Гаэтано Пессе - Gaetano Pesce

Гаэтано Пессе
Туған8 қараша 1939 (1939-11-08) (жас81)
ҰлтыИтальян
КәсіпСәулетші
Тәжірибесәулетші, дизайнер, тәрбиеші
Органикалық ғимарат - Осака
Органикалық ғимарат (1993) Осака
Жоғары орындық, C&B Italia үшін жасалған (қазір B&B Italia ), 1969
Мен Фелтри, Кассинаға арналған (1987)
Гаэтано пессе, шайырдағы вассоио 03
Divano модулі (2005) шабыттандырды Мичетта, Миланнан шыққан әдеттегі нан

Гаэтано Пессе (1939 жылы 8 қарашада туған) - итальяндық сәулетші және 20 ғасырдың дизайнерлік ізашары.[1] Пессе мырза дүниеге келді La Spezia 1939 жылы, және ол өсті Падуа және Флоренция.[2] 50 жылдық мансабында Пессе мырза сәулетші, қала жоспарлаушы және өнеркәсіптік дизайнер болып жұмыс істеді.[3][4] Оның көзқарасы кең және гуманистік болып саналады, ал оның жұмысы ХХ ғасырдың ортасындағы қазіргі өмірді қайта бағалау үшін өнер, сәулет және дизайн арқылы жеке тұлға мен қоғам арасындағы байланысты бекітіп, түстер мен материалдарды өнертапқыштық қолдана отырып сипатталады.[5][6][7][8]

Сәулет мансабы

Пессе мырза сәулет өнерін оқыды Венеция университеті сияқты танымал мұғалімдермен Карло Скарпа және Эрнесто Роджерс. 1958-1963 жылдар аралығында Пессе мырза «Gruppo N» -ке қатысты, бұл бағдарламадан кейін құрылған бағдарламаланған өнермен айналысатын алғашқы ұжым Баухаус. 1960-шы жылдардан бастап Гаэтано Песче өнерді интерьер, бұйымдар мен архитектураның дизайнымен байланыстыратыны белгілі болды.[9][10] The New York Times сыншы Герберт Мишамп Пессе мырзаны сипаттады «ми шабуылының сәулеттік баламасы». [11] Песстің танымал жұмысына кіреді Органикалық ғимарат жылы Осака, Жапония, өсімдіктердің өсуін қамтамасыз ету үшін кешенді, компьютерлік бақыланатын гидратация жүйесін және Chiat / Day кеңселерінің ішкі архитектурасын жасыруға арналған Landmark тік бақ ғимараты, ерте жұмыс орны ауыл қалалық өмірден үлгі алынды.[12] Пессе мырзаның архитектуралық жетістіктерінің қатарына жатады Les Halles ACIH (1979) және Парк де ла Вилетт (1985), Париж, Франция, жүгіріп келе жатқан бала тәрізді формалар кешені.[13]

Пессе мырзаның прототиптік үш өлшемді макеттері мен архитектуралық суреттері тұрақты музей қорларында сақталған. MoMA, Митрополиттік өнер мұражайы, және Купер-Хьюитт Смитсондық дизайн мұражайы Нью-Йорк қаласы; The Филадельфия өнер мұражайы, PA; Сан-Франциско өнер мұражайы, Калифорния; Виктория және Альберт мұражайы, Лондон; Vitra Дизайн мұражайы, Германия; Данияның өнер және дизайн мұражайы, Копенгаген; Помпиду орталығы және Décoratifs Art Musée, Париж, Франция, және Триеннале Музей, Милан, Италия.[14][15][16][17][18][19][20][21][22]

Сәулет жобалары, таңдалған

«09 - ИТАЛИЯ - TDM - қызыл кресло - Uerie Serie (UP5 және UP6) Gaetano Pesce орындықтары және B&B Italia Triennale дизайн мұражайында

Өнеркәсіптік дизайн

1960 жылдардан бастап Пессе мырза утилитарлы және декоративті заттардың, оның ішінде жиһаздың, зергерлік бұйымдардың және аяқ киімнің қызметі мен формасын адамның эмоциясы, қоршаған ортасы және өндірісі тұрғысынан зерттеді. Пессе мырза интеллектуалды және стилі жоғары, заманауи дизайнымен танымал.[30] Пессе мырза абстракцияның, біркелкіліктің және біртектіліктің қабылданған стандарттарына қарсы шықты. Сәулетші дизайнер туралы сыншы Сюзан Слесин былай деп жазды: «Гаэтано Песче үшін қазіргі заманға сай болу - әлемге бетпе-бет келу және дизайнды оған түсініктеме беру құралы ретінде пайдалану.[31] Пессе мырза қалыптасқан түсініктерін кеңейтті Модернизм жетілдірілген және жылы құру арқылы өнімнің дизайны.[32] Ол өнер мен қоғамды дизайн үшін органикалық форма арқылы, өндіріс үшін байланыстырады B&B Italia (бұрынғы C & B Italia),[33] Витра, Кассина сияқты мата дизайны Адамдар (1987), 570 әр түрлі қайраткерлерден тұрады, олардың барлығы қазіргі қоғамдағы әртүрлілік пен әртүрлілік туралы идеяларды қамтиды.[34][35]

Pesce-дің феминистік креслосы - пульма тәрізді форма және доп тәрізді османлы - кезектесіп La Mamma, Big Mama, Donna және Up орындықтары деп аталады - құрылғаннан кейін 50 жыл өткен соң да түсіндіруді жалғастыруда.[36] Куратор және SuperDesign авторы Мария Кристина Дидероның айтуынша, «Пессе әлемдегі әйелдердің жағдайы туралы бір нәрсе шығарғысы келді. Орындықты ана, ал нәжісі оның баласы ретінде оқи алады. Бірақ бұл доп және әйелді және ол өмір сүруге міндеттелген түрмені ».[37]

Мистер Пессе, ең алдымен, дизайнерлер «өнеркәсіптік терілер» деп атайтын вазалар, орындықтар, шамдар және екі өлшемді рельефтерді қоса алғанда, заттарды жасау үшін қолданылатын шайырмен, қалыптармен және құю техникаларымен жақсы танымал.[38] 1987 жылдан бастап ол сұйық өсімдік шайыры сияқты тәжірибелік қоспалармен кәдімгі материалдарды құйып, көбік пен уретанмен жұмыс істеді, өндіріс процестерін жеңілдетіп, шектеулі өндірістік мүмкіндіктерді бейімдеді.[39] Пессе студенттік үш Murano әйнек шығарушыларымен жұмысының алғашқы әсеріне әсер етеді[40] - Моретти, Вистоси және Венини - оның мүсін, жиһаз, ыдыстар мен кескіндеме өнімін шығаруға құқығы бар техникалар.[41] Тіпті шыны жасаудағы Пессенің жеке тәжірибесі өнертапқыштық техникасы мен ерекше нәтижелерге әкелді.[42] Пессе мырза тіпті уретан шайырын алқалар, білезіктер, брошьтер мен сақиналар жасау үшін қолданды.[43]

Пессе мырза үшін портативті тауарлардың дизайны мен дамуы әрдайым қолөнердің мамандануын, тарихын, әзіл-оспақты және адамның байланысқа деген қажеттілігін қамтыған. Пессе мырзаның өнеркәсіптік үлгі сияқты техникалар әртараптандырылған сериялы өндіріс ол жаппай өндіріс әдістемесіне қолданылатын қолөнер өндірісінің сезімталдығын пайдаланып материалдармен тәжірибе жасайтын процесс.[44] Мысалы, өндіріс желісінде зауыт жұмысшылары пропорциялардың әр түрлілігі бойынша «бір түрдегі» сападағы бірқатар объектілерді шығарады.[45]

Әлеуметтік-саяси хабарламалар Пессе мырзаның Зеродисегноның «Nobody's Perfect» (2002) сияқты жинақтарында және 2010 ж. Кассина, олар бірге 150-жылды еске алатын етік формасының белгілі формасын құрайды Италияның бірігуінің мерейтойы,[31][46] және адамның әртүрлілігі мен байланысын атап өту,[47] «тәуелсіздік» және «сөзбен қорлау» (1994) деп жазылған әріптерде қызыл-ақ-көк түсті шайыр үстелі американдық жалаушасы бар «Америка кестесі» (2012) сияқты бірегей шығармалар. , ілулі салмақпен алға қарай иілетін биік, торлы шам.[48]

Пессе мырзаның дәстүрлі емес медиа-өнеркәсіптік дизайны және әлемнің ірі мұражайларында жиналған органикалық формалары туындыларды өнер саласына жатқызады. 2014 жылғы ретроспективті көрме Әртүрлілік уақыты кезінде MAXXI, ХХІ ғасыр ұлттық музейі, Рим, Pesce өнімнің 1960 жылдардан бастап қазіргі уақытқа дейінгі дизайнының шеберлігін кестелеген.[49] Жақында «Адам болу қандай» сияқты көрмелер, Чикагодағы түбекте, Гонконгтағы Арт Базельде және Бейжің түбегінде тұратын суретшінің бағдарламасында танымал суретші мен сәулетшінің тарихын кеңейтетін Гаэтано Пессе туындылары қойылған. халықтың өнерге деген адалдығы.[50] 2016 жылы Pesce сайтқа арналған «Ұлы сатқындық» мүсінін ұсынды Санта-Мария Новелла Piazza. Песченің ұзын шапанға ораған монументальды әйел фигурасы Мадоннадағы тақтағы христиан Маеста иконографиясынан шабыттандырды - Дукчио ди Бонинсегна (1285), өте құрметтейтін Мадонна Руцеллаи, Санта-Мария Новелла кейінірек ХХ ғасырда көшіп келді Уффизи.[51] Песшенің Милан Фуорисалонына арналған «Порта Ритратти» (2018) атты мүсіні көрмеге кіре берісте қойылды Brera академиясы Бейнелеу өнері, кейінірек Майами / Базель дизайны 13 шығарылымы. Амбициялы қондырғы - биіктігі 13 футтан (4 метр) орындық, адамның 20 бетін бейнелейді - Песченің айтуынша, «бұл Rocca dell'Arte-ге еніп, ескі менталитетке құрбан болып отырған трояндық ат». Шығарма - бұл қоғамдағы мәдени әртүрлілікке тағы бір зор құрмет.[52]

Галерея және мұражай көрмелері

Пессе мырзаның архитектурасы мен дизайны жарық көрді, көрмеге қойылды және халықаралық деңгейде жинақталды және бүкіл әлемдегі мұражайлардың тұрақты коллекцияларына қосылды.[53][54]

Жеке көрмелер

  • 1975: Gaetano Pesce, Le futur est peut-être passé = Gaetano Pesce, Болашақ, бәлкім, өткен: Орталық де Création Industrielle, Etablissement Public du Centre Beaubourg, Musée des Art Décoratifs, Париж [55]
  • 1983: Gaetano Pesce: а Йель сәулет мектебі Көрме.[56][57]
  • 1986: Гаетано Песче 1975-1985 жж. Страсбург заманауи және заманауи өнер мұражайы, Франция.[58][59]
  • 1988: Gaetano Pesce: Суреттер, модельдер, прототиптер. Max Protetch Галерея, Нью-Йорк [60]
  • 1988: Қазіргі заман тағы. Болат корпус Дизайн серіктестігі, Нью-Йорк, Н.Я.
  • 1989: Gaetano Pesce: Steelcase дизайны бойынша серіктестік. Max Protech Galleryt, Нью-Йорк [61]
  • 1989: Gaetano Pesce: өндірісті дамыту және айырмашылық. UQAM, Center de design, Монреаль, Канада [62]
  • 1991: Гаэтано Пессе. Бірлескен көрме. Тель-Авив өнер мұражайы, Израиль;[63][64] Питер Джозеф галереясы, Нью-Йорк
  • 1996: Ретроспективті Gaetano Pesce Le temps des questions. Форумы Помпиду орталығы, Париж, Франция.[65]
  • 1997: Гаетано Песче, Материалдық байланыс, Нью-Йорк, Н.Я.[66]
  • 1997: Ағындар 69: GAETANO PESCE. Сент-Луис өнер мұражайы, Сент-Луис, MO.
  • 1997: Gaetano Pesce. Mourmans галереясы, Zoute [67]
  • 1998: Қарсыластардың болуы - Гаетано Песче. Монреальдың сәндік өнер мұражайы[68]
  • 1999: Гаэтано Пессе: объектілердің болуы. Колумбия GSAPP, Хойн Бьюэль ғибадатханасы Американдық сәулет өнерін зерттеу орталығы.[69]
  • 2002: Декоративті өнер музейлері, Лувр мұражайы, Париж, Франция.
  • 2005: Гаэтано Песче: Шектерді басу. Филадельфия өнер мұражайы, Филадельфия, Пенсильвания.[70]
  • 2005: Gaetano Pesce: Il rumore del tempo. Triennale di Milano, Милан, Италия.[71][72][73]
  • 2005: H2O. Гаэтано Пессе. Valencià d'Art Modern институты (IVAM) [74]
  • 2007: Gaetano Pesce қызғылт павильоны, Triennale di Milano, Милан, Италия [75][76]
  • 2010: Gaetano Pesce: Үлкен басқатырғыштың бөліктері. Италия мәдени институты Лос-Анджелес, Калифорния.[77][78]
  • 2011: Croce di Gaetano Pesce ішіндегі L’Italia. Венеция биенналесі Итальяндық павильон, Нью-Йорктегі Итальян мәдени институты.[79][80]
  • 2013: Гаэтано Пессе: Л'Аббраччо. Фред Торрес ынтымақтастық, Нью-Йорк [81][82]
  • 2013: Gaetano Pesce Retrospective. Ұжымдық 1 Дизайн жәрмеңкесі, Pier 57, Нью-Йорк, Н.Я.[83]
  • 2014: Gaetano Pesce: Il tempo della diversità. una retrospettiva, MAXXI, ХХІ ғасыр ұлттық музейі, Рим.[84][85]
  • 2014:Трансформациялық шындық: итальяндық дизайн инновациясы және қиял. Бүркіт галереясы, Cafesjian өнер мұражайы, Армения [86]
  • 2014: Gaetano Pesce: ретроспективті. Sotheby's Gallery Charpentier, Париж, Франция.[87]
  • 2015: Архитектониканың фигурасы және анголи дел мондо. Галлерия Антония Жанноне, Милано, Италия.[88]
  • 2015: Гаетано Песче: ‘Қайырымды иконалық шығармалардың бірі, 1967-2015 жж. Allouche галереясы, Нью-Йорк [89]
  • 2015: Гаэтано Пессе: ол үшін. Рейнштейн Росс галереясы, Гансеворт көшесі, 30, Нью-Йорк [90]
  • 2015: Nell’installazione өнімділігі: La Cucina Luogo di Passione. Триеннале Дизайн мұражайы, Милан, Италия.[91]
  • 2015: Gaetano Pesce: Frammenti e figure architettoniche ai quattro angoli del mondo. Галлерия Антония Жанноне, Милан, Италия [92]
  • 2016: Балық дизайны, Maison & Objet, Париж [93]
  • 2016: Gaetano Pesce: Молдалар (Gelati Misti) MOCA Тынық мұхиты дизайн орталығы, Лос-Анджелес[94][95]
  • 2016: Gaetano Pesce 'Gli Armadi Parlanti' ('Сөйлейтін шкафтар') Салон 94, Дизайн Майами[96]
  • 2017: Gaetano Pesce: architettura e fugurazione. Complesso Museale di Palazzo Ducale, Мантуа, Италия[97]
  • 2019: Gaetano Pesce: жұмыс галереясы, Salon 94 Design, Нью-Йорк[98]
  • 2019: Gaetano Pesce: ластану жасы. Фридман Бенда, Нью-Йорк[99]

Топтық көрмелер мен бағдарламалар

Сәулет өнері: Италия - Жаңа отандық пейзаж, MoMA, 1972 + Гаетано Песче және Питер Лангпен сұрақ-жауап. [102]
  • 1975: Болашақ өткен шығар. Décoratifs Art Musée, Париж, Франция.
  • 1979: Қазіргі заманғы архитектурадағы өзгерістер. MoMA, Нью Йорк.[103]
  • 1981: Сәулетшілердің жиһазы: заманауи орындықтар, үстелдер мен шамдар. Хейден галереясы, Массачусетс технологиялық институты, Кембридж, Массачусетс.[104]
  • 1986: L'eau en formes (Су формалары): Vittel Design 86. Джордж Помпиду орталығы, Париж, Франция.[105]
  • 1991: Шебер жұмыстар. Питер Джозеф галереясы, Нью-Йорк.[106]
  • 1995: Заманауи дизайндағы мутантты материалдар. Қазіргі заманғы өнер мұражайы, Нью-Йорк, Н.Я.[107]
  • 1997: Ләззат алуға арналған: ХХ ғасырдағы сәндік өнердің баламалы аспектілері, саяхат көрмесі.
Канаданың тарихи мұражайы; Цинциннати өнер мұражайы, OH; Монреаль бейнелеу өнері мұражайы, Канада;
Musee des Art Decoratifs, Париж, Франция.[108]
және Venezia Istituto Statale d'Arte, Италия.[109]
Өнер және дизайн мұражайы, (бұрын Американдық қолөнер мұражайы ), Нью-Йорк, Н.Я.[115]
  • 2008: Формасыз жиһаз. Қолданбалы өнер мұражайы, Вена [116]
  • 2008: Dreamland: архитектуралық эксперименттер 1970 ж. MoMA, Нью-Йорк, Н.Я.[117]
  • 2012: Дизайн Майами. [118]
  • 2013: Поп-арт дизайны. Moderna Museet, Стокгольм, Швеция.[119]
  • 2016: Азғырғыш өнер: жеуге жарамды асыл тастар. Whitechapel галереясы, Art Moderne Grand-Duc Jean музыкасы, Люксембург [120]
  • 2015: Жаңа территориялар: Латын Америкасындағы дизайн, қолөнер және өнер зертханалары, Өнер және дизайн мұражайы [121]
  • 2015: Тағамдар мен басқыншылар. VIII Триеннале Дизайн мұражайы, Viale Emilio Alemagna. Милан, Италия.[122]
  • 2019: Тілектің нысандары: сюрреализм және дизайн 1924 ж. - бүгінгі күн. Витра Дизайн мұражайы, Вайл-ам-Рейн, Германия.[123]

Академиялық тәжірибе

28 жыл бойы Пессе мырза сәулет дизайнынан сабақ берді Институт ұлттық ғылымдар аппликациясы (INSA) (Ұлттық қолданбалы ғылымдар институты), Страсбург, Франция; Domus Academy, Милан, Италия; Гонконг қалалық университеті, Қытай; Escola da Cidade, (AEAUSP), (Сан-Паулудың сәулет мектебі), Бразилия; Карнеги Меллон, Питтсбург, Пенсильвания; Огайо мемлекеттік университеті, Колумбус, Огайо; және Нью Йорк, 1980 жылдан бастап Коопер Одағы.[124]

Кәсіби тану

Әдебиет

  • Гаэтано Песче: Йель сәулет мектебінің көрмесі, Нью-Хейвен: Йель университетінің баспасы, 1983 ж.
  • Маеира Ягид-Хаймович, Gaetano Pesce: көпсалалы жұмыс, Тель-Авив; Нью-Йорк: Тель-Авив өнер мұражайы және Питер Джозеф галереясы, 1991 ж.
  • Gaetano Pesce: Cinq техникасы La Verre құйыңыз, Марсель: Музей де Марсель, 1992 ж.
  • Gaetano Pesce: Le Temps des Questions, Париж: Орталық Г.Помпиду, 1996 ж.
  • Гаэтано Пессе, Бельгия: Mourmans галереясы, 1997 ж.
  • Мариса Бартолуччи және Рауль Кабра, Гаэтано Пессе, Сан-Франциско: Шежірелік кітаптар, 2003 ж.
  • Ил Румор дел. Tempo Gaetano Pesce, Милан: Карта; Triennale di Milano, 2004-2005 жж.
  • Мария Луиза Каффарелли, Gaetano Pesce «Ешкім де керемет емес»: plastica e дизайн, Алессандрия, Италия: Citta di Alessandria, 2005.
  • Силвана Анникиарико, Гаэтано Пессе: қызғылт павильон, Милан: Элект; Милендегі Триеннале, 2008 ж.
  • Франческа Валенте, Gaetano Pesce: Үлкен басқатырғыштың бөліктері, 2010
  • Гаэтано Пессе: судағы алты кесте, Дэвид Гилл, 2012.
  • Джанни Меркурио және Домитилла Дарди, Gaetano Pesce: Il Tempo Della Diversità: каталогтық della mostra, Милан: Элета, 2014 ж.
  • Карло Мартино, Gaetano Pesce: Materia e differnza, Marsilio, 2007.

Ескертулер

  1. ^ Sparke, Penny (1998). Дизайн ғасыры: 20 ғасырдың дизайнерлік ізашарлары. ISBN  978-0764151224. OCLC  39637847.
  2. ^ «Жинақ: Гаетано Песче, итальяндық, 1939 ж.т.». MoMA.
  3. ^ Пессе, Гаетано; Гарнье, Филипп (2017). Gaetano Pesce: réinventer le monde ақылға қонымды (француз тілінде). Париж: Бухет Шастель. ISBN  9782283028292. OCLC  972263489.
  4. ^ Ванлаэтем, Франция (1989). Gaetano Pesce: architetturadesignarte (итальян тілінде). Milano: Idea Books. ISBN  978-8870170733. OCLC  875785359.
  5. ^ Ванлаэтем, Франция; Пессе, Гаетано; Пессе, Гаетано; Pesce, Gaetano (1989). Gaetano Pesce: сәулет, дизайн, өнер. Нью-Йорк: Риццоли. ISBN  978-0847810864. OCLC  636098890.
  6. ^ Бартолуччи, Мариса (2003). Гаэтано Пессе. Сан-Франциско: шежірелік кітаптар. ISBN  978-0811837880. OCLC  475042307.
  7. ^ Мартино, Карло (2007). Gaetano Pesce: materia e differenza (итальян тілінде). Венеция: Марсилио. ISBN  9788831789288. OCLC  187980569.
  8. ^ Шулденфрей, Робин (2012). Атомдық тұрғын үй: алаңдаушылық, тұрмыстық жағдай және соғыстан кейінгі сәулет. Абингдон, Оксон; Нью-Йорк: Routledge. ISBN  9780415676083. OCLC  707965989.
  9. ^ Перри, Эми (2013 ж. 8 мамыр). «Еңбек пен өмір туралы аңызға айналған Гаетано Пессе». The New York Times.
  10. ^ Пессе, Гаетано; Курамата, Широ (1991). Гаэтано Песче: 1969-1990 жылдар аралығындағы кейбір жұмыстар. Токио: Галерея · Ма. OCLC  48816683.
  11. ^ Мушамп, Герберт (16 қазан 1994). «Бұл ақылсыз жынды жарнама әлемі». The New York Times.
  12. ^ Тернер, Гэвин; Майерсон, Джереми (1998). Жаңа жұмыс кеңістігі, жаңа мәдениет: кеңсе дизайны өзгерістердің катализаторы ретінде. Gower Publishing Company. 144 бет. ISBN  978-0566080289.
  13. ^ Ванлаэтем, Франция (1989). Gaetano Pesce: сәулет, дизайн, өнер. Нью-Йорк: Риццоли. 126 бет: иллюстрациялар (түрлі-түсті), 30 см. ISBN  978-0847810864.
  14. ^ «Gaetano Pesce». Помпиду орталығы.
  15. ^ «UP5 & UP6 Donna (1969): Gaetano Pesce». Vitra мұражайы. 1982.
  16. ^ «Коллекциялар: Gaetano Pesce». Филадельфия өнер мұражайы.
  17. ^ а б онлайн режимінде reddot (2006-02-07). «Gaetano Pesce - бұл At Ontwerper van het Jaar». Архивтелген түпнұсқа 2007-09-27. Алынған 2007-03-27.
  18. ^ «Гаетано Песче итальяндық 1939 ж., Ла Специя, Италия». www.sfmoma.org.
  19. ^ «Гаетано Песк». collection.cooperhewitt.org.
  20. ^ Gaetano Pesce: сәулет, дизайн, өнер (1-ші басылым). Америка Құрама Штаттары: Rizzoli халықаралық басылымдары. 1989 ж. ISBN  978-0847810864.
  21. ^ «Жинақ: Гаетано Песче». MoMA. Қазіргі заманғы өнер мұражайы.
  22. ^ Aa.Vv. (2012). 100 итальяндық дизайндағы La Triennale di Milano нысаны: итальяндық дизайнның тұрақты коллекциясы, Milan Triennale. Gangemi Editore. ISBN  9788849247060.
  23. ^ Дидеро, Мария Кристина (28 тамыз, 2014). «Кемелсіздік мәні». Домус.
  24. ^ Барзилай, Марианна; Ломбард - Валентино, Люсет; Хейуард, Кэтрин (1984). L'Invention Du Parc: Parc De La Villette, Париж, Concours International; Парк Де Ла Вилетт, Париж [Халықаралық байқау, 1982 - 1983]. Париж: Графит / E.P.P.V.
  25. ^ Хаят, Ив Дж (1993). Гаетано Песче: la maison Hubin. Париж: Галерея Кэтрин және Стефан де Бейри.
  26. ^ Либер, Рональд Б. (9 желтоқсан, 1996). «Қабырғаларыңызды үрлейтін салқын кеңселер және жеке кеңселерден құтылу - бұл топтық жұмысты күшейтудің тамаша тәсілі; адамдардың бейбітшілік пен тыныштыққа деген мұқтаждықтарын құрметтеңіздер». Fortune журналы. Архивтелген түпнұсқа 2014-07-12. Алынған 2018-01-24.
  27. ^ «Нью-Йоркте Gaetano Pesce ретроспективасы ашылды». Archinet жаңалықтары. Мамыр 2013.
  28. ^ Баллен, Сиан; Ходж, Лесли (9 қараша 2012). «Рут Шуман». Нью-Йорктің әлеуметтік күнделігі.
  29. ^ Сазерленд, Джим (2013 ж. 22 наурыз). «20 тақ сұрақ: Гаетано Песче». The Wall Street Journal.
  30. ^ Пессе, Гаетано; Целант, Германо (1990). Creativitalia: итальяндық дизайнның қуанышы. Милано; Tōkyō: Electa; Hatsubaimoto Kureativitaria Jikkō Iinkai. OCLC  26402623.
  31. ^ а б Слезин, Сюзанна (10 қараша 1988). «Дизайндың заманауи түсініктері: Гаэтано Пессенің жиһазы». The New York Times.
  32. ^ Сазерленд, Джим (2013 ж. 23 наурыз). «Гаэтано Песче: арандатушы итальяндық сәулетші және дизайнер, әрине, өз істерін» жаман «түрде жасау тарихы». The Wall Street Journal.
  33. ^ Касциани, Стефано (2016). Италияда дизайнның ұзақ өмірі: B & B Italia 50 жыл және одан кейін. Милано: Skira Editore. ISBN  9788857231808. OCLC  990773592.
  34. ^ Хадсон, Дженнифер (2008). Процесс: тұжырымдамадан өндіріске дейінгі 50 өнімнің дизайны. Лондон: Лоренс Кинг. ISBN  9781856695411. OCLC  191856123.
  35. ^ Брэддок, Сара; О'Махони, Мари (1994). Тоқыма және жаңа технология 2010. Лондон: Артемида. ISBN  978-1874056089. OCLC  929911867.
  36. ^ https://www.architecturaldigest.com/story/the-story-behind-gaetano-pesces-iconic-armchair
  37. ^ Эдгар, Рэй (2018-02-26). «Мельбурндағы дизайн апталығы Италияның радикалдары үшін қызба кезеңді атап өтеді». Сидней таңғы хабаршысы. Алынған 2018-05-29.
  38. ^ Уильямс, Гарет (2006). Жиһаз машинасы: 1990 жылдан бастап жиһаз. Лондон: V & A. ISBN  9781851774944. OCLC  70672622.
  39. ^ Виладас, Пилар. «Аңызға айналған дизайнер Гаэтано Пессе жиһаздан тыс феминизммен күреседі». W журналы. Алынған 2018-05-29.
  40. ^ Барберо, Лука Массимо; Claudia Gian Ferrari studio di consulenza per il '900 italiano (Милан, Италия); Caterina Tognon Arte Contemporanea (Венеция, Италия) (2008). Ялос: неге әйнек?. Милан; Нью-Йорк: Шарта. ISBN  9788881586691. OCLC  226976604.
  41. ^ «MOCA Тынық мұхиты дизайн орталығы» «Гаэтано Пессе» суретшісін бұзады «. Голливуд репортеры. Алынған 2018-05-29.
  42. ^ «гаетано песценің Мурано шыны мұражайындағы шыны жасаудың бес техникасы». designboom | сәулет және дизайн журналы. 2017-06-02. Алынған 2018-05-29.
  43. ^ «Gaetano Pesce зергерлік бұйымдардың жаңа түрін ұсынады | Сәулеттік дайджест». Сәулеттік дайджест. Алынған 2018-05-29.
  44. ^ Виладас, Пилар (23.06.2002). «Үлкен идея деген не?». The New York Times.
  45. ^ Джованнини, Джозеф (26 наурыз, 2015). «Гаетано Песче:» Бірегей иконалық шығармалар, 1967-2015 «. NY Times Art & Design.
  46. ^ «Сенсантунна». Кассина.
  47. ^ https://www.theartnewspaper.com/news/object-lessons-a-psychedelic-cabinet-from-gaetano-pesce-and-more
  48. ^ Миллер, Джудит (2012). Миллердің 20 ғасырдағы дизайны: түпнұсқалық иллюстрацияланған дерек көзі. Лондон: Митчелл бидзли. ISBN  9781845337230. OCLC  812809113.
  49. ^ Мануэлли, Сара (24.07.2014). «Дизайн-мастер Гаэтано Пессе Максси мұражайындағы әртүрлілікті ретроспективті түрде зерттейді».
  50. ^ «Демеушілік: Чикаго түбегі Гаэтано Пессті таныстырды». Алынған 2018-05-29.
  51. ^ http://www.theflorentine.net/art-culture/2016/11/majesty-betrayed-gaetano-pesce/
  52. ^ «Sedia Porta Ritratti 'Art Basel құрылғысының Gaetano Pesce | Pambianco Design». design.pambianconews.com (итальян тілінде). Алынған 2018-05-29.
  53. ^ Пессе, Гаетано; Корда, Сара (2017). Gaetano Pesce: Murano: cinque tecniche per vetro (итальян тілінде). Фоггиа: C. Гренци. ISBN  9788884316653. OCLC  989139543.
  54. ^ Босони, Джампиеро; Қазіргі заманғы өнер мұражайы (Нью-Йорк, Нью-Йорк) (2008). Итальяндық дизайн. Нью Йорк; Милан; Нью-Йорк: MoMA; 5 континенттік басылымдар; Америка Құрама Штаттары мен Канадада D.A.P./Distributed Art Publishers таратты. ISBN  9780870707384. OCLC  216939341.
  55. ^ Sommaire travers le Musée des arts décoratifs нұсқаулығы. Лахуре. 1905 ж. дои:10.5479 / sil.386901.39088006374375.
  56. ^ Мартин, Дуглас (1984 ж. 22 сәуір). «Көктемдегі La Cite». New York Times: Саяхат.
  57. ^ Гаэтано Песче: Йель сәулет мектебінің көрмесі, 1983 ж. 31 қазан - 2 желтоқсан. Нью-Хейвен, Конн.: Йель сәулет мектебі. 1983 ж.
  58. ^ Пессе, Гаэтано (1986). «Гаэтано Песче, 1975-1985 жж.: Музыкалық өнердің Страсбург қ., 29 май-17 1986 ж.» Страсбург: Le Musée. OCLC  192378148. Журналға сілтеме жасау қажет | журнал = (Көмектесіңдер)
  59. ^ Прина, Даниэла (2016). Песче, Гаэтано (1939–). Блумсбери дизайн энциклопедиясы. дои:10.5040 / 9781472596154-төсек-p035. ISBN  9781472596154.
  60. ^ Слезин, Сюзанна (10 қараша 1988). «Дизайндың заманауи түсініктері: Гаэтано Пессенің жиһазы». New York Times: Үй және бақ.
  61. ^ Прина, Даниэла (2016). Песче, Гаэтано (1939–). Блумсбери дизайн энциклопедиясы. дои:10.5040 / 9781472596154-төсек-p035. ISBN  9781472596154.
  62. ^ Пессе, Гаетано; Ванлаэтем, Франция; Монреальдағы Университет ду Квебек; Орталық дизайн (1989). Gaetano Pesce: өндірісті дамыту және айырмашылық (француз тілінде). Монреаль: UQAM, Center de design. OCLC  77662781.
  63. ^ Пессе, Гаетано; Тель-Авив өнер мұражайы (1991). Гаэтано Пессе. Тель-Авив: Тель-Авив өнер мұражайы. OCLC  938812067.
  64. ^ «Сәулет және дизайн». www.tamuseum.org.
  65. ^ «Gaetano Pesce: Le temps des questions». www.centrepompidou.fr.
  66. ^ Уорд, Тимоти Джек (16 қазан 1997). «Ағым: GAETANO PESCE - Радуга үстіндегі бір жерде». New York Times: Үй және бақ.
  67. ^ Габриэль, Жан-Пьер; Хесмерг, Эрик (1997). Гаэтано Пессе. OCLC  986998462.
  68. ^ Пессе, Гаетано; Décoratifs de Montréal Musée (1998). Қарсыластардың болуы - Гаетано Песче. Монреаль: Монреаль сәндік өнер мұражайы. OCLC  51537521.
  69. ^ Пессе, Гаэтано (1999). Колумбия университеті. Сәулет, жоспарлау және сақтау жоғары мектебі; Temple Hoyne Buell Америка сәулет өнерін зерттеу орталығы (ред.). «Гаэтано Пессе, нысандардың болуы». OCLC  642574824. Журналға сілтеме жасау қажет | журнал = (Көмектесіңдер)
  70. ^ Хизингер, Куратор, Кэтрин (2005 ж. 21 қазан). «Гаэтано Пессенің дизайны - Филадельфия өнер мұражайындағы» шектеулерді күшейту «тақырыбы: 2006 жылдың 18 қарашасы мен 9 сәуірі аралығында». Филадельфия өнер мұражайы.
  71. ^ «Gaetano Pesce: Il rumore del tempo». Triennale di Milano. 2005 ж.
  72. ^ Пессе, Гаетано; Анниккиарико, Силвана (2005). Il rumore del tempo: Gaetano Pesce (итальян тілінде). Милано: Чарта. ISBN  978-8881585182. OCLC  930389246.
  73. ^ Обрист, Ханс-Ульрих; Pesce, Gaetano (2005). Гаэтано Пессе: 14 сәуір 2005 жыл, Триеннале, Милано, Италия; [интервиста. Милано: Домус. OCLC  315730881.
  74. ^ Гаэтано Пессе. Валенсия: IVAM, Valencià d'Art институты Заманауи: Generalitat Valenciana, Conselleria de Cultura, Educationació. 2005 ж.
  75. ^ «Қызғылт павильон Гаэтано Пессе». La Triennale di Milano. 2007 ж.
  76. ^ Анниккиарико, Сильвана; Pesce, Gaetano (2008). Қызғылт павильон: Gaetano Pesce. Милано: Элект. ISBN  9788837059804. OCLC  890612055.
  77. ^ «ГАЭТАНО ПЕСІ: ҮЛКЕН ПАЗЛДАН БӨЛІКТЕР». ISTITUTO ITALIANO DI CULTURA LOS ANGELES. 2010 жыл.
  78. ^ Ходж, Брук (8 шілде, 2010 жыл). «Заттарды көру: Гаетано Пессе Л.А.» New York Times журналы.
  79. ^ «PADIGLIONE ITALIA NEL MONDO-VENICE BIENNALE 2011: Гаетано Песче және Анджело Филомено көрмесі». IICНью-Йорк. Нью-Йорктегі итальяндық мәдениет институты.
  80. ^ Зандарди, Ева (2011 ж. 3 қазан). «Гаэтано Песче және Анджело Филомено, Ла Галлериядағы көрме, Нью-Йорктегі Итальян Мәдениет Институты». Нью-Йорктің итальяндық мәдениет институты.
  81. ^ «Фред Торрес галереясы». Архивтелген түпнұсқа 2015-11-28.
  82. ^ Ханли, Уильям (29.03.2013). «Көрме: Gaetano Pesce: L'Abbraccio». Сәулеттік жазбалар.
  83. ^ Перри, Эми (8 мамыр, 2013). «Еңбек пен өмір туралы аңызға айналған Гаетано Пессе». The New York Times Style журналы.
  84. ^ Fondazione MAXXI. «Gaetano Pesce. Әртүрлілік уақыты: 26 маусым 2014 - 5 қазан 2014». MAXXI: Museo Nazionale Delle Arti Del XXI Secolo.
  85. ^ Мануэлли, Сара (24.07.2014). «Дизайн-мастер Гаэтано Пессе Максси мұражайында, Римде әртүрлілікті ретроспективті түрде зерттейді». Тұсқағаз.
  86. ^ «Трансформациялық шындық: итальяндық дизайн инновациясы және қиял». Cafesjian өнер орталығы. 2014 жыл.
  87. ^ «Sotheby's: Gaetano Pesce». Домус. 2014 жыл.
  88. ^ ""Бүкіл әлемнің сынықтары мен эскиздері «, Гаэтано Песченің суреттері». bmiaa.com.
  89. ^ Джованнини, Джозеф (16 сәуір, 2015). «Гаетано Песче:» Қайырымды иконалық шығармалардың бірі, 1967-2015 «. The New York Times.
  90. ^ «Гаэтано Пессе: ол үшін». Рейнштейн Росс галереясы. 2015 ж.
  91. ^ «Performance nell'installazione» La Cucina. Luogo di passione «di Gaetano Pesce». triennale.org.
  92. ^ ""Бүкіл әлемнің сынықтары мен эскиздері «, Гаэтано Песченің суреттері». BMIAA. 30 сәуір, 2015 ж.
  93. ^ Пессе, Гаетано. «Балық дизайны - 7 зал - G175 стенді». Maison & Objet Paris 2015.
  94. ^ «Гаетано Песче: Молдалар (Gelati Misti)». Лос-Анджелестегі қазіргі заманғы өнер мұражайы. Алынған 2018-05-29.
  95. ^ «Гаэтано Песченің» Гелати Мисти «шоуы балмұздақ туралы емес | Сәулеттік дайджест». Сәулеттік дайджест. Алынған 2018-05-29.
  96. ^ Журнал, Тұсқағаз * (2016-12-01). «Ағаш шыңдарынан жоғары: Дизайн Майамиде Гаэтано Пессе бұтақтары». Тұсқағаз *. Алынған 2018-05-29.
  97. ^ Пессе, Гаетано; Маззантини, Рената Кристина; Palazzo ducale (Музей: Мантуа, Италия) (2017). Gaetano Pesce: architettura e fugurazione (итальян тілінде). ISBN  9788884316660. OCLC  989146259.
  98. ^ «Salon 94 Design». Салон 94 Дизайн. Алынған 2020-01-29.
  99. ^ «Гаэтано Пессе: ластану дәуірі - Көрмелер - Фридман Бенда». www.friedmanbenda.com. Алынған 2020-01-29.
  100. ^ Беньямин, Жасмин (қыркүйек 2014). «Қаралған жұмыс: Қоршаған орта және қарсы орта.» Италия: Жаңа ішкі пейзаж, «MoMA, 1972». Сәулет тарихшылары қоғамының журналы. 73 (3): 436–437. дои:10.1525 / jsah.2014.73.3.436. JSTOR  10.1525 / jsah.2014.73.3.436.
  101. ^ Шоу, Элизабет (26 мамыр 1972). «Италия: Жаңа Американдық пейзаж» (26). Қазіргі заманғы өнер мұражайы.
  102. ^ Фильмдегі сәулет. «Италия - Жаңа отандық пейзаж, MoMA, 1972 + Гаетано Песче және Питер Лангпен сұрақ-жауап: 28 қараша, 2013 ж., 19.00». Сәулет қоры. Жоқ немесе бос | url = (Көмектесіңдер)
  103. ^ Бартолуччи, Мариса; Кабра, Рауль (2003). Gaetano Pesce: ықшам дизайн портфолиосы. «Шежірелік кітаптар» жауапкершілігі шектеулі серіктестігі. б. 96. ISBN  9780811837880.
  104. ^ Сәулетшілердің жиһазы: заманауи орындықтар, үстелдер мен шамдар: Эмилио Амбас, Элизабет Диллер, Джеймс Эвансон, Фрэнк Гери, Майкл Граввс, Крейг Ходжеттс, Арата Исозаки, Майк Ланс, Родольфо Мачадо, Вико Магистретти, Роберт Мангуриан, Ричард Мейер, Гаетано Пессе, Хорхе Силветти, Стэнли Тайгерман, Билли Цян, Тод Уильямс: [көрме] Хейден галереясы, Массачусетс технологиялық институты, Кембридж, Массачусетс, 16 мамыр - 28 маусым 1981 ж.. Кембридж, Массачусетс: Бейнелеу өнері бойынша MIT комитеті. 1981. OCLC  312646460.
  105. ^ «Histoire du CENTER GEORGES POMPIDOU: хронологиялар».[тұрақты өлі сілтеме ]
  106. ^ Джозеф, Питер Т; Рыбчинский, Витольд; Данто, Артур С; Питер Джозеф галереясы (1991). Шеберлік жұмыстары: [көрме] Питер Джозеф галереясы, Нью-Йорк, 1991 ж. Нью-Йорк: галерея. ISBN  978-0962884924. OCLC  25495921.
  107. ^ Антонелли, Паола, ред. (1995). Заманауи дизайндағы мутантты материалдар. Нью-Йорк: Заманауи өнер мұражайы. ISBN  978-0870701320.
  108. ^ Эйдельберг, Ред., Мартин П. (1997). ХХ ғасырдағы сәндік өнердің баламалы аспектілері:. Фламмарион. б. 320. ISBN  978-2080135957.
  109. ^ Доригато, А .; Клейн, Д .; «Халықаралық жаңа әйнек 1998: Venezia aperto vetro». Милан: Элект. OCLC  40471050. Журналға сілтеме жасау қажет | журнал = (Көмектесіңдер)
  110. ^ Уотсон, Анна; Powerhouse мұражайы (2002). Мемфиске мод: дизайн 1960-80 жж. Сидней: Powerhouse Pub.
  111. ^ Smithsonian Cooper-Hewitt ұлттық дизайн мұражайы. «Купер-Хьюитт, Ұлттық Дизайн Музейі екінші» Ұлттық Дизайн Триенналын ұсынады: Ішкі Дизайн Қазір «АҚШ-тың соңғы үш жылдағы ең озық дизайнына шолу». cdn.cooperhewitt.org.
  112. ^ Мушамп, Гербери (2003 ж. 25 сәуір). «Дизайн шолуы: ұлттық дизайн үшжылдық, мазасыздықтағы шекаралық рух». New York Times: өнер және дизайн.
  113. ^ Вильярреал, Игнасио (2004). «Брукс 1975-2000 жж. АҚШ Дизайнын ұсынады». Art Daily.
  114. ^ Джонсон, Кен (8 тамыз 2003). «Art Review: Американдық дизайндағы ширек ғасырдағы талғампаздық, ақылдылық және поп». New York Times: өнер және дизайн.
  115. ^ Гамильтон, Уильям Л. (19.06.2003). «Пластмассаларға арналған сауда себеттері». New York Times: Үй және бақ.
  116. ^ «Формасыз жиһаз». .museum-gestaltung.ch.
  117. ^ Тежегіш, Алан Г. (3 қыркүйек, 2008). «Сәтті ұйқы армандаған ел: 1970 жылдардағы сәулеттік тәжірибелер». Сәулетші газеті.
  118. ^ Ласки, Джули (2012 жылғы 12 желтоқсан). «Бумнан кейін өнердің жақсы түрі». The New York Times.
  119. ^ «Поп-арт және эстрадалық дизайн, радикалды және жаңалықтың байланысы». Art Tatler. 2013 жылғы 29 маусым.
  120. ^ Галанте, Маурицио; Ланкман, Таль; Art Mederne Grand-Duc Jean музыкасы (2016). Азғыру үшін көркем жеуге болатын асыл тастар. Люксембург: Мудам. ISBN  9782919923595. OCLC  961320283.
  121. ^ «Латын Америкасындағы дизайн, қолөнер және өнерге арналған жаңа территориялар зертханалары 2014 жылғы 4 қарашадан 2015 жылғы 5 сәуірге дейін». madmuseum.or.
  122. ^ «VIII Триеннале Дизайн мұражайы; Ас үйге басқыншылар». Миланның Tiennale. 2015 жылғы 9 сәуір.
  123. ^ «Тілек нысандары: сюрреализм және дизайн». www.design-museum.de. Алынған 2020-01-29.
  124. ^ Ванлаэтем, Франция (1989). Сәулет, дизайн, өнер (1. пабл. Америка Құрама Штаттарында. Ред.). Нью-Йорк: Риццоли. ISBN  978-0847810864.
  125. ^ Chrysler дизайны үй парағын марапаттайды Мұрағатталды 2007-04-04 ж Wayback Machine
  126. ^ «Гаэтано Пессенің өмірбаяны». Artnet.
  127. ^ «Жақсы дизайн марапаттары». Архивтелген түпнұсқа 2014-06-06.
  128. ^ ұйықтауға бару Мұрағатталды 2006-09-14 сағ Wayback Machine
  129. ^ «Интерьер дизайны бөлімі 2009 ж. Лоуренс Дж. Израиль сыйлығы: Гаэтано Пессе». Сән технология институты. Маусым 2009.
  130. ^ «PADIGLIONE ITALIA NEL MONDO-VENICE BIENNALE 2011: 03 қазан 2011 жыл». Нью-Йорктегі итальяндық мәдениет институты. 2011 жылғы 3 қазан.

Сыртқы сілтемелер