«Сақиналардың иесі» музыкалық фильмдер сериясы - Music of The Lord of the Rings film series

The музыка Сақиналардың иесі фильмдер сериясы құрастырған, ұйымдастырған, жүргізген және шығарған Ховард Шор. Партитуралар көбінесе кино музыка тарихындағы ең үлкен жетістіктердің бірі болып саналады^[1] партитураның ұзындығы, кезеңдік күштердің мөлшері, ерекше аспаптар, ерекше орындаушылар, музыкалық стильдердің көптігі және қайталанатын музыкалық тақырыптардың саны бойынша.

Шор көптеген сағаттық музыка жазды Сақиналардың иесі, фильмнің бүкіл ұзындығын тиімді түрде бағалау. 13 сағаттан астам музыка (әр түрлі альтернативті әндерді қоса алғанда) әр түрлі форматта шығарылды. Шор оперативті және көне дыбыс деп есептеді. Ол үлкен ансамбльді, оның ішінде үлкен симфониялық оркестрді (негізінен, Лондон филармониялық оркестрі ), 230-дан 400 музыкантқа дейінгі ансамбльді қажет ететін бірнеше аспаптық «топтар», әр түрлі хорлар және вокалды-аспаптық солистер.

Бүкіл композицияда Shore 100-ден астам тоқылған лейтмотивтер (немесе 160-тан жоғары, қарастыру кезінде музыкасы Хоббит фильмдер ), олар өзара байланысты және олар қатысты орта жер мәдениеттеріне сәйкес топтарға жіктеледі,^[2] кино тарихындағы ең үлкен және күрделі тақырыптар жинағының бірін қалыптастыру.

Балл Шордың мансабындағы ең сәтті болды, үш Оскар, екі Алтын Глобус, үш Грамми және тағы бірнеше номинацияларды, және оның кейбір тақырыптарын (мысалы, Shire тақырыбы ) және үлкен танымалдылыққа ие әндер. Ұпай қысқа метражды деректі фильмнің тақырыбы болды Ховард Шор: Интроспектива, тіпті музыкатанушының арнайы ғылыми-зерттеу кітабына ие болды Даг Адамс. Нөмерлерді хорлар мен оркестрлер бүкіл әлем бойынша симфониялық шығармалар, концерттік сюиталар және проекцияға арналған концерттер ретінде орындай береді.

Шолу

Шорды кинорежиссерлер таңдады (олар да қарады) Джеймс Хорнер^[3]) олар жиналған кадрлардың бөліктерін уақытша қадағалап отырғанда, оның бар ұпайларынан. Фильмдер де аз-аздан қадағаланып, ұпайлардан бастап бөліктерге дейін болды Батыл жүрек^[4] және Мохикандардың соңғысы. Шор түсірілім алаңында болып, кинорежиссерлармен және концерттік дизайнерлер Алан Ли мен Джон Хоу (оның симфониясы мен Даг Адамстың кітабына өз үлесін қосатын), актерлер Элия Вуд, Шон Астин және Энди Серкис сияқты концептуалды дизайнерлермен, сонымен қатар әр түрлі адамдармен кездесті. , сценарист Филиппа Бойенс (ол Шордың басты либреттисті болды) және басқалар, және барлық үш фильмнің жинақталған кадрларын көрді.

Ховард Шор, композитор Сақиналардың иесі сериалдың фильмдік ұпайы

Шор бұл жобаны 2000 жылдың басында қабылдауға келіскен. Ол барлық үш фильмнің ұпайларын а деп ойлады арқылы құрастырылған цикл, үш бөлімнен тұратын үлкен опера,^{[1 ескерту]} үлкен желіні қамтиды лейтмотивтер, үлкен хор және оркестр күштері (оның ішінде қосымша «жолақтар «негізгі оркестрден басқа аспаптар), хорларда да, вокалды жеке солистердің кең ансамблі арқылы ән дауыстарын жиі қолдану.

Нөмірде Шордың музыканың ежелгі болғанын қалауынан туындаған 19-ғасырдың стилі мен құрылымы пайдаланылады, бірақ ол оны заманауи және кейде авангардтық техникамен үйлестіреді. атональды секциялар, ерекше аспаптық таңдау және оркестр қондырғылары, алеаторлық жазу, спрехстимма дауыстар мен синхрондалған ырғақтар, сондай-ақ шығыс таразыларынан, ортағасырлық музыкалық стильдерден, белгілі композицияларға арналған қазіргі заманғы кино музыкалық идиомалардан, Шираның кейбір музыкаларына арналған классикалық идиомалардан, соңғы кредиттер үшін жаңа және қазіргі заманғы идиомалардан, және т.б., ол электронды немесе синтезделген музыкадан аулақ болуды талап етті.

Шор музыканы өзі басқарды, оркестрдің барлық сеанстарын және көптеген хор мен жеке әншілер сеанстарын өткізді.^{[2 ескерту]} Шор өзінің оперативті көзқарасына сәйкес үш сценарийді және кітаптың өзін кинотаспалар жазбастан бұрын да тақырыптар жазу үшін пайдаланды. Нәтижесінде, Шор әр фильмге 6-8 апта кезеңімен және көптеген жазушы-композиторлар тәжірибе еткендей бір-екі апта жазумен салыстырғанда, композицияға төрт жылға жуық уақыт жұмсады.^{[3 ескерту]} Бір фильмге төрт аптадан астам уақытты созған жазба процесінде ол музыканы оркестрге арналған ұзақ сюита тәрізді бөліктерде бір күн ойнау кезінде өтуі керек еді, қысқа реңктерге емес, музыкаға үлкен үйлесімділік береді. Күн сайын режиссер Питер Джексонның енуіне және музыка мен спектакльге түзетулер енгізуге мүмкіндік беретін бірнеше минуттық аяқталған музыка жазылды^[5] Джексон Шорға бағыт беріп, әр тақырыпты макет түрінде және оны мақұлдамас бұрын оркестр ойнады. Барлық музыкалық өндірісті (фильмдерді өңдеу процесімен қабаттасқан) Джексон бақылап отырды, ол көбінесе музыкалық музыкаға ерекше өзгерістер енгізуді сұрады, бұл фильмдер үшін ерекше.

Шор музыкамен айналысуды өндіріс кезінде ерте басталды Сақина стипендиаты 2000 жылдың аяғында алғашқы музыкалық шығармаларды жазды ( Мория жүйелі^[6]) 2001 жылдың көктемінде фильмнің 40 минуттық тизері, өйткені фильм әлі түсіріліп жатқан болатын. Бағаланған бөлімде «Стипендия үзілісі» дәйектілігінің кеңейтілген қаңылтыр ысқырығы бар жеке нұсқасы және келесі екі фильмнен кадрлар монтажы қамтылды. Қалған ұпайлар Лондонда фильмді постөндірісте монтаждау кезінде жазылды және оны жазу 180 сағатқа созылды. Кейінірек Шор дайын фильмге оралып, қосымша музыка жазды және 2002 жылдың наурызында DVD-нің кеңейтілген нұсқасын қайта қарады.

Осыған ұқсас үлгі ұстанылды Екі мұнара (ол басқа екеуіне қарағанда жылдамырақ қарқынмен соғылды) және Патшаның оралуы (Shore-де, әдеттен тыс, тіркеменің жаңа тақырыптары бар түпнұсқа баллды ұсынады, сонымен қатар) Уотфорд 2004 жылдың 20 наурызында. Шор музыканы бүкіл фильм бойына тиімді жазды.^{[4 ескерту]} Аяқталған фильмде музыканың бір бөлігі теріліп, ал басқа бөліктері циклмен ілініп немесе қадағаланып, қайта қадағаланған, сондықтан дайын фильмнің 90% -ында музыка бар.

Музыка негізінен Лондон филармониялық оркестрі және үш хор: Лондон дауыстары (аралас және барлық әйелдер хорлары үшін), Веллингтон Маори-Самоа хоры (Ринг Стипендиясындағы барлық ерлердің хор жолдары үшін) және Лондон шешендік мектебінің «Шола» балалар хоры. The Жаңа Зеландия симфониялық оркестрі фильмнің ерте өңделуіне жазылған Морианың алғашқы музыкасының бір бөлігін жасады. Әр түрлі аспаптық және вокалдық солистер, соның ішінде фильмдер актерлік құрамы да өз үлестерін қосты. Әр фильмде кем дегенде бір сопрано және / немесе альт солисті және бір бала солисті болуы керек.

Үшін ұпайлар Сақина стипендиаты және Патшаның оралуы жеңді Академия марапаттары 2002 және 2004 жылдары, бірге Екі мұнара академияның ескі тақырыптарды қайталап қолданған сценарийлерді ұсынбау ережесі бойынша ұсынылмауы,^[7] ұсынуға мүмкіндік беретін арнайы қайтарылған ереже Патшаның оралуы.^[8] Соңғы фильм де жеңіп алды Оскар мүсіншесі Үздік түпнұсқа ән, сонымен қатар Алтын глобус үшін Үздік түпнұсқа ұпай және Үздік түпнұсқа ән. Шордың музыкасы Сақиналардың иесі өзінің мансабындағы ең сәтті композиция және тарихтағы ең танымал кинофильмдердің бірі болды. Онымен бірге музыка Хоббит фильмдер сериясы, преввелы Сақиналардың иесі, Шор 21 сағаттық музыка жазды.^[9]

Негізгі лейтмотивтер

Ховард Шордың композициясында ол бұрын жазған басқа партитуралардағы мотивтер қолданылмайды, немесе бар фильмдер мен сахналық музыканың үзінділері, тек бір ғана қасақана бас тартуды қоспағанда Ричард Вагнер Келіңіздер сақина циклі үшінші фильмнің соңғы кредиттері бойынша. Шор үш балл бойынша қолданылған, дамыған, біріктірілген немесе бөлшектелген өзара байланысты лейтмотивтердің ұзақ сериясын жазды. Мотивтер орындарға, мәдениеттерге, кейіпкерлерге, заттар мен құбылыстарға бекітіліп, байланысты тақырыптардың жиынтықтары мен ішкі топтарына бөлінеді.

Шор өзінің тақырыптарын фильм музыкасының (тіпті кейбір театр шығармаларының) әдеттегі тәжірибелеріне қайшы келіп, оларды баяндау мақсатында қатаң түрде қолданды, оларды ешқашан көңіл-күйді ұсыну үшін қолдануға жүгінбеді, бірақ оның шығармашылығында бірнеше қызықты жағдайлар әлі де болған: ол оны ауыстырды Аргонат өту үшін пайдаланылған Гондор патшалығы тақырыбы, фильмнің аяқталуға жақындағанын білдіру үшін трилогияның негізгі тақырыбы - «Бір сақинаның тарихы» тақырыбымен, және ол Ringwraith деп аталатын тақырыпты қолданды (бұл іс жүзінде Сауронның барлық қызметшілеріне қатысты)^{[5 ескерту]}) прологтың Orc әскерлеріне.^[10] Әйтпесе, әңгімеден тыс музыканың жалғыз данасы шынжыр табылған музыканың көмегімен орындалады, мұнда Мориа мотивін кинорежиссерлер Шордың бастапқы орнына емес, екі мұнарадағы Варг шабуылына қолданады.^{[6 ескерту]}

Шордың лейтмотивті қолдануы тек қатаң ғана емес, сонымен қатар нюансты: экрандағы әрекетті имитациялаудың орнына, тақырыптар көбінесе астарлы драмалық байланыстар туралы хабарлау үшін нәзік қолданылады.^{[7 ескерту]} Жақсы мысал ретінде Шордың Фрододағы Сэм туралы стипендиаттар тақырыбының алғашқы ноталарын қалай құратыны және Мерри, Пиппин және Страйдер топқа қосылған кезде кеңейеді - барлығы сақина стипендиатының біртіндеп бірігіп, алға шығуын меңзейді. Элронд кеңесінде толық мәлімдемеге. Тіпті тақырыптардың сахнада көріну реті немесе тақырып болмаған кезде маңыздылығы бар.

Тақырыптар кейіпкерлердің өзгеруін және сюжеттің жалпы прогрессиясын білдіру үшін оркестрдің, қарқын мен үйлесімділіктің бірнеше вариациясынан өтеді. Тағы да, стипендия тақырыбы біртіндеп тұтас компания саяхаттап, күресіп жатқан кезде толық батырлық мәлімдемелер пайда болғанға дейін біріктіріледі. Алайда Гендальфтың өлімінен кейін тақырып бөлшектелген болып көрінеді, үйлесімділік өзгереді және аспаптық аспаптар Боромирдің өліміне қатысты айтылған пікірге дейін азаяды. Ол келесі екі фильм барысында біртіндеп қалпына келтіріліп, Қара қақпаға шабуыл жасау кезінде үлкен хор айтылды.

Әр фильм, атап айтқанда, бірінші фильм увертюрадан басталады: фильмнің алғашқы тақырыптарынан бастап фильмнің жеке атауынан кейінгі кезеңге дейін созылатын негізгі тақырыптар тұжырымдарының тізбегі. Мысалы, бірінші фильмнің прологында «Бір сақинаның тарихы», «Лотлориен», «Мордордың сүйемелдеуі», «Сауронның қызметшілері», «Сауронның қызметшілері», «Адамдардың құлдырауы», «Арагорн» және «Шире» тақырыптары, вариациялары және екінші кезекте Гондор тақырыбы мен Мордордың күші туралы әңгімелеу керек болды. Сақиналардың басты иесі тақырыбы басты тақырыпта, ал әрбір жеке эпизодтың негізгі тақырыбы екінші тақырыпта пайда болады. Шор бірінші фильмді негізгі тақырыптармен таныстыру үшін, екінші фильмді көбірек тақырыптарды қосу және бұрынғыларын дамыту үшін, ал үшінші фильмді қолданыстағы тақырыптар арасында қақтығыстар мен айқастықтар құру және оларды шешімге келтіру үшін, жаңа тақырыптар құру үшін пайдаланды үшін Төртінші ғасыр. Сондай-ақ, үш ұпай бойынша Шор дыбыстық көріністі өзгертті: «Екі мұнараға» көбірек алаторлық қондырғылар мен контррастуналық жазулар енгізілді, олар «Сақинаның стипендиатымен» салыстырғанда және «Корольдің қайтып келуі» үшін экстраверттік жазулар жасады.

Осы тақырыптардың барлығын музыкатанушы мәзірге айналдырды Даг Адамс, есептің құжаттамасында Шормен жұмыс істеген. Даг анықталды^[2][11][12] шамамен 90 мотив^{[8 ескерту]} (кейбіреулері өте қысқа, сирек қолданылған және / немесе басқалардан жіңішке түрде ерекшеленген) үш толық жазбада, театр жұмысына арналған ең үлкен тақырыптар каталогы. Сонымен қатар, Hobbit ұпайларын жасау кезінде Shore тағы 62 тақырыпты немесе одан да көп тақырыпты қосып қана қоймай, сонымен қатар сақиналар лордтарынан оқшауланған музыкалық қимылдарды қайта қолданып, оларды факт-фактілерден кейін лейтмотивтерге айналдырды. 100 лейтмотив тек сақиналар трилогиясында қолданылады, ал 160 гоббит мотивтерімен үйлескенде. Сондай-ақ, Шор тек саундтректерден алынған альтернативті формада қолданылатын лейтмотивтер, тіпті бірнеше вариациялар мен диегетикалық бөліктерге де қосылуы мүмкін.

Салыстыру үшін, Джон Уильямс '18 сағаттық композиция Жұлдызды соғыстар жалпы алғанда елуге жуық тақырыпты және басқа да композицияларды ұсынады (мысалы: Джеймс Хорнер Келіңіздер Титаник ) бірнеше адам бар, осылайша Шордың «Сақиналар Лордтарындағы» фильмдерін кез-келген кинематографиялық туындының ішіндегі ең тақырыптық жағынан қанық және «Хоббит» трилогиясындағы жұмыстармен үйлескенде, тіпті Вагнердің сақиналы лейтмотивтер каталогымен бәсекелес болады. тек тақырыптық жағынан күрделі фильмдер партитурасы ғана емес, сонымен бірге оркестрлік музыка тарихындағы лейтмотикалық тұрғыдан тереңдетілген туындылардың бірі.^{[9 ескерту]}

Төмендегі тақырыптар үш фильмде пайда болған кезде, тақырыптық отбасыларына қарай бөлінген. Көбіне таза аудио мысал келтірілген. Әр отбасындағы тақырыптар дыбыстық пейзажды, әуенді және гармоникалық белгілерді бөліседі, бірақ сонымен бірге әр түрлі отбасылардың тақырыптары арасында драмалық байланыстарды және тұтастай алғанда ұпайларды біріктіруді білдіретін байланыстар бар. Төменде сол мотивтердің ішіндегі ең айқын анықталған 85-і келтірілген:

Бірінші көрінісі Сақина стипендиаты

	Сақинаның тарихы Бұл тақырып әдетте бір сақинамен және оның тарихымен байланысты.
Осы файлды ойнатуда қиындықтар бар ма? Қараңыз бұқаралық ақпарат құралдарының көмегі.

Бір қоңырауға арналған тақырыптар

• "Тарихы бір сақина«немесе Сақиналардың иесі тақырыбы: минорлық-кілттік әуен Сақиналардың иесі барлық үш фильмнің титулдық картасы. Ховард Шор бұл тақырыпты Shire немесе Fellowship тақырыбынан гөрі, оның негізгі деңгейлері баллдағы барлық тақырыптар үшін негіз болатындығын ескере отырып, есептің «басты тақырыбы» ретінде қарастырды. Қолтаңбаның кіріспе суреті көрсетілген сақина стипендиатының титулдық картасындағы мәлімдеме,^[13] осы сәтте бірнеше сәтте бақыланады, соның ішінде Фродо сақинаны көтеріп, Гендальф өзінің шығу тегі туралы Фродомен түсіндірген және ақыры Фродомен Боромирмен қарсыласқанға дейін. Әйтпесе, бұл көбінесе сақина иелерін ауыстырған кезде пайда болады: Сауроннан Исильдурға, Исилдюрден Смеаголға, Смеаголдан Бильбоға және Бильбодан Фродоға. Бұл тақырып Бобо сақинаны тапқан кезде пайда болғанға дейін, кейбір негізгі материалдарға тоқылған Хоббитте қысқаша пайда болады, қазір ол үлкен режимде басталады. Ол трилогияның аяқталуына қарай өзінің нақты түрінде пайда болады.
• "Сақинаны еліктіру«: ұлдар хоры шырқайтын қоңырау тақырыбының баяу, меланхоликалық вариациясы. Ілеспе мәтіндер алдымен Гендальф Исильдур туралы есеп тапқанда төмен ерлер хорымен шығады. Бірінші дұрыс көрініс (Гендальф Фродоға ешқашан берілмеуді ескерткенде) Рингтің азғыруы және оны кию) ұлдар хоры күмбірлейді, ал кейінірек Боромир азғырылған кезде айтылады.^{[10 ескерту]} Ол кейінірек фильмде Арагорнды азғыру үшін және Фарамирді азғыру үшін екі мұнара үшін қайтарылады, мұнда ол соңғы несиелер бойынша қайта қарастырылған. Патшаның оралуы фильмінде жүзікті тапқан кезде пайда болады, енді әйелдер ұлдарды екі есеге көбейтеді; және кейінірек оркестрмен Зұлымдықтың тақырыбы (Саурон тақырыбы) және Смеагол Деаголмен күрескен Барад Дурдың үштен бірінің себебі. «Сақиналар иесі» симфониясында монохордтың сүйемелдеуімен тақырыптық ресми презентация ұсынылған. Тақырыптың ашылуы Shire тақырыбының ашылуымен бірдей, бірақ кішігірім режимде, егер Хоббиттер сақинаны азғырудың басты тақырыбы болып табылады және Хоббиттер саяхат кезінде үйге оралуға азғырылатын болса. Фигура стипендия тақырыбының В-фразасында және «Стипендия жетегінде» остинатода да кездеседі.
• "Саурон«: Тақырыбы ретінде көбірек қорқынышты вариация Саурон (және - прокси бойынша - үшін Мордор ). Әдетте оны үнсіз жезде және марокколық Райтада ойнайды, оған ескі, шығыс дәм береді, сонымен бірге оның агрессивті және мұрынды дыбысын сақтайды. Ол «Хоббитте» Некромансер тақырыбына негіз болады (ол көбінесе гобойды ританы имитациялау үшін қолданады), сонымен қатар толық түрінде, раитада және тіпті труба органында көрінеді. Бұл тақырып сақинаның зұлымдық сипатымен де байланысты; және Мордормен және Барад Дурмен.

Мордорға арналған тақырыптар

	Саурон тақырыбы Бұл тақырып Сақинаның зұлымдығын, сонымен қатар Саурон мен Мордорды бейнелейді.
Осы файлды ойнатуда қиындықтар бар ма? Қараңыз бұқаралық ақпарат құралдарының көмегі.

Мордорға арналған материал кеңейтілген секундты, шығыс таразысының көрнекті аралығын пайдалану арқылы жердің географиялық орны мен ежелгі дәуірін ұсынады; және стипендия тақырыбының ашылу фигурасында көрсетілген жарты қадамнан гөрі төмендейтін бүкіл адыммен ерекшеленеді. Бұл материал Shire материалынан тікелей айырмашылығы бар, өйткені екі тақырыптық отбасы да көптеген негізгі тақырыптармен және аккомпанемент ретінде пайдаланылатын екінші мотивтермен салынған, олардың кейбіреулері (әр тақырыптық отбасының скип-бит аккомпанент мотивтері сияқты) тіпті ұқсас түрде салынған.

• "Doom тауы«: Голлум тақырыбының алғашқы гармонияларынан алынған ауыспалы аккордтар жұбы. Ол бірінші рет Элронд Исильдурды қиямет шыңына апарғанын еске алғанда пайда болады және Хоббиттер таудың жағында, Голлуммен соғысып жатқан кезде ғана оралады. толық хормен айтылады.
• "Мордордың қатері":^{[11 ескерту]} бұл аккомпонент мотивтерімен бірге Мордормен байланысты бірнеше қауіпті мотивтердің бірі, бірақ бұл аккомпанемент емес, остинато рөлін атқарады. Патшаның оралуы арқылы ол әлдеқайда қуатты болады, енді төмендегеннен гөрі жоғарылайды және Сиқыршы Король тақырыбына негіз болады.^[14]
• "Сауронның қызметшілері":^{[12 ескерту]} Бұл тақырып Мордордың әр түрлі сүйемелдеуіштері астына біріктірілген және Skip-Beat остинато ретінде қолданылатын сақина тақырыбын бір-бірімен қабаттастыра шырқайтын хордың үйлесімі. Бұл алдымен «Соңғы Альянс шайқасында» прологта бірінші қолданылған прологта естіледі Орк Әскерлерге, содан кейін Сауронның өзіне. Содан кейін ол тек дерлік қолданылады (бірақ әрдайым емес) Сақтау қағаздары. Бұл сақина стипендиясының бірінші жартысында ерекше көрінеді, өйткені орамалар төрт Хоббитке қауіп төндіреді. Бастапқыда бұл Фродо Амад Хенде Барад Дурды көргенде пайда болуы керек еді; Екі мұнарада ол Өлі батпақтардың үстінде қанатты орам пайда болған кезде оралады. Хоббитте гармония Уорг пен Гоблиннің кейбір материалдарына сіңіп кетеді және бұл туралы «Күтпеген саяхат» фильміндегі Азог пен Ториннің қарсыласуына қосылды.
• "Мордордың күші«: Бұл музыка бастапқыда фильмнің ұзақтығына дейін Сауронның қызметшілері тақырыбына ауыспас бұрын прологта дебют жасау үшін жазылған (түпнұсқа саундтректің шығарылымында көрсетілген). Аяқталған композицияда ол тек Элронда кеңесінде көрініс тапқан Пеленнор алаңындағы шайқаста Минас Тиритке оралатындай пайда болғанға дейін.
• Ақыреттің іздері (End-Cap): Бұл тақырып Саурон қызметшілерінің алғашқы соққыларынан тұрады, олар жақында келе жатқан азапты білдіреді. Бұл Саурон келген кезде прологта қолданылатын Саурон қызметшілерінің тақырыбына қақпақ ретінде қолданылады; және тағы сол тақырыпты бекіту үшін Екі мұнара.

Мордор тақырыптары көбінесе аккомпаненттік фигуралар ретінде қызмет ететін осы үш мотивтің бірі арқылы сызылады, бірақ олар өздігінен пайда болады:

• Barad Dur ostinato немесе «Үшіншіден кему» мотиві:^{[13 ескерту]} Бұл Мордордың, әсіресе Сауронның тақырыбына қауіп төндіретін көптеген материалдардың фондық музыкасы, бірақ ол өздігінен пайда болады: мысалы, Бильбо Ring End-ді артта қалдырған кезде. Бұл Дол Гулдур тақырыбына және Азоб пен Больгтың Хоббит тақырыбына негіз болады.
• Сауронның қауіп-қатері немесе Mordor Skip-Beat: Бұл Ringwraith тақырыбымен қолданылатын «қуып-қону», Hobbit Skip Beat-қа флипсид. Оның бірнеше вариациялары бар, оның ішінде екі рейстің нақты нұсқасы бар, көбінесе Фордқа дейін ұшу кезінде қолданылады. Мотивтің бөлінген түрі «Хоббит» фильміндегі Дол Гулдурға қауіп тудырады.^[15]
• Мордордың құрылымы: Бұл жай ғана ұрыстық барабан, «мотивтен гөрі өрнек»^[16] гармоникалық вариацияның болмауына байланысты. Ол Саурон күштерімен бірге қолданылады (оның Қара қақпадағы әскерлері сияқты) және онымен одақтас Харадрим (ол Мумакил тізбегінде ойнайды) және Саруман сияқты одақтас күштермен бірге қолданылады.

Хоббиттерге арналған тақырыптар

	The Shire (әнұран қою) Фродо Бэггинске арналған тақырып, әуен астындағы гимнге ұқсас аккордтар сериясын ұсынатын Хоббиттер тақырыбындағы вариация. Тізбектегі соңғы аккорд әуеннің әр фразасы аяқталғаннан кейін естіледі.
Осы файлды ойнатуда қиындықтар бар ма? Қараңыз бұқаралық ақпарат құралдарының көмегі.

The Хоббит тақырыптар кельттерге арналған, сельт аспаптарына арналған, мысалы, скрипка және қалайы ысқырық. Оқиға арқылы олардың жетілуі оларға тек әуезді және үйлесімді түрлендіріп қана қоймайды, сонымен бірге олар өздері ойнаған халық аспаптарының оркестрлік туыстарын да қолданады. Музыка бірте-бірте тыныш, ескі дүниенің модальді үйлесімділігімен танысуды тудырады.

Негізгі күй бірнеше ерекше тақырыптар түрінде көрінеді:

• Шираның негізгі тақырыбы немесе ойға оранған тақырып:^{[14 ескерту]} Бұл Shire тақырыбының негізгі, рефлексиялық нұсқасы. Екі нақты фраза қысқартылмаған тақырыпты құрайды: негізгі, жиі қолданылатын бөлім; секіру секциясы,^{[15 ескерту]} ол жиі кездеседі, көбінесе А-фразадан бөлек және басқа оркестрде (атап айтқанда, ішекті ұстау). Тақырып көбінесе ішектерде немесе жеке кларнетте пайда болады (бұл әсіресе Бильбомен байланысты). Сондай-ақ, қалайының ысқырығына арналған спридің вариациясы бар, ол әуеннің А бөліміне сілтеме жасайды, дегенмен ысқырық сонымен қатар тақырыптың В бөлімін Сэр Джеймс Гэлуэйге арналған люкс бөлігі ретінде ойнайды. Тіркелмеген тақырып Shire Reborn тақырыбына айналады. Бұл трилогияның негізгі тақырыптарының бірі, және, мүмкін, серияның тұтастай алғанда негізгі тақырыбы (соның ішінде Хоббит).
• "Хоббитон тақырыбы«немесе Ауыл тақырыбы: тек естілді Хоббитон, бұл әуеннің анағұрлым сергек және кельт нұсқасы. Оны әртүрлі сельт халық аспаптарының бөліктерімен, оның ішінде мандолинамен, гитарамен және сельттің арфа фигураларымен толықтырылған жеке скрипка ойнайды; мюзитке және папкаға арналған дрондарға арналған тұрақты дрон аккордтары; дульцимер және целеста сүйемелдеуі, бодран барабандарындағы жүрек соғысы тәрізді өрнек және астында Хоббит аккомпанемент фигураларын ойнайтын жеңіл оркестр. Бұл вариация тек Хоббитс күйінің А бөлімін келтіреді; В бөлімі тек бір рет пайда болады, оны Тин Ысқыр ойнайды, Гендальф оны «бейбітшілікті бұзушы» деп атайтынын білгенде.
• "Фродо тақырыбы немесе Әнұран тақырыбы«: Бұл тақырып гимнге ұқсас аккордтар сериясына негізделген, олар дербес немесе Shire тақырыбының баяу нұсқасының астында ойналады. Ол көбінесе Фродо Баггинске тақырып ретінде қызмет етеді. Аккордтар алдымен Бильбо айтқан кезде қалыптаса бастайды. Хоббиттер «бейбітшілік пен тыныштықты» жақсы көреді^[17] және қай кезде Гендальф және Бильбо туралы сөйлесу Фродо жылы Қаптың соңы,^[13] бірақ Бильбо партияда Фродомен тыныш сөз айтқан кезде ғана толық қалыптасады. Әуенмен алғашқы мәлімдеме жүгері алқабында болады. Ол көбінесе Shire әуенінің A-фразасымен қолданылады, B фразасы тек екі мұнараның аяқталатын көрінісінде бірінші рет келтіріледі. Бұл тақырыпта «Стипендия үзілісі» кезінде қолданылатын қалайы ысқырығының өзгерісі бар. Осы тақырыптың қысқартылмаған нұсқасынан «Арманда», Бильбаның әні және Фродо әні дамиды.
• "Арманда«: Сақинаның стипендиаттарының соңғы сюитасы үшін Шор Хоббиттің әртүрлі тақырыптарын (ең бастысы, әнұран параметрі) және аккомпаненттерді, сондай-ақ стипендия тақырыбының элементтерін» Арманда «әніне біріктіреді. - негізгі күйдің бөлімі өлең ретінде, ал В-бөлімі - хор ретінде қолданылады.

Негізгі әуеннің вариацияларынан басқа, Shore бірнеше рет сүйемелдеу мотивтерін жасайды, олар көбінесе Хоббитон тақырыбына негіз болады. Алайда, оқиға өрбіген сайын, осы бастапқы элементтер бір-біріне және Shire тақырыбына тәуелсіз пайда бола бастайды:

• Hobbit Күту мотиві немесе Хоббит құрылымы:^{[16 ескерту]} Фродо алғаш рет Гэндальфпен кездескенде және тағы да Хоббитон көріністері кезінде қолданылады. Бұл Гендальф Баг Эндке кірген кезде пайда болады. Ақыр соңында, ол үшінші фильмнің соңында дамыған Shire Theme тақырыбы, Shire Reborn негізіне айналады.
• Ойыншы Хоббит мотиві немесе Hobbit екі сатылы: Бұл мотив тек «Сақиналар Лордында» және «Хоббитте» Хоббитон көріністерімен шектеледі. Ол Гендальфтың фейерверкінің материалына негіз болады, ол Хоббитте де қайталанады.
• Екінші ретті ойын немесе Hobbit Skip-Beat: Бұл мотив көбінесе Екі сатылы санмен араласады. Оның қараңғы вариациялары кейінірек оқиғада пайда бола бастайды: алдымен Бильбо сақинаны ызаланған түрде іздейді (бұл вариация Хоббиттің қаңқалық әңгімесіндегі Бильбоның мазасыздығын суреттеуге оралады) және Боромир Фродоны шабуылдаған кезде Мордор Скип-битімен бірге араласады. Оның минималды режимінің өзгеруі Bree мотивіне айналады.
• Hobbit Bafflement мотиві немесе Hobbit ақырғы қақпағы: Хоббитон тақырыбы мен фигурасы. Бұл мотив өздігінен «Остинатоға» ілінген екі мұнараға оралып, Hobbit Antics мотивін қалыптастырады. Екі мотив те Бильбаның Хоббиттегі бей-берекет әрекеті үшін оралады.

Осы материалдың бәрінен басқа, Shore Shire үшін тағы бір тәуелсіз тақырыпты ұсынады:

• "Хоббит туралы түсінік":^{[17 ескерту]} Хоббиттер өздерінің саяхаттарындағы қиындықтар мен күрестерді түсінген кезде қолданылады. Ол Гендальф Фродоны кеңес беріп, жігерлендірген кезде қолданылады Мория Стипендия үзілісі кезеңінде және Сэм Фродоны шақырған кезде тағы бір керемет жағдайда Осгилиат келесі бөліп төлеу. Ол Гобальф Бильбода жанашырлық ұғымын енгізген кезде, Хоббитте қолданылады.

Голлумға арналған тақырыптар

• "Смеаголдың аянышы":^{[18 ескерту]} тақырып ретінде әрекет ететін баяу, күңгірт шығарма Смеагол. Бұл прологта алғаш рет Смеагол сақинаны тапқан кезде естіледі. Бұл Хоббит музыкасымен тығыз байланысты, сонымен бірге «Бір рингтің тарихы» және «Әлсіздік» Арпеджиосымен байланысты. Ол Гольлумның сақинаға қатысты сөйлеу мәнерін қолдана отырып, Бильбоға, ал Галлумға аң аулауға кіріскен кезде Гендальфқа қолданылады.

Эльфтерге арналған тақырыптар

Музыка Эльфтер (Эльвиш архитектурасы туралы өнер бөлімінің көзқарасына сәйкес) синусты, айқын және талғампаз, әйелдерге арналған дауыстарға, скрипкаға және шылдырға арналған. Ол сонымен бірге ежелгі, экзотикалық және кейде сыртқы әлемге жабық, мысалы, эльфтер сияқты, шығыс аспаптарына арналған және шығыс музыкасында кең таралған әуенді интервалдарды қамтитын жағдайларда.

• Ривенделл:^{[19 ескерту]} әйелдік хорға арналған тақырып, сонымен қатар тақырыптық өңделетін арпеджионың сүйемелдеуімен.^[18] Бұл өте тыныштандыратын деп жазылғанымен, одан әрі қайғылы болады Арвен Екі мұнарадан кетеді, қайтып оралғанда Ривенделл соңғы фильмде. Арпеджио - бұл әлсіздік арпеджиосының негізгі вариациясы, бұл Элрондтың әлсіз жақтарын көрсетеді.
• "Арвен":^{[20 ескерту]} Әйелдер хоры мен жеке әншісіне арналған бұл тақырып қашан қолданылады Арвен керемет кіреберіс жасайды. Ол Фродоның алдында, оны тірілтуге дейін пайда болған кезде қолданылады; және тағы да Рене Флеминг ән айтқан кезде, ол пайда болған кезде Арагорн таққа отыру.
• Лотлиорен:^{[21 ескерту]} сүйемелдеуімен жұмсақ, эфирлік хор cellos. Ол көне сезімді қалыптастыру және қамтамасыз ету үшін бейімделген түрде Мақам Хиджаз түрінде жазылған Лотлиорен сәл мазасыздық әсерімен. Тақырыптың күрделірек, жезден басқарылатын нұсқасы шайқас кезінде екінші фильмде пайда болады Гельм терең. Сөйтіп жүргенде тақырып әлдеқайда жат мақам режимінен фригия режиміне ауысады.
• "Эльвиштік кепіл«: Бұл мотив есіктер кезінде айтылады Дурин Мориа Гномдарына Эрегия Эльфтерінің (есіктерін салған) кепілдіктерін еске түсіреді. Халдир жекпе-жекке шыққан кезде қайталанады Helms 'Deep.

Isengard тақырыптары

	Isengard тақырыбы Isengard тақырыбы (жезде) және Orc тақырыбы (перкуссияда).
Осы файлды ойнатуда қиындықтар бар ма? Қараңыз бұқаралық ақпарат құралдарының көмегі.

Мордор материалы Shire материалына қарама-қарсы болса, қатысты Isengard материалы стипендиаттардың тақырыптық материалына қарама-қайшы келеді: Isengard тақырыбы стипендиаттар тақырыбын ашатын «сол жаққа және артқа» формасының бұралған түрленуімен ашылады. Orc тақырыбының уақыттық қолтаңбасы, 5/4, стипендия тақырыбының 4/4 уақыттық қолтаңбасымен қарама-қайшы келеді, қолданылатын жез аспаптардың ауқымы әр түрлі және т.б.

• "Изенгард «тақырып»: Бұл тақырып индустриялизмді сезіну үшін құрылған, ал төменгі жезге арналған және перкуторлы Orc тақырыбымен сүйемелденеді. Оның ашылуы стипендия тақырыбының ашылуын көрсетеді, стипендия жетекшісі Гэндальф пен Саруманның бәсекелестігін көрсетеді.
• "Бес Beat Pattern«: Isengard тақырыбына сүйемелдеу, жалпы орктардың музыкалық бейнесі ретінде де қызмет етеді. Ол ойналады бүршіктер, Bell Plates және басқа металды ұрмалы аспаптар. 5/4 уақыттағы қолтаңба бұл тақырыпты жеңіл сезінеді. Даг Адамс бұл мотивті екі рет келтіреді, біреуі Изенгард үшін және бір рет Мордор үшін, Isengard 5-ритуалды өрнектер бірінші немесе төртінші соққыларға баса назар аударады, бұл 5/4 музыкасының қалған бөлігіне қарағанда, жалпы орктерге қолданылады. Екі музыкалық тұрғыдан екі бөлек лейтмотив ретінде жіктелуі мүмкін бе, бұл субъективті. Адамс сондай-ақ Орктардың қатыгездігін екі рет тізімдейді (өйткені ол соңғы фильмде «Мордормен қайта үйлеседі») және Сақинаның зұлымдығы (бұл Саурон тақырыбы болып келеді). Бұл тақырып Пелнор өрістеріндегі Orc Armies үшін бастапқы музыка ретінде де қолданылды.
• "Orc Crawl«: Isengard тақырыбының соңынан шыққан төрт қадамдық мотив Урук-Хай Стипендияны аулайтын, хормен жиі айтылатын топ. Бұл үш аңшы екі мұнара ішіндегі топты қуған кезде де қолданылады.

Табиғатқа арналған тақырыптар

• "Табиғи мелиорация»(әдетте жанкүйерлер табиғат тақырыбы деп атайды^{[22 ескерту]}): тақырып алғаш рет тыңдалды Гендальф Орентаның шыңына Бүркіттердің хабаршысы ретінде қызмет ететін көбелегі Изенгардта қалып қойды; мұнда да көбелектер мен бүркіттер табиғатты бейнелейді. Тақырыптың «Екі мұнарада» «Энттердің соңғы наурызында» керемет нұсқасы бар. Бұл мәлімдеме күннің шығуы туралы Рохирим заряды ретінде Хельмнің тереңіндегі параллель көріністерге қадағаланды. Тақырып қайтадан керемет жағдайда қолданылады, өйткені Пеленнор алаңындағы шайқас алдында күн Рохирирмадан кейін тағы да көтеріледі және осыған дейінгі бірнеше мәлімдемеде.

Гномдарға арналған тақырыптар

Ергежейлі музыка толық емес аккордтарға емес, параллель бесінші музыкаға негізделген. Бұл ер адамдар үшін, көбінесе өте терең және дөрекі дауыстар үшін және гүрілдеген жез үшін қойылады. Бұл оны Эльвиш музыкасымен салыстырады, сонымен қатар Морияның қауіп-қатерінен хабардар етеді.

• "Мория«: Жез бен ерлер хорына көтерілу, қауіпті себеп. Алдымен Гендальф шахталардан өту керектігін түсінген кезде және есіктер қауіп төндірмейтін жағдайда алғаш ашылған кезде айтылады. Төмен ер адамдар бүкіл жерде ән айтады. қараңғылықта саяхат тақырыбында, бірақ компания Балрогтан қашқан кезде ғана толығымен оралады, енді ол өзінің агрессивті жағдайында.Оның вариациясы Екі мұнараның алғашқы несиелеріне музыка ретінде қолданылады, ол басталады Гандалфтың Балрогпен жекпе-жегін бейнелеу, сонымен қатар Рохирим мен Варгс арасындағы күрестің басталуы, мұнда тақырып «романтикалық», тақырыптық мағынасынан гөрі көңіл-күйі үшін қолданылған.^{[23 ескерту]} Сондай-ақ, сирек кездесетін тақырыптарда осы тақырыптың ерте түрлендірілуінің макеті бар. Дронды дауыстар түріндегі эмбриондық форма кейде Хоббитте де, Гномдар үшін жалпы тақырып ретінде пайда болады.
• "Ергежейлілік":^{[24 ескерту]} Бұл тақырып Морияның басқа тақырыптарына қарағанда әлдеқайда керемет және эмоционалды, бірақ ол кішігірім және меланхолик, гномдардың бұзылған ұлылығын білдіреді. Its grand statement is when the fellowship enter the 21st hall of Moria, again more quietly at Balin's Tomb and for the third time as the Battle of the Chamber of Mazarbul басылды. The opening phrase of the theme is used as a motiv for the Dwarf company assembling in The Hobbit, first in Bag End and later at Beorn's House.
• "The Dark Places of the World": A danger motiv for the Moria sequences. It is associated with the deep chasms of Moria and used both when the Fellowship runs down the stairs and again when Gandalf and the Balrog fight in the chasm.

Themes for Gondor

The music of Gondor and the World of men and stately and brassy, but not necessarily triumphant, the music lamenting the decay of the mortal world. Only from the later half of the Two Towers and into Return of the King are the themes of the world of men presented in more heroic settings.

• "Realm of Гондор" theme: the basic version of this was established during the Council of Elrond in "The Fellowship of the Ring"; it is followed in The Two Towers with one pensive statement applied to Aragorn's heritage (tying him to Gondor) and two statement, including a very heroic one, tied to Faramir's memories of Boromir. It goes on to become the signature theme of Return of the King, earning grand statements over the riding of Gandalf up Minas Tirith and through the Lighting of the Beacons. It was originally going to feature more prominently in Fellowship of the Ring, including a statement over the crossing the Argonath, and a variation, The Numenore theme, used in early takes on the prologue. A third variation, which debuted in the trailer to Return of the King and later appears in the film itself, replaces the descending coda^{[25 ескерту]} of the theme with a rising phrase taken from Aragorn's theme (and, by proxy, the Fellowship and White Rider themes), creating the Gondor in Ascension theme. There's also a mockup of an early, major-moded version of the ascension theme with a pan flute role.
• "Minas Tirith" theme:^{[26 ескерту]} the basic version of this was established during a scene with Арагорн және Боромир жылы Лотлиорен in "The Fellowship of the Ring". It reappears in the third film, related to Минас Тирит and the History of Gondor. In the third film, a variant of this theme also stands for Андурил.

	The Fellowship theme (The Ring Goes South) Colloquially regarded to be the main theme of Lord of The Rings.
Осы файлды ойнатуда қиындықтар бар ма? Қараңыз бұқаралық ақпарат құралдарының көмегі.

Themes for the Fellowship

• "Сақина стипендиаты" theme: a heroic, sweeping piece using principally brass, timpani and orchestra. It is heard in various versions during the first film (of which it is the signature or main theme), but after "The Bridge of Khazad-dûm," the last time that the entire Fellowship is together, it fractures and can only be heard infrequently and sparingly throughout the next two films until the remainder of The Fellowship charge the Black Gate "The Mouth of Sauron" and "For Frodo" where it is sung by the choir. This theme is colloquially known as the main theme of the Lord of the Rings trilogy. Along with The Shire theme, this is the most repeated theme in the series. Curiously, on the album, this theme is used once in conjunction with Haldir's archers as they join Aragorn's cause. Here the theme is extrapolated from its narrow meaning (which only encompasses the nine walkers) and is applied as a general idea of "fellowship" and friendship.
• "The Drive of the Fellowship": a little action ostinato derived from the Fellowship theme, which appears when the members of the Fellowship ready themselves to fight the Orcs in the Mines of Moria. It is also heard in Weathertop.
• "Strider": The embryonic form of Aragorn's theme, which only features the opening figure, starting with a perfect fourth. It is used during his introduction and in the battle of Weathertop. a variation of this piece, prefiguring Argorn's theme and the Fellowship's, is used in the prologue for Isildur.
• "The Heroics of Aragorn": The fuller, more heroic statements, especially in the third film, are labelled as "The Heroics of Aragorn." They also form the ascending coda of the Gondor in Ascension theme.

Themes for the Monsters of Middle Earth

• "The Cave Troll": This piece is only used in the battle of the Mazarbul is an association with the Cave Troll. It is cumbersome but also pitiful, just like the film's depiction of the Troll. It is the second in the string of monster pieces, but unlike the purely self-contained music of the Watcher in the Water, this piece also references the "Dark Places" motiv and is related to the Troll themes used in The Hobbit.
• "The Балрог": This theme, like the material for the Mumakil, is defined more by timbre and style of orchestration: rhythmic material based on open harmonies, underlying drumbeat, piercing brass over long male chorus phrases. However, there are actual recurring phrases, namely in a section from the opening of The Two Towers which is lifted from "The Bridge of Khazad Dum."

Themes for Middle Earth: The Ring Quest themes

• "The Journey There":^[19] This motiv is related to the Ring theme. It is used sparingly: once when Frodo and Sam roam the Shire, and once when Frodo realizes he has to leave the company after looking into Galadriel's mirror. It is used again when the company rows down the Anduin, and in the Third film when Frodo, Sam and Gollum walk to Mordor.
• "Dangerous Passes": This theme is used whenever the Ringbearer traverses dangerous and mountainous passes. It scores the Caradhras scenes (originally, it was designated as the "Caradhras theme"^[18]), but returns for the secret stairs in Return of the King, albeit being muted in the film.
• "Evil Times": Whenever the Quest of the Ring brings suffering to a character, this theme is used. It is applied to Gandalf sitting atop Orthanc in the Fellowship of the Ring. It gradually comes to encompass all instances of evils wrought during the War of the Ring, applied for instance to the suffering of the people of Рохан немесе Фарамир.
• "'Weakness motiv" (Weakness and Redemption): this Arpeggio signals weaknesses of the mind and temptation, and the overcoming of them. It is applied to Боромир 's weakness for the Ring, and forms the basis of Gollum's theme, signalling his weakness as well. It is related to the Rivendell Arpeggios.

Themes for Middle Earth: "All Shall Come to Darkness" themes

• "Nameless Fear": This motiv appears when Галадриэль speaks of a nameless fear and shortly afterwards when Frodo temps Gandalf with taking the Ring. It returns when Galadriel speaks to Elrond of the will of the Ring in the Two Towers.
• "The Fall of Men": This motiv is unique to the first film, being used once when Еленділ dies and again when Boromir succumbs to the call of the ring.
• "A Noble End": This theme is about a death of noble sacrifice. It is used mostly for Boromir's death and revisited when other characters reflect on his death, but it is also applied to Theoden in the Return of the King.

Themes for Middle Earth: "Another Path" theme

• "Gandalf's Farewells":^{[27 ескерту]} This music is sung by a solo voice immediately after Gandalf falls. It is also used when he eventually departs to Valinor. It is repeated in other occasions, although not necessarily with any direct connection to Gandalf's death, but perhaps in an opposite meaning, of meeting with Gandalf again: When Frodo and Sam lie on the slopes of the collapsed Doom тауы, Gandalf's Farewells is used, perhaps to show that the Hobbits are ready to meet again with Gandalf in death.

Themes recurring from The Hobbit and in Alternate forms of the Soundtrack

• From alternate forms of the soundtrack: The Realm of Numenore.
• From The Hobbit: Bilbo's Birthday, Map of the Lonely Mountain, Smoke Rings, Flaming Red Hair (diegetic), Gandalf's Fireworks, Bree, Elvish Medicine, Mithril Vest, Durin's Folk, Galadriel's Powers.

Бірінші көрінісі Екі мұнара

Оралу

The History of the One Ring, Seduction of the Ring, Sauron, The Shire, Frodo/Hymn variant, Hobbit Outline, Hobbit End-Cap, A Hobbit's Understanding, Pity of Smeagol, The Servants of Sauron, Threat of Mordor, Descending Thirds, Mordor Skip-Beat, Footsteps of Doom, Servants of Sauron, Isengard, Uruk Hai, Orc Crawl, the Realm of Gondor, Fellowship, Strider, Heroics of Aragorn, Rivendell, Lothlorien, Elvish Pledge, Diminishment of the Elves, Evil Times, Weakness Motiv, Nameless Fear, The Balrog, Moria, The Dark Places of the World, Nature's Reclamation.

Themes for One Ring

• "The Fate of the Ring": This theme is the embryonic form of the music for the destruction of the ring, which is essentially the Ring's theme switched to major mode, which transforms the contour of the theme. It is used in this embryonic form once, when Gandalf tells Aragorn that the ring remains hidden from Sauron and Saruman.

Themes for Mordor

• The Way to Mordor: Shore crafts this truncated variant of the Threat of Mordor to denote proximity to Mordor and the roads leading to it. It is used for Frodo and Sam's journey to Mordor in the Two Towers, and in the Osgiliath skirmish in the Return of the King.

Themes for the Hobbits

• "Playful Hobbit theme": This distinct, playful variation of the unabridged Hobbit tune is used in the scenes with Merry and Pippin. A variation of it scores the early Smeagol and Deagol scenes of Return of the King.
• Adams also labels a separate "Lullaby setting" of the Shire A-theme that occurs once, but states elsewhere^[20] that it is "based so closely on the original Shire theme (as it should be) that it can't really be called a brand new motiv."
• "The Hobbit Antics":^{[28 ескерту]} Merry and Pippin's antics from Fangorn going forward are scored with this motiv, which essentially loops the Hobbit end-cap motiv into an ostinato. A twisted variation of it appears twice when Frodo scrambles in Shelob's lair.

Themes for Gollum

• "Gollum's Menace":^{[29 ескерту]} This is the theme of the Голлум or "Stinker" side. Оның ерекшеліктері цимбалом which at once gives it the feeling of the Hobbit music (which utilizes the related cimbalom) and yet gives it a jittery feeling that mimics Gollum's motions.
• "Голлумның әні": The melody for the end-credits song of the film, which begins instrumentally over the end of the film itself, is drawn from the harmonies of Smeagol's theme.

Themes for the Elves

• "Evenstar": the main love theme of Aragorn and Arwen. It is much more moody than Aniron, since the shadow of mortality hovers over the love of Aragorn and Arwen.

Themes for Isengard

• "The Cruelty of the Orcs": This is a descending, dissonant motiv on brass. It is used mostly for the Wargs and the war machines of the Orcs and continues in the Return of the King.
• "The Uruk-Hai in Battle": For the army at Helm's Deep, Shore uses a related motiv unique to Isengard. It is used for the gunpowder explosives set under the outer wall and again for the crowbalistas of the Uruk Hai.
• "Grima Wormtongue": Grima 's theme is alienated from the Rohan themes, and rather aligned with the Isengard theme. It is a collection of low notes on brass and deep woodwinds.

Themes for Nature

• "Gandalf the White in Nature": This theme appears when Gandalf the White is revealed before Aragorn, and when Aragorn remembers his words at sunrise in Helm's Deep, although that was replaced in the film with Nature's Reclamation.
• "The Ent theme":^{[30 ескерту]} This theme is scored for low, woody sounds like log drums, bassoon and cellos. It is plodding and slow, but also hefty, like the Ents.
• "Treebeard's Stride": This is more of a theme for Ағаш сақал himself and the forest named after him. It is used when Aragorn first looks into the forest, and again for scenes with Treebeard.
• "Small Stones": This motiv is more active and related to the Shire themes. It is used, sung by choir, when Gandalf comments of the coming of Merry and Pippin to Fangorn, and again when they encourage the Ents to action.

Themes for Rohan

• "The Rohan Fanfare":^{[31 ескерту]} ерекшеліктері харденгер скрипка. This is the signature theme of the Two Towers, playing over the corresponding title. It utilizes brass, violas and the Hardanger fiddle. At its most grand, at the charge of the Pelennor fields, it is played by a brass section twice the size usually deployed in the score.
• The Riders of Рохан: This short motiv, an embryonic form of the Rohan fanfare, is used for Эомер when he leads his rogue band of riders. It is used in the fight with the Uruk Hai and when the riders surround Aragorn, Gimli and Legolas.
• Éowyn's theme:^{[note 32]} қолдану open fifth intervals (lacking the third of the chord—this means that the chords cannot be defined as major or minor) which is common for the music of Gondor, implying Eowyn 's eventual connection to Faramir. It is used when we first see her, again when she stands before Edoras. A slow variation of it is played before Theodred's Dirge, and it eventually plays in a very triumphant setting when she rides off to battle.
• Eowyn and Theoden:^{[33-ескерту]} This theme has a more developed B-section. It is used when Eowyn sees Theoden healed and makes a series of moody appearances before being used very heroically when Eowyn dispatches the Witch King.
• Eowyn and Aragorn: This theme starts like Eowyn and Theoden but has a different ending. The ending only first appears in Helm's Deep when Eowyn shouts at Aragorn, and earns its last statement on a double fiddle when Aragorn leaves her to go to the paths of the Dead.

Themes for the Fellowship

• "The White Rider and the Fellowship":^{[34 ескерту]} а вальс -time, sweeping, full-orchestra crescendo with heavy strings that represents Gandalf the White. It is used over wide shots of him riding Shadowfax.
• "The Fellowship in Rohan": When the Fellowship and the Riders first meet, their themes begin to mingle. This forms a new motiv that only matures in the battle of Helm's Deep, appearing heroically when Gimli leaps on the Uruk Hai to save Aragorn.

Бірінші көрінісі Патшаның оралуы

Оралу

• Shire, Hobbiton, Frodo, Hobbit Outline, Two-Step, Skip-Beat, End-cap, Antics, Gollum's Menace, Smeagol's Pity, Fellowship, White Rider, Strider, Aragorn's Heroics, Dwarf End cap, The History of the One Ring, Seduction of the Ring, Fate of the Ring, Sauron, Mount Doom, Threat of Mordor, Footsteps of Doom, Mordor Outline, Skip-Beat, Descending Thirds, Way to Mordor, Servants of Sauron, Power of Mordor, Isengard, Orc theme, Cruelty of the Orcs, Lothlorien, Rivendell, Arwen, Evenstar, Evil Times, Weakness Motiv, Journey There, Dangerous Passes, Gandalf's Farewells, Mumakil, Gondor (in Decline), Minas Tirith, Rohan, Eowyn, Eowyn and Theoden, Eowyn and Aragorn.
• Recurring in "The Hobbit" and in alternate forms of the Soundtrack: The Forces of the Enemy, Legolas' Heroic Feats, Minas Morgul, The Eagles, Breath of Life.

Themes for The One Ring

• "The Destruction of the Ring" (Fourth Age theme^{[35 ескерту]}): This theme shifts the ring themes into a major mode. It celebrates not only the destruction of the Ring but also that of Mordor and the ushering of the Fourth Age and its new soundscape.

Themes for Mordor

• "The Witch King of Angmar" (Fourth Age theme): After Saruman dies, his theme is extrapolated and used in conjunction with the Threat of Mordor in retrogrades to form the theme for the Witch King. This is one of the Fourth Age themes of Mordor, showcasing the possibility of Mordor's triumph.
• The Orcs of Mordor theme: Adams lists this theme twice: once for the Witch-King and once for the Orc Armies he leads. The most distinct variation of the theme, which is used in conjunction with the Orcs, is a heavily devolved form, which appears with the five-beat pattern as the armies of Mordor march on the Black Gate, well after the demise of the Witch King.

Themes for The Shire

• "Meriadoc the Warrior": A hybrid of the Shire theme, the Fellowship theme and the Rohan fanfare.
• "Heroic Shire Theme": This heroic setting of the Shire theme's A section, interjected with brass fanfares, is applied strictly to Sam, as he races to save Frodo from the Orcs of Cirith Ungol. Adams mentions "several" heroic statements, which perhaps refer to the choral setting of "The Argument" used on Mount Doom.
• "The Shire Reborn" (Fourth Age theme^{[36 ескерту]}): This is the Fourth Age Shire theme, used as Sam and Rosie go home and the film closes. It is accompanied by a Fourth Age variant of the Shire Outline figure.
• "Bilbo's Song" (Fourth Age theme): This is an encore theme that Howard Shore wrote specifically for the end of the fan credits of the Extended Edition of Return of the King. It is the final development of the Shire themes. In The Hobbit, this theme is quoted briefly as Bilbo returns to Bag End.

Themes for the Elves

• "Arwen's Song" (Fourth Age theme): Sung by Liv Tyler. It was originally slated for the moment when Arwen has a vision of Eldarion (which in and of itself was originally slated for the Two Towers), but was bumped for a variation of the Evenstar theme, and ended up being used in the Houses of Healing scene.

Themes for the Dwarves

• "The Dwarf End-Cap": To cap off the Dwarf themes in the final film, Howard Shore scored Гимли and his antics with a motiv constructed like the Hobbit End-Cap, but more in the vein of the Dwarvish music.

Themes for Gondor

• "The Realm of Gondor in Ascension" (Fourth Age theme): This theme replaces the descending coda of the Realm of Gondor theme with an ascending phrase derived from Aragorn's theme (and, by extension, Gandalf's White Rider theme). It is used when Gandalf and Pippin ride up the city of Minas Tirith, again after Legolas, Gimli and Aragorn join the Battle of the Pelennor fields, and finally at Aragorn's Coronation. There's also a version of this theme in the trailer.
• "The Stewards of Gondor" (Faramir and Денетор ): This theme is usually heard on a pan flute. It is used when Faramir argues with his father as to retaking Osgiliath, and again when he marches down Minas Tirith to fulfill his father's will on the matter.
• "Battlefield Heroism": Used for the Heroism of the soldiers of Gondor and, by extension, to the heroism of Пиппин (a soldier of Gondor) as he rescues Faramir from the fires. In The Hobbit, Shore quotes this motiv and applies it to the world of men in general, by applying it to the people of Laketown.
• "Gondor Reborn" (Fourth Age theme^{[37 ескерту]}): A Fourth-Age theme, based on the Minas Tirith theme. It was also used in the fall of Barad Dur (and in the finale of the first Hobbit film) as a more general "good triumphs over evil" musical idea.

Themes for the Monsters of Middle Earth

• "Shelob's theme": For Shelob, Howard Shore crafted music that is more in the style of horror film scores, making her feel alien to the texture of the overarching score while also conveying her terror and gait.

Themes for Middle Earth

• "Өлі жолдары" ("All Shall Come to Darkness" theme): This theme is scored for low voices and Tibetan Gongs, giving it an ethereal feeling. It is hinted when the apparition of the King of the Dead first appears, and again during Aragorn's dream of Arwen before the Paths of the Dead sequence where it figures prominently.
• "The Return Journey" (Fourth Age "Ring Quest" theme): Whereas the Journey There is based on the Ring theme, The Return Journey is based on the Shire theme.
• "Боз үй" theme (Fourth Age "Another Path" theme): featured in "Батысқа «бойынша Энни Леннокс. It is only foreshadowed two times: first when Gandalf describes the vision of Валинор to Pippin, and again triumphantly when Sam lifts Frodo up Mount Doom.

Reprised Themes from "The Hobbit"

In The Hobbit film trilogy soundtracks, aside from adding well over 70 new leitmotives to the Middle Earth catalogue, Howard Shore chose to reprise and vary pieces of music that did not initially have thematic significance in the Lord of the Rings, thereby turning them into themes. Since some of these motivs are only short, singular quotes, or a subtle variation on an existing motiv, their status as leitmotives is debatable and they are only listed as мүмкін motivs.

Themes for the Dwarves

• "Дуриннің фольк": The early Moria sequences in The Fellowship of the Ring were scored with a droning male choir, based on the Moria theme. This piece was reprised in the Prologue to An Unexpected Journey, thereby turning it into a theme for the Dwarves.^[21]
• "Тhe Map of the Lonely Mountain": This melody is heard in "The Fellowship of the Ring" when Gandalf takes a gander at the Map of the Lonely Mountain at Bag-End. It appears several times in The Hobbit, and is connected to The House of Durin theme from The Hobbit.^[22]

Themes for the Shire

• "Smoke rings": A short variant of the Shire theme, used for Bilbo and Gandalf puffing Smoke Rings from their pipes, was reused for a similar shot at the Beginning of "The Hobbit: An Unexpected Journey", with a harmonic hint towards The History of the Ring theme.^[23]
• "Bree": A dark, minor-mode variation on the Hobbit Skip-Beat, used as the Hobbits enter the town of Bree in "The Fellowship of the Ring" was reused for shots of Thorin walking in Bree in the prologue to The Desolation of Smaug.^[24]
• "Gandalf's fireworks": In "The Fellowship of the Ring", Gandalf's fireworks, set up by Merry and Pippin, were scored with a tune based on the Hobbit Accompaniment figures. That piece was used twice in The Hobbit to illustrate Bilbo's memories of Gandalf. A menacing variant of it was used over the opening credits to The Desolation of Smaug, connection the firework (which was fashioned in the likeness of Smaug) and the titular dragon.^[25]
• "Mithril vest": An oboe line that scored Bilbo giving the Митрил Vest to Frodo was used for Thorin giving it to Bilbo.^[26]
• "Bilbo's birthday party Preparations": In the Fellowship of the Ring, as the banner for Bilbo's Birthday Party is erected, a statement of the Hobbiton theme ends with a "fiddle fanfare". Shore re-used that piece to score Bilbo opening up replies to his Birthday invitations in the beginning of The Hobbit.^[27]
• Hobbit Mischief: Some of the playful music that accompanies Merry and Pippin in the cornfield is used when Bilbo is running out of his home.^[28]

Themes for the Elves

• "Elvish medicine": this was heard in the Fellowship of the Ring, right after Arwen's theme, when Frodo succumbed to the effect of the Morgul Blade. It was reused in The Hobbit for Tauriel healing Kili.^[29]
• "Legolas' heroic feats": a swirling-string piece used for Леголалар taking down a Mumakil from The Return of the King was reused for his scenes in Laketown.^[30]
• "Galadriel's powers": When Galadriel appears in wrath and banishes Sauron, Shore quotes a collection of brass chords that he used for Galadriel in "The Mirror of Galadriel" from the Fellowship of the Ring.^[31]

Themes for Mordor

• "The Forces of the Enemy": A variation on Sauron's theme, played over Descending Thirds accompaniment, was reused for Sauron's appearance to Gandalf and again in "the Guardians of the Three" from the Battle of the Five Armies.^[32]
• Минас Моргул: In both versions of the "High Fells" piece, a short musical figure from "A Coronal of Gold and Silver" appears, standing for the abode of the Ringwraiths.^[33]

Theme for Nature

• "Бүркіттер": Both of Shore's compositions for the Eagle rescue (the album and the finished film) are informed by "The Eagles" in Return of the King. The former, in particular, quotes the melody of "the Eagles" briefly.

Тақырыптары Хоббит

In The Hobbit, Howard Shore added about 65 new themes which are a part of the greater catalogue of themes for the Middle Earth film franchise. The themes are part of the existing thematic families for Dwarves, Hobbits, Elves, Middle Earth, Nature and the Forces of Evil and the World of Men, and are as follows:

Unconfirmed and incidental motivs

The themes above have been identified by musicologist Doug Adams, namely in his Liner Notes and The Music of the Lord of the Rings Films book, based on the intentions of Howard Shore as presented in Толық жазбалар. However, there are other motivs in the score, in three forms: themes that don't recur in the films or Толық жазбалар but do recur in alternate forms of the soundtracks like the original soundtrack or rarities; motivs that are distinctive variants or components of existing themes, and other recurring gestures which aren't leitmotives, but are nevertheless important to the narrative aspect of the score; and pieces of music (mostly diegetic music and musical sound effects) that were not written by Shore but are nevertheless used in conjunction with his score and reappear thematically. The validity with which these motivs are identified as themes varies.

Motivs in the original soundtracks, fan-credits, rarities and symphony

Some of these motivs went unused in the film (and Толық жазбалар), but appeared several times over the course of the original soundtrack release (which are not covered by the book) or the rarities archives as well as The Lord of the Ring Symphony or the fan-credits of the extended editions. These appear below:

Theme for Gondor

• "Numenor тақырып": The rarities introduced an uncut early variation of the prologue, featuring an aforementioned second-age variant of the Gondor theme, that has an ending distinct from both the "Ascension" and "Decline" codas.^[34] In drafts of the music of the Lord of the Rings films, this theme was listed in the opening menu as an "unused theme."

Theme for the Shire

• "Frodo's Song": A flute variation on Frodo's theme. A fragment of it is quoted over the end-credits before "Into the West" but there is also a longer version used under the "In Discussion" track on the Rarities Archive.

Themes for Middle Earth

• "Use Well the Days"

Themes for the Fellowship

• "Өмір тынысы": This song, by Sheila Chandra, is connected to Aragorn's theme. It is also used in the trailer music for Return of the King (which was only released in the Rarities archive), and—in the film version—in the Rivendell scenes during the Two Towers. The song is also informed by one of the settings of "The Missing" when Eowyn thinks Aragorn has died.

Theme for Nature

• "Shadowfax тақырып": This choral melody appears only once in the finished film (and the Complete Recordings) where Gandalf, astride Shadowfax, charges with the Rohirrim at the Orcs at Helm's Deep. However, in the Original Soundtrack Release, this melody was also used when Shadowfax makes his first appearance.^[35]

There are other "themes" of this nature but their definition is more tenuous. In the Extended Edition, there is technically a reprise of the Argonath music over the fan-credits. The choral piece for Saruman's duel with Gandalf can be seen as a relative of the Servants of Sauron theme (in the Lord of the Rings Symphony, Shore clarifies this connection by attaching this piece, in full, to the end of the composition "The Black Rider"), and even the choral Outburst "Mettanna!" from the prologue to the Two Towers is reprised several times. There are several alternate forms of existing themes that never got past the mock-up stage, like an alternate Moria theme, an alternate, major-key version for the Ascension of Gondor, an alternate Frodo's Song and Arwen's Song.

Incidental variations and fragments

The scores contain multiple distinctive variations and fragments of themes, as well as other recurring figures, that do not constitute leitmotives, but nevertheless merit mention. First, there are multiple gestures that are at the basis of some of themes, like the "there and back again" shape that opens the Fellowship theme and connects it to its subsidiary themes. Equally, the inverted figure, serves as a general gesture for the forces of evil.

Part of the thematic development in the score also occurs throughout introduction of hybrid figures, although few of those are labelled as separate themes by Adams: there is a recurring hybrid of Smeagol's theme and the Ring theme, which illustrates his connecting to it.^[36][37]

Other notable variations include Shore changing melodies from descending to rising, a device applied to all the Mordor motivs in Return of the King, but not one of those is labelled a separate theme in the book. He also takes the Nazgul harmonies and sets them to a choir for the Witch King's battle with Eowyn and while that figure is non-recurring, it is a device that he also used with other themes like Thorin's in An Unexpected Journey. There is a two-beat variation of the Mordor Skip-Beat used in "the most frenetic situations"^[38] which can be described as a separate chase motiv.

The Shire theme, because of the malleable and long-winded nature, can be described as two motivic units, with the B-section being used sparingly and separately from the A-phrase, often in a very different, expansive effect.^[39] The underlying bodhran-tapping accompaniment, while too generic to be a proper leitmotiv, is a recurring figure across the various scores, and acts in contrast to the rhythmic motivs of Mordor and the Orcs.^[40] While the Shire's theme Fourth Age variation is described as a new theme, the underlying accompaniment, a development of the Outline figure, is not. In fact, the outline figure also has a uniquely "warped" variation used for Smeagol's antics (when he fetches rabbits for Frodo), as well. Smeagol and Deagol are actually associated with several "second-age" variations on several of the Shire themes, including a variant of the rural or playful Shire theme and a variation of the Hobbit Antics.

Other themes also have such variations: The melody and accompaniments of the Rivendell theme often appear separately, as well. The Rohan theme has several distinct variations, including two successive statements of a "klaxon" variation, and a "call of arms" variation used across the Helm's Deep scenes. Aragorn's theme appears in a "second-age" variation attached to Isildur, mentioned by Doug as "the fleeting shape of the Fellowship theme."^[41] For Anduril, Shore introduces a triumphant setting of the otherwise pensive Minas Tirith theme, accompanied by the Rivendell Arpeggios. The woodflute tune for Eowyn and Faramir, also, is based on Eowyn's themes.

Shore utilizes a number of his stylistic devices through the scores for a dramatic effect, such as D-minor pentachords,^[42] minor triads,^[43] rising notes up the minor scale,^[44] aleatoric writing, etcetra...^[45]

There are also recurring timbral choices in the scores: In "Rock and Pool", Shore uses the sound of the Cimbalom, on its own, to evoke Gollum's thematic material without quoting it. Bowed cymbals are often used to create a sense of unease in the quest's darker passages such as the journey's in the dark, the Dead Marshes and the shadow World. Aleatoric devices are used similarly, as well. There are also distinct timbral variations on themes: The Shire theme also has a more spy variation for tin whistle, and even when it is played on a clarinet it is usually done to evoke Bilbo. Even lyrics are used narratively: before the seduction of the ring theme can appear, Shore introduces the associated lyric with a rising male choir, without the melody, to portray Isildur's seduction by the ring. When Frodo and Sam approach Minas Morgul, the choir sings syllables from "The Revelation of the Ringwraiths", associated with the ringwraith theme, without quoting the theme, per se.

Musical Set Pieces

Besides recurring gestures and variations, there are also pieces that were written by Shore specifically for one set piece, and are woven throughout it: The Emyn Muil sequences features (on album) a choral melody unique to the sequence which, in the rarities version of the piece, appears several times during the sequence. The Lorien scenes have several individual pieces built out of the Lorien theme, including the choral piece accompanying the reveal of Caras Galadhon and Galadriel, the Lament for Gandalf and the two versions of the Farewell music. There are also a number of fanfares used for reveals of places in the story: including Minas Tirith (in The Fellowship of the Ring), Weathertop (the fanfare is featured in the album), the walls of Moria, and Amon Din.

While Adams refrains from labelling these sorts of pieces as themes, he does list two "structural, non-leitmotivic ideas"^[37] relating to the monsters of Middle Earth which do not align with the classic definition of the leitmotiv:

• "The Watcher in the Water": This is not a recurring theme, but a full, self-contained piece that is woven in an out of the piece "The Doors of Durin." It features a microtonal contrabass part over aleatoric orchestral music, recalling monster music for science fiction films. It is the first in a string of related, but distinct, monster pieces. Nevertheless, it does not recur in the scores, nor is it developed from (or develop into) any other theme in the work, therefore it does not conform with the classic definition of the leitmotiv.
• "Mumakil theme": This is the only musical theme of the East and South of Middle Earth. It uses a Dilruba and gongs. It reappears with the Mumakil at the Pelennor fields, although the two statements have more in common in terms of the way Shore handles the orchestra rather than in fixed melodic or harmonic material,^[46] and therefore doesn't follow the strict definition of the leitmotiv.

Diegetic motivs (not by Howard Shore)

Although the score is by Howard Shore, some of the диетикалық music (that the characters themselves would be hearing) in the film is not. Most of it was composed by a New-Zealand musician collective known as Plan 9 (Jannet Roddick, David Donaldson, Stephen Roche) and David Longe, known collectively within the context of the Lord of the Rings (and The Hobbit) as "The Elvish Impersonators." They composed several vocal and instrumental pieces as well musical sound effects used for the Ring and Sauron, for the Dead Marshes and for Fangorn. Other musical sound effects, added by the film's sound design department, include war horns and bells ringing.^[47] Other film compositions were made by Эня, co-producer Fran Walsh and by the actors Viggo Mortensen and Billy Boyd.

The role of these pieces within the structure of the music of the Lord of the Rings is arguable. While they weren't composed by Howard Shore, they often were accompanied by the score: The second verse of "Edge of Night" was accompanied by the string section and picked up by the clarinet, Gandalf's performance of the Old Walking song was harmonized by the orchestra, the underscore to both of Enya's compositions was orchestrated and conducted by Howard Shore. The fiddle accompaniment of the Drinking Score is even featured in the live performances. All of those pieces (excluding "rock and pool" as well as what are outright effects like horn calls) are even featured on the album. Some of it, like Aragorn's coronation chant, even appears in the Lord of the Rings Symphony.

Furthermore, many of the musical sound effects like horn-calls were made to complement the score^[47] while other pieces shared a more coincidental connection to the score, such as the stepwise melody of "The Edge of Night" (evoking the Shire music) and its open-fifth opening figure, evoking Gondor, where it is sung in the film. Others like the diegetic 5/4-time drum-beats were outright inspired by the score.

Within the overarching concept of Howard's Middle Earth music (including the music of "the Hobbit" films), the score has occasionally adopted diegetic music (by "the Elvish Impersonators") like the Misty Mountains song, as well as leaked into diegetic music (like "Valley of Imladris") and even into sound effects, with a war horn calling out the Erebor theme. Hence, these compositions can be viewed in much the same way that other composers will use phrases from Dies Irae as themes within their scores.

These "themes" include the piece "Flaming Red Hair on her feet" which would go on to be reprised in The Hobbit, The Old Walking Song, which appears twice in the score; Rock and Pool, which appears three times in the series; Түннің жиегі^{[38-ескерту]} which was reprised in the trailer for The Battle of the Five Armies and is related to that film's own end-credit song. These can be, to some extent, attributed to the thematic family of The Shire. Others such as the musically-produced sound-effects associated with the Ring or the Orcish war chants (recorded in a crowded Rugby stadium) can be associated with the Mordor material. Even pieces such as Aniron (which is formally dubbed "theme for Aragorn and Arwen") or the Two Towers trailer music, Requiem for a Tower, could be seen as part of the construction of the music of Middle Earth.

Аспаптар

Howard Shore orchestrated the music himself and made use of an immense ensemble: a core 96-piece orchestra and 100-piece choir, as well as additional instruments for select sections of the score, onstage instrumental "bands" and additional choirs: overall, over 330 players.

• Ағаштар: 3 флейта (қосылу пикколос, alto flutes және а бас флейта ), 3 oboes (doubling on two cor anglais ), 3 clarinets (in B-flat және Электрондық тегіс; doubling on a бас және а контрабас кларнет in B-flat^[48]), 3 фаготалар (doubling on two contrabassoons ).
• Жез: 5 мүйіз (in F, doubling on Wagner Tubas^[49]), 4 trumpets (C, F, Bb and rotary valve^[50]), 2 тенор тромбондары, бас тромбон, bass tuba.
• Timpani: 4-6 қайнатпа.
• Перкуссия: at least three percussionists on бас барабандар, қақпан барабандары,^{[39 ескерту]} тайко барабандар,^{[40 ескерту]} тамтамдар, distressed piano and chains,^{[41 ескерту]} бүршіктер.^[51] Doubling on: Tibetan, Thai or Chinese nipple gongs (6", 8", 10", 12", 14"), тарелкалар (аспалы цирлі, цимбалы, апат, Қытай^[52] және crotales ), гон барабаны, сылдырмақ;^[53] құбырлы қоңыраулар, ағашты белгілеу, bell tree, үшбұрыш, glockenspiel, chime bars, тенорлық барабандар, бөрене барабандары,^[54] металл bell plates (14", 1' thick), bass маримба, bodhrain.^[55]
• Пернетақталар: Рояль,^[56] Селеста.
• Voices: 60-piece SATBB, 30-piece ұлдар, сопрано солист, бала сопрано солист.
• Жолдар: 2 арфалар, 16 first скрипкалар, 14 second violins, 12 violas, 10 виолонцеллос, 8 контрабас (with low-C strings).
• Additional instruments: one flute, one clarinet, at least one horn and trombone, four trumpets, one tuba,^{[42 ескерту]} set of timpani, three percussionists,^[57] three violins (one doubling on скрипка, харденгер and double fiddle^[58]), at least 30 SATBB parts, 30 boys,^[42] 60-piece TTBB choir,^[59] two alto soloists, mezzo-soprano soloist, two soprano soloists (lyrical and coloratura), bass-baritone soloist.^[60]
• "Hobbit Band": қалайы ысқырық (қосылу төмен ысқырық and an additional flute), мусет,^{[43 ескерту]} соғылған дульмер (қосылу цимбалом ), one or two классикалық гитара (six and twelve strings; doubling on an акустикалық гитара ), мандолин, Селтик арфасы, ағаш флейта, дрондар.^[61][62]
• Oriental Band: саранги (қосылу дилруба^[63]), 50-string монохорд (with adaptable bridges), two ней flutes (doubling on an offstage раита ),^[64] а флейта.^[65]
• Added parts for Хоббит: Гамелан orchestra (at least 13 players), баритон және тенор soloists, бас гобой, құбыр мүшесі, гитара, концерт, клавичорд, люте, лира, шакухачи, dizi, liuqin, Янцкин, спайс, танпуралар, табла, еселік yidaki, мүйіз үрлеу, құбырлар, екі highland bagpipes and various percussion instruments.

In a live performance, a lot of the expanded instrumentation such as sections of double brass or added woodwinds are removed, and some of the parts can be doubled by a single player, and the various soloist parts are often performed by one soprano. Nevertheless, such performances always require a minimum of 250 players, and have been known to exceed 400-pieces,^{[44 ескерту]} with expanded choral forces and sometimes with augmented orchestral forces.^[66]

Also, the diegetic music^[67] and musical sound design in the film^[47][68] features additional instruments such as банжолеле, гармоний, дауылпаз, бокалы барабан, кастандар, Еврей арфасы, rommelpot, гитара, cowhorn, dungchen, қоңыраулар, және мүмкін конгалар, бонго,^[69] hasapi and a home-made Đàn-bầu.^[70]

The orchestra, choir, soloists and instruments were recorded at a variety of venues: Watford Town Hall, Abbey Road студиялары, Air Lyndhurst, Henry Wood Studio and the Веллингтон қалалық залы. Several of the soloists were recorded in private studios. The symphony version was recorded in KKL Lucerne, and "A Composer's Journey" was recorded in the Montreal Symphony House. Effort was put into creating a unified sound between the various orchestras and venues.

Shore was adamant on creating a unique sound for this series, and created a unique way of handling the orchestra, dividing it by the range of the instruments. Хор, жеке әншілер мен арнайы аспаптар көбінесе (әрдайым емес) оркестрден бөлек жазылды, хордың көптеген сессияларын Шордың бақылауымен тиісті хормейстер жүргізді.^[71] Шор есеп жазуда ешқандай электронды дыбыстарды қолданбауды талап етті, дегенмен ол есепті дайындауда макеттерді қолданды.^[4]

Толкин тілдерін қолдану

Фильмнің ұпайы Сақиналардың иесі оркестрдің құрамымен үйлескен кең вокалды музыканы қамтиды. Либреттода қолданылған лирикалардың басым көпшілігі Толкиен жазбаларында әртүрлі мәдениеттер мен нәсілдерді бейнелейтін орта ғасырдың ойлап тапқан тілдерінде. Бұл тілдерге кіреді Куеня және Синдарин эльфтермен байланысты, Аднаик және Рохирик Ерлерге арналған және Хуздул Гномдар Ескі ағылшын Рохиррик үшін аналог ретінде, ал ағылшын тілі жалпы тіл үшін аналог ретінде қолданылды. Бұл тілдердің бір бөлігін Толкиен кеңінен дамытты, ал басқаларын лингвист экстраполяциялады Дэвид Сало лексика мен лингвистикалық стильдің шектеулі мысалдары негізінде.

Либретто бірнеше дереккөздерден, соның ішінде Толкиеннің өлеңдері мен өлеңдерінен, сценарийдегі фразалардан (көбінесе сәйкес диалогқа немесе айтылымға қарсы айтылады), сонымен қатар Шордан және сценарий авторларынан алынған түпнұсқа және бейімделген материалдардан алынған. Фран Уолш, Филиппа Бойенс және басқалары, бәрін Сало жақсы хор дыбыстарын баса отырып аударған.^[72] Вокалды музыка, ең алдымен, партитураға және мәдени эстетикаға қызмет етеді; экрандағы презентацияда мәтіннің аудармасы ешқашан болмайды, ал кейбір жағдайларда тек мәтіннің фрагменттері мағынасына қарағанда дыбыстық жақсырақ қолданылады, дегенмен хор мәтінін қолдану негізінен бірізді болып қалады.

Әндер

Партитураға диегетикалық және диететикалық емес бірқатар әндер кіреді. Кейбір әндер және олармен байланыстырылған төменгі сызықтар бүкіл саундтректер шыққанға дейін фильмнің және қойылымның кадрлары бар жеке CD-релиздер мен музыкалық бейнелер түрінде шығарылды.^[73] Кейбір диететикалық әндерді Ховард Шор жазбаған, бірақ ол оркестрдің сүйемелдеуін ұйымдастырды және жүргізді, тіпті кейбіреулерін өзінің симфониясында қайта жасады.^[74]

• «Анирон» (Сақина стипендиаты) орындаған және құрастырған Эня, Shore ұйымдастырған және жүргізген. Эня, Лондон филармониясы және Лондон дауыстары үшін сингль ретінде шығарылды. Балама альбом Эняның альбомында пайда болады.
• «Арвен әні» (Патшаның оралуы) орындаған Лив Тайлер.
• «Asea Aranion»: Орындаған Sissel Kyrkjebø.

Диегетикалық әндер

• «Мен баратын бөтелкеге» (Сақинаның стипендиаты) орындайтын Билли Бойд, Доминик Монаганы, Ілияс Вуд, және басқа Хоббит актерлері. Композиторы Фрэн Уолш.^[75]
• «Жол әрқашан жалғасады»: Сэр Ян Мккеллен, кейінірек Сэр Ян Холм әндеді. Бірінші көрініс Шордың ысқырық әуенімен баса көрсетілген. Эльвиштің импичерлері құрастырған.
• «Гендальф үшін жоқтау»: Лотлориенде Элизабет Фрейзер және әйелдер хоры шырқады. Оны Ховард Шор құрастырған және партитураның бір бөлігін құрайды, бірақ кейіпкерлер оны тыңдайды.
• Эльвиштің жоқтауы: «Эльвиштің еліктегіштері» құрастырған: 9-жоспар және Дэвид Лонг. Бұл нотадағы жалғыз вокалды дуэт.^[75]
• «Берен және Лютиен туралы ән» (Сақина стипендиаты) құрастырған және орындаған Вигго Мортенсен.^[74]
• «Теодредтің жерлеу рәсімі» (Екі мұнара) 9-жоспармен құрастырылған және орындалған Миранда Отто.^[76]
• «Балық аулау әні»: Голлум бірнеше жерде (сонымен қатар күтпеген саяхатта) шырқады
• «Жасыл айдаһар» (Патшаның оралуы) орындаған Билли Бойд және Доминик Монаганы. Жоспар бойынша құрылған. Скрипкада Дермот Креханды сүйемелдеуімен (Шордың астында).^[76]
• "Түннің жиегі " (Патшаның оралуы) құрастырған және орындаған Билли Бойд.^[74]
• «Корольдің оралуы» (Патшаның оралуы) орындаған Вигго Мортенсен.^[74]

Соңғы несиелік әндер

• "Мүмкін " (Сақина стипендиаты) орындаған және құрастырған Эня, Shore ұйымдастырған және жүргізген: 2001 жылы «Ең жақсы ән» номинациясы бойынша «Оскар» сыйлығына үміткер болып, салтанатта өнер көрсетті. Сингль ретінде және фильмнен кадрлармен бейнеклип ретінде шығарылды.
• "Арманда " (Сақина стипендиаты) Эдвард Росстың орындауында.
• «Голлумның әні» (Екі мұнара) орындаған Эмилиана Торрини музыкалық тұрғыдан байланысты Голлум Аянышты тақырып. Сөздері жазылған Фран Уолш. Сингль ретінде және фильмнен кадрлармен бейнеклип ретінде шығарылды. Ән орындалуы керек еді Бьорк, оның аты кинотеатрларда көрсетілгендей фильмнің соңғы несиесінде пайда болды; Бьорк жүктілікке байланысты бас тартуға мәжбүр болды, алайда Торриниге жүктілік жүктелді DVD. Бұл трек сонымен қатар «әлі жүрудің ұзақ жолдары» деп аталады Толық жазбалар. Тректің бұл нұсқасы соңында қосымша аспаптық музыканы қамтиды, бұл альбомды өшіруге арналған. Әртіс Джеофф Кизер әннің джаз фортепиано нұсқасын шығарды. Ішіндегі аттас әнге қатысы жоқ кітап.
• "Батысқа " (Патшаның оралуы) орындаған Энни Леннокс: 2004 жылы «Ең жақсы ән» номинациясы бойынша «Оскар» сыйлығын жеңіп алды. Балама акустикалық шығармалар көпшілікке ұсынылды. Сингль ретінде және фильмнен кадрлармен бейнеклип ретінде шығарылды.
• Энни Леннокстың орындауында «Күндерді жақсы пайдаланыңыз» (Корольдің оралуы, люкс саундтрегі).

Диегетикалық музыка

Бастапқы әндерден басқа, фильмдерде негізінен Эльвиш императорларының аспаптық диетикалық музыкасы ұсынылған: «Аяқтағы қызыл шашты», «Розиге арналған гүлдер» баламасы (және жарыққа шықпаған) және Битов базарына арналған шығарма. Сондай-ақ, фильмде барабан дауысы бар (Шордың орктарға арналған 5/4 рет ұрып-соғу тұжырымдамасына сәйкес), ұрандар мен мүйіз қоңыраулары, олардың барлығы балға сәйкес келді.

Төменгі сызба сол диегетикалық бөліктердің көпшілігінде жүреді: Мортенсеннің таққа отырғанда айтқан ұранын жұмсақ хор мен жіптер қолдайды. «Түннің жиегі» ішекті сүйемелдеуімен ерекшеленеді және әуенді қайталайтын ішекке қарағанда, кларнетпен аяқталады, сондықтан үлестер ұпай санынан өседі.

Тректер жойылды

Фильмді монтаждау кезінде көптеген музыкалар жазылып жатқандықтан және жазбалар Питер Джексонның нұсқауымен жүргізілгендіктен, бұл процесс әр фильм үшін бірнеше аптаға созылды және әр түрлі ауыспалы композициялар шығарды. Сондықтан жазылған бірнеше музыкалық шығармалар Ховард Шор фильм трилогиясының немесе ресми түрде шығарылған саундтректердің ешқашан аяқталуына жол бермеді. Олардың арасында фильм мен саундтректердің релиздерінен микро өңделген әр түрлі балама түсіру және кішігірім кеңейтімдер бар, бірақ кейбіреулерін жанкүйерлер ашты.

Кейбір қосымша музыкалар, соның ішінде ең көрнекті альтернатива, сирек кездесетін архивте шығарылды немесе кеңейтілген фильмдердің фан-кредиттері арқылы ойналды. Мысалы, трейлерге жазылған арнайы музыкалық аранжировка Патшаның оралуы ол бірінші кезекте негізгі лейтмотивтерден тұрады фильм трейлері - музыка сияқты.^[77] Сонымен қатар, Энни Леннокс орындаған «Жақсы күндерді қолдан» әні болды, оны қосымша DVD-де табуға болады. Патшаның оралуы 2003 жылы шыққан кейбір пакеттердегі саундтрек.^[78] Егер барлық жаңа материалдар жинақталған болса, ол шамамен 14 сағаттық музыканы құрайтын болар еді.

Солистер

Үш фильм үшін Шор көптеген вокалды және аспаптық солистермен жұмыс істеді.

Дауыс

• Альто:
  • Хилари Саммерс (қарсы)
  • Энни Леннокс (жеңіл альт)
• Бала Сопрано:
  • Бенедикт «Бен» Дель Маэстро
  • Эдвард Росс
  • Блейк Хеслоп-Чарман
• Mezzo-Soprano
  • Шейла Чандра
  • Джанет Роддик
  • Эня
• Сопрано
  • Элизабет Фрейзер
  • Эмилиана Торрини
  • Sissel Kyrkjebø
  • Изабель Байракдарьян (лирикалық сопрано)
  • Мириам Стокли (лирикалық)
  • Айвал Коул (Mabel Faletolu; лирикалық)
  • Рене Флеминг (колоратуралық сопрано)

Актерлік құрам

• Билли Бойд (Пиппин) - Тенор
• Вигго Мортенсен (Арагорн ) - баритон
• Миранда Отто (Éowyn ) - меццо-сопрано
• Мырза Ян Холм (Бильбо Бэггинс ) - баритон
• Мырза Ян Маккеллен (Гендальф ) - баритон
• Лив Тайлер (Арвен ) - сопрано
• Доминик Монаганы (Meriadoc «Merry» Brandybuck ) - тенор
• Ілияс Вуд (Фродо ) - тенор
• Энди Серкис (Смеагол) - баритон
• Мырза Питер Джексон Арагорн Эдораға кірген кезде тамтамен соққы берді
• Джон Рис Дэвис (Treebeard рөлінде), Алан Ховард (сақинаның дауысы), Бернард Хилл (Теоден) және Орландо Блум (Леголас) сияқты басқа актерлер өлеңдер оқыды немесе баяндалды, әуенсіз

Аспаптық

• «Эльвиштің кейіпкерлері»: Жаннет Роддик, Дэвид Дональдсон, Стивен Рош («9-жоспар») және Дэвид Лонг: Фидделк, Херди-Гурди, Роммелпот, Джав Арфасы, Гармоний, Ысқырық, Бодран, Гоблет Барабаны, Кастанец, Бамбурин, дрон, Цитра; мүмкін Дэн Бау, Хасапи, Конга және Бонгос
• Дермот Крехан - Фидл, Саранги, Харденгер скрипкасы,^[79] Қос скрипка
• Сэр Джеймс Гэлуэй – флейта, қалайы ысқырық, төмен ысқырық^[80]
• Ульрих Херкенхофф - флейта
• Эдуард Цервенка - Хаммеред Дульсимер, цимбалом
• Майк Тейлор: Қалайы ысқырық, Төмен ысқырық, Фидл
• Ян Хендриксе: Райта, Ней флейта
• Сильвия Халлетт: Саранги, Дилруба
• Эдвард Хесси: Мюзетта
• Трейси Голдсмит: Мюзетта
• Жан Келли: Селтик арфасы
• Грег Ноулз: Дульчимер, Цимбалом
• Джон Парричелли: Алты ішекті гитара, он екі ішекті гитара
• Джиллиан Тингай: Селтик арфасы
• Соня Слани: Монохорд
• Роберт Уайт: Дрондар / Бодран
• Алан Дохерти: Ней флейта, қалайы ысқырық
• Алан Келли: Бодран

Түпнұсқа саундтректер

Партитураның жазбалары бастапқыда фильмдердің театрландырылған шығу күндерін мұқият қадағалайтын немесе фильмді монтаждау кезінде жазылған бұрынғы нұсқаларын ұсынатын бір дискілі альбомдарда шығарылды.^[81] Дискідегі музыка концерттік бөлік ретінде орналастырылды, сонымен бірге фильмнің сюжеттік прогрессиясына сәйкес болды.^[82] Көптеген репликалар кейбір тақырыптардың концерттік сюиталарын жасау үшін өңделеді, мысалы: Ringwraith тақырыбы («Қара шабандозда»), Дурин тақырыбы («Қараңғыдағы саяхатта»), Рохан тақырыбы («Rohan шабандоздары» бөлімінде) «) және Гондор тақырыбы (» Ақ ағашта «).

Трилогияның барлық саундтрек альбомдары шығарылды Reprise Records, Эняның жапсырмасы бірінші саундтрек шыққан кезде. Әзірге мұқабасы Сақина стипендиаты фильм кейіпкерлерінің түпнұсқалық жинағын, мұқабаларын қолданады Екі мұнара және Патшаның оралуы тиісті фильм постерлерін бейнелейді.

Сондай-ақ түпнұсқа саундтректердің шектеулі Deluxe нұсқалары жарыққа шықты, олар Лорьенмен қоштасу туралы кеңейтілген тректерді (Extended Edition бастап) және Use Well the Days әнін, сонымен қатар Shore-дің құрылуынан кейін деректі фильмді (Shore-дің әйелі Элизабет Конотоир түсірген) музыка және оның солистермен және режиссермен жұмысы.

Толық жазбалар

2005 жылдан бастап, шығарылғаннан кейін бір жыл өткен соң Патшаның оралуы, Reprise Records трилогияның әр бөлімі үшін бір көп дискіден тұратын жинақ шығара бастады. Жыл сайынғы аталатын бұл жинақтар Толық жазбалар, фильмдердің кеңейтілген нұсқалары үшін барлық ұпайдан тұрады CD, қосымша DVD-аудио 2.0 стерео және 5.1 ұсынатын диск қоршау саундтректің қоспалары. Әрбір альбом кең көлемде келеді лайнер ноталары арқылы музыкалық журналист Даг Адамс ол барлық тректерді қарастырады және партитураны жазу және жазу процесі туралы ақпаратты, сондай-ақ барлық музыкалық аспаптардың, адамдар мен ұйымдардың егжей-тегжейлі тізімін ұсынады. Осы Аннотацияланған ұпайлар еркін қол жетімді болды Жаңа желі саундтректер үшін жарнамалық веб-сайтта (қараңыз) төменде ). Мұқабада үш сериядағы логотип және Толкиендікі сияқты үш альбомға арналған қарапайым элементтер қолданылады тенгвар хаттар. Әрбір альбом мұқабасының фонында әр түрлі, бірақ ол Орта-Жер картасынан сызылған аспектіні көрсетеді Кристофер Толкиен шығарылым тақырыбына және сюжеттің орналасуына сәйкес келетін: Сақина стипендиаты бейнелейді Shire, Қара-қызыл түсте Рудаур және Эрегион Екі мұнара көрсетеді Рохан және Фангорн қара көк түсте Патшаның оралуы картасын көрсетеді Гондор қою жасыл түсте.

2018 жылы, Rhino Entertainment қайта шығарды Толық жазбалар. CD-қораптың түпнұсқалық жинақтары қайта шығарылды, Blu-ray аудио дискілері DVD-аудио дискілерін алмастырды. Ұпайлар винилде шектеулі шығарылымда, жеке нөмірленген жиынтықта шығарылды.^[98] Сонымен қатар, ұпайлар Сақина стипендиаты және Екі мұнара сандық жүктеу және ағындық платформаларда алғаш рет қол жетімді болды.

Сақина стипендиаты

Сақиналардың Иесі: Сақинаның стипендиаты: Толық жазбалар
Саундтрек альбомы арқылы Ховард Шор
Босатылған	13 желтоқсан 2005 6 сәуір 2018 ж (қайта шығару)
Студия	Уотфорд, Англиядағы CTS Колизейі Лондон, Англиядағы Air Lyndhurst студиясы Abbey Road студиясы, Лондон, Англия Веллингтон қаласындағы Веллингтон, Жаңа Зеландия
Ұзындық	180:35
Заттаңба	Қайталау

Толық жазбалар үшін Сақина стипендиаты басқа екі альбомнан айырмашылығы, оқшауланған фильм ұпайы ретінде ойластырылған, үш компакт-дискілердегі музыканың үш сағаттан астам уақытында. Топтама 2005 жылғы 13 желтоқсанда шығарылды. CD / Blu-ray аудио, винил және сандық платформаларда 2018 жылдың 6 сәуірінде қайта шығарылды.

Листинг тізімі

Екі мұнара

Сақиналардың Иесі: Екі мұнара: Толық жазбалар
Саундтрек альбомы арқылы Ховард Шор
Босатылған	7 қараша 2006 ж 27 шілде 2018 жыл (қайта шығару)
Студия	Уотфорд, Англиядағы CTS Колизейі Abbey Road студиясы, Лондон, Англия Лондон, Англиядағы Air Lyndhurst студиясы Генри Вуд Холл, Лондон, Англия
Ұзындық	188:13
Заттаңба	Қайталау

Толық жазбалар үшін Екі мұнара үш CD-де үш сағаттан астам музыканы қамтиды. Топтама 2006 жылы 7 қарашада шығарылды. CD / Blu-ray аудио, винил және цифрлық платформаларда 2018 жылы 27 шілдеде қайта шығарылды.

Кәсіби рейтингтер

Ұпайларды қарап шығу
Дереккөз	Рейтинг
AllMusic	[100]
ScoreNotes	A[99]

Листинг тізімі

Патшаның оралуы

Сақиналардың Иесі: Патшаның оралуы: Толық жазбалар
Саундтрек альбомы арқылы Ховард Шор
Босатылған	20 қараша 2007 ж 21 қыркүйек 2018 жыл (қайта шығару)
Студия	Уотфорд, Англиядағы CTS Колизейі Abbey Road студиясы, Лондон, Англия Лондон, Англиядағы Air Lyndhurst студиясы
Ұзындық	229:17
Заттаңба	Қайталау

Толық жазбалар үшін Патшаның оралуы төрт CD-де 3 сағат 50 минутты құрайды. Ілеспе DVD-аудио дискісі барлық материалдарды орналастыру үшін екі жақты. Жинақ 2007 жылдың 20 қарашасында CD / DVD-Audio және сандық жүктеу.^[101] Ол CD / Blu-ray аудио және винилде 2018 жылдың 21 қыркүйегінде қайта шығарылды.

Листинг тізімі

Тақырыптық презентациялар және концерттік сюиталар

Ховард Шор альбомдарды концерттік келісім үшін әдейі жазылған материалдармен сыйлаған жоқ (бірақ ол жазба барысында Питер Джексонға тақырыптарды бір-бірлеп ұсынғанымен), бірақ ол алдыңғы редакциялары үшін жазылған пайдаланылмаған материалдарды қолданды фильм, оны өңдеді және / немесе белгілі бір тақырыптық шығармалардың ресми презентацияларын құру мақсатында аяқталатын «концерт» қосымшасын қосты. Тақырыптар мен кескіндерге сәйкестендіру үшін емес жазылған шығармалар, бірақ көбінесе театрлық кредиттердің финалына және басқа да Эня сияқты музыкалық шығармалармен айналысатын альбомдарға арналған презентациялар бар.^[102]

Сақина стипендиаты

• «Пайғамбарлық»: Сақиналардың лорд симфониясы «пайғамбарлықтан» басталады, бастапқыда фильмнің прологына арналған ерте композицияның редакторы (ол кезде айтарлықтай өзгеше болған), онда Мордордың күші тақырыбы ерекше көрінеді, және сақина тарихы тақырыбына қысқаша кірістіру.
• «Сақинаны еліктіру»: Симфонияда ілеспе мәтінмен және монохордтың сүйемелдеуімен Седукция тақырыбының концерттік презентациясы ұсынылған.
• "Хоббиттерге қатысты «: Түпнұсқа саундтректен алынған бұл әйгілі шығарма Shire-дің кіріспесін кезектесіп редакциялау үшін жазылған материалдан өңделген.^[103] Ол «Сақиналар иесі» симфониясына айналды.
• Анирон: Бұл ән альбомның ұзынырақ нұсқасында бар, ол «Enya-дің ең жақсысы."
• «Қараңғыдағы саяхат»: Несиелер Мориа сахналарына жазылған музыканың редакцияланған «концерттік партитура» нұсқасын ұсынады.
• «Сақинаның стипендиаты»: бастапқы саундтрек шығарылымында стипендия тақырыбының мәлімдемесі («Армандарда» нақты кредиттерден бұрын) тікелей тақырыптың соңғы цресцендоға бөлінеді, бірақ бұл жерден алынған мәлімдемеге оралмайды. «Ұлы көз» (нақты несиелердегідей), стипендия тақырыбына арналған концерттік форматтағы тақырыптық презентация құрып, ұпайдың ақыры ретінде.

Екі мұнара

• «Рохан»: Түпнұсқа саундтрекде Эовин мен Теоден тақырыбының альбомдарда ойнаған нұсқасы ұсынылған, ол Рохан тақырыбының театр несиелерін жабатын соңғы тұжырымына ауысады.
• «Эвенстар»: Несиелерде ұсынылған. Оған жеке дауыс кірмейді.
• «Ақ Гендальф»: тек несиелерде көрсетілген.

Патшаның оралуы

• «Барлығының ақыры»: Доум тауындағы финал музыкасының монтаждалған альтернатива, концерттік финалда толық жазба нұсқасының үлкен кресцендосы жоқ.
• «Сақина күндері»: Театрландырылған кредиттер құрметпен аяқталады Ричард Вагнер музыкасы Қоңырау циклі (әсіресе циклдің соңғысы, Götterdämmerung ), бұл жұмыс құрылымы жағынан Шорға шабыт берді. Бұл бөлім Вагнер операсының нақты үзіндісі емес, оның дыбысы мен бірнеше әуенді идеялары туралы тұспалдау. Түпнұсқа саундтректің шығарылымында осы финалдың концерті бар, онда фильм нұсқасындағы үлкен кресцендо жоқ.
• «Сапарға оралу»: «Батыс ішіне» басталғанға дейін несиелер бойынша ұсынылған.
• «Фродо әні»: «Талқылауда» сирек кездесетін трек аясында ойналатын флейта түрінде орындалуы. Дайын кредиттерде оның үзіндісі ғана пайда болады.

Шор сонымен қатар камералық оркестр мен флейтаға арналған люкс жасады Сэр Джеймс Гэлуэй. Live to Projection концерттерінде сонымен қатар кейбір люкс бөлмелерінің вариациялары ұсынылған entr'acte музыка.^[104]

Сақиналар лордының музыкасы

Сақиналар лордының музыкасы (ISBN  978-0-7390-7157-1) - жазған кітап Даг Адамс және 2010 жылдың 5 қазанында жарық көрді. Кітапта музыканың тақырыптары мен лейтмотивтері егжей-тегжейлі қарастырылған.^[105] Онда нота үзінділері мен иллюстрациялар бар. Кітап серіктес CD-мен шығарылды, Сирек кездесетін архив. Компакт-дискіде фильмдер үшін бұрын жарық көрмеген 21 трек музыкасы, сондай-ақ Ховард Шормен жүргізілген аудио сұхбат бар.

Сирек кездесетін архив

Сақиналардың иесі: Рариттер мұрағаты
Саундтрек альбомы арқылы Ховард Шор
Босатылған	Еуропалық Одақ 28 қыркүйекте, ал АҚШ-та және бүкіл әлемде 2010 жылғы 5 қазанда
Ұзындық	1:19:25
Заттаңба	Howe Records

Марапаттар

Фильм трилогиясының ноталары мен саундтректері альбомдары бірнеше марапаттарға ие болды:

Симфония

Сақиналар иесі симфониясы
Саундтрек альбомы арқылы Ховард Шор
Босатылған	2011 жылғы 13 қыркүйек
Жазылды	Люцерн, Швейцария
Ұзындық	1:55:15
Заттаңба	Howe Records

Фильмдердің әрқайсысы театрландырылған түрде шығарылғаннан кейін, Ховард Шор фильмдердегі музыканы қайта өңдеді және түпнұсқа саундтректерді концерт залы үшін қозғалыстарға айналдырып, нәтижесінде толық фильм жасады. Сақиналар иесі симфониясы, оркестрге, хорға және жеке орындаушыға арналған алты құрылымнан тұратын құрылымдық.

Бұл сюита әлемнің әр түрлі концерт залдарында жарық пен бейнелеу өнері шоуының сүйемелдеуімен орындалды Алан Ли және Джон Хоу. DVD атты Ховард Шор: Сақиналар Иесін құру Симфония - композитордың Орта Жер арқылы саяхаты босатылды. Ұзындығы 50 минуттық DVD-де Шор мен «Монреаль-Люмье» фестивалінде Монреаль оркестрі, Үлкен хор және балалар хоры берген концерттің кең үзінділері келтіріліп, Шордың музыканы шығарудағы тәсілін баяндайды. үш фильм үшін, содан кейін оны LOTR симфониясына айналдыру.

2011 жылдың 13 қыркүйегінде Шор CD және MP3 форматында «Сақиналар иесі симфониясын» шығарды. Қос альбом Швейцарияның Люцерн қаласында жазылған және оны 21-ші ғасырдың симфониялық оркестрі және хоры (оның ішінде триллер Лорис Сикора, Бой Сопрано Мануэль Полли, Мезцо-Сопрано) орындаған. Кейтлин Луск және бас-баритон Марк-Оливье Оеттерли) Людвиг Викидің басшылығымен.

Листинг тізімі

«1-қимыл» - 11:25

1. Пайғамбарлық
2. Хоббиттерге қатысты
3. Сақинаны еліктіру
4. Қара шабандоз және Изенгардқа опасыздық жасау

«2-қозғалыс» - 34:04

1. Ривенделл
2. Сақина оңтүстікке қарай жүреді
3. Қараңғыда саяхат
4. Хазад Дум көпірі
5. Лотлориен
6. Ұлы өзен
7. Амон Хен
8. Стипендияның үзілуі

«3-қозғалыс» - 18:15

1. Тас / Гламдринг негіздері
2. Голлум
3. Рохан
4. Қара қақпа жабық
5. Эвенстар
6. Ақ шабандоз
7. Ағаш сақал
8. Тыйым салынған бассейн

«4-қозғалыс» - 10:28

1. Хорнбург
2. Төрт Эорлингас
3. Энттердің соңғы наурызы
4. Голлумның әні

«5-қимыл» - 15:26

1. Эдорастан ұшу
2. Минас Тирит
3. Маяктардың жарығы
4. Гондор басқарушысы
5. Cirith Ungol
6. Андурил

«6-қозғалыс» - 26:13

1. Пеленнор өрістері
2. Өлі жолдары
3. Барлық нәрсенің ақыры
4. Патшаның оралуы
5. Боз үй
6. Батысқа

Проекцияға дейін тірі

Проекцияға дейін тірі - бұл серия Сақиналардың иесі театрлық фильмдер (тек диалог пен дыбыстық эффекттер болған) проекцияланады, ал музыка фильмдермен синхронды жанды түрде орындалады. Ол жүргізеді Людвиг Вики және Эрик Эйно Очснер^[106] және бүкіл әлемде, оның ішінде Швейцарияда, Австралияда және АҚШ-та орындалды.^[107]

Бірнеше қимылдан тұратын концерттер,^[108] саундтректің пайдаланылмаған немесе баламалы бөлімдерін қалпына келтіру (мұнда басқа фильмдерге арналған басқа концерттер фильмнің соңғы музыкасын қайталайды) және тіпті Шордан музыканың бірнеше жолағын өңдеуді талап етті,^[109] соның ішінде entr'acte люкс жиынтығы. Кейде олар «Сақиналардың иесі» симфониясының қатысуымен цикл түрінде орындалады, содан кейін әр төрт фильм қатарынан төрт театрлық фильмдер көрсетіледі. Хор мен оркестр жергілікті тілдегі субтитрлермен қамтамасыз етілген фильммен дыбыстық құрамды бақылау үшін күшейтіледі.

Құжаттама

Ұпайлар мен ұпайларды жинау процесі, Сақиналар Лордының басқа туындылары сияқты, көптеген құжаттарға ие болды. Әр фильмде кейбір негізгі тақырыптар мен пьесаларды, Шордың тәсілін, диетикалық музыканы және ақырғы кредиттерді сипаттайтын, толығымен музыкаға арналған «жасау» бөлімі ұсынылды. Шор әр фильмнің аудиотүсіндірмесіне де қатысты. Жазу сессиялары Шор мен Джексонның сұхбаттарымен, теледидарлық эфирлерде ұсынылды. Даг Адамс музыканы шығаруды қадағалап, Shore-ден «Music Music Monthly» журналына бірнеше рет сұхбат берді, сондай-ақ толық жазбаларға сүйемелдеу үшін лайнер ноталары мен Шордан көптеген пікірлер жазылған түсініктемелер жасады. Патшаның оралуы туралы түпнұсқа саундтректің шектеулі шығарылымында Шордың әйелі Элизабет Котнойрдың 30 минуттық деректі фильмі ұсынылды, ол оны орындауда оны орындады. Шордан «Композитордың Орта Жер арқылы саяхаты» компакт-дискісі және Даг Адамстың Rarities CD кітабы арқылы сұхбат алынды. Бұл үрдіс The құжаттамасында сақталды Хоббит музыкасы «Күтпеген сапарға» арналған 10 минуттық HD деректі фильмі және «Смолдың қаңырап бос қалуы» фильмі үшін 40 минуттық фильм, сондай-ақ оған арналған күнделік сериясы.

Сондай-ақ қараңыз

• Сақиналардың иесі (саундтрек), 1978 ж Ральф Бакши фильм Леонард Розенман.
• Симфония №1 «Сақиналардың иесі», 1988 ж. концерттік топ құрамы Йохан де Мейдж
• Музыка Хоббит фильмдер сериясы
• Фильм франчайзингіне арналған тағы бір ұзақ мерзімді, тақырыптық композицияны қараңыз Джон Уильямс ' Музыка Жұлдызды соғыстар. Екеуін де дәстүрлі фильмдік композициямен (лейтмотивтік тығыздық немесе оның жетіспеушілігі тұрғысынан) салыстырыңыз Джеймс Хорнер Келіңіздер Титаник. Телехикаядағы ұқсас тәсілді мына жерден қараңыз Рамин Джавади Келіңіздер Тақтар ойыны музыкасы

Ескертулер

Пайдаланылған әдебиеттер

Әрі қарай оқу

• Adams, Doug (2010). The Music of The Lord of the Rings Films. Carpentier.

Сыртқы сілтемелер

• New Line's promotional website for the soundtracks
  • Annotated Score for Сақина стипендиаты
  • Annotated Score for Екі мұнара, мұрағатталған түпнұсқа
  • Annotated Score for Патшаның оралуы, мұрағатталған түпнұсқа
• Official website of Howard Shore
• Doug Adams's blog on the scores and his book, Сақиналар лордының музыкасы
• List of CD releases for Lord of the Rings on Soundtrackguide.net