Мэри Бет Эдельсон - Mary Beth Edelson

Мэри Бет Эдельсон
Туған
Мэри Элизабет Джонсон

1933
Шығыс Чикаго, Индиана
ҰлтыАмерикандық
Басқа атауларМэри Бет Стросс
Алма матерDePauw университеті,
Чикаго өнер институтының мектебі,
Нью-Йорк университеті
БелгіліСурет, коллаж, қойылымдар
Көрнекті жұмыс
  • Кейбір тірі американдық суретші әйелдер / Соңғы кешкі ас,
  • Жинақ қораптары,
  • Келіссөздер
ҚозғалысФеминистік өнер қозғалысы
Жұбайлар
  • Джером Стросс, күйеуі (1959 - 1964 жж.)
  • Альфред Х.Эдельсон, күйеуі (шамамен 1965 - 1971 жж.)
  • Роберт Стекхаус, серіктес (1972 - 1987 жж.)
Марапаттар
Сыртқы кескін
сурет белгішесі Мэри Бет Эдельсонның суреті

Мэри Бет Эдельсон (туылған Мэри Элизабет Джонсон; 1933) - американдық суретші және пионер феминистік өнер қозғалысы, ол «бірінші буын феминистік суретшілерінің» бірі деп санайды. Эдельсон - баспагер, кітап суретшісі, коллаж суретшісі, суретші, фотограф, орындаушы суретші және автор. Оның туындылары көрмеге қойылды Қазіргі заманғы өнер мұражайы, Смитсондық американдық өнер мұражайы, және Қазіргі заманғы өнер мұражайы Чикагода.

Ол оқуын басталды Чикаго өнер институты және оны қуып келе жатып жалғастырды Бакалавр және Бейнелеу өнері магистрі градус. Ол колледж деңгейінде өнерден сабақ берді, оның ішінде Өнер мектебі және Смитсон институты Вашингтонда және сол уақытта Коркоран өнер галереясы Дюпонттың тереңдетілген зерттеулер орталығы.

Шабыттандырған Анри Матиссе, Пол Сезанн және Эдуард Мане, ол 1960 жылдары аналар мен балалар суреттерін жасады. Сол онжылдықта ол Индианаполисте галереяға иелік етті. Оның өнері 1970 жылдары қойылымға және өнердің басқа түрлеріне ауысқан кезде, сондай-ақ әйелдерді өнерде қалай бейнелейтіндігінде айтарлықтай өзгерді. Оның философия мен психология зерттеулері оның мазмұнына да, орта жағынан да өнеріне үлкен әсер етті. 1970 жылдардың басындағы маңызды жұмыстар болып табылады құдайлар, оны Эдельсон белгіленгенге қарсы қою ретінде пайдаланды, патриархалдық әйелдердің көзқарасы. Жылы Кейбір тірі американдық суретші әйелдер / Соңғы кешкі ас, шәкірттердің бет-бейнелері белгілі әйелдер суретшілерімен ауыстырылады, және Жинақ қораптары әйелдік тәжірибенің тарихын зерттеді. Басқа көрнекті жұмыстарға жатады Келіссөздер және Кали Боббитт.

Ол әйелдер колөнерінің мұражай коллекцияларына ену жылдамдығын арттыру үшін жұмыс жасады. Ол табуға көмектесті және оның белсенді мүшесі болды Бидғатшылар ұжымы, жариялаған Бидғат журнал, әйелдер жасаған өнерді көрсету және насихаттау. Ол сондай-ақ феминистік кооператив галереясына қосылды, А.И.Р. Галерея (Artists In Residence), онда Эдельсонның жұмыстарының экспонаттары болды, соның ішінде Христиан дәуірінде бақсылар ретінде өртелген 9 000 000 әйелге арналған ескерткіш. Бұл көрмеде келушілерге әйелдердің мүмкіндіктерін арттыру болды. Ол сонымен бірге азаматтық құқықтар қозғалысы.

Жеке өмір

Ерте өмірі және білімі

Мэри Бет Эдельсон Мэри Элизабет Джонсон дүниеге келді Шығыс Чикаго, Индиана, 1933 ж.[1] Ол Мэри Лу мен стоматолог А.М.Джонсоннан туылған үш баланың үлкені болды. Оның бауырлары Джейн мен Аллан.[2][3][a] Ата-анасының жігерімен ол жасөспірім кезінен бастап өнерге, белсенділікке қызығушылық таныта бастайды.[4] Неміс отбасы еңбек лагерінен қашып кеткенін білгеннен кейін (Неміс: Arbeitslager ), Эдельсон «бейбітшілік ұясы» деп аталатын топ ұйымдастырды,[3] бұл жарақат алған адамдарға қолдау көрсетеді.[5][6] Ол 13 жаста еді.[3]

Чикаго өнер институты

Ол сабақтарды бастады Чикаго өнер институты ол 13 жаста болғанда, демалыс күндері.[3][7][8] Ол өзі жасаған кезде үлкен өнер туындыларын жасауға қызығушылық танытты сахналық пәтерлер үшін Вашингтон орта мектебі театры.[9]

1951 жылдан 1955 жылға дейін Эдельсон оқыды DePauw университеті жылы Гринкастл, Индиана Мұнда ол өнермен айналысады және философия мен сөйлеу саласында кішігірім.[3] Оның туындылары 1955 жылы жалғыз жылдық үлкен көрмеге қойылды,[1][4] онда оның бір суреті «министрлер мен кішкентай балалар» үшін ұнамсыз болып саналды.[4] Ашуланған оқытушылар университеттің наразылығына әкелген жұмыстарды шоудан алып тастауды талап етті.[1][4] Ол жазда оқыды Чикаго өнер институтының мектебі (1953–1954).[4][9] Ол оны қабылдады Бейнелеу өнері магистрі дәрежесі 1958 ж Нью-Йорк университеті.[4][10]

Қатынастар және балалар

Эдельсон Нью-Йоркте 1950 жылдардың ортасында тұрды.[1][11] Ол 1959 жылы 5 маусымда адвокат Джером М.Строссқа үйленді[12][13] содан кейін Мэри Бет Штраус сияқты өмір сүрді Индианаполис.[8] 1961 жылға қарай ол 1444 галереясының президенті болды.[14] Олардың Линн деген қызы болды.[13] Ажырасқаннан кейін, оның бұрынғы күйеуіне қызына алғашқы қамқорлық жасалды. Оның тәжірибесі Филлис Чеслердің кітабында баяндалған, Сот ісіндегі аналар: балалар мен қамқоршылық үшін шайқас.[9][15]

Ол Райтекс канцеляриясының бас директоры Альфред Х.Эделсонмен 1965 жылы үйленіп, Мэри Бет Эдельсон болды.[7][16][17][b] Ол Talbot галереясын оған үйлену тойына сыйлық ретінде сатып алды.[7] Ол Индиана Демократиялық Кеңесінің президенті және кеңесінде болған Флетчер Ұлттық банкі.[19] Оның 1959-1967 жылдары туылған төрт баласы бар: Эрик, Линнор (Линни), Дэвид және Ник.[7][9][20][21]

Эдельсон өмір сүрген SoHo, Манхэттен 1976 жылдан бастап.[9][22] SoHo бөлігі болып табылады Нью-Йорк қаласы көркем галереяларымен танымал.[23]

1968 жылы ол Индианаполистен Вашингтонға, күйеуі Альфред Х.Эделсонмен бірге кетті.[24] Кейін олар ажырасып кетті.[25] 1972 жылға қарай Эдельсон суретшімен бірге өмір сүрді Роберт Стекхаус оның Вашингтондағы үйінде.[26] Ерлі-зайыптылар 1976 жылы Нью-Йоркке қоныс аударды.[9] Олар өмір сүрді Сохо тұрғын үй алаңы мен екі студия бар шатырда, әр суретшіге бір.[9][c] Эдельсон мен Стэкхауз 15 жыл бірге болды.[9][d]

Ерте мансап

50-ші жылдардың екінші жартысында Эдельсон пайда болған белсенділікке көшті феминистік қозғалыс және азаматтық құқықтар қозғалысы.[1] 1960 жылдардағы оның жұмысы шабыттандырды Анри Матиссе, Пол Сезанн және Эдуард Мане - аналар мен балалар көріністерінен жасалған.[9][29] Эдельсондікі феминистік және тұжырымдамалық өнер қола мүсіндерден, картиналардан, коллаждардан, суреттерден, сюжеттік жәшіктерден және эскиздерден тұрады. Ол сонымен қатар фотограф, кітап суретшісі және орындаушы.[4][30]

Ол Индианаполистегі Парк мектебінде өнерден сабақ берді,[13] Монклер мемлекеттік колледжі Нью-Джерсиде,[7][10] және 1968 жылдан кейін Өнер мектебі Вашингтонда, Колумбия округі[8] Ол сабақ берді Коркоран өнер галереясы Дюпонт біліктілікті арттыру орталығы және Смитсониан тоғыз апталық өнерге арналған әйелдер курсына.[21]

Феминистік өнер қозғалысы

Эдельсон «бірінші буын феминистік суретшілерінің» бірі болып саналады Рейчел Розенталь, Кароле Шнеманн, және Джуди Чикаго.[31] 1968 жылы ол Вашингтонда, бейнелеу өнеріндегі әйелдерге арналған елдегі алғашқы конференцияны құрды.[1] Эдельсон өзінің алғашқы феминистік сөзін Херрон өнер мұражайы 1968 ж.[8] Ол наразылық шарасын «ерлердің екі жылдық» және «барлық адам саяхат өнер шоуынан» кейін бастады Коркоран өнер галереясы. Олар барлық ер адамдар сияқты есеп-қисапқа отырған жоқ, бірақ әйелдер ұсынылған жоқ. Өзінің көңілі толмаған ол басқа суретші әйелдермен пикетке шықты. Іс-шарадан кейін әйелдерден құралған өнер ұжымдары құрылды.[21]

Сыртқы кескіндер
сурет белгішесі Мэри Бет Эдельсонның өнері, Бруклин мұражайы
сурет белгішесі Мэри Бет Эдельсонның шығармалары, MoMA
сурет белгішесі Мэри Бет Эдельсон, Уитни американдық өнер мұражайы
сурет белгішесі Мэри Бет Эдельсон, DePauw университеті
сурет белгішесі «Феминистік әзіл - саяси құрал», Принстон

Ол феминистік өнер қозғалысына белсене кірісті және Вашингтонға көшіп келгеннен кейін әйелдерді дәріптейтін орындаушылық өнер жасады.[9] 1970 жылдардың үлкен концептуалды шеңберінде жұмыс істеу феминистік өнер қозғалысы, Эдельсонның картиналары, коллаждары мен қойылымдары гегемондық патриархалдық құндылықтарға қарсы тұрды. Осы кезеңдегі Эдельсон шығармашылығындағы жалпы тақырыптарға мыналар жатады: ежелгі құдай қайраткерлері, мысалы «жұмбақ Баубо, қулық Шела-на-концерт, мысыр құстарының құдайы және Минон жылан құдайлары ";[32] танымал мәдениетке сілтемелер; және тарихи сахналардың диверсиялары.[4] Люси Липпард Эдельсонның өзінің шеберлік өнеріне деген көзқарасын сипаттайды: «Мэри Бет Эдельсонның шығармашылығы феминизмнің қос күшінен туындайды. Ол өз өнерін арнаған ұлы богиня сияқты, оның (кем дегенде) екі аспектісі бар: саяси ашулану және өмір сыйлаушы. Екеуі бірігіп кетеді. ұжымдық эго бар жеке сәйкестендіруде: 'Әйелдер кім екеніне емес, біз кім екенімізді зерттейтін әйелдер' '.[33]

Эдельсон феминистік кооператив галереясына қосылды, А.И.Р. Галерея (Artists In Residence), онда Эдельсонның жұмыстарының экспонаттары болды, соның ішінде Христиан дәуірінде бақсылар ретінде өртелген 9 000 000 әйелге арналған ескерткіш. Бұл көрмеде ол 1977 жылы рәсімдер ретінде өрт шеңберлері мен өрт баспалдақтарын пайдаланды. Мақсаты келушілерге әйелдердің мүмкіндіктерін кеңейту болды.[34] Ол белсенді қатысушы болды Бидғатшылар ұжымы оның алғашқы жұмыс күндерінен бастап.[35] Chrysalis және Heresies ұжымы, соның ішінде Бидғат басылым, ішінара Эдельсонның күшімен құрылды.[4][35]

Ол әртүрлілік және инклюзия комитетінің жетекшісі болды Әйелдер әрекеті коалициясы сәйкесінше 1992 және 1994 жж.[4][35] Эдельсон тақырыпқа арналған IX түзетуге сәйкес мұражайларда әйелдер кескіндемесі мен мүсіндерінің болуын арттыру мақсатында құрылған IX Task Force тобының мүшесі болды. Азаматтық құқықтар туралы 1964 ж федералды қаржыландырылатын ұйымдарға жыныстық кемсітуге тыйым салады.[36] 1998 жылы жиналған топ шағым түсірді Ұлттық өнер қоры қарсы Қазіргі заманғы өнер мұражайы, Гуггенхайм мұражайы, және Уитни американдық өнер мұражайы. Шағымда осы музейлерде әйелдердің өнер туындыларының аз ұсынылуы туралы сөз болды, бұл өз кезегінде арт-диллерлердің әйелдер жасаған өнер туындыларын сату мүмкіндігін шектейді.[36][e]

Суретші 2007-2009 жылдары «WACK! Феминистік революция өнері» көшпелі көрмесіне енгізілді, кураторы Конни Батлер.[34] Бұл көрмеде алынып тасталды, өйткені көрермендер 1970 жылдардағы өнерге қызығушылық танытпады, әйел затына және руханилыққа назар аударды.[38] Ол фильмге сұхбат берді ! Әйелдер өнер революциясы.[35]

Эдельсон үшін сұхбат берді Американдық өнер мұрағаты Ауызша тарих бағдарламасы 2009 жылдың ақпан айының бірінші жартысында өзінің бұрынғы Нью-Йорктегі студиясында Халықаралық тәуелсіз кураторлар (ICI) атқарушы директор Джудит Ольч Ричардс. Бағдарлама 1958 жылдан бастап бейнелеу өнері тарихын жазу үшін суретшілермен, сыншылармен, тарихшылармен және басқалардан сұхбат алды.[11] Мансап барысында ол Америка Құрама Штаттарындағы және халықаралық деңгейдегі мұражайлар мен университеттерде дәріс оқыды.[39] Эдельсонның жеке мұрағаты Fales кітапханасы және арнайы жинақтар кезінде Нью-Йорк университеті.[40]

Көрнекті жұмыстар

Кейбір тірі американдық суретші әйелдер / Соңғы кешкі ас

Сыртқы кескіндер
сурет белгішесі Кейбір тірі американдық суретші әйелдер / Соңғы кешкі ас, Смитсон институты
сурет белгішесі Мэри Бет Эдельсондікін ескере отырып Кейбір тірі американдық әйелдер суретшілері, Бруклин рельсі

Кейбір тірі американдық суретші әйелдер / Соңғы кешкі ас (1972) бөлінген Леонардо да Винчи Келіңіздер Соңғы кешкі ас, көрнекті әйел суретшілердің бастарымен келісіп сөйледі Мәсіх және оның елшілері.[1] Мәсіх басымен басылған Джорджия О'Кифф. Апостолдармен келіскен суретшілерге мыналар жатады Линда Бенглис, Луиза Буржуа, Элейн де Кунинг, Хелен Франкентхалер, Нэнси Грэйвс, Лила Катцен, Ли Краснер, Джорджия О'Кифф, Луиза Невельсон, Йоко Оно, Ричардс, Алма Томас, және Джейн Уэйн.[41] Сондай-ақ, басқа суретші әйелдер кескіннің шекарасында көрсетілген; барлығы сексен екі әйел суретші бүкіл бейнеге енеді.[42][43] Бұл сурет әйелдерге бағыну кезіндегі діни және көркем тарихи иконографияның рөлін қарастыра отырып, «феминистік өнер қозғалысының ең көрнекті бейнелерінің бірі» болды.[4] Ұсыныстар: Христиан дәуірінде бақсы ретінде өртенген 9 000 000 әйелге арналған ескерткіштер, 1977 жылғы қойылым дәл осындай мақсатты көздеді.[4] Нью-Йорктікі Қазіргі заманғы өнер мұражайы төл туындыға ие болды Кейбір тірі американдық суретші әйелдер / Соңғы кешкі ас қатардағы тағы төрт коллаж постерлерімен бірге.[1][44] Жұмыстарының арасында 22 басқалары 1973 және 2013 жылдардағы көрмелер оның Карен Розенбергтің «ең танымал туындысы» деп жарияланды The New York Times.[45]

Жинақ қораптары

Жинақ қораптарықатысушы өнер туындысы 1972 жылы басталды[46] және Олдридждің қазіргі заманғы өнер мұражайында көрсетілген кезде, кем дегенде, 2014 жылы қойылды Хартфорд, Коннектикут.[47] Көрменің мақсаты - ежелгі нанымдар мен мифтерге күмән келтіру, басқалармен бөлісу және әңгімелермен бөлісу. Қағаз карталарында көрермендерді жыныстық қатынас, балалық шақ, иммиграция сияқты әртүрлі тақырыптардағы жеке оқиғалармен бөлісуге шақыратын жедел хабарлама бар.[48] Жинақ қораптары барлық көрермендерге ұжымдық баяндау құруға қатысуға мүмкіндік береді.[46] Жоба қаржыландырылды Ұлттық өнер қоры, Энди Уорхолдың бейнелеу өнері қоры, және Флорсхайм қоры.[49]

Кали Боббитт

Эдельсонның ескерткіші Лорена Боббитт, 1993 жылы өзінің зорлық-зомбылық күйеуін кастрациялауға құқылы Кали Боббитт (1994). Ол MoMA PS1 2015 сауалнамалық шоуына енгізілген Үлкен Нью-Йорк. Мүсін Боббитті жауынгер құдай ретінде бейнелейді Кали, а орнатылған зиггурат пышақпен безендірілген және кесілген пенисті ұстап тұрған ірге.[50] Эдельсон түсіндіреді:

Менің Боббиттке деген қызығушылығым феминистік бағытта екені анық. Мен бұл туралы бірден ой түйдім және оны зерттеп, білдіргім келді. Мен оны Сент-Боббитт деп ойлай бастадым, өйткені ол шынымен де барлық әйелдер үшін бірдеңе жасады: Ол кек алды. Кітаптан басқа, мен маникеннен жасаған көптеген басқа суреттер мен Калидің мүсінін жасадым. Оның белінде бірнеше қолы және пышақ белдеуі, сондай-ақ қолында кесілген пенис білезігі бар. Қысқасы, ол безендірілген. Мен бұл жұмысты бірінші кезекте Combat Zone-де қойдым және оған өте керемет жарықтандыруды қойдым. Бұл менің Боббитт жағдайына деген сезімімді, бүгінгі жағдайды алғаш естіген кезімдегідей сезінеді - мен оны шынымен күлкілі деп ойладым. Кезінде біреу айтқандай: әлемде жүз миллион әйел тірі қалады жыныс мүшелерін кесу, содан кейін бар Джон Боббитт –– бір адам, бір аты.

— Мэри Бет Эдельсон[32]

Басқа жұмыстар

Келіссөздер, 1980 жылдары 10 футтан 18 футқа дейінгі кенепте жасалған, әйел мен еркек құшағында бейнеленген және өзін-өзі түсінуді бейнелейтін сияқты.[9]

1980 жылы ол құрды Шөпті шайқау, бортқа орнатылған желатинді күміс баспа және Жеті цикл: жалпыға ортақ рәсімдер, қағаздағы офсеттік литография, екеуі де Walker өнер орталығы.[51]

Шабыт

Богиня метафора

1970 жылдардың ішінде Эдельсон өзін феминистік неопаганистпен біріктірді богиня қозғалысы.[52] Ол сілтеме жасайды Ұлы богиня оның бүкіл жұмысының теориясы.[52] Алғашқы архетиптер, ол шақыратын богиня, жауынгерлер және қулықтар сияқты, формальданған әйелдерге қарама-қайшылықты білдіреді, патриархалдық қоғамдар.[35] Эдельсон айтқандай 'Еркектерге жайылым: Ашық хат Томас Макевилли ', 1989 жылы сәуірде жарияланған Жаңа өнер сарапшысы, оның тұрақты қызығушылығы «ерлерге арналған тілектер мен артықшылықтардың әйел денесіне қатысты бұрынғы көріністерін тұрақсыздандыру» болды.[53] Ол әрі қарай: «Менің ғұрыптарым руханилықтағы сексуалдылықты мойындау арқылы ақылға / денеге бөлінуге қарсы тұруды қамтамасыз етті, осылайша біріккен рух, дене және ақыл тәжірибесін үйлестірді».[53]

Сәйкес Люси Липпард, рәсім - Эдельсонның «негізгі формасы».[54] The Ұлттық әйелдер өнер музейі «Эдельсонның өмірбаяны:» Оның сайтқа арналған спектакльдері немесе «рәсімдері» […] өзінің құндылықтары мен иконографиясымен жаңа әйел руханилығын құруға тырысты «.[4] Оның иконографиясында қайталанатын «эстетикалық бойтұмарлар» тас пен от, «Ұлы богиня туралы мифтердің негізінде оның қазіргі қажеттіліктерге бейімделетіні» бар заттар.[54] Мысалы, Эдельсон келушілерді жалынды баспалдақ қондырғысы арқылы кіруге шақырды Мүйіз қақпасы 1977 жылы A.I.R.-да көрсеткен шоуы үшін Галереяны еске алуға арналған Христиан дәуірінде бақсы ретінде өртенген 9 000 000 әйел. Ретінде қабылданған Хэллоуинде Әйелдің жаңа жылы, галереяда және көшеде тағы бір қоғамдық рәсім өтті.[54]

Суретшінің өзінің жалаңаш денесі стенді ретінде қызмет етеді құдайлық әйелдік жылы Әйелдер көтеріліп жатыр (1973), Айдың ауыз сериясы (1973-4), ал кейінірек Goddess Head (1975) фотомонтаждар, олар үшін суретші табиғатта жеке рәсімдер жасайтындығын және бейнелерді суреттермен өзгерткен май қарындаш сияқты мифологиялық әйелдерге ұқсау Wonder Woman, Кали, Wiccan Spiral Goddess және Шела-на-концерт.[55] Ол богини туралы өзінің тұжырымдамасын «даналықты, күш пен мәңгілік ғаламды кеңейтілген және жомарт түсінудің ішкі, қасиетті метафорасы» деп түсіндіреді.[31] Оның келешегі оның философия, мифология және психологияны зерттеулері мен зерттеулерінен алынған. Оған әсіресе әсер етеді Карл Юнг.[21]

1970 жылдардың басында мен Вашингтонда тұрдым және джунгиандық семинарға қатты қатыстым. Мен Юнгтің ұжымдық бейсаналық туралы идеяларына қайран қалдым және оны бейнелейтін жұмыс жасауға тырыстым - бұл мен үшін өте тәкаппар, бірақ ол белгілі дәрежеде жақсы болды және мен үшін феминист ретінде маңызды болды. Юнгтің символикалық әлемді, мифтерді және ондағы фигураларды жасаған сыны азат етті, сол кезде мен отпен, фотосуреттермен, коллаждармен және спектакльдермен жұмыс істей бастадым. Мен де сурет салып жүрдім! Уақыт өте келе мен Юнгтің ұсынған тұжырымдамасы түптеп келгенде патриархаттық құрылым екенін түсіне бастадым және феминизмге негізделген көзқарасым мен талдауымды кеңейттім.

— Мэри Бет Эдельсон, Өнер форумы сұхбат, 2011 жылғы 10 қараша[32]

Жалаңаш әйелдер денесі

Эдельсон әйелдерді «өнер тарихында қанау және аз ұсыну» тәсілдерін шешу үшін әйел жалаңаштарға назар аударады.[35] Ол суреттерге негіз ретінде ішкі және сыртқы кеңістікте өзінің жалаңаш денесінің ақ-қара фотосуреттерін пайдаланды. «Өзін-өзі иемденген және ұмытылмастай киімсіз етіп ұсына отырып, ол ерлер суретшілерінің пассивті әйел денесінде ұстап келе жатқан ғасырлар бойғы қысымын босатуға көмектесуге үміттенді», - деп жазды! Әйелдер Көркем Революциясы.[35] Ол сурет өнерін боди-арт, соның ішінде фотографиялық жұмыстарды қолдана отырып жасады О'Кевельсон, 1973 жылы көрсетілген, онда оның автопортреттері а май қарындаш олар ұқсас болғанға дейін Луиза Невельсон немесе Джорджия О'Кифф.[34]

Жинақтар

Эдельсонның еңбектері бар назар аударарлық музейлердің қатарына мыналар жатады: Гуггенхайм мұражайы, Гуггенхайм мұражайы, және MoMA PS1 Нью-Йоркте. Вашингтонда (Колумбия округі) олар коллекциялардың қатарына кіреді Коркоран галереясы және Американдық өнердің ұлттық мұражайы. Оның жұмыстары қазіргі уақытта Қазіргі заманғы өнер мұражайы Чикагода, Walker өнер орталығы Миннеаполисте және Сиэтл өнер мұражайы. Оның өнері Мальме өнер мұражайы Швецияда және Tate Modern Лондонда.[34][56]

Көрмелер (таңдау)

Мэри Бет Эдельсонның жұмысы жақында әр түрлі музейлер, галереялар мен көркемөнер көрмелерінің тақырыбы болды, соның ішінде:

  • 2018-2019 — Феминистік авангард / 1970 ж. Өнері SAMMLUNG VERBUND жинағы, Вена, Брно өнер үйі, Брунн, Чехия.[57]
  • 2018 — Үлкен Нью-Йорк кезінде MoMA PS1, Мэри Бет Эдельсон, саяси құрал ретінде феминистік әзіл кезінде Принстон университеті Бернштейн галереясы, Патриархияны туатын Ібіліс Дэвид Льюис галереясында және Жыныстық жұмыс: феминистік өнер және саясат кезінде Фриз Лондон. Наурызда 2018, толығымен Эдельсонның SoHo Лофт феминистік институттың (TFI) сандық мұрағатымен бақыланды, феминистік өнер туындылары үшін онлайн-репозитарий Хантер колледжі.[22]
  • 2017-2018 — Feministische Avantgarde der 1970er-Jahre aus der Sammlung Verbund, Wien.[58] ZKM, Карлсруэ, Германия.[59]
  • 2017 — ӘЙЕЛ. Feministische Avantgarde der 1970er-Jahre aus der Sammlung Verbund, Мумок, Вена, Австрия.[60]
  • 2015-2017 — Патриархияны туатын Ібіліс (2017) сонымен қатар Эдельсонның көрнекті орындары болды Кали Боббитт бұрын 2015 жылы MoMA PS1 көрмесінде қойылған мүсін.[61]
  • 2017 - Наурызда Эдельсонның 1973 жылы күміс желатинмен қолмен боялған іздері - жалпы атпен Әйел көтеріліп жатыр––көрмеге қойылды Патриархияны туатын Ібіліс Дэвид Льюис галереясында. Бұл серияларға назар аударған алғашқы көрме болды, оның іріктемелері кейінірек Фриз Лондонда жаңа бөлімде ұсынылды. Элисон Гингерас атты Жыныстық жұмыс: феминистік өнер және саясат.[62] The Әйел көтеріліп жатыр- әйелдің «табанды тұрып, аяқтары жайылған, қолдары аспанға ашылған, басы жоғары бағытталған. Ол жеңімпаз әйел» - бұл мотив Эдельсонның бүкіл шығармашылығында пайда болған.[21]
  • 2017 - қазан айында Tate Modern қосылды Эдельсон Таңдалған қабырға коллаждары (1972–2011). 1972 және 2011 жылдар аралығында жасалған коллаждардың өлшемдері әртүрлі, ең кішісі - 100 миллиметр, ал ең үлкені - биіктігі мен ені - шамамен 1 метр. Олар елестетілген бейнеленген химиялық «ежелгі мифологиядан, өнер тарихынан, танымал мәдениеттен, табиғаттан және суретшінің және оның құрбыларының фотосуреттерінен» алынған тіршілік.[63]
  • 2015 — Feministische Avantgarde der 1970er-Jahre. Werke aus der Sammlung Verbund, Wien, Гамбургер Кунсталь, Гамбург, Германия.[64]
Көзге байланыс орнату қатысу сертификаты
  • 2013 — Көзге байланыс орнату, Эдельсон Өнер және Дизайн мектебінде қатысушылар басқалармен көз байланысатын шеберлік-шеберлік шеберлігі. Оңтүстік Иллинойс университеті Карбондейл.[65]
  • 2013 — 22 басқалары The Suzanne Geiss Company, SoHo, Нью-Йорк қаласында өтті. Бұл 1973 жылы Коркоран өнер галереясында және Вашингтондағы Анри галереясында өткен аттас қайта қалпына келтірілген көрме болды.[45]
  • 2006 - Жақсы өмір сүрген: Мэри Бет Эдельсонның шығармашылығының ретроспективасы «Мальмода жиналып, Мигрос мұражайына саяхат жасады. Цюрих.[34]

Кітаптар

Кітап Мэри Бет Эдельсонның өнері (2002) ақпарат және оның шығармаларының суреттерін, сонымен қатар суретшілермен әңгімелерін және әріптестерінің очерктерін қамтиды. Лаура Коттингем Эдельсон туралы «Ауыстыратын белгілер» эссесінде «әйелдің жеке басын анықтайтын және шектейтін патриархаттық кескіндемелік кодтарды бұзуға және түрлендіруге тырысатын әйелдер өкілдерінің бейнелерін шығаруға қатысуын» сипаттады.[34][66]

Вашингтондағы (АҚШ) Ұлттық әйелдер өнер мұражайы суретшілердің Эдельсон жасаған кітаптарының көрмелерін өткізді. Өнер ретінде кітап көрсетеді.[1] 1993 жылы, Лорена Боббиттің соңғы азғыруы Эдельсонның әйелдердің драмалық образдарын жасауының мысалы болды.[34] Бірінші қол: Мэри Бет Эдельсонның фотосуреттері, 1973-1993 жж. Және Shooter сериясы 1993 жылы екі көрме болған кезде жарық көрді. Оның есімімен аталатын көптеген кітаптар - көрме кітаптары.[f]

Марапаттар

DePauw университеті оған ан Құрметті Бейнелеу өнері докторы 1993 ж.[4] Ол Энди Уорхолдың бейнелеу өнері қорынан гранттар алды,[34] The Поллок-Краснер қоры 2000 ж. және Ұлттық өнер қоры 2000 және 2006 жылдары.[4][34] Ол алды резидентура дейін Яддо,[34] жылы 400 акр жер учаскесінде тірі бағдарламаларды ұсынады Саратога-Спрингс, Нью-Йорк жыл сайын 200 жазушыға, бейнелеу суретшілеріне және музыканттарға арналған.[68]

Ескертулер

  1. ^ Оның анасы Мэри Лу Джонсон 1985 жылы күйеуі А.М. қайтыс болғаннан кейін қайтыс болды. Джонсон. Оның анасы көптеген азаматтық, қоғамдық және шіркеу жұмыстарымен айналысқан, соның ішінде өнердегі жетекші рөлдер, қыз-келіншектер, скауттар, медициналық және қайырымдылық істер. Үлкендерге арналған кеңес Хаммонд оны 1953 жылы «Ең лайықты ана» деп атады.[2]
  2. ^ Мэри Бет пен Альфред Эдельсон 1964 жылдың желтоқсан айының соңғы аптасында немесе 1965 жылы үйленді.[16][18]
  3. ^ Стекхаус суретші Кэрол Микетке 2003 жылға дейін үйленді.[27]
  4. ^ 1983 жылы оларды «Өнерлі жұп» деп атады Қазіргі заманғы өнер мұражайы (MoMA) көрмесі, Өнерлі жұптар II: Мэри Бет Эдельсон және Роберт Стэкхаус .[28]
  5. ^ Содан бері көптеген мұражайлар суретші әйелдерді жақсырақ қолдайды және олардың жұмыстарын көрмеге қояды. Солай бола тұрса да, 2008-2018 жылдар аралығында АҚШ-тағы ең үздік 26 музейдің тұрақты коллекцияларына қосылған өнердің тек 11% -ы әйелдер жасаған.[37]
  6. ^ Мэри Бет Эдельсонның шығармашылығы туралы 100-ден астам көрме кітаптары жарық көрді.[67]

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ а б в г. e f ж сағ мен Мартер, Джоан М. (2011). Американдық өнердің Гроув энциклопедиясы. Оксфорд университетінің баспасы. б. 136. ISBN  9780195335798. ISBN  978-0-19-533579-8
  2. ^ а б «Мэри Лу Джонсонға арналған кесір (80 жаста)». The Times. Мюнстер, Индиана. 17 қазан, 1985. б. 27. Алынған 15 ақпан, 2020.
  3. ^ а б в г. e Мэри Бет Эдельсон: Алты сюжетті жинауға арналған қораптар (1972–2014), Олдрич қазіргі заманғы өнер мұражайы, 9 қазан 2014 ж, алынды 15 ақпан, 2020 - issuu.com арқылы
  4. ^ а б в г. e f ж сағ мен j к л м n o «Мэри Бет Адельсон». Клара - Суретші әйелдер туралы мәліметтер базасы. Вашингтон, Колумбия округі: Ұлттық өнердегі әйелдер мұражайы. Архивтелген түпнұсқа 14 қараша 2018 ж. Алынған 10 қаңтар, 2014.
  5. ^ «Африкада бейбітшілік құру жұмысы канадалық квакерлердің қолдауымен». Канадалық Quaker қызметі. Алынған 15 ақпан, 2020.
  6. ^ Горт, Джеральд Д .; Янсен, Генри; Vroom, H. M. (2002). Дін, қақтығыс және татуласу: көпсалалы идеалдар мен шындық. Родопи. ISBN  978-90-420-1460-2.
  7. ^ а б в г. e «Суретші керемет бей-берекет жағдайды жасайды - Мэри Бет Эдельсон». Индианаполис жұлдызы. 14 наурыз, 1967. б. 9. Алынған 15 ақпан, 2020.
  8. ^ а б в г. «Мари Бет Эдельсон». ЕСКЕРТУ Суретші әйелдер. Алынған 15 ақпан, 2020.
  9. ^ а б в г. e f ж сағ мен j к «Нью-Йоркте гүлденіп жатқан Индиана штатындағы суретші - Мэри Бет Эдельсон». Индианаполис жұлдызы. 5 қаңтар 1986 ж. 96. Алынған 15 ақпан, 2020.
  10. ^ а б «Штраус көрмесі ашылады». Индианаполис жаңалықтары. 8 қараша, 1963. б. 12. Алынған 15 ақпан, 2020.
  11. ^ а б «Мэри Бет Эдельсонмен ауызша тарихтағы сұхбат». Американдық өнер мұрағаты, Смитсон институты. 2009 жылғы 16 ақпан. Алынған 10 қаңтар, 2014.
  12. ^ «Нью-Йоркте - Мэри Бет Джонсонның Джером М. Стросспен некеге тұру туралы хабарламасы». The Times. Мюнстер, Индиана. 21 маусым 1959 ж. 35. Алынған 18 ақпан, 2020.
  13. ^ а б в «Бақытқа бағытталған суретші-үй шаруасындағы әйел'". Индианаполис жұлдызы. 27 қазан, 1963. б. 84. Алынған 18 ақпан, 2020.
  14. ^ Чеслер, Филлис (2011 жылғы 1 шілде). Сот ісіндегі аналар: балалар мен қамқоршылық үшін шайқас. Chicago Review Press. 97–99 бет. ISBN  978-1-56976-909-6.
  15. ^ а б «Жаңалықтардағы есімдер: Альфред Х. Эдельсон ... Мэри Бет Стросс». Индианаполис жаңалықтары. 23 желтоқсан, 1964. б. 4. Алынған 15 ақпан, 2020.
  16. ^ «Альфред Х. Эдельсон қайтыс болды». Washington Post. 22 тамыз 1994 ж. ISSN  0190-8286. Алынған 3 маусым, 2018.
  17. ^ «Талбот Галлей - Мэри Бет және Альфред Эдельсон». Индианаполис жаңалықтары. 1965 жылғы 27 желтоқсан. 15. Алынған 5 сәуір, 2020.
  18. ^ «Губернатор 3 демократ пен 3 республикашыны қаржы кеңесіне тағайындады». Палладий-элемент. 21 сәуір, 1961. б. 11. Алынған 15 ақпан, 2020.
  19. ^ «Робб (қазір Эдельсон) үйді толық бағалайды». Индианаполис жұлдызы. 5 наурыз, 1967. б. 75. Алынған 15 ақпан, 2020.
  20. ^ а б в г. e Фландрия, Джуди (1975 ж., 23 ақпан). «"Мен өз денемді Ұлы Богиня үшін тірек ретінде қолданамын, «Суретші Мэри Энн Эдельсон түсіндіреді» - арқылы judyflander.org.
  21. ^ а б «Өнердегі паритетті табу үшін әйелдер сандық платформаларды қалай қолданады». Бақылаушы. 5 сәуір, 2018. Алынған 3 маусым, 2018.
  22. ^ «SoHo (Манхэттен) өнер галереялары мен мұражайларына арналған нұсқаулық». Нью-Йорк өнері. Алынған 11 сәуір, 2020.
  23. ^ «Эдельсон Вашингтонға барады». Индианаполис жұлдызы. 17 қараша, 1968. б. 36. Алынған 15 ақпан, 2020.
  24. ^ «Альфред Х. Эдельсон қайтыс болды». Washington Post. 22 тамыз 1994 ж. ISSN  0190-8286. Алынған 5 сәуір, 2020.
  25. ^ Грубер, Дж. Ричард; Стекхаус, Роберт (1999). Стекхаус. Миссисипи университетінің баспасы. б. 45. ISBN  978-1-890021-07-8.
  26. ^ Стекхаус, Роберт; Mickett, Carol (2003). «Ынтымақтастық». Джорджия шолу. 57 (1): 127–140. JSTOR  41403463.
  27. ^ «MoMA PS1 мұрағаты: Баспасөз және коммуникация кеңсесінің жазбалары». MoMA. Алынған 4 сәуір, 2020.
  28. ^ «Суретші ай сайынғы әдеби клубта сөйлейді - Мэри Бет Страусс (Эдельсон)». Республика. 15 қазан, 1963. б. 8. Алынған 5 сәуір, 2020.
  29. ^ Мартер, Джоан М. (2011). Американдық өнердің Гроув энциклопедиясы. Оксфорд университетінің баспасы. 136-137 бет. ISBN  9780195335798. ISBN  978-0-19-533579-8
  30. ^ а б Томас Патин және Дженнифер Маклерран (1997). Көркем сөздер: Заманауи өнер теориясының сөздігі. Вестпорт, КТ: Гринвуд. б. 55. Алынған 8 қаңтар, 2014. арқылы Questia (жазылу қажет)
  31. ^ а б в «Мэри Бет Эдельсон». www.artforum.com. Алынған 3 маусым, 2018.
  32. ^ Геттнер-Абендрот, Хайде (1991). Би құдайы: матриархаттық эстетиканың принциптері. Beacon Press. б. 246. ISBN  978-0-8070-6753-6.
  33. ^ а б в г. e f ж сағ мен j Мартер, Джоан М. (2011). Американдық өнердің Гроув энциклопедиясы. Оксфорд университетінің баспасы. б. 137. ISBN  9780195335798. ISBN  978-0-19-533579-8
  34. ^ а б в г. e f ж «Мэри Бет Эдельсон туралы». Цифрлық жинақтар:! Әйелдер өнерінің революциясы. Стэнфорд университеті. Архивтелген түпнұсқа 2016 жылғы 5 наурызда. Алынған 10 қаңтар, 2014.
  35. ^ а б Бернштейн, Дэвид Э. (2003). Сіз мұны айта алмайсыз !: Азаматтық бостандықтарға қатысты дискриминацияға қарсы заңдардың өсуі. Като институты. б. 38. ISBN  978-1-930865-53-2.
  36. ^ Джейкобс, Джулия (19 қыркүйек, 2019). «Әйел суретшілер 2008 жылдан бері музейлерде аздап алға жылжыды, зерттеу нәтижелері». The New York Times. ISSN  0362-4331. Алынған 5 сәуір, 2020.
  37. ^ Леннард, Дебра (17.03.2017). «Пікірлер: Мэри Бет Эдельсон». Фриз (187). ISSN  0962-0672. Алынған 5 сәуір, 2020.
  38. ^ Махаббат, Барбара Дж. (2006). «Американы өзгерткен феминистер, 1963-1975». Иллинойс университеті. ISBN  978-0-252-03189-2. Алынған 5 сәуір, 2020.
  39. ^ Гриен, Кат (7 наурыз, 2019). «Мэри Бет Эдельсонның кейбір тірі американдық әйел суретшілерін қарастыру». Бруклин рельсі.
  40. ^ Соркин, Дженни (2016 жылғы 26 шілде). Тікелей эфир: әйелдер, керамика және қоғамдастық. Чикаго Университеті. б. 148. ISBN  978-0-226-30325-3.
  41. ^ «Мэри Бет Эдельсон. Кейбір тірі американдық суретші әйелдер. 1972 ж.». MoMA. Алынған 4 желтоқсан, 2019.
  42. ^ Гейл Левин (16 қазан 2018). Джуди Чикагоға айналу: Суретшінің өмірбаяны. Калифорниядағы баспасөз. б. 209. ISBN  978-0-520-30006-4.
  43. ^ «Мэри Бет Эдельсон». MoMA. Алынған 4 желтоқсан, 2019.
  44. ^ а б Розенберг, Карен (2013 ж. 4 сәуір). «Мэри Бет Эдельсон: '22 басқалары'". The New York Times. ISSN  0362-4331. Алынған 15 ақпан, 2020.
  45. ^ а б «Олдрич мұражайы орындары: сұхбаттасушылар - 1 бөлім». Хартфорд Курант. 16 қазан, 2014. U20 бет. Алынған 18 ақпан, 2020.
  46. ^ «Олдриж заманауи өнер мұражайы, Мэри Бет Эдельсон», әңгімелер жинауға арналған қораптар"". Хартфорд Курант. 14 қыркүйек, 2014. G5 бет. Алынған 8 сәуір, 2020.
  47. ^ «Олдрич мұражайы орындары - 2 бөлім». Хартфорд Курант. 16 қазан, 2014. U22 бет. Алынған 18 ақпан, 2020.
  48. ^ «Жинақ қораптары, Мэри Бет Эдельсон». Қарауыл. 21 желтоқсан, 2000. б. 45. Алынған 8 сәуір, 2020.
  49. ^ «Үлкен Нью-Йорк - MoMA». www.moma.org. Алынған 3 маусым, 2018.
  50. ^ «Мэри Бет Эдельсон». Walker өнер орталығы. Архивтелген түпнұсқа 2014 жылғы 11 қаңтарда. Алынған 11 қаңтар, 2014.
  51. ^ а б Декель, Тал (11 тамыз, 2014 жыл). Жынысы: Өнер және феминистік теория. Кембридж ғалымдарының баспасы. ISBN  9781443865616.
  52. ^ а б Робинсон, Хилари (2015 жылғы 20 сәуір). Феминизм өнер теориясы: Антология 1968 - 2014 жж. Джон Вили және ұлдары. ISBN  9781118360606.
  53. ^ а б в Липпард, Люси Р. (1983). Қабаттасу: қазіргі заманғы өнер және тарих. Пантеон кітаптары. ISBN  9780394518121.
  54. ^ Куспит, Дональд (1983). «Мэри Бет Эдельсон: кіріспе». Мэри Бет Эдельсон - Жаңа туынды: ежелгі шөлдеу және болашақ көрінісі. Питтсбург, Пенсильвания: Галерея. OCLC  12207189.
  55. ^ Тейт. "'Таңдалған қабырға коллаждары, Мэри Бет Эдельсон, 1972-2011 «. Тейт. Алынған 5 сәуір, 2020.
  56. ^ «Феминистік авангард / 1970 ж. Өнері / SAMMLUNG VERBUND жинағы, Вена». Dum-umeni.cz. Алынған 4 желтоқсан, 2019.
  57. ^ [1]
  58. ^ «FEMINISTISCHE AVANTGARDE der 1970er-Jahre | ZKM» (неміс тілінде). Zkm.de. Алынған 4 желтоқсан, 2019.
  59. ^ «ӘЙЕЛ | мумок» (неміс тілінде). Mumok.at. Алынған 4 желтоқсан, 2019.
  60. ^ «Мэри Бет Эдельсон - Америкадағы өнер». Америкадағы өнер. Алынған 3 маусым, 2018.
  61. ^ «Мэри Бет Эдельсон». frieze.com. Алынған 3 маусым, 2018.
  62. ^ "'Таңдалған қабырға коллаждары, Мэри Бет Эдельсон, 1972-2011 «. Тейт. Алынған 3 маусым, 2018.
  63. ^ 13. März 2015 бис 31. Mai 2015. «Feministische Avantgarde der 1970er Jahre | Гамбургер Кунсталь» (неміс тілінде). Hamburger-kunsthalle.de. Алынған 4 желтоқсан, 2019.
  64. ^ «SIUC-ке келушілердің» көзінің «бірегей қойылымы». СИУ жаңалықтары. Алынған 10 сәуір, 2020.
  65. ^ Амелия М. Тревелян, Линда Алеси, Пол Блудгуд, Лаура Коттингем, Алисса Фридман, Э. Энн Каплан, Мэри Бет Эдельсон. (2002). Мэри Бет Эдельсонның өнері. Жеті цикл. ISBN  978-09604650-6-4.
  66. ^ Мэри Бет Эдельсонды «іздеу»"". WorldCat. Алынған 10 сәуір, 2020.
  67. ^ «Саратога-Спрингстегі Яддо бақшалары: сиқырлы және тарихи суретшінің демалуы және Саратоганың тартымдылығы». Saratoga.com. Алынған 5 сәуір, 2020.

Әрі қарай оқу

  • Армстронг, А. Конли, К. Х. Нахум. Түпнұсқа көзқарастар: Парадигманы өзгерту, Әйелдер өнері 1970-1996 жж. Көрмелер каталогы. Chestnut Hill, MA: МакМуллен өнер мұражайы, Бостон колледжі, 1997 ж. ISBN  978-0964015364.
  • Г.Батткок пен Р.Никас. Орындау өнері: сыни антология. Нью-Йорк: Е.П. Даттон 1984. ISBN  9780525480396.
  • Н.Бруд және М.Д. Гаррард, ред. Феминистік өнердің күші: 1970 жылдардағы американдық қозғалыс. Гарри Н.Абрамс, 1996 ж. ISBN  978-0810926592.
  • Бикель және М. Симс. «Көзге байланыс орнату: Мэри Бет Эдельсонның орындаушылық өнері - қоғамдық педагогика». «Өнер және қоғамдастық журналы». 5 (1) 2013, 41-53 бб.
  • Э. Хартни. «Мэри Бет Эдельсон ауа-райы бөлмесінде және Николь Клагсбрунде». Көрмеге шолу. Америкадағы өнер. 81 Қазан 1993, 128–129 бб.
  • М.Бунз; M. E. Buszek; К.Дипуэлл; А.Джонс; Х.Мундер; Дж. Румбалл; Б.Хесс; Migros für Gegenwartskunst. Феминизм туралы әрекет етудің уақыты келді (ешқандай нұсқа жоқ), Мигрос мұражайы, Цюрих. Distributed Art Pub Incorporated, 2007 ж. ISBN  978-3905770537.
  • Г.Кимбол. Жаңа дәуірдегі әйелдер мәдениеті: феминистік революция. Ланхэм, м.ғ.д: қорқынышты баспа. 2005 ж. ISBN  978-0810849617.
  • Л.Липпард: қабаттастыру. Қазіргі заманғы өнер және тарих. Нью-Йорк: Пантеон кітаптары, 1983 ж. ISBN  978-0394711454.
  • Перси Мартин; Вашингтондағы өнерге арналған жоба (DC); Мэри Бет Эдельсон. Арманда: Мифпен жұмыс жасайтын үш заманауи суретші: Мэри Бет Эдельсон, Джуди Джашинский, Перси Мартин. Вашингтондағы өнерге арналған жоба; 1989 ж. OCLC 79042743.
  • Х. Робинсон. Феминизм-өнер-теория: Антология 1968-2000 жж. Малден, MA: Вили, 2001. ISBN  978-0631208501.
  • C. Spretnak, редакция. Әйелдер руханиятының саясаты: феминистік қозғалыс шеңберіндегі рухани күштің көтерілуі туралы очерктер. Нью-Йорк: Anchor Books, 1982. ISBN  978-0385172417.
  • УАК! Өнер және феминистік революция. Лос-Анджелес, Заманауи өнер мұражайы, 2007 ж. ISBN  978-0-914357-99-5
  • Дж. Уорк. Радикалды қимылдар: феминизм және өнер. Монреаль: McGill-Queen's Press, 2006 ж. ISBN  978-0773585232.
  • Дж. Уорк. Гендерлік шайқастар. Сантьяго да Компостела, Centro Galego de Arte Contemporanea, 2007 ж.