Лос-Анджелес филармониясы - Los Angeles Philharmonic

Лос-Анджелес филармониясы
Оркестр
Los Angeles Philharmonic logo.svg
Қысқа атLA Phil
Құрылған1919; 101 жыл бұрын (1919)
Орналасқан жеріЛос-Анджелес, АҚШ
Концерт залыУолт Диснейдің концерт залы
Голливуд Боул
Музыкалық жетекшіГуставо Дюдамель
Веб-сайтwww.лафил.com

The Лос-Анджелес филармониясы, әдетте деп аталады LA Phil, американдық оркестр Лос-Анджелесте, Калифорнияда орналасқан. Мұнда қазан айынан маусым айына дейін тұрақты концерттер маусымы өтеді Уолт Диснейдің концерт залы, және жазғы маусым Голливуд Боул шілдеден қыркүйекке дейін. Густаво Дюдамель қазіргі музыка жетекшісі, Эса-Пекка Салонен дирижер лауреаты, Зубин Мехта - дирижер Эмеритус және Сусанна Малкки негізгі қонақ жүргізуші. Джон Адамс бұл оркестрдің қазіргі кездегі композиторы.

Музыка сыншылары оркестрді ең «заманауи» деп сипаттады,[1] «алға қарай ойлау»,[2] «туралы және инновациялық»,[3] және «жігерлі және сүйсінетін»[4] Америкадағы оркестр. Салоненнің айтуынша, «бізді болашақ қызықтырады. Біз көптеген басқа симфониялық оркестрлер сияқты өткеннің даңқын қайта құруға тырыспаймыз».[1] «Әсіресе, біз жаңа залға көшкен кезден бастап», - деп жалғастырады Дебора Борда (бұрынғы бас директор), - біздің мақсатымыз - ХХІ ғасырдағы музыканы оркестрдің күнделікті қызметіне қосу.[5] 2003 жылы 23 қазанда Уолт Дисней концерт залы ашылғаннан бері Лос-Анджелес филармониясы 57 әлемдік премьераны, бір Солтүстік Американың және 26 АҚШ премьерасын ұсынды және 63 жаңа туындыға тапсырыс берді немесе бірлесіп тапсырыс берді.

Тарих

1919–1933 жж.: Филармонияның негізі қаланды

Лос-Анджелес филармониясының негізін қалаушы Уолтер Х. Ротуэлл және кіші В. А. Кларк

Оркестр 1919 жылы құрылды және жалғыз қаржыландырылды Уильям Эндрюс Кларк, кіші., мыс барон, өнер жанашыры және скрипкашы. Ол бастапқыда сұрады Сергей Рахманинов филармонияның алғашқы музыкалық жетекшісі болу; дегенмен, Рахманинов жақында ғана Нью-Йоркке қоныс аударды және ол басқа жерге көшуді қаламады. Содан кейін Кларк таңдалды Уолтер Генри Ротуэлл, бұрынғы көмекшісі Густав Малер, музыкалық директор ретінде, және шығыс жағалауы оркестрлерінің бірнеше негізгі музыканттарын және басқаларын бәсекелес және жақын арада жойылатын Лос-Анджелес симфониясынан жалдады. Оркестр өзінің алғашқы концертін өткізді Троица аудиториясы сол жылы,[6] алғашқы жаттығудан он бір күн өткен соң. Кларктың өзі кейде скрипканың екінші бөлімімен отырып ойнайтын.[7]

1927 жылы Ротуэлл қайтыс болғаннан кейін 1920-шы онжылдықтағы келесі музыкалық режиссерлер кірді Георгий Шнеевойгт және Артур Родзинский.

1933–1950: Харви Мадд оркестрді құтқарды

Отто Клемперер 1933 жылы фашистік Германиядан қашқан неміс эмигранттарының үлкен тобының құрамына кірді. Ол көптеген LA Phil премьераларын өткізіп, Лос-Анджелес аудиториясын маңызды жаңа туындылармен таныстырды Игорь Стравинский және Арнольд Шенберг. Оркестр оның басшылығына жақсы жауап берді, бірақ Клемперер Оңтүстік Калифорнияға бейімделу қиынға соқты, бұл жағдай қайталанған маникальды-депрессиялық эпизодтармен ушығып кетті.

Голливуд Боул

Іргетастың негізін қалаушы Уильям Эндрюс Кларк оркестрден қайыр-садақа қалдырмай қайтыс болған кезде одан әрі күрделі болды. Жаңадан құрылған Оңтүстік Калифорния симфониялық қауымдастығы оркестрдің қаржыландыруын тұрақтандыру мақсатында құрылды, қауымдастық президенті, Харви Мадд, Клемперердің жалақысына жеке кепілдік беру үшін күшейту. Филармонияның концерттері Голливуд Боул сонымен қатар өте қажет кіріс әкелді.[7][8] Осымен оркестр ең нашар кезеңнен өте алды Үлкен депрессия жылдар әлі де бүтін.

Содан кейін, 1939 жылғы жазғы маусымды Голливуд Боулында аяқтағаннан кейін, Клемперер Бостонға келіп, ми ісігі деген қате диагноз қойды, ал одан кейінгі ми операциясы оны жартылай параличке қалдырды. Ол депрессиялық жағдайға түсіп, институтталды. Ол қашқан кезде, The New York Times оны хабар-ошарсыз кетті деп жариялау туралы сюжетті жүргізді. Ол Нью-Джерсиде табылғаннан кейін темір тордың артында оның суреті басылды New York Herald Tribune. Кейіннен ол музыкалық директор қызметінен айырылды, бірақ ол кейде да филармонияны басқаратын. Ол кейбір маңызды концерттерді басқарды, мысалы, оркестрдің премьерасы Стравинскийдің орындауында Үш қозғалыстағы симфония 1946 ж.[7][9]

Сэр Джон Барбиролли 1942 жылы Нью-Йорк филармониясымен келісімшарты аяқталғаннан кейін музыкалық директор лауазымын ұсынды. Ол ұсыныстан бас тартып, орнына Англияға оралуды жөн көрді.[10] Келесі жылы, Альфред Валленштейн Мадд оркестрге жетекшілік ету үшін таңдады. Бұрынғы негізгі виолончелист Нью-Йорк филармониясы, ол 1919 жылы құрылған кезде Лос-Анджелес филармониясының ең жас мүшесі болған. Ол дирижерлыққа өзінің ұсынысы бойынша бет бұрды. Артуро Тосканини. Ол бірнеше рет Голливуд Боулында Л.А.Филармониясын басқарды және 1943 жылы Музыкалық директор қызметін бастады.[11] Валленштейн кезіндегі ең маңызды оқиғалардың бірі - концерттік бағдарламалар туралы жазбалар болды Анжеленос, Jascha Heifetz және Артур Рубинштейн.[7]

1951–1968: Дороти Баффум Чандлердің әсері

1950 жылдардың ортасына қарай әмбебап мұрагері және баспагердің әйелі Los Angeles Times, Дороти Баффум Чандлер оркестрдің директорлар кеңесінің іс жүзінде жетекшісі болды. Сонымен қатар, филармонияның жаңа үйі болатын қаланың орындаушылық өнер орталығын құруға күш салудан және ақыр соңында Лос-Анджелес музыкалық орталығы, ол және басқалар оркестрге жетекші жетекші дирижер болғанын қалады; Валленштейн кеткеннен кейін Чандлер сол кезде жалдауға күш салды Концергебу оркестрі бас дирижер, Эдуард ван Бейнум ЛАПО музыкалық жетекшісі ретінде. Филармонияның музыканттары, басшылығы мен тыңдармандары Бейнумды жақсы көрді, бірақ 1959 жылы ол Концергебу оркестрінің жаттығуы кезінде мінбеде болған кезде қатты жүрек талмасына ұшырап, қайтыс болды.[8]

1960 жылы қайтадан Чандлер бастаған оркестр қол қойды Георгий Солти ол музыкалық директор болу үшін үш жылдық келісім-шартқа, ол қонаққа оркестрді қыстағы концерттерде қала орталығында, сол жерде Голливуд Боул және басқа Оңтүстік Калифорния штатында, соның ішінде Санта-Барбарадағы CAMA концерттері.[12] Солти өзінің қызметін 1962 жылы ресми түрде бастауы керек еді, ал филармония оркестрді сол кезде әлі аяқталмаған жаңа үйіне көшкен кезде басқарады деп үміттенген еді. Дороти Чандлер павильоны; ол тіпті оркестрге музыканттар тағайындай бастады.[13] Алайда, Солти 1961 жылы филармония директорлар кеңесі сол кездегі 26 жасар жігіттің атын атамас бұрын онымен ақылдаспағанын білгеннен кейін бұл қызметке ресми түрде кірмей-ақ кенеттен бас тартты. Зубин Мехта оркестрдің дирижерінің көмекшісі болу.[14] Кейіннен Мехти Солтидің орнына тағайындалды.

1969–1997 жылдар: Эрнест Флейшманның қызмет еткен уақыты

1969 жылы оркестр жұмысқа қабылданды Эрнест Флейшман атқарушы вице-президент және бас менеджер болу. Оның қызметі кезінде филармония сол кездегі революциялық идеяларды, соның ішінде Лос-Анджелес филармониясының камералық музыкалық қоғамын және Лос-Анджелес филармониясының жаңа музыкалық тобын және оның «Жасыл қолшатыр» концерттерін құрды; осы қосалқы топтардың екеуі де оркестрдің музыканттарынан құралды, бірақ дәстүрлі филармония концерттерінен бөлек және бөлек спектакльдер ұсынды. Ақыр соңында оларға бүкіл әлемдегі басқа оркестрлер еліктеді. Бұл тұжырымдама өз дәуірінен бұрын болды және Флейшман философиясының кең өркендеуі болды, ол ең әйгілі өзінің 1987 жылғы 16 мамырдағы басталуында айтқан болатын. Кливленд музыка институты «Оркестр өлді. Жасасын музыканттар қауымы».

Зубин Мехта сол жаққа кеткен кезде Нью-Йорк филармониясы 1978 жылы Флейшман сендірді Карло Мария Джулини музыка жетекшісі қызметін қабылдауға. Джулинидің оркестрмен жұмыс істеген уақыты жақсы саналды, дегенмен ол әйелі ауырып қалғаннан кейін қызметінен бас тартып, Италияға оралды.

1985 жылы Флейшман жүгінді Андре Превин оның жетекші куәлігі мен Голливуд студиясында өткізген уақыты жергілікті шеберлікті арттырады және дирижер, оркестр мен қала арасындағы байланысты арттырады деген үмітпен. Превиннің қызметі музыкалық тұрғыдан қанағаттанарлық болған кезде, басқа дирижерлер, соның ішінде Курт Сандерлинг, Simon Rattle, және Эса-Пекка Салонен, кассада жақсы болды. Превин Флейшманмен жиі қақтығысады; осындай жанжалдардың бірі Флейшманның Салоненді «Басты қонақ дирижер» деп атау туралы шешімі бойынша Превинмен кеңеспеуі салдарынан орын алды, бұл алдыңғы Солти / Мехта дауларының көрінісі болды. Превиннің қарсылығына байланысты Салоненге ұсынылған позиция мен Жапонияға туристік ұсыныс алынып тасталды; Алайда, көп ұзамай 1989 жылдың сәуірінде Превин отставкаға кетті, төрт айдан кейін Салонен музыкалық директордың тағайындалуы болып тағайындалды, ресми түрде 1992 жылдың қазан айында бұл қызметке кірісті.[15] Салоненнің АҚШ-тағы дирижері оркестрмен 1984 жылы болған.

Салоненнің оркестрдегі қызметі алдымен 1992 жылы резидентурадан басталды Зальцбург фестивалі концерттік қойылымдарда және опера шығармасында пит-оркестр ретінде Әулие Франсуа д'Ассис арқылы Оливье Мессиан; Американдық оркестрге мұндай мүмкіндік бірінші рет берілді. Кейінірек Салонен оркестрді Америка Құрама Штаттарының, Еуропаның және Азияның көптеген гастрольдерінде және резиденцияларда болды. Люцерн фестивалі Швейцарияда, Промдар Лондонда, жылы Кельн Салоненнің өз туындылары фестиваліне және 1996 ж Théâtre du Châtelet Парижде Стравинский Салонен және өткізетін фестиваль Пьер Булез. Дәл осы Парижде резидентура кезінде филармонияның негізгі мүшелері оркестрдің акустиканың жақсартылғандығын тыңдап, жақын арада салынатын қаражат жинау жұмыстарына жетекшілік етуге күш алды. Уолт Диснейдің концерт залы.

Салоненнің басшылығымен филармония өте прогрессивті және танымал оркестрге айналды. Алекс Росс туралы Нью-Йорк айтты:

Л.А.-дағы Салонен дәуірі Америкадағы классикалық музыканың жаңа тарихында бетбұрыс кезеңі болуы мүмкін. Бұл жеке адамның сиқырлы түрде өзінің жеке басын мекемеге басу туралы емес - Салонен дирижерлық ғибадаттың «бос хайпасы» деп атаған - жеке адам мен мекеменің бір-біріне күтпеген мүмкіндіктерді шығарып, сол арқылы қаншалықты өмір сүретінін дәлелдеген оқиға бірден ең консервативті және ең күшті музыкалық организмдердің ішіндегі ең қуаттысы оркестрде қалады .... бірде-бір американдық оркестр LA филармониясына үлкен музыкалық диапазонды бір сәтте сіңіру қабілетімен тең келмейді. [Томас] Адес, алғаш рет Л.А.-да өзінің музыкасын жүргізген [2005 жылы] және жыл сайынғы қонаққа айналған маған: «Олар әрқашан әр музыкалық шығарманың дұрыс дыбыстық мәнерін - дыбыс түрін, түрін табудан басталатын сияқты. сөз тіркестері, тыныс алу, шабуылдар, түстер, анықталмайтын бүтін. Бұл әдеттен тыс болмауы керек, бірақ солай ». Джон Адамс филармонияны «ең көп шақырады Амуррик [sic ] оркестрлер. Олар ұстамайды және эфирге шығармайды. Егер сіз оларды екі-үштен кездестірсеңіз, олардың оркестрде ойнайтынын, олардың классикалық-музыкалық адамдар екенін білмес едіңіз ».[1]

1998–2009

Флейшманн 28 жыл басқарғаннан кейін 1998 жылы зейнетке шығуға шешім қабылдағанда, оркестр Виллем Вайнбергенді оның жаңа Атқарушы директоры етіп тағайындады. Виенберген, голландиялық пианист және өнер бойынша әкімгер, басқарушы директор болды Концергебу оркестрі Амстердамда. Бастапқыда оның тағайындалуы оркестр үшін үлкен төңкеріс деп бағаланды.

Оның маңызды шешімдерінің бірі Hollywood Bowl бағдарламасын өзгерту болды: ол джаз концерттерін көбейтіп, тағайындалды Джон Клейтон оркестрдің бірінші джаз кафедрасы ретінде қызмет ету; сонымен қатар, ол жаңасын құрды Әлемдік музыка сериясы Том Шнабель бағдарламалау директоры ретінде[16] Кейбір жетістіктерге қарамастан, Вайнберген 1999 жылы оркестрден тек бір даулы жылы өткеннен кейін кетті және ол филармонияның директорлар кеңесінің отставкаға кеткені немесе жұмыстан шығарылғаны белгісіз.[17]

Сол жылы, кейінірек Дебора Борда, содан кейін Атқарушы директор Нью-Йорк филармониясы, оркестрді басқаруды басқаруға қабылданды. Ол өзінің қызметін 2000 жылдың қаңтарында бастады, кейінірек президент және бас атқарушы директор атағы берілді. Винбергеннің қысқа мерзімінде болған қаржылық проблемалардан кейін Борда - «оркестрді жалған коммерциялық емес сияқты емес, арық компания сияқты басқаратын керемет атқарушы» - «ұйымды қаржылық негізге салды».[1] Ол кеңінен несиеленеді (Салоненмен бірге, Фрэнк Гери, және Yasuhisa Toyota ) оркестрдің өте сәтті көшуі үшін Уолт Диснейдің концерт залы және Салоненнің көркемдік көзқарасын шын жүректен қолдағаны және толықтырғаны үшін. Бір мысал келтірілген Алекс Росс:

Мүмкін, Борданың батыл ұғымы - келуші композиторларды беру [Джон] Адамс және Томас Адес ұнайтындарға дейін кеңейтілген сол патшалық режим Yo-Yo Ma және Джошуа Белл; Борда «батыр композиторлар» туралы айтады. Жақында оркестрдің Casual Fridays сериясындағы Адамстың монументалды «Найф және сентименталды музыка» симфониясын орындау ... толықтай үй жинады. Борданың үлкен зеңбірекпен жұмыс жасау тәсілі оркестрдің ұзаққа созылған жаңа музыкалық сериясын жандандыра түсті, ол 1982 жылы Флейшман негізін қалаған, «Флаишман» құрды. Алғашқы күндері ол қарапайым көрермен жинады, бірақ соңғы жылдары олардың қатысуы сонша деңгейге жетті. он алты жүз адам басқа қалаларда отыз-қырық адам жиналуы мүмкін концертке қатысады. Австралиялық композитор Бретт Дин жақында «Жасыл қолшатыр» концерті үшін сахнада серуендеп, ол бұрын-соңды көрмеген ең жаңа музыкалық тыңдарман екенін айтып, екі рет қабылдады.[1]

2005 жылы 13 шілдеде жас венесуэлалық дирижер Густаво Дюдамель Ла Филмен бірге оркестрдің жазғы үйінде, Голливуд Боулында дебют жасады. Сейсенбіге қараған түні АҚШ-тағы дебюттік кездесуінде 24 жасар венесуэлалық дирижер шашы бұйра, шашы ұзын, беті балақай Голливуд Боулында сирек кездесетін және қиын нәрсе жасады. Ол әдеттегідей тыныш аудиторияның толық, жедел және ерекше назарына ие болды. Ол оны сақтады.[18]

2007 жылы 4 қаңтарда Дюдамель Уолт Дисней концерт залында алғашқы рет LA Phil-пен дебют жасап, «Лос-Анджелес Таймс» газетінің сыншысы Марк Сведке: «Мұндай ұлылық жиі бола бермейді» деп жазды.[19] Бірнеше айдан кейін, 2007 жылдың 9 сәуірінде, симфониялық кеңес Эса-Пекка Салоненнің 2008-2009 маусымының соңында ЛАП-тың музыкалық жетекшісі қызметінен кететінін және оның орнына Густаво Дюдамель келетінін жариялады.[13][14][15] 2007 жылы, Дюдамельдің музыкалық директор ретінде ресми басталуынан екі жыл бұрын LA Phil құрылды YOLA (Лос-Анджелес жастар оркестрі). «YOLA моделі - бұл аз қамтылған балаларды ақысыз құралдармен қамтамасыз ететін коммерциялық емес бастама, нұсқаулық және мақтаныш, қоғамдастық және міндеттілік туралы терең сабақтар - бұл El Sistema, Венесуэланың ұлттық музыкалық оқыту бағдарламасы, осыдан 27 жыл бұрын дарындыларды тәрбиелеген Густаво есімді 5 жасар скрипка вундеркинді ».[20] 2009 жылдың 11 мамырында Лу Филмен ашылу маусымы басталмай тұрып, Дюдамель, финалист ретінде енгізілді. Уақытs «Уақыт 100: әлемдегі ең ықпалды адамдар.»[21]

2009 - қазіргі уақытқа дейін

Густаво Дюдамель өзінің ресми қызметін 2009 жылы Лос-Анджелес филармониясының музыкалық директоры ретінде 2009 жылдың 3 қазанында Голливуд Боулындағы концерттерден бастады (¡Биенвенидо Густаво!).[22] және Уолт Диснейдің концерт залындағы алғашқы салтанатты гала 2009 жылдың 8 қазанында.[23] 2010 және 2011 жж. Дюдамель және LA Phil компаниясы инновациялық бағдарламалау үшін Morton Gould сыйлығын алды Американдық композиторлар, авторлар және баспагерлер қоғамы (ASCAP).[13][24][25] 2012 жылы Дюдамель мен оркестр ASCAP-тың заманауи музыканы бағдарламалау бойынша бірінші орынға ие болды.[26] 2012 жылы Дюдамель, Лос-Анджелес филармониясы және Венесуэланың Симон Боливар симфониялық оркестрі Лос-Анджелестегі үш апта мен Каракаста бір апта ішінде Маллердің тоғыз симфониясын орындады, «композиторға деген мамонттық құрмет» және «an дирижер үшін бұрын-соңды болмаған дирижерлік ерлік ».[27] Сол жылы оркестр Моцарт / Да Понте операларын ұсынуға арналған үш жылдық жобаны бастады, олардың әрқайсысы белгілі сәулетшілермен (жиынтықтармен) және киім дизайнерлерімен (костюмдермен) бірлесіп жасалған.[28] Сериал 2012 жылы Фрэнк Гери мен Родартпен бірге Дон Джованниді жобалаумен басталған [28] және 2013 жылы Жан Нувель мен Аззедин Алайаның Le Nozze di Figaro жобасын жасауымен жалғасты.[29] 2011 жылдың қазан айында Дюдамель «Жылдың үздік грамотоны» атанды.[30] 2012 жылы Бдамстың төртінші симфониясын жазғаны үшін Дюдамель мен ЛА Филге «Үздік оркестрлік өнер» номинациясы үшін «Грэмми» сыйлығы берілді.[31] Сондай-ақ, Дудамель «Музыкалық Американың 2013 жылдың үздік музыканты» атанды.[32] Лю Филдің Дюдамель мен Борданың басшылығымен жаңашылдыққа және жаңа музыкаға деген адалдығы Нью-Йорктік сыншы Алекс Россты LA Phil-ті «Америкадағы ең креативті, демек, ең жақсы оркестр» деп атауға итермелеген.[33] 2017 жылы Нью-Йорк Таймс газетінің классикалық музыка редакторы Закари Вулф Лос-Анджелес филармониясын «Америкадағы ең маңызды оркестр. Кезең» деп атады. [34]

Өндіріс орындары

Уолт Диснейдің концерт залы
Голливуд Боул

Оркестр алғашқы маусымын Тринити Аудиториясында Гранд авеню мен тоғызыншы көшеде ойнады. 1920 жылы ол бұрын белгілі болған жерде Бесінші көшеге және Зәйтүн авенюіне көшті Клунның аудиториясы, бірақ филармониялық аудитория деп өзгертілді.[35] 1964 жылдан 2003 жылға дейін оркестр өзінің негізгі жазылым концерттерін өткізді Дороти Чандлер павильоны туралы Лос-Анджелес музыкалық орталығы. 2003 жылы ол жаңаға көшті Уолт Диснейдің концерт залы жобаланған Фрэнк Гери Чандлерге іргелес. Оның қазіргі «қысқы маусымы» қазаннан мамырдың аяғына дейін немесе маусымның басына дейін созылады.

1922 жылдан бастап оркестр жазғы уақытта сыртта концерттер өткізді Голливуд Боул, шілдеден қыркүйекке дейін созылатын ресми «жазғы маусыммен».

LA филармониясы бауырлас қалада жылына кем дегенде бір концерт қойды, Санта-Барбара ұсынған Қоғамдық өнер музыкалық қауымдастығы (CAMA) және басқа Оңтүстік Калифорниядағы басқа қалалардағы тұрақты концерттермен бірге Коста Меса бөлігі ретінде Orange County Филармония сериясы, Сан-Диего, Палм-Спрингс, басқалардың арасында. Сонымен қатар, оркестр бүкіл халыққа арналған бірнеше тегін концерттерді ойнайды Лос-Анджелес округі.

Өткізгіштер

Музыкалық режиссерлер

Георгий Солти 1960 жылы бұл қызметті қабылдады, бірақ 1961 жылы ресми түрде қызметіне кіріспестен отставкаға кетті.

Дирижер лауреаты

2009 жылдың 19 сәуірінде Салоненнің Лос-Анджелес филармониясының музыкалық директоры ретіндегі соңғы концертіне дейін оркестр өзінің алғашқы болып тағайындалғанын жариялады Дирижер лауреаты «біздің оған деген үлкен алғысымызды білдіру және біздің тұрақты байланысымызды білдіру үшін».[36] Салонен жауап ретінде:

Басқарма менен дирижер лауреаты лауазымын қабылдаймын ба деп сұрағанда, мен қатты таң қалдым. Бұл ұйым менің музыкалық өмірімнің 17 жылында болды. Олардың мені осындай мәртебелі атаққа лайықты деп санайтындығына мен өте мақтанамын және мақтан тұтамын, бұл маған зор қуаныш сыйлайды. Лос-Анджелес филармониясы менің өмірімде әрқашан маңызды рөл атқарады және бұл біздің үздіксіз қарым-қатынасымыздың символы.[36]

Дирижер Эмеритус

Концерт үзілісі кезінде 2019 жылдың 3 қаңтарында Саймон Вудс (оркестрдің бас директоры) Зубин Мехтаға атағы беріліп жатқанын мәлімдеді Эмеритус өткізгіш, «Зубин Мехта - классикалық әлемнің қазыналарының бірі. Ол LA Phil-де жұмыс істеген кезде 80-нен астам музыкантты жалдауға жауапты болды, дәл осы керемет дәуірде оркестр халықаралық көрнекті орынға көтеріліп, іске қосылды өз уақытының алдында тұрған қоғамдастықтың терең іс-қимылына деген міндеттеме. Бүгінгі тағайындау - сол керемет өткенді және бай қазіргі күнді мойындау және оның осы оркестрді құрудағы рөлі үшін зор ризашылығымыздың белгісі ». [37]

Мехта: «Бұл шынымен де үлкен мәртебе, мен оны қабылдағаныма өте қуаныштымын. Лос-Анджелес филармониясы әрқашан менің жүрегімде ерекше орын алады; олар мүмкіндік алды және мені жас дирижер ретінде қабылдады. Мен ризамын оркестрге және осылайша қарым-қатынасымызды жалғастырғаныма қуаныштымын ».[37]

Негізгі қонақ дирижерлер

Ратл мен Тилсон Томас бір уақытта басты қонақ дирижер болып тағайындалды Карло Мария Джулини дегенмен, Тилсон Томастың қызметі әлдеқайда ертерек аяқталған. 2016 жылға дейін олар ресми түрде осы атақты иеленген жалғыз екі дирижер болды (бірақ жоғарыда айтылғандай, Эса-Пекка Салонен бастапқыда Превин бойынша позиция ұсынысты қайтарып алғанға дейін ұсынылды).

2005 жылдың жазынан бастап филармония жаңа позицияны құрды Лос-Анджелес филармониясының голливудтық боулдағы басты қонақ дирижері. Леонард Слаткин бастапқыда екі жылға келісімшарт жасалды, ал 2007 жылы оны бір жылға ұзартты. 2008 жылдың наурызында, Брамвелл Тови 2008 жылдың жазында басталатын екі жылдық келісімшартқа осы лауазымға тағайындалды; кейіннен ол бір жылға ұзартылды. Товейдің қызмет мерзімі аяқталғаннан кейін, осы уақытқа дейін бірде-бір дирижер Голливуд Боулында болған емес.[38][39]

2016 жылдың сәуірінде LA Phil бұл туралы мәлімдеді Сусанна Малкки 2017-18 маусымынан басталатын оркестрдің үшінші мәрте басты дирижері болады. Оның бастапқы келісімі үш жылға жасалған.[40]

Басқа көрнекті өткізгіштер

Оркестрмен тығыз байланыста болған басқа дирижерлерға сэр кіреді Джон Барбиролли, Бруно Вальтер, Леопольд Стоковски, Альберт Кейтс, Фриц Рейнер, және Эрих Лейнсдорф;[41] жақында басқалары қосылды Курт Сандерлинг, Пьер Булез, Леонард Бернштейн, Чарльз Дутоит, Кристоф Эшенбах, және Рафаэль Фрюбек де Бургос.

Көптеген композиторлар филармонияны өз шығармаларының концерттерінде және / немесе әлемдік премьераларында өткізді, соның ішінде Игорь Стравинский, Уильям Крафт, Джон Харбисон, Витольд Лутославский, Аарон Копланд, Пьер Булез, Стивен Стуки, Джон Уильямс, Джерри Голдсмит, Джон Адамс, Томас Адес, және Эса-Пекка Салонен.

Филармонияның бірқатар көмекшісі / қауымдастырылған дирижерлері өздерінің құқықтары бойынша елеулі мансаптарға ие болды. Оларға жатады Лоуренс Фостер, Келвин Э. Симмонс, және Уильям Крафт Мехта астында, Сидни Харт және Мён-Вун Чун Джулинидің астында, Хейичиро Охяма және Дэвид Алан Миллер астында Превин, және Грант Гершон, Мигель Харт-Бедоя, Кристжан Ярви, және Александр Микельтвейт Салоненнің астында. Lionel Bringuier бастапқыда Салоненнің жетекші ассистенті қауымдастырылған дирижер дәрежесіне көтерілгенге дейін, ал соңында Дюдамель астындағы резидент дирижер аталды; сол уақыттан бері, Mirga Gražinytė-Tyla Дюдамель кезінде дирижердің көмекшісі және қауымдастырылған дирижері қызметін атқарды.

Басқа резидент суретшілер

Композиторлар

Крафт пен Харбисон «композитор-резиденция» атауын а Композитормен танысыңыз (MTC) демеушілік. Стайгерге «Композитор-стипендиат» атағы берілді, ол Харбисонға да, Стукиге де көмекші болды.[42]

1988-1992 жылдары Стэки сонымен қатар «композитор-резиденцияда» МТК болған, бірақ оның «жаңа музыкалық кеңесші» ретінде оның MTK-ның қаржыландырылған ресми мерзімі аяқталғаннан кейін қызметінде болған; 2000 жылы оның атауы қайтадан «Жаңа музыка бойынша кеңес беруші композитор» болып өзгертілді. Сайып келгенде, оның оркестрмен 21 жылдық резиденциясы кез-келген композитордың американдық оркестрмен ең ұзақ қарым-қатынасы болды.[42][43]

Адамс 2009 жылдың күзінен бастап оркестрдің «Шығармашылық орындық» атағына ие болды.

Джазға арналған көркемдік жетекші және креслолар

Ривз 2002 жылдың наурыз айында алғашқы «Джазға арналған кресло» атағына ие болды. Жазғы бағдарламалауға назар аударудың орнына, жаңа позиция джаз бағдарламалау мен оқу семинарларын жыл бойына жоспарлаумен байланысты болды; осылайша, ол оркестр көшкен кезде жазған джаз серияларын жазуға жетекшілік етті Уолт Диснейдің концерт залы. Сонымен қатар, ол 2003 жылы Уолт Диснейдің концерт залында өткен салтанатты гала-концертінің алғашқы орындаушысы болды. Бастапқыда оның келісімі екі жылға жасалды, кейіннен қосымша екі жылға ұзартылды.[44]

Макбрайд 2006 жылы Голливуд Боулында 2010 жазғы маусымы басталғанға дейін қосымша екі жылға жаңартылған алғашқы екі жылдық лауазымға орналасты. 2009 жылы оркестр Ханкокты Макбрайдтың орнына алмастырушы ретінде ұсынды.

1998 жылы Джазға арналған креслолар құрылғанға дейін, Джон Клейтон 1999 жылдың жаз маусымынан бастап үш жылдық мерзімге Голливуд Боулында «Джаздың көркемдік жетекшісі» атағына ие болды. Оның тобы - Клейтон-Гамильтон джаз оркестрі резидент-джаз ансамблі ретінде әрекет етті.[15]

Жазбалар

Негізгі мақала: Лос-Анджелес филармониясының дискографиясы

Алғашқы жылдары оркестр анда-санда 78 айн / мин жазбалар мен ЛП түсірді Альфред Валленштейн және Леопольд Стоковски үшін Капитолий жазбалары, және 1960 жылдары жүйелі түрде жазуды бастады Лондон / Декка, Зубин Мехтаның музыка жетекшісі болған кезінде. Салауатты дискография өсе берді Карло Мария Джулини Deutsche Grammophon және Андре Превин Philips және Telarc Records-та. Майкл Тилсон Томас, Леонард Бернштейн және мырза Simon Rattle 1980 жылдары оркестрмен бірге бірнеше жазбалар жазып, олардың халықаралық беделін арттыра түсті. Соңғы жылдары Esa-Pekka Salonen жазба сессияларын басқарды Sony және Deutsche Grammophon. Жазбасы Оркестрге арналған концерт арқылы Бела Барток шығарған Deutsche Grammophon 2007 жылы алғашқы жазба болды Густаво Дюдамель LA Phil жүргізу.

Лос-Анджелес филармониясы телехикаяның пилоттық фильміндегі музыканы орындады Battlestar Galactica, құрастырған Stu Phillips және Глен А. Ларсон. LA филармониясы сонымен бірге танымал Солтүстік Америкадағы алғашқы концертті өткізді Соңғы қиял франчайзингтік ойын музыкасы, Құрметті достар: Final Fantasy музыкасы арқылы Нобуо Уэмацу. Оркестр жақында видеоойынға арналған дыбыстық тректі жазды: BioShock 2 ретінде жазылған Гарри Шиман.

Әлем премьералары

МаусымКүніКомпозиторКомпозицияДирижер
2011–12[45]2011–10–20Энрико ЧапелаЭлектр гитараға арналған концертГуставо Дюдамель
2011–11–11Ричард ДубугнонШайқас алаңыСемен Бычков
2011–11–25Андерс ХиллборгСиреналарЭса-Пекка Салонен
2011–12–02Дмитрий Шостакович (кейінгі)Орангоға кіріспе (қайта жаңартылған Джерар Макбурни )Эса-Пекка Салонен
2012–04–10Оскар БеттисонНью ЙоркДжон Адамс
2012–05–08Джозеф ПерейраПеркуторлы концертГуставо Дюдамель
2012–05–31Джон АдамсБасқа Марияның айтуы бойынша ІнжілГуставо Дюдамель
2012–13[46]2012–09–28Стивен СтукиСимфонияГуставо Дюдамель
2012–10–16Даниэль БьярнасонЖарық жер үстіндеДжон Адамс
2013–01–18Питер ЭотвосDoReMiПабло Херас-Касадо
2013–02–26Унсук ЧинГраффитиГуставо Дюдамель
2013–02–26Джозеф ПерейраПеркуссия мен камералық оркестрге арналған концертГуставо Дюдамель
2013–04–16Мэтт МарксТБДАлан Пирсон
2013–04–18Тед ХирнБірақ мен Ширли Чишолмға дауыс бердімДжошуа Вейлерштейн
2014-15[47]2014-11-20Стивен ХарткеСимфония №4 «Орган»Густаво Дюдамель
2015-05-14Кайджа СаарияхоНағыз отГуставо Дюдамель
2015-05-26Кристофер Церроне
Шон Фриар
Дилан Маттингли		Жерге түсетін кесектер
Уақыт табу
Теңіз ауруы және болу (ғашық болу)		Джон Адамс
2015-05-28Брайс Десснер
Philip Glass		Көрпе
Екі фортепианоға арналған концерт		Густаво Дюдамель
2015-05-29Стивен МаккиМнемосейннің бассейніГуставо Дюдамель
2015-162016-02-25Эндрю НорманОйнау: 1 деңгейГуставо Дюдамель
2016-05-06Луи АндриссенӘлем театрыРейнберт де Лив
2016-05-28Arvo PärtҮлкен антифондарГуставо Дюдамель
2016-172017-02-24Джеймс МатесонТізбексізДжеймс Гаффиган
2017-04-15Мария Хулд Маркан СигфусдоттирЭквораЭса-Пекка Салонен
2017-182017-10-12Габриэла ОртисTéenek - Invenciones de территориоГуставо Дюдамель
2017-10-15Артуро МаркесДанцон №9Густаво Дюдамель
2017-12-02Тания ЛеонСер (болу)Мигель Харт-Бедоя
2018-01-25Джозеф ПерейраТимпани мен екі перкуссияға арналған концертГуставо Дюдамель
2018-02-23Нико МухлиОрган концертіДжеймс Конлон
2018-03-31Исаак Просс

Адам Карелин

Бенджамин Бекман

Үстелдің астында

Құрылыс

a (de) scendance

Рут Рейнхардт
2018-04-13Эса-Пекка СалоненПоллюксГуставо Дюдамель
2018-192018-09-27Джулия АдольфШиннің астындаГуставо Дюдамель
2018-09-30Пол ДесеннГуасамакабраГуставо Дюдамель
2018-10-04Эндрю НорманТұрақтылықГуставо Дюдамель
2018-11-01Стив РейхАнсамбль мен оркестрге арналған музыкаСусанна Малкки
2018-11-18Кристофер ЦерронеЖәндіктер магнитті болдыРодерик Кокс
2019-01-10Philip GlassNo12 симфония ЛоджерДжон Адамс
2019-02-07Ду ЮнШөлдеуЭлим Чан
2019-02-17Adolphus HailstorkӘлі де жалғасудаТомас Уилкинс
2019-03-07Джон АдамсІбілістің барлық жақсы әуендері болуы керек пе?Густаво Дюдамель
2019-04-05Унсук ЧинСПИРАMirga Gražinytė-Tyla
2019-05-02Луи АндриссонЖалғызЭса-Пекка Салонен
2019-05-10Томас АдесТозақГуставо Дюдамель
2019-202019-10-03Андре ПревинКөктем артта қалуы мүмкін бе?Густаво Дюдамель
2019-10-10Эстебан Бензекри«Universos infinitos» фортепиано концертіГуставо Дюдамель
2019-10-19Эса-Пекка СалоненКасторЭса-Пекка Салонен
2019-10-24Даниэль БьярнасонҒарыштан мен Жерді көрдім үш өткізгішке арналғанГуставо Дюдамель, Зубин Мехта, Эса-Пекка Салонен
2019-10-26Эса-Пекка СалоненКастор және Поллюкс (Егіздер)Эса-Пекка Салонен
2019-10-27Габриэла ОртисЯнгаГуставо Дюдамель
2020-01-18Джулия ВулфГүл күшіДжон Адамс
2020-03-22Джулия АдольфВиолончель концертіКарен Каменсек

Басқару

Қаржыландыру

Лос-Анджелес филармониясы соңғы жылдары оның эндаументінің қарқынды дамуын байқады, 2017 жылы шамамен 255 миллион долларды құрады. 2002 жылы Уолт пен Лилли Диснейдің отбасы музыкалық директорлықты қамтамасыз ету үшін 25 миллион доллар бергенде, ол өзінің ең үлкен сыйлығын алды. Дэвид Бонетт 2014 жылы оркестрдің жоғарғы әкімшілік лауазымын иелену және технологиялар мен инновациялар қорын құру үшін 20 миллион доллар бөлді.[48]

2019 жылдан бастап Лос-Анджелес филармониясының жылдық бюджеті шамамен 125 миллион долларды құрайды.[49]

Бас директорлар

Сондай-ақ қараңыз

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ а б c г. e Росс, Алекс (30 сәуір, 2007). «Анти-маэстро; Эса-Пекка Салонен Лос-Анджелес филармониясын қалай өзгертті». Нью-Йорк.
  2. ^ Росс, Алекс (7 қаңтар, 2008). «Маэстра; Марин Алсоп Балтимор симфониясын басқарады». Нью-Йорк.
  3. ^ Патнер, Эндрю (10.04.2007). «'Бұлай емес деп айтыңыз, - деп күйінеді музыка әуесқойлары; Жеңіске жеткен ХҚҰ дебюті оны жоғалтудың ауыртпалығын тудырады ». Чикаго Сан-Таймс.
  4. ^ Бет, Тим (2007 ж., 10 сәуір). «Дудамель, 26, Л.А. оркестріне жетекшілік ету». Washington Post.
  5. ^ Джейкобс, Том. «Лос-Анджелес филармониясының президенті Дебора Бордамен әңгіме». Тәуелсіз. Архивтелген түпнұсқа 2013-09-27. Алынған 2013-09-25.
  6. ^ Винсент, Роджер (19 қыркүйек, 2005). «Тағы бір L.A. comeback: орталықта жұмыс істемейтін қонақ үйді Gansevoort West-ке айналдыру аясында көрнекті аудитория қайта ашылады». Los Angeles Times. Алынған 10 қазан, 2015.
  7. ^ а б c г. Швед, Марк (31 тамыз 2003). «Салонен-Гери осі». Los Angeles Times журналы. Архивтелген түпнұсқа 11 наурыз 2007 ж. Алынған 2008-05-03.
  8. ^ а б Бай, Алан. «Лос-Анджелес филармониясының тарихы». Лос-Анджелес филармониясы Уолт Диснейдің концерт залын ашады. PBS. Архивтелген түпнұсқа 2008-08-07. Алынған 2008-05-03.
  9. ^ Шыны, Герберт. «Дана туралы: үш қозғалыстағы симфония». Лос-Анджелес филармониясы. Архивтелген түпнұсқа 2013-01-27. Алынған 2008-05-20.
  10. ^ Кеннеди, Майкл. Барбиролли, сэр Джон (1899–1970), Ұлттық биографияның Оксфорд сөздігі, Oxford University Press, 2004; Интернет-басылым, 2009 ж. қазан, (жазылу қажет), 7 ақпан 2010 ж
  11. ^ Meckna, Michael (күз 1998). «Альфред Валленштейн: 100 жаста американдық дирижер». Американдық музыкалық бюллетеньдер қоғамы. XXIV (3). Архивтелген түпнұсқа 2017-09-16. Алынған 2010-06-12.
  12. ^ «Лос-Анджелес филармониясының концерттік тізімдері, 1950–1960 жж.». CAMA мұрағаты. Санта-Барбара музыкалық қауымдастығы. Архивтелген түпнұсқа 2008-06-02. Алынған 2008-05-03.
  13. ^ а б c Лидс, Джефф (6 қыркүйек 1997). «Сэр Джордж Солти: әлемге әйгілі Чикаго симфониясы». Los Angeles Times. Алынған 6 қараша, 2017.
  14. ^ а б «Буффи және Батон». Уақыт. 14 сәуір 1961 ж. Алынған 2007-11-08.
  15. ^ а б c Бернгеймер, Мартин (8 қазан 1989). «Филармонияның озбыры». Los Angeles Times.
  16. ^ Дутка, Элейн (11 қараша, 1998). «Боул Tempo өзгертулерін ашады». Los Angeles Times. Алынған 2009-09-23.
  17. ^ Голландия, Бернард (22 тамыз 1999). «Подиумнан тыс фитна жетекші екі жұмыс орнын қоршап тұр». The New York Times. Алынған 2008-05-03.
  18. ^ Швед, Марк (2005 жылғы 15 қыркүйек). «Ол боулингті алақанында ұстайды». Los Angeles Times.
  19. ^ Швед, Марк (6 қаңтар, 2007). «Үйде немесе сыртта, бұл нағыз жігіт». Los Angeles Times.
  20. ^ «Балалар бәрі жақсы». Spirit Magazine. Наурыз 2013.
  21. ^ Рафтери, Брайан (11 мамыр, 2009). «2009 TIME 100 финалисті». Уақыт.
  22. ^ Швед, Марк (3 қазан 2009). «Л.А. жаңа маэстромен боулинг». Los Angeles Times.
  23. ^ Швед, Марк (9 қазан, 2009). «Музыкалық шолу: Л.А. Фил Дудамельмен бірге жаңа буынды қабылдайды». Los Angeles Times. Алынған 6 қараша, 2017.
  24. ^ «ASCAP Атлантадағы Американдық Оркестрлер Конференциясында» Авантюралық бағдарламалау «оркестрі сыйлығының 2010 жылын жариялайды» (Ұйықтауға бару). ASCAP. 2010 жылғы 18 маусым.
  25. ^ «ASCAP» авантюралық бағдарламалау «марапаттары Миннеаполистегі Американдық оркестрлер лигасының конференциясында табыс етілді» (Ұйықтауға бару). ASCAP. 2011 жылғы 9 маусым.
  26. ^ «Американдық Оркестрлер Лигасы Конференциясында» ASCAP «Авантюралық Бағдарламалау» марапаттары табысталды « (Ұйықтауға бару). ASCAP. 8 маусым 2012 ж. Алынған 6 қараша, 2017.
  27. ^ Швед, Марк (8 қаңтар, 2012). «Густаво Дюдамельдің Малер жобасы». Los Angeles Times.
  28. ^ а б Швед, Марк (21 мамыр 2012). «Шолу:» Дон Джованни «Дисней Холлда өзін үйінде сезінеді». Los Angeles Times.
  29. ^ Фарбер, Джим (2013 ж., 19 мамыр). «Фигароның ұлы неке қиюы Л.А. Филден». Сан-Францискодағы классикалық дауыс.
  30. ^ Тилден, Имоген (2011 ж. 6 қазан). «Густаво Дюдамель Грамофон сыйлығының жыл суретшісі атанды». The Guardian. Манчестер.
  31. ^ Нг, Дэвид (12 ақпан, 2012). «Grammy Awards 2012: Густаво Дюдамель, Л.А. филармониясының жеңісі». Los Angeles Times.
  32. ^ Боэм, Майк (2012 жылғы 7 қараша). «Густаво Дюдамель» Музыкалық Американың жыл музыканты «атағын алды». Los Angeles Times.
  33. ^ Росс, Алекс (18.06.2012). «Қасиетті диссонанс». Нью-Йорк.
  34. ^ Woolfe, Zachary (18.04.2017). «Лос-Анджелесте Американың ең маңызды оркестрі бар. Кезең». The New York Times.
  35. ^ «Лос-Анджелес филармониясының тарихы». Лос-Анджелес филармониясы. Архивтелген түпнұсқа 2008-01-14. Алынған 2008-01-18.
  36. ^ а б «Лос-Анджелес филармониясы Эса-Пекка Салонен үшін жаңа құрмет құрды» (Ұйықтауға бару). Лос-Анджелес филармониясы. 19 сәуір, 2009 ж. Алынған 6 қараша, 2017.
  37. ^ а б Хейвен, CK Dexter. «З. Фил атындағы Зубин Мехта» Эмеритус дирижері «, 2019/20 маусымда оралады». All is Yar (allisyar.com). Алынған 4 қаңтар 2019.
  38. ^ «Дирижер Леонард Слаткин Лос-Анджелес филармониясының 2007 жылғы маусымын Голливуд Боулында отшашумен ашады» (Ұйықтауға бару). Лос-Анджелес филармония қауымдастығы. 10 шілде 2007. мұрағатталған түпнұсқа 2007 жылғы 27 қыркүйекте. Алынған 2007-07-10.
  39. ^ Паслес, Крис (18 наурыз 2000). «Боулдағы жаңа дирижерлер ашылды». Los Angeles Times. Алынған 2008-06-22.
  40. ^ Хейвен, CK Dexter (6 сәуір, 2016). «Сюзанна Малкки жаңа LA Phil негізгі қонақ жүргізушісі ретінде тағайындалды (мен» Хузза! «Деп айтамын)». Барлығы Яр. Алынған 2016-07-06.
  41. ^ Муггеридж, Дональд (1977). «Лос-Анджелес филармониясының тарихы». Әлемдік обисттерге. Халықаралық қос құрақ қоғамы. 5 (2). Архивтелген түпнұсқа 2008-12-05. Алынған 2008-06-18.
  42. ^ а б «Лос-Анджелес филармониясының жаңа музыкалық тобы 20 жылдығын атап өтуде» (Ұйықтауға бару). Лос-Анджелес филармониясы. 29 қаңтар 2002 ж. Алынған 6 қараша, 2017.
  43. ^ «Композитор туралы: Стивен Стуки». Лос-Анджелес филармониясы. Алынған 2009-09-23.
  44. ^ Хайтман, Дайан (28.03.2002). «Л.А. Фил джаз жетекшісін атады». Los Angeles Times.
  45. ^ Лос-Анджелес филармониясы 2011-12 маусымын жариялайды. Los Angeles Times, 2011 жылғы 6 ақпан
  46. ^ 2012-13 кестесі Лос-Анджелес филармониясы Мұрағатталды 2012-11-18 Wayback Machine
  47. ^ 2013-14 кесте Лос-Анджелес филармониясы Мұрағатталды 2012-11-18 Wayback Machine
  48. ^ Джеофф Эдгерс (2014 жылғы 10 желтоқсан), Лос-Анджелес филармониясына 20 миллион доллар сыйлық Washington Post.
  49. ^ а б Майкл Купер (17 қыркүйек, 2019), Лос-Анджелес филармониясының бас атқарушысы күрт кетіп қалады New York Times.
  50. ^ Дебора Ванкин (16 қыркүйек, 2019), Л.А.Филдің бас атқарушы директоры Саймон Вудс отставкаға кетіп, жақтастарын «таң қалдырды»  Los Angeles Times.
  51. ^ Майкл Купер (1 қазан, 2019), Бұл жолы Лос-Анджелес филармониясы ішінен жарнамалайды New York Times.

Сыртқы сілтемелер