Grisaille - Grisaille

Battesimo della gente, бірі Андреа дель Сарто сұр және қоңыр гризайл фрескалар ішінде Chiostro dello Scalzo, Флоренция (1511-26).

Grisaille (/ɡрɪˈз/ немесе /ɡрɪˈзл/; Француз: грис [ɡʁizaj] 'сұр') - бұл кескіндеме толығымен сұр немесе басқа бейтарап сұр түсті реңкте орындалған.[1] Ол әсіресе мүсінге еліктеу кезінде үлкен сәндік схемаларда қолданылады. Көптеген гризейлерге сол сияқты кеңірек диапазон кіреді Андреа дель Сарто фреска бейнеленген. Қоңыр түспен орындалған кескіндеме деп аталады брюнель, және жасыл түспен орындалған картиналар деп аталады вердаль.[2]

A гризайл сияқты өз мүдделері үшін орындалуы мүмкін бояу үшін майлы сурет (оның үстіңгі қабатын жылтыратуға дайындық кезінде) немесе а модель үшін оюшы бастап жұмыс істеу. «Рубенс және оның мектебі кейде гравюра жасаушылар үшін эскиз жасау кезінде монохромды тәсілдерді қолданады».[3] Тақырыптың толық бояуы суретшінің көптеген талаптарын тудырады, гризельде жұмыс жасау тезірек және арзан деп таңдалды, бірақ әсері кейде әдейі эстетикалық себептермен таңдалды. Grisaille суреттері ұқсас сызбалар Әдетте Ренессанс суретшілері шығаруға дайындалған монохромды; суреттер сияқты, олар толық түсті кескіндемеден гөрі аз талантты көмекшінің қолына оңай опасыздық жасай алады.

Тарих

Ганс Мемлинг қанат, бірге донорлық портрет төменде түсті гризайл Мадонна мүсінге еліктейді.

Джотто фрескаларының төменгі регистрлеріндегі гризайлды қолданды Скровегни капелласы Падуада (c.  1304) және Роберт Кэмпин, Ян ван Эйк және олардың ізбасарлары қанаттарының сыртынан грейсель фигураларын бейнелеген триптихтер, оның ішінде Гент құрбандық шебі. Бастапқыда бұл көпшілікке көрсетілетін тараптар болды, өйткені есіктер, әдетте, мереке күндерінен басқа немесе туристердің (ақылы) өтініші бойынша жабық болатын. Триптих қабырғаға ашық және тегіс болып көрінгенде, бүгінде мұражайларда бұл суреттер жиі көрінбейді. Бұл жағдайларда мүсінге еліктеу көзделген; мүсін кескіндемеден гөрі қымбат болды - тіпті мойындалған шебердің суреті.

Лимерлер жиі шығарған жарықтандырылған қолжазбалар қаламда және жуу сияқты өте шектеулі түс диапазонымен және көптеген суретшілермен Жан Пучель (белсенді c. 1320-1350) және Мэттью Париж бастап Англияда жиі кездесетін осындай жұмысқа мамандандырылған Англо-саксон рет. Сияқты Ренессанс суретшілері Мантегна және Polidoro da Caravaggio классикалық әсер ретінде немесе классикалық әсерге еліктеу кезінде жиі гризайлды қолданады мүсінді рельеф немесе Римдік кескіндеме.

Төмен елдерде грейсель картиналарының үздіксіз дәстүрін іздеуге болады Ертедегі голландиялық кескіндеме дейін Мартин Химскерк (1498-1574), Питер Брюгель ақсақал (Мәсіх пен зинаға түскен әйел, 1565) және Гендрик Гольциус, және мол өнім арқылы Adriaen van de Venne, шеңберіне Рембрандт, және Ян ван Гойен.

Төбе фрескалар туралы Sistine капелласы грильде дизайнның бөліктері болуы керек, сонымен қатар баспалдақтың үлкен бөлігінің төменгі бөлігі Антонио Веррио (c. 1636 - 1707) ат Хэмптон Корты.

Қазіргі заманғы мысалдар

Гризейл ХХ ғасырда аз таралғанымен, көркемдік техника ретінде жалғасуда. Пабло Пикассонікі кескіндеме Герника (1937) - бір мысал.

Уго Бастидас (1955-), американдық заманауи суретші, гризейлдің әсеріне еліктейтін және көбінесе ақ-қара фотосуреттерге ұқсайтын ақ-қара суреттерімен танымал болды.[4] Бастидас суреттері сәулет, су, өсімдік жамылғысы мен өнер тарихына жиі сілтеме жасайды және оның мазасыздығын көрсетеді адамның жағдайы, жаһандану және олардың Жердің әл-ауқатына әсері.[5] Нью-Йоркке оралғаннан кейін Фулбрайт стипендиясы 1990 ж. басында Эквадорда Бастидас ақ пен қара түстер палитрасын қолдана бастады.[4] Оның орташа және ауқымды картиналарында ақ-қара фотосуреттер бейнеленген және жоғары және төменгі бөлшектердің қарама-қарсы аймақтары көрсетілген.[4][6] Қоян терісіне арналған желіммен қапталған зығыр матаға шошқа қылшықты қылшықпен No1 мөлшерде таңбалар жасай отырып, Bastidas кескінді жоғары деңгейде анықтайды.[4][7] Ол сандық фотографияда жұмыс істейді, ол өзінің тақырыбын а фото-шынайы әсер.[8]

Академиялық зерттеу

20-шы ғасырда тікелей (алла прима ) кескіндеме, гризейл техникасы кезең суретшілерінің ықыласынан айрылды. Бұл тарихи әдіс әлі күнге дейін жекеменшіктің оқу бағдарламасына енгізілген ательелер.[9]

Эмаль мен витраждарда

Гризайл витраждары (15 ғ.)

Бұл термин басқа ақпарат құралдарында монохромды кескіндемеде қолданылады эмальдар, мұнда а-ға ұқсас әсер рельеф күміске арналған болуы мүмкін. Бұл жиі кездеседі витраждар, мұнда әртүрлі түстердегі бөлімдерге деген қажеттілік айтарлықтай төмендеді. Терезенің бөліктерін grisaille түрінде жасауға болады - мысалы, күміс дақ немесе шыны тәрізді бояу - басқа бөліктер түрлі-түсті шыныда жасалады.

Галерея

Сондай-ақ қараңыз

Әдебиеттер мен ескертпелер

Пайдаланылған әдебиеттер
Ескертулер
  1. ^ Чилверс, Ян (ред.), Оксфордтың өнер сөздігі, 3-ші басылым, Oxford University Press, 2004, б. 314
  2. ^ Christie's, Сатылым 1380, ескі шебердің суреттері, 49 лот, Нью-Йорк, Christie's, 17 маусым 2004 ж.
  3. ^ Өнерге Оксфордтың серігі. Ред. Гарольд Осборн; Clarendon Press. Оксфорд, 1970.
  4. ^ а б в г. Карвальо, Дениз (сәуір, 2008). «Уго Бастидас Нохра Хаймеде». Америкадағы өнер. б. 169.
  5. ^ «Hugo Bastidas». Nohra Haime галереясы. Алынған 16 ақпан 2017.
  6. ^ Досон, Джессика. «Реңксіз: сұрғылт кемпірқосақ». Washington Post. Алынған 16 ақпан 2017.
  7. ^ Бардие, Лаура. «Hugo Bastidas». Арте Аль-Диа. Алынған 16 ақпан 2017.
  8. ^ «Hugo Bastidas». Маттатак мұражайы. Алынған 16 ақпан 2017.
  9. ^ Мысалы, The Modern Realist Academy, Мемфис, Теннесси, Санта-Федегі Райдер студиясы, Нью-Мексико және Франциядағы Экол Альберт Дефуа.
  10. ^ Mims студиясы бейнелеу өнері мектебі

Сыртқы сілтемелер