Villa dEste - Уикипедия - Villa dEste

Villa d'Este, Тиволи
ЮНЕСКО-ның бүкіләлемдік мұрасы
Villa Deste park Rometta 2011 2.jpg
Villa d'Este алаңының көрінісі
Орналасқан жеріТиволи, Италия
КритерийлерМәдени: i, ii, iii, iv, vi
Анықтама1025
Жазу2001 (25-ші сессия )
Аудан4,5 га
Буферлік аймақ7 га
Веб-сайтwww.villadestetivoli.info/ индекс.htm
Координаттар41 ° 57′45 ″ Н. 12 ° 47′46 ″ E / 41.96250 ° N 12.79611 ° E / 41.96250; 12.79611
Villa d'Este Италияда орналасқан
Villa d'Este
Италиядағы Villa d'Este орналасқан жер

The Villa d'Este 16 ғасыр вилла жылы Тиволи, жақын Рим, өзінің террасталған тау бөктерімен әйгілі Итальяндық Ренессанс бағы және әсіресе оның көптігі үшін фонтандар. Ол қазір итальяндық мемлекеттік мұражай болып табылады және тізімге енгізілген ЮНЕСКО-ның бүкіләлемдік мұрасы.

Тарих

Кардинал Ипполито д'Эсте, Вилья д'Эсте мен оның бақтарын жасаушы

Виллаға Кардинал тапсырыс берді Ippolito II d'Este (1509–1572), екінші ұлы Альфонсо Мен д'Эсте, Феррара Герцогы және немересі Рим Папасы Александр VI, бірге Lucrezia Borgia. Эсте отбасы 1393 жылдан бастап Феррара мырзалары болды және өнердің меценаттары мен гуманист ғалымдардың танымал патшалары ретінде танымал болды. Ренессанс. Екінші ұлы болғандықтан, Ипполито шіркеуде мансапқа тағайындалды; ол он жасында Милан архиепископы аталды. 27 жасында ол француз сотына жіберіліп, онда ол Франция королінің кеңесшісі болды, Франциск I, және 1540 жылы корольдің жеке кеңесінің мүшесі болды. Отыз жасында, патшаның өтініші бойынша, Рим Папасы Павел III d'Este-ді кардиналға айналдырды. Шіркеулік және корольдік байланыстарының арқасында ол жылдық табысы 120 000-ға бағаланып, сол кездегі ең бай кардиналдардың біріне айналды. скуди. Ол мүсіншіні қолдап, басқаларға қолдау көрсететін сәнді меценат болды Бенвенуто Челлини, музыкант Пирлуиджи да Палестрина және ақын Torquato Tasso. Оның табысы орасан зор болғанымен, ол үнемі қарызға белшесінен батты. Жаңа француз королі, Генрих II, оны Римге елші етіп жіберді, онда ол қаланың қоғамдық және саяси өмірінде үлкен рөл атқарды. Ол Рим Папасы болуға дайын болып көрінді және өзінің барлық ақшасын және әсерін осы мақсатқа жұмсады, бірақ сол уақытта Реформация және Трент кеңесі Оның папалық лауазымға алғашқы кандидатурасын 1549 жылы француз королінің қолдауымен Габсбург императоры бұғаттады. Д'Эсте дереу өзінің кандидатурасын алып тастады, Габсбург кандидатын қолдады және Кардиналдар Колледжі 1549 жылы 3 желтоқсанда Тиволи губернаторының өмір бойы лауазымымен марапаттады. Бұл жаңа атақ d'Este-ге сәйкес келеді, өйткені ол ежелгі дәуірдің құмар жинаушысы болды және бұл оған Хадрианның вилласы мен қазылып жатқан басқа жерлердің құзыретін берді. Ол Рим Папасы болу ниетінен бас тартқан жоқ. Ол Папаға бес рет үміткер болған, бірақ ешқашан таңдалмаған.[1]

Пирро Лигорио, Вилла мен бақтардың тақырыптары мен символикасын жоспарлаған суретші және классик ғалым

Тиволи ежелгі Рим дәуірінен бастап биіктігі, салқындатылған температурасы және оның Вилла Хадриана, Императордың жазғы резиденциясы Хадриан I. Тиволи губернаторы лауазымы бұрынғы монастырьда орналасқан ресми резиденциямен келді Бенедиктин 9 ғасырда ескі римдік вилла орнында салынған тапсырыс. 1256 жылы ол францисканың орденіне берілді. Резиденция Кардиналдың d'Este сияқты әйгілі үй шаруасы үшін жеткіліксіз болды, бірақ ол төменде Хадриананың вилласын қоса алғанда ауылдық жерлерге және фонтандар мен бақшаларға арналған табиғи сумен жабдықталған керемет көрініске ие болды. Д'Эсте көрнекті классик ғалымға тапсырыс берді, Пирро Лигорио Вилла Хадриана мен басқа римдіктерді жақын маңда зерттеген Римдіктер салған барлық нәрседен асып түсетін жаңа вилла мен бақша жоспарлау үшін. Ол Хадриананың вилласының қирандыларынан мәрмәр мен мүсіннің мол қорын алды. [2]

Вилла мен бақтар 1560–1575 жж

Жер сатып алынды және 1550 жылдың соңында құрылысты бастау жоспарланды, бірақ Кардинал түрлі дипломатиялық өкілдіктермен алаңдады; ол Пармадағы соғысты шешу үшін солтүстік Италияға жіберілді, содан кейін Генрих II Сиенаға миссиямен жіберді. Ол 1555 жылдың жазына дейін Тиволиге оралмады. 1555 жылы қыркүйекте оған айып тағылды симония Рим Папасы Павел IV және жер аударылған. Рим Папасы 1559 жылы қайтыс болды, ал жаңа понтифик Рим Папасы Пиус IV, д'Эстені ақтап, Тиволи губернаторы атағын қалпына келтірді. Құрылыс ол 1560 жылы шілдеде қайтып келген кезде басталды. 1569 жылға дейін көбірек жер қажет болды және сатып алынды. Кең құрылыс алаңы үйлерді, қоғамдық ғимараттар мен жолдарды бұзуды қажет етті. 1568 жылы жергілікті тұрғындар Кардиналға қарсы он екі түрлі сот ісін қозғады, бірақ оны оны жобасынан қайтарған жоқ. 1563 - 1565 жылдар аралығында жердің үлкен мөлшері қазылып, жаңа террассалар салу үшін пайдаланылды; аркадалар, гроттолар, тауашалар және нимфейлер. Жақын маңдағы Аниене өзені бассейндер, су ағындары, арналар, фонтандар, каскадтар мен күрделі жүйеге су беру үшін бұрылды. су ойындары. Бақшаның тік көлбеуі, жоғарыдан төмен қарай 45 метрден (148 фут) астам қиындықтар тудырды. Сопақ субұрқақ астындағы жасанды таудан суды бақтың қалған бөлігіне апару үшін каналдар қазылып, 200 метр (660 фут) жерасты құбырлары тартылды. Ренессанстың эстетикалық принциптерін басшылыққа ала отырып, бақ ұзын бойлық ортаңғы ось бойымен, бес бүйірлік осьтермен орналастырылған, әрқайсысы 30 метр (98 фут) қашықтықтағы тұрақты қондырғыларға немесе бөліктерге мұқият бөлінді. [3]

Вилланың өзі жоспарлары феррарлық сәулетші-инженердің басшылығымен жүзеге асырылды Альберто Гальвани, сот архитекторы Эсте. Өршіл ішкі декорацияның бас суретшісі болды Livio Agresti бастап Forlì. 1565 және 1566 жылдары вилланың ішін безендіру жұмыстары басталды. Декорацияны Джироламо Музиано және астында суретшілер тобы жүзеге асырды Федерико Цуккари. 1566 жылы Кардинал Рим Папасы болып сайлануға бесінші күшін салды, бірақ ол тағы да жеңіліп, жаңа понтификтен шығарылды, Рим Папасы Пиус V, кез-келген басқа ресми тағайындаулардан. Ол бар назарын вилласын безендіруге аударды. Суретшілер мен сылақ жұмысшыларының жаңа бригадалары 1567 мен 1572 жылдар аралығында Джироламо Музиано, Ливио Агрести, Чезаре Неббия, Дуранте Альберти, Меттео Нерони және Федерико Цуккари.[4] Суретшілерге мүсіншілер Джован Баттиста делла Порта қосылды. Пиррино дель Галглиардо, Джиллис ван ден Влиете, Джованни Маланка және Пьер де ла Мотте. Олардың қатарына керамистер мен мозаика суретшілері, сонымен қатар жобаның түпнұсқа дизайнері Пирро Лигорио бастаған фонтан инженерлері қосылды, олар 1567–68 жылдары жұмысты аяқтауға оралды.

Жоба бойынша қызу жұмыс 1569 жылы баяулай бастады, бұл, мүмкін, кардиналдың қаржылық қиындықтарына байланысты болды, олар Папа болып сайлануға үміттенбеді және француздардың табысты позицияларынан айрылды. Ол барған сайын виллада Ренессанстың жетекші ақындарымен, суретшілерімен және философтарымен оқып, кездесулер өткізді. 1572 жылдың жазында ол соңғы маңызды қонақты қабылдады, Рим Папасы Григорий XIII. Кардинал сапарға дайындалу үшін вилланың жоғарғы қабаттарын қайта жөндеп, айдаһар фонтаны аяқталды. Рим Папасын қабылдау бес мыңнан асып түсті скуди оны күміс және басқа да құнды заттарды ломбардқа беруге мәжбүр ету. Қабылдаудан кейін көп ұзамай, 1572 жылы 2 желтоқсанда Кардинал Римде қайтыс болды және Вилламен іргелес шіркеуде қарапайым қабірге жерленді.[5]

Вилла кейінгі жылдары

Villa d'Este саябағы, Карл Блечен, 1830. Өсіп кеткен бақшаға жүгінді Романтикалық қиял; бүгін дәл осы көзқарас тағы бір рет маникюрленді.

1572 жылы Ипполитоның қайтыс болуымен вилла мен бақшалар оның немере інісі, кардинал Луиджидің (1538–1586) қолына өтті, ол аяқталмаған субұрқақтар мен бақтардың біразында жұмысты жалғастырды, бірақ техникалық қызмет көрсету шығындарымен күресті. 1586 жылы қайтыс болғаннан кейін, ол вилланы ұстап тұру үшін аз жұмыс жасаған Қасиетті Колледждің Кардинал Дикондарына тиесілі болды. 1599 жылы кардинал Алессандро д'Эсте номинациясымен (1538–1624) Эсте отбасына оралды. Алессандро бабасының жігері мен амбициясына ие болды және бақшалар мен су жүйелерін күрделі жөндеуден өткізді, сонымен қатар төменгі бақта субұрқақтардың жаңа жүйесін салды. Ол сондай-ақ Рим Папасы Григорий XV-ді ресми түрде Эсте отбасына виллаға меншік құқығын беруге көндірді. Оның ізбасарлары Модена герцогтары бақтарға қосымша толықтырулар енгізді. Франческо I (1629-1641) қирап жатқан көптеген құрылыстарды қалпына келтіріп, бұрын көлеңкеленбеген бақшаларға ағаш отырғыза бастады. Кардинал Ринальдо I екі жаңа субұрқақты пайдалануға берді Джан Лоренцо Бернини 1660–61 жылдары. Алайда, 1695 жылдан кейін Эсте отбасы сирек пайдаланатын және ешқандай кіріс әкелмейтін вилланы күтіп ұстаудың үлкен шығындарын көтере алмады. Вилла ұзақ құлдырауға кетті. 1751 жылдан кейін жиһаздар Моденаға жіберілді, ал антикварлық мүсін бақшалардан біртіндеп алынып тасталды және коллекционерлерге сатылды. 1796 ж Габсбург үйі кейін вилланы иемденді Ercole III d'Este қызына өсиет етті Мария Беатрис, үйленген Ұлы герцог Фердинанд Габсбург. Ол айтарлықтай елеусіз қалды және француз солдаттары екі рет иеленді, олар қалған декорацияның көп бөлігін алып тастады.

1850 мен 1896 жылдар аралығында вилла кардинал Густав фон Хохенлохеге тиесілі болды, ол тозығы жеткен вилланы және қираған және өсіп кеткен бақшаларды қалпына келтірді, олар қазіргі кездегі романтикалық сезімдерге жүгінді. Вилла тағы да суретшілерді, музыканттар мен жазушыларды қызықтырды. Композитор Франц Лист 1865 - 1885 жылдар аралығында бірнеше рет болды және фортепианодан үш дана, екі музыкалық шығарма жазды »тренодиялар «Aux cyprès de la Villa d'Este» атауы бар және кейіпкер бөлігі Негіздерді бейнелейтін «Les jeux d'eau à la Villa d'Este». Олар оның «үшінші жылына» орналастырылды Années de pèlerinage. Соңғысына фортепианоға арнап жазылған су қойылымының ең әсерлі үндеуі кіреді.

Бірінші дүниежүзілік соғыстан кейін вилланы итальяндық мемлекет сатып алды, ол 1922 жылы күрделі жөндеуден бастады. Вилла Галлерия Назиональе, Рим қоймаларындағы суреттермен жабдықталды. Ол 1944 жылы Екінші дүниежүзілік соғыс кезінде бомбаның зақымдануына ұшырады, және көптеген қабырғалар соғыстан кейінгі жылдары қоршаған ортаның ластануынан бұзылды, бірақ қалпына келтіру және қорғау науқандары вилла мен бақтардың әйгілі ерекшеліктерін сақтап қалды. Жан Гарриг өлеңдер көлемі Вилла д'Эстенің су жүрісі (1959) бақтардан шабыт алды. Кеннет Ашу түсірілген Eaux d'Artifice бақтың су ерекшеліктері арасында. Атақты су мүшесі, көптеген жылдар бойы жұмыс істемеген, қалпына келтірілді және қазір келушілер үшін күн сайын қайта ойнайды. [6]

Вилла

Бүгін вилла Санта-Мария Маджоре шіркеуінің кіреберісіндегі Пьца-Трентодағы есіктен кіреді. Ипполито д'Эсте кезінде бұл кіреберіс сирек қолданылған; бақшалардың түбіне қонақтар келіп, фонтандар мен мүсіндерді тамашалай отырып, біртіндеп виллаға көтерілді. Қазіргі есік 1521 жылға, яғни Ипполитодан бұрынғы кезеңге жатады. The фойе есіктің ішінде бір кездері Екінші дүниежүзілік соғыс кезінде бомбалаудан қираған картиналармен жабылған боялған қойма бар, ол Ескі өсиеттің монохромды көріністерімен безендірілген, олардың кейбіреулері, соның ішінде Исхактың құрбаны, көріну. Олар 1563–65 жылдар аралығына жатады және оларды Джироламо Музиано жобалаған болуы мүмкін. Келесі бөлме, Сүлейменнің әңгімелер залы, Сүлеймен патшаның өмірінен мәрмәрге ұқсайтындай етіп боялған кадрлардан көріністер көрсетеді. Олар сондай-ақ Музианоға және оның қолөнершілеріне жатады, шамамен 1565 ж.. Мұнда травертин тасының жаппай басы қойылған, ол 18 ғасырға дейін бақта болған.

The Аула монастырьдің бастапқы монастыры орналасқан жерге қойылады. Ол 1566–67 жылдары салынып, галереямен қоршалған. Ауланың орталығы - бұл Венера фонтаны, Вилладағы өзінің бастапқы келбеті мен безендірілуін сақтайтын жалғыз субұрқақ. 1568–69 жылдары Рафаэло Сангалло жобалаған субұрқақ екі дорик бағандарымен қоршалған және 4-ғасырда император Константиннің мәрмәр бюстімен тәжделген. Фонтаның орталық элементі - біздің дәуіріміздің 4-5 ғасырларында жасалған, ұйықтап жатқан Венераның Римдік мүсіні. Алғашында оның жанындағы вазадан римдіктерге құйылған су лабрум ақ мрамордан (б.з. II ғ.) екі арыстан басымен безендірілген. Фонтан үш жағынан бұрынғы Бенедиктин монастырында орналасқан он алтыншы ғасырдың ауласымен қоршалған. Бүйірдегі қабырғадағы фонтанда гротто мен фигура бар, ол эллинистік прототипке сәйкес келеді, Ұйықтап жатқан Ариадна Ватикан. Гель рельефті сталактиттермен эпитомизирленген, оны резидент-нимфа ретінде анықтайды немесе данышпандар дегенмен, кейде оны анықтамалықтар а деп атайды Венера. Фонтанның негізі бір кездері алтын жалатылған сылақ бедерімен безендірілген және Д'Эстенің ақ геральдикалық бүркіттері бейнеленген. Бұл Сант'Анджело тауынан Виллаға қарай ағып жатқан өзеннің ағысын бейнелейді. Ауланың айналасындағы мүсіндік безендіру, атап айтқанда айва ағаштар, 11-ші еңбегін бейнелейді Геркулес; бастап алтын алма ұрлау Гесперидтер бағы, онда оларды Ладоне айдаһары күзеткен. Геракл Вилла орналасқан Тибурт аймағының қорғаушысы ретінде танымал болды және оны d'Este отбасының атасы деп атады. [7]

Кардиналдың пәтері

The Салон бірінші қабатта - Ипполитоның жеке пәтерлерінің бірінші бөлмесі; ол қонақтарды қабылдау үшін қолданылған, сонымен қатар төмендегі бақ пен оның сыртындағы ауылға, соның ішінде Адриан вилласына керемет көрініс береді. Бүгін жалаңаш қабырғалар алтын және жасыл оюлармен безендірілген былғарымен жабылған және д'Эсте отбасының бүркіттері. Бөлменің күмбезделген төбесі жиырма түрлі бейнелермен боялған ізгілік тақырыбында фризмен және фрескалармен жабылған. Бұл жобаланған Livio Agresti 1568 ж. және суретшілер тобы құрды. және гипс өндірушілер. Басқа тақырыптарға Тибуртия ауылдық жерлерінен шабыттанған храмдары бар пейзаждар кіреді.

Кішкентай қарсы камера Салонның жанында фриз бар және қойма ізгіліктің көп бейнелерімен безендірілген және әкеледі Кардиналдың жатын бөлмесі1576 жылы салынған. Жатын бөлменің қабырғалары бастапқыда алтын мен күміске боялған былғарымен жабылған. Ағаштан жасалған төбесі - бөлменің алтынға боялған және Эсте шыңымен боялған ерекшелігі. айва бұтақтарымен қоршалған бүркіт, епископтың шляпасы және Эсте отбасының ұраны, ab insomnia non custodita dracone, өлеңі Ovid Гесперидтердің бақшаларын күзететін айдаһар туралы айтады. Ізгіліктің әртүрлі аспектілерін бейнелейтін әйелдік фигуралар бөлменің бұрыштарын алады. Жеке пәтерді кітапхана және қабырғалары классикалық және христиандық символизмнің фрескаларымен безендірілген шағын капелламен аяқтайды, Сибилдер және пайғамбарлар, олардың төбесінде қоймаға Богородицы таққа отырудың фрескасы қойылған. [8] Пәтер есіктермен Пирро Лигорионың классикасымен байланыстырады Гран Лоджия үйдің бақшаның қасбетінде, төмендегі террасаға негізделген және керемет жеңіс доғасы түрінде жасалған.

Төменгі қабат

Кардиналдың жеке пәтерлерінің астыңғы қабатында әрқайсысы белгілі бір тақырыппен безендірілген, табиғатқа, мифологияға және суға байланысты жоғары дәрежеде безендірілген бірқатар бөлмелер бар. Бөлмелер жоғарыдағы пәтерге қарағанда ресми емес; олар Кардинал өміріндегі жеке сәттерде қолданылған; музыка немесе өлең тыңдау; әңгіме, оқу және діни рефлексия. Оларға ауладан түсетін үлкен салтанатты баспалдақ жетіп, бір-бірімен биік қойнау төбесі бар ұзын тар дәліз арқылы жалғасады, ол жоғарыдағы аулаға бірқатар саңылаулардан жарық түсіреді. Дәліздің төбесі а-ны бейнелейтін XVI ғасырдың аяғындағы мозаикамен безендірілген пергола коридорды бақтың бір бөлігі етіп жасайтын түрлі-түсті құстар мекендейді. Дәлізде сонымен қатар бағаналармен және жиектермен қоршалған миниатюралық гротто бар үш күрделі ауылдық фонтан бар.

The Нұх залыедендегі басқа бөлмелер сияқты фрескалармен жабылған, гобеленге ұқсас етіп жасалған, классикалық пейзаждар, қирандылар, ауылшаруашылық үйлерімен және төбесі мен қабырғаларының дюймін жабатын басқа көріністермен өрілген қабырғалары бар, бұл бөлме 1571 жылға есептелген, соңында вилланы безендіру және Венециандық пейзаждардың ұқсас көріністерімен танымал болған Джироламо Музианоға жатады. Бейнеленген негізгі көріністер - төрт мезгіл, сақтық пен байсалдылық аллегориялары және орталық сахна Нұх кемесі қонғаннан кейін көп ұзамай Арарат тауы, Құдаймен келісім жасау. Д'Эстенің символы саналатын ақ бүркіт кемеден қонуды көрнекі түрде көрсетеді.

Келесі бөлме, Мұса залы, төбенің ортасында Мұсаның өз таяғымен тас ұрып, адамдарға су әкелгенін көрсететін фреска бейнеленген Израиль. Бұл Вилла бақтарына су тасқыны арқылы су әкелген Кардиналға тұспалдау болды. Басқа панельдерде Мұсаның өмірінен көріністер көрсетіледі, а гидра жеті басымен, Ипполитоның атасы Эрколь I д'Эсте отбасының эмблемасымен және фантастикалық пейзаждармен.[9]

The Венера залы бастапқыда жасанды жартас пен гротоға сылақпен қоршалған үлкен фонтан болған. Фонтанға су қоймасы мен ұйықтап жатқан Венераның классикалық мүсіні қойылған болатын, бірақ 19 ғасырда бассейн алынып тасталды және Кардинал қайтыс болғаннан кейін алынып тасталған Венера орнына жаңа екі Бейбітшілік пен Дін мүсіндері салынды. , сахналық көріністі гротода бейнелейді Лурдес. Тера-коттаның түпкі қабаты әлі де өз орнында, онда d'Este отбасының ақ бүркіті бейнеленген. Бөлмедегі басқа безендіру - бұл 17 ғасырда Венераға гүл ұсынған періштелердің төбесінде салынған сурет.

Бірінші және екінші Тибуртин залдары бір уақытта Чезаре Небия бастаған суретшілер тобы құрды; олар 1569 жылға дейін жасалған және екеуінің де ортақ жоспары бар. Қабырғалар сырланған архитектуралық элементтермен, соның ішінде бағандар мен есіктермен және күрделі боялған қалыптармен және мүсін элементтерімен жабылған. Гүлден жасалған өрнектер медальдармен, маскалармен және басқа да айырым белгілерімен бірге боялған сәулеттің арасындағы кеңістікті толтырады. Екі бөлменің безендірілуі мифологиядағы және вилла орналасқан Тибурт аймағының тарихынан сыр шертеді.

Негізгі тақырыбы Екінші тибурт залы туралы әңгіме Тибуртиндік сибил: Мифологияға сәйкес, Ида ханшайымы күйеуі Атаманттің есінен ада болу үшін жас Бахусты өсіргені үшін Юпитермен жазаланды; Венера мен Нептун оны көріпкел Левотеяға айналдырды. Ол Италияға сапар шекті, ол Тибуртин ормандарында өмір сүріп, пайғамбарлықтар айтып, Мәсіхтің дүниеге келуін болжады. Бөлмеде суреттелген тағы бір Тибуртин аңызы - Анний патша, оның қызы Клористі ұрлап әкеткен Меркурийдің соңынан түсіп, өзенге батып кеткені туралы Аниене ол оның есімін алып, Вилла фонтандарын сумен қамтамасыз етеді. Сибиль, Анниус патша және Аниен өзенінің бейнесі Аполлонның салтанатымен бірге бөлменің фрескаларында көрінеді.[10]

The Бірінші тибурт залы аңызға айналған үш грек ағайынның оқиғасын бейнелейді, Тибурт Жеңген Корас және Катиллус Сицельдер, an Көлбеу тайпа және жаңа қала тұрғызды, Тибур (қазір Тиволи ). Олардың шайқасы төбенің орталық фрескасында бейнеленген, бұл аймақ құрылуындағы басқа оқиғалар сияқты. Бөлменің безендірілуіне Гераклдың оныншы еңбегі де кіреді, онда ол құнды мал табын ұрлайды, және Зевс өзінің дұшпандарын таспен жауып құтқарады; боялған тауашалардағы құдайлар мен богинялардың жұптары: Вулкан мен Венера, Юпитер мен Джуно, Аполлон Диана мен Бахус Цирспен бірге. Бір қабырға - бұл бөлмені безендіру кезінде Ипполито салған сопақ субұрқақтың суреті.

The Фонтан залы Кардинал Ипполито оны төмендегі бақ арқылы келген қонақтарды қабылдау бөлмесі, концерттер мен басқа да көркем іс-шаралар үшін пайдаланған. Бөлмені 1565 пен 1570 жылдар аралығында салған, мүмкін оны Джироламо Музиано және оның суретшілер тобы салған шығар. Орталық элемент - қабырғадағы субұрқақ, түрлі-түсті керамика мен мүсіндермен қапталған, әйнек бөліктерімен, ракушкалармен және асыл тастармен көмкерілген және д'Эсте отбасының ақ бүркітімен тәж киген. Субұрқақты 1568 жылы Паоло Каландрино аяқтаған. Субұрқақтың бассейні екі тас дельфинге тіреледі. Орталық қуыстағы рельефтер Тибуртин акрополы мен Сибил храмының фонтанын бейнелейді. Басқа қабырғаларда үйдің және аяқталмаған бақ пен субұрқақтардың суреттері және Римдегі Ипполитоның вилласының фонтанынан қарама-қарсы қабырғадағы кішігірім иллюстрация, қазіргі кезде Папаның резиденциясы - Квириналь төбесінде орналасқан. Төбеге салынған суреттер мифология көріністеріне арналған; әр бұрышта басқа құдай мен богинаның портреті бар. Дәстүр Меркурий кескіндемесі - Музианоның автопортреті дейді. Төбенің орталық фрескасында құдайлар синоды бейнеленген, оның ортасында Юпитер Олимптің барлық құдайларымен қоршалған. Фреска Рафаэльдің Психика Лоджиясындағы ұқсас шығармасынан кейін жасалған Villa Farnesina. Зал лоджиямен қосылып, сол жерден баспалдақ баққа түседі. [11]

The Геркулес залы 1565–66 жылдарға жатады және оны Музиано да құрайды. Төбеге салынған суреттер Гераклдің сегіз еңбегін бейнелейді, олардың айналасында пейзаждар, ежелгі сәулет өнері мен ізгіліктер мен ізгіліктер бейнеленген. Төбенің орталық кескіндемесінде Геркулесті құдайлар Олимпке қарсы алғанын көрсетеді.

The Асылдар залы басқа суретшінің жұмысы болды, Федерико Цуккари және оның суретшілер тобы. Төбенің орталық фрескасында «Либералдық пен жомарттық арасындағы тақтағы асылдық» бейнеленген. Қабырғалардағы безендіруге бюстердің суреттері кіреді Платон, Пифагор, Диогендер, Сократ және басқа классикалық философтар, Грейс пен Ізгіліктер және Эфестегі Диана, Ұрықтылық құдайы, оның бақшасында оған арналған субұрқақ бар.

The Даңқ залы 1566 мен 1577 жылдар аралығында Федерико Цуккари мен сегіз көмекші аяқтады. Бұл Романның шедеврі манерист кардинал қолданатын есіктердің, терезелердің, гобелендердің, мүсіндердің және күнделікті тұрмыстық заттардың боялған иллюзияларымен кескіндеме. Төбенің орталық суреті, Даңқ Аллегориясы жоғалды, бірақ ізгіліктер, төрт мезгіл және дін, ұлылық, сәттілік және уақыт туралы аллегориялық бейнелер бар.

The Аңшылық залы басқа бөлмелерге қарағанда кешірек, 16 ғасырдың аяғында немесе 17 ғасырдың басында жасалған және басқа стильде жасалған; онда аң аулау көріністері, ауылдық пейзаждар, аңшылық трофейлер және теңіз шайқастарының көріністері бар. Баспалдақ травертин «ұлу баспалдақ» деп аталатын тас баққа түседі. Ол бастапқыда а қол жеткізу үшін салынған паллакорда Ипполито Францияға Франция сотынан әкелінген теннистің атасы. Сот орналасқан кеңістікте қазір асхана мен кітап дүкендері орналасқан.[12]

Ипполитоның пәтерлерін толығымен салу және жабдықтау 1572 жылы Ипполито өлім төсегінде болған кезде аяқталды.[13]

Бақтар мен фонтандар

Villa d'Este даңқы мен даңқы бәрінен бұрын оның ерекше фонтандар жүйесімен белгіленді; 875 метрлік каналдармен, каналдармен және каскадтармен қоректенетін және барлығы ауырлық күшімен, сорғыларсыз жұмыс істейтін елу бір субұрқақтар мен нимфейлер, 398 ағын су, 364 су ағындары, 64 сарқырама және 220 бассейн.

Пирро Лигорио Вилланың фрескаларында жасалған иконографиялық бағдарламаларға жауапты, сонымен бірге виллаға арналған бақтарды салу тапсырылды, оның көмегімен Томмасо Чиручи туралы Болонья, ең білікті бірі гидротехниктер он алтыншы ғасырдың; Чиручи субұрқақтарда жұмыс істеген Villa Lante. Villa d'Este-де оған фонтандардың техникалық жобаларында француз көмектесті, Клод Венард, гидравликалық өндіруші кім болды органдар. Нәтижесінде Ренессанстың ең жақсы бақтарының бірі болды, оған тек бақталастық болды Villa Lante, Caprarola-дағы Villa Farnese және виллалар Альдобрандини және Торлония жылы Фраскати. Балабақша мен су объектілері келесі екі ғасырда Португалиядан Санкт-Петербургке дейінгі бақтарда таңданысқа ие болды және оларға еліктеді.

Бақшаның жоспары субсеверлерде, бассейндерде және су қоймаларында бес жүзге жуық ағынмен жаңартылған қосалқы осьтермен орталық осьте салынған. Суды Аниене Ол ішінара қалашық арқылы бір шақырымға бағытталады, ал бастапқыда Вилла ауласының астындағы цистернаны беретін Ривелле бұлағы (қазір оны Аниене де жеткізеді). Бақ қазір оның бөлігі болып табылады Grandi Giardini Italiani.

Виалон немесе терраса

Ұзындығы 200 метр болатын үлкен терраса Виалон, Вилла мен бақтардың арасында орналасқан, бақтар мен ауылдық жерлерге панорамалық көрініс бар. Ол 1568 мен 1569 жылдар аралығында салынған. Кардиналдар отшашулар, ойындар, көзілдіріктер мен мерекелер үшін кеңістікті пайдаланды. Бастапқыда оны көрмені сақтау үшін бос қалдырылған Вилланың алдындағы кеңістікті қоспағанда, екі қатарлы қарағаш ағаштары көлеңкеленген. Терраса бір шетінен Еуропа фонтанымен қоршалған, ал екінші жағынан үлкен лоджиялар мен белведералар салтанатты доға түрінде орналасқан. Ценаколо. Бұл құрылым жаз мезгілінде көлеңкені және декорацияның командалық көріністерін қамтамасыз етті. Бастапқыда оны интерьерде сылақпен, алтындатқышпен және фрескалармен безендіруге арналған, бірақ ол ешқашан аяқталмаған.

Вилланың қасбетіне бекітілген террасаның ортасында 1566–1577 жылдары травертиндік тастан жасалған қос лоджия орналасқан. Оның екі баспалдақтары төменгі қабаттағы салтанатты салондарға кіруге мүмкіндік береді, ал жоғарғы деңгейі Кардиналдың пәтерлеріне арналған терраса жасады. Терраса деңгейінде ол а Нимфейнемесе гротто, онда Леда фонтаны орналасқан. Юпитер мен Леда бейнеленген субұрқақтың алғашқы мүсіні аққуға және Елена, Клитемнестра, Кастор және Поллюкс сияқты төрт балаға айналды. 18 ғасырда сатылған және қазірде Galleria Borghese Римде. Мүсіннің орнына басы жоқ мүсін ауыстырылды Минерва Тиволидегі Палазцо Манни бағынан табылған. Түпнұсқа фонтанда жаңа гидравликалық трюк ұсынылды; Леда ұстаған вазадан шыққан су металл дискіні ұрып, гротто қабырғаларына жарық шағылысқан. [14]

The Трипод фонтаны виалонның ортасына орналастырылған. Ол жерде тек 1930 жылдан бері бар; бұл ежелгі римдік субұрқақтың, орталық баған мен үш пилястрдің тіреуіштігі бар мәрмәр бассейнінің көшірмесі. Түпнұсқа қазір Лувр. Ипполито Адрианның вилласынан оның бақшасына ауыстырған теңіздегі жылқылар субұрқақындағы бастапқы субұрқақ қазір Ватикан мұражайы.

Еуропа фонтаны бақтың жоғарғы жағында солтүстік-шығысында кездеседі. Оны Ипполито бастаған болатын, бірақ 1671 жылға дейін аяқталған жоқ. Оның дизайны - екі лента тәрізді бағандардан тұратын, салтанатты арка, коринфтік және дориктік, Гранд Лоджиядағы тәрізді көшірме. Қазір орталықта орналасқан бос орын мүсінді ұстады Еуропа бұқаны құшақтайды ол қазір Римдегі VIlla Albani-де.

Жоғарғы бақ

Екі пандус Триподтың фонтаны арқылы жоғарғы баққа апарады, ал екі жағында баспалдақтың симметриялы екі қабаты бар. The Кардиналдың серуені - бұл террасаның тіреу қабырғасына бекітілген, бақтың бір жағынан екінші жағына өтетін, тіреу қабырғасына салынған бірнеше гротоның жанынан өтетін көлеңкелі жол. Серуеннің оңтүстік-шығысында Еуропа фонтанының астында орналасқан Эгл мен Эскульпийдің гротосы. Гротто татар үлпектерімен, мозайкалармен және теңіз раковиналарының түрлі-түсті фрагменттерімен және түпнұсқа фресканың кішкене бөлігімен безендірілген. Бастапқыда екі мүсін болған; қазір табылған медицинаның құдайы Эскульпийдің Лувр, және Тығыс, Ауескульпаның қызы, емдік құдайы (қазір Ватикан мұражайында).

The Пандораның лоджиясы Кардинал серуенінің ортасында, Вилланың ортасынан төмен орналасқан. Жаяу серуендеудің бұл бөлігі жабық, баққа қарайтын аркадтармен жабдықталған. Онда қабырғаға салынған нимфаум бар, ал бастапқыда мозайкалармен және мүсінмен безендірілген Пандора және екі мүсін Минерва. Пандора мүсіні әлемдегі зұлымдықты бейнелейтін су вазасын алып жүрді. Ваза суды төгіп тұрған жасырын фонтан болды. Мүсіндер 18 ғасырда сатылған; Пандора және Минервалардың бірі қазірде Капитолин мұражайы. 19 ғасырда нимфаум христиан капелласына айналды; бұл часовняға екі музыка шығарған композитор Франц Листің сүйікті орны болды. [15]

The Бикчиерон фонтаны Вилла үшін жасалған екі субұрқақтың бірі Джан Лоренцо Бернини. Ол 1660-1661 жылдар аралығында кардинал Ринальдо I д'Эстенің тапсырмасы бойынша жасалды. Фонтан алабы терраса деңгейіне дейін жететін үлкен қабықша түрінде болады. Орталықта тіс бар Бикчиерон (тостаған немесе шаян), одан су жоғары шашырайды. Бернини субұрқақтың құрылысын қадағалады және 1661 жылы мамырда салтанатты түрде ашылғаннан кейін, Пандораның Лоджиясынан көріністі бөгемеу үшін, судың биіктігін азайтты. Бақшаның түпнұсқа дизайнына кірмегенімен, субұрқақ сарай мен бақтың сәулеті арасындағы дәнекер болды. [16]

The Кардиналдың ложеттасы кішкентай балустрадталған Бичероне фонтаны мен бақтың арасындағы биік лавр хеджирлері мен тас орындықтармен қоршалған терраса. Бұл Кардиналдың поэзия мен өнерді оқып, талқылауға және айналасындағы бақтың құрылысын бақылауға арналған сүйікті орны деп айтылды. Ол қайтыс болғаннан кейін көп ұзамай, Гераклдің үлкен мүсіні, оның қолында бала Ахиллес болды, ол төмендегі баққа қарап тұрды. Бұл орталық ось бойындағы орталық позициялардағы Геркулестің үш мүсінінің бірі болды. Балабақшаның төменгі жағынан көрінгенде, олардың барлығы жоғарғы жағындағы Вилланың Лоджиясымен тураланған көрінетін. Енді мүсін табылған Лувр.

The Grotto of Diana is located at the end of the Cardinal's Walk, below the Gran Loggia. It is a large underground vaulted chamber, decorated in 1570-72 by Paolo Caladrino, and completely covered with mosaics of mythological scenes, with images of fish, dragons, dolphins, pelicans and other animals, as well as the eagles and apples of the d'Este family. Its central feature was a rustic fountain with statue of the goddess Диана, in a large niche decorated with stuccol reliefs of landscapes, the sea and a ship. All of the statues were sold in the 18th century and are now in the Капитолин мұражайы Римде. Кейбір түпнұсқа майолика floor tiles from the 16th century can still be seen.

Below the Loggetta of the Cardinal is a walkway which traverses the garde passes by three grottos. Орталықта Grotto of Hercules, which is covered by the Loggetta of the Cardinal. Beneath this grotto was a cistern and some of the hydraulic machinery for the fountains below. The grotto once had stucco reliefs of either animals or the labors of Hercules. The statue of Hercules in repose formerly in the grotto is now in the Vatican Museum. The Grotto of Pomona is similar in design to the Grotto of Hercules. Some of the original mosaic decoration is still visible. The water poured into a fountain from a white marble mask, which was found when the fountain was restored in 2002.

The Oval Fountain (Fontana dell'Ovato)

The Oval Fountain was one of the first fountains in the garden, and among the most famous. Ол жобаланған Pirro Ligorio, the architect of the villa, as a water theater, spraying water in variety of forms. It was begun in 1565 and finished in 1570. It was made by fountain engineers Tomasso de Como and Curzio Maccarono, with sculpture by Raffaello Sangallo. A massive stone basin against the semicircular back wall cascades water into the fountain, and sprays it into the air, while water jets into the basin from vases in the hands of statues of Нереидтер, and also sprays in fan shapes from vases in niches in the semi-circular wall behind the fountain. An artificial mountain rises above the fountain, symbolizing the Tiburtine landscape; the mountain is pierced by three grottos, each pouring forth water, and is decorated with statues representing Альбунея, with her son Melicerte, by Gillis van den Vliete (1568), and statues representing rivers Ercolaneo and Аниене, by Giovanni Malanca (1566), all of which pour water into the Oval Fountain. An upper walkway above the fountain leads past the ring of basins and cascades. The fountain also has its own grotto, the Grotto of Venus, designed by Pirro Ligorio, and built in 1565–68. It served as a meeting place for guests on hot summer days. The original statues of the grotto; a figure of Venus similar to the Capitoline Venus and two путти are no longer there, but traces of the monochrome murals of grotesque figures, tiles and sculpted grotto walls still remain. [17]

The Hundred Fountains (Cento Fontane)

The Hundred Fountains were another celebrated marvel of the gardens in the Renaissance. They are located between the oval fountain and the Fontana di Rometta, and there are actually nearly three hundred spouts fed by three parallel canals, one above the other. Along the edge of the upper canal there are spouts in the form of lilies, the emblem of France, alternating with the d'Este eagle, boats and obelisks; all spraying water in a fan shape. The water is captured by the second canal, which feeds it into spouts in the form of masks, from which it reaches the lower canal.

The fountains were constructed between 1566 and 1577. The original alley of fountains had more decoration, including small boats alternating with terra cotta vases along the upper canal, planted with fruit trees; and the wall was decorated with sculptural plaques showing scenes from the Метаморфоз туралы Ovid. These deteriorated quickly and were largely removed or replaced. The wall is now so overgrown with vegetation that little of remaining decoration can be seen. It was restored in the 17th century, then abandoned for a long period, and finally restored again in 1930 to its present form. Like every other feature of the garden, canals and the hundred fountains had their part in the symbolic plan; they represented the aqueducts the Romans built to supply water to Rome. The Hundred Fountains have been celebrated in Italian art and literature, particularly in the Рим элегиялары туралы Габриэль д'Аннунцио. [18]

To descend to the next level, there are stairs at either end – the elaborate fountain complex called the Рометта ("the little Rome") is at the far left – to view the full length of the Hundred Fountains on the next level, where the water jets fill the long rustic trough, and Pirro Ligorio's Fontana dell'Ovato ends the cross-vista. A visitor may walk behind the water through the рустикалы arcade of the concave нимфаум, which is peopled by marble nymphas by Giambattista della Porta. Above the nymphaeum, the sculpture of Пегас recalls to the visitor the fountain of Гиппокрен қосулы Парнас, haunt of the Муз.

This terrace is united to the next by the central Fountain of the Dragons, dominating the central perspective of the gardens, erected for a visit in 1572 of Рим Папасы Григорий XIII whose coat-of-arms features a dragon. The sound of this fountain was in contrast to a nearby Uccellario with artificial birds.[19] Central stairs lead down a wooded slope to three rectangular fishponds set on the cross-axis at the lowest point of the gardens, terminated at the right by the water organ (now brought back into use) and Fountain of Neptune (belonging to the 20th century restorations).

The Fountain of Rometta (Fontana di Rometta)

The Fountain of Rometta is located at the opposite end of the Hundred Fountains from the Oval Fountain. It is an important piece of the symbolic story told by the upper gardens; the waters of the Tiber River emerge in the Tiburtin Mountains, symbolized by the Oval Fountain, run through the valley (The Hundred Fountains) and arrive at the gates of Rome; the Rometta Fountain is Ancient Rome in miniature; the real city was visible in the distance behind the Fountain. The fountain was designed by Pirro Ligorio and built by Curzio Maccarone between 1567 and 1570. The fountain and its architecture are built on a wide semicircular Terrace supported by pilasters connected with a double arcades. The back portion of the fountain represents the buildings the monuments if Rome; deteriorated greatly in the early 19th century, and a large part was demolished in 1850, but a portion of this architecture still stands on the left side of the fountain. The small buildings were divided into seven sections, representing the seven hills of Rome and their most famous monuments. The little city included gates and arches, and even small marble statues. In the center of the miniature city is a large statue of Rome Victorious, made in 1568 by the Fliemish sculptor Pierre de la Motte, facing the statue of the Tiburtine Sibyl at the other end of the row of Hundred Fountains. Another statue by the same artist, The She Wolf nurses her Twins, was placed in the garden in 1611. The water flowing through fountain basin next to the city represents the Tiber River; the boat in the fountain, with a mast in the form an obelisk, symbolizes the Tiburtina Island.

A new feature was added to the Fountain of Rometta in the early 17th century; an artificial mountain, pierced by grottos and caves, to left of the city buildings. On the top of the artificial mountain is a statue of the river god Aniene, holding in his hand a miniature of the Temple of the Sibyl. A statue of a figure representing the Apennine mountains, holding a mountain in his arms. is half-hidden in a grotto. [20]

The Fountain of the Dragons (Fontana dei Draghi)

The Fountain of the Dragons was designed by PIrro Ligorio to illustrate the story of Hercules fulfilling one of his labors by stealing the golden apples of the Garden of the Hesperides, which were guarded by the dragon Ладон. The same story is illustrated in frescoes in the interior decoration of the Villa.

The fountain is located on the central vertical axis of the gardens, aligned with the Villa, and in the center of the original garden. just below the Hundred Fountains. It is enclosed by two semi-circular ramps which lead to the level above. The walls of the ramps around it are covered with pebbly tartar and ornamented with bands of mosaic and majolica tile, and contain two large niches. Ligorio planned this fountain to illustrate the theme of war and combat against evil; he intended that one niche would be occupied by a statue of Hercules with his club, before he killed the dragon Ladon; and the second with statues of Mars, the god of War, Персей, and gladiators. In the center of the fountain is a small scogliera or island, which holds four sculpted dragons, which jet water from their mouths into the fountain, while a powerful central fountain shoots a column of water vertically high in the air, visible from all around the garden This idea of a vertical jet of water as the centerpiece of the garden was copied in many baroque gardens in the 17th and 18th centuries. In addition to the dragons, two sculpted dolphins spray water across the pool. More water flows down from above, running in channels attached to the parapets of the ramps. The water emerges from the breasts of two сфинкс - half-women, half sea horses; flows down a channel, enters the mouth of a sculpted frog, and emerges again through the mouth of a carved саламандр. In keeping with the theme of combat against evil, in Ippolito's time the fountains also produced dramatic sound effects heard throughout the garden; water kept under pressure was suddenly released, imitating the sound of fireworks or cannons firing. To make more noise, the flow of water from above could also be from a fine spray to a heavy downpour.

Ippolito had the fountain altered for the visit of Pope Gregory in 1572. The dragon with one hundred heads was replaced by four dragons, the family emblem of the Pope. Ippolito died three months later, and the fountain was still not completed. It was not finished until late in the 17th century with a different sculptural program; Instead of a statue of Hercules, a statue of the god Юпитер holding lightning bolts in his hands was placed in the central niche. The cannon-like sound effects from the fountain now were meant to be the sound of his thunderbolts..[21]

The Fountain of the Owl (Fontana della Civetta)

The Fountain of the Owl is located in the Southwest part of the garden, below the Fountain of Rometta and the Fountain of Persephone, These three fountains form a single unit of architecture, their terraces connected by stairways, with nymphaeums placed beneath the terraces. The Fountain of the Owl was built between 1565 and 1569 by Giovanni del Duca. Compared with other fountains in the garden, it is very formal, placed on a terrace surrounded by walls with niches, crowned with the white eagles and lily symbols of the d'Este. The fountain itself is a separate structure, entirely covered with polychrome tiles. At the top, above the niche, is the coat of arms of the d'Este, held by two angels. The niche is flanked by ionic columns. Originally it contained the statues of two youths holding a goatskin which poured water into a basin held by three satyrs. The sculpture in the niche, believed lost, was rediscovered during a renovation in 2001–02, hidden under mineral deposits and earth. The architectural elements were intact, but the figures of the youths and satyrs were missing or destroyed.

This fountain also produced music, thanks to an ingenious automaton made by the French fountain engineer Luc Leclerc, installed in 1566, before the Fountain of the Organ on the other side of the garden. It featured twenty painted bronze birds placed in the niche, posed on two metal olive branches. Each bird sang an individual song, produced by piped water and air. A mechanical owl appeared, and the birds stopped singing; then, at the end of the performance, all the birds sang together. This musical feature was admired and copied in other European gardens and functioned until the end of the 17th century. It needed constant repair due to the action of the water on its delicate mechanism, and by the 19th century were completely ruined. The decorative elements of the fountain were completely restored in the 1930s, and restored again in 2001–2002, [22]

During the restoration work of 2001–02, the workers found some of the original mechanism that produced the bird songs, including the wind chamber, the tubes that moved the air and water, and the machinery that made the owl move. Using modern materials, Leonardo Lombardi was able to make a new version of the old machinery so the birds can sing and move again.

The Fountain of Persephone (Fontana di Proserpina)

The Fountain of Persephone is located just above the Fountain of the Owl; a stairway connects them. It was sometimes called the Fountain of the Emperors, because it was originally intended to display statues of four Roman Emperors who had villas in the region: Юлий Цезарь, Август Цезарь, Траян және Хадриан. It was designed and built by Alberto Galvani in 1569–70. It was connected with the Rometta Fountain above by two stairways (only one remains today) whose parapets support channels of water pouring through shells and masks. The stairways close two sides of the small fountain courtyard. The fountain is placed in a triumphal arch between the stairways. The arch is framed by twisting columns, similar to those in Saint Peter's basilica in Rome. The central niche held a statue of the goddess of fertility Персефон being kidnapped by Плутон, placed there in about 1640. The statue of Persephone has disappeared; Pluto remains, carried on a shell supported by two sea horses. Niches on the sides hold statues of Тритондар riding dolphins and blowing on their бакина, or seashell trumpets.

The Fountain of the Organ (Fontana dell’Organo)

The Fountain of the Organ (‘’Fontana dell’Organo’’) is one of the most famous features of the garden; it was described and imitated throughout Europe. Work on the masonry structure began in 1566. The fountain itself was made by the French fountain engineer Luc Leclerc and his nephew Claude Venard. After the death of Leclerc Venard invented the ingenious mechanism of the water organ, which was installed in 1571.

The fountain was the first of its kind, and astonished everyone who heard it; when Pope Gregory XIII visited the villa in 1572, accompanied by his court of cardinals and princes, he insisted on inspecting the interior of the fountain, to learn if someone wasn’t concealed inside making the music.

A massive masonry arch behind the fountain, the ‘’castellum aquae’’ or water castle, conceals the water reservoir and the hydraulic machinery of the fountain. The original design featured a grotto in the niche of the arch, with a view of the twenty-two pipes of the organ. A statue of ‘’Mother Nature’’ or the ‘’Ephesian Diana’’ was placed in front of the arch in 1569; it now has its own fountain in the lower garden.

The water creating the music arrived first at the top of the ‘’Castellum aquae’. It went first through a series of whirlpools, which mixed air with the water; then it dropped down a pipe into the ‘’camera aeolia’’, or wind chamber, where the air and water were separated; the water turned a wheel, rotating a cylinder which opened the valves of the twenty-two pipes, so the air could pass through the pipes and make the music.

The original performances of the fountain began with the sound of two trumpets, held by the statue of Fame on the cornice of the fountain. Then came the music, likely мадригалдар played by four or five pipes; then the climax: “The Flood”, a cascade of water from the top of the fountain, and jets of water shooting up from the fountain below. This was accompanied by the sound of a horn held by a ‘’Triton’’ in the fountain; the horn blew softly, then loudly, then softly again.

The mechanism of the fountain was extremely delicate and required continual cleaning and maintenance. The fountain was restored in the early 18th century by Cardinal Alessandro d’Este, who added the white d’Este eagle to the top of the ‘’castellum aquae’’, and ornamented the facade with statues of Орфей және Аполлон; Кариатидтер and Winged Victories; and bas-reliefs of Orpheus entrancing the animals and a musical contest between Apollo and Marsia. The organ itself was entirely redone. It was given a keyboard with a wider range of notes and was housed in an octagonal kiosk with a cupola. The organ was restored several more times in the 17th century, but by the end of the 18th century, it had deteriorated beyond hope of repair.

In 2003, after a long and delicate restoration, the organ was able to play again. The original wind chamber and tank for creating whirlpools were retained, and the rest of the mechanism was replaced with new machinery in modern materials following the original principles. It now has 144 pipes, and is controlled by a cylinder, operated by the water, which can play four pieces of late Renaissance music for a total of four minutes.

The Fountain of Neptune (Fontana di Nettuno) and the Fish ponds (Peschiere)

Directly below the Fountain of the Organ, and receiving the water from the upper fountain, is the Fountain of Neptune, a work created in the 20th century to replace a garden landmark which had deteriorated.

The space was originally occupied by a rocky cascade, created in the 17th century by Джан Лоренцо Бернини. It was commissioned by Cardinal Rinado I d’Este as a background for the lateral axis of the garden, unfinished by Cardinal Ippolito. Bernini's plan called for a waterfall from the Fountain of the Organ which leaped over the grottoes of the Sibyls, then cascaded down a rocky slope to a lake decorated with reefs and statues. Two additional cascades entered the lake from the sides. Bernini designed the cascade to produce a thunderous sound of falling water. Bernini's cascade was reproduced in paintings and engravings, and was imitated in other gardens in Italy and as far away as England. Unfortunately, the cascade was entirely neglected for two centuries, dry, crumbling and overgrown with vegetation. In the 1930s the architect Attilio Rossi created the present fountain, using what remained of Bernini's cascade. Against the wall of the Grottoes of the Sibyls, he built rectangular pools with powerful water jets, the tallest jets in the center. The centerpiece was a grotto beneath the waterfall from the Fountain of the Organ; the grotto contained a 16th-century torso of a statue of Neptune, which had originally been intended for an unfinished fountain of the seas. Other jets of water in fan shapes rise from pools on the sides of the fountain.

The three fish ponds (Peschiere) cross the garden from the Fountain of Neptune. They served originally to provide fresh fish, duck, and swan for the table of the Cardinal, and also, in the plan of Pirro Ligorio, were intended to connect two fountains; the Fountain of the Organ and the cascade and the Fountain of the Seas. In the center of the ponds, Ligorio had originally planned to create a central pond with monumental fountains. However, when Ippolito died in 1572 only two of the ponds had been completed. In the late 16th century the ponds were lined by sixteen tall pilasters in the form of ermes which jetted out fan-shaped sprays of water, creating a multitude of rainbows on a sunny day.

In 1632 the Duke of Modena, in charge of the Villa, entirely remodeled the ponds. The pilasters were removed and replaced with eight pedestals with vases which spouted water, and with twenty-four large pots containing a variety of citrus trees. The ponds now serve primarily as a picturesque foreground for cascades and fountains of the Fountain of Neptune.

The Lower Garden - The Rotonda of the Cypresses and the Fountain of Diana of Ephesus

In the 16th century the lower garden, below the fishponds, was originally largely a kitchen garden. The center of the lower garden was divided into sixteen large squares, with a pergola in the center of each section, surrounded by beds of medicinal herbs and flowers, and large pots of fruit trees. The main paths dividing the garden were covered with trellises on which grew grapes, heather and жасмин. In the center was a large wooden pavilion, which contained four small fountains in the form of flowers, jetting water. The pergolas and pavilion were demolished in the beginning of the seventeenth century, and replaced by the Rotonda of the Cypresses, a circular alley which originally contained sixteen cypress trees, and offered shade to visitors arriving in the gardens, as well as a dramatic view of the rest of the garden, the fountains and the Villa high above. By the 19th century the cypress trees were huge, and were among the most famous features of gardens, painted by artists and inspiring music by Франц Лист және поэзия Габриэль д'Аннунцио. Two of the original cypress trees are still there; the other cypresses and laurel hedges were planted at the end of the 20th century.

The Fountains of the d'Este eagle are a group of small rustic fountains, with water spurting up from stone bowls, with a variety of themes. One contains a group of statues of the white eagle, the emblem of the d'Este family. These fountains are a vestige the formal gardens that occupied that part of the garden before the Rotonda of Cypresses was built.

The lower garden also contains two large rustic fountains, called the Мете, located on the northwest corner of the garden near the entrance. They were designed to look like natural rock, with grottos and niches. Created in 1568–69, they were made by Tommaso da Como, and were originally intended to feature two large statues of giants, the guardians of the garden. A smaller rustic fountain, called the Fontana Rustca dell'Inverno, holds a 16th-century statue of Winter that originally was in the Gran Loggia.

The most famous fountain in the lower garden is the Fountain of Diana of Ephesus, also known as the Fountain of Mother Nature. This statue originally stood next to the Fountain of the Organ; it was moved to the lower garden by Alessandro d'Este in the 16th century. It was made by the Flemish sculptor Gillis van den Vliete in 1568, and modeled after a classical Roman statue of Эфестегі Диана from the second century, now in the National Museum of Naples. It stands in a grotto made of tartar flakes; jets of water spurt from the multiple breasts of the goddess.

The Villa d'Este in Art

Few gardens have been painted or drawn by as many notable artists than the Villa d'Este, particularly during the Renaissance and in the 19th century. As a result, features of the garden influenced and were imitated in other gardens across Europe, from England to Russia. In the Renaissance, the garden was seen as a showcase of classical art and new technology, but by the end of the 18th century, when the garden was overgrown and crumbling, it helped created the image of the picturesque romantic garden.

Visiting the Villa

Villa d'Este is easily reachable in the following ways:

  • Taking the blue regional COTRAL bus Roma Tivoli-Via Prenestina at the bus terminal just outside Ponte Mammolo station of metro B сызығы; the stop Largo Nazioni Unite is about 100 m from the entrance of the Villa
  • Taking the urban train line FL2 from Tiburtina station to Tivoli station, then, local bus CAT number 1 or 4/ to Piazza Garibaldi Тоқта; the stop is in Tivoli's main square in front of the Villa

Сондай-ақ қараңыз

Ескертулер мен дәйексөздер

  1. ^ Barisi, б. 8.
  2. ^ Barisi, 8-9 бет.
  3. ^ Barisi, 10-11 бет.
  4. ^ Barisi, б. 12.
  5. ^ Barisi, б. 13.
  6. ^ Barisi, 14-15 беттер.
  7. ^ Barisi 2004, 23-24 бет.
  8. ^ Barisi 2004, pp. 28-32.
  9. ^ Barisi 2004, б. 36.
  10. ^ Barisi 2004, б. 38.
  11. ^ Barisi 2004, pp. 41-43.
  12. ^ Barisi 2004, б. 48.
  13. ^ "Brief History of Villa d'Este". Italian Tourism Official Website. 2012-07-12. Алынған 2020-02-09.
  14. ^ Barisi 2004, б. 51.
  15. ^ Barisi 2004, б. 54.
  16. ^ Barisi 2004, б. 56.
  17. ^ Barisi 2004, 57-58 б.
  18. ^ Barisi 2004, 62-63 беттер.
  19. ^ It was said by the traveler Raymond, that theses fountains "vomit forth the water with a most horrid noise" An Itinerary: Contayning a Voyage, Made Through Italy, in the Yeare 1646; by John Raymond, p. 171.
  20. ^ Barisi 2004, pp. 87-89.
  21. ^ Barisi 2004, б. 89.
  22. ^ Barisi 2004, pp. 82-85.

Әдебиеттер тізімі

Библиография

  • Эттли, Хелена (2006). Итальяндық бақтар - мәдени тарих (қағаздық). Лондон: Фрэнсис Линкольн. б. 240. ISBN  978-0-7112-3392-8.
  • Barisi, Isabella (2004). Guide to Villa d'Este. Rome: De Luca Editori d'Arte. ISBN  978-88-8016-613-9.
  • Impelluso, Lucia. Жардиндер, потагерлер және лабиринттер, Editions Hazan, Paris, 2007
  • Allain, Yves-Marie and Christiany, Janine L'art des jardins en Europe, Citadelles and Mazenod, Paris, 2006

Әрі қарай оқу

  • Cartocci, Sergio 1976. Tivoli: The Tiburtine area: its history and works of art : Villa d'Este, Villa Gregoriana, Villa Adriana
  • Coffin, David R. 1960. The Villa D'Este At Tivoli
  • Dal Maso, Leonardo B. 1978.The villa of Ippolito II d'Este at Tivoli (Italia artistica)
  • Dernie, David, and Alastair Carew-Cox 1996. The Villa D'Este at Tivoli
  • de Vita, Marcello. 1950 etc. Villa d'Este: Description of the villa
  • Durand, Jean 1992. Les jeux d'eau de la Villa d'Este
  • Mancini, Gioacchino, 1959. Hadrian's Villa and Villa d'Este (Guidebooks to the Museums and Monuments of Italy, no. 34)
  • Pemberton, Margaret. 1955. Villa d'Este
  • Podenzani, Nino, 1960. Villa d'Este
  • Raymond, (trans. Hall) 1920. Historical Notes on Villa d`Este

Сыртқы сілтемелер

Қатысты медиа Villa d'Este (Tivoli) Wikimedia Commons сайтында