Линда Бенглис - Lynda Benglis

Линда Бенглис
Benglis from Arti.jpg
Бенглис 1974 жылғы фотосуретте
Туған (1941-10-25) 25 қазан 1941 ж (79 жас)
ҰлтыАмерикандық
БелгіліМүсінші, суретші

Линда Бенглис (1941 жылы 25 қазанда туған) - американдық мүсінші және бейнелеу суретшісі оның балауыз суреттерімен танымал және құйылған латекс мүсіндер. Ол Нью-Йорктегі резиденциясын сақтайды, Санта-Фе, Нью-Мексико, Кастеллоризо, Греция және Ахмадабад, Үндістан.[1] Көрнекті орындар, қоғамдық өнер бағдарламасы Остиндегі Техас университеті, көрмеге қойылды Қазір (1973) және мұрағатталған ан эссе өз сайтында Бенглиске және оның жұмысына арналған[2].

Ерте өмір

Бенглис 1941 жылы 25 қазанда дүниеге келді Чарльз көлі, Луизиана.[3] Ол грек-американдық.[3] Өскеннен кейін әкесі Майкл құрылыс материалдары бизнесімен айналысады.[4] Анасы Миссисипиден болатын және уағызшының қызы болған.[5] Ол бес баланың үлкені.[6]

Бенглис қатысты МакНиз мемлекеттік университеті жылы Чарльз көлі, Луизиана.[7] Ол 1964 жылы BFA дәрежесін алды Ньюком колледжі жылы Жаңа Орлеан, ол кезде әйелдер колледжі болды Тулан университеті, онда ол керамика мен кескіндемені оқыды.[8] Оқуды бітіргеннен кейін ол Луизианадағы Джефферсон шіркеуінде үшінші сыныпқа сабақ берді.[5] 1964 жылы Бенглис Нью-Йоркке көшті.[5][9] Мұнда ол онжылдықтың көптеген беделді суретшілерімен байланысқа түсті, мысалы Энди Уорхол, Дональд Джудд, Сол Левит, Эва Гессен, және Барнетт Ньюман.[10] Ол Бруклин мұражайындағы өнер мектебінде кескіндеме бойынша оқыды.[11][9] Онда ол шотланд суретшісі Гордон Хартпен кездесті, ол қысқа мерзімде бірінші күйеуі болуы керек еді.[5] Бенглис кейінірек Хартқа шақырудан аулақ болу үшін тұрмысқа шыққанын мәлімдеді.[5] Ол сондай-ақ көмекшісі ретінде жұмысқа орналасты Клаус Кертесс кезінде Быкерт галереясы жұмысына көшпес бұрын Пола Купер галереясы.[6] 1979 жылы ол өзінің өмірлік серігі Ананд Сарабхаймен, үй иелерінің ұлы, Үндістанның Ахмадабад қаласына жасаған сапарында кездесті.)[6] Сарабхай 2013 жылдың ақпанында қайтыс болды.[12]

Мансап

Бенглис шығармашылығы органикалық кескіннің ерекше араласуы және жаңа медиамен, мысалы, әсерді қосумен ерекшеленеді. Барнетт Ньюман және Энди Уорхол.[13] Оның алғашқы жұмысы үлкенге көшпес бұрын ара балауызы сияқты материалдарды қолданған полиуретан 1970 ж. және одан кейінгі бөліктер алтын жапырақты, мырыш және алюминий.[13] Оның көптеген жұмыстарының дұрыстығы 1980 жылдарға дейін сезімталдық пен физикалық тұрғыдан қолданылуына байланысты күмәнданды.[14]

1960-шы жылдардың аяғында және 1970-ші жылдардағы Бенглис латексі мен полиуретанды құюы оның Нью-Йорктегі өнер әлеміне енуін көрсетті. Сонымен бірге, ол «кішігірім энкостикалық рельефтік суреттермен жұмыс істеді[15]

Сияқты басқа суретшілер сияқты Ив Клейн, Бенглис еліктеді Джексон Поллок Бояудың әдіс-тәсілдері.[16] Сияқты жұмыстар Құлаған сурет (1968) көзқарасты феминистік көзқараспен хабарлайды. Бұл жұмыс үшін Бенглис жағынды Сәлем! галереяның еденіне «құлап қалған» әйелдің азғындығын »немесе феминистік тұрғыдан« фалликалық еркектердің қалауының құрбанын »шақыратын бояу.[16] Оның «Контрабанда» жұмысы Джексон Поллоктың бояуды қолдан жасау стилін жаңа әдіске айналдырып, оны жаңа биікке көтерді. Ол мұны кенептің қолданылуын алып тастау және өз жұмысын тікелей еденге жасау арқылы жасады. Бұл жарқын түсті органикалық еден бөлшектері еркектердің басым бөлігін бұзуға арналған минимализм олардың ұсынушылығымен және ашықтығымен қозғалыс.[17]


Витторио 1979 ж .; алтын жапырақ, гессо, гипс, мақта және тауық сымы; коллекциясында Ұлттық өнер галереясы

Басқа әйелдер суретшілері сияқты, оны ерлердің суретшілері өңдемеген медианың жаңалығы қызықтырды. Жаңа орта құрылымының өзі сол кездегі өнерге, поп-мәдениетке және басым феминизм қозғалыстарына қатысты әйелдер сәйкестігі туралы сұрақтарды шешуде маңызды рөл атқарды.[14]

1970 жылдары ол бейнені мүсіндік жұмысының жалғасы ретінде қабылдады, 1972-1977 жылдар аралығында оннан астам туындылар жасады. Бенглис 1980-ші жылдардың ортасында металл құюға көгершінді, ең бастысы қоғамдық фонтан жобалары.[15]

Бенглис профессор немесе келуші суретші болған Рочестер университеті (1970-1972), Принстон университеті (1975), Аризона университеті (1982), Бейнелеу өнері мектебі (1985-1987).[18]

Artforum жарнама

Тарих

Бенглис өзінің жарнамасында 1974 жылғы санында Artforum

Бенглис өзін ер адамдар басқаратын көркемөнер қауымдастығында аз сезінетіндіктен, сатиралық журнал жарнамаларында «еркектермен» бетпе-бет келді pin-up қыздар, Голливуд актрисалар, және каноникалық өнер туындыларындағы жалаңаш әйел модельдердің дәстүрлі бейнелері.[17] Бенглис журналдағы жарнамалар ортасын таңдады, өйткені ол суретті сыни түсініктемелер арқылы басқаруға емес, оны басқаруға мүмкіндік берді.[19] Бұл серия 1974 жылдың қараша айындағы санында ерекше даулы сериямен аяқталды Artforum үлкен латекстің көмегімен агрессивті түрде Бенглис бейнеленген дилдо және тек жұп киген күннен қорғайтын көзілдірік өзінің алдағы көрмесін насихаттау Пола Купер галереясы.[20] Бенглис бұл үшін 3000 доллар төледі Artforum жарнама[21] Оның жарнамадағы ерекше идеяларының бірі ол және серіктес болды Роберт Моррис бірге қос пин-пин ретінде жұмыс істеуге, бірақ ақыр аяғында қос дильдоның қолданылуы жеткілікті екенін анықтады, өйткені ол «еркек те, әйел де» деп тапты.[17] Моррис те сол айда жұмысының жарнамасын шығарды Artforum өзін толық көрсетті »қопсытқыш " S&M регалия.[22]

Теория

Пассивті әйел жалаңаш дәстүрін сақтай отырып, Бенглис оны орындау кезінде жарияланған гендерлік және гендерлік өнімділік туралы танымал дискурспен диалогта жұмыс істеді.[23] Атап айтқанда, Бенглиске нұқсан келген сияқты Джейн Уэйн «жындардың мифі» туралы теория, онда еркектер өздерінің гендерлік сәйкестілігін болжай отырып, әйелдер сияқты ұқсас қалыпқа және орындаушылық қабілетке жауап береді, бірақ пассивтілік, қарапайымдылық және сыпайылықтың «әйелдік» құндылықтарын сақтаудың орнына олар жасырынды бейнелейді компенсаторлық гипер-еркектік пен қаһармандық ерлік.[23] Бенглис фаллусты қолдана отырып, гендерлік өнімділіктің осы екі түрінің арасындағы айырмашылықты физикалық және символикалық түрде тұйықтайды және ақыр соңында оларды бұзады, нәтижесінде әйелдік жыныстық және мәдени күш оң дәлелденеді.[23]

Қабылдау және сын

Суретші Барбара Вагнер Бенглис фаллустың а Фрейд күштің белгісі, бұл оның әйелдік ерекшелігін қамтымайды және әлі күнге дейін әйелдің төмендігін баса көрсетеді.[24] Розалинд Краусс және басқа да Artforum жеке құрамы келесі айда шыққан Бенглис жұмысына шабуыл жасады Artforum жарнаманы «қанаушылық» және «қатыгездік» деп сипаттай отырып.[22] Сыншы Синди Немсер The Феминистік өнер журналы жарнаманы да жоққа шығарды, бұл суретте Бенглистің «өзінің өнеріне деген сенімі аз, сондықтан өзін шыңнан асырып жіберу үшін сырлы тортқа жүгінуге тура келді» деп көрсетті.[25] Морристің жарнамасында Бенглистің ерлерді суретшілер өзін-өзі жарнамалауы керек, ал әйелдері сол үшін жазаланған деген пікіріне дәлел бола отырып, аз ғана түсініктеме тудырды.[25] Бенглис ақыр соңында өзі суретке түсірген дилдоның бес қорғасын мүсінін жасады Artforum мұқабасы, әрқайсысы құқылы Улыбка, әрқайсысы үшін бір Artforum оның жарнамасына шағымдану үшін жазған редакторлар.[21]

Ретроспективалар, көрмелер және сауалнамалар

2009 ж. Ирландияның қазіргі заманғы өнер мұражайы (IMMA) ретроспективасы

Бенглис шығармашылығы ұзақ уақыт бойы елеусіз қалды. Алайда, 2009 жылы Ирландияның қазіргі заманғы өнер мұражайы ұйымдастырған 40 жылдық ретроспективасы оның мансабын тануға қызмет етті. Көрме оны қазіргі заманғы өнердің басты тұлғасы ретінде өзінің шынайы көрінісінде көрсетті. Бұл оның жұмысының үлкен көлемін көрсетіп қана қоймай, ақылы пәндерді қабылдауға деген құлшынысын көрсетті. Көрме оның жұмысы кескіндеме мен мүсін арасындағы байланыспен көп айналысатын 1960-70 жылдарға арналды. Оған 1966 жылы Бенглис өзі жасай бастаған көптеген түсті балауыз қабаттарының пастилка тәрізді қабырға бөліктері кірді Джексон Поллок Тамшылатудың танымал әдістері. Сондай-ақ, оның 1970-жылдардағы түйінделген боулит тәрізді қабырға бедерлері және оның кейбір бейнелері болды. Сондай-ақ, оның 1980-1990 жылдардағы жұмыстары, оның бірнеше әйгілі қатпарлары ұсынылды, оларда сұйық металды тауық сымының қаңқаларына шашырату және онжылдықтың әрқайсысынан екі бейнематериал ұсынылды.

Көрменің мемлекеттік нұсқаларында оның керамикасын қоса алғанда, 1980-1990 жылдардағы жұмыстар көп қойылды. Бұл кесектер саздан және қолмен қалыпталған, сондықтан көрермендер оларды жасауды сезінуі мүмкін - ылғалға төзімді материалды талап ету, бүктеу және лақтыру. Глазурлер себеп-салдарлы түрде пайда болды, бұл Бенглис қатысқан өнердің абстрактілі экспрессионистік қозғалысын еске түсіреді. Керамикалық бөлшектер қолмен жасалған сапаға ие, олар сезімге деген құштарлықты да, мазасыздықты да әсер етеді, ал түстер коммерциялық мәдениеттің жарқырауын ұсынады.

Бенглистің алғашқы жұмыстарына назар аудара отырып, кураторлар оған 70-ші жылдардағы алуан түрлі өнердегі басты позицияны берді, бұл уақыт аралығында кеңейген экспрессияның негізін қалайды. Бенглистің гендерлік троптарды өзінің батырлық таразыларымен және жарқыраған түрлі-түсті фиништермен араластыруға деген дайындығы мен қабілеті оны әр адамгершілік жолына қарап күліп, феминизм мен өнер әлемінің сексизміне тән әдеттерден ерекшелендірді. Сондай-ақ, оның жұмысы процесте және пайдаланылған материалдарды мұқият негіздеуімен маңызды деп саналады. Әр бөлік жеке физикалық түсінік береді. «Олар ашық ассоциациялар мен түсініксіздікті көңілді қарсы алу кезінде висцеральды реакцияларды тудырады».[26]

2011 Жаңа музейдегі шоу

2011 жылы Жаңа музей Бенглистің мүсіндік жұмыстарының қосымша бейнелерімен, поляроидтармен және журнал кесінділерімен бірге төрт онжылдық көрмесін ұйымдастырды. Шоу New Yorker журналында жоғары бағаға ие болды, ол көрермендерді «төсенішке дайын болыңыз» деп ескертті.[27]

2012 жылғы Лондондағы Томас Дейн галереясы

Бұл келесі сауалнама Бенглис өзінің мансаптық кезеңінде тәжірибе жасаған материалдардың кеңдігіне назар аударды: көбік полиуретанды, әйнек, эмаль, тот баспайтын болат, балауыз және латекс құйды.[28] Бұл оның Ұлыбританиядағы алғашқы ірі сауалнамасы болды.

Маунтвиллдегі Storm King өнер орталығы 2015, Нью-Йорк

Линда Бенглис: Су көздері Бенглис 1980 жылдардың басынан бері дамып келе жатқан сыртқы су бұрқақтары айналасында орналасқан алғашқы көрме болды. Кеңірек айтсақ, бұл презентация Бенглис өзінің мансабының соңғы отыз жылында зерттеген суға және ландшафтқа деген қызығушылықты кетіру нүктесі ретінде қабылдады.[29]

2016 Cheim & Read Нью-Йоркте

Нью-Йорктегі Cheim & Read галереясында ұсынылған бұл жаңа жұмыста Бенглис қолдан жасалған қағазға жүгініп, оны қалың сым арматураларына орап, көбінесе құмды бетті ашық, металл түстермен терең, көмір негізіндегі қара түспен ығысқан. . Басқа уақытта қағаз іс жүзінде жалаңаш қалды. Нэнси Принсентал ілеспе көрме каталогында жарияланған эссесінде жазғанындай, бұл туындылар жасалынған ортаны, Нью-Мексико штатындағы Санта-Фе қаласының «өте жақсы және желмен» көрінісін көрсетеді. Қағаз мүсіндеріне қарсы салмақ ретінде Бенглис сонымен қатар тауық сымының арматурасына қолдан жасалған қағаз жолақтарының орнына бүріккіш көбік жағу арқылы жасалған кең ауқымды алюминий туындысын, сондай-ақ спиральдың, серияның жаңа сериясын көрсетті. - «Піл алқасы» деп аталатын қара керамика.[30]

2016 Бергамодағы Томас Брамбилла галереясы, Италия

2016 жылдың желтоқсанында Линда Бенглис Италияда өзінің алғашқы жеке шоуын өткізді, «Бенглис және барокко«, ат Томас Брамбилла галереясы. Көрмеге ауқымды мәрмәр сериясы ұсынылды Торсос шоу үшін арнайы жасалған. «Бенглис және барокко « Бенглистің барокко мүсініне бұрыннан қызығушылығын зерттеді; Джанлоренцо Бернини сияқты, Бенглис де осы сәттің қарқындылығын тоқтатып, әсемдік пен сезімталдықты керемет мұздатылған қимылдармен біріктіруге тырысады. Бенглис материалдарына назар аудару және «экстравагант» туралы жүргізіліп жатқан зерттеулер барокко поэтикасымен толық сәйкес келеді.[31]

Бергендегі Берген ассамблеясы, Норвегия

2016 жыл ішінде Берген ассамблеясы Бергенде, Норвегия Линда Бенглистің көркемдік тәжірибесі бойынша іс-шаралар, басылымдар мен көрмелер циклын ұсынды. Раэ Далл мен Кристин Сигельдің жетекшілері, PRAXES қазіргі заманғы өнер орталығы.[32]

Мексика, Пуэбла қаласындағы 2016 Халықаралық дель Барроко Museo

Пуэбла үкіметі Линда Бенглис жұмысын Барокконың Халықаралық Музейінде екінші уақытша көрме ретінде ұсынды, «Cuerpos, Materia y Alma: Las Esculturas de Lynda Benglis». Көңіл көтеретін формалар, қатпарлар мен фигуралар, алуан түрлі материалдар, текстуралар мен түстер, мүсіндердің көлемінен басқа, необарокалық өнерде жаңа сезімталдықты білдірді: заманауи, батыл және динамикалық. Бенглис мақсаты мұражай дизайнері Тойо Ито сәулетімен диалог құру және оның Мексикаға деген сүйіспеншілігін білдіру болды.[33]

2019 Афинадағы Гуландрис кикладтық өнер мұражайы, Греция

NEON мәдениет және даму ұйымы Линда Бенглистің өмірі мен көзқарасында үлкен рөл атқарған елдегі алғашқы жеке мұражай көрмесін ұйымдастырды: Греция. Көрме Линда Бенглис: сезім патшалығында 1969 жылдан бастап жарты ғасырды қамтитын суретшінің 36 ерекше туындысын біріктіреді.[34]

Ынтымақтастық

Бенглис баспа принтері Стэн Баденмен ынтымақтастық аясында бірқатар басылымдар жасады Солтүстік Техастың басып шығару ғылыми-зерттеу институты кезінде Солтүстік Техас университеті.

Бейне жұмыс

1970 жылдары Бенглис он бес бейнеден тұратын радикалды бейне жұмысының негізін қалау арқылы феминистік қозғалысқа байланысты өз өнері арқылы диалог жүргізді. Ол бұрылды бейнеөнер 1971 жылы өзінің феминистік саясатын оңайырақ жеткізетін бұқаралық ақпарат құралдарын зерттеу мақсатында.[35] Бенглис спектакльдеріне негізделген бейнематериалдар әйелдердің қоғамдағы өкілдігі мен құрылысына және олардың жыныстық қатынастарына, сондай-ақ көрермен мен суретшінің өзара әрекеттестігіне, өзіндік және екіұштылыққа сілтеме жасау арқылы гендерлік және сәйкестілік мәселелеріне қарсы тұрады. Бенглис мүсіндері нәпсіге байланысты материалдар мен формалар арқылы жыныстық қатынасқа сілтеме жасағанымен, оның бейне жұмысы тақырыпқа тұжырымдамалық және айқынырақ келеді.[36]

Бенглистің мүсіндік жұмысындағы адам кейпіне деген қызығушылығы оның бейнелерінде өзіндік рефлексияның дәйекті тақырыбы арқылы берілген. Бейне фигураның тікелей көрінісін, танымал мәдениеттің тарихын және кеңістіктегі өзара әрекеттесетін денелерді суреттеу әдісін ұсынады, оны феминистік дискурсқа пайдалы етеді. Бенглис көрнекі форманың шекараларын қиындату және өзіндік медиацияларды бөлу үшін бейне ретінде әртүрлі техникалық манипуляцияларды қолданады, оның ішінде рекурсивті техниканы қоса, ол бұрын түсірілген, көбінесе бірнеше қабат тереңдікке түсірілген бейнелерді ойнау арқылы рекурсивті техниканы қолданады. Бұл арқылы ол өзінің денесі мен оның бейнесін бейне манипуляциялар арқылы пайдалану және көбейту, өзінің бейнесі мен дауысымен өзара әрекеттесу және көрерменнің уақыт пен кеңістікті қабылдауын шатастыру арқылы ішкі және сыртқы шындық арасындағы интерфейсті одан әрі ашады. Демек, Бенглис шығармашылығы дәстүрлі түрде бейненің «тән қасиеттері» деп тұрақтылықты бұзады, мысалы, тіршілік және «нақты» уақыт, кеңістіктік бағдар мен қатынастар, жаратушы мен жасанды бөлу.[37]

1971 жылы Бенглис онымен ынтымақтастықты бастады Роберт Моррис, және өзінің алғашқы бейне жұмысын жасады, Күңгірт (1972). Моррис Айырбастау (1973) да осы ынтымақтастықтан шықты.[14] Күңгірт бірнеше экранда кеңістікте орналасқан фигуралардың ерекшеліктері. Көбінесе суретші олардан камерадан тыс адамға қатысты қарым-қатынасты жариялайды, кейде оларды бірнеше есіммен атайды және оларды әртүрлі, сәйкес келмейтін рөлдермен белгілейді. Көрермен дикторға сенімсіздік танытып, кез-келген дауыстық сөйлеудің рөлі мен беделіне күмән келтіреді. Бұл бейнедегі басқа мәлімдемелер «Робин төменгі студияда тоқиды», «телефон шырылдайды» сияқты сипаттамалар. Бұл тұжырымдардың тікелей табиғаты рекурсивті экрандар құрған шатасулардан айырмашылығы. Көрерменде суретші соңғы бейнені түсіріп жатқан кезде немесе Морриссті ең төменгі қабатта немесе олардың арасындағы қабатты түсіріп жатқан кезде телефон шырылдап жатқанын білуге ​​мүмкіндігі жоқ. Уақыт пен кеңістіктің бұрмаланған сезімі осындай қатты визуалды мәдениеттегі көрнекіліктің артықшылығына күмән келтіруге тырысады, теледидарды ақпарат құралы ретінде және кез-келген бейненің шынайылығын сынға алады.

Бенглис 1972 жылы тағы төрт бейнені аяқтады, атап айтқанда Шу, Құжат, Үй таспалары қайта қаралды, және Экранда. Барлығы оның рекурсивті экрандық техникасымен ерекшеленеді. Құжат және Экранда әсіресе күшті феминистік тақырыптар, екеуі де суретшіні тікелей бейнелейді. Құжат суретшінің режиссурадан режиссураға дейінгі прогрессиясының ерекшеліктері, авторлық құқық туралы ақпаратты өзінің кескініне сәйкес жазумен аяқтайды. Осылайша, ол өзінің имиджін, әйел суретші үшін феминистік әрекетті қалпына келтіреді және басқарады. Сол сияқты, Экранда суретшінің бейненің рекурсивті қабаттарында камераға жүздер жасағанын көрсетеді. Ол ешкім қарамай тұрған кезде адамдардың айнада жасайтындарын еске түсіретін өрнектерді орындайды, содан кейін оны қайталау арқылы үш есе үлкейтеді. Осылайша, ол өзінің бейнесі мен эмоционалды жағдайының басқаларға қатысуын түсіндіреді.

Оның атап өткен видеоларының бірі Әйелдердің сезімталдығы (1973), онда суретшінің басқа суретші Мэрилин Ленковскийдің бетін сүйіп, жалап тұрғанын көрсетеді.[5] Бенглистің көптеген басқа жеке фильмдері техникалық тұрғыдан жоғары өңделеді, өңделеді және таспаға түсіріледі, осылайша өнердің сезімін арттыру үшін қазіргі және өткен бейнелер тізбегі мен өздерін араластырады.[38] Мысалы, in Қазір (1973) суретшінің бет-әлпеті рекурсивті түрде көрсетілген, бірақ бұл жолы теледидардың өзін-өзі дәлелдейтін кадры қиылған. Суретші «Қазір!» Сияқты айқайлаған командалардың бейнесін түсіреді. және «Жазуды бастаңыз!» Ескі бейнежазбада бұл айқайға үн қосып, деректі фильм мен қойылым арасындағы сызықты анықтамай, суретшінің қай бейнесі бар, қайсысы өткен, ал қайсысы шынымен орындалатынын ажырата алмады.[39]

Жылы Шу (1972) Бенглис механикалық көбеюді және кері байланыс таспалары арқылы қолданады. Бүкіл бойында ШуОл бұрмаланудың көбеюін енгізу үшін бірнеше лентаға ұқсас бейнелер мен саундтректерді ойнайды. Ілмекті және қабатты есту және визуалды компоненттерді түрлендіру түсініктіліктің шекараларын айқындайды, нәтижесінде дыбыс пен бейнені ажырату пайда болды.[40] Жылы Экранда (1972) Бенглис уақыт пен кеңістіктің шексіз регрессиясын көзбен көрсетеді, сол сияқты көрерменнің уақыт сезімін шатастыру үшін бейне таспалардың буындарын басқарады. Авторпортреттің гендерлік формасы ретінде ұсынылған туындылардың дәйектілігі есту және визуалды компоненттерді қабат-қабат қайталаумен айтарлықтай жасырылады.[41] Аудиовизуалды дезинхрондаудың осы жаттығуы арқылы «өзіндік мен» және «өзіндік өндіріс» ұғымдары «өзіндік» қабаттарымен қатар ұсынылған өзіндік бейнелер қабаттарымен күрделене түседі. Бұл ретте Бенглис бейне құрал ретінде механикалық көбеюге негізделгенін, осылайша бейнелеу өнеріндегі шынайылық пен репродукция туралы классикалық ұғымды жоятындығын баса айтады.[42]

Таңдалған жұмыстар

Линда Бенглис шығармалары Бейне деректер банкі қамтиды:

  • Ғажайып садақ (1976), 30:07 мин, түс, дыбыс
  • Коллаж (1973), 9:30 мин, түсі, дыбысы
  • Сәйкессіздік (1973), 13:44 мин, ақ-қара, дыбыс
  • Құжат (1972), 6:08 мин, ақ-қара, дыбыс
  • Қоршау (1973), 07:23 мин, ақ-қара, дыбыс
  • Әйелдердің сезімталдығы (1973), 13:05 мин, түс, дыбыс
  • Грюниондар жұмыс істеп тұр (1973), 5:41, ақ-қара, дыбыс
  • Үй таспасы қайта қаралды (1972), 28:00 мин, ақ-қара, дыбыс
  • Фокустар қалай (1976), 34:00 мин, түсі, дыбысы
  • Монитор (1999), 00:20 мин, түс, дыбыс
  • Күңгірт (1972), 20:00 мин, ақ-қара, дыбыс
  • Шу (1972), 07:15, ақ-қара, дыбыс
  • Қазір (1973), 11:45 мин, түсі, дыбысы
  • Экранда (1972), 7:45 мин, ақ-қара, дыбыс

Көрмелер

2009 жылы 4 қарашада Бенглистің алғашқы еуропалық ретроспективасы Дублиндегі Ирландияның қазіргі заманғы өнер мұражайында ашылды, ол 2010 жылдың 24 қаңтарына дейін өтті. Содан кейін Францияның Дижон қаласындағы Ле Консорциумға көшті; Провиденттегі Род-Айленд дизайн мектебіндегі өнер мұражайы; және Нью-Йорктегі Жаңа мұражай.[43]

1969-1995 жылдар аралығында Бенглис Америка Құрама Штаттарында және шетелде 75-тен астам жеке көрмелерін өткізді. Бенглис шығармалары жинақтарда, соның ішінде сақталған Гуггенхайм, Лос-Анджелес округінің өнер мұражайы, Скотсдейлдің қазіргі заманғы өнер мұражайы, Жоғары мұражай, Олбрайт-Нокс өнер галереясы, Жаңа Орлеан өнер мұражайы, Сан-Франциско қазіргі заманғы өнер мұражайы, Қазіргі заманғы өнер мұражайы, Коркоран өнер галереясы, Уитни американдық өнер мұражайы, Walker өнер орталығы, Хоккайдо қазіргі заманғы өнер мұражайы, Викторияның ұлттық галереясы және басқалар.[18]

Таңдалған жеке және топтық көрмелер

  • 1970: Жеке шоу, Паула Купер галереясы, Нью-Йорк.
  • 1971: Канзас штатының университеті, Манхэттен, Канзас.
  • 1971: Жаңа кеңістіктер үшін жұмыс істейді, Уокер өнер орталығы, Миннеаполис, Миннесота.
  • 1973: Lynda Benglis бейне таспалары, Бейне галереясы, Эверсон өнер мұражайы, Сиракуза, Нью-Йорк.
  • 1975: Бейнелеу өнері орталығы галереясы, Ньюон-Йорк штатының Ононта колледжі, Нью-Йорк колледжі.
  • 1979 ж.: Джорджия штатының университеті, Атланта.
  • 1979: Галерея Альберт Баронион, Брюссель.
  • 1980: Портленд бейнелеу өнері орталығы, Орегон.
  • 1981: Джексонвилл өнер мұражайы, Флорида.
  • 1986: Табиғи формалар мен күштер: американдық мүсіндердегі абстракты бейнелер, Хейден галереясы, MIT, Кембридж, Массачусетс[44]
  • 1988: Линда Бенглис: Жақында жасалған мүсін және қағаз бетіндегі жұмыстар, Камберленд галереясы, Нэшвилл.
  • 1991: Қос табиғат, Жоғары өнер мұражайы, Атланта; Қазіргі заманғы өнер орталығы мен Жаңа Орлеан өнер мұражайына саяхат жасады; Сан-Хосе өнер мұражайы.
  • 1993: Смитсондық американдық өнер мұражайы, Вашингтон.
  • 1993: Киімді және киімсіз: жақында жасалған мүсін, Ричард Грей галереясы, Чикаго, Иллинойс.
  • 1993: Пештен, Окленд қаласының өнер орталығы, Окленд, Жаңа Зеландия.
  • 1995 ж.: Линда Бенглис «Химерамен: соңғы керамикалық мүсінмен», Крэнбрук өнер мұражайы, Блумфилд Хиллз, Мичиганмен бірге.
  • 1997: Портленд өнер мұражайы, Орегон.
  • 1998: Линда Бенглис: Соңғы мүсін 1973 жылғы «Әйелдер сезімталдығының» көрсетілімі, Cheim & Readf, Нью-Йорк, 12 қыркүйек - 10 қазан 1998 ж.
  • 1998: Динамикалық силуэт, Каппатос галереясы, Афина, Греция.
  • 1998: Линда Бенглис: Таңдалған қабырғаға арналған бедер, USF қазіргі заманғы өнер мұражайы, Оңтүстік Флорида университеті, Тампа, Флорида.
  • 1999: Линда Бенглис, Гильдия залы мұражайы, Шығыс Хэмптон, Нью-Йорк.
  • 1999: Линда Бенглис, Cheim & Read, Нью-Йорк.
  • 2000: Weatherspoon галереясы, Солтүстік Каролина штатындағы Гринсборо қаласындағы Солтүстік Каролина университеті.
  • 2000: Үйілген, мәжбүрленген, қысылған: Линда Бенглис жасаған саз және қола шығармалары, Шалғай мұражайы, Шревепорт, Луизиана.
  • 2003: Линда Бенглис: Мүсіндер, Бас өнер мұражайы, Майами, Флорида.
  • 2007: "УАК! Өнер және феминистік революция", Заманауи өнер мұражайы, Лос-Анджелес, 2007 жылғы 4 наурыз - 16 шілде.[45]
  • 2009 ж.: Уитни американдық өнер мұражайы, Нью-Йорк.
  • 2009 ж.: Линда Бенглис, Ван Аббемузей, Эйндховен; Ирландияның қазіргі заманғы өнер мұражайына саяхат жасады, Дублин; Museum le Consortium, Дижон, Франция; Өнер мұражайы, Род-Айленд дизайн мектебі, Провиденс; Жаңа мұражай, Нью-Йорк; Заманауи өнер мұражайы, Лос-Анджелес, Калифорния.
  • 2009: Линда Бенглис, Cheim & Read, Нью-Йорк, 19 қараша мен 2 қаңтар 2010 ж.
  • 2010: Линда Бенглис, Le Consortium, Дижон, Франция.
  • 2011: 1973-1974, Линда Бенглис / Роберт Моррис, галерея mfc-michèle didier, Париж.
  • 2011: Линда Бенглис, Заманауи өнер мұражайы, Лос-Анджелес[46]
  • 2014: Линда Бенглис, Cheim & Read, Нью-Йорк.
  • 2014: Линда Бенглис: Жоспарлы құрылғы, Томас Дейн, Лондон, Англия.
  • 2015: Линда Бенглис: су көздері, Storm King Art Center, Нью-Виндзор, Нью-Йорк.
  • 2015: Линда Бенглис, Хепворт Уэйкфилд, 6 ақпан - 1 шілде 2015 ж., Уэйкфилд, Батыс Йоркшир, Ұлыбритания.[47]
  • 2015: жеке шоу, Walker өнер орталығы, Миннесота.
  • 2016: Бенглис және барокко, Томас Брамбилла, Бергамо, Италия.
  • 2016: Линда Бенглис: құпиялар, Берген ассамблеясы, KODE Берген қаласының өнер мұражайлары, Норвегия.
  • 2016: Линда Бенглис: Нью-Йорк, Cheim & Read, Нью-Йорк, 2016 жылғы 8 қыркүйек - 22 қазан.
  • 2016: Линда Бенглис: Куэрпос, Материя және Алма: Линда Бенглис, Museo International del Barroco, Пуэбла, Мексика.
  • 2016: Линда Бенглис, Аспен өнер мұражайы, Аспен, Колорадо.
  • 2016: Линда Бенглис: мұздық бургері, Берген ассамблеясы, Берген сәулет мектебі, Берген, Норвегия.
  • 2016: Линда Бенглис: негізгі құрылымдар (Пауланың реквизиттері), Bergen Assembly 2016-да PRAXIS, KODE Берген өнер мұражайлары, Bergen Assembly, Берген, Норвегия.
  • 2017: Линда Бенглис, Blum & Poe, Лос-Анджелес, Калифорния.
  • 2019: Линда Бенглис: Сезім патшалығында, NEON ұйымы ұсынған Кикладтық өнер мұражайы, Афины, Греция.
  • 2019: Линда Бенглис: Спеттри, Томас Дейн галереясы, Неаполь, Италия.
  • 2020: Линда Бенглис, Ұлттық өнер галереясы, Вашингтон, Колумбия округі, 22 наурыз 2020 жыл - 24 қаңтар 2021 жыл.[48]

Тану

Мэри Бет Эдельсон Келіңіздер Кейбір тірі американдық суретші әйелдер / Соңғы кешкі ас (1972) бөлінген Леонардо да Винчи Ның Соңғы кешкі асМәсіхтің және оның елшілерінің басына белгілі суретшілер әйелдердің бастары қосылды. Бенглис сол көрнекті әйелдер арасында болды. Бұл сурет әйелдерге бағыну кезіндегі діни және көркем тарихи иконографияның рөлін қарастыра отырып, «ең танымал бейнелердің біріне айналды феминистік өнер қозғалысы."[49][50]

Бенглис 1963 жылы Йель-Норфолк жазғы мектебінің стипендиясын жеңіп алды және а Макс Бекман 1965 жылғы стипендия.[18]

1975 жылы Бенглис а Гуггенхайм стипендиясы.[51][1] Ол сонымен қатар екі грант алды Ұлттық өнер қоры, бірі 1979 жылы, екіншісі 1990 жылы.[1]

Бенглис 1988 жылы Minos Beach Art Symposium грантына, Delphi Art Symposium грантына, Art Art Sculpture Park (Корея) Олимпиадасының грантына ие болды, барлығы 1988 жылы. Бенглис 1989 жылы Ұлттық Көркем Әкімшілік Кеңесінің грантын алды.[18]

2000 жылы Бенглиске құрметті доктор атағы берілді Канзас-Сити өнер институты.[1]

2017 жылы Халықаралық скульптура орталығы суретшілерді Линда Бенглис пен Тони Краггты 2017 ж. Қазіргі заманғы мүсіндер саласындағы өмірлік жетістіктері үшін марапаттады.

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ а б c г. «Линда Бенглис» PBS, 15 сәуір 2014 ж. Шығарылды.
  2. ^ «Линда Бенглис». ЖЕРЛЕР. 2015-03-16. Алынған 2020-10-06.
  3. ^ а б Креймер, Джулиан «Пішінді ауыстырушы: Линда Бенглис» Мұрағатталды 2015-11-17 Wayback Machine Америкадағы өнер журналы, 15 сәуір 2014 ж. Шығарылды.
  4. ^ Парақтар, Хиларие М. «Статус-кво еритін өмір» The New York Times, 15 сәуір 2014 ж. Шығарылды.
  5. ^ а б c г. e f Ланди, Анн. «Қабырғадан бояу алу» ARTnews, 15 сәуір 2014 ж. Шығарылды.
  6. ^ а б c Белков, Джули Л. «Мен келе беремін» Financial Times, 15 сәуір 2014 ж. Шығарылды.
  7. ^ Бенглис, Линда. «Линда Бенглиспен ауызша тарих сұхбаты, 2009 ж. 20 қараша «Smithsonian American Art of Archives. 8 наурыз 2015 ж. Қол жетімді.
  8. ^ «Cheim & Read». Линда Бенглис суретшісі парағы. Архивтелген түпнұсқа 2011 жылғы 17 қазанда. Алынған 18 қазан, 2011.
  9. ^ а б «Линда Бенглис өзінің өмірі мен шығармашылығының маңызды эпизодтарымен бөліседі». Artforum.com. Алынған 2020-11-09.
  10. ^ Белков, Джули Л. «» Мен келе беремін «.»
  11. ^ «Линда Бенглис» Ұлттық әйелдер өнер музейі, 15 сәуір 2014 ж.
  12. ^ Цвик, Трей. «Балшықпен би: Линда Бенглиспен сұхбат» Америкадағы өнер журналы, 15 сәуір 2014 ж. Шығарылды.
  13. ^ а б Крейн, Сюзан (1992 ж. Көктем-жаз). «Линда Бенглис: қос табиғат». Әйелдің көркем журналы. Атланта: Жоғары өнер мұражайы, 1990 ж. 3 (1): 54. ISBN  0-939802-63-5. JSTOR  1358269.
  14. ^ а б c Joy, C. (2007). «Бенглис, Линда». Grove Art Online. Оксфорд университетінің баспасы. Алынған 2007-06-24.
  15. ^ а б тарихшы), Ричмонд, Сюзан (өнер (2012-12-18). Линда Бенглис: процесстен тыс. Лондон. ISBN  9781780762579. OCLC  830086091.
  16. ^ а б Джонс, Амелия (1998). Дене өнері / тақырыпты орындау. Миннеаполис: Миннесота университетінің баспасы. 96-97 бет. ISBN  0-8166-2773-8.
  17. ^ а б c Тейлор, Брэндон (2005). Қазіргі заманғы өнер: 1970 жылдан бастап өнер. Лондон: Prentice Hall. 29-30 бет. ISBN  0-13-118174-2.
  18. ^ а б c г. Heller, J., & Heller, N. (1995). ХХ ғасырдың солтүстік американдық суретші әйелдері: өмірбаяндық сөздік. Нью-Йорк: Гарланд.
  19. ^ Коэн, Дэвид; Ньюман, Эми (қыркүйек 2002). «Қиын өнер: Artforum 1962–1974». Өнер бюллетені. 84 (3): 535–538. дои:10.2307/3177317. JSTOR  3177317.
  20. ^ Дос, Эрика (2002). «Феминистік өнер және қара өнер». ХХ ғасырдағы американдық өнер. Оксфордтың өнер тарихы. Оксфорд: Оксфорд университетінің баспасы. бет.184. ISBN  0-19-284239-0.
  21. ^ а б Паунстоун, Уильям. «Құрметті Artforum: бұл туралы Lynda Benglis Ad ...» ArtInfo, 15 сәуір 2014 ж. Шығарылды.
  22. ^ а б Чав, Анна С. (2005). «Минимализм және өмірбаян». Норма Бруда және Мэри Д. Гаррард (ред.). Әйелдер агенттігін қалпына келтіру: Постмодернизмнен кейінгі феминистік өнер тарихы. Беркли, Калифорния: Калифорния университетінің баспасы. бет.390–91. ISBN  0-520-24252-1.
  23. ^ а б c Фруэ, Джоанна. (1993). «Дене әйелдердің көзімен». Норма Бруда және Мэри Д. Гаррард. Феминистік өнердің күші: 1970 жылдардағы американдық қозғалыс, тарихы және әсері. Нью-Йорк: Harry N. Abrams, Inc. б. 190. ISBN  0-8109-3732-8.
  24. ^ Вагнер, Барбара (2005). «Киімнің астында: Вестасыз трансвеститтер». Маргаретте Сёнсер Брин және Фиона Питерс (ред.). Жеке тұлғаның шежірелері: жыныстық қатынас және жыныстық қатынас туралы пәнаралық оқулар. Нью-Йорк қаласы: Editions Rodopi BV. 140-42 бет. ISBN  90-420-1758-9.
  25. ^ а б Бусзек, Мария Елена (2006). «Біздің органдар / өзіміз». Pin-up Grrrls: феминизм, жыныстық қатынас, танымал мәдениет. Duke University Press. бет.288–92. ISBN  0-8223-3746-0.
  26. ^ креймер, джулиан. «Shape Shifter: Lynda Benglis». artinamericamagazine.com. Архивтелген түпнұсқа 2015 жылғы 17 қарашада. Алынған 4 наурыз, 2015.
  27. ^ Скотт, Андреа К.
  28. ^ [1], Белков, Джули Л. «» Мен келе беремін «.» Алынған 4 наурыз 2015 ж.
  29. ^ [2], Алынды 18.06.2018.
  30. ^ [3], Алынды 18.06.2018.
  31. ^ Пиоселли, Алессандра (2016). «Линда Бенглис». www.artforum.com.
  32. ^ [4], Алынды 18.06.2018.
  33. ^ Морено Валле, Рафаэль (2016). Линда Бенглис: Cuerpos, Materia y Alma. Пуэбла, Мексика: Consejo Estatal para la Cultura y las Artes de Puebla, 2016. б. 7.
  34. ^ Патеман, Даниэль (2020-02-05). «Линда Бенглис: сезім патшалығында». Бруклин рельсі. Алынған 2020-02-13.
  35. ^ Крейн, Сюзан (1991). Линда Бенглис: қос табиғат. Жоғары өнер мұражайы. ISBN  0939802635.
  36. ^ «Линда Бенглис: Өмірбаян Мұрағатталды 2015-09-23 Wayback Machine Electronic Arts Intermix, алынған 26 сәуір 2015 ж.
  37. ^ «Суретшінің профилі: Линда Бенглис Бейне деректер банкі, 26 сәуір 2015 ж. Шығарылды.
  38. ^ «Линда Бенглис: Өмірбаян» Мұрағатталды 2015-09-23 Wayback Machine, Electronic Arts Intermix, алынған 15 сәуір 2014 ж.
  39. ^ «Енді, Линда Бенглис Electronic Arts Intermix, алынған 15 сәуір 2014 ж.
  40. ^ «Шу, Линда Бенглис» Бейне деректер банкі, 2015 жылдың 24 сәуірінде алынды.
  41. ^ «Экранда, Линда Бенглис» Бейне деректер банкі, 2015 жылдың 24 сәуірінде алынды.
  42. ^ «Құжат, Линда Бенглис» Бейне деректер банкі, 2015 жылдың 24 сәуірінде алынды.
  43. ^ Дуглас, Сара. «Менің керемет мансабым: Линда Бенглис " Art + аукцион, Қараша 2009 ж.
  44. ^ «Табиғи формалар мен күштер: американдық мүсіндердегі абстракты бейнелер». MIT тізімінің бейнелеу өнері орталығы. Массачусетс технологиялық институты. 2014-04-11. Алынған 2018-03-04.
  45. ^ Қазіргі заманғы өнер мұражайы »УАК! Өнер және феминистік революция Мұрағатталды 2014-02-27 сағ Wayback Machine «Қол жеткізілді 8 наурыз, 2015.
  46. ^ Қисық, қазіргі заманғы өнер мұражайы »Сол жерде болу өте қызықты болды ... Калифорниядағы Линда Бенглис «Қол жеткізілді 8 наурыз, 2015.
  47. ^ Хепворт Уэйкфилд, Линда Бенглис Қол жетімді 8 наурыз, 2015
  48. ^ «Линда Бенглис». www.nga.gov. Алынған 2020-03-23.
  49. ^ «Мэри Бет Эдельсон». Аяз өнер мұражайының суретін салу жобасы. Алынған 11 қаңтар 2014.
  50. ^ «Мэри Бет Адельсон». Клара - Суретші әйелдер туралы мәліметтер базасы. Вашингтон, Колумбия округі: Ұлттық өнердегі әйелдер музейі. Архивтелген түпнұсқа 10 қаңтарда 2014 ж. Алынған 10 қаңтар 2014.
  51. ^ Белгілеу: әйелдер суретшілер негізгі ағымға ауысады, 1970-85 жж. Розен, Рэнди., Брауэр, Кэтрин Коулман., Цинциннати өнер мұражайы. (1-ші басылым). Нью-Йорк: Abbeville Press. 1989 ж. ISBN  0-89659-958-2. OCLC  18259773.CS1 maint: басқалары (сілтеме)

Сыртқы сілтемелер