Эдвард Киенгольц - Edward Kienholz

Эдвард Киенгольц
Эдвард Киенхольц Лотар Wolleh.jpg
Эдвард Киенхольц суретке түсті Lothar Wolleh, 1970
Туған
Эдвард Ральф Киенгольц

(1927-10-23)23 қазан 1927 ж
Өлді10 маусым 1994 ж(1994-06-10) (66 жаста)
ҰлтыАмерикандық
БілімШығыс Вашингтон білім колледжі
Уитуорт колледжі
«Өздігінен оқытылатын»
БелгіліОрнату өнері
Жинақ
Көрнекті жұмыс
Рокси (1961)
Заңсыз операция (1962)
Back Seat Dodge ’38 (1964)
Күте тұрыңыз (1964-65)
Мемлекеттік аурухана (1966)
Бес көлік аспабы (1972)
ҚозғалысФанк-өнер
МарапаттарГуггенхайм стипендиясы (1976)

Эдвард Ральф Киенгольц (23 қазан 1927 - 10 маусым 1994) американдық болды орнату әртіс және құрастыру мүсінші оның шығармашылығы қазіргі өмір аспектілерін жоғары сынға алды. 1972 жылдан бастап ол өзінің көптеген туындыларын өзінің серіктесі және бесінші әйелімен тығыз байланыста жинады,[1][2] Нэнси Реддин Киенгольц. Өзінің бүкіл мансабында Киенхольцтердің туындылары Еуропада өздерінің туған АҚШ-тарына қарағанда жоғары бағаланды, дегенмен американдық мұражайлар олардың өнерін 1990-шы жылдардан бастап ерекше танымал етті.

Өнертанушы Брайан Сьюэлл Эдуард Киенгольцті «Джек Керуактың» 1950-ші жылдардағы Beat Generation «фильмінің ең аз танымал, қараусыз және ұмытылған америкалық суретшісі, жазушылар Аллен Гинсбергтің, Уильям Берроуздың және Норман Мейлердің замандасы, оның визуалды бейнесі, ең болмағанда, сұрғылт, нәзік» деп атады , олардың әдеби лексикасы ретінде қатал және көңілсіз ».[2]

Ерте өмір

Солли 17, Эдвард Киенхольц пен Нэнси Реддин Киенхольцтің аралас медиа құрылысы (1979-80, Смитсондық американдық өнер мұражайы )
Ішкі көрінісі Beanery (1965, қалпына келтірілген 2012; Stedelijk мұражайы Амстердам, 2013 сурет)

Эдвард Ральф Киенгольц дүниеге келді Фэрфилд, Вашингтон, штаттың құрғақ шығыс бөлігінде. Ол бидай фермасында өсіп, білім алды ағаш ұстасы, жобалау және механикалық дағдылар. Әкесі қатал, ал шешесі а діни фундаменталист; бүлікшіл ұл осы қысылған ортадан қашуды армандады.[3] Ол өнерді оқыды Шығыс Вашингтон білім колледжі және, қысқаша, Уитуорт колледжі жылы Спокан, бірақ ешқандай ресми дәреже алған жоқ.[4] Бірқатар тақ жұмыстардан кейін а психиатриялық аурухана, би тобының менеджері, пайдаланылған автокөлік сатушысы, тамақтандырушы, декор және шаңсорғыш сатушысы, Киенхольц қоныстанды Лос-Анджелес, онда ол онымен байланысты болды авангард күннің көркем көрінісі.

Көркемдік даму

1956 жылы Kienholz NOW галереясын ашты, ол үшін Майкл Боуэн белгіні құрастырды;[5] сол жылы ол магистрантпен кездесті Уолтер Хоппс, Syndell галереясына иелік еткен. Олар Бүкілқалалық өнер фестивалін бірлесіп ұйымдастырды,[6] содан кейін 1957 жылы олар ақын Боб Александрмен бірге ашты Ferus галереясы Солтүстік Ла Циенга бульварында.[7] Ферус галереясы көп ұзамай Лос-Анджелес аймағында авангард өнері мен мәдениетінің назарына айналды.

Ресми көркемдік дайындығының жоқтығына қарамастан, Киенхольц өзінің механикалық және ағаш шеберлік шеберліктерін шеберлікте қолдана бастады коллаж картиналар және рельефтер қаланың аллеялары мен тротуарларынан құтқарылған материалдардан құрастырылған.[8] 1958 жылы ол Ферус галереясындағы үлесін Лос-Анджелесте үй мен студия сатып алу үшін сатты және өз өнеріне көп көңіл бөліп, еркін, ауқымды экологиялық кестелер жасады. Ол Ferus галереясындағы іс-шараларға қатысуды жалғастырды, 1959 жылы алғашқы құрастыру жұмыстарының шоуын өткізді.

1961 жылы Kienholz өзінің алғашқы ауқымды қондырғысын аяқтады, Рокси, ол 1962 жылы Ferus галереясында бөлменің көлемін көрсетті. 1943 жылы орнатылды, Рокси Киенгольцтің Невададағы жас кездесулері туралы естеліктерін бейнелейді жезөкшелер үйі антикварлық жиһазбен толық, 30-шы жылдар джукобокс, көне керек-жарақтар және керексіз заттардан жиналған сатиралық кейіпкерлер.[9] Кейін бұл өнер туындысы үлкен дау тудырды құжат 4 көрме 1968 ж.[дәйексөз қажет ]

1966 жылғы шоу Лос-Анджелес округінің өнер мұражайы (LACMA) оның жиналуы туралы айтарлықтай қайшылықтар тудырды, Back Seat Dodge ‘38 (1964). Лос-Анджелес округтық қадағалаушылар кеңесі оны «бүлікші, порнографиялық және күпірлік» деп атады[6] және егер кесте көзден тыс қалмаса, мұражайды қаржыландырудан бас тартамыз деп қорқытты.[10] Мүсіннің көлігінің есігі жабық және күзетілетін болып, 18 жастан асқан мұражай патронының өтініші бойынша және галереяда балалар болмаса ғана ашылатын ымыраға қол жеткізілді. Бұл шу 200-ден астам адамның шоу ашылған күні жұмысын көру үшін сапқа тұруына алып келді. Содан бері, Back Seat Dodge ’38 көпшілікті жинады.[10] LACMA 1986 жылға дейін жұмысты ресми түрде сатып алмады.[11]

1966 жылы Киенгольц жазды өткізе бастады Үміт, Айдахо Лос-Анджелестегі студиялық кеңістікті сақтай отырып. Сондай-ақ, сол уақытта ол серия шығарды Tableaux тұжырымдамасы, ол әлі жоқ өнер туындыларының жиектелген мәтіндік сипаттамасынан тұрды. Ол бұл туындыларды ерте сататын еді Тұжырымдамалық өнер (бұл термин ол кезде кең таралмаған болса да), сатып алушыға Kienholz-тің өнер туындысын шынымен жасауына құқық (үлкен төлем төлеген кезде) бере отырып, қарапайым сомаға.[12][13] Ол бірқатар сатты Tableaux тұжырымдамасы, бірақ тек Мемлекеттік аурухана аяқталған өнер туындысына көшті.[14]

Kienholz жиынтығы объектілерді тапты - қазіргі өмірдің детриті, оның ішінде көбінесе өмірден алынған фигуралар - кейде өрескел, қатыгез және қорқынышты болып, көрерменге адамның тіршілігі және ХХ ғасырдағы қоғамның адамгершілігі туралы сұрақтар қояды. Табылған материалдар туралы ол 1977 жылы: «Мен кез-келген қоғамды оның керексіз дүкендерінен өтіп, түсіне бастаймын барахолкалар. Бұл мен үшін білім беру мен тарихи бағыттың бір түрі. Мен идеялардың нәтижесін мәдениеттің лақтырғанынан көре аламын ».[6]

Кейенхольц өз жұмысына кейде істен шыққан немесе жұмыс істеп тұрған радио немесе теледидарды қосып, кейде жалпы әсерге дыбыстық және қозғалмалы бейнелер қосып отырды. Тірі жануарлар кейбір қондырғыларға шешуші элементтер ретінде таңдамалы түрде енгізілді, олар қозғалыс пен дыбысты қамтамасыз етіп, ыдырау мен деградацияның мұздатылған кестелерімен айтарлықтай қарама-қайшы болды. Мысалға, Күте тұрыңыз, естеліктермен қоршалған және өлімді күткен жалғыз қаңқа әйелдің көңілсіз көрінісі торды тірі жанмен біріктіреді парак көңілді шырылдайды және секіреді. Құс қондырғының ажырамас бөлігі болып саналады, бірақ оның сипаттамасында айтылғандай сау және белсенді болып қалуы үшін ерекше назар аударуды қажет етеді Уитни мұражайы Интернеттегі каталог және видео.[15] Тағы бір танымал жұмыс, Мемлекеттік аурухана, қара түсті қосады алтын балық екі стаканның әрқайсысында жүзу алтын балық табақтары қамауда отырған адамның басын білдіреді психикалық ауру.[16]

Киенгольцтің жұмысы нәсілшілдікке, қартаюға, психикалық ауруға, жыныстық стереотиптерге, кедейлікке, ашкөздікке, сыбайлас жемқорлыққа, империализмге, патриотизмге, дінге, иеліктен алыстатуға және бәрінен бұрын, моральдық екіжүзділік. Олардың арқасында сатиралық және мекемеге қарсы үндері, олардың шығармалары көбінесе -мен байланыстырылған funk art негізделген қозғалыс Сан-Франциско 1960 жылдары.[17]

Ол болғанымен атеист Кинхольц діндарлықты менсінбейтіндіктен, терезеден табылған анонимді дүкен терезелерін қасиетті түрде сақтады Спокане, Вашингтон. Қоңырау шалу табылды бөгде өнер туындылары Иса бұрышы, Keinholz 1984 жылы оны Spokane мұражайына қойды, содан кейін оны көрсетті Сан-Франциско қазіргі заманғы өнер мұражайы. Он жыл өткен соң, Кейнхольц оны төмендетілген бағамен сатуды талап етті Миссула өнер мұражайы жылы Миссула, Монтана, ол өзін жайлы сезінетін ортада көрінуі үшін.[18]

Нэнси Реддинмен ынтымақтастық (1972–1994)

Ішкі бөлімде Пэти Пеккави болған Эдвард пен Нэнси Киенгольцтің; металл, шайыр, шүберек, ағаш, әйнек, қағаз, фотомеханикалық репродукция, электр шамдары, құс пен бояудың салмағы (1981, Хиршорн мұражайы және мүсіндер бағы )

1981 жылы Эд Киенгольц өзінің 1972 жылдан бастап жасаған барлық жұмысын ретроспективті түрде оның бесінші әйелі және әріптесі, бұрынғы фототілші бірлесіп жазған және оған қол қойған деп түсіну керек деп мәлімдеді. Нэнси Реддин Киенгольц.[1][11] Жалпы, олар «Kienholz» деп аталады. Олардың жұмыстары кеңінен бағаланды, әсіресе Еуропа.[3]

1970 жылдардың басында Киенхольц жұмыс істеуге мүмкіндік беретін грант алды Берлин. Оның осы кезеңдегі ең маңызды жұмыстары негізге алынды Volksempfängers (радио қабылдағыш құрылғы Ұлттық социалистік кезең Германия ). 1973 жылы ол суретшінің қонақ болды Германияның академиялық алмасу қызметі Берлинде. 1974 жылы Эдвард Киенгольц өнер көрсетті Яннис Коунеллис, Қасқыр Востелл Берлиндегі және басқа суретшілер ADA - Aktionen der Avantgarde.[19]

1973 жылы Киенгольц пен Реддин Лос-Анджелестен Үміт, Айдахо және келесі жиырма жыл ішінде олар уақыттарын Берлин мен Айдахо арасында бөлді. 1976 жылы ол а Гуггенхайм стипендиясы. 1977 жылы олардың Айдахо студиясында «Сенім мен қайырымдылық үміт галереясын» ашты және қалыптасқан және жаңадан келе жатқан суретшілерді, соның ішінде Фрэнсис Бэкон, Джаспер Джонс, Питер Шелтон және Роберт Хельм.[1] Keinholzs көрмеге өздерінің жаңа инсталляциялары мен мүсіндерін шығаруды жалғастырды.

Өлім

Эдвард Киенгольц 1994 жылы 10 маусымда Айдахода кенеттен қайтыс болды жүрек ұстамасы үйіне жақын тауларда серуендегеннен кейін. Ол бұрыннан күресіп келе жатқан созылмалы темекі шегуші еді қант диабеті, бұл оның аяқ-қолын біртіндеп бұзады.[3][18] Ол шынайы Kienholz қондырғысына жерленген; Роберт Хьюз «[H] денесі мылжың, бальзамдалған денесі қоңыр 1940 жылғы алдыңғы орындыққа салынған Packard купе. Оның қалтасында 1931 жылғы бөтелке мен доллар карточкалары болған Чианти оның жанында және артында ит Smash күлі. Ол ақыретке тағайындалған. Қыңқылдағанға сөмкелер, оның жесірі Нэнси Реддин Киенгольц басқарған Пакард үлкен тесікке жерлеу баржасы тәрізді домаланды ».[20]

Көрмелер

Мадрид қаласындағы Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia-дағы шағын Kienholz инсталляциясы (1973)

Эдвард қайтыс болғаннан бері, Нэнси Реддин Киенгольц шоулар мен көрмелер ұйымдастыра отырып, бірлескен өнер зонасын басқаруды жалғастырды.[21]

Бүкіл әлем бойынша кең таралған коллекциялардан нәзік, сөзбе-сөз мүсіндер мен қондырғыларды құрастырудың қиындығы мен шығындығына байланысты Киенхольц шығармашылығының ретроспективалары сирек кездеседі. Киенгольцтің жұмысы тақырыбы жағынан да, оны көрсету логистикасы жағынан да қарау қиынға соқты.

Ірі жұмыстардың салыстырмалы түрде аз бөлігі Киенхольцтің туған жері АҚШ-та қойылды, дегенмен американдық музейлер енді өз жұмыстарын аса көрнекті етіп көрсете бастады, әсіресе үлкен ретроспективадан кейін (өлімнен кейінгі ) көрмесі 1996 ж Уитни американдық өнер мұражайы. The Бауэрс мұражайы (Санта-Ана, Калифорния), Дейтон өнер институты, Гонолулу өнер мұражайы, Ұлттық өнер галереясы (Вашингтон, ДС), Калифорниядағы Окленд мұражайы, Сан-Франциско қазіргі заманғы өнер мұражайы, Смитсондық американдық өнер мұражайы, Аризона университетінің өнер мұражайы, Лос-Анджелес округінің өнер мұражайы (LACMA), Миннесота университетіндегі Вейсман өнер мұражайы, Миннеаполис және Уитни американдық өнер мұражайы (Нью-Йорк) - Киенгольцтің туындылары бар қоғамдық коллекциялардың бірі.[22]

Киенгольцте қолданылатын әртүрлі және еркін импровизацияланған материалдар мен әдістер ерекше қиындық тудырады өнер консерваторлары суретшінің өзіндік ниеті мен көрінісін сақтауға тырысатындар. Емдеу Back Seat Dodge '38 үшін киім көбелектері ұсынған ыңғайсыз жағдайды ұсынды Геттиді қорғау институты және Дж.Пол Гетти мұражайы өнер туындысының иесі LACMA атынан.[23]

2009 жылы Ұлттық галерея Лондонда көрмесі өтті Хиренграхт (Нидерланды: Жезөкшелер каналы), бейнеленген 1980 ж қызыл шам туралы Амстердам, Нидерланды.[2][21] 2010 жылдың 6 мамыры мен 19 маусымы аралығында Kienholz's Рокси (1960) мұқият қалпына келтіріліп, Дэвид Цвирнер галереясындағы екі панорамалық терезенің саңылауы арқылы көрінді. Нью-Йорк қаласы.[9][24]

2011 жылы Киенхольцтің жұмысына Лос-Анджелесте ішінара жаңаша назар аударылды Тынық мұхиты стандартты уақыты көрмелер сериясы,[25] оның қуатты 1972 қондырғысын көрген Бес көлік аспабы LACMA-да қайта орнатылды.[26] Көлемді қондырғы шеңберде тұрған бес көлікпен қоршалған, олардың шамдары нәсілдік өшпенділікті жарықтандырады кастрация көрініс. Ол 1972 жылы Лос-Анджелесте және Германияда көрмеге қойылды, содан кейін оны жапондық коллекционер сатып алып, 40 жылға жуық сақтады, тек сол көрмелерден алынған деректі фотосуреттер арқылы белгілі болды. 2011 жылдың қыркүйегінде ол LACMA-да қайта орнатылды.[26] At Art Basel 2012 ж. Оны сатып алған Prada Foundation.[27]

Мұра

Киенхольц 1960 жылдан бастап ізашар ретінде танылды Рокси, ретінде белгілі бола бастады инсталляция өнері және құрастыру өнері. Ол сондай-ақ алғашқы туындыларын шығарды тұжырымдамалық өнер онымен Тұжырымдама кестесі сериясы 1960 жылдардың ортасында. 1968 жылы Эд Киенгольцтің «TWA оқиғасы» деп аталатын іс-әрекеттегі мұқият құжатталған және өзін-өзі саналы түрде шектен шыққан әрекеті кейін аталатын аспектілерді анықтады «орындаушылық өнер ".[4] Өзін қарапайым жұмысшы ағаш ұстасы және механик деп атағанына қарамастан, Киенхольц қазіргі заманғы өнер сахнасында өзінің позициясын жақсы білді және өзінің бейнесі мен мұрасын қалыптастыру үшін табандылық танытты.[4]

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ а б c Смит, Роберта (1994 ж. 13 маусым). «Эдвард Киенгольц, 66 жаста, күрделі өнермен танымал мүсінші, өледі». The New York Times. Алынған 2014-07-09.
  2. ^ а б c Сьюэлл, Брайан (19 қараша 2009). «Эдуард Киенгольцтің секс-саудасы туралы шындық». London Evening Standard. Алынған 2014-07-01.
  3. ^ а б c Уилсон, Уильям (1994 ж. 13 маусым). «Kienholz мұрасы өткен өнерге қол жеткізді: американдық түпнұсқа, суретшінің өмірі мен шығармашылығы Beat Generation күшін арттырды». Los Angeles Times. Los Angeles Times. Алынған 2014-07-09.
  4. ^ а б c Уиллик, Дэймон (2006 көктем). «Қайырлы таң, менің атым Эд Киенхольц». X-тра. X-TRA қазіргі заманғы өнер тоқсан сайын. Алынған 2014-07-01.
  5. ^ Түсініктемелер арқылы Майкл Боуэн NOW галереясының кіреберісіндегі фотосуретте. Super Nova-ны ұрыңыз
  6. ^ а б c Эдвард Киенгольц / MATRIX 21 Мұрағатталды 2009-12-01 сағ Wayback Machine
  7. ^ Елуінші жылдардың аяғында Феруста. Мұрағатталды 2010-01-29 сағ Wayback Machine
  8. ^ «Оның жүк көлігінде есікке ED KIENHOLZ - EXPERT боялған. Сіз Рой Лихтенштейнге сарайды жақтауға немесе Джаспер Джонсқа қоршауды қайтадан дәнекерлеуге сенбеуіңіз мүмкін, бірақ Киенхольц бұл жұмысты бала кезінен бастап істейтін». Хьюз, Роберт. «Бүкіламерикандық варварлық иавп». 6 мамыр, 1996 ж. УАҚЫТ
  9. ^ а б Руни, Кара Л. (3 маусым 2010). «EDWARD KIENHOLZ Roxys». Бруклин рельсі: өнер, саясат және мәдениеттің сыни перспективалары. Бруклин рельсі. Алынған 2013-06-22.
  10. ^ а б Уайт, Эдуард (2007 ж. 2 қазан), «Күншығыс Оңтүстік Калифорнияда мүсін көлеңкеде өз орнын табады», The New York Times
  11. ^ а б Пелтакиан, Даниэль. Хронология, Эдвард Киенгольц (1927-1994) Салливан Госс галереясы
  12. ^ Киенгольц, Эдуард; Киенхольц, Нэнси Реддин; Хоппс, Вальтер [куратор]; Брукс, Розетта (1996). Kienholz: ретроспективті (2. баспа. Ред.). Нью-Йорк: Уитни американдық өнер мұражайы. ISBN  978-0-87427-099-0.
  13. ^ Бокки (ред.), Джанкарло. «Tableaux тұжырымдамасы - 1965/66». Archivio di tra. Fondazione bocchi. Алынған 2014-08-16.CS1 maint: қосымша мәтін: авторлар тізімі (сілтеме)
  14. ^ Бокки (ред.), Джанкарло. «Мемлекеттік аурухана - 1966». Archivio di tra. Fondazione bocchi. Алынған 2014-08-16.CS1 maint: қосымша мәтін: авторлар тізімі (сілтеме)
  15. ^ «Күте тұрыңыз (1964-65)». Уитни американдық өнер мұражайы. Уитни американдық өнер мұражайы. Архивтелген түпнұсқа 2014-05-31. Алынған 2014-07-09.
  16. ^ Куврет, Шелли. «Эдвард Киенгольц: Мемлекеттік аурухана». Cat Sidh. Алынған 2014-08-16.
  17. ^ «Минималды өнер» ХХ ғасырдағы өнердің Оксфорд серігі, ред. Гарольд Осборн (Оксфорд: Оксфорд UP, 1981) 376.
  18. ^ а б Уолш, Кори (8 қараша, 2013). «Адалдық: Эд Киенгольц« Иса бұрышы »өнерін тапты - бұл« бір адамның сенімінің кішіпейіл көрінісі »'". Миссулян. Алынған 2014-07-09.
  19. ^ ADA 1 y 2
  20. ^ Хьюз, Роберт. «Бүкіламерикандық варварлық иавп». 6 мамыр, 1996 ж. УАҚЫТ
  21. ^ а б Уиггинс, Колин; Виллт, Аннемари де (2009). Хиренграхт: Лондонның Ұлттық галереясындағы Киенхольц. Лондон: Ұлттық галерея. ISBN  978-1-85709-453-4.
  22. ^ «Эдвард Киенгольц». Askart.com. 1989-02-05. Алынған 2013-06-22.
  23. ^ Даниэль, Винод; т.б. (25 қазан 1993). «Dodge 38 артқы орындықтың» азотты аноксиясы: зиянкестерді жою ісін зерттеу ». WAAC ақпараттық бюллетені. Алынған 2011-07-29.
  24. ^ «Эдвард Киенгольцтің танымал қондырғысы Roxys, 1960-61 жж. Дэвид Цвирнерде». artdaily.org. Royalville Communications, Inc. Алынған 2014-07-01.
  25. ^ «Ferus галереясы, Эдвард Киенхольц қондырғысы» Геттидегі Тынық мұхит уақыты. Getty.edu. 1965-05-15. Алынған 2013-06-22.
  26. ^ а б «Эдвард Киенхольц: 1969-1972 ж.. LACMA. Лос-Анджелес округінің өнер мұражайы. Алынған 2013-06-22.
  27. ^ Leigha, D. B. (18.06.2012). «art basel prada Эдвард Киенхольцтің бес автокөлік шегесін сатып алды». дизайн бумы. дизайн бумы. Алынған 2013-06-22.

Әрі қарай оқу

  • Пинкус, Роберт Л. (1990). Әлеммен бәсекелес ауқымда: Эдуард пен Нэнси Реддин Киенгольцтің өнері. Беркли: Калифорния университетінің баспасы. ISBN  978-0-520-06730-1. - Эд қайтыс болғанға дейін шығарылған Киенгольцтің ең үлкен кітабы; өзінің өнерін кең мәдени контекстке орналастырады, сонымен қатар оның американдық және қазіргі заманғы өнер тарихындағы маңыздылығын дәлелдейді.
  • Киенгольц, Эдуард; Киенхольц, Нэнси Реддин; Хоппс, Вальтер [куратор]; Брукс, Розетта (1996). Kienholz: ретроспективті (2. баспа. Ред.). Нью-Йорк: Уитни американдық өнер мұражайы. ISBN  978-0-87427-099-0.- анықталған ретроспективті (өлімнен кейінгі) көрменің каталогы Уитни американдық өнер мұражайы
  • Киенхольц, Нэнси Реддин; Ливингстон, Марко (2001). Kienholz: кестелік суреттер. Лос-Анджелес: Л.А.Лувер. ISBN  0-9708187-0-X.
  • Уиггинс, Колин; Виллт, Аннемари де (2009). Хиренграхт: Лондонның Ұлттық галереясындағы Киенхольц. Лондон: Ұлттық галерея. ISBN  978-1-85709-453-4. - Эд қайтыс болғанға дейін Киенгольц құрастырған соңғы ірі қондырғының көрмелік каталогы Ұлттық галерея, Лондон
  • Мартина Вайнхарт және Макс Холлейн, ред. (2011). Kienholz die Zeichen der Zeit = уақыт белгілері; [... anläßlich der Ausstellung Kienholz.Die Zeichen der Zeit, Schirn Kunsthalle Frankfurt: 22. Окт. 2011 - 29. қаңтар 2012 ж., Музей Тингвели, Базель: 22. Февр. - 13. мамыр 2012] (неміс және ағылшын тілдерінде). Кельн: Кёниг. ISBN  9783863350871.

Сыртқы сілтемелер