Джефф Уолл - Jeff Wall

Джефф Уолл
Джефф Уолл 2014.jpg
Джефф Уолл Париж фотосуреті 2014
Туған
Джеффри Уолл

(1946-09-29) 1946 жылдың 29 қыркүйегі (74 жас)
ҰлтыКанадалық
Алма матерБритандық Колумбия университеті
Куртаул өнер институты
БелгіліФотосуреттер, Фотоконцептуализм
Көрнекті жұмыс
Әйелдерге арналған сурет (1979)
Мимикалық (1982)
Кенеттен соққан жел (Хокусайдан кейін) (1993)
ҚозғалысВанкувер мектебі
МарапаттарХассельблад сыйлығы (2002)

Джеффри Уолл, OC, RSA (1946 жылы 29 қыркүйекте туған) - канадалық әртіс артқы жарықтандырумен кеңінен танымал Цибахром фотосуреттер және өнер тарихы. Ол Ванкувердің өнер сахнасында басты тұлға болды[бұлыңғыр ] 1970 жылдардың басынан бастап. Мансаптың басында ол анықтауға көмектесті Ванкувер мектебі[дәйексөз қажет ] және ол өзінің әріптестері мен Ванкувериттердің шығармашылығы туралы очерктер жариялады Родни Грэм, Кен Лум, және Ян Уоллес. Оның фотографиялық таблицалары көбінесе Ванкувердің табиғи сұлулықты, қалалық құлдырауды, постмодерндік және өнеркәсіптік ерекшеліктерді фон ретінде қабылдайды.

Мансап

Уолл магистратураны докторантурадан алды Британдық Колумбия университеті 1970 ж., дипломдық жұмысымен Берлин Дадасы және мәнмәтін түсінігі. Сол жылы ол өнер жасауды доғарды. Ол Ванкуверде студент кезінде кездескен ағылшын әйелі Жаннет пен екі кішкентай ұлымен бірге Лондонға көшті[1] 1970 жылдан 1973 ж. аралығында аспирантурада жұмыс істеу Куртаулд институты, ол бірге оқыды Манет сарапшы Т.Ж. Кларк.[2][3] Уолл доценттің орынбасары болды Жаңа Шотландия өнер және дизайн колледжі (1974–75), доцент Саймон Фрейзер университеті (1976–87), ұзақ жылдар бойы Британдық Колумбия университетінде сабақ берді және дәріс оқыды Еуропалық жоғары мектебі.[4] Ол туралы очерктер жариялады Дэн Грэм, Родни Грэм, Рой Арден, Кен Лум, Стефан Балкенхол, Каварада, және басқа да заманауи суретшілер.[5]

Көркемдік практика

Уэлл UBC-де оқып жүргенде концептуалды өнермен тәжірибе жасады.[2] Содан кейін ол өзінің артқы жарықтандырылған алғашқы фототүсірілімдерін шығарған 1977 жылға дейін өнер жасаған жоқ.[6] Олардың көпшілігі сахналанған және бейнелеу өнерінің тарихы мен философиялық мәселелеріне сілтеме жасайды. Олардың композициялары көбінесе суретшілерге ұнайды Диего Веласкес, Хокусай, және Эдуард Мане,[7] сияқты жазушыларға Франц Кафка, Юкио Мишима, және Ральф Эллисон.[8]

1978 жылы өзінің алғашқы галереялық көрмесін фотосурет көрмесі ретінде емес, «инсталляция» ретінде ұсына отырып, Уолл орналастырды Жойылған бөлме Nova галереясының дүкен терезесінде, оны гипсокартонмен қоршап тұрған қабырғаға.

Мимикалық (1982)

Мимикалық [9] (1982) Уоллдың кинематографиялық стилін сипаттайды және өнертанушының айтуынша Майкл Фрид «Уоллдың 1980 жылдардағы өнеріне әлеуметтік мәселелермен араласуына тән».[10] 198 × 226 см түсті мөлдірлік, онда ақ жұп пен азият ер адам камераға қарай бара жатқанын көрсетеді. Көліктермен және тұрғын және жеңіл өнеркәсіп ғимараттарымен қоршалған тротуар Солтүстік Американың өндірістік маңын ұсынады. Әйел қызыл шорт киіп, ақ ортасында ортаңғы кейпін көрсетеді; оның сақалды, сүйкімді жігіті деним кеудешесін киеді. Азиаттық адам кездейсоқ, бірақ салыстырмалы түрде жақсы киінген, жағалы көйлек пен шалбар киген. Ерлі-зайыптылар ер адамды басып озған кезде, жігіт екіұшты, бірақ, сірә, ұятсыз және нәсілшіл қимыл жасайды, көтерілген орта саусағын көзінің бұрышына жақын ұстап, азиаттықтың көзін мазақ етіп көзін «қиғаштайды». Сурет а ашық ату сәт пен оның айқын емес әлеуметтік шиеленістерін бейнелейтін, бірақ іс жүзінде суретшінің өзі куә болған айырбастың демалысы.[11][12]

Әйелдерге арналған сурет (1979). Өнертанушы Джед Перл сипаттайды Әйелдерге арналған сурет қабырғаның қолтаңбасы ретінде.

Әйелдерге арналған сурет 142,5 × 204,5 см құрайды Цибахром жарық қорапшасына орнатылған мөлдірлік. Бірге Жойылған бөлме, Уолл қарастырады Әйелдерге арналған сурет оның фотографиялық дәстүрдегі алғашқы жетістігі. Сәйкес Tate Modern Бұл сәттілік Уоллға «танымал мәдениетке де (кинематографияның жарықтандырылған белгілері) және классикалық кескіндемеде сүйсінетін масштаб сезімі» сілтемесін жасауға мүмкіндік береді. Үш өлшемді нысандар ретінде жарық қораптары көрерменге әсер ете отырып, мүсіндік көріністі алады. жұмысқа бағдарланудың физикалық сезімі ».[13]

Сахнада Уолдың өзі және камераға қарап отырған әйелдің екі фигурасы бар. Қабырға профилінде Жаңа республика, өнертанушы Джед Перл сипаттайды Әйелдерге арналған сурет Уоллдың қолтаңбасы ретінде, «өйткені ол ХХ ғасырдың соңындағы суретшінің өз студиясындағы портрет ретінде көрінеді».[14] Өнертанушы Дэвид Кэмпани қоңыраулар Әйелдерге арналған сурет Уолл үшін маңызды ерте жұмыс, өйткені оның кейінгі жұмыстарының көпшілігінде орталық тақырыптар мен мотивтер белгіленеді.[15]

Манетке жауап Un bar aux Folies Bergère, Tate Modern үшін қабырға мәтіні Әйелдер суреті, 2005-2006 жж. көрмесі Джефф Уоллдың фотосуреттері 1978–2004, Манеттің кескіндемесінің әсерін сипаттайды:

Манеттің кескіндемесінде бармаид көлеңкелі ер адамның фигурасымен бақыланған кадрға қарайды. Барлық көрініс бардың артындағы айнада көрініп, күрделі көзқарастар торын жасайды. Қабырға кескіндеменің ішкі құрылымын және оған кеңістік тереңдігін беретін жарық шамдары сияқты мотивтерді алады. Фигуралар да айнада бейнеленеді, ал әйелде Манеттің бармясының көзқарасы мен қалпы бар, ал еркек - ​​суретшінің өзі. Манеттің кескіндемесінде еркектердің көзқарасы, әсіресе ер суретші мен әйел модель арасындағы қуат қатынасы және көрерменнің бақылаушы ретіндегі рөлі туралы айтылғанымен, Уолл тақырыпты камераны шығарманың ортасына қойып, тақырыпты жаңартады. бейнені жасау әрекеті (айнада көрінетін көрініс) және сонымен бірге бізге тікелей қарайды.[16]

Уоллдың жұмысы қажеттіліктің дәлелін алға тартады кескіндемелік өнер.[8] Уоллдың кейбір фотосуреттері - актерлік құрамды, түсірілім топтарын, экипажды және сандық постпродукцияны қамтитын күрделі жұмыстар. Олар бір кадрлық кинематографиялық қойылым ретінде сипатталды. Сьюзан Сонтаг оның соңғы кітабын аяқтады, Басқалардың ауруы туралы (2003), олардың біреуін ұзақ, мақтауға арналған талқылай отырып, Өлі әскерлер туралы әңгіме (Ауғанстан, Мокор қасындағы Қызыл Армиялық Патруль Патрулының Пушкінен кейінгі Көрініс, 1986 ж. Қ.) (1992), Уоллға қоңырау шалыңыз Гойя -құрастырылған оқиғаны әсерлі түрде бейнелеу «өзінің ойлылығымен және күшімен үлгі болады».

Джефф Уолл Кенеттен соққан жел (Хокусайдан кейін), 1993
Katsushika Hokusai Йеджири станциясы, Суруга провинциясы, шамамен 1832

Уолл фигуралармен қоныстанған заманауи күнделікті жанрлық көріністердің ауқымды фотосуреттерімен танымал болса, 1990 жылдардың басында ол натюрмортқа қызығушылық таныта бастады.[17] Сияқты сахналанбаған «деректі» суреттерді ажыратады Сток-Крик, Ванкувер, 2003 жылғы қыс,[18] сияқты актерлердің, декорациялардың және арнайы эффектілердің тіркесімін қолданып жасалған «кинематографиялық» суреттер Кенеттен соққан жел (Хокусайдан кейін), 1993. Негізделген Йеджири станциясы, Суруга провинциясы (шамамен 1832) Katsushika Hokusai, Кенеттен соққан жел қазіргі уақыттағы Британ Колумбиясында бейнеленген 19-ғасырдағы жапондық сахнаны жаңартады, актерлерді қолдана отырып, «уақыттың нақты сәтін түсіру иллюзиясын беретін біртұтас монтажға жету үшін» бір жыл бойы 100 фотосурет түсірді.[19]

1990 жылдардың басынан бастап Уолл сандық технологияны әртүрлі жеке негативтердің монтаждарын жасау үшін қолданды, оларды біртұтас фотосурет түрінде пайда болды.[20] Оның қолтаңбасы - жарық қораптарына орнатылған үлкен мөлдірлер; ол бұл форматты Испания мен Лондон арасындағы сапар кезінде аялдамаларда жарықтандырылған жарнамаларды көргенде ойластырғанын айтады. 1995 жылы Уолл дәстүрлі күмістен жасалған желатинді ақ-қара фотосуреттерді жасай бастады және бұл оның жұмысының маңызды бөлігіне айналды.[20] Мысалдар Кассельге қойылды құжат X.

Алдымен көрсетілген 11. құжат, Ральф Эллисонның «Көрінбейтін адамнан» кейін, Пролог (1999-2000) Эллисонның классикалық романындағы белгілі көріністі бейнелейді. Wall-дің нұсқасы бізге Эллисонның баяндаушысы тұратын «жылы және жарыққа толы» жертөле бөлмесін көрсетеді, оның 1369 шамы бар.[21]

Басқа ақпарат құралдары

Sonic Youth жинақтау альбомы Жойылған бөлме: В жақтары және сирек кездесетін жағдайлар Джефф Уоллдың 1978 жылғы суретін қолданады Жойылған бөлме. Мұқабасының суреті Игги Поп 1999 жылғы альбом B даңғылы бұл Иггидің Уоллдың портреттік фотосуреті.

Көрмелер

Уоллдың алғашқы топтық көрмелеріне 1969 жылы ұйымдастырылған шоулар кіреді Сиэтл өнер мұражайы, Вашингтон және Ванкувердегі галерея, және жаңа бірнеше өнер Whitechapel галереясы, 1970 ж. Лондон. Оның алғашқы жалғыз адамдық шоуы 1978 жылы Ванкувердегі Нова галереясында өтті.[22]

Жеке бағдарламаларға ICA, Лондон (1984), Ирландияның қазіргі заманғы өнер мұражайы, Дублин, Ирландия (1993), Whitechapel галереясы, Лондон (2001), Кунстмузей Вольфсбург, Вольфсбург, Германия (2001), Moderne Kunst мұражайы Франкфурт (2001/2002), Хассельблад орталығы, Гетеборг, Швеция (2002), Аструп Фарнли мұражайы, Осло, Норвегия (2004) және ретроспективалар Шаулагер, Базель (2005), Tate Modern (2005) және MoMA, Нью-Йорк (2007), Чикаго өнер институты (2007), SFMoMA, Сан-Франциско (2008), Тамайо мұражайы, Мехико және Ванкувердегі галерея, Ванкувер (2008) және Staatliche Kunstsammlungen, Dresden (2010).[дәйексөз қажет ] Қабырға да енгізілді құжаттар 10 және 11.[23]

2011 жылы Брюссельдегі Palais des Beaux Arts артындағы ретроспективасы үшін Уолл 1900 жылдардағы фотографтың ішінен сүйікті суретшілерінің 130-ға жуық туындысын таңдады. Юджин Аттет үзінділерді түсіру (Фассбиндер, Бергман, Ағайынды Дарденн ) замандастарының бөліктеріне Томас Струт және Дэвид Клербут. Олар өзінің 25 суреттерімен қатар көрсетілді.[24]

Тану

Әсер ету

Уоллдың ауқымды бейнелері мен зерттелген композициялары жетекшілік ететін Дюссельдорф тобына әсерлі болып саналады Андреас Гурский, Томас Струт, Томас Руф, және Candida Höfer. (Гурский Уоллды «мен үшін керемет модель» деп атады).[1]

Библиография

  • Қабырға, Джефф, Жан-Франсуа Шевриер, Тьерри Дюв, Борис Гройс, Ариэль Пеленч, Марк Льюис, Джефф Уолл: Толық шығарылым, Фейдон, 2009. ISBN  9780714855974
  • Уолл, Джефф. Джефф Уолл: Таңдалған очерктер мен сұхбаттар. Нью-Йорк: Заманауи өнер мұражайы, 2007 ж. ISBN  0-87070-708-6
  • Лотер, Рольф. Джефф Уолл: сандар мен орындар: 1978-2000 жылдар аралығында таңдалған жұмыстар ; Франкфурт: Модерне Кунст мұражайы, 2001/2002. ISBN  3791326074 ISBN  9783791326078

Ескертулер

  1. ^ а б Артур Любоу (2007 ж. 25 ақпан), Люминист The New York Times.
  2. ^ а б Ньюман, «'Батыс кестені' қалпына келтіруге қарай: Джефф Уолл мен Дючам туралы кейбір ескертулер», б. 83
  3. ^ Хохдорфер Джефф Уолл: фотосуреттер
  4. ^ «Джефф Уоллдың профилі. Еуропалық жоғары мектеп. Өмірбаян және библиография». Саас, Швейцария: Еуропалық жоғары мектебі. Архивтелген түпнұсқа 2011-05-15. Алынған 2011-04-08.
  5. ^ Wall, Jeff (2007). Джефф Уолл: Таңдалған очерктер мен сұхбаттар. Нью-Йорк: Заманауи өнер мұражайы.
  6. ^ Ньюман, «'Батыс кестені' қалпына келтіруге қарай: Джефф Уолл мен Дючам туралы кейбір ескертулер», б. 85
  7. ^ Меррит, Наоми Манеттің айнасы және Джефф Уоллдың әйелдерге арналған суреті: шағылысу немесе сыну?, Emaj, 4 шығарылым, 2009, «Мұрағатталған көшірме». Архивтелген түпнұсқа 2010-09-29. Алынған 2010-04-15.CS1 maint: тақырып ретінде мұрағатталған көшірме (сілтеме)
  8. ^ а б Ньюман, «'Батыс кестені' қалпына келтіруге қарай: Джефф Уолл мен Дючам туралы кейбір ескертулер«, 83-4 бб.
  9. ^ http://www.tate.org.uk/whats-on/tate-modern/exhibition/jeff-wall/room-guide/jeff-wall-room-3
  10. ^ Майклс, Уолтер Бенн (2010). «Жақсы суреттің саясаты: Джефф Уоллдың нәсілі, сыныбы және формасы» Мимика"". PMLA. 125 (1): 177–84. дои:10.1632 / pmla.2010.125.1.177. JSTOR  25614447., https://www.jstor.org/stable/25614447.
  11. ^ Липский-Карасз, Элиса (2015 ж. 4 қыркүйек). «Джефф Уоллдың ерекше фотографиялық көрінісі». The Wall Street Journal. Алынған 1 наурыз, 2017.
  12. ^ Осборн, Патти. «Мимикалық». Гейст.
  13. ^ «Джефф Уолл: бөлме нұсқаулығы, 1-бөлме». Tate Modern. Алынған 30 тамыз, 2013.
  14. ^ Перл, Джед (сәуір 1997). «Жексенбілік». Жаңа республика. 216 (17): 36.
  15. ^ Кампани, Дэвид (2007). «'Бос сыныптағы теориялық диаграмма ': Джефф Уоллдың әйелдерге арналған суреті ». Oxford Art Journal. 30 (1): 7–25. дои:10.1093 / oxartj / kcl033.
  16. ^ Галереяға арналған Джефф Уолл Фотосуреттер 1978–2004, Tate Modern, Лондон, 21 қазан 2005 - 8 қаңтар; келтірілген Дэвид Кэмпани, «'Бос сыныптағы теориялық диаграмма': Джефф Уоллдың әйелдерге арналған суреті», Oxford Art Journal 20.1 (2007): 12-14.
  17. ^ Джефф Уолл, Диагональды композиция (1993) Christie's Сатылым, 2002 жылғы 14 қараша, Нью-Йорк.
  18. ^ Tate Modern, Джефф Уолл: Суреттер 1978–2004. Тексерілді, 24 маусым 2011 ж. Мұрағатталды 2011 жылдың 3 қыркүйегі, сағ Wayback Machine
  19. ^ Tate Modern, Джефф Уолл: Суреттер 1978–2004. Тексерілді, 24 маусым 2011 ж. Мұрағатталды 2011 жылғы 5 тамызда, сағ Wayback Machine
  20. ^ а б Джефф Уолл, 2008 жылғы 25 қазаннан 2009 жылғы 25 қаңтарға дейін Мұрағатталды 2011 жылғы 25 қараша, сағ Wayback Machine Ванкувердегі галерея, Ванкувер.
  21. ^ Ральф Эллисонның «Көрінбейтін адамнан» кейін, Пролог, қазіргі заманғы өнер мұражайы, Нью-Йорк
  22. ^ Джефф Уолл Tate коллекциясы.
  23. ^ Джефф Уолл Ақ текше, Лондон.
  24. ^ Бригид Грауман (2011 ж. 27 мамыр), Джефф Уоллдың «қисық жол» The Wall Street Journal.
  25. ^ "Джефф Уолл «, Hasselblad Foundation. Қол жетімді 13 тамыз 2020.
  26. ^ Канада Корольдік Қоғамы, Жаңа стипендиаттар 2006 ж Мұрағатталды 2011-07-18 сағ Wayback Machine
  27. ^ Канада 2007 ж Мұрағатталды 2008-01-01 сағ Мұрағат-бұл
  28. ^ Blouin Artinfo. «Джефф Уоллға Аудайн сыйлығы берілді». Artinfo.

Әдебиеттер тізімі

  • Хохдорфер, Ахим, ред. Джефф Уолл: фотосуреттер. Кельн: Уолтер Кёниг, 2003 ж. ISBN  3-88375-698-9
  • Меррит, Наоми. ‘Манеттің айнасы және Джефф Уоллдың әйелдерге арналған суреті: шағылысу немесе сыну?’, Эмадж (Электрондық Мельбурн өнер журналы), 4-шығарылым, 2009 ж. https://web.archive.org/web/20100605094933/http://www.melbourneartjournal.unimelb.edu.au/E-MAJ/
  • Ньюман, Майкл. «« Батыс кестесін »жандандыруға қарай: Джефф Уолл мен Дючам туралы кейбір ескертулер». Oxford Art Journal 30.1 (2007): 81-100.
  • Дель Рио, Вектор. La querella oculta. Джефф Уолл және la neovanguardia. El Desvelo Ediciones, 2012. Испания. ISBN  9788493866389

Әрі қарай оқу

Сыртқы сілтемелер