Көгалдандыру тарихы - History of gardening

Ренессанс стиліндегі бақтар Chateau Villandry.
Могол стиліндегі бақ Тәж Махал.

The көгалдандыру тарихы ретінде қарастырылуы мүмкін эстетикалық әсемдікті өнер мен табиғат арқылы бейнелеу, өркениетті өмірдегі талғамның немесе стильдің көрінісі, жеке адамның немесе мәдениеттің философиясының көрінісі, кейде жеке адамның көрінісі ретінде мәртебесі немесе ұлттық мақтаныш - жеке және қоғамдық пейзаждарда.

Кіріспе

Роберт Харт Англияның Шропширдегі орман бақшасы.

Орманды көгалдандыру, өсімдік негізіндегі тамақтану жүйесі - бұл әлемдегі ең көне түрі көгалдандыру.[1] Орман бақтары пайда болды тарихқа дейінгі кезеңдер джунгли жамылған өзен жағалауларында және ылғалды тау бөктерінде муссон аймақтар. Біртіндеп отбасыларды қоршаған ортаны жақсарту барысында пайдалы ағаштар мен жүзім түрлері анықталды, қорғалды және қажетсіз түрлер жойылды. Ақырында бөтен түрлер таңдалып, бақтарға қосылды.[2]

Сыртқы кеңістікті қоршау біздің эрамызға дейінгі 10000 жылы басталды. Бірінші бақтың нақты егжей-тегжейін ешкім білмесе де, тарихшылар алғашқы қоршау жануарлар мен тонаушылардан аулақ болудың тосқауыл түрі болды деп елестетеді. Бақшаның құрылысы мен дизайны басты мұрат болды ландшафт сәулеті Батыс Азиядан басталып, батысқа қарай Грецияға, Испанияға, Германияға, Францияға және Британияға таралды. Қазіргі «бақ» және «аула» сөздері - ескі ағылшындардың ұрпақтары »беріліс «, бұл қоршауды немесе қоршауды білдіреді.[3]

Алғашқы өркениеттер пайда болғаннан кейін бай азаматтар таза эстетикалық мақсаттар үшін бақтар жасай бастады. Египет қабірге салынған суреттер XVI ғасырда бұл сәндік заттардың алғашқы дәйектері бақша өсіру және ландшафттық дизайн; олар бейнелейді лотос симметриялы жолдармен қоршалған тоғандар акациялар және алақан. Тағы бір ежелгі дәстүр Персия: Ұлы Дарий болған »деп айтылдыжұмақ бағы «, және Вавилонның ілулі бақтары бірі ретінде танымал болды Ежелгі әлемнің жеті кереметі. Парсы бақтары орталық бойымен жобаланған симметрия осі.

Парсы әсерлері кеңейтілген Эллинистік Грекия кейін Ұлы Александр. Б.з.д. 350 ж. Кезінде бақшалар болған Афина академиясы, және Теофраст, кім жазды ботаника, мұрагер болған бақ Аристотель. Эпикур жүретін және оқытатын бақшасы болған және ол оны өсиет етіп қалдырған Гермарх туралы Митилин. Альцифрон өз жазбаларында жеке бақтарға да сілтеме жасаған.

Батыс әлеміндегі ең ықпалды ежелгі бақтар солар болды Птоломей жылы Александрия, Египет және бау-бақша дәстүрі Лукуллус әкелді Рим. Қабырғаға салынған суреттер жылы Помпей, Италия кейінірек дамығандығын растаңыз. Ең бай римдіктер фонтандар мен қарақұйрықтарды қоса, су объектілері бар кең вилла бақтарын салған, топиарий, раушандар және көлеңкелі аркадтар. Сияқты жерлерде археологиялық айғақтар сақталған Хадриананың вилласы.

Витрувий Рим авторы және инженері біздің дәуірімізге дейінгі 27 жылы көне дизайнерлік нұсқаулықты жазды. Архитектура либри декамы (Сәулет өнері туралы он кітап) жобалау теориясы, ландшафтық сәулет, инженерия, сумен жабдықтау және саябақтар мен скверлер сияқты қоғамдық жобаларға қатысты. Витрувий бұл туралы айтты фирмиталар (беріктік, беріктік, беріктік), утилита (тауар, ыңғайлылық, пайдалылық) және venustas (ләззат, сүйкімділік, сұлулық) дизайнның негізгі мақсаттары болды. Кейбіреулер бұл элементтерді ландшафтты сапалы безендіру үшін маңызды деп санайды.[3]

Византия және Мавритандық Испания біздің дәуіріміздің IV ғасырынан кейін де бақша дәстүрлерін жалғастырды Римнің құлдырауы. Осы уақытқа дейін жеке бау-бақша дәстүрі қалыптасты Қытай, жіберілді Жапония онда ол тоғандарға негізделген миниатюраланған және имитацияланған табиғи ландшафттары бар ақсүйектер бақшаларына айналды және қатал Дзен бағы храмдарда ұсынылған форма.

Еуропада көгалдандыру қайта жанданды Лангедок және Эль-де-Франция 13 ғасырда. Антикалық римдік виллалар мен бақтардың сипаттамаларын қайта табу балабақшаның жаңа түрін жасауға әкелді Итальяндық Ренессанс бағы, 15 ғасырдың аяғы мен 16 ғасырдың басында. Алғашқысын испан тәжі салған қоғамдық саябақтар осы дәуірдің 16 ғасырда, Еуропада да, Америкада да. Ресми Garden à la française, мысал ретінде Версаль бақшалары, Еуропада 18-ші ғасырдың ортасына дейін бақша өсіру стиліне айналды Ағылшын пейзаж бағы және Француз ландшафты бағы үстемдікке қосылды. 19-шы ғасырда тарихи жаңғырулар мен романтикалық коттедждік шабыттандырылған бағбандық пайда болды. Жылы Англия, Уильям Робинсон және Гертруда Джекилл жабайы бақтың және беделді жақтаушылары болды көпжылдық бақ сәйкесінше. Эндрю Джексон Даунинг және Фредерик Лоу Олмстед Солтүстік Америкаға бейімделген еуропалық формалар, әсіресе дизайнына әсер етеді қоғамдық саябақтар, қалашықтар мен қала маңындағы ландшафттар. Олмстедтің әсері 20 ғасырға дейін кеңейе түсті.

ХХ ғасырда бақта модернизмнің әсері айқын болды: Томас шіркеуі бразилиялықтың батыл түстері мен формаларына Роберто Берле Маркс.

Экологиялық сана және тұрақты дизайн сияқты тәжірибелер жасыл шатырлар және жаңбыр суын жинау, осы салалардағы инновациялар дамып келе жатқандықтан кеңінен қолданылып келеді.

Бақша стильдерінің тарихи дамуы

Мезоамерикалық бақтар

Батыс жарты шарда түрлі мезоамерикалық мәдениеттер, мысалы Майя, Mixtecs, және Нахуа халықтар (соның ішінде Ацтектер империясы ) практикалық және эстетикалық бағбандық дәстүрлерге ие болды. Майялар орман бақтарын азық-түлік және дәрілік өсімдіктер өндірісі үшін кең қолданды, соның ішінде оларды қалалар. [4][5]Ацтектер элитасы тамаша рахат бақтарын салған Мексика алқабы өсімдіктердің әртүрлі түрлерінен, сондай-ақ акведукпен қоректенетін субұрқақтар сияқты су объектілерінен тұрады.[6] Ацтектер мен майя бақтары көбінесе ауылшаруашылық сипатына байланысты құнарлылыққа қатты назар аударды.[7] Ацтектер гүлдерге деген үлкен сүйіспеншілікке ие болды, оларға үлкен діни, метафоралық және философиялық мән берді.[8]

Месопотамия бақшалары

Тигр мен Евфрат өзендерін көрсететін карта

Месопотамия, «өзендер арасындағы жер» Тигр мен Евфрат, таулы және таулы солтүстік аймақ пен жазық, аллювиалды оңтүстіктен тұрады. Оның халықтары (Шумерлер, Аккадалықтар, Ассириялықтар, және Вавилондықтар ) шамамен 3000 ж. дейін қалалық және сауатты болған. Олардың бақшаларына жазбаша мәтіндер, кескіндеме мүсіндер мен археология дәлел бола алады. Батыс дәстүрінде Месопотамия орналасқан жер Едем бағы және Вавилонның ілулі бақтары. Ғибадатханалық бақтар қасиетті тоғайдың өкілдігінен дамыды; корольдік бақтың бірнеше ерекше стильдері де белгілі.[9]

The аула бағы сарайдың қабырғаларымен қоршалған немесе үлкен көлемде қала қабырғаларының ішіндегі өңделген жер болған. At Мари Орта Евфратта (б.з.д. 1800 ж. шамасында) үлкен сарай аулаларының бірі қазіргі жазба деректерде Пальмалар соты деп аталды. Оны күйдірілген кірпіштен көтерілген өтпе жолдар кесіп өтеді; патша мен оның адамдары сол жерде тамақтанар еді. At Угарит (шамамен б.з.д. 1400 ж.ж.), тас су бассейні болған, ол кейінгі парсы бақтарындағыдай орталықта орналаспаған, өйткені орталық ерекшелігі ағаш (құрма, алақан немесе тамарис) болуы мүмкін. VII ғасыр, Ассирия патшасы Ассурбанипал мүсіндерде музыканттар қатысатын жүзім ағашының астындағы диванға отырып, патшайымымен бірге тойлайтын мерекеде көрсетілген. Көріністерде жаулап алу трофейлері, соның ішінде хош иісті қарағай бұтағында ілулі тұрған Элам патшасының басы да бар. Сол кезеңдегі Вавилон мәтіні топырақты төсеніштері көрсетілгендей бөлімдерге бөледі дәрілік, көкөніс және шөп әр шаршыға жазылған өсімдіктер, мүмкін а партер жобалау.

Кеңірек ауқымда патшалық аң аулау саябақтары король өзінің шетелдік жорықтарында алған экзотикалық жануарлар мен өсімдіктерді ұстау үшін құрылды. Король Тиглат-Пилезер I (б.з.д. 1000 ж. шамасында) жылқылар, өгіздер, есектер, екі түрдегі марал, жейрен мен марал тізімдері келтіріліп, «мен оларды қойлар сияқты санадым» деп мақтанады.[10]

Біздің дәуірімізге дейінгі 1000 жылдан бастап Ассирия патшаларының стилі қалыптасты қалалық бақ натуралистік жоспарды, өзендердің ағындарынан келетін ағынды суды және олардың шетелдік жорықтарындағы экзотикалық өсімдіктерді қамтиды. Ассурнасирпал II (Б.з.д. 883–859 ж.ж.) әр түрлі қарағайлар, кипарис және әр түрлі арша, бадам, құрма, қара ағаш, қызыл ағаш, зәйтүн, емен, тамарис, жаңғақ, теребин және күл, шырша анар, алмұрт, айва, інжір, жүзім: «Канал суы жоғарыдан бақтарға бұрқырайды; хош иістер жүргіншілер жолағын жағып тұрады; рахат бағында аспан жұлдыздары сияқты көптеген су ағындары ағып жатыр ... Мен тиін тәрізді рахат бағында жеміс теремін». Сарай дизайнымен қала бағы өзінің шарықтау шегіне жетті Сеннахериб (Б.з.д. 704-681 жж.), Оның су жүйесі төбеге дейін 50 км-ге созылған, бау-бақшасы басқалардан гөрі биік және сәнді болған және ол қолданған күрделі технологияларымен мақтана отырып, өзінің сарайы мен бағын «барлық халықтар үшін таңғажайып құбылыс» деп атады. «.

Інжілдегі Жаратылыс кітабында Тигр мен Евфрат өзендері екі өзеннің екеуі деп аталады. Едем бағы.[11] Көптеген теориялар болғанымен, нақты орын анықталған жоқ.

The Вавилонның ілулі бақтары классикалық грек жазушыларының бірі болып саналады Әлемнің жеті кереметі - өлмес бұрын көруге болатын орындар. Вавилонның қазылған қирандылары ешқандай дәлелдеме таппайды, бұл кейбір ғалымдардың оларды тек аңызға айналған болуы мүмкін деп болжауға мәжбүр етті.[12] Сонымен қатар, оқиға Сеннахерибтің бақшасынан туындаған болуы мүмкін Ниневия.[13]

Үнді субконтиненталды бақшалары

Үнді бақшалары

Ежелгі үнді бақтар туралы бірнеше ежелгі индуизм мәтіндерінде, соның ішінде Ригведа, Рамаяна, және Махабхарата. Буддистік жазбаларда Кинг сыйлаған бамбук тоғайы туралы айтылады Бимбисара Буддаға. Дига Никая, буддистердің мәтінінде Будда Дживака монастырінің манго бағында дәрігер Дживака сыйлаған туралы айтады. Арама санскрит тілінен аударғанда бақ, және деген мағынаны білдіреді сангарама Буддист монахтар қауымы дәл сол сияқты бақта тұрған жер. Будданың кезінде, Вайшали саябақтар мен бақтарға толы гүлденген және халқы бар қала болды Лалит Вистара, бұл Құдайдың қаласына ұқсады. Император Ашока Жазуларда емдік шөптерді, өсімдіктер мен ағаштарды отырғызуға арналған ботаникалық бақтар құру туралы айтылады. Оларда су бассейндері бар, тор тәрізді етіп салынған және әдетте болған Чатри олармен бірге павильондар. The Кама Сутра үй бақшалары туралы егжей-тегжейлі айтып, жақсы әйел көкөністер, қант қамысы, інжір ағаштары, қыша, ақжелкен мен аскөк ағаштарын, жасмин, раушан тәрізді түрлі гүлдер отырғызуы керек, сол сияқты отырғызу керек және арбурлар жасау керек. Бақтың ортасында құдық, цистерна немесе тоған болуы керек, сонымен қатар басқа трактаттарда лотос пішінді ванналар, көлдер, лотос тәрізді орындықтар, әткеншектер, айналма жолдар, менеджерлер туралы айтылады.[14] Қытайлық буддистік қажы Сюаньцзян Наланда туралы «көк лотостың толық үрленген тостағандарымен безендірілген монастырьлардың айналасында азулы бассейн жел соғады; әдемі канаканың таңқаларлық қызыл гүлдері осында және ол жерде ілініп тұрады. манго ағаштар тұрғындарға өздерінің тығыз және қорғаныш көлеңкесін ұсынады. Ежелгі Үндістанда бақтардың төрт түрі туралы мәліметтер бар: удян, парамадодвана, врикшаватика және нанданавана. Ватика үйлердің ішіндегі кішкентай бақ болатын. Маргешу врикша көлеңке үшін жол жиегіне ағаш отырғызу тәжірибесі болды.

Манасолласа, он екінші ғасыр мәтіні, егжей-тегжейлі бақтың дизайны, оған әртүрлі сортты өсімдіктер мен ағаштармен, жасанды тоғандармен және ағынды өзендермен өңделген тастар мен биік шыңдар үйінділері кіруі керек деп сендіреді.[15] Онда өсімдікті, топырақты, тұқымды, өсімдіктер мен ағаштардың түрлерінің арақашықтығы, көңді дайындау әдістері, дұрыс ұрықтандыру және бақшаны күтіп ұстау, қай өсімдіктер мен ағаштар ең жақсы отырғызылатыны, басқаларын қай кезде отырғызу керек, суару, белгілер сипатталады. суару және суару, арамшөптер, бақшаны қорғау құралдары және басқа мәліметтер.[15] Қоғамдық саябақтар да, орман бақтары да сипатталған, саябаққа 40-қа жуық ағаш түрлері ұсынылған Вана-крида бөлім.[16][15]

Жылы ортағасырлық Үндістан, аула бақшалары да Мұғал мен Раджпут сарайларының маңызды элементтері болып табылады.

Үнді мәтіні силпаратна (Біздің заманымыздың 16 ғасыры) Пушпаватика (гүлзар немесе қоғамдық саябақ) қалашықтың солтүстік бөлігінде орналасуы керек деп мәлімдейді. Сәйкес Калидаса, бақ танктермен, крипиндер арборларымен, орындықтармен (Кридасаила), жалған төбелермен, садақтарда немесе ашық, көтерілген орындарда немесе үлкен көлеңкелі ағаштың астында ведикамен әшекейленген. Арташастра, сукранити және камандаканти қаланың сыртында орналасқан және адамдар күні бойы демалуға баратын үкімет ұсынған қоғамдық бақтарды атайды, Панини шығыс Үндістанға тән бау-бақша түрін (pracam kridayam) еске түсіреді, Salabhanjika - бұл гүлдерді жұлу және уақытты көңілді жасауға жұмсау.[17] Upavan Vinoda тарауы Шарнгадхара-паддати (Біздің заманымыздың 14 ғасыры) энциклопедияға арналған шығарма арналды бақша өсіру және көгалдандыру. Үнді бақшалары өзен бойында да салынған үлкен су қоймаларының немесе су ыдыстарының айналасында салынды.

Бау-бақша кешеніндегі бассейн

Шри-Ланка бақшалары

Су бақтары Сигирия батыс учаскесінің орталық бөлімінен көруге болады. Мұнда үш негізгі бақ бар. Бірінші бақ сумен қоршалған учаскеден тұрады. Ол әр учаскенің басында шлюздер орналастырылған төрт учаске арқылы негізгі учаскеге қосылады. Бұл бақша ежелгі бақ формасына сәйкес салынған char bagh, және осы форманың ең көне модельдерінің бірі болып табылады.

Сигирия жартасының шыңынан көрініп тұрғандай, Сигирия бақшалары

Екіншісінде жолдың екі жағында орналасқан екі ұзын және терең бассейн бар. Бұл бассейндерге екі таяз, серпентин ағындары апарады. Мұнда дөңгелек әктас тақталарынан жасалған субұрқақтар орналастырылған. Жер асты су өткізгіштері бұл фонтандарға сумен қамтамасыз етеді, олар әлі де жұмыс істейді, әсіресе жаңбырлы маусымда. Екі үлкен аралдар екінші су бағының екі жағында орналасқан. Жазғы сарайлар осы аралдардың тегістелген беттерінде салынған. Тағы екі арал солтүстік пен оңтүстікте орналасқан. Бұл аралдар алғашқы су бақшасындағы аралға ұқсас салынған.

Үшінші бақ басқа екеуіне қарағанда жоғары деңгейде орналасқан. Онда солтүстік-шығыс бұрышында көтерілген подиумы бар үлкен сегіз бұрышты бассейн бар. Цитадельдің кірпіштен және тастан жасалған үлкен қабырғасы осы бақтың шығыс жағында орналасқан.

Су бақтары симметриялы түрде шығыс-батыс осіне салынған. Олар батыстағы сыртқы шұңқырмен және Сигирия жартасынан оңтүстікке қарай орналасқан үлкен жасанды көлмен байланысты. Барлық бассейндер көлмен қоректенетін жер асты магистральды тораптың көмегімен өзара байланысады және шұңқырларға қосылады. Миниатюралық су бағы бірінші су бақшасының батысында орналасқан, бірнеше шағын бассейндер мен су ағындарынан тұрады. Жақында табылған бұл кішігірім бақ Кашяпан кезеңінен кейін, мүмкін 10-13 ғасырлар аралығында салынған сияқты.

Парсы бақшалары

Парсы стилі Чехел Сотун бақша.

Ежелгі дәуірден бастап жоғары классикаға дейінгі барлық парсылық бақтар Иран платосының қатал және құрғақ ландшафтына қарсы дамыған. Ескі европалық бақшалардан айырмашылығы, олар ойылып салынған немесе бұрынғыдан қайта тапсырыс берілген көрінеді ландшафт, Парсы бақшалары мүмкін емес болып көрінді. Олардың эфирлік және нәзік қасиеттері олардың дұшпандық ортаға ішкі қарама-қайшылығын ерекше атап өтті. Ағаштар және торлар көбінесе биотикалық көлеңке ретінде ерекшеленеді; павильондар және қабырғалар сонымен қатар құрылымды күнді бөгеуде көрнекті.

Ыстық суды балабақшаны жобалауда да, күтіп ұстауда да маңызды етеді. Суару қажет болуы мүмкін және а деп аталатын туннель формасы арқылы берілуі мүмкін қанат, суды жергілікті тұрғыннан тасымалдайды сулы горизонт. Жақсы құрылымдар содан кейін қанатқа қосылып, су алуға мүмкіндік береді. Сонымен қатар, жануарлар басқаратын парсы құдығы суды жер бетіне шығарады. Мұндай доңғалақ жүйелері суды жер үсті су жүйелерінің айналасында қозғалтады, мысалы chahar bāgh стиль. Ағаштар көбінесе а деп аталатын арыққа отырғызылды джюбұл судың булануына жол бермеді және судың ағаш тамырларына тез жетуіне мүмкіндік берді.

Парсы стилі қоршаған бақшаны ішкі ауламен байланыстыру арқылы көбінесе үйдің ішімен ашық ауада біріктіруге тырысады. Дизайнерлер көбінесе архитектуралық элементтерді сыртқы және ішкі аймақтардың арасына алшақтықты ашу үшін қоймалар тәрізді доға қояды.

Египет бақшалары

Үйректері бар тікбұрышты балық айдыны және лотос бастап фрескаға құрма мен жеміс ағаштары отырғызылды Небамун мазары, Фива, 18-династия

Мысыр дәуірінде бақтар өте қымбат болған және олар дүниелік мақсаттарда да, храмдар қосылыстарында да ұсталған. Жаңа патшалыққа дейінгі жеке үйлер мен виллалардағы бақтар көбінесе көкөніс өсіруге пайдаланылатын және каналға немесе өзенге жақын орналасқан. Алайда, Жаңа Патшалықта олар көбінесе қабырғалармен қоршалған және олардың мақсаттары пайдалылықтан басқа ләззат пен сұлулықты қосқан.Бақ өнімдері азық-түліктің маңызды бөлігін құраған, бірақ гүлдер мерекелік күндерде және дәрілік мақсаттарда кию үшін гирляндтарда қолдану үшін өсірілетін. Кедейлер көкөніс өсіруге арналған патчты сақтаса, бай адамдар паналайтын ағаштармен және балықтармен және суда жүзетін құстармен безендірілген бассейндермен бақшаларға қол жеткізе алды. Мейіз және шарап өндірілген жүзім жүзімдерін қолдау үшін перголаны құрайтын ағаш құрылымдар болуы мүмкін. Декоративті мүсіндермен безендірілген тас киоскілер де болуы мүмкін.

Бақшаның жерлеу үлгісі, Египеттің он бірінші әулеті, с. 2009–1998 жж. Боялған және гесезделген ағаштан жасалған, бастапқыда Фива.

Ғибадатхананың бақтарында белгілі бір құдай үшін қасиетті деп саналатын және көкөністерді, өсімдіктерді немесе шөптерді өсіруге арналған учаскелер болды, олар салат жапырақтары сияқты рәсімдер мен құрбандықтарда қажет болды. Мин. Киелі тоғайлар мен сәндік ағаштар культ храмдары мен өлік храмдарының алдында немесе маңында отырғызылды. Ғибадатханалар көктің бейнелері болғандықтан және құдайдың нақты үйі ретінде салынғандықтан, бақтар да сол қағида бойынша салынған. Кіреберіске апаратын даңғылдар ағаштармен көмкерілуі мүмкін, аулаларда кішігірім бақтар, ал ғибадатхана ғимараттары арасында ағаштар, жүзімдіктер, гүлдер мен тоғандар бар бақтар ұсталатын.

Ежелгі Египет бағы қазіргі заманғы бақшадан өзгеше болып көрінер еді. Бұл шөптер жиынтығы немесе жабайы гүлдердің патчасы сияқты көрінетін еді, қазіргі кездегі арнайы өсірілген гүлдер жоқ. Ирис, хризантема, лалагүл және дельфиниум (көгілдір) сияқты гүлдер ежелгі адамдарға белгілі болған, бірақ бақ көріністерінде онша көрсетілмеген. Формальды букеттер мандрей, көкнәр, жүгері гүлі және / немесе лотос пен папирустан тұратын сияқты.

Египеттің құрғақ климатына байланысты бақшаларды күту үнемі назар аударуды білдірді және суаруға байланысты болды. Шебер бағбандар ғибадатханалар мен байлардың үй шаруашылықтарында жұмыс істеді. Міндеттері а отырғызу, арамшөптерді тазарту, а shadoof, жеміс ағаштарын кесу, жерді қазу және жемістерді жинау.

Эллиндік және римдік бақтар

Эллиндік бақтар

Мысырлықтар мен римдіктер екеуі де күш-жігерімен бақ сынаса да, гректердің жеке бақшалары болмағаны қызық. Олар ғибадатханалардың айналасына бақшалар салып, жаяу жүргіншілерге арналған жолдар мен жолдарды мүсіндермен безендірді, бірақ басқа қауымдастықтардағы байлықты көрсететін әсем және бақытты бақтар жоқ сияқты.

Рим бақшасын қайта құру Веттий үйі жылы Помпей

Римдік бақтар

Римдік бақтар тыныштық пен жалғыздық мекені, қала өмірінен пана болды. Гайус Меценас, императордың мәдени жағынан сенімді адамы Август, салынған Римнің алғашқы жеке бау-бақшасы өзінің шығармашылық амбициясын орындау және өзінің нәзік денсаулығын қалпына келтіру.[18] Кіші Сенека бақтардың өнер, табиғат пен судың тұнып тұрған қоспасын «толқып жатқан сулардың мазасыздығымен мазасызданған ақылын бұрып жіберді» деп сипаттады.[19]

Сәндік бау-бақша өсіру Рим өркениетінің дамуы кезінде жоғары дамыды. Рим империясының әкімшілері (б.з.д. 100 ж. - б.з. 500 ж.) Егіншілік, бау-бақша, мал шаруашылығы, гидравлика және ботаника туралы белсенді түрде ақпарат алмасты. Тұқымдар мен өсімдіктер кеңінен пайдаланылды. Римнің шетіндегі Пинциан төбесінде орналасқан Лукуллус бақшалары (Хорти Лукуллани) біздің дәуірімізге дейінгі 60 жылдары Еуропаға парсы бағын таныстырды.

Қытай және жапон бақшалары

Жартастағы мүсін 'Тілендіретін бақтан' Сучжоу, Қытай

Қытай да, жапон да бақтың дизайны дәстүрлі түрде таулар мен өзендердің табиғи ландшафтын тудыруға арналған. Алайда, бақтардың болжамды көзқарасы өзгеше: қытайлық бақтар бақ ішінен қарауға арналған және күнделікті өмірге арналған. Жапон бақшаларын, кейбір ерекшеліктерден басқа, үйдің ішінен а-ға ұқсас етіп қарау керек болатын диорама. Сонымен қатар, қытай бақшаларында су объектісі жиі болатын, ал климаты ылғалды жағдайда орналасқан жапондық бақшалар көбінесе судың ұсынысымен (мысалы, толқынға айналған құм немесе шағыл тастармен) жүретін. Дәстүрлі қытай бақшалары өсімдіктерге натуралистік тұрғыдан қарайды, ал дәстүрлі жапондық бақтарда тауда қырқылған өсімдіктер болуы мүмкін. бұлт пішіндер. Бұл тас элементтерімен жұмыс істеуге қарсы келеді: жапон бақшасында, баспалдақтар ландшафттың бөлігі ретінде топтастыруға орналастырылған, бірақ қытай бақшасында ерекше таңдаулы тасты көрнекті жерде тіреуішке қоюға болады, сонда ол оңай бағаланады.

Қытай ғалымдарының бақшалары

Қытайлық бақтың стилі экономикалық топтарда әр түрлі және әулеттермен ерекшеленеді. Жартастар, су, көпірлер мен павильондар - бай топтар үшін ғалымдар бақтарының ең көп кездесетін ерекшеліктері, ал аулалар, құдықтар және терра-котта балықтарына арналған резервуарлар қарапайым тұрғындар арасында кең таралған. Ай қақпалары және ақпайтын терезелер (қоршаған қабырғаларды тесетін ашық экрандар) сияқты басқа ерекшеліктер екі топта да көрінеді.

Қытайдағы ландшафтық дизайнның дамуына тарихи тұрғыдан екеуінің де философиялары ықпал етті Конфуцийшілдік және Даосизм. Геометриялық симметрия және сынып шекараларын нығайту Азия қалаларында ландшафтық дизайнның типтік сипаттамалары болды, және екі сипаттама да Конфуций мұраттарын көрсетеді. Британдықтар табиғатты құпиялылықты қамтамасыз ету үшін үйден тыс жерлерде пайдаланса, қытайлық үйлер - бұл бір немесе бірнеше аулаларға немесе ортақ пайдаланылатын жерлерге қарайтын бірнеше ғимараттардан тұратын қосылыстар. Үйдің айналасында емес, қытайлықтар табиғи кеңістікті үйдің ішіндегі бөлмеде бағалайды, бұл отбасы әлеуметтенді. Сонымен қатар, қытайлық үйдегі аулалар даосистік философияны бейнелеген, мұнда отбасылар табиғаттың рекреациясын емес, абстракциясын жасауға тырысатын. Мысалы, Даос бақшасы түзу сызықтардан аулақ болып, ағаштардың орнына тас пен суды қолданар еді, ал азиялық қалалар Конфуциймен жүретін болса, геометриялық сызбалар мен Солтүстік Америка саябақтарында әдетте ағаштар мен гүлзарлар орналасқан.[20]

Қытайлық бақтың қолтаңбаларын жобалау сипаттамаларын қараудың екі тәсілі бар: біріншіден; тұжырымдамасы Инь мен Ян және екінші; кезінде пайда болған ұзақ өмір сүру туралы мифтер Цинь династиясы.

Инь мен Ян философиясы тепе-теңдік пен үйлесімділік идеясын бейнелейді. Қытай бағы табиғатқа деген қарым-қатынасты және тепе-теңдік идеясын табиғи жағдайға еліктеу өнері арқылы білдіреді, сондықтан таулар, тастар, су және жел элементтері болады. Инь мен Ян бір-бірін қарама-қарсы қояды: тау жынысы қаншалықты қиын болса, судың жұмсақтығы оны ерітуі мүмкін. Тай көлі Квинтессенциалды мысал ретінде Тай көлінің суымен шайылған тастар, әктас. Су, ауа және жарық таста әлі көрініп тұрған күйінде өтеді. Қытайдың бақ қабырғасының ағып тұрған терезелері тұрақтылықты да, қозғалысты да бейнелейді. Терезелер қабырғаларға қатты кескіндеме жасайды, дегенмен, жел соққан кезде немесе көз қозғалғанда тұрақтылық өзгереді.

Қытай бағының құрылымы тас пен судан тамыр алған мәдениеттің мифі негізінде жасалған. Ұзақ өмір сүру дегеніміз - таулар мен судың арасында өмір сүру; бұл табиғатпен бірге өмір сүру, өлмейтін тіршілік иесі сияқты өмір сүру (Сянь). Бақша салауатты өмір салтын тудырады, ол адамды өлмес, өркениет мәселелерінен босатады. Осылайша, Қытай ландшафты Шан (тау) және Шуй (су) деп аталады.

Символизм - қытайлық бақ дизайнының негізгі элементі. Қытай бағының жердегі тондарына Инь / Ян қарама-қарсылығын шығару үшін қызыл немесе алтынмен жанасу жиі қосылады. Қызыл және алтын түстер сәттілік пен байлықты білдіреді. Ағаш есіктерде ойылған жарқанаттар, айдаһарлар және басқа мистикалық жаратылыстар қытай бақтарында да жиі кездеседі; бұлар сәттілік пен қорғаудың белгілері ретінде көрінеді.

Шеңберлер біртектілікті бейнелейді, әсіресе отбасы мүшелері үшін және оларда бейнеленген ай қақпалары, ай көпірлері және дөңгелек үстелдер квадрат фонда орналастырылған. Ай қақпасы және басқа да қызық есіктер көріністерді жақтауға және көрерменді жаңа кеңістікке өту үшін кідіруге мәжбүр етеді.

Қытай бақтарындағы жолдар көбінесе біркелкі емес, кейде саналы түрде зигзаг болады. Бұл жолдар адам өмірінің үзінділеріне ұқсайды. Болашақ белгісіз және болжанбайтын болған кезде, әрдайым басқа жағынан қараған кезде жаңа немесе өзгеше нәрсе бар.

Еуропалық бақтар

Византия бақшалары

The Византия империя 1000 жылдан астам уақытты қамтыды (б.з. 330–1453 жж.) және қазіргі Испания мен Британиядан Таяу Шығысқа және Африканың солтүстігіне дейінгі географиялық аймақ. Мүмкін осы уақытша-географиялық таралуға және оның турбулентті тарихына байланысты болар, «византиялық стиль» деп атауға болатын бірде-бір басым бақ стилі жоқ. Қоғамдық, империялық және жеке бақтардың археологиялық дәлелдемелері өте жақсы емес, ал зерттеушілер көптеген жылдар бойы Византия бақтарының негізгі ерекшеліктері туралы анықтамалар алу үшін әдеби көздерге сүйенді. Сияқты романс романдары Гисмин және Гисминия (12 ғасыр) бақтардың егжей-тегжейлі сипаттамаларын және олардың танымал болуын византиялықтардың рахат бақтарына деген құлшынысын (locus amoenus ). Сияқты көбірек ресми көгалдандыру мәтіндері Геопоника (10 ғасыр), іс жүзінде жинақталған ауылшаруашылық тәжірибелерінің (егу, суару) және пұтқа табынушылықтың (астрология, өсімдік симпатиясы / антипатия қатынастары) энциклопедиялары болды. Гесиод уақыт. Олардың XVI ғасырда бірнеше рет жариялаған және басқа тілдерге аудармалары көне дәуірдің бау-бақша біліміне берілген құндылығының дәлелі. Тұжырымдамаларын насихаттап, осы әдеби көздер анықтамалық ретінде жұмыс істеді қоршалған бақтар түрлері бойынша орналасқан өсімдіктермен. Мұндай мұраттар қала маңындағы саябақтарда көрініс тапты (Философия, Аретай ) және сарай бақтары (Mesokepion, Мангана ) Константинополь.

Византия бағының дәстүріне империяның өзі ұшыраған тарихтың күшті су асты әсер етті. Бірінші және маңызды әсер христиан дінін оның негізін қалаушының империяның ресми діні ретінде қабылдауы болды Ұлы Константин. Жаңа дін грек-римдік бақ стиліндегі пұтқа табынушылық мүсіндерден алшақтау туралы белгі берді. Екінші әсер - исламдық ұлттармен байланыстың артуы Таяу Шығыс, әсіресе 9 ғасырдан кейін. Император сарайындағы сәнді жиһаздар және оны қабылдау автоматтар сарай бақтарында бұл әсердің дәлелі. Үшінші фактор - VII ғасырдан кейін Византия қалаларының көлемі жағынан кішірейіп, халқының саны аз болғаннан кейін және ауылданған кезде олардың дизайнындағы түбегейлі өзгеріс болды. Биязы бақшаларды қаржыландырып, ұстай алатын ауқатты ақсүйектер сыныбы да қысқарған болуы мүмкін. Соңғы фактор бақша кеңістігіне қарай «жабық» ауысудың көрінісі болды (hortus conclusus ), сол кездегі Еуропадағы басым тенденция. Римдік виллалардың бау-бақша салушыларының ұнататын ашық көріністері мен көріністері балабақша қабырғаларымен және сол қабырғалардың ішкі жағында бейнеленген әсем көріністермен ауыстырылды. Аспан жұмағының тұжырымдамасы сол уақытта және әсіресе иконокластикалық кезеңнен кейін (7 ғ.) Құдайдың жазасы мен тәубасына баса назар аудара отырып, танымал болған жабық бақ болды.

Византияның бүкіл тарихында гүлденген бау-бақша саласы монастырлармен айналысқан. Археологиялық дәлелдер монастырлық бағбаншылықтың шектеулі дәлелдерін ұсынғанымен, құрылтай құжаттарын зерттеу арқылы көп нәрсе білуге ​​болады (τυπικόν, типикон ) көптеген христиан ғибадатханалары, сондай-ақ олардың бағбандық қызметін сипаттайтын қасиетті адамдардың өмірбаяны. Осы дереккөздерден біз ғибадатханалар сақтағанын білеміз монастырьлық бақтар қабырғаларынан тыс және оларды бұлақтармен немесе жаңбыр суымен қоректенетін күрделі суару жүйелерімен суарды. Бұл бақтарда монахтар мен қажылардың тамақтануы үшін жүзімдіктер, жалпақ жапырақты көкөністер мен жеміс ағаштары болған. Бағбан рөлін монахтар кішіпейілділік ретінде жиі қабылдады. Сол кездегі монастырлық бау-бақша тәжірибелері бүкіл Греция мен Таяу Шығыстағы христиан монастырларында әлі күнге дейін қолданылып келеді.

Ортағасырлық

Монастырлар Еуропада ортағасырлық кезеңде бақшаны безендіру дәстүрі мен қарқынды бау-бақша техникасын ұстанды. Бау-бақша өсіру техникасынан гөрі, монастырьлардың өз бақтарына арналған әр түрлі мақсаттары олардың талғампаздығының айғағы болып табылады. Көгалдандыру тәжірибесіне келетін болсақ, жазбалар шектеулі және түпнұсқа түріне толық сәйкес келетін монастырьлық бақтар жоқ. Алайда монастырьда болған бақ түрлерін көрсететін жазбалар мен жоспарлар бар, мысалы Әулие Өт Швейцарияда.

Әдетте монастырлық бақ типтері ас үй бақшаларынан, лазарет бақшаларынан, зират бағынан, гарнитуралардан және жүзімдіктерден тұрады. Жеке ғибадатханаларда «жасыл корт», жылқылар жайыла алатын шөптер мен ағаштар учаскесі, сондай-ақ жертөлелер бағының немесе мойынсұнушыларға арналған монастырларда белгілі бір лауазымдарда қызмет еткен монахтардың жеке бақшалары болуы мүмкін еді.

Тоқылған қақпа қақпа жануарларды он бесінші ғасырдағы қырыққабат патчынан сақтайды (Tacuinum Sanitatis, Руан)

Утилитарлық тұрғыдан көкөніс пен шөп бақшалары монахтарды және кейбір жағдайларда сыртқы қауымды тамақтандыру немесе емдеу үшін пайдаланылуы мүмкін алиментарлы және дәрілік дақылдармен қамтамасыз етуге көмектесті. Сент-Галл жоспарларында егжей-тегжейлі көрсетілгендей, бұл бақтар егін жинауды жеңілдету үшін олардың арасындағы тар жолдармен тікбұрышты учаскелерге салынған. Бұл төсектер жиі қоршалған семіз қоршау жануарлардың кіруіне жол бермеу. Ас үй бақтарында аскөк, қырыққабат, пияз, сарымсақ, пияз, редис және паснип өсіруге болады, егер оларға мүмкіндік болса, бұршақ, жасымық, бұршақ. Балабақша бақшаларында болуы мүмкін Роза галлика («Апотекалық раушан»), хош иісті, костюмерия, ақжелкен, розмарин, жалбыз, сұрғылт, ирис, шалфей, бергамот, жалбыз, любовь, аскөк және зире, басқа шөптерден.

Шөптер мен көкөніс бақтары өндірістен басқа мақсатты көздеді, сондықтан оларды монтаждау және күтіп-ұстау монахтарға діни өмір салтының қолмен жұмыс жасайтын компонентін орындауға мүмкіндік берді. Сент-Бенедикт ережесі.

Жемістер жеміс-жидек өндірісі және қол еңбегі үшін ареналар ретінде қызмет етті, ал зират бағтары, мысалы, Сент-Галл жоспарында егжей-тегжейлі көрсетілген, әлі де жан-жақтылықты көрсетті. Зират бағы тек жеміс беріп қана қоймай, жұмақ бағының табиғи символы ретінде көрінеді. Бақтың бұл екі жақты тұжырымдамасы физикалық және рухани қажеттіліктерді қанағаттандыратын кеңістік ретінде клистрге жеткізілді garth.

Клистерлік гарт, виридиарийден тұратын клауструм, перистильді аркадтармен қоршалған тікбұрышты шөп учаскесі, дінге тыйым салынды және ең алдымен шегінетін орын, локус ретінде қызмет етті. vita contemplativa.[21] Виритариум көбінесе екіге бөлінетін немесе төртбұрышқа бөлінген, ал көбінесе физикалық қажеттіліктерді қанағаттандыратын суды жуу және суару үшін бастапқы көз ретінде қызмет еткен шатырдың ортасында немесе бүйірінде фонтан бар. Кейбір клистер бақтарында ұсақ балықтар тоғандары болды, бұл қоғамдастықтың тағы бір тамақ көзі болды. Аркадтар сабақ беруге, отыруға және медитация жасауға немесе қолайсыз ауа-райында жаттығулар жасауға пайдаланылды.

Гарттың рухани көмек ретінде қызмет ету жолдары туралы көптеген болжамдар бар. Умберто Эко жасыл свитті оқуға жаңа күшпен оралу үшін монахтың шаршаған көзіне сүйенетін бальзам түрі деп сипаттайды.[22] Кейбір ғалымдар сирек отырғызылғанымен, монастырьдан табылған өсімдік материалдары әртүрлі діни көріністерге шабыт берген болуы мүмкін деп болжайды.[23] Бақшаны символдық құндылықтармен сусындатудың мұндай тенденциясы тек діни бұйрықтарға тән емес, жалпы ортағасырлық мәдениеттің ерекшелігі болды. The square cloister garth was meant to represent the four points of the compass, and so the universe as a whole. As Turner puts it,

Augustine inspired medieval garden makers to abjure earthliness and look upward for divine inspiration. A perfect square with a round pool and a pentagonal fountain became a microcosm, illuminating the mathematical order and divine grace of the macrocosm (the universe).[24]

Walking around the cloister while meditating was a way of devoting oneself to the "path of life";[23] indeed, each of the monastic gardens was imbued with symbolic as well as palpable value, testifying to the ingenuity of its creators.

In the later Middle Ages, texts, art, and literary works provide a picture of developments in garden design. During the late 12th to 15th centuries, European cities were walled for internal defense and to control trade. Though space within these walls was limited, surviving documents show that there were animals, fruit trees and kitchen gardens inside the city limits.

Пьетро Крешенци, a Bolognese lawyer, wrote twelve volumes on the practical aspects of farming in the 13th century which offers a description of medieval gardening practices. From his text, we know that gardens were surrounded with stonewalls, thick hedging, or fencing, and incorporated торлар and arbors. They borrowed their form from the square or rectangular shape of the cloister and included square planting beds.

Grass was also first noted in the medieval garden. Ішінде De Vegetabilibus туралы Альберт Магнус, written around 1260, instructions are given for planting grass plots. Raised banks covered in turf called "turf seats" were constructed to provide seating in the garden. Fruit trees were prevalent and often grafted to produce new varieties of fruit. Gardens included a raised mound or mount to serve as a stage for viewing, and planting beds were customarily elevated on raised platforms.

Two works from the late Middle Ages discuss plant cultivation. In the English poem "The Feate of Gardinage" by Jon Gardener and the general household advice given in Le Ménagier de Paris of 1393, a variety of herbs, flowers, fruit trees, and bushes were listed with instructions on their cultivation. The Ménagier provides advice by season on sowing, planting, and grafting. The most sophisticated gardening during the Middle Ages was done at the monasteries. Monks developed horticultural techniques and cultivated herbs, fruits, and vegetables. Using the medicinal herbs they grew, monks treated those suffering inside the monastery and in surrounding communities.

During the Middle Ages, gardens were thought to unite the earthly with the divine. The enclosed garden as an allegory for paradise or a "lost Eden" was termed the hortus conclusus. Freighted with religious and spiritual significance, enclosed gardens were often depicted in the visual arts, picturing the Virgin Mary, a fountain, a unicorn, and roses inside an enclosed area.

Though Medieval gardens lacked many of the features of the Renaissance gardens that followed them, some of the characteristics of these gardens continue to be incorporated today.

The Medici Villa Petraia, near Florence, laid out by Никколо Триболо, epitomizes the Italian garden of the early Renaissance, before the grander architectural schemes of the 16th century

Ренессанс

The Итальяндық Ренессанс inspired a revolution in private gardening. Renaissance private gardens were full of scenes from ancient mythology and other learned allusions. Water during this time was especially symbolic: it was associated with fertility and the abundance of nature.

Бірінші қоғамдық бақтар were built by the Spanish Crown in the 16th century, in Europe and the Americas.

Француз бароккасы

The La française бағы, or Baroque French gardens, in the tradition of Андре Ле Нотр.

Portrait of André Le Nôtre (12 March 1613-15 September 1700) by Carlo Maratta

The French Classical garden style, or Garden à la française, climaxed during the reign of Людовик XIV of France (1638–1715) and his head gardener of Версаль бақшалары, Андре Ле Нотр (1613–1700). The inspiration for these gardens initially came from the Итальяндық Ренессанс бағы of the 14th and 15th centuries and ideas of French philosopher Рене Декарт (1576–1650). At this time the French opened the garden up to enormous proportions compared to their Italian predecessor. Their gardens epitomize monarch and 'man' dominating and manipulating nature to show his authority, wealth, and power.[25]

Renée Descartes, the founder of analytical geometry, believed that the natural world was objectively measurable and that space is infinitely divisible. His belief that "all movement is a straight line therefore space is a universal grid of mathematical coordinates and everything can be located on its infinitely extendable planes" gave us Cartesian mathematics. Through the classical French gardens this coordinate system and philosophy is now given a physical and visual representation.[26]

This French formal and axial garden style placed the house centrally on an enormous and mainly flat property of land. A large central axis that gets narrower further from the main house, forces the viewer's perspective to the horizon line, making the property look even larger. The viewer is to see the property as a cohesive whole but at the same time is unable to see all the components of the garden. One is to be led through a logical progression or story and be surprised by elements that aren't visible until approached. There is an allegorical story referring to the owner through statues and су ерекшеліктері which have mythological references. There are small, almost imperceptible grade changes that help conceal the gardens surprises as well as elongate the gardens views.[27]

These grand gardens have organized spaces meant to be elaborate stages for entertaining the court and guests with plays, concerts and fireworks displays. Келесі тізім бақтың ерекшеліктері қолданылды:

Mediterranean gardens

Due to being an early hub for Western society and being used for centuries, Mediterranean soil was fragile, and one could think of the region's landscape culture to be a conflict between fruitfulness and frugality. The area consisted largely of small-scale agricultural plots. Кейін, келесі Екінші дүниежүзілік соғыс, Mediterranean immigrants brought this agricultural style to Canada, where fruit trees and vegetables in the backyard became common.[28]

Anglo-Dutch gardens

  • Anglo-Dutch formal gardens

Picturesque and English Landscape gardens

Forested areas played a number of roles for the British in the Middle Ages, and one of those roles was to produce game for the джентри. Lords of valuable land were expected to provide a bounty of animals for hunting during royal visits. Despite being in natural locations, forested manor homes could symbolize status, wealth and power if they appeared to have all amenities. Кейін Өнеркәсіптік революция, Britain's forest industry shrank until it no longer existed. Бұған жауап ретінде Бақша қозғалысы brought urban planning into industrialized areas in the early 20th century to offset negative industrial effects such as pollution.[29]

There were several traditions that influenced English gardening in the 18th century, the first of which was to plant woods around homes. 17 ғасырдың ортасына қарай, кесек planting became consistent and was considered visually and aesthetically pleasing. Whereas forested areas were more useful for hunting purposes in Britain during the Middle Ages, 18th century patterns demonstrate a further deviation in gardening approach from practicality toward design meant to please the senses.[30]

Likewise, English pleasure grounds were influenced by medieval groves, some of which were still in existence in 18th century Britain. This influence manifest in the form of shrubbery, sometimes organized in mazes or maze-like formations. And though also ancient, ұсақтау became a common characteristic of these early gardens, as the method enabled light to enter the астыртын. Shredding was used to make garden тоғайлар, which ideally included an orchard with fruit trees, fragrant herbs and flowers, and moss-covered pathways.[30]

While the earliest account of a ботаникалық бақ болды Пиза in 1543, the first discovered English botanical garden was in Oxford in 1621.[31] Жақын Лондон, the gardens at Kew was established in 1759.[32] August, dowager princess of Wales worked with well-known botanists of the time, Lord Bute and Stephen Hales, to greatly expand the garden with exotic plants.[33] By 1769, Kew Gardens contained over 3,400 variations of plants.[32]

The picturesque garden style emerged in England in the 18th century, one of the growing currents of the larger Романтикалық қозғалыс. Garden designers like Уильям Кент және Мүмкіндігі қоңыр emulated the allegorical landscape paintings of European artists, especially Клод Лотарингия, Пуссин және Құтқарушы Роза. The manicured hills, lakes and trees dotted with allegorical temples were sculpted into the land.

By the 1790s there was a reaction against these stereotypical compositions; a number of thinkers began to promote the idea of picturesque gardens. The leader of the movement was landscape theorist Уильям Гилпин, an accomplished artist known for his realistic depictions of Nature. He preferred the natural landscape over the manicured and urged designers to respond to the topography of a given site. He also noted that while classical beauty was associated with the smooth and neat, picturesque beauty had a wilder, untamed quality. The picturesque style also incorporated architectural follies—castles, Gothic ruins, rustic cottages—built to add interest and depth to the landscape

Controversy between the picturesque school and proponents of the more manicured garden raged well into the 19th century. Пейзаж дизайнері Хамфри Рептон supported Gilpin's ideas, particularly that of the garden harmonizing with surrounding landforms. He was attacked in the press by two rival theorists, Ричард Пейн Найт және Uvedale бағасы. Repton countered by highlighting the differences between painting and landscape gardening, Уильям Шенстон has been credited with coining the term ‘landscape gardening’.[34] Unlike a painting, the viewer moves through a garden, constantly shifting viewpoints.

The Француз ландшафты бағы, деп те аталады jardin anglais немесе jardin pittoresque, was influenced by contemporary English gardens. Rococo features like Turkish tents and Chinese bridges are prevalent in French gardens in the 18th century. The French Picturesque garden style falls into two categories: those that were staged, almost like theatrical scenery, usually rustic and exotic, called jardin anglo-chinois, and those filled with pastoral romance and bucolic sentiment, influenced by Жан-Жак Руссо. The former style is represented by the Дезерт де Рец және Парк Монсо, соңғысы Moulin Jolie.

The rusticity found in French picturesque gardens is also derived from admiration of Dutch 17th-century landscape painting and works of the French 18th-century artists Клод-Анри Вателет, Франсуа Баучер және Губерт Роберт.[35]

Ағылшын бағы is the common term in the English-speaking world for interpretations, derivations, and revivals in the style of the original Landscape Garden examples.

Gardenesque gardens

The Гарденск style of English garden design evolved during the 1820s from Humphry Repton's Picturesque or "Mixed" style, largely through the efforts of J. C. Loudon, who invented the term.

In a Gardenesque plan, all trees, shrubs, and other plants are positioned and managed in such a way that the character of each plant can be displayed to its full potential. With the spread of botany as a suitable subject of study for the enlightened, the Gardenesque tended to emphasize botanical curiosities and a collector's approach. New plant material that would have seemed bizarre and alien in earlier gardening found settings: pampas grass from Argentina and monkey-puzzle trees from Chile, for example. Winding paths linked scattered plantings. The Gardenesque approach involved the creation of small-scale landscapes, dotted with features and vignettes, to promote beauty of detail, variety and mystery, sometimes to the detriment of coherence. Artificial mounds helped to stage groupings of shrubs, and island beds became prominent features.[дәйексөз қажет ]

Wild gardens and herbaceous borders

Кітаптары Уильям Робинсон describing his own "wild" gardening at Gravetye Manor жылы Сусекс, and the sentimental picture of a rosy, idealized "cottage garden" of the kind pictured by Кейт Гринавей, which had scarcely existed historically, both influenced the development of the mixed herbaceous borders that were advocated by Гертруда Джекилл кезінде Munstead Wood жылы Суррей 1890 жж. Her plantings, which mixed shrubs with perennial and annual plants and bulbs in deep beds within more formal structures of terraces and stairs designed by Эдвин Лютенс, set the model for high-style, high-maintenance gardening until the Second World War. Vita Sackville-West бақша Sissinghurst Castle, Kent is the most famous and influential garden of this last blossoming of romantic style, publicized by the gardener's own gardening column in Бақылаушы. The trend continued in the gardening of Margery Fish кезінде East Lambrook Manor. In the last quarter of the 20th century, less structured wildlife gardening деп атап өтті экологиялық framework of similar gardens using native plants. A leading proponent in the United States was the landscape architect Дженс Дженсен. He designed city and аймақтық саябақтар және жеке жылжымайтын мүлік, with a honed aesthetic of art and nature.

Pattern gardens: revived parterres

Contemporary gardens

Contemporary garden in Колчестер, Біріккен Корольдігі

In the 20th century, modern design for gardens became important as architects began to design buildings and residences with an eye toward innovation and streamlining the formal Beaux-Art and derivative early revival styles, removing unnecessary references and embellishment. Бақша дизайны, inspired by modern architecture, naturally followed in the same philosophy of "form following function", thus concerning the many philosophies of plant maturity. In post-war United States people's residences and domestic lives became more outdoor oriented, especially in the western states as promoted by Күн батуы, with the backyard often becoming an outdoor room.

Scale model of the Ағынды су ғимарат, Карнеги ғылыми орталығы Питтсбургте

Фрэнк Ллойд Райт demonstrated his interpretation for the modern garden by designing homes in complete harmony with natural surroundings. Талиесин және Ағынды су are both examples of careful placement of architecture in nature so the relationship between the residence and surroundings become seamless. Оның ұлы, Ллойд Райт, trained in architecture and ландшафт сәулеті ішінде Ағайынды Olmsted office, with his father and with architect Ирвинг Гилл. He practiced an innovative organic integration of structure and landscape in his works.

Кейіннен, Гарретт Экбо, Джеймс Роуз, and Dan Kiley – known as the "bad boys of Harvard" – met while studying traditional landscape architecture became notable pioneers in the design of modern gardens. As Harvard embraced заманауи дизайн in their school of architecture, these designers wanted to interpret and incorporate those new ideas in landscape design. They became interested in developing functional space for outdoor living with designs echoing natural surroundings. Modern gardens feature a fresh mix of curved and architectonic designs and many include abstract art in geometrics and sculpture. Spaces are defined with the thoughtful placement of trees and plantings. Thomas Church жұмыс Калифорния was influential through his books and other publications. Жылы Сонома округі, Калифорния his 1948 Donnell garden's жүзу әуіті, kidney-shaped with an abstract sculpture within it, became an icon of modern outdoor living.

Мексикада Луис Барраган explored a synthesis of Халықаралық стиль modernism with native Mexican tradition in private estates and residential development projects such as Jardines del Pedregal and the San Cristobal 'Los Clubes' Estates in Мехико қаласы.[36] In civic design the Торрес де Сателит are urban sculptures of substantial dimensions in Наукалпан, Мексика.[37] His house, studio, and gardens, built in 1948 in Mexico City, was listed as a ЮНЕСКО-ның бүкіләлемдік мұрасы 2004 ж.[38]

Роберто Берле Маркс is accredited with having introduced modernist landscape architecture to Brazil. He was known as a modern nature artist and a public urban space designer.[39] Ол болды ландшафт сәулетшісі (сонымен бірге а ботаник, суретші, басып шығарғыш, эколог, натуралист, artist, and musician) who designed of parks and gardens in Brazil, Аргентина, Венесуэла, Куала-Лумпур, Малайзия, and in the United States in Флорида. He worked with the architects Лучио Коста және Оскар Нимейер on the landscape design for some of the prominent modernist government buildings in Brazil's capitol Бразилия.

Historic gardeners

The following names, roughly in historical order, made contributions that affected the history of gardens, whether as botanist explorers, designers, garden-makers, or writers. Further information on them will be found under their individual entries.

Notable historic gardens

Қытай

Англия

White garden at Hidcote Manor Garden
Hawkwell Field with Gothic temple, Cobham monument and Palladian bridge at Stowe House

Қоғамдық бақтар

Жеке бақтар

Франция

Қоғамдық бақтар

Жеке бақтар

Германия

Венгрия

Үндістан

Ирак

Ирландия

Triton Lake at Powerscourt Gardens

Израиль

Италия

Қоғамдық бақтар

  • Poplars mall in Campo Vaccino in the area of the ancient Рим форумы, Rome (1656) (destroyed)

Жеке бақтар

Жапония

Мексика

Нидерланды

Норвегия

Пәкістан

Перу

Польша

Ресей

Парк Kuskovo
Ораниенбаум, the Grand Menshikov Palace gardens

Испания

Қоғамдық бақтар

Жеке бақтар

  • Альгамбра. A Royal park that was closed to the public.
  • Нақты Алькасар de Sevilla. A Royal park that was closed to the public.
  • Монфорте
  • Laberinto de Horta
  • El Capricho de la Alameda de Osuna
  • La Concepción
  • El Retiro. A Royal park that was closed to the public.
  • Fábrica de Paños de Brihuega
  • Pazo de Oca

Швеция

Қоғамдық бақтар

Sofiero Castle бақша

Украина

АҚШ

Қоғамдық бақтар

Жеке бақтар

Аллертон бағы, view from above

Бразилия

Инхотим, Brumadinho, Brasil

Венесуэла

Малайзия

Сондай-ақ қараңыз

Әдебиеттер тізімі

Дәйексөздер

  1. ^ Дуглас Джон МакКоннелл (2003). Кандидің орман шаруашылықтары: және басқа да толық дизайндағы бақтар. б. 1. ISBN  9780754609582.
  2. ^ Дуглас Джон МакКоннелл (1992). Канди, Шри-Ланка орман-бақша шаруашылығы. б. 1. ISBN  9789251028988.
  3. ^ а б Turner, Tom (2005). Garden history: Philosophy and design 2000 BC–2000 AD. Маршрут. 1-3 бет.
  4. ^ Isendahl & Smith, C. & M. (April 2013). "Sustainable agrarian urbanism: The low-density cities of the Mayas and Aztecs". Қалалар. 31 (C): 132–143. дои:10.1016/j.cities.2012.07.012.
  5. ^ Fedick, S. (19 January 2010). "The Maya Forest: Destroyed or cultivated by the ancient Maya?". PNAS. 107 (3): 953–4. Бибкод:2010PNAS..107..953F. дои:10.1073/pnas.0913578107. PMC  2824262. PMID  20080595.
  6. ^ Evans, Susan Toby (2000). "Aztec royal pleasure parks: Conspicuous consumption and elite status rivalry". Бақтар мен жобаланған пейзаждар тарихындағы зерттеулер. 20 (3): 206–228. дои:10.1080/14601176.2000.10435621. S2CID  144621964.
  7. ^ Granziera, Patrizia (23 January 2003). "Huaxtepec: The Sacred Garden of an Aztec Emperor". Ландшафтты зерттеу. 30: 81–107. дои:10.1080/0142639042000324776. S2CID  143843753.
  8. ^ Ian, Mursell. "Aztec pleasure gardens". Mexicolore. Mexicolore. Алынған 8 қараша 2019.
  9. ^ Dalley Stephanie, (1993) "Ancient Mesopotamian Gardens" Garden History, the Journal of the Garden History Society, v21.
  10. ^ Grayson AK, (1991) Assyrian Rulers of the Early First Millennium BC, vol 1, Royal Inscriptions of Mesopotamia, Assyrian Periods 2.
  11. ^ Genesis 2: 10–14
  12. ^ Finkel, Irving (1988) "The Hanging Gardens of Babylon" in The seven Wonders of the Ancient World, ред. Peter Clayton and Martin Price, Routledge ISBN  0-415-05036-7
  13. ^ Dalley, Stephanie, (2013) The Mystery of the Hanging Garden of Babylon: an elusive World Wonder traced, Оксфорд университетінің баспасы. ISBN  978-0-19-966226-5.
  14. ^ Bowe, Patrick (1999). "The Indian Gardening Tradition and the Sajjan Niwas Bagh, Udaipur". Бақ тарихы. 27 (2): 189–205. дои:10.2307/1587216. JSTOR  1587216.
  15. ^ а б c Nalini Sadhale and YL Nene (2010), Bhudharakrida in Manasollasa, Азия аграрлық тарихы, Т. 14, No. 4, pages 319–335
  16. ^ Shrigondekar 1961.
  17. ^ Singh, Ram Bachan (1976). "Cities and parks in ancient India". Экистика. 42 (253): 372–376. JSTOR  43618748.
  18. ^ Kontokosta, Anne (қаңтар 2019). «Thermae Agrippae құру: жеке өмір, қоғамдық кеңістік және ерте империялық Римде шомылу саясаты». Американдық археология журналы. 123 (1): 45–77. дои:10.3764/aja.123.1.0045.
  19. ^ Сен., Пров. 1.3.10
  20. ^ Fraser, E.D.; W. Andrew Kenney (2000). "Cultural background and landscape history as factors affecting perceptions of the urban forest". Ағаш өсіру журналы. 26 (2): 106.
  21. ^ (Stokstad and Stannard 56)
  22. ^ (Turner 123)
  23. ^ а б (Hindsley 8)
  24. ^ (Turner 115)
  25. ^ (Rogers, 165-167)
  26. ^ (Rogers, 166)
  27. ^ (Rogers, 169-179)
  28. ^ Fraser, E.D.; W. Andrew Kenney (2000). "Cultural background and landscape history as factors affecting perceptions of the urban forest". Ағаш өсіру журналы. 26 (2): 108.
  29. ^ Fraser, E.D.; W. Andrew Kenney (2000). "Cultural background and landscape history as factors affecting perceptions of the urban forest". Ағаш өсіру журналы. 26 (2): 106–107.
  30. ^ а б Phibbs, John (2009). "The Persistence of Older Traditions in Eighteenth-Century Gardening". Бақ тарихы. 37 (2): 174.
  31. ^ Herklots, G. A.; Perrott, R.; Synge, P. M. (31 August 2016). "Gardening". Britannica энциклопедиясы. Алынған 14 ақпан 2019.
  32. ^ а б The Editors of Encyclopaedia Britannica (7 August 2018). «Kew Gardens». Britannica энциклопедиясы. Алынған 20 ақпан 2019.
  33. ^ "Princess Augusta, Marianne North and Royal Botanic Gardens, Kew". Тарихи Англия. Алынған 23 ақпан 2019.
  34. ^ http://www.revolutionaryplayers.org.uk/shenstone-and-the-creation-of-the-natural-landscape/
  35. ^ Rogers, Elizabeth Barlow. Пейзаж дизайны. New York: Harry N. Abrams, 2001.
  36. ^ photo: Fuente de los Amantes
  37. ^ Photo: Torres de Satélite
  38. ^ "casaluisbarragan.org". casaluisbarragan.org. Архивтелген түпнұсқа 2010-09-24. Алынған 2010-06-01.
  39. ^ N.Y. Times "A New Look at the Landscaping Artist Roberto Burle Marx"
  40. ^ Albardonedo Freire, Antonio (2002), El Urbanismo de Sevilla durante el reinado de Felipe II. Sevilla, Guadalquivir Ediciones, ISBN  84-8093-115-9, pp. 191-208.

Дереккөздер

  • Albardonedo Freire, Antonio, El Urbanismo de Sevilla durante el reinado de Felipe II. Sevilla, Guadalquivir Ediciones, 2002, ISBN  84-8093-115-9, pp. 191–208.
  • Amirsadeghi, Hossein, editor. The Arts of Persia. New Haven: Yale University Press, 1989.
  • Brooke, Christopher Nugent Lawrence. The Age of the Cloister: The Story of Monastic Life in the Middle Ages. New Jersey: Hidden Spring, 2003.
  • Gerard Ciolek. Ogrody polskie (Gardens of Poland). Дәл сол атаумен 1954 жылғы басылымның қайта қаралған басылымы, жаңартылған және кеңейтілген Януш Богдановский. Warszawa: Arkady
  • Кэрролл, Морин. Earthly Paradises: Ancient Gardens in History and Archaeology. London: British Museum Press, 1986.
  • Фишер, Губертус; Remmert, Volker R.; Wolschke-Bulmahn, Joachim (2016). Gardens, Knowledge and the Sciences in the Early Modern Period. Бирхязер. ISBN  978-3-319-26342-7.
  • Hindsley, Leonard Patrick. Энгельталь мистикасы: Ортағасырлық монастырьдан алынған жазбалар. Нью-Йорк: Сент-Мартин баспасөзі, 1998 ж.
  • Khansari, Mehdi et al. The Persian Garden, Echoes of Paradise. Washington, D.C.: Mage Publishing, 1998.
  • Lauterbach, Iris. Der europäische Landschaftsgarten, ca. 1710–1800. Майнц: Лейбниц атындағы Еуропа тарихы институты, 2012, last retrieved: 20.02.2013.
  • Лоуренс, C.H. Medieval Monasticism : Forms of Religious Life in Western Europe in the Middle Ages. New York: Longman, 2001.
  • Littlewood, Anthony, Henry Maguire, and Joachim Wolschke-Bulmahn. Byzantine Garden Culture. Washington, D.C.: Dumbarton Oaks, 2002.
  • Pona, Franceso, Sileno overo Delle Bellezze del Luogo dell'Ill.mo Sig. Co. Gio. Giacomo Giusti, 1620 Angelo Tamo, Verona
  • Pona, Franceso, Il Paradiso de' Fiori overo Lo archetipo de' Giardini, 1622 Angelo Tamo, Verona
  • Rogers, Elizabeth Barlow, Пейзаж дизайны: мәдени және сәулет тарихы. New York: Harry N. Abrams, Inc. 2001.
  • Stockstad, Marilyn and Jerry Stannard. Gardens of the Middle Ages. Kansas: University of Kansas, 1983.
  • Taylor, Patrick, The Oxford Companion to the Garden. Оксфорд: Оксфорд университетінің баспасы, 2006 ж.
  • Thacker, Christopher, The History of Gardens. California, University of California Press, 1979.
  • Threlfall-Homes, Miranda. Монахтар мен нарықтар: Дарем соборы приорий 1460–1520, Оксфорд: Oxford University Press, 2005.
  • Turner, Tom. Garden History, Philosophy and Design, 2000 BC–2000 AD. New York: Spon Press, 2005.
  • Villa, Paolo, Giardino Giusti 1993-94 pdf, with maps and 200 photos.
  • Żukow-Karczewski, Marek. Ogrody i sady w dawnej Polsce (Gardens and orchards in the old Poland), "AURA" (A Monthly for the Protection and Shaping of Human Environment), 11, 1987.

Сыртқы сілтемелер