Джембе - Djembe

Джембе
Қоңыр кесе тәрізді ағаш және былғары барабан, алебастр фонында көк арқанмен
Малидегі Ленке ағаш Джембе
Ұрмалы аспап
ЖіктелуіМембранофон
Hornbostel – Sachs классификациясы211.261.1
(Тікелей соққы мембранофондар, бокалы барабандар, бір қабықша, бір ұшында ашық)
Әзірленгенc. 1200 ж
Ойын ауқымы
65–1000 Гц.
Байланысты құралдар
Дунун, Бугарабу, Ашико, Шыны барабан
Музыканттар
Болокада кондициясы, Soungalo Coulibaly, Мамади Кейта, Фамуду Конате, Дрисса Коне, Адама Драме
Қосымша мақалалар немесе ақпарат
Дунун, Mandinka халқы

A джембе немесе джембе (/ˈɛмб/ Джем-бай; бастап Малинке джембе [dʲẽbe][1]) арқанмен бапталған терімен жабылған бокалы барабан жалаң қолмен ойнады, бастапқыда бастап Батыс Африка. Сәйкес Бамбара халқы жылы Мали, джембінің атауы «Anke djé, anke bé» деген сөзден шыққан, ол «барлығының бейбітшілікке жиналуы» деп аударылады және барабанның мақсатын анықтайды. Ішінде Бамбара тілі, «djé» - «жинау» етістігі және «bé» «бейбітшілік» деп аударылады.[2]

Джембінің денесі (немесе қабығы) ойылған қатты ағаш және а барабан басы өңделмеген (жоқ әктелген ) шикі тері, көбінесе жасалған ешкі терісі. Сақиналарды қоспағанда, джембтердің сыртқы диаметрі 30-38 см (12-15 дюйм) және биіктігі 58-63 см (23-25 ​​дюйм). Көпшілігінің диаметрі 13 - 14 дюйм аралығында. Джембенің салмағы 5 кг-нан 13 кг-ға дейін (11–29 фунт) және мөлшері мен қабықшасына байланысты. Дәстүрлі ормандардың бірінен (теріні, сақиналар мен арқанды қоса алғанда) ойылған орташа джембенің салмағы 9 кг (20 фунт) құрайды.

Джембе әр түрлі дыбыстарды шығара алады, бұл оны жан-жақты барабанға айналдырады. Барабан өте қатты, оны үлкен перкуссиялық ансамбльдің үстінен жеке аспап ретінде анық естуге мүмкіндік береді. The Малинке халқы білікті барабаншы - «джембені сөйлете алатын» адам, яғни ойыншы эмоционалды оқиға айта алатындығын айтады. (Малинке Джембені ешқашан а ретінде қолданбаған барабан.)

Дәстүрлі түрде Джембені ер адамдар ғана ойнайды, сол сияқты дунун Джембені әрдайым сүйемелдейді. Керісінше, ансамбль құрамында ойнайтын басқа ұрмалы аспаптар, мысалы шекере (тор тәрізді моншақтармен жабылған қуыс қазы), каригнан (құбырлы қоңырау) және кесе кесе (тоқылған себет сылдыры), әдетте әйелдер ойнайды. Қазірдің өзінде Батыс Африкада джембе немесе дунун ойнаған әйелдерді сирек кездестіруге болады, ал африкалық әйелдер джембе ойнаған әйелді көргенде таңданыстарын білдіреді.[3]

Шығу тегі

Джембінің шығу тегі мен байланысты деген жалпы келісім бар Мандинка ретінде белгілі темір ұсталарының кастасы Нуму. Джембе барабанының бүкіл Батыс Африкада кең таралуы б.з. І мыңжылдықтағы Нуму қоныс аударуымен байланысты болуы мүмкін.[4] Джембінің Нумумен байланыстырылғанына қарамастан, кім болатындығы туралы тұқым қуалайтын шектеулер жоқ джемфола (сөзбе-сөз «джембі ойнайтын»). Бұл пайдалану мүшелеріне арналған аспаптардан айырмашылығы грит сияқты касталар балафон, кора, және нгони.[5] (Джембе грио аспабы емес.)[6] Джембе ойнайтын кез келген адам - ​​джемфола. Бұл термин белгілі бір шеберлік деңгейін білдірмейді.

Джембінің дәстүрлі таралуы географиялық тұрғыдан Мали империясы,[7] ол біздің заманымыздың 1230 жылдан басталады және оған қазіргі заманғы елдердің бөліктері кіреді Гвинея, Мали, Буркина-Фасо, Кот-д'Ивуар, Гамбия, және Сенегал. Алайда, Батыс Африка елдерінде жазбаша жазбалардың болмауына байланысты Джембидің Мали империясынан бұрын немесе кейінгі дәуірге айналғаны белгісіз. Джембінің тарихы кем дегенде бірнеше ғасырларға, мүмкін мыңжылдықтарға дейін созылатын сияқты.[5]

Джембінің бокал пішіні оның бастапқыда а-дан жасалған болуы мүмкін екенін болжайды ерітінді. (Ерітінділер бүкіл Батыс Африкада тамақ дайындау үшін кеңінен қолданылады.)[8]

Джембаға арналған әртүрлі мифтер бар. Серж Блан[9] алғашқы хабарлаған келесі мифке қатысты Уго Цемп:[10]

Ертеде ер адамдар барабанды білмейтін; оны шимпанзелер иеленді. Ол кезде, мылтыққа дейін, Со Дью деген қақпаншы болған. Ол барлық траперлердің жетекшісі болды. Шимпанзелер оның лагері маңына жиі келетін. Бірде ол аң аулауға шығып, ағаштарда жемістерді жеп жатқан шимпанзелерді байқады. Олар барабанмен көңіл көтеріп жатты. Аңшы: «Олар ұрып жатқан бұл нәрсе әдемі. Мен қақпан құрамын» деді.
Ол шұңқыр қазып, қақпан салды. Келесі күні ол шимпанзелердің жылағанын естіді. Нәресте шимпанзелер жылады, жас шимпанзелер жылады, ал кәрі шимпанзелер жылады. Қақпан шимпанзе барабаншысын ұстап алды.
Аңшы итін шақырып алып, орманға кетті. Ол жақындаған кезде шимпанзелер қашып кетті, артында барабаншымен қақпанға түскен барабаншыны қалдырып кетті. Аңшы барабанды алып, ауылға алып келді. Сондықтан шимпанзелерде енді барабан жоқ және олар кеудесін жұдырығымен ұрады. Сондықтан олар «гугу» дейді. Бұл бүгін біз естіп жүрген нағыз барабан емес, ол тыныс алуды тоқтатқан және кеудесін ұрып жатқан шимпанзе.
Аңшы ауылға келгенде барабанды бастыққа берді, ол: «Біз бұл нәрсенің дауысын бұрыннан еститінбіз, бірақ осы уақытқа дейін оны ешкім көрген емес, сіз бізге әкелдіңіз; сен жақсы істедің, бірінші қызымды бірінші әйеліңе ал ».
Сол күннен бастап барабанда ойнаған адамды «бубенші» деп атайды. Осылайша біз барабанды алдық. Бұтаның шимпанзелері - адасқан адамдар. Олар қате жасады, сондықтан Құдай оларға қарғыс айтты және олар шимпанзе болды. Бүгінде оларда барабан жоқ, кеудесін соғу керек.

Жақын тарих

1950 жж. Дейін және Батыс Африканың отарсыздануы, жергілікті африкалықтардың өз этникалық тобынан тыс саяхаттарының шектеулі болуына байланысты Джембе өзінің бастапқы аймағында ғана белгілі болды.

Ұлттық балеттер

Джембе алдымен Батыс Африкадан тыс көрермендердің назарына өзінің күшімен жетті Фодеба Кейта, ол, 1952 жылы құрды Les Ballets Африкандықтар. Балет Еуропада гастрольдік сапармен болды және Гвинеяның алғашқы президенті Гвинеяның алғашқы ұлттық балеті деп жариялады, Секу Туре, 1958 жылы Гвинея тәуелсіздік алғаннан кейін, одан кейін тағы екі ұлттық балет, балет d'Armee 1961 ж. және Djoliba балеті 1964 ж.[8]

Туренің саясаты Гвинеяны Батыстан алшақтатты және ол сол ұстанды Шығыс блогы елдің мәдениеті мен музыкасын жарнамалық құралдарға пайдалану моделі.[11] Туренің жақын досына айналған Фодеба Кейта екеуі балеттерді Гвинеядағы түрлі этникалық топтардың дәстүрлі әдет-ғұрыптары мен әдет-ғұрыптарын секуляризациялау тәсілі деп санады. Балеттер бір спектакльде әр түрлі рухани ортадағы ырғақтар мен билерді біріктірді, бұл Туренің «фетишистік» рәсімдерді жою »демистификациялау бағдарламасына сәйкес келді.[3][12]

Туре балеттерді жомарттықпен қолдады (Джолиба сарайына арнайы дайындық және қойылым кеңістігін құруға дейін) және 1984 жылы қайтыс болғанға дейін Джембені батыс көрермендерінің назарына ұсынған дүниежүзілік спектакльдер бойынша турларды қаржыландырды. .[13][14] Басқа елдер Туреден үлгі алып, 1960 жылдары ұлттық балеттерді құрды, соның ішінде Кот-д’Ивуар (Балет Котеба), Мали (Les Ballets Malien ),[15] және Сенегал (Le Ballet National du Senegal), әрқайсысының өзіне бекітілген саяси күн тәртібі бар.[16]

Эмиграция

Америка Құрама Штаттарында 1950 жылдары «Балет африкалықтары» тобының мүшесі Ладжи Камара 1960 жылдан бастап джембіге сабақ беруді бастады және 1990 жылдарға дейін сабақ берді. Камара кең көлемде өнер көрсетті Бабатунде Олатунджи 1970 жылдары АҚШ-тағы құрал туралы хабардарлықты айтарлықтай арттыру.[17]

1984 жылы Секу Туре қайтыс болғаннан кейін, балеттерді қаржыландыру құрғады және бірқатар джемфолалар (олар ешқашан балеттерден жақсы жалақы алмады)[18]) қоныс аударды және үнемі батыста оқыту және орындау көріністерін жасады, соның ішінде Мамади Кейта (Бельгия, АҚШ), Фамуду Конате (Германия) және Эпизо Бангура (Франция, АҚШ және Австралия).[19][20] Басқа бірқатар джемфолалар - Мбемба Бангура, Абдулае Диакит, Болокада кондициясы, Мохамед «Бангураке» Бангура және Бабара Бангура және басқалар - олардың үлгісіне еліктеп, көптеген батыс елдерінде көптеген экспатрианттар мен мұғалімдердің санын құрды.

Фильм

Djembefola DVD-нің мұқабасы
Джемфола DVD қақпағы

1991 жылғы деректі фильм Джемфола[13] Лоран Шевалььер Мамади Кейтаның 26 ​​жаста болмағаннан кейін туған ауылына оралуын бейнелейді. Шығарылғаннан кейін фильм Виссельзак трофейін және қазылар алқасының арнайы сыйлығын жеңіп алды Халықаралық деректі фильмдер фестивалі Амстердам, және көрермендер үшін сыйлық Марсельдегі деректі фильмдер фестивалі және Джембені кең аудиторияның назарына ұсынды.[21][22]

1998 ж. Кейінгі деректі фильм, Могобалу[23] (сонымен қатар Шевальере), төрт шебер барабаншыны біріктіретін концерттік кадрлардан тұрады (Soungalo Coulibaly, Мамади Кейта, Фамуду Конате және Дуду Н'Дайай Роуз ) сахнада.

«Оскар» сыйлығына ұсынылған 2007 жылғы драма Келуші Джембінің негізгі көрермендердің халықаралық деңгейде байқалуын қамтамасыз етті.

Батыс музыкасы

Джембені көптеген заманауи суретшілер қолданды, соның ішінде Пол Саймон, Солей циркі, және Құрал, батыс аудиториясымен аспап туралы хабардарлықты арттыру.[24][25]

Жазбалар

Джембінің жазбалары кез-келген басқа африкалық барабандағы жазбалар санынан асып түседі. 1980 жылдардың аяғынан бастап джембе-центрлі жазбалар шығарылды, бұл үрдіс, 2014 жылдан бастап, құлдырау белгілерін көрсетпейді. Бұл өте маңызды, өйткені бұл жазбалар батыстық көрермендердің сұранысына негізделген: африкалық нарықтарда джембе жазбалары жоқтың қасы.[5]

Оқу материалы

Джемба студентіне қол жетімді алғашқы білім беру ресурстарының қатарына Бабатунде Олатунджидің 1993 жылы шыққан VHS білім беру таспасы кірді,[26] Серж Бланның, Фамуду Конатенің және Мамади Кейтаның кітаптары.[8][9][27] 1998 жылы оларды Кейта орнатқан үш томдық VHS толықтырды[28] және 2000 жылы Эпизо Бангураның VHS лентасы арқылы.[29] Содан бері оқу материалдарының нарығы едәуір өсті. 2014 жылдан бастап ондаған оқу кітаптары, компакт-дискілер және бейнематериалдар ойыншыға қол жетімді.

Туризм

1980-ші жылдардан бастап бірқатар гвинеялық джемфолалар (Эпизо Бангура, Фамуду Конате, Мамади Кейта) Джембе студенттеріне Гвинея мәдениетін өз көздерімен көруге мүмкіндік бере отырып, Гвинеяға оқу турларын ұйымдастыра бастады. Көптеген басқа джемфолалар сол жолға түсті; 2014 жылғы жағдай бойынша ықтимал келуші жыл сайын Джембі турларының оннан бірін таңдай алады. Джембе туризмі Гвинеяда бұрын болмаған джемфолалар нарығын құрды. Жас джемфолалар өздерінің алдыңғы жетістіктерінің үлгісін көрсетуге тырысады және туристердің қажеттіліктерін қанағаттандырады, бұл түпнұсқа Джембе мәдениетінің өзгеруіне және тауарлануына әкеледі.[3][30]

Коммерциялық түрде шығарылатын аспаптар

Мали, Гвинея, Буркина-Фасо және Сенегалдан келген джембтердің көпшілігі дәстүрлі құралдар мен әдістерді қолдана отырып, дәстүрлі ағаш түрлерінен қолмен ойып жасалған. 1990 жылдары джемблер өндіріле бастады, мысалы Гана, Нигерия, Оңтүстік Африка, және Индонезия, мысалы, қазіргі заманғы техниканы және ағаштың алмастыратын түрлерін жиі қолданады tweneboa (Cordia platythyrsa ) немесе қызыл ағаш (Swietenia mahagoni немесе Toona sureni ). Алайда, бұл ормандар жұмсақ әрі тығыз емес, дәстүрлі ормандар сияқты қолайлы емес.[31] Бірқатар батыстық ұрмалы аспаптар өндірушілері көбінесе шыны талшық денелерімен, синтетикалық қабықшаларымен және негізгі күйге келтіру жүйесімен джембе тәрізді аспаптар шығарады.[6]

Джемфефолалар

Джембе мен дунун ойыншыларына қарсы дәстүрлі кедергілер уақыт өте келе төмендеді.

  • 1998 жылы балет режиссері Мамуду Кондэ Les Percussions de Guinée, Les Ballets Африкандықтар, және Джолиба балеті, Джембе мен Дунун ойыншыларын балет қойылымдарына қосу идеясын зерттей бастады, ерлердің алғашқы орындаушыларының қарсылығына қарсы.[32][33] Осыған қарамастан, ол 2000 жылғы американдық турға екі джембе ойыншысын қосты Les Percussions de Guinée. Сол турдан алынған оң пікірлерге сүйене отырып, Конд барлық әйелдер балет тобын құруға шешім қабылдады Amazones: Гвинея барабаншыларының әйелдер шеберлігі (өзгертілді Нимбая! 2010 жылы). Топ алғаш рет 2004 жылы АҚШ-қа гастрольдік сапармен барып, гастрольдік сапарлары 2014 жылға жоспарланған.[34]
  • Джемфоланың бірнеше әйелі бар, соның ішінде Буркина-Фасодан келген Салимата Диабате (жетекші Джемфола) Afro Faso Jeunesse),[35] Сан-Диегодан келген Монетта Марино-Кейта (2001 жылы 1-ші «Қолмен дауылпаз» ұлттық байқауының жеңімпазы),[36] Франциядан келген Энн-Йолейн Диарра (Джемфола Сокан),[37] және Буркина-Фасодан келген Мелисса Хи, (djembefola жетекші Бенкади).[38][39]

Дыбыс және ұру техникасы

Джембе өзінің өлшемі бойынша әдеттен тыс қатты барабан болып табылады. Барабанның көлемі терінің кернеуі жоғарылаған сайын жоғарылайды. Жеке алаңға бапталған джембеде білікті ойыншылар қол жеткізе алады дыбыстық қысым 105 дБ-ден жоғары, шамамен гамаммермен бірдей.[40]

Джембе ойыншылары үш негізгі дыбысты қолданады: бас, тон, және шапалақ, олар сәйкесінше төмен, орташа және жоғары биіктікке ие. Бұл дыбыстар таңқаларлық техниканы және позицияны өзгерту арқылы жүзеге асырылады. Басқа дыбыстар болуы мүмкін (шеберлер жиырма беске дейін әр түрлі дыбыстарға қол жеткізеді),[27] бірақ бұл қосымша дыбыстар сирек қолданылады, негізінен жеке орындау кезінде арнайы эффекттер үшін (джембе кан, сөзбе-сөз аударғанда «джембенің дауысы»). Білікті ойыншы дыбыстарды өте күрделі ырғақты заңдылықтар жасауға қолдана алады; ритм мен әртүрлі дыбыстардың үйлесуі тәжірибесіз тыңдаушыны бірнеше барабан ойналады деп сенуге мәжбүр етеді.

Бас дыбысы терінің ортасына жақын барабанды алақанмен және жалпақ саусақтармен ұру арқылы шығады. Тон мен шапалақ барабанды шетіне соғу арқылы жасалады; саусақтардың жанасу аймағы дыбыстың тон немесе шапалақ екенін анықтайды. Тон үшін саусақтардың көп бөлігі және алақанның шеті терімен түйіседі, ал шапалақтау үшін жанасу алақанның шеті мен саусақ ұштарымен шектеледі. Негізгі дыбыстар «ашық» күйде ойналады, яғни ереуілден кейін қолдар қайта оралады, сондықтан терімен байланыс уақыты мүмкіндігінше қысқа болады.

Акустикалық тұрғыдан, джембе - бұл Гельмгольц резонаторы: бас жиілігі қабықтың мөлшері мен формасымен анықталады және терідегі кернеу мөлшеріне тәуелсіз. Керісінше, терінің кернеуі жоғарылаған кезде тондар мен шапалақтардың қаттылығы жоғарылайды. Бастың жиілігі 65-80 Гц. Барабанның көлеміне және терінің кернеу мөлшеріне байланысты тонның жиілігі 300 Гц-тен 420 Гц-ге дейін және шапалақ жиілігі 700 Гц-тен 1000 Гц-ге дейін өзгереді, дыбыстық тондары 4 кГц-ден асады.[40][41][42][43]

Дыбыстардың айқындылығының айырмашылығы әр түрлі таңқаларлық техниканың ерекшелігін таңдайтындықтан туындайды тербеліс режимдері барабан басының.[44][45] Тон бас (Гельмгольц резонансы) мен жоғары ретті режимдерді мүмкіндігінше басу кезінде (0,1) режиміне баса назар аударады. Шапалақ Гельмгольц резонансын басу кезінде (2,1), (0,2), (3,1), (1,2) және (0,3) режимдерін (сонымен қатар жоғары деңгейдегі режимдерді) баса көрсетеді. (0,1) және (1,1) режимдері.[40] Шебер ойыншылар сонымен қатар әр түрлі деп аталатын орташа дыбысты (тон мен шапалақ арасында) шығара алады үшінші шапалақ, тонпало, немесе ; бұл дыбыс барлық басқа режимдерді мүмкіндігінше басу кезінде (1,1) режиміне баса назар аударады.[46]

Ерекше және саусақтардың позицияларын сәл өзгерте отырып, білікті ойыншылар шапалақ гармоникасын таңдай алады және әртүрлі шапалақтың әуендерін жасай алады.[47]

Дәстүрлі ансамбльдегі рөлі

Джамбе және конкони ансамблі, Налие селосында, Малидің Бамако қаласынан солтүстік-батысқа қарай 85 км қашықтықта 2008 ж. Жазылған.

Дәстүрлі түрде джембе бірқатар басқа джембтермен және бір немесе бірнеше дюнундармен ансамбль құрайды. Қоспағанда қорғасын (немесе жекеДжембе, барлық аспаптар ан ретінде белгілі қайталанатын ырғақты фигурада ойнайды сүйемелдеу үлгісі немесе сүйемелдеу бөлігі. Фигура а деп аталатын белгілі бір соққылардан кейін қайталанады цикл. Циклдің ең көп таралған ұзындығы төрт соққы, бірақ циклдарда басқа ұзындықтар болады, мысалы, екі, үш, алты, сегіз және одан да көп соққылар. (Дундунба отбасындағы кейбір ырғақтар Хамана Гвинеядағы аймақ циклінің ұзақтығы 16, 24, 28 немесе 32, басқалармен қатар.) Сегіз соққыдан асатын циклдар Джембе аккомпаненті үшін сирек кездеседі - ұзын циклдарды әдетте тек дунунба немесе санбан.

Әр аспап әр түрлі ырғақты фигураны ойнайды, және әр түрлі аспаптардың цикл ұзындығы бірдей болуы шарт емес. Бұл өзара әрекеттесу нәтижесінде күрделі ырғақты заңдылықтар пайда болады (полиритмдер ). Әр түрлі сүйемелдеу бөліктері әр түрлі биіктікке келтірілген джемдерде ойналады; бұл политритке баса назар аударады және композициялық жалпы әуен жасайды.

Малидегі Хассонка ойыншысы
Малидегі Хассонка ойыншысы

Ансамбльдегі аспаптардың саны аймақ пен жағдайға байланысты өзгеріп отырады. Малиде дәстүрлі ансамбль көбінесе бір дунуннан тұрады (деп аталады) конкони ) және бір джембе. Конкони мен джембе ырғақты диалогта болады, әр барабан кезектесіп сүйемелдейді, ал басқа аспап импровизацияланған жеке әндерді орындайды. Егер екінші дунун ойнатқышы болса, ол ансамбльді а-мен толықтырады хассонка дунун, ол конкониге ұқсас бас барабан, бірақ үлкенірек.[48]

Гвинеяда әдеттегі ансамбль үш джемб пен үш дунунді қолданады санбан (орташа биіктік), дундунба (бас биіктігі), және кенкени (жоғары дыбыс, сондай-ақ деп аталады kenedeni). Егер ансамбльде бірнеше джембе болса, онда ең биік джембе жеке фразаларды, ал қалған джембелер мен дундардың сүйемелдеуімен ойнайды.

Ансамбльде ауылдың дунун ойыншыларының жеткілікті екендігіне және үш дұңнаны сатып алуға дәулеттілігіне байланысты тек екі дөнен болуы мүмкін.

Джембе және дунун ансамблі әдеттегідей жай отыруға және тыңдауға музыканы қоймайды. Оның орнына ансамбль адамдардың би билеуі, ән айтуы, қол соғуы немесе жұмыс істеуі үшін ырғақ жасайды. Дәстүрлі жағдайда музыканттар мен тыңдаушылар арасындағы батыстық айырмашылық орынсыз. Ритм спектакль ретінде сирек ойналады, бірақ қатысады: музыканттар, бишілер, әншілер және көрермендер - бұл ансамбльдің құрамына кіреді және музыка жүріп жатқан кезде рөлдерді жиі ауыстырады.[49]

Музыканттар мен қатысушылар үйірме ортасы бишілерге арналған шеңберді жиі құрайды. Ойнайтын белгілі бір ырғаққа байланысты, билерді ер адамдар және / немесе әйелдер хореографиялық қадамдармен орындай алады немесе жалғыз бишілер қысқа жеке әндер кезектесіп орындай алады. Джембенің жетекші рөлі - бишілердің қимыл-қозғалысына екпін беретін жеке сөз тіркестерін ойнау. Көбінесе, мақсаты «бишілердің аяқтарын белгілеу», яғни бишілердің қадамдарымен үндестірілген ырғақты өрнектер ойнау. Жеке жеке билер хореографқа салынбайды, өйткені биші сол сәтте өзін қалай сезінсе де еркін қимылдайды. Жеке бишінің аяқтарын белгілеу жетекші джемфоланың бишімен тығыз қарым-қатынаста болуын талап етеді, ал джемфеола үшін қажетті ырғақты репертуарды алу үшін көп жылдық тәжірибе қажет.

Ешкім билемейтін уақытта жетекші джемфола ырғақты импровизациялайды. Мұндай импровизацияда айтарлықтай еркіндік болғанымен, жеке тіркестер кездейсоқ емес. Керісінше, жеке ырғақтарда солист білетін және оның импровизациясына кіретін белгілі бір негізгі заңдылықтар (қолтаңба фразалары) бар. Білікті солист фондық ырғақпен үйлесетін сөз тіркестерін де орындайды (ойық ) басқа құралдармен жасалады.

Құрылыс

Материалдар

Shell

Дәстүрлі түрде жасалған джемдер қатты ағаштың бір бөренесінен ойылып жасалған. Бірқатар әртүрлі ағаш түрлері қолданылады, олардың барлығы қатты және тығыз. Джембенің дыбысы мен проекциясы үшін қаттылық пен тығыздық маңызды факторлар болып табылады. Джембе ағашы ең бағалы болып табылады Ленке (Afzelia africana ), бұл міндетті түрде басқа ормандарға қарағанда жақсы естілетіндіктен емес, Малинке оның рухани қасиеттері жоғары деп санайтындықтан. (Малинкенің дәстүрлі даналығы рухани қуат немесе няма, тірі немесе өлі барлық заттар арқылы өтеді.[5]) Ленкеден басқа дәстүрлі ормандарға жатады джалла (Хая сенегаленсис ), дугура (Cordyla africana ), гуени (Pterocarpus erinaceus ), gele (Prosopis africana ), және ироко (Milicia excelsa ).[31]

Джалла ағашынан жасалған жақсы ойылған джембенің ішкі жағындағы спиральды өрнек. Терінің омыртқасы белдегі тесік арқылы айқын көрінеді
Жақсы ойылған джембенің (джалла орманы) ішкі жағындағы спиральды өрнек. Терінің омыртқасы белдегі тесік арқылы айқын көрінеді.

Ағаш кесілгеннен кейін көп ұзамай қабықтар кесіледі, ал ағаш ылғалды сақтайды және жұмсақ болады. Бұл ағаштың кесілуін жеңілдетеді және табиғи кептіруге рұқсат етілген бөренелерде дамуға бейім радиалды бөлінулерден аулақ болады.[50] Сияқты қарапайым қол құралдарын қолданады осьтер, адзес, қырынды, және бөртпелер қабықты пішіндеу үшін.[51][52] Жақсы ойылған джембінің ішкі жағы тегіс емес, бірақ аспаптың дыбысына әсер ететін қабыршақ немесе таяз ойық құрылымы бар. (Интерьері тегіс джемдердің тондары мен шапалақтары тым көп болады.) Көбіне ішкі ойықтар спираль тәрізді өрнек жасайды, бұл кескіндемешінің өз жұмысына мақтанатынын көрсетеді.

Тері

Джембе терінің шикізатымен, көбінесе ешкінің терісімен жүреді. Бөкен, сиыр, кенгуру немесе жылқы сияқты басқа терілерді де пайдалануға болады. Қалың терілер, мысалы сиыр, шапалақтарда тондары көбірек жылы дыбыс шығарады; жіңішке терілерде шапалақтағы тондары азырақ және айқынырақ дыбыс бар. Қалың терілер тондарды ойнауды жеңілдетеді, бірақ өткір шапалақтарды ойнауды қиындатады; жұқа терілер үшін керісінше қолданылады. Жіңішке терілер қалыңға қарағанда қатты. Қалың терілер, мысалы сиыр, ойыншының қолына ерекше ауыр тиеді және ешкі терісіне қарағанда аянышты етеді.

Құрғақ және ыстық климатты аймақтардың терілері мен нашар тамақтанатын ешкілер майлылығы төмен болғандықтан, джембтерге қолайлы. Салмағы жоғары климаттық ешкілердің құндылығы жоғары терілерінің құрамында май мөлшері екі еседен көп; олар үнсіз және жансыз болып көрінеді. Еркек ешкілердің майлылығы аналық ешкілерге қарағанда төмен болса да,[53] көптеген ойыншылар әйелдер терісін жақсы көреді, өйткені олар қатты иіс сезбейді және оларды жұмсақ деп атайды.

Тері омыртқаның барабан басының ортасынан өтіп, омыртқаның сызығы ойыншыға бағыттала отырып орнатылады, сондықтан қолдар омыртқаның екі жағына соғылады. Жануарлардың терілері омыртқада бүйірлеріне қарағанда қалың; теріні омыртқаның ортасына орнату сол және оң қолдың өлшемдері мен қалыңдығы бірдей симметриялық аймақтарды ойнауын қамтамасыз етеді. Өз кезегінде, бұл сол және оң қолмен ойналатын ноталардың айырмашылықтарын азайтуға көмектеседі. Әдетте, омыртқаның бас ұшы ойыншыға бағытталады, сондықтан қолдар бұрын ешкінің иығы болған терінің аймағына соғады. Қалың терілермен, мысалы сиырдан немесе жылқыдан, тері жамылғысы терінің бүйірінен алынады, сондықтан ол джембеге қолдану үшін тым қалың омыртқаны қамтымайды.

Терілерді монтаждау алдында немесе одан кейін қырып тастауға болады, немесе оларды шаштарынан тазартуға болады әк. Әктеу теріні әлсіретеді; кейбір джемфолалар сонымен қатар әктелген терілердің қолдары қатты және өңделмеген терілер сияқты жақсы естілмейді деп мәлімдейді.[54]

Зауытта шығарылған джембаларда көбінесе синтетикалық материалдардан жасалған терілер қолданылады FiberSkyn.

Арқан

Қазіргі заманғы джембтер тек синтетикалық арқанды пайдаланады, көбінесе кернант диаметрі 4-5 мм. Төмен созылатын (статикалық) арқанға артықшылық беріледі. Джембе арқандарының көпшілігінде а полиэфир 16‑ немесе 32 ‑ өрілген мантиялы және 5% созылған ядро. Сияқты өте төмен созылатын (<1%) арқан материалдары Вектран және Спектрлер, өте қымбат болғандықтан сирек қолданылады.

Монтаж жүйесі

Теріні бекіту жүйесі уақыт өте келе бірқатар өзгерістерге ұшырады.

Дәстүрлі монтаждау

Орман Гвинеясындағы Нзерекоре аймағының коно тұрғындары қолданатын дәстүрлі джембе. (1938 жылы коллекцияға қосылған Париждегі Музей де Л'Хомме жинағынан).

Бастапқыда, теріні ойық жиегіне жақын орналасқан тері тесіктері мен қабығы арқылы қозғалатын ағаш қазықтармен бекітетін. Төрт-бес адам дымқыл теріні барабанға созып, кернеуді қолданып, қазықты ыдысқа тығып жатты. Құрғаған кезде терінің кішіреюі терінің резонансы үшін жеткілікті қосымша кернеуді тудырды.[55] Ұқсас монтаждау техникасын әлі күнге дейін Ландоума қолданады (.) Бага халқы ) ретінде белгілі джембе тәрізді барабан үшін гумб.[56] Бұл монтаждау техникасы, мүмкін, жүздеген жылдарға созылған; нақты кезең белгісіз.

80-ші жылдарға дейін ең көп таралған монтаждау жүйесі сиыр терісінің бұралған жолақтарын арқан ретінде қолданған. Теріге сиыр терісінен жасалған сақиналар бекітілді; терінің периметріне бір сақина себіліп, оның астына екінші сақина қойылып, ілмектер теріні орнында ұстап, екі сақинаны біріктірді. Барабанды шілтерлеу үшін сиыр терісінің ұзын жолағы жоғарғы сақина мен сабақтың айналасына орналастырылған үшінші сақина арасындағы кернеуді қолданып қолданылды. Ары қарай созылуды қолдану үшін арқанның тік бөліктері тік жақтарды қысқартып тұратын гауһар өрнекке тоқылған. Қабық пен шілтер арасына салынған ағаш қазықтар кернеуді одан әрі арттыру үшін қолданыла алады.[55]

Бұл дәстүрлі джембтердің биіктігі қазіргіден әлдеқайда төмен болды, өйткені табиғи материалдар қолдануға болатын кернеу мөлшеріне шектеу қойды. Джемфолалар ойнағанға дейін теріні ашық оттың жалынына жақын жерде қыздырды, бұл терінің ылғалдылығын шығарып, оның кішіреюіне және барабанның биіктігін арттыруға әкеледі. Бұл процесті әр 15-30 минут сайын жиі қайталауға тура келді.[6]

Қазіргі заманғы монтаждау

Джембе заманауи екі сақиналы монтаждау жүйесімен
Джембе заманауи екі сақиналы монтаждау жүйесімен

Заманауи монтаждау жүйесі жетпісінші жылдардың басында, балет гастрольдері әскери қолданған синтетикалық арқанмен байланысқа түскен кезде пайда болды. Бастапқыда синтетикалық арқан сиырдың бұралған жолақтарын ауыстыру үшін қолданылды. Алайда, енді арқанды теріні жырып алатындай етіп қатайтуға болады; жауап ретінде барабан жасаушылар теріні ұстап тұру үшін бұралған сиыр терісінің орнына болат сақиналарды қолдана бастады.[55] Көптеген джемфолалардың қарсылығына қарамастан, заманауи қондыру жүйесі дәстүрлі қондырғыны біртіндеп ығыстырып шығарды және 1991 жылға қарай оны толығымен ауыстырды.[6]

Тері жоғарғы сақинаның арасына түсіп, ұсталып тұрады тәж сақинасыжәне оның астындағы сақина, деп аталады ет сақинасы. Үшінші сақина төменгі сақина) сабақтың айналасына орналастырылған. Сақиналар әдетте 6-8 мм-ден (¼ – ⅓ дюйм) жасалады арматура. Сериясы сиырды қағу тәж сақинасында және төменгі сақинада ілмектер. Осы ілмектер арқылы ұзын арқан тәж сақинасы мен төменгі сақинаны біріктіреді; бұл арқанды тарту кернеуді қолданады. Тік арқанды созған кезде сиырдың тәж сақинасындағы ілмектері теріні төмендегі ет сақинасына басады; бұл теріні ет сақинасына өте сенімді бекітеді және теріні барабанның тіреуіш жиегіне созады.

Синтетикалық тері және құлақ күйін келтіру жүйесі бар шыны талшық джембе
Синтетикалық тері және құлақ күйін келтіру жүйесі бар шыны талшық джембе

2000-шы жылдардың басында енгізілген бұл техниканың вариациясы екі сақинаның орнына үш сақинаны қолданады. Бұл техниканың идеясы - теріні ұстап тұрған үйкеліс нүктелерінің санын көбейту, кернеу түскен кезде терінің сақиналар арасында сырғып кетуін азайту. Джембе қауымдастығында бұл қондырғының артықшылықтары қосымша салмақ пен қосымша күрделілікке тұрарлық екендігі туралы нақты келісім жоқ.[57][58]

Арқанның тот үлпектерінен зақымдануын болдырмау үшін, сондай-ақ эстетикалық себептермен сақиналарды көбінесе түрлі-түсті шүберектермен орайды.

Зауытта жасалған джемдер (көбінесе синтетикалық материалдардан, мысалы шыны талшық ), ұқсас жүйені қолданыңыз. Алайда тік арқандардың орнына жоғарғы сақина кілтпен тартылған механикалық құлақшалармен ет сақинасына қарсы тартылады.

Реттеу

Тік бұрандаларды бастапқы қысқаннан кейін джембе оларды қысқарту үшін тіктерде бұрылыстар жасау арқылы реттеледі (Мали тоқиды). Бірнеше аяқталған бұрылыстармен тік арқан әшекейлі болуы мүмкін гауһар пішіндерін құрайды. Жақсы қолданылған Мали тоғысы біртіндеп спираль түрінде өрмеле бермей, тік сызықтардан өтетін арқанды көлденең ұстайды.

Малидің тоқылған үш қатары тоқылған
Малидің тоқылған үш қатары тоқылған

Осылайша қолдануға болатын кернеу мөлшері едәуір. Жеке дыбысқа бейімделген джембінің дыбыстық жиілігі шамамен 400 Гц.[40] 31 см (12,2 дюйм) ойнайтын беті барабан үшін бұл жалпы тарту күшіне шамамен 455 кг (1000 фунт) тең немесе метрге 15000 Ньютон (Н / м) шиеленіс.[44][59]

Декорация

Джембе бүктелген терімен, сегежемен, арқанмен және металлмен безендірілген
Джембе бүктелген терімен, сегежемен, арқанмен және металлмен безендірілген
Джембе сабағы мен тостағандағы кең оюлармен безендірілген, терісі бүктелген
Джембе сабағы мен тостағандағы кең оюлармен безендірілген, терісі бүктелген

Барабан жасаушы теріні крон сақинасының үстінен қырқудың орнына теріні бүктеп, тәж сақинасын жауып тастай алады. Бұл эстетикалық мақсатта жасалады; бүктеу теріні орнында ұстауға қызмет етпейді.

Джембефолалар өздерінің барабандарына бір-төрт металдан жасалған сылдырмақтарды жиі бекітеді, олар белгілі sege sege (Малинке ) немесе сессия (Сусу ) деп те аталады ksink ksink. Шырылдақтар әдемі дыбыс шығарумен қатар безендіру қызметін де атқарады. Sege sege күй белгісі немесе ойын шеберлігінің белгісі емес. Кез-келген адам өздерінің джембасына, олардың қабілеттеріне немесе кіммен ойнағанына қарамастан, құқық бұзушылықты немесе этикетті бұзбай-ақ, sege sege жабыстыра алады.[60]

Барабанның тостағанына әр түрлі түсті арқандарды әшекей ретінде орауға болады. (Барабанды күйге келтіру үшін арқан орамасын алып тастау керек.) Джембтер де безендірілуі мүмкін каури қабығы, түрлі-түсті бояулар, декоративті қаптамалар немесе басқа да металл бұйымдар.

Дәстүрлі түрде джембтердегі оюлар (бар болса) тек аяқпен шектеледі. Шығарылған елге байланысты әр түрлі өрнектер қолданылады; дәстүрлі ою өрнектері әдетте қарапайым және ұстамды. 2000 жылдары батыстың сұранысы мен оюшылар арасында бәсекелестік нәтижесінде аяқтың барлығын жауып тұратын, кей жағдайда барабанның тостағаны кіретін күрделі оюлар пайда болды.

Джембенің етегіндегі коври мен шиналарды безендіру
Джембенің етегіндегі коври мен шиналарды безендіру
Джембенің етегіндегі уақыт белдігін безендіру (2001 жылы Конакриде сатып алынған)
Джембенің етегіндегі белдікті уақытша безендіру (сатып алынған: Конакри 2001 ж.)

Әсіресе Гвинеяда барабан жасаушылар мотоцикл доңғалақтарын джембенің аяғына сәндеу үшін де, тайғақ еденде отырып ойнағанда барабанның сырғып кетуіне жол бермейді. Бұл тенденция 1990 жылдардың соңында басталды және бекіту практикасынан дамыды уақыт белдіктері джемдердің етегіне декорация ретінде.[61]

Оқу

Дәстүр бойынша, қазіргідей Африкада, жеке тұлға өзінің қожайынымен бірге көптеген жылдар бойы салтанатты рәсімдерде және басқа мерекелерде нағыз джемфола (джембе ойыншысы) болғанға дейін жүруі керек. Бүгінгі таңда батыс өркениеті қауымдастығында джембі ойнауды үйрену шебер барабаншыны табуды және жеке сабақтар мен шағын топтарға арналған сабақтарды қамтиды. Ойыншылар негізінен негізгі дыбыстарды және дәстүрлі ритм үлгілерін үйренуі керек (4/4 және 12/8) ) сабақтарды қадағалай білу. Өзінің сапасы бойынша шебер барабаншымен салыстыруға болатын дыбыс шығару үшін көп жылдар бойы ойнау және оқу қажет.

Ырғақтардың жазбаша транскрипциясы нақты емес болып келеді. Әдетте ырғақтың негізгі идеясы ғана транскрипцияланады, бірақ оның бойындағы шынайы сезімді қағазға түсіру оңай емес.[8] Бұл Батыс Африка музыкасының табиғатына байланысты - әр түрлі свинг түрлері (олардың кем дегенде төртеуі) батыстық нотада оңай көрінбейді. Осы себепті дамыған ойыншыларға арналған жазбаша материалдар әлі де болса аз, ал жалпы және ақпараттық әдебиеттер оңай алынады.

Сияқты музыкалық бағдарламалық жасақтаманың пайда болуымен Перкуссиялық студия, ырғақтарды транскрипциялау және көбейту оңайырақ болды. Мұндай құралдар жаттығу жасайтын топтары жоқ адамдар үшін пайдалы, өйткені жеке тректер оқшаулануға немесе темпті өзгерте отырып, ойнап, үйренуге / жаттығуға көмектеседі. Сауатты пайдаланушы кейінірек пайдалану үшін шеберханада үйренген материалды көбейте алады. Перкуссиялық студия ретінде негізгі транскрипция құралы ретінде қолданылғанына қарамастан, шебер ойнаушының интонациясы мен микротриминасын қалпына келтіре алмайды және соло транскрипциялау үшін шектеулі мәнге ие. Барабан машинасының бағдарламасы Сутегі (бағдарламалық жасақтама) contains Djembe, dunun and bell sound files that can be used to study as described above.

Notable djembefolas

Таңдалған жазбалар

Rhythmmen Der Malinke компакт-дискісі
Ритмдер Der Malinke CD қақпағы
  • Famoudou Konaté (1991). Ритмдер Der Malinke. Берлин мұражай коллекциясы: CD 18.
    Field recordings from Guinea, with extensive liner notes by Johannes Beer (in German and French). One of the early djembe-centric recordings, and widely considered to be one of the best recordings of the traditional Guinean style.
  • Les Ballets Africains (1990). Les Ballets Africains: Guinea. Musique du Monde, Buda Records.
    Recording of the first national ballet of Guinea, illustrating how the traditional music was arranged and choreographed to adapt it for presentation on stage.
  • Jaraba Jakite, Yamadu Bani Dunbia, Jeli Madi Kuyate (2007). The Art of Jenbe Drumming (Mali Tradition Vol. 1). bibiafrica. Companion CD to The Jenbe Realbook.[48]
    Recordings of the traditional village style of playing, with just one djembe and one konkoni, performed by acknowledged masters.

Сондай-ақ қараңыз

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ Friedländer, Marianne (1992). Lehrbuch des Malinke (неміс тілінде) (1-ші басылым). Leipzig: Langenscheidt. pp. 279, 159–160. ISBN  978-3-324-00334-6.
  2. ^ Doumbia, Abdoul; Wirzbicki, Matthew (2005). Anke Djé Anke Bé, Volume 1. 3idesign. б. 86. ISBN  978-0-9774844-0-9.
  3. ^ а б c Flaig, Vera (2010). The Politics of Representation and Transmission in the Globalization of Guinea's Djembé (PDF) (Кандидаттық диссертация). Мичиган университеті. Мұрағатталды (PDF) түпнұсқасынан 28.04.2014 ж. Алынған 15 қаңтар, 2012.
  4. ^ Charry, Eric (April 1996). "A Guide to the Jembe". Перкуссиялық ноталар. 34 (2). Мұрағатталды түпнұсқасынан 2012 жылдың 16 қаңтарында. Алынған 12 қаңтар, 2012.
  5. ^ а б c г. Charry, Eric (2000). Манде музыкасы: Батыс Африкадағы Манинка мен Мандинканың дәстүрлі және заманауи музыкасы. Чикаго Университеті. ISBN  978-0-226-10161-3.
  6. ^ а б c г. Polak, Rainer (2005). Post, Jennifer (ed.). "A Musical Instrument Travels Around the World: Jenbe Playing in Bamako, West Africa, and Beyond". Ethnomusicology: A Contemporary Reader.
  7. ^ Sidibé, Séga; Piquet, Cyril (2010). Sega Kan Do. Courbevoie Cedex, France: ID Music. ISBN  978-2-7466-1384-3.
  8. ^ а б c г. Billmeier, Uschi; Keïta, Mamady (2004). A Life for the Djembé—Traditional Rhythms of the Malinké (5-ші басылым). Kirchhasel-Uhlstädt: Arun-Verlag. ISBN  978-3-935581-52-3. First published 1999 as a three-language edition (English, German, and French) ISBN  3-927940-61-5
  9. ^ а б Blanc, Serge (1997). African Percussion: The Djembe. ISMN M-7070-1802-6.
  10. ^ Zemp, Hugo (1971). Musique dan: La musique dans la pensée et la vie sociale d'une societé africaine (француз тілінде). Paris: Mouton.
  11. ^ Мередит, Мартин (2006). Африка мемлекеті: елу жылдық тәуелсіздік тарихы. Johannesburg, South Africa: Jonathan Ball Publishers. ISBN  978-1-86842-251-7.
  12. ^ Berliner, David (November 2005). "An 'Impossible' Transmission: Youth Religious Memories in Guinea-Conakry". Американдық этнолог. 32 (4): 576–592. дои:10.1525/ae.2005.32.4.576.
  13. ^ а б Laurent Chevallier (director), Mamady Keïta (himself) (1991). Джемфола. Мұрағатталды түпнұсқасынан 11 ақпан 2017 ж. Алынған 23 наурыз, 2013.
  14. ^ «Les Ballets Африкандықтар». Official website sanctioned by the Department of Culture of the Republic of Guinea. Мұрағатталды түпнұсқасынан 2012 жылдың 16 қаңтарында. Алынған 15 қаңтар, 2012.
  15. ^ Diawara, Gaoussou; Diawara, Victoria; Koné, Alou (June 24, 1997). Diakhate, Ousmane; Eyoh, Hansel Ndumbe; Rubin, Don (eds.). Дүниежүзілік заманауи театр энциклопедиясы: Африка. 3. Лондон: Рутледж. бет.448. ISBN  978-0-415-05931-2.
  16. ^ Castaldi, Francesca (2006). Choreographies of African Identities: Negritude, Dance, and the National Ballet of Senegal. Иллинойс университеті. ISBN  978-0-252-07268-0.
  17. ^ Wassserman, Andy (1995). "Papa Ladji Camara". The African Music Encyclopedia: Music from Africa and the African Diaspora. Мұрағатталды түпнұсқасынан 2012 жылдың 12 қаңтарында. Алынған 13 қаңтар, 2012.
  18. ^ Фридберг, Лилиан, ред. (Желтоқсан 2001). «Фамуду Конатпен сирек кездесетін неміс радиосының сұхбаттары». Перкуссиялық ноталар. 39 (6). Мұрағатталды түпнұсқасынан 2012 жылғы 13 сәуірде. Алынған 12 қаңтар, 2012.
  19. ^ "Who is Epizo Bangoura?". Epizo Bangoura official website. Мұрағатталды түпнұсқадан 2016 жылғы 3 наурызда. Алынған 13 қаңтар, 2012.
  20. ^ Files, Frederick Rimes (2012). Hairy drums, live sampling: Ethos Percussion Group commissions of 2004 and their "extra-conservatory" elements (Кандидаттық диссертация). Нью-Йорк қалалық университеті. Мұрағатталды түпнұсқадан 2016 жылғы 4 наурызда. Алынған 28 шілде, 2013.
  21. ^ "Laurent Chevallier – Awards – IMdb". Мұрағатталды түпнұсқадан 9 қазан 2009 ж. Алынған 4 наурыз, 2012.
  22. ^ "Marseille Festival of Documentary Film (1991)". Мұрағатталды түпнұсқадан 2015 жылғы 24 қыркүйекте. Алынған 22 қазан, 2013.
  23. ^ Laurent Chevallier (director) (1998). Могобалу. Мұрағатталды түпнұсқадан 2016 жылғы 23 наурызда. Алынған 23 наурыз, 2013.
  24. ^ "Evolution of the Instrument: Djembe". The Revivalist. Архивтелген түпнұсқа 2012 жылғы 17 наурызда. Алынған 16 қыркүйек, 2012.
  25. ^ "Cirque du Soleil's percussion setup in pictures". Congas, djembes and more. musicradar. Мұрағатталды түпнұсқасынан 2013 жылғы 29 қаңтарда. Алынған 16 қыркүйек, 2012.
  26. ^ Olatunji, Babatunde (2004). Африка барабаны (DVD). Re-release of 1993 VHS version. Interworld.
  27. ^ а б Konaté, Famoudou; Ott, Thomas (2000). Гвинеядан алынған ырғақтар мен әндер. Oldershausen, Germany: Lugert. ISBN  978-3-89760-150-5. First published 1997 in German as Rhythmen und Lieder aus Guinea ISBN  3-930915-68-5
  28. ^ Keïta, Mamady (2008). Rythmes Traditionnels du Mandingue (DVD). Re-release of 1998 VHS version. Djembefola Productions.
  29. ^ Bangoura, Epizo (2000). Bolliger, David (ed.). Yole & Zawuli: Traditional Rhythms for the Djembe (VHS). Dramavision.
  30. ^ Gaudette, Pascal (September 20, 2012). "Jembe Hero: West African Drummers, Global Mobility and Cosmopolitanism as Status". Этникалық және көші-қон зерттеулер журналы. 39 (2): 295–310. дои:10.1080/1369183X.2013.723259.
  31. ^ а б Henning, Michi. "Djembe Woods: What You Need to Know". djembefola.com. Мұрағатталды түпнұсқасынан 2012 жылдың 3 қаңтарында. Алынған 19 қаңтар, 2012.
  32. ^ Conde, Mamoudou (December 17, 2003). "The creation of Amazones: The Women Master Drummers of Guinea". Amazones: The Women Master Drummers of Guinea. Department of Culture of the Republic of Guinea. Архивтелген түпнұсқа 2004 жылғы 6 маусымда.
  33. ^ Cogliandro, Chuck (August 5, 2004). "Amazones Djembe Group—from Kumandi Drums Newsletter". Мұрағатталды 2012 жылғы 10 шілдедегі түпнұсқадан. Алынған 17 қаңтар, 2012.
  34. ^ Sekou Conde (ed.). "Official Website of NIMBAYA! The Women's Drum & Dance Company of Guinea". Department of Culture of the Republic of Guinea. Мұрағатталды түпнұсқасынан 2012 жылдың 30 қаңтарында. Алынған 17 қаңтар, 2012.
  35. ^ "Salimata Diabate et Afro Faso Jeunesse, SNC 2010". Performance at Le Theatre de l'Amitié, Bobo Dioulasso, Burkina Faso. 2010 жыл. Мұрағатталды түпнұсқасынан 2012 жылдың 2 қыркүйегінде. Алынған 17 қаңтар, 2012.
  36. ^ "Monette Marino-Keita's Official Site". Архивтелген түпнұсқа 2012 жылдың 4 қыркүйегінде. Алынған 17 қаңтар, 2012.
  37. ^ "SOKAN". Ресми сайт (француз тілінде). 2005 ж. Мұрағатталды түпнұсқасынан 2012 жылдың 31 қаңтарында. Алынған 18 қаңтар, 2012.
  38. ^ "Benkadi un art authentique" (француз тілінде). Мұрағатталды түпнұсқасынан 2013 жылғы 29 қазанда. Алынған 24 мамыр, 2013.
  39. ^ "On the Road with Mélissa". Мұрағатталды түпнұсқасынан 2013 жылғы 29 қазанда. Алынған 24 мамыр, 2013.
  40. ^ а б c г. Prak, Albert (July 1997). "Physics of Djembe Sounds". Жиі қойылатын сұрақтар. DJEMBE-L. Мұрағатталды түпнұсқадан 2016 жылғы 5 наурызда. Алынған 12 қаңтар, 2012.
  41. ^ Sunkett, Mark (1995). Mandiani Drum and Dance: Djimbe Performance and Black Aesthetics from Africa to the New World. Tempe, AZ: White Cliffs Media. ISBN  978-0-941677-76-9.
  42. ^ Henning, Michi (March 23, 2011). "Bass djembe". Djembe Forum. djembefola.com. Мұрағатталды түпнұсқадан 2011 жылғы 25 мамырда. Алынған 13 қаңтар, 2012.
  43. ^ Rossing, Thomas (January 15, 2000). Соқпалы аспаптар туралы ғылым (1-ші басылым). Сингапур: Дүниежүзілік ғылыми баспа. ISBN  978-981-02-4158-2.
  44. ^ а б "Circular Membrane Modes". Джорджия мемлекеттік университеті. Мұрағатталды түпнұсқасынан 2012 жылдың 2 желтоқсанында. Алынған 13 шілде, 2012.
  45. ^ Russell, Daniel (2004–2011). "Vibrational Modes of a Circular Membrane". Acoustics and Vibration Animations. Пенсильвания штатының университеті. Мұрағатталды түпнұсқадан 2012 жылғы 25 маусымда. Алынған 13 шілде, 2012.
  46. ^ Henning, Michi (July 3, 2012). "Harmonics of tones and slaps". Djembe forum. djembefola.com. Мұрағатталды түпнұсқадан 2012 жылғы 13 шілдеде. Алынған 13 шілде, 2012.
  47. ^ а б Konaté, Famoudou (1991). Simon, Artur (ed.). Rhythmen der Malinke (CD). Museum Collection Berlin: CD 18. Ethnologisches Museum, Staatliche Museen zu Berlin. Event occurs at 2:10.
  48. ^ а б Polak, Rainer (2006). The Jenbe Realbook. Nürnberg, Germany: bibiafrica.
  49. ^ Chernoff, John (October 15, 1981). African Rhythm and African Sensibility: Aesthetics and Social Action in African Musical Idioms. Чикаго Университеті. ISBN  978-0-226-10345-7.
  50. ^ Keey, Roger B.; Langrish, Timothy A. G.; Walker, John C. F. (2000). Kiln-Drying of Lumber. Берлин: Шпрингер. ISBN  978-3-642-59653-7.
  51. ^ Sunkett, Mark (1995). Mandiani Drum and Dance: Djimbe Performance & Black Aesthetics from Africa to the New World (DVD). Companion DVD to the book. Tempe, AZ: White Cliffs Media.
  52. ^ Branscheid-Diabaté, Ursula (2010). Djembé Spielen Lernen: Herstellung, Geschichte, Tradition (DVD) (неміс тілінде). Neusäß, Germany: Leu-Verlag.
  53. ^ Stosic, Philippa (May 1994). Biological Factors Influencing the Nature of Goat Skins and Leather (PDF) (Кандидаттық диссертация). UK: University of Leicester. Мұрағатталды (PDF) түпнұсқадан 2019 жылғы 8 шілдеде. Алынған 20 қаңтар, 2012.
  54. ^ Kondas, Tom (December 9, 2011). "Damn it.....seriously!!". Djembe Forum. djembefola.com. Мұрағатталды from the original on January 4, 2012. Алынған 20 қаңтар, 2012.
  55. ^ а б c Mamady Keïta (2009). Djembe talk and performance with Mamady Keïta at the Big Bang festival in Dublin, Ireland. Part 1. djembefola.com. Event occurs at 14:05. Архивтелген түпнұсқа (flv) 2012 жылдың 3 қаңтарында. Алынған 21 қаңтар, 2012.
  56. ^ Youssouf Koumbassa (himself), Julian McNamara, Kate Farrell (directors) (2010). Landouma Fare: From the Heartland (DVD). B-rave Studio.
  57. ^ Henning, Michi (May 2012). Djembe Construction: A Comprehensive Guide. ISBN  978-0-9872791-0-1.
  58. ^ "Three top rings? Yea or nay". Djembe Forum. djembefola.com. 2009 жылғы 18 наурыз. Мұрағатталды from the original on January 10, 2012. Алынған 5 мамыр, 2012.
  59. ^ Henning, Michi (July 13, 2012). "Tension on a djembe skin". Djembe forum. djembefola.com. Мұрағатталды түпнұсқадан 2016 жылғы 15 қыркүйекте. Алынған 13 шілде, 2012.
  60. ^ Henning, Michi (January 4, 2011). "Djembé ears, sessé". Djembe Forum. djembefola.com. Мұрағатталды from the original on January 4, 2012. Алынған 18 қаңтар, 2012.
  61. ^ bubudi (November 25, 2010). "Non-Nailing Tyre Foot Is Born". Djembe Forum. djembefola.com. Мұрағатталды түпнұсқасынан 2012 жылдың 6 қаңтарында. Алынған 20 қаңтар, 2012.

Әрі қарай оқу

  • Diallo, Yaya; Hall, Mitchell (1989). The Healing Drum: African Wisdom Teachings. Рочестер, VT: тағдыр туралы кітаптар. ISBN  978-0-89281-256-1.

Сыртқы сілтемелер