Бетти Картер - Betty Carter

Бетти Картер
Картер 1978 ж
Картер 1978 ж
Бастапқы ақпарат
Туу атыЛили Мэй Джонс
Туған(1929-05-16)16 мамыр 1929 ж
Флинт, Мичиган, АҚШ
Өлді26 қыркүйек, 1998 ж(1998-09-26) (69 жаста)
Бруклин, Нью-Йорк, АҚШ
ЖанрларДжаз, пост-боп
Сабақ (-тар)Әнші-композитор
АспаптарВокал
Жылдар белсенді1948–1998
ЖапсырмаларКолумбия, Тауыс, ABC, Атко, Біріккен суретшілер, Рулетка, Bet-Car, Верв

Бетти Картер (туылған Лили Мэй Джонс; 19 мамыр 1929 - 26 қыркүйек 1998) американдық болды джаз ол үшін танымал әнші импровизациялық оның вокалдық талантын және мәтін мен әуенді қиялмен түсіндіруді көрсететін техника, шашырау және басқа да күрделі музыкалық қабілеттер.[1] Вокалист Кармен Макрей бірде: «Джаз әншісі шынымен де біреу - біреу ғана: Бетти Картер», - деп ескертті.[2]:xiv[3]

Ерте өмір

Картер дүниеге келді Флинт, Мичиган, және өсті Детройт, оның әкесі Джеймс Джонс Детройт шіркеуінің музыкалық жетекшісі, ал анасы Бесси үй шаруасындағы әйел болған. Бала кезінде Картер өте тәуелсіз болып өскен және отбасынан тәрбие күтпейтін. Үйден шыққаннан кейін 30 жыл өткен соң да, Картер өзі өсірген үй өмірін жақсы білді және оған әсер етті және оның сөздері:

Мен жақын отбасымнан алшақпын. Әр апта сайын үйдің жағдайын білу үшін нақты байланыс немесе үйге қоңырау шалу болған жоқ ... Отбасы мәселесіне келетін болсақ, бұл жалғыз жорық болды ... Бұл менің кінәм олар сияқты, сондықтан мен ешкімді кінәлай алмаймын. ол үшін. Бірақ отбасы жақындары мені шақырған немесе «біз мақтан тұтамыз» деп айтқан жақындық болмады ... және бәрі. Жоқ, жоқ ... бұлардың ешқайсысы болған жоқ.[2]:7

Картердің отбасы тарапынан қолдаудың болмауы оны оқшаулануға мәжбүр еткенімен, бұл өз-өзіне сенімділік пен жетістікке жетуге бел буған болуы мүмкін.[2]:7 Ол Детройтта фортепианода оқыды Консерватория 15 жасында, бірақ қарапайым тәжірибе деңгейіне жетті.[4]

16 жасында Картер ән айта бастады.[1] Ата-анасы оның әншілік мансапты қолдаушылары болмағандықтан, ол түнде әуесқойлық шоуларға кастингке баратын. Алғашқы көркемөнерпаздар байқауында бірінші орынды жеңіп алғаннан кейін, Картер өзін музыка әлеміне қабылданып жатқандай сезінді және оны талмай іздеу керек деп шешті.[5] Ол жанды дауыста өнер көрсете бастаған кезде, ол барларға түсуге өте жас болғандықтан, өнер көрсету үшін кіру үшін жалған туу туралы куәлік алды.[6]

Мансап

Бетти Картер Ұлы американдық музыка залы, Сан-Франциско, Калифорния, 1979 ж

Картер жас кезінде де джазға жаңа вокалдық стиль ұсына алды. Дауысының тыныс алуы оны музыкалық сахнаға шыққанға дейін сирек естілетін.[7] Ол сондай-ақ өзінің құмарлығымен танымал болды ән айту және джаз музыканттарының көпшілігі оған жақындаған лақтыру көзқарасы өздігінен және негізгі өнертапқыштық қабілетіне байланысты орынсыз және ысырапшыл болды деген қатты сенім, оны басқа жерлерде сирек байқалады.[8][9]

Картер өскен Детройт джаз өсімінің ошағы болды. Әуесқойлық кеште жеңіске жеткеннен кейін талант агентімен келісімге отырғаннан кейін, Картер сияқты танымал джаз суретшілерімен бірге өнер көрсетуге мүмкіндік алды Бас айналуы Джилеспи, ол Детройтқа көп уақыт болды. Джилеспи көбінесе шашырауға деген қатты құмарлығы үшін жауапты болып саналады. Алдыңғы жазбаларда оның шашырауының Джилеспидің қасиеттерімен ұқсастықтары болғаны анық.[10]

Гиллеспиге барған кезде, Чарли Паркер онымен кездесуді кешіктіріп, психиатриялық ауруханада емделіп жатқан. Алайда, Картер ақырында Паркермен бірге, сондай-ақ құрамындағы топпен бірге өнер көрсетті Томми Поттер, Макс Роуч, және Майлз Дэвис. Джиллпи мен Паркердің вокалды шеберлігі үшін мақтау алғаннан кейін, Картер өзіне деген сенімділіктің жоғарылауын сезініп, оны табандылықпен бизнесте жасай алатынын білді.[11]

Картердің сенімі жақсы негізделген. 1948 жылы оны сұрады Лионель Хэмптон оның тобына қосылу. Ақыры ол үлкен үзіліске ұшырады. Хэмптон тобымен жұмыс жасау оған суретшілермен серік болуға мүмкіндік берді Чарльз Мингус және Уэс Монтгомери, сонымен бірге Эрнест Гарольд «Бенни» Бейли, жақында Джиллеспи тобын босатқан және Альберт Торнтон «Al» сұр кім кейінірек Джиллеспи тобына қосыла алады. Хэмптонның таланты мен бебопқа деген сүйіспеншілігі бар екені анық.[12] Картер де бебопқа деген сүйіспеншілігімен қоса оған деген талантын да жақсы көретін. Хэмптонның әйелі Глэдис оған «Бетти Бебоп «Лақап есімді ол жек көрді. Оның құлағына және сүйкімді мінезіне қарамастан, Картер қатты тәуелсіздік танытты және Хэмптонның бағытына қарсы тұруға ұмтылды, ал Хэмптон ашуланған және тез ашуланған.[13] Хэмптон өз ойыншыларынан көп нәрсе күтті және олардың топтың жетекшісі екенін ұмытқанын қаламады.[14] Ол оның свинг стилін ашық жек көрді, термеліп ән салудан бас тартты және оның талғамына тым ашық болды.[15] Картер гастрольде болған кезде оның ән айту қабілетін шыңдады, оны Хэмптон жақтыра алмады, өйткені ол импровизацияға деген ықыласын ұнатпады.[13] Екі жарым жыл ішінде Хэмптон Картерді барлығы жеті рет жұмыстан шығарды.[1]

Картер Лос-Анджелестегі әйгілі джаз кавалкадында ойнайтын Лионель Хэмптон оркестрінің құрамында болды. Wrigley Field өндірген Леон Хефлин, аға 1949 жылы 10 шілдеде.[16] Олар 1949 жылы 3 қыркүйекте Сан-Диегодағы Лэйн Филдте екінші концерт берді. Сонымен қатар олар 1950 жылы 25 маусымда алтыншы әйгілі Кавалкада джаз концертінде өнер көрсетті. Сол күні де олар Рой Милтон & Оның қатты жіберушілері, Пи Ви Крэйтон оркестр, Дина Вашингтон, Кішкентай Дэвис & Her Hell Divers және басқа суретшілер. 16000 адам жиналды деп хабарланды және концерт ертерек аяқталды, себебі фрамалар Хэмптон тобы «Flying High» ойнады.[17][18]

Хэмптон тобының мүшесі бола отырып, «The Kid» -ке бірнеше нәрсе берді (Картерге бүкіл өмірінде қалған лақап ат): байланыстар және музыкаға деген жаңа көзқарас, оны барлық болашақ музыкалық қатынастар Картерден Хэмптонға нұсқау берілді. Хэмптон Картерді жалдағандықтан, ол тарихта соңғылардың бірі ретінде қалды үлкен топ тарихтағы джаз әншілері.[19] Алайда, 1951 жылға қарай Картер топтан кетті. Үйге қайтып келген қысқа уақыттан кейін сауықтырудан кейін Картер Нью-Йоркте болды, 1950 жылдардың басында бүкіл қалада жұмыс істеді, сонымен бірге «лагерьлік шоуларда» ойнап, оңтүстікке экскурсияға қатысты. Бұл жұмыс аз ақша тапты, бірақ Картер бұл суретші ретінде қалыптасу үшін қажет деп санады және бұл «жарналарын төлеу» тәсілі болды.[20]

Картер Нью-Йоркке келгеннен кейін көп ұзамай оған жазба жасау мүмкіндігі берілді Ләззат патшасы және Рэй Брайант триосы танымал бола бастайды және кейіннен ән айтуға мүмкіндік алады Аполлон театры. Бұл театр келешекте келе жатқан әртістерге танымал болу үшін соңғы серпін беруімен танымал болды.[21] Картер 1955 жылға қарай Epic белгісімен жазба жасаумен танымал болды және 1950 жылдардың аяғында танымал суретші болды.[22] Оның алғашқы жеке LP, Онда, күні шығарылды Тауыс 1958 ж.[2]:70

Майлз Дэвис Картердің танымал болғаны үшін есептелуі мүмкін, өйткені ол ұсынған адам болды Рэй Чарльз ол Картерді қанатының астына алады.[23] Картер 1960 жылы Чарльзбен гастрольдік сапармен жүре бастады, содан кейін 1961 жылы онымен дуэттердің жазбасын жасады (Рэй Чарльз және Бетти Картер ),[1] оның ішінде ҒЗЖ кесте толтыру »Бала, бұл суық жерде 1963 жылы ол Жапонияға гастрольмен барды Сони Роллинс. Ол осы кезеңде түрлі белгілерге жазба жасады, соның ішінде ABC-Paramount, Атко және Біріккен суретшілер, бірақ алынған өніммен сирек қанағаттанды. Чарльзбен үш жылдық гастрольдерден және бірге екі жазбадан кейін,[24] Картер үйлену үшін жазбадан үзіліс жасады.[1] Күйеуімен бірге екі баласы болды. Алайда ол күйеуіне қаржылай қолдау көрсетуді қаламағандықтан, өнерін жалғастыра берді.[25]

1960-жылдар Картер үшін барған сайын қиын кезең болды, өйткені ол әйгілі бола бастады, заманауи эстрада әнін айтудан бас тартты және жастық шағы өшіп барады. Картер жасы қырыққа таяп қалған еді, ол сол кезде көпшілік алдында мансапқа қолайсыз болды.[26] Рок-н-ролл поп сияқты тұрақты түрде танымал бола бастады және этикеткалар мен дыбыс жазатын компаниялар үшін ақша ағындарын қамтамасыз етті. Картерге джаздың төмендеуіне байланысты концерттік бағдарламаны жалғастыру үшін өте көп жұмыс істеуге тура келді.[27] Оның некесі де бұзыла бастады. 1971 жылға қарай Картер бойдақ болды[28] және негізінен фортепианодан, барабаннан және басстан тұратын шағын топпен жанды дауыста өнер көрсетеді.[1] Бетти Картер триосы 1960-шы жылдардың аяғы мен 70-ші жылдардың басында концерт қоюды жалғастырған өте аз джаз топтарының бірі болды.[27]

Картер өзінің жеке жазбаларын жасады, Bet-Car Records, 1969 жылы Картер музыкасының келесі он сегіз жылдағы жалғыз жазба көзі:

.... шын мәнінде, менің ойымша, мен 69-шы жылдардағы алғашқы тәуелсіз затбелгі болдым. Мен мұны жасаған кезде адамдар мені жынды деп ойлады. «Сіз қандай да бір үлестірімді қалай аласыз?» Мен: 'Сіз бизнеспен қалай айналысасыз және мұны өзіңіз жасайсыз ба?' 'Сізге басқа біреу керек емес пе?' Мен: «Тыңдаңыз. Ешкім бұл жолмен келмеді, сондықтан мен жазбаларды сол жерде алғым келді, сондықтан мен мұны өзім жасай алатынымды білдім. Сонымен, мен солай жасадым. Бұл менің басымда болған ең жақсы нәрсе. Сен білесің. Біз 69-жыл туралы айтып отырмыз!

— Бетти Картер, [27]

Оның ең әйгілі жазбалары бастапқыда Bet-Car-да шығарылған, оның ішінде қос альбом Бетти Картермен бірге көрермендер (1980). 1980 жылы ол деректі фильмнің тақырыбы болды Мишель Паркерсон, Бірақ содан кейін, ол Бетти Картер. Картердің музыкаға деген көзқарасы оның жазу және тарату әдісіне ғана қатысты емес, сонымен қатар оны өткізу орындарын таңдауына қатысты болды. Картер колледждер мен университеттерде өнер көрсете бастады,[1] 1972 жылдан бастап Годдард колледжі Вермонтта. Картер бұл мүмкіндіктен қатты қуанды, өйткені 1960 жылдардың ортасынан бастап Картер мектептерге барып, оқушыларға қандай да бір білім бергісі келді. Ол өзінің музыкалық қойылымдарымен бірге дәріс оқи бастады, студенттерге тарих туралы мағлұмат берді джаз және оның тамыры.[29]

1975 жылға қарай Картердің өмірі мен жұмысының перспективалары жақсара бастады, және Картер тағы да өз жұмысын таңдай бастады,[30] Еуропада, Оңтүстік Америкада және АҚШ-та гастрольдік сапарлар.[27] 1976 жылы Картер тікелей эфирде қонақта болды Live Night Live Бұл алғашқы эфирдегі эфирде, сонымен бірге эфирде де өнер көрсеткен Ньюпорт джаз фестивалі 1977 және 1978 жылдары музыкалық бизнесте, сондай-ақ джаз әлемінде өзіне тұрақты орын ойлап тапты.[27]

1977 жылы Картер сыни және танымал бағалаудың жаңа шыңына ие болды және өзінің бұрынғы тәлімгерімен бірге мастер-класс өткізді, Бас айналуы Джилеспи, at Гарвард.[31] Өмірінің соңғы онжылдығында Картер одан да зор қошемет пен құрметке ие бола бастады. 1987 жылы ол қол қойды Verve Records, ДДСҰ қайта шығарылды оның Bet-Car альбомдарының көпшілігі компакт-дискілерде бірінші рет және кең аудиторияға қол жетімді болды. 1988 жылы ол жеңіске жетті Грэмми оның альбомы үшін Маған не түскенін қарашы! және қонақта ән шырқады Косби-шоу (эпизод «Сіз Карнеги Холлға қалай барасыз?»). 1994 жылы ол өнер көрсетті ақ үй және Вервтің 50-жылдық мерейтойында хедлайнер болды Карнеги Холл. Ол 1994 жылы түсірілген қысқа метражды фильмнің тақырыбы болды Дик Фонтейн, Бетти Картер: барлық уақытта жаңа.[32]

1997 жылы ол а Ұлттық өнер медалі Президент Билл Клинтон. Бұл марапат мыңдаған адамның бірі болды, бірақ Картер бұл медалды өмірінде алған ең маңызды медалы деп санады.[27]

Өлім

Картер диагноз қойылғанға дейін өнер көрсетумен, гастрольмен және жазбалармен, сондай-ақ жаңа таланттарды іздеумен айналысты ұйқы безінің қатерлі ісігі 1998 жылдың жазында. Ол 1998 жылы 26 қыркүйекте 69 жасында қайтыс болды, кейінірек оны өртеп жіберді. Оның артында екі ұлы қалды.[33]

Мұра

Картер көбінесе қойылымдар мен жазбаларға жас концертмейстерлерді тартатын, ол «осы жас ойыншылардан көп нәрсе үйренді, өйткені олар шикі және олар мен ешқашан ойланбайтын нәрселерді ойлап табады» деп талап етті.[34]

1993 ж. - Картердің ең үлкен инновациялық жылы болды.[35] Бұл Картермен бір апта бойы жаттығу және композиторлық жұмысты өткізуге мүмкіндік алған 20 студентті қабылдады. Кеннеди орталығы.

Бетти Картер үлкен джаз талантын ашуға жауапты, оның жаңалықтарын қоса есептейді Джон Хикс, Кертис Ланди, Мульгри Миллер, Кир каштаны, Дэйв Голланд, Стивен Скотт, Кени Вашингтон, Бенни Грин, Тарик Шах және т.б.[27]

2019 жылғы 25 маусымда, New York Times журналы Бетти Картерді тізімінде материалдары жойылған жүздеген суретшілердің тізіміне енгізді 2008 Universal Studios алауы.[36]

Дискография

КүніАльбом атауыЗаттаңбаЕскертулер
1955Бетти Картер және Рэй Брайантпен танысыңызКолумбиябірге Рэй Брайант триосы, Картер 12 жолдың 6-сында; бонустық материалмен қайта шығарылды
1956Әлеуметтік қоңырауКолумбияжетекшілік ететін үлкен топпен Джиди Грайс 5 бұрын шығарылмаған тректерде; бұл материал 1980 жылы алғаш рет 6-мен бірге шыққан Бетти Картермен танысыңыз тректер
1958Бетти Картермен біргеТауысжетекшілік ететін үлкен топпен Джиди Грайс
1960Бетти Картердің заманауи дыбысыABC-Paramount
1961Рэй Чарльз және Бетти КартерABC-Paramountбірге Рэй Чарльз
1963Түн ортасындаАтко
1964Бетти Картердің ішіндеБіріккен суретшілер1993 жылы қайта шығарылды Капитолий бар 1965 сессиядан бұрын шығарылмаған 7 трекпен Кени Беррелл
1970Ауылдың алдыңғы қатарындаBet-Car; Верв(MK 1001) өмір сүру; бастапқыда аталған Бетти Картер
1975Соңында, Бетти КартерРулеткатірі; 1969 жылы жазылған материал
1975Түн ортасыРулеткатірі; сол 1969 жылғы концерттен алынған көбірек материал
1976Енді менің кезегім келдіРулетка
1976Кішкентай Ай сәулесі не істей алады[37]ABC импульсы!2LP; қайта шығарады Онда және Қазіргі заманғы дыбыс альбомдар
1976Бетти Картердің альбомыBet-Car; Верв(MK 1002)
1979Бетти Картермен бірге көрермендерBet-Car; Верв(MK 1003) тірі; 2LP
1982Махаббат қандай болды?Bet-Car; Верв(MK 1004) тірі; Грэмми номинациясы «Үздік джаз вокалы» номинациясы, Әйел
1987Кармен Макрей - Бетти Картер дуэтіBet-Car / Verveтірі, дуэт Кармен Макрей (вокал және фортепиано); бастапқыда Great American Music Hall-да шығарылды /Қиял
1988Маған не түскенін қарашы!Bet-Car / VerveҮздік джаз вокалы үшін Грэмми сыйлығы, Әйел
1990Droppin 'ThingsBet-Car / Verveтірі; Грэмми номинациясы «Үздік джаз вокалы» номинациясы, Әйел
1992Әуен туралы емесBet-Car / Verve
1993Отқа тамақ берBet-Car / Verveөмір сүру
1996Мен сенікімін, сен менікісіңBet-Car / Verve
CD жинақтары
  • 1990: Ықшам джаз – (Полиграмма ) - 1976-1987 жылдар аралығында Bet-Car және Verve жазбалары
  • 1992: Мен оған көмектесе алмаймын  – (Импульс! /ЖҰӨ ) - Онда және Қазіргі заманғы дыбыс бір ықшам дискідегі альбомдар
  • 1999: Бағасыз джаз - (GRP) - 1958 және 1960 жылдардағы Peacock және ABC-Paramount жазбалары
  • 2003: Бетти Картердің ең жақсы сағаты - (Verve) - 1958 жылдан 1992 жылға дейінгі жазбалар[38]
Көп суретші компиляцияларында

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ а б в г. e f ж «Бетти Картер». Британдық энциклопедия онлайн. 2012.
  2. ^ а б в г. Бауэр, Уильям Р. (2002). Есікті ашыңыз: Бетти Картердің өмірі мен музыкасы. Энн Арбор: Мичиган университеті. ISBN  978-0472067916.
  3. ^ «Бүгін джаз тарихында». Американдық тарихтың ұлттық мұражайы. Алынған 13 мамыр, 2019.
  4. ^ Бауэр, Есікті ашу, б. 17.
  5. ^ Бауэр, Есікті ашу, б. 21.
  6. ^ Бауэр, Есікті ашу, б. 22.
  7. ^ Бауэр, Есікті ашу, б. 28.
  8. ^ Бауэр, Есікті ашу, б. 29.
  9. ^ Дэвис, Фрэнсис (1990). Шетелдер. Нью Йорк: Оксфорд университетінің баспасы. б. 164. ISBN  978-0195055870.
  10. ^ Бауэр, Есікті ашу, б. 33.
  11. ^ Бауэр, Есікті ашу, б. 35.
  12. ^ Бауэр, Есікті ашу, б. 42.
  13. ^ а б Бауэр, Есікті ашу, б. 43.
  14. ^ Гитлер, Ира (1985). Бопқа свинг: 1940 жылдардағы джаздағы ауысудың ауызша тарихы. Нью Йорк: Оксфорд университетінің баспасы. 87–88 беттер. ISBN  978-0195036640.
  15. ^ Қарға, Билл (1990). Джаз анекдоттары. Нью Йорк: Оксфорд университетінің баспасы. бет.294, 296. ISBN  978-0195187953.
  16. ^ «Лионель Хэмптон 10 шілдеде жексенбіде Ригли алаңында» мақаласы Лос-Анджелес Сентинель 23 шілде 1949 ж.
  17. ^ Рид, Том (1992). Лос-Анджелестің қара музыка тарихы, оның тамыры: қара музыкадағы 50 жыл: Лос-Анджелестің классикалық кескіндемелік тарихы 20, 30, 40, 50 және 60 жылдардағы қара музыка: халықты, суреткерлік шеберлікті және олардың қосқан үлесін анықтайтын фотографиялық очерктер. тамаша ойын-сауық әлеміне (1-ші ред.). Лос-Анджелес: L.A. Press-тегі қара акцент. ISBN  096329086X. OCLC  28801394.
  18. ^ «16000 қатысқан джаз кавалкадына» шолу Лос-Анджелес Сентинел 29 маусым 1950 ж
  19. ^ Бауэр, Есікті ашу, б. 51.
  20. ^ Бауэр, Есікті ашу, б. 57.
  21. ^ Бауэр, Есікті ашу, 59, 60 б.
  22. ^ Бауэр, Есікті ашу, 61, 67 б.
  23. ^ «Бетти Картердің өмірбаяны», Urban Venture Core, Inc, Bet-Car Production, bettycarter.org; қол жеткізілді 24 наурыз 2015 ж.
  24. ^ Бауэр, Есікті ашу, б. 78.
  25. ^ Бауэр, Есікті ашу, б. 105.
  26. ^ Бауэр, Есікті ашу, б. 107.
  27. ^ а б в г. e f ж «Бетти Картердің өмірбаяны».
  28. ^ Бауэр, Есікті ашу, б. 121.
  29. ^ Бауэр, Есікті ашу, б. 123.
  30. ^ Бауэр, Есікті ашу, б. 129.
  31. ^ Бауэр, Есікті ашу, б. 143.
  32. ^ «Бетти Картер - Барлық уақытта жаңа - ФИЛЬМ» қосулы YouTube
  33. ^ Watrous, Peter (28 қыркүйек, 1998). «Бетти Картер, инновациялық джаз вокалы, 69 жасында қайтыс болды». The New York Times.
  34. ^ Сет Роговой (14 қараша 1997). «Бетти Картер: әлі де тәуекелге бару». Беркшир бүркіті. Архивтелген түпнұсқа 2013 жылғы 17 наурызда. Алынған 22 қыркүйек, 2011.
  35. ^ «Алдыда Бетти Картердің джазы». Кеннеди орталығы.
  36. ^ Розен, Джоди (25 маусым, 2019). «Міне, тағы жүздеген суретшілер UMG өртінде таспалары жойылды». The New York Times. Алынған 28 маусым, 2019.
  37. ^ «Бетти Картер - кішкентай ай сәулесі не істей алады», Discogs.
  38. ^ Джурек, Том. «Шолу Бетти Картердің ең жақсы сағаты". AllMusic. Барлық медиа нұсқаулық.

Сыртқы сілтемелер