әйнектен жасалған жезден және болаттан жасалған. Кальдер сирек қолданылатын дәнекерлеу; ол металл жолақтарды біріктіру қажет болғанда, оларды ілмектермен байланыстырды, оларды сымның үзінділерімен немесе сәнді тойтармалармен байлады.[49] Кальдер өзінің алғашқы туындыларын 1906 жылы сегіз жасында өзінің қарындасының қуыршақтарына көшеде тапқан мыс сым арқылы жасады.[48]

Оның өмірлік досы үшін Джоан Миро, Кальдер сынған фарфор ыдысының сынығын жез сақинаға орнатты. Пегги Гуггенхайм Үлкен күмістен жасалған жылжымалы сырғалар алды, ал кейінірек салбырап тұрған балықтармен жарқыраған күмістен соғылған бас киімді пайдалануға берді.[50] 1942 жылы Гуггенхайм бір Кальдер сырғасын және біреуін тағып жүрді Ив Тангуй оның Нью-Йорк галереясының ашылуына, Осы ғасырдың өнері, оның сюрреалистік және дерексіз өнерге деген адалдығын көрсету, оның мысалдарын бөлек галереяларда көрсету.[51] Кальдер кесектері ұсынылған басқалары суретшінің жақын досы болды, Джорджия О'Кифф; Тини Душам, әйелі Марсель Дючам; Жанна Рукар, кинорежиссердің әйелі Луис Бунуэль; және Белла Розенфельд, әйелі Марк Шагалл.[52]

Көрмелер

Вашингтондағы Ұлттық өнер галереясындағы салқын бөлме.

Кальдер бірінші жеке көрме 1927 жылы Париждегі Жак Селигман галереясында болды.[53] Оның АҚШ-тағы коммерциялық галереядағы алғашқы жеке шоуы 1928 жылы Нью-Йорктегі Вейхе галереясында болды. Ол 1933 жылы Париждегі Abstraction-Création тобымен бірге көрме өткізді.

1935 жылы ол өзінің алғашқы жеке мұражай көрмесін АҚШ-та өткізді Ренессанс қоғамы кезінде Чикаго университеті. Нью-Йоркте ол 1930-шы жылдардың басынан бастап қазіргі заманғы өнер мұражайында чемпион атанды және оның құрамына кірген үш американдықтың бірі болды. Кіші Альфред Х.Барр 1936 жылғы көрме Кубизм және абстрактілі өнер.[54]

Кальдердің алғашқы ретроспективасы 1938 жылы Джордж Вальтер Винсент Смит галереясында өтті Спрингфилд, Массачусетс. 1943 жылы Заманауи өнер мұражайында кальдерлік ретроспектива өткізілді, кураторы Джеймс Джонсон Суини және Марсель Дючам; шоуды келушілер санына байланысты ұзартуға тура келді.[29] Кальдер көрмеге қойылған 250 мүсіншінің бірі болды 3-ші Халықаралық мүсін өткізілді Филадельфия өнер мұражайы 1949 жылдың жазында. Оның мобильді, Халықаралық ұялы байланыс көрменің орталығы болды. Кальдер де қатысты құжаттар I (1955), II (1959), III (1964). Оның жұмысының негізгі ретроспективалары Соломон Р.Гюгенгейм мұражайында, Нью-Йоркте (1964), Сен-Пол-де-Венсте, Франция Фондациясы (1969) және Заманауи өнер музейінде, Чикагода (1974) өтті. Сонымен қатар, Calder-дің екі дилері де, Париждегі Galerie Maeght пен Нью-Йорктегі Perls галереялары да жылына орта есеппен бір Calder шоуын көрсетті.

Көрме ұйымдастырылды Хаузер және Вирт галерея Брутон, Сомерсет, деп аталады Александр Кальдер: Тасты өзеннен аспанға. Ол 26 мамыр - 9 қыркүйек 2018 аралығында өтті.[55]

Жинақтар

Кальдердің жұмыстары әлемдегі көптеген тұрақты коллекцияларда бар. Уитни атындағы Американдық өнер мұражайы, Нью-Йорк, Александр Кальдердің ең үлкен туындысына ие.[56] Басқа мұражай коллекцияларына Соломон Р.Гуггенхайм мұражайы, Нью-Йорк; қазіргі заманғы өнер мұражайы, Нью-Йорк; Жорж Помпиду орталығы, Париж; The Arte Reina Sofia музыкалық ұлттық орталығы, Мадрид; және Ұлттық өнер галереясы, Вашингтон, Колумбия округі[57] Көрмеде екі бөлік бар Губернатор Нельсон А. Рокфеллер Empire State Plaza өнер жинағы Олбаниде, Нью-Йорк.[58]

Филадельфия өнер мұражайы Александр Кальдерстің үш буыны шығармаларының көрінісін ұсынады. Үлкен баспалдақ залының екінші жағындағы терезеден (қару-жарақ коллекциясының қарсы жағында) көрермен артында Аруақ 3-буыннан шыққан ұялы телефон (1898 ж.т.),[59] алда көшеде Swann Memorial Fountain 2-буын (1870 ж.т.), одан әрі мүсін Уильям Пенн жоғарыда Муниципалитет 1-буыннан (1846 ж.т.).

Марапаттар мен марапаттар

  • 1939 - Нью-Йорк, Қазіргі заманғы өнер мұражайында бірінші сыйлық, мүсіннің Плексиглас конкурсы
  • 1952 ж. - Құрама Штаттардың атынан Венеция биенналесі мүсін үшін бас жүлдемен марапатталды
  • 1955 - Филадельфиядағы өнер фестивалі, өнердегі басымдылық үшін
  • 1957 ж. - Стивенс атындағы Технологиялық институт айрықша жетістігі үшін құрмет марапаты
  • 1958 ж. - Халықаралық Питтсбургтегі мүсіндер бойынша бірінші сыйлық[25]
  • 1958 ж. - Мүсін үшін бірінші сыйлық Карнеги сыйлығы
  • 1959 ж. - Карлос Рауль Вильянуевамен IV Биеналда марапатталды, Museu de Arte Moderna, Exposição Internacional de Arquitetura
  • 1960 - Ұлттық өнер және әдебиет институты, айырым белгілері
  • 1960 - ЮНЕСКО-дағы мүсіндер үшін Нью-Йорктің сәулет лигасы, Құрмет алтын медалі
  • 1961 - Американдық сәулетшілер институтының мүсін шебері үшін бейнелеу өнері алтын медалі
  • 1962 - Америкадағы өнер Американдық өнерге қосқан үлесі үшін жыл сайынғы сыйлық (Альфред Х. Баррмен бөліседі)
  • 1962 - Брандей университетінің мүсін өнеріне арналған шығармашылық өнер сыйлығы
  • 1963 - Президент медалі, Көркемдік жетекшілер клубы
  • 1963 ж. - МакДауэлл колониясынан өнерге қосқан үлесі үшін Эдвард Макдауэл медалы
  • 1964 - Америка өнер және әдебиет академиясына сайланды
  • 1966 - Сент-Ботольфтың көрнекті суретшісі сыйлығы
  • 1966 ж. - Гарвард университетінің құрметті дәрежесі, өнертану докторы
  • 1967 - Құрметті демеуші, Филадельфия халықаралық қысқаметражды фильмдер фестивалі
  • 1968 - офицер де ла Легион д'Нонер, Мәдениет министрлігі, Франция
  • 1968 - Нью-Йорк Мемлекеттік сыйлығы
  • 1969 ж. - Стивенс технологиялық институтының техника ғылымдарының докторы, құрметті дәрежесі
  • 1969 - Гранд-Рапидс қаласының кілті, Мичиган
  • 1969 ж. - француз авторлары сияқты сюиталық-сюиталық құқықтар берді
  • 1969 - Өнер докторының құрметті дәрежесі, Grand Valley State College
  • с.1970 ж. - Моннаи де Париж, 2 кальдер монетасы
  • 1971 ж. - Мүсін өнерінің алтын медалі, Ұлттық өнер және әдебиет институты және Американдық өнер және хаттар академиясы
  • 1973 - Құрметті дәреже, бейнелеу өнері докторы, Хартфорд университеті
  • 1974 ж. - Франция командирі, Мәдениет министрлігі
  • 1974 - Сен-Пьер де-Корпус
  • 1974 - Citoyen d'Honneur, Коммуна де Сахэ, Франция
  • 1974 - «Чикагодағы Александр Калдер күнінің» ресми мэрлік жарлығы (1974 ж., 25 қазан).
  • 1974 - Чикагоның құрметті азаматы
  • 1974 - Гран-при Ұлттық Арт-Леттр, Мәдениет министрлігі, Франция
  • 1975 - БҰҰ бейбітшілік медалі
  • 1975 - Либерти Белл, Филадельфия қаласы
  • 1975 - Біріккен Ұлттар Ұйымының бейбітшілік медалі
  • 1976 - Ресми кэшет, бірінші шығарылған күні Кальдерге WFUNA кэшінің дизайнері ретінде ұсынылды
  • 1977 - қайтыс болғаннан кейін марапатталды Президенттің Бостандық медалі
  • 1977 - Қазіргі заманғы өнер үшін Гослар сыйлығы
  • 1983 - Америка Құрама Штаттарының монета сарайы Кальдерге құрмет ретінде жарты унция алтын медальон шығарды[60]
  • 1998 ж. - АҚШ Пошта қызметі Кальдерге арналған 32 центтік бес маркалардың жиынтығын шығарды[61]

Өнер нарығы

30-шы жылдардың аяғы мен 40-шы жылдардың басында Кальдер шығармалары көп ізденбеді және олар сатылған кезде көбінесе салыстырмалы түрде аз ақшаға жұмсалды. Көшірмесі а Пьер Матиссе қордың құжаттарындағы сату кітабы 1941 жылғы көрмеде тек бірнеше дана сатып алушылар тапқанын көрсетеді, олардың бірі, Гуггенхайм, бір туындысы үшін тек 233,34 доллар төледі (2014 жылы шамамен 3500 доллар). Заманауи өнер мұражайы 1934 жылы Кальдер туралы 100 доллардан сөйлескеннен кейін алғашқы Calder-ді 60 долларға сатып алды.[27] 2010 жылы оның металы мобильді Атаусыз (күзгі жапырақтар), сатылған Sotheby's Нью-Йорк 3,7 млн. Басқа ұялы телефон 6,35 миллион доллар әкелді Christie's сол жылы.[62] Сондай-ақ, Christie's-те тұрақты ұялы телефон да шақырылды Лилия күш 8-ден 12 миллион долларға сатылады деп күтілген (1945), 2012 жылы 18,5 миллион долларға сатып алынды.[63] Кальдердің ұзындығы 7,5 фут болатын ілулі ұялы телефон Пуассон воланты (ұшатын балық) (1957) 25,9 миллион доллар алып, 2014 жылы Нью-Йорктегі Christie's мүсіншісінің аукциондық рекордын орнатты.[64][65]

Галерея Парижде Кальдердің 1950 жылы және бүкіл өмірінде эксклюзивті париждік дилер болды. Нью-Йорктегі дилерінен кейін Керт Валентин 1954 жылы күтпеген жерден қайтыс болды, Кальдер таңдап алды Perls галереялары Нью-Йоркте оның жаңа американдық дилері ретінде және бұл одақ Калдер қайтыс болғанға дейін жалғасты.[66]

Мұра

1966 жылдан бастап жеңімпаздар Ұлттық журнал марапаттары Кальдер жобалаған, пілге ұқсайтын мыстан жасалған тұрақ «Элли» сыйлығымен марапатталады. Қайтыс болғаннан кейін екі ай өткен соң, суретші қайтыс болғаннан кейін марапатталды Президенттің Бостандық медалі Президенттің Құрама Штаттардың ең жоғары азаматтық намысы Джералд Форд. Алайда, Калдерлер отбасының өкілдері бойкот 1977 жылғы 10 қаңтардағы рәсім «рақымшылық жасауды қолдайтын мәлімдеме жасау Вьетнам соғысы қарсыласу ".

Calder Foundation

1987 жылы Кальдер қоры «Александр Кальдердің өнері мен архивтерін жинауға, көрмеге қоюға, сақтауға және түсіндіруге арналған және оның шығармаларының теңдесі жоқ жинағына жүктелген» Кальдер отбасы құрды.[67] Қордың үлкен қорлары бар, олардың кейбіреулері отбасы мүшелеріне, ал басқалары қор жақтаушыларына тиесілі. Өнерде 600-ден астам мүсіндер бар, олар мобильді, стейблдер, мобильді мүсіндер және сымнан жасалған мүсіндер мен 22 монументальды ашық жұмыстар, сонымен қатар мыңдаған майлы суреттер, қағазға салынған шығармалар, ойыншықтар, зергерлік бұйымдар және тұрмыстық заттар.[68] Калдер шығармаларын каталогтаумен айналысқаннан кейін, Calder Foundation қазір суретшінің дүниежүзілік көрмелерін ұйымдастыруға ден қойды.[69]

Шындыққа қатысты мәселелер

Calder Foundation өнер туындыларының түпнұсқалығын растамайды; иелері өз жұмыстарын қордың мұрағатына тіркелу және сараптама үшін жібере алады.[70] Сараптама жүргізетін комитет құрамына сарапшылар, ғалымдар, мұражай кураторлары және Кальдер отбасы мүшелері кіреді.[71] Calder Foundation веб-сайтында емтихан процедураларын реттейтін қолданыстағы ережелер мен нұсқаулар туралы толық мәліметтер келтірілген.[72]

1993 жылы иелері Рио-Нерон (1959), мысалы, Кальдер жасаған қаңылтыр және болат сым жылжымалы Колумбия округі үшін Америка Құрама Штаттарының аудандық соты оның сатушысы талап еткендей, оны Александр Кальдер емес деп айыптайды.[73] Сол жылы федералдық судья бұл туралы шешім шығарды Рио-Нерон дәлелдеу міндеті орындалмады.[қосымша түсініктеме қажет ] Шешімге қарамастан, ұялы байланыс иелері оны сата алмады, өйткені танымал сарапшы, Клаус Перлс, оны көшірмесі деп жариялады. Судья бұл кезде мәселені түсініп, Перлстің айтқаны болатынын ескертті Рио-Нерон сатылмайды. 1994 жылы Calder Foundation ұялы телефонды телефонға қосудан бас тартты каталог raisonné суретшіге.[74]

Сілтеме жасау Рио-Нерон соттың апелляциялық бөлімі Нью-Йорк Жоғарғы соты 2009 жылы бірнеше коллекциясын сатқысы келген өнер жинаушының шағымын қабылдамады сахналық қойылымдар Calder жасаған, бірақ аяқталғаннан кейін өмір сүре алмады, ол Calder Foundation-қа аутентификациялау үшін сәтсіз жіберілді.[75] Сот оның Калдер туындысын түпнұсқа деп жариялауға және Калдер қорына оны raisonné каталогына қосуға бұйрық беруге құқығы жоқ деп тапты.

1995 жылы тағы бір болжамдалған Кальдер туралы сұрақтар туындады, Екі ақ нүкте (бұл шығарма ұқсас атпен ерекшеленеді, Ауадағы екі ақ нүкте, Калдер 1958 жылы жасаған). Калдер биіктігі 1 фут (0,30 м) қаңылтыр жасады макет 1973 жылы іске асырылмаған тұрақтылық үшін ол қоңырау шалды Екі ақ нүкте. Ол бұл макетаны Сегре құю өндірісінің негізін қалаушы және иесі Кармен Сегретариоға берді Уотербери, Коннектикут. Ондаған жылдар бойы Кальдер өзінің ұялы телефондары мен тұрақтарын жасау кезінде Сегре құю зауытының қызметін пайдаланды. Әрбір бөлікті (қанша көшірме жасалса да) Кальдер жеке ақ бормен инициалдауы керек, содан кейін дәнекерлеуші ​​инециальды инициалдарды күйдіру үшін бор белгілеріне сүйенеді. Калдер 1976 жылы қайтыс болды, оның толық өлшемді нұсқасы жоқ Екі ақ нүкте жасалған. 1982 жылы Segretario толық өлшемді нұсқасын жасады Екі ақ нүктежәне оны 1983 жылы арт-диллер Ширли Теплицке 70 000 долларға сатты. Сегетарионың құжаттамасы бұл жұмыс 1974 жылы «Суретшінің басшылығымен және басшылығымен» ойдан шығарылған деп мәлімдеді.[76] Екі ақ нүкте кейін 1984 жылдың мамырында аукционда 187000 долларға сатылды.[77] Келесі онжылдықта бөлік бірнеше рет сатылды. 1995 жылы, Джон Шерли (бұрынғы президент Microsoft және Calder коллекторы) сатып алынды Екі ақ нүкте долларға. Ширли Калдердер қорына олардың каталогына қосылу үшін жұмысты ұсынған кезде, Қор бұл жұмыстың шынайылығына наразылық білдірді. The Андре Эммерих галереясы Ширлидің ақшасын қайтарып берді және іздеген Сегре құю өндірісін сотқа берді банкроттық қорғау. Сот процедурасы 1990 жылдардың соңында шешілді. Екі ақ нүкте қазір қала сыртындағы өзенге жақын жерде фермада тұрады Вашингтон, Коннектикут.[76]

Кальдер мұражайының жоспары

1998 жылы Нью-Йорк үшін осындай идеялар жасалғаннан кейін,[68] Филадельфиядағы Кальдерге арналған мұражайдың жоспарлары 2000 жылы жарияланған болатын. Жапондық сәулетші ұсынған 35000 шаршы футтық Calder мұражайы Тадао Андо, екі акр жер учаскесінде орналасуы керек еді. 2008 жылы ашылуға жоспарланған нысан шамамен 70 миллион долларға тұрар еді.[78] Марқұм мүсіншінің мұрагерлері бұрын-соңды болмаған мұражайға сыйлық тарту етуге келіскен, бірақ 2005 жылы сәтсіз қаражат жинау шараларына байланысты жоспарлардан бас тартылды.[79]

Галерея

Таңдалған жұмыстар

Ескертулер

  1. ^ а б Postiglione, Corey. "Alexander Calder", Американдық өмірбаян сөздігі, New York: Charles Scribner's Sons, Supplement 10 (1976-1980), 1994, pp. 89-92.
  2. ^ "Alexander Calder Chronology". Calder Foundation. Алынған 22 шілде, 2015.
  3. ^ Hayes, Margaret Calder. Three Alexander Calders: A Family Memoir. Middlebury, VT: Paul S. Eriksson, 1977.
  4. ^ Calder 1966, p. 13.
  5. ^ Calder 1966, p. 15.
  6. ^ "Calder Foundation". Calder.org. Мұрағатталды түпнұсқадан 2011 жылғы 24 шілдеде. Алынған 21 шілде, 2011.
  7. ^ Calder 1966, pp. 21–22.
  8. ^ Calder 1966, pp. 28–29.
  9. ^ Hayes, Margaret Calder, Three Alexander Calders: A Family Memoir. Middlebury, VT: Paul S. Eriksson, 1977, p. 41.
  10. ^ Calder 1966, p. 31
  11. ^ "Panama Pacific International Exposition". calder.org. Архивтелген түпнұсқа 2008 жылғы 26 мамырда.
  12. ^ Scott James (February 24, 2011), A Public School’s Coffers Require a Private Boost The New York Times.
  13. ^ а б c г. Петроски, Генри (Қыркүйек-қазан 2012). Schoonmaker, David (ed.). "Portrait of the Artist as a Young Engineer". Американдық ғалым. New Haven CT: Sigma XI Scientific Research Society. 100 (5): 368–373. дои:10.1511/2012.98.368. ISSN  0003-0996. OCLC  645082957.
  14. ^ а б "My Way, Calder in Paris" (PDF). Seymour I Toll.
  15. ^ Calder 1966, p. 47.
  16. ^ "Calder Biography". Calder Foundation. Мұрағатталды түпнұсқадан 2011 жылғы 25 шілдеде. Алынған 31 шілде, 2011.
  17. ^ Calder 1966, pp. 54–55.
  18. ^ Кальдер Гуггенхайм коллекциясы.
  19. ^ Calder in India, 31 May – 3 August 2012 Ordovas, London.
  20. ^ Russell, John (November 12, 1976). "Alexander Calder, Leading US Artist, Dies". The New York Times.
  21. ^ «Мұрағатталған элемент». Архивтелген түпнұсқа 10 шілде 2007 ж. Алынған 10 шілде, 2007.
  22. ^ "Alexander Calder: The Great Discovery". Gemeentemuseum Den Haag. Gemeentemuseum Den Haag. Алынған 8 сәуір, 2012.
  23. ^ Александр Калдер Мұрағатталды 2011 жылғы 12 қыркүйек, сағ Wayback Machine Fonation Beyeler, Riehen.
  24. ^ Alexander Calder, Ромул мен Ремус (1928) Гуггенхайм коллекциясы.
  25. ^ а б Александр Калдер Tate коллекциясы.
  26. ^ Alexander Calder, Аруақ (1964) Филадельфия өнер мұражайы.
  27. ^ а б Randy Kennedy (October 18, 2011), A Year in the Work of Calder The New York Times.
  28. ^ Alexander Calder, Атауы жоқ (1948) Christie's Post-War and Contemporary Evening Sale, November 10, 2010, New York.
  29. ^ а б Alexander Calder, Seven Horizontal Discs (1946) Christie's Post-War and Contemporary Evening Sale, November 8, 2011, New York.
  30. ^ Alexander Calder, Lily of Force (1945) Christie's Post-War and Contemporary Evening Sale, May 8, 2012, New York.
  31. ^ Calder. Gravity and Grace, March 18, 2003 – October 07, 2003 Мұрағатталды 2012 жылғы 5 ақпан, сағ Wayback Machine Гуггенхайм мұражайы Бильбао.
  32. ^ Smith, G.W. (7 шілде 2015). "Swing Low, Sweet Chariot: Kinetic Sculpture and the Crisis of Western Technocentrism". Өнер. 4 (3): 75–92. дои:10.3390/arts4030075.
  33. ^ Alexander Calder, Red Curlicue (1973) Christie's Post-War and Contemporary Evening Sale, November 10, 2010, New York.
  34. ^ Alexander Calder, Le Rouge de Saché (1954) Christie's Post-War and Contemporary Evening Sale, May 8, 2012, New York.
  35. ^ "Initial Public Art Project Becomes a Landmark". 40th Anniversary Highlights. Ұлттық өнер қоры. Архивтелген түпнұсқа 2009 жылдың 15 қазанында. Алынған 20 маусым, 2013.
  36. ^ Wenegrat, Saul (February 28, 2002). "Public Art at the World Trade Center". International Foundation for Art Research. Архивтелген түпнұсқа 2007 жылдың 28 қыркүйегінде. Алынған 27 шілде, 2007.
  37. ^ Lives and Treasures Taken, The Library of Congress Retrieved July 27, 2007.
  38. ^ "Alexander Calder, Four Arches, 1973". Community Redevelopment Agency, Los Angeles (CRA/LA). Алынған 3 маусым, 2020.
  39. ^ ""Four Arches" (1973) by Alexander Calder". Қоғамдық жерлерде қоғамдық өнер. 3 маусым, 2020. Алынған 3 маусым, 2020.
  40. ^ Cynthia Dizikes (October 4, 2010), Lawsuit: Sears wants Willis Tower artwork back Chicago Tribune.
  41. ^ "History of the MCA". Museum of Contemporary Art, Chicago. Архивтелген түпнұсқа 2011 жылғы 25 шілдеде. Алынған 7 тамыз, 2011.
  42. ^ Alexander Calder, Таулар мен бұлттар (1985) Christie's Post-War & Contemporary Art Evening Sale, November 14, 2012, New York.
  43. ^ Calder's Universe. б. 172
  44. ^ а б Alexander Calder: Printmaker, October 30, 2009 – January 31, 2010 Bruce Museum, Greenwich CT.
  45. ^ Benjamin Genocchio (December 18, 2009) Beyond the Mobiles The New York Times.
  46. ^ Gordon, George Stanley. "My Pal, Alexander Calder". www.brownalumnimagazine.com. Алынған 22 шілде, 2014.
  47. ^ Bissett, Mark (December 9, 2015). "The First BMW Art Car". primotipo.com. Алынған 4 мамыр, 2016.
  48. ^ а б Cheryl Lu-Lien Tan (December 11, 2008), The Intimate Side of Alexander Calder The Wall Street Journal.
  49. ^ Karen Rosenberg (December 11, 2008), Calder’s Precious Metals: Who Needs Diamonds? The New York Times.
  50. ^ Carol Kino (December 2, 2007), Бағалы металдар The New York Times.
  51. ^ Роберта Смит (May 13, 2010), Shedding New Light on Old Friends The New York Times.
  52. ^ Calder Jewelry Мұрағатталды 2012 жылдың 2 сәуірі, сағ Wayback Machine The San Diego Museum of Art, San Diego.
  53. ^ Александр Калдер L&M Arts, New York/Los Angeles.
  54. ^ Роберта Смит (March 27, 1998) All Calder, High and Low The New York Times.
  55. ^ "Exhibitions — Alexander Calder From the Stony River to the Sky - Hauser & Wirth". www.hauserwirth.com. Алынған 4 қыркүйек, 2018.
  56. ^ Alexander Calder: The Paris Years, 1926–1933, October 16, 2008 – February 15, 2009 Whitney Museum of American Art, New York.
  57. ^ Alexander Calder at the National Gallery of Art.
  58. ^ «Empire State Plaza Art Collection». Алынған 14 қараша, 2018.
  59. ^ «Елес». Филадельфия өнер мұражайы. Алынған 7 ақпан, 2012.
  60. ^ "1983 Alexander Calder American Arts Gold Medallion". My Coin Guides. Алынған 26 қаңтар, 2017.
  61. ^ «Маркалар сериясы». Америка Құрама Штаттарының пошта қызметі. Архивтелген түпнұсқа 2013 жылғы 10 тамызда. Алынған 2 қыркүйек, 2013.
  62. ^ Souren Melikian (November 11, 2010), At Christie's, Mockery Brings in Millions The New York Times.
  63. ^ Carol Vogel (May 8, 2012), Record Sales for a Rothko and Other Art at Christie’s The New York Times.
  64. ^ Carol Vogel (May 14, 2014), Asian Collectors Give Christie’s a High-Yield Night The New York Times.
  65. ^ Katya Kazakina (May 14, 2014), Billionaires Help Christie’s to Record $745 Million Sale Блумберг.
  66. ^ Alexander Calder - Biography Calder Foundation.
  67. ^ "Calder Foundation website: Trustees page". Calder.org. Мұрағатталды түпнұсқадан 2011 жылғы 25 шілдеде. Алынған 21 шілде, 2011.
  68. ^ а б Carol Vogel (October 2, 1998) Calder Works On the Move The New York Times.
  69. ^ Jacob Hale Russell (July 29, 2006), Look Who's Selling --- Once-quiet artists' foundations are becoming power players, The Wall Street Journal.
  70. ^ Patricia Cohen (June 19, 2012), In Art, Freedom of Expression Doesn’t Extend to ‘Is It Real?’, The New York Times.
  71. ^ Daniel Grant (September 29, 1996), The tricky art of authentication Балтиморлық күн.
  72. ^ "Calder Foundation | Contact | Registration & Examination".
  73. ^ Stuart Jeffries (March 13, 2003), Жабу The Guardian.
  74. ^ Barbara Mathes Gallery records pertaining to "Rio Nero" lawsuit, 1989-1995 Американдық өнер мұрағаты, Вашингтон
  75. ^ Patricia Cohen (August 5, 2012), Ruling on Artistic Authenticity: The Market vs. the Law, The New York Times.
  76. ^ а б Somma, Ann Marie (March 12, 2006). "The Calder Work That Wasn't". Хартфорд Курант. Алынған 15 сәуір, 2016.
  77. ^ Hogrefe, Jeffrey (May 10, 1984). "Top Price For Calder". Washington Post. Алынған 15 сәуір, 2016.
  78. ^ Scott Timberg (September 15, 2005), Impasse apparently scuttles Philadelphia's Calder project Los Angeles Times.
  79. ^ Joann Loviglio (2005), Philadelphia Calder Museum Plans Cancelled ARTINFO.
  80. ^ а б Storm King Art Center: Alexander Carter, American 1898-1976

Пайдаланылған әдебиеттер

  1. Baal-Teshuva, Jacob. Alexander Calder 1898–1976. Тасчен, Cologne 2002, ISBN  3-8228-7915-0.
  2. Calder, Alexander. An Autobiography With Pictures. Pantheon Books, 1966, ISBN  978-0-394-42142-1
  3. Calder Hayes, Margaret. Three Alexander Calders: A Family Memoir. Paul S. Eriksson, 1977, ISBN  0-8397-8017-6.
  4. Герреро, Педро Э. Calder at Home. The Joyous Environment of Alexander Calder. Стюарт, Табори және Чанг, New York, 1998, ISBN  978-1-55670-655-4
  5. Prather, Marla. Alexander Calder 1898–1976. Ұлттық өнер галереясы, Washington DC, 1998, ISBN  978-0-89468-228-5, ISBN  978-0-300-07518-2
  6. Rosenthal, Mark, and Alexander S. C. Rower. The Surreal Calder. The Menil топтамасы, Houston, 2005, ISBN  978-0-939594-60-3
  7. Rower, Alexander S. C. Calder Sculpture. Universe Publishing, 1998, ISBN  978-0-7893-0134-5
  8. Barbara Zabel, Calder's Portraits 'A New Language' (Вашингтон, Smithsonian Institution Scholarly Press, 2012).
  9. Thalacker, Donald W. The Place of Art in the World of Architecture. Chelsea House Publishers, Нью-Йорк, 1980 ж.
  • December 19, 2014. "Famous Artists Send Greeting Cards: An exhibit in New York showcases nearly 60 holiday cards from major artists", The Wall Street Journal. By Alexandra Wolfe.[1]

Әрі қарай оқу

  • Jed Perl: Calder : the conquest of time : the early years, 1898-1940, New York : Alfred A. Knopf, 2017, ISBN  978-0-307-27272-0

Сыртқы сілтемелер

  1. ^ "Famous Artists Send Greeting Cards". MutualArt. Алынған 13 қаңтар, 2015.