Энди Рассел (әнші) - Википедия - Andy Russell (singer)
 | Бұл мақалада бірнеше мәселе бар. Өтінемін көмектесіңіз оны жақсарту немесе осы мәселелерді талқылау талқылау беті. (Бұл шаблон хабарламаларын қалай және қашан жою керектігін біліп алыңыз) (Бұл шаблон хабарламасын қалай және қашан жою керектігін біліп алыңыз)
|
Энди Рассел | |
|---|---|
 Рассел 1947 ж | |
| Туған | Андрес Рабаго 1919 жылдың 16 қыркүйегі Лос-Анджелес, Калифорния, АҚШ |
| Өлді | 16 сәуір 1992 ж (72 жаста) Сан-Сити, Аризона, АҚШ |
| Ұлты | Американдық |
| Кәсіп | Вокалист Перкуссионист Радио жүргізушісі Радио актері және әнші Теледидар әншісі Кинофильм актері және әнші Телевизиялық эстрада шоуының жүргізушісі Түнгі клуб әнші |
| Жылдар белсенді | 1934–1989 |
| Жұбайлар | Эвелин Мари Морз (1940–1945) Делла Рассел (1945–1954) Велия Санчес Белмонт (1954–1961) Вирджиния «Джинни» темпі (1967–1987) Дорис Э. Рассел (? –1992, қайтыс болған) |
| Музыкалық мансап | |
| Жанрлар | Дәстүрлі поп, Латын музыкасы, Үлкен топ, Әткеншек, Оңай тыңдау |
| Аспаптар | Вокал, Барабан |
| Жапсырмалар | Капитолий, RCA Виктор, Орфеон, Belter / Divusca |
| Ілеспе актілер | Гус Арнхайм оркестрі Al Sack оркестрі Пол Уэстон оркестрі Видо Муссо оркестрі Альвино Рей оркестрі Патша әпкелер Пирогтар Делла Рассел Эмили Крэнс |
Энди Рассел (туылған Андрес Рабаго;[1] 16 қыркүйек 1919 - 16 сәуір 1992) американдық болды танымал мамандандырылған вокалист, актер және мексикалық шыққан ойын-сауық дәстүрлі поп және Латын музыкасы. Ол 1940 жылдары 8 миллион жазбаны сатты[2] романтикалық, баритондық дауыспен және оның сауда маркасында ән айту екі тілде Ағылшын және испан стилі.[3][4] Оның «сияқты кесте бұзушылары болғанBésame Mucho ", "Амор «, және »Бір күннің жасаған айырмашылығы қандай «Ол жеке көріністер жасады және радиобағдарламаларда өнер көрсетті, ең бастысы Хит-парад, бірнеше фильмдерде және теледидарда. Мансабының осы алғашқы кезеңінде оның АҚШ-тағы танымалдылығы кронерлермен бәсекеге түсті Фрэнк Синатра және Перри Комо.
1954 жылы ол қоныс аударды Мексика ол радио, теледидар, кинофильмдердің жұлдызына айналды, жазбалар және түнгі клубтар. Ол Латын Америкасы, Испания, Португалия және Куба,[4] және теледидарды жүргізді әртүрлілік бағдарламасы Энди Расселдің шоуы жылы Аргентина 1956–65 жж.[5]
Америка Құрама Штаттарына оралғаннан кейін Расселл жазбаларын жалғастырды. Оның 1967 жылғы синглы «Бұл бүгінде осындай әдемі әлем «№1 жетті Billboard журналы Келіңіздер Оңай тыңдау кестесі.[6] Кейінгі жылдары Рассел Америка Құрама Штаттарында және бүкіл әлемде өзінің өнерін жалғастырды, анда-санда жаңа жазбалар жазды және теледидарларда өнер көрсетті. Жақсы қабылдағанымен, ол бұрынғы жетістік деңгейіне қол жеткізе алмады.[7][8]
50 жылдық мансабында Рассел көптеген халықаралық мадақтаулар мен марапаттарға ие болды, ең бастысы түпнұсқа латино ретінде танылды кроссовер суретшісі[9] американдық көрермендерді ағылшын және испан тілдерінде танымал әндермен таныстырған,[10] осылайша есіктерді кейінірек ашу Испан екі тілді суретшілер де осылай жасауы керек.[9][11] Ол музыкалық стильдердің, ырғақтардың және тілдердің бірігуі арқылы шекарадан асып, әр түрлі аудиторияны қызықтыратын музыка тудырып, алғашқы мәдениетаралық, көпұлтты музыкалық суретшілердің біріне айналды.[12]
Ерте өмір
Рассел 1919 жылы 16 қыркүйекте дүниеге келді (Мексиканың тәуелсіздік күні ) Андрес Рабаго ретінде[1] жылы Бойль биіктігі, ол сол кезде этникалық тұрғыдан интеграцияланған, орта таптық көрші болды [13] жылы Лос-Анджелестің шығысы.[14] Ол он баланың екінші кенжесі болды (сегіз ұл, екі қыз) [5] туылған Мексикалық иммигрант ата-аналар, Рафаэль Рабаго және Висента (Перес),[15] Америка Құрама Штаттарына 1902 жылы Мексика штаттарынан қоныс аударған Дуранго және Чиуауа, әрқайсысы, тиісінше, қайда туылды.[16] Оның әкесі қосымша жұмыспен қамтылды Голливуд студиялары, ал анасы үй шаруасында болған.[5]
Ол бала кезінен американдық тыңдауды ұнататын танымал музыка және Big Band, сияқты Бенни Гудман, Гленн Миллер және Томми Дорси. Ол пұтқа табындырды кронерлер Дик Пауэлл, Bing Кросби және Джек Леонард.[3][17][18] Ол жабайы жүріп кетті танымал музыка, барлық хит әуендерді білетін және елдегі барлық атаулар тобының жетекшісі болатын.[19] Мектепте оқып жүрген кезінде ол бұрышта газет сатушы болып жұмыс істеген L.A орталығында.[20]
Ол а екі тілде үйге, ата-анасымен, бауырларымен және үйден тыс адамдармен ағылшын тілінде сөйлесу кезінде испан тілін есту және сөйлесу.[21] Оның ата-анасы мексикалық музыканы тыңдауды ұнататын, әсіресе мариачи. Осы жас кезінде Рассел бұл бағаны бағаламады Мексика музыкасы және ол испан тілін толық түсінбеді. Ол өзінің ата-анасынан онымен ағылшынша сөйлесуін сұрайтыны соншалық, ол мұны қатты сезінді.[5] Оның үстіне, 1967 жылғы сұхбатында ол ата-анасынан 11 жасында қайтыс болғандығына байланысты аз ғана испан тілін үйрене алғанын ашуланшақ айтты.[22]
Өсіп келе жатқан азаптарға қарамастан, ол өз пұттарының ізімен жүруге бел буды. 1934 жылы, ол 15 жасар орта мектепте оқып жүргенде, өзінің мансабын дон Рамон Крус басқарған жергілікті свинг оркестрімен ән айту арқылы жасөспірім пұт ретінде бастады.[3] Бұл топ негізінен құрылды Мексикалық және Мексикалық американдық музыканттар және бірінші кезекте ойнады Шығыс Лос-Анджелес.[23] Ол сондай-ақ Стэн Кентон оркестрімен және басқа топтармен бірге ән айтты, бір күні оған топта болу үшін аспапта ойнау керек екенін айтқанға дейін. Рассел бұл қызықты дилемманы қалай шешкенін еске түсірді:
Олар маған бір түнде айтты және менің жүрегімді жаралады, олар: «Энди, біз сені жай әнші ретінде қабылдай алмаймыз. Сен қандай да бір аспапта ойнауың керек» дейді. Мен: «Бірақ, Джи, мен әншімін» дедім. Олар: «Иә, біз саған екі доллар, бір түнде екі елу төлейміз, бұл тым көп. Білесің бе, балалар ақшаның қалған бөлігін бөлгісі келеді», - деді. Сондықтан мен: «Мен топқа кіру үшін асығып не үйренсем болады? ... Барабандар ең оңай нәрсе болар еді» дедім. Осылайша мен ескі жазбалардың бір тобын алып, барабан ойнауды үйрене бастадым. Подвалда мен барабан ойнауды және уақытты үнемдеуді үйренер едім. Бұл мен кішкентай кезімде барабан ойнауды үйреніп жүрген кезім еді. Кейінірек мен оқуды үйрететін мұғалім алдым, сіз білместен бұрын мен барабандарға байыпты қарадым және мен Л.А. - тербелмелі барабаншылардың шығыс жағында үздік барабаншылардың бірі болдым. Мен осы топтардың барлығында ойнайтынмын, содан кейін ән айтатынмын.
— Дереккөз, Лоза, Стивен. 1993 ж.Баррио ырғағы: Лос-Анджелестегі америкалық мексикалық музыка, Иллинойс Университеті Пресс., Б.144
Рассел Phillips музыкалық компаниясында барабаннан 50 центтен сабақ алды[24] Бойль Хайтс қаласындағы Бруклин авенюінде (қазіргі Авенида Сезар Чавес). Бұл көршілес музыкалық дүкен Уильям Филлипске тиесілі болды,[25] а Еврей-американдық Әскери-теңіз күштерінің ардагері, дауылпаз және музыкант.[26] Үйінің жертөлесінде және үзілістерде толық емес жұмыс уақытында жаттығу жасай отырып,[20] ол тез арада керемет барабаншыға айналды.[21]
Топ жетекшісі Дон Рамон Круздың әпкесі Стелла Круз YouTube-тегі видеода Расселдің бала кезінде полиомиелитке шалдыққанын және сол қолы мен аяғында сал ауруы болғанын еске түсірді. Бұл Дон Рамон Крузға келгенде, ол Расселге бұлшықеттерді күшейту үшін бас барабанда ойнауды үйретті. Бұл Расселдің аспапқа алғашқы әсер етуі болуы мүмкін.[27]
Рассел қатысты Рузвельт орта мектебі[28] жылы Бойль биіктігі, онда ол музыкалық білімін жалғастырды. Ол мүше болды РОТК марш, джаз тобы және орта мектеп симфония оркестр. Ол өнер көрсетті орта мектеп футболы ойындар, шерулер және билер. Музыка мұғалімі Гарри Группенгеттер мырзаның нұсқауымен ол музыка оқуды үйренді.[19][23] Ол сондай-ақ ойнағанды ұнататын гандбол және бокс.[29]
Ол өзінің орта мектептегі тәжірибесінің оң болғанын және кемсітушілік сезілмегенін еске түсірді: «Ол күндері мен жігіттердің бірі болдым. Бізде Орыс адамдар, бізде болды Еврей балалар, бізде болды Мексикалық балалар, бізде болды қара, біз мұндай нәрселерді ешқашан байқамадық ... Мен шығыс жақтағы кішкентай мексикалық баламын және менде ондай сезім болған емес. Мен әрқашан адамның өзіне байланысты екенін сеземін ».[5] 1935 жылы, 16 жасында,[30] Рассел мұны тапқан кезде Гус Арнхейм, танымал және беделді топ жетекшісі, барабаншы іздеген, ол өзінің тобына кіріп көрмек үшін жоғары сыныптан жазда орта мектепті тастады.[3]
Жаңа ән айту стилі және атауы
Гус Арнхейм және оның оркестрі ойнады Кокоанут тоғайы және елші қонақ үйі Лос-Анджелесте 1920 жылдардың аяғынан бастап және сияқты әншілерді жұмысқа қабылдады Bing Кросби, Расс Колумбо,[31] және Вуди Херман. Рассел Арнгеймге кастингтен өтіп, барабаншы ретінде ғана емес, вокалист ретінде де жұмысқа орналасты. Алайда, ол кәмелетке толмағандықтан және штаттан тыс жерлерге шыға алмайтындықтан, Арнгейм оны асырап алып, оған айналды заңды қамқоршы.[14][32]
Сонымен қатар, ол мұны жақсы іскерлік мағынасы бар деп ойлағандықтан, Арнхайм Расселге екі тілде ағылшын және испан тілдерінде ән айтуды ұсынды. Рассел «Жоқ, Гус, менің испан тілім өте нашар; мен ұяламын» деп екі ойлы болды.[32] Арнхейм ақыры жас баланы «Басқа нәрсе жаса, сонда адамдар байқайды» деп сендірді. [32][33] Рассел келісімін берді.
Енді Рассел топпен бірге гастрольде жүргенде, ол барабандарда жеке ойнағанда немесе екі тілде ән айтқан кезде, көрермендер арасындағы жұп билерді қойып, стендке жақындап басқа тілде ән шырқап тұрған әдемі вокалистке жақындағанын байқады.[34] Бұл Peabody қонақ үйіндегі шоуда болды Мемфис, Теннеси, Арнгейм өзінің танымал болғанын көрді. Бірақ Арнхайм Расселге өз атын өзгерту қажет болатынын түсінді.[21]
Рассел шоудан кейін Арнгейммен болған әңгімені еске түсірді:
Энди, мен саған бір нәрсе айтуым керек. Рабаго деген атау керек. [күледі] Рабаго кетуі керек. «Мен:» Сіз не айтқыңыз келеді? «- десем, ол» Мен сіздің атыңызды өзгертуім керек «дейді. Рабагода ол сақина жоқ, білесіз бе? «Мен:» Бірақ бұл менің атым «дейді. Ол:» Қараңызшы, біз Эндиді ұстаймыз, жақсы ма? «Мен:» Жарайды. « Сонда мені не деп атар едіңіз? «Ол:» Менде бұрын әнші, әйгілі әнші, әнші болған Bing Кросби жыл бұрын орын. Оның аты болды Рассел Колумбо, сол дәуірдің әйгілі әншілерінің бірі. Мен сені Рассел - Энди Рассел деп атаймын.
— Дереккөз, Лоза, Стивен. 1993 ж.Баррио ырғағы: Лос-Анджелестегі америкалық мексикалық музыка, Иллинойс Университеті Пресс., 146 бет
Рассел атаудың өзгеруіне байланысты ымыраға келді, өйткені сол дәуірде көптеген орындаушылар ойын-сауық индустриясына кіру үшін сахна атауларын қабылдады.[35] Ол кемсітуді қаламады және стереотипті тек латын әншісі ретінде.[23][36] Сонымен қатар, ол өзінің этникалық шығу тегін испан тілінде ән айтуымен білетіндігін сезді[34] және бәріне өзінің мексикалық екенін айту арқылы.[23][37]
Керісінше, іс Расселдің жеңіл теріге және еуропалық ерекшеліктеріне (мысалы.) Қатысты болды Викки Карр ) жазба индустриясының есіктерін ашудың анықтаушы факторлары болды (Аван-Мьер, 59; Макиас, 125), әйтпесе сыртқы түрі қара, өңі заманауи сияқты болған мексикалық-америкалықтарды жауып тастады. Чикано музыкант және әнші Лало Герреро, кім «сыртқы келбеті мен аты өзгерген белгілі артықшылықтары болған Энди Расселдің сәттілігін қалаған».[38] Лоза атап өтті: «сол белгілі бір дәуірде (және қазіргі кезде де) атауды өзгерту орындаушылар арасында кең таралған, сондықтан атаулар этникалық себептер әрқашан анықтау мүмкін емес ».[34]
Рассел 4 жыл бойы Арнгейммен екі тілді вокалист және тербелмелі барабаншы ретінде өнер көрсетті.[30] Осы кезеңде оған ұсыныстар түсті Пол Уайтман, Джимми Дорси, Гленн Миллер, Чарли Спивак,[30] сияқты топтар Джонни Ричардс, Сонни Данхэм, Альвино Рей және Видо Муссо.[21] Расселдің танымалдылығы топ жетекшісінің дәрежесіне дейін өсті Томми Дорси оған тек барабандарда ойнау туралы пайдалы ұсыныс жасады, өйткені оның жас әншісі болған Фрэнк Синатра. Рассел бас тартты, өйткені «ол өзінің ән айтуына көп көңіл бөлсе, одан да көп атау жасай аламын деп шешті»,[19][39] сондықтан ол Альвино Рейге қосылуды таңдады.[30] Ол ойнаған Лос-Анджелес аймағындағы кейбір орындар Кокоанут тоғайы болды Ambassador Hotel қосулы Уилшир бульвары, бас көшедегі ескі фольцистер театры,[7][40] The Орфей театры Бродвейде,[41] The Santa Monica Pier,[42] және Джо Цукканың «Show Case» Гермоза жағажайы.[21]
Мансап басталады
Жазбалар
Ол Реймен бірге болған кезде, Расселдің екі тілдегі вокалы лирик пен композитордың назарын аударды Джонни Мерсер, кім Расселден жаңадан пайда болғандығы үшін рекордты жаңартуды сұрады Капитолий жазбалары.[33][43][44][45]
Рассел өз таңдауын үш әнге дейін қысқартты. Содан кейін ол таңдады болеро "Bésame Mucho,"[46] мексикалық композитордың музыкасымен және испан лирикасымен Консело Веласкес, Американдық композитордың ағылшын лирикасы Sunny Skylar, және Аль Сак Оркестр. Ол «Bésame Mucho» әнін екі тілде шырқады, танымал әндерге испан және ағылшын тілдерін ұсынған алғашқы вокалист,[10] көбінесе ағылшын тілінде хормен, содан кейін испан тілінде хормен,[47] және, осылайша, оның латын фонын көрсету.[14][34]
The 1942–44 музыканттардың ереуілі Расселдің мансабын ол әлі басталмай жатып-ақ тоқтатамын деп қорқытты. Одақ Президенті Джеймс Петрилло[48] 31 шілдеде бірде-бір кәсіподақ музыканты кез келген дыбыс жазатын компанияға жазба жаза алмайтын күнді белгіледі. Бұл дыбыс жазушыларды вокалистер мен музыканттарды жазба студияларына жазбаларды мерзімінен бұрын түсіру үшін апаруға тырысты. Рассел сынау жазбасын жасай алды Джордж Сираво белгіленген мерзімде оркестр.[49] Мерсер оған бірінші жазбасының екі жағы үшін 150 доллар төледі.[21]
Расселдің алғашқы диаграммасы хит болды »Bésame Mucho «ол # 10-ға жетті Billboard's Hot 100 Америка Құрама Штаттарындағы диаграмма. Ол миллионнан астам данамен сатылды.[3][44] Веласкес Расселді бүкіл әлемдегі сәттілік деп атап өте үлкен мақтауларға ие болдыBésame Mucho «бұл тарихтағы ең жазба мексикалық әнге айналады,[50] әнді орындаудан және жазудан тиімді басталды.[4] Осы әнге шолу жасау испандық мексикалықтардың әсері айқын болғанын және Расселдің испандықтары жұмсақ әрі тиімді кронинг жұмысына үлес қосқанын айтты.[дәйексөз қажет ]
Сол жылы ол тағы бір үлкен хитке ие болды, ол тағы бір қолтаңба болды «Амор », мексикалық композитордың музыкасы Габриэль Руис, Мексикалық лириктің испан лирикасы Рикардо Лопес Мендес, Ағылшын лирикасы Sunny Skylar және оны Al Sack оркестрі қолдады. Ол №2-ге жетті және музыкалық фильмнен алынды Бродвей ырғағы. Бұл жазбаның екінші жағы «Мәңгіліктен кейінгі күн» болды.[дәйексөз қажет ]
Расселдің сол жылы тағы екі соққысы болды: «Бір күннің жасаған айырмашылығы қандай «, түпнұсқа атауы» Cuando vuelva a tu lado «(Мен сенің жаныңа оралғанда), музыка және мексикалық композитордың испан лирикасы Мария Гревер американдық лириктің ағылшын лирикасымен Стэнли Адамс және Пол Уэстон Оркестр. Ол # 15-ке жетті және «Сіз ештеңе байқамайсыз ба?» Басқа соққы «Мен сені армандаймын «, ол # 5-ке жетті және» Сиқыр - бұл ай сәулесімен «жұптасты.[дәйексөз қажет ]
1944 жыл Рассел үшін баннерлік жыл болды. Мұндай жетістік «Шығыс Лос-Анджелестегі бала» үшін бұрын-соңды болмаған, өте талантты, еңбекқор және әзілқой бала болса да. Ол дәуірдің бөлігі болған кезде танымал әншілер, немесе кронерлер, диапазондардан назар аудара бастады. Өзі сияқты кронерлер, Bing Кросби, Фрэнк Синатра, Дик Хеймс және Перри Комо[7] әрқайсысының өзіндік ерекше стилі болды.[дәйексөз қажет ]
Осы дәуірдегі барлық кронерлердің ең жасы ретінде Рассел өзінің стилін бұрын келгендерден, әсіресе Хеймстен алды. Расселл Синатра стилінде сөздерді кеңейтетін және сызып шығаратын, әндеріндегі сөз тіркестеріне керемет реңктер мен нюанстар қосатын типтік кронер ретінде қарастырылды. Ол а деп саналмады болеро классикалық мағынада әнші (Латын Америкасы әншілері), бірақ оның романтикалық әндерін орындауында ең жақсы және шынайы фразалар болды.[4] 1944 жылы Billboard Hot 100 Chart-тегі Расселдің алғашқы ондығы 4 миллиондаған жазбаларды сатты, кейін онжылдықта бүкіл ел бойынша гастрольдер мен радио бағдарламаларында, кинофильмдер мен теледидарда шығу үшін есік ашты. 1944 жылдың аяғында оны Өзара хабар тарату жүйесі «кумир» деп жариялады экипаж және Бобби-Сокс жиынтығы және ұлттың ең жоғары деңгейдегі романтикалық баллерінің бірі ».[51]
1946 жылы оның келесі үлкен соққысы болды »Мен саған айта алмаймын «№7-ге жеткен және фильмнен алынған Dolly Sisters. Келесі үлкен соққы кейінірек 1946 жылы болды: екі жақты соққы «Сыртта күлу «ол # 4-ке жетті және»Олар бұл керемет деп айтады «ол # 10-ға жетті, (бастап Бродвей көрсету Энни мылтықты ал ). Оның кезекті хиті, «10-ға жеткен» Көрініс «,» Сіз кімді жақсы көресіз? « Оның 1940 жылдардағы соңғы диаграммалары 1947 жылы болды:Мерейтойлық ән «ол # 4-ке жетті және»Мен көзімді жұмамын «ол # 15-ке жетті.[52]
Расселде 1944 жылдың сәуірі мен 1948 жылдың қыркүйегі аралығында он екі жазба бар, оның сегізі алғашқы ондықта.[45] Ол дәуірдің қалыптасқан жұлдызы ғана емес, сонымен қатар Капитолийдің халықаралық нарығын ашқан екі тілде ән айту мәнерімен ерекше үлес қосушы ретінде танылды.[21][53]
Музыкалық дүкеннің иесі, Гленн Э.Уалличс, сыртқы нарыққа назар аударғаны үшін жазба индустриясының ізашары және оның негізін қалаушы Капитолий жазбалары, Расселдің жазбаларының бүкіл Латын Америкасында таратылғанына көз жеткізді,[47] бұл Капитолий үшін үлкен сатылымдар мен Рассел үшін үнемі өсіп келе жатқан танымалдылықты білдірді. Расселдің табысы, Капитолийдің жазушыларының атқорасымен бірге, 1954 жылы Капитолийге әйгілі он үш қабатты «Stack o 'Records» ғимаратын салуға мүмкіндік берді. Келесі жылы Капитолий 8,5 миллион долларға сатылды.[54]
Радионың алтын ғасыры
1944 жылы ол эстрадалық вокалистке айналды, ол радио бағдарламаларында өнер көрсетуге шақырылды.
9 қарашада ол өзінің «Көк» желісіндегі өзінің радиобағдарламасында дебют жасады немесе NBC, деп аталады Энди Расселдің шоуы, таратылған Голливуд, Калифорния. Ол жүргізуші және ерекше вокалист болған. Сонымен қатар, ол өзінің бағдарламасына Дина Шор және Джонни Мерсер сияқты қонақтарды шақыратын.
Жексенбі түндері CBS радио, Рассел сонымен бірге танымал вокалист болды Ескі алтын Көрсету, бұл бағдарламаны демеуші болған темекі шығаратын компанияның атауы болды.
Келесіде вокалист ретінде көрінуге шақыру болды The Джеки Глисон - Les Tremayne Көрсету NBC радиосында.[55] Лос-Анджелестен, Калифорниядан таратылған оның атақты шоуынан айырмашылығы, Расселге поезды шығыс жағалауға шығарып салу керек болды, өйткені бұл шоу Нью-Йорктен шыққан. Сапар кезінде ол бұрын-соңды пойызда болмағандықтан ауырып қалды деп хабарланды.[56]
Сондай-ақ, вокалист ретінде міндеттерден басқа, Рассел ойнады тура адам дейін Джеки Глисон, кейінірек классикалық телевизиялық бағдарламаның жұлдызы болатын аңызға айналған комикс және орындаушы Медовиктер. Ол мұны кейінірек кинофильмде жасайды Грочо Маркс, сондай-ақ.
Оның шоуға қатысуына қатысты Billboard 1944 музыкалық жылы кітабында «талантты, келбетті ... жас әншінің коммерциялық тартымдылығы өте зор болды. Бір әннен бастап, көрермендердің жауабы оның қазіргі үш ән алаңын талап етті» деп мәлімдеді.[57]
Кейінірек, 1945 жылдың 3 қыркүйегінен 1946 жылдың 27 мамырына дейін Рассел CBS радиосындағы комедиялық шоуда, Джоан Дэвис шоуы, ол Нью-Йорктен шыққан. Бұл бағдарлама дүйсенбіге қараған түні 20: 30-дан 20: 55-ке дейін эфирге шықты.[58] «Танымал кронер Энди Рассел Джоан Дэвис шоуының эстрадалық анкері ретінде де, Джоанидің осы уақыттағы комедиялық сериалға деген сүйіспеншілігінің рөлін де атқарды ... [Ол] өзінің миллиондаған әйел жанкүйерлерінің дәуіріндегі жанкүйерлерінің сергелдеңімен және қошеметімен күтілді. . «[59] Ән айтумен қатар, Рассел де өнер көрсетіп, әзілқойға тікелей адам ретінде ойнады Джоан Дэвис. Пол Уэстон және оның оркестрі музыканы ұсынды.
Ақырында, ең бастысы, 1946 жылдың 26 сәуірінен бастап Рассел поп-музыкалық радио бағдарламасында танымал вокалист ретінде шыға бастады. Хит-парад.[60] Бұл танымал бағдарлама сенбі, 9: 00-9: 30 аралығында NBC радиосында эфирге шықты және Нью-Йорктен тыс жерде таратылды. Ол ауыстырды Лоуренс Тиббетт, бұрын ауыстырылған опера әншісі Фрэнк Синатра.[61][62]
Нью-Йоркте бес айдан кейін ол өте танымал болғаны соншалық, шоудың демеушісі Lucky Strike темекісі үйді сағынған Расселді тыныштандыру үшін шоудың Лос-Анджелестегі студияларынан шығарылуы үшін ақша төлеуге келісті. Голливудтан шоулар 1946 жылы 21 қыркүйекте басталды.[63] Ол бағдарламада 2 маусым болды, бұл әншінің үлкен танымалдылығына әкелді.[3]
Дәл осы уақытта Расселге «Ондықтың» қатарында вокалист ретінде өнер көрсете отырып, екі рекордтың болуы керемет бақытқа ие болды. Хит-парад. Ол ерекше вокалист ретінде бағдарламада өзінің әндерін орындай алатын еді, бұл өте сирек болатын оқиға. Оның айқайлап, жасөспірім жанкүйерлері өздерін «Рассел өскіндері» деп атады, оның ішінде бүкіл Америка Құрама Штаттарында 300 фан-клуб болды.[3][64]
Жеке көріністер
Танымал бола бастаған кезде Рассел елдің әр түрлі орындарында жеке көріністер жасай бастады. Оның алғашқы жеке келбеті 1945 жылы 28 маусымда РКО Бостон театрында болды[65] жылы Ньюарк, Нью-Джерси, (Фрэнк Синатраның туған қаласы).[19] Кейінірек ол Нью-Йорктегі Paramount театрында пайда болды, ол екі апта бойы өнер көрсетуге қол қойды және бес апта бойы тоқтады.[39] Расселдің өнеріне шолу жасағанда: «Оның испан тіліндегі« хорлы хорға »ауысу тәсілі - ағылшын тілінен өткеннен кейін - барлық тайғақ балапандар есінен адасқан».[39] Рассел Мексикада өнер көрсетуге үміттенді, бірақ ол мексикалық мұраға ие болғанымен, ол ешқашан болмаған.[66]
Голливуд
Содан кейін Расселді Голливудқа шақырды Buddy DeSylva, Capitol Records негізін қалаушы, кинофильмдерді сынау үшін. Ол фильмге түсуге келісімшартқа отырған Лейлек клубы (1945). Оның кино карьерасы сәтсіз басталды Paramount студиялары. Мексикалық-америкалық кронерге күзетші бұл жабық жиынтық екенін және оған кету керек екенін айтты. Ол сахна есігінің алдында күн астында отырып күтті Хэл Уолкер, директор оны іздеп келіп, жұмысқа кірісу керектігін айтты. Рассел қорқынышпен: «Қазір бәрі жақсы екеніне сенімдісіз бе?» - деп сұрады.[67] Кинофильмдегі дебютінде ол өзін атаудан басқасында ойнады, өйткені ол би тобының әншісі және тербелмелі барабаншы ретінде ойнады. Ол «Егер менің жүрегім ондаған болса» әнін дуэтпен орындады Бетти Хаттон және «Мені сүй» атты жеке ән. Ол сондай-ақ өзінің перкуссиялық шеберлігін барабанның жеке әнінде «China Boy ".[19]
1946 жылы ол фильмге түсті Голливудтағы таңғы ас, онда ол «If I Wishing Ring» әнін ағылшын тілінде және екі тілде «Сиқыр - бұл ай сәулесі «/» Te quiero dijiste (Muñequita linda) « және »Амор ".
Сол жылы ол «Сенсіз» әнін (Кубалық композитор негізінде) шырқады Освальдо Фаррес 'Tres Palabras' әні)) саундтрегінде Уолт Дисней анимациялық функция Mine музыкасын жасаңыз, эстрадалық музыкалық нұсқасы Фантазия. «Көк түсті баллада» бөлімі жаңбыр тамшылары, гүл жапырақтары және махаббат хатын қолдана отырып, қарым-қатынастың аяқталуын суреттеді.[68]
1947 жылы, өзінің танымалдығы шыңында ол фильмге түсті Копакабана бірге Грочо Маркс және Кармен Миранда.[69] Бұл фильмде Рассел ақжарқын мінезімен өзінің түнгі клубтағы әнші рөлін жұмсақ мәнермен, кең көзді және тісті күлімсірей ойнайды. Оның рөлі туралы, қосалқы рөл, Глория Жан «[Ол] өте жұмсақ, тілекші болды, бірақ оның сүйкімді дауысы бар еді» деді.[70]
1947 жылы 13 наурызда ол орындаушы болды 19-шы Оскар сыйлығы кезінде Шіркеу аудиториясы Лос-Анджелесте, Калифорнияда, ол ән салғанда «Сіз ән сияқты орала бересіз »музыкалық фильмінен Көк аспан,[71][72] сол жылы Оскарға ұсынылған әндердің бірі.[73]
Теледидар
Кейінірек Рассел теледидардың жаңа ортасында 1950 жылдардың басында пайда бола бастады Шоуларыңыз бірге Сид Цезарь қосулы NBC, бірақ жазуды жалғастырды, бірақ сирек болса да. 1950 жылдың желтоқсанынан 1951 жылдың маусымына дейін ол әйелімен бірге пайда болды ABC-TV көрсету Энди мен Делла Рассел.[74] «Бұл әр апта сайын түнде Нью-Йорктен [7: 00-ден 7: 05-ке дейін] пайда болған қысқа, бірақ жағымды музыкалық интермедия болды».[75] Оларда түнгі клубтарда бірге орындайтын акт болды. Шолу олардың іс-әрекетін: «керемет жеңіл, ақылды және толық көңіл көтеретін» деп сипаттады.[76] Ән мен биден басқа, Рассел атақты адамдардан алған әсерлерін де орындайтын. Ақырында, олар музыкалық қысқа фильмде бірге пайда болды, Үй кеші (1953).
Үлкен топтың дәурені аяқталды
1948 жылдың қазан айына дейін үлкен топтық бизнес соңғы жылдардағы ең төменгі деңгейге жетті. Дәмі өзгеріп отырды рок-н-ролл жас таң атып келе жатты. Рассел оған қолдау көрсету үшін бір топты сапқа тұрғызды, ал ол қайтадан алдыңғы адамдармен кездесу үшін бір түндік келісімдермен бизнесті жандандыру жолына түсті.[77] 1952 жылға қарай Расселдің хиттері тоқтап қалды үлкен топ дәуір аяқталды. Capitol Records хит-поп жұлдызы ретінде оған деген қызығушылықты жоғалтты және жағымсыз сезіммен қарай бастады.
Осы кезде Рассел өнер көрсететін орынды басқа жерден іздей бастады. 1953 жылы 16 қазанда ол Мехикода Лирико театрында дебют жасады, мысалы, аңызға айналған орындаушылармен бірге. Агустин Лара, Қалайы Тан, Toña la Negra, және басқалар.[78] Ол «Голливудтың мексикалық жұлдызы және Америка Құрама Штаттарындағы романтикалы мексикалық әннің ең үлкен экспоненті» ретінде жазылды.[78]
Содан кейін, 1953 жылы қарашада, Мехикоға сапарынан оралғаннан кейін, ол әйелі Деллаға енді оны сүймейтінін, ажырасқысы келетінін және Мехикоға көшетінін мәлімдеді.[79] Ерлі-зайыптылар бір айға бөлінді, сол кезде Делла ажырасу туралы іс қозғады. Рассел байқауға қатысқан жоқ.[80]
Осыдан кейін оның жеке өмірі жемшөпке айналды өсек бағандары өйткені ол ерлі-зайыптылардың ажырасуды күтетіні туралы таңқаларлық жаңалықтар салдарынан қоғамдық реакция мен жағымсыз жарнаманы бастан кешірді. Көпшілік оқиғаның осы кезіне ашуланып, ашуланды, өйткені Расселді «Голливудтың тамаша жұбы» деп санады.[79][81] Олар ашуланған фанаттардан жек-хаттар алды, ал Расселге Голливуд қоғамдастығы және Рим-католик шіркеуі діни қызметкерлер ажырасуды жалғастырмауы керек, себебі бұл «қоғамдық жанжалды» тудыруы мүмкін.[53][82]
Мексика, Латын Америкасы, Испания және Куба
Мексика
Ажырасу 1954 жылдың ақпанында аяқталғаннан кейін, Рассел іс жүзінде ақшасыз, шарасыз және жұмыстан тыс қалды.[83] Оның досы Чарли Скипси, ішімдіктің дистрибьюторы және кейінірек танымал мексикалық мейрамханалар желісінің тең иесі, Карлосн Чарлидікі және Señor Frog's, Расселге баруға кеңес берді Мексика.[83]
Құрама Штаттардағы жағдайының қысымын болдырмау үшін,[82] Рассел Мексикаға уақытша көшуге құлықсыз келісім берді,[53] бірақ ол екі ойлы болды, өйткені ол испан тілінің бірнеше сөзінен артық сөйлей алмады және халық оны ұнатпайды деп ойлады.[84] Алайда, ол Мексикаға келгенде, оны әуежайда мыңдаған адамды қарсы алып жатқанын көріп таңданды.[53]
Скипси оны қыңыр және тарихи жағдайға қосты Regis қонақ үйі (Испанша) Мехикода ол актрисадан сенімді адам тапты Ариадн Велтер, Скипсидің бұрынғы әйелі және актрисаның сіңлісі Линда Кристиан.[85][86]
Уақытында Рассел қонақ үйдің иесі Карчо Перальтамен кездесті және ол онымен өзінің бақытсыз жағдайы туралы сөйлесті. Бұған жауап ретінде Перальта оған қонақ үйдің түнгі клубында, аңызға айналған композитор оркестрінің қолдауымен Capri бөлмесінде ән айту мүмкіндігін ұсынды, Агустин Лара. Рассел қабылдады. Оның шоуы көрермендердің үлкен ықыласына ие болды және ол Мексикадағы басқа түнгі клуб орындарын аралап, осындай сәттілікпен бастады.[83]
Оның досы, газет редакторы және бірнеше радиобағдарламалардың жүргізушісі Карлос Лопес Рангель онымен сұхбаттасып, бірнеше бағдарламалар барысында өзінің оқиғасын сабын операсы сияқты көпшілікке жеткізуді шешкенде, оның сәттілігі жақсы жаққа бұрылды.[83] Радио-шоу орасан зор әсер етіп, жоғары рейтингтерге қол жеткізді, сонда ол Мексика жұртшылығынан Расселге деген ізгі ниет пен жанашырлықты тудырды. «Адамдар маған өз жүректерін ашты, - деді ол, - олар мені өз бауырларындай қабылдайды».[84]
Осы кезде Рассел өзінің Мексикада танымал болғанын түсінді, сондықтан ол өзінің жанкүйерлері үшін өнер көрсеткен кезде Мехиконы өзінің үй базасына айналдырды. Мексикалық әнші болу идеясы оны қызықтырды.[4]
Қысқа тәртіппен, оған жазба туралы келісімшарт ұсынылды RCA Victor Records Мексика. Оның кейінгі жазбасы »Contigo en la distancia «(» Сен кетсең де сенімен біргемін «) Кубалық композитор César Portillo de la Luz және қолдайды Марио Руис Арменгол және оның оркестрі теңдесі жоқ жетістікке жетті және сегіз ай ішінде музыкалық чарттарда бірінші орынға ие болды.[84] Оның интерпретациясы бұл әнді халықаралық даңққа итермелеген және соншалықты жаңа және романтикалы болды, бұл Мексикадағы туу деңгейіне әсер етті деп есептелді.[87] Бұл классиктің оның нұсқасы Кубалық композиция ең жақсылардың бірі болып саналады.[4]
Сонымен қатар, ол жеті кинофильм жасау туралы келісімге қол қойды және ең жақсы теледидар бағдарламаларына қатыса бастады Колгейт комедиялық сағаты және Мексикалық Kraft музыкалық залы.[7] Жылына кем дегенде 10 ай Мексиканың резиденті болып тұрғанда, ол өте аз табыс салығын төледі.[88]
Рассел өзінің өмірінің осы аласапыран, бірақ пайдалы кезеңін еске түсірді:
Кенеттен, менің өмірім - ағылшын тілінен испан тіліне толықтай бет бұру. Мен Мексикаға кірдім, театрға кірдім; біз театрдағы рекордтарды жаңарттық. Мен теледидарлық шоуды жасадым; бұл бірінші нөмір болды; нөмірі бірінші радио шоу. Мен кино түсірдім; бұл бірінші нөмірге айналды. Бәрі болды ... Сіз білмей тұрып, мен фильмдер түсіріп жатырмын және мен бүкіл Латын Америкасында және Аргентинада, Венесуэлада, мексикалық кумирге айналдым. Мен барлық осы елдерде испан тілінде кассалардың бірінші нөмірі болдым. Сонымен, менің екі өмірім бар, ағылшын және испан тілдерінде.
— Дереккөз, Лоза, Стивен. 1993 ж.Баррио ырғағы: Лос-Анджелестегі америкалық мексикалық музыка, Иллинойс Университеті Пресс., Бет. 148
Сонда да ол ұятқа қалдырған бір нәрсе - испан тілінің ана тілінде сөйлеушінің сөйлеу қабілетіне сәйкес келмеуі, өйткені оның айтуынша, бұл «шығыс жақта» болған.[53] Оның үстіне, өзінің мойындауы бойынша, ол испан тілінде сөйлегенде американдықтардың қорқынышты акцентіне ие болған «гринго» болды.[89] Осылайша, ол өзінің фильмдік рөлдеріне дайындалу үшін достарымен жиналды, олар оған оның айтылуы мен дұрыс сөйлеуіне көмектесті.[53]
Ол мексикалық ата-анадан туылғанымен, ол Мексикада «германо» ретінде қабылдану үшін АҚШ-та өскен «гандикапты» жеңу үшін көп жұмыс жасады[84] және Латын Америкасында «отбасының бірі» болыңыз.[89]
Көп ұзамай, ол Америка Құрама Штаттарынан кетуге мәжбүр болған қиыншылықтардан толық айығып қана қоймай, өзінің тамырын Мексикадан тапты. Ол өзінің жетістігіне жүрегі елжіреп, сонда қалуға шешім қабылдады.[53] 1954 жылы 10 шілдеде ол Мексиканың Нидерландыдағы бұрынғы елшісінің қызы Велия Санчес Белмонтқа үйленді.[90] Азаматтық рәсім қалыңдықтың ата-анасының үйінде өтті, ал қабылдау және банкет Регис қонақ үйінің залында Паолода өтті.[83] Көп ұзамай, 1955 жылдың қыркүйегінде, оның әйелі ұлдары Энди Роберто Рассел Санчесті дүниеге әкелді.[84][91]
Осы кезеңде ол фильмдердің, теледидардың, радионың және түнгі клубтардың латынамерикалық жұлдызы болды. Ол Мексикада жеке көріністерін көрсетіп қана қоймай, басқа елдерде, соның ішінде Канада мен АҚШ-та өнер көрсету үшін шетелге сапар шекті.[92] 1956 жылдың қарашасына қарай ол аптасына 7000 доллар (1940 жылы тапқан жылына 2500 доллардан гөрі мейманханалық оркестрде термеші ретінде терілерді ұрып-соғып) тапты.[93] Осы сәттіліктің бәрі Расселді «Мексика мен үшін керемет болды» деп айтуға мәжбүр етті[88] және «мені өмірімдегідей бақытты етті».[84]
Мексикалық фильмдер
Ол қатысқан американдық кинолардан айырмашылығы, Рассел Мексикада жасаған суреттерінің адал жұлдызы болды. Ол тек бес фильм түсіруді аяқтады. Бұл фильмдер жеңіл, комедиялық және музыкалық-эстрадалық сипатта болды, мұнда ол жеткілікті мөлшерде диалог және әншілік міндеттер атқарды. Олар АҚШ-тағы Мексика мен Латино қауымдастығына ғана емес, бүкіл Латын Америкасы мен Испанияға сатылатын болғандықтан, Рассел Латын Америкасы киносының әр түрлі актерлерімен, белгілі және танымал мексикалық актерлермен жұптасты. Евангелина Элизондо, онымен бірге оның үш кинофильмінде пайда болды. Бұл Мексикалық қойылымдарда Расселдің рөлдері испан тілінде айтылды және кейбір ағылшын сөз тіркестерімен толықтырылды; керісінше, оның американдық фильмдеріндегі рөлдер тек ағылшын тілінде айтылды; дегенмен, ол екі тілде де ән айтты. Расселге «Мексикада және Испанияда фильмде ойнау үшін жеткілікті испан тілін үйрену керек болды. Оның алғашқы режиссері оны АҚШ-та өскен мексикалық рөліне қосты (тағы да, Расселдің өзін ойнағаны туралы), бірақ содан кейін оның екпіні сенімді және ол толығымен екі тілді болды ».[94]
Оның Мексикадағы дебюті болды ¡Qué bravas son las costeñas! (Жағалаудағы әйелдер өте темпераментті!) (1955), режиссер Роберто Родригес және басты рөлдерде Кубалық актриса Мария Антониета Понс және мексикалық актерлер Хоакин Кордеро және Евангелина Элизондо. Түсірілім 1954 жылы 16 тамызда Мехикодағы Churubusco студиясында және орналасқан жерде басталды Акапулько. Оның премьерасы 1955 жылы 2 маусымда Cinema Olympia кинотеатрында өтті, онда 3 апта ойнады.[95] Осы уақытта, Рассел мен Элизондо тарихи жерде тірі көрініс жасады Миллиондық театр Лос-Анджелестегі, Калифорниядағы Америка Құрама Штаттарының латино жұртшылығы үшін фильмді насихаттау.[96]
Оның түсініктемесінде, Мексика фильмі тарихшы Эмилио Гарсия Риера өзінің фильм шолуын Расселді таныстырудан бастайды:
Энди Рассел (Андрес Рабаго), Чикано Кронер ретінде қарапайым мансабын жасаған және Голливудта 4 фильмге түскен Лос-Анджелестің ұлттық экстравагант түріне айналған киносыпочо «плитка», түтік пен капитанның шляпасымен жабдықталған, яхтаның иесі, әсіресе жағымсыз американдық екпінмен және әндерді өлтірудің салқын тәсілімен, а-ла-Bing Кросби. Оның кейіпкері, әрине, Мексикаға деген үлкен сүйіспеншілікті жариялайды, бірақ ол тек тропикалық жағдайды бұза алады, онда әйелдер өздерінің намысын өздерінің нәзіктік сезімдерінен туындайтын тартымдылықтан қорғайды ... Расселдің кейіпкері бұл кейіпкерлерге қауіп төндірмейді; Голливудтық В-деңгейлі музыкалық-комедия стилінде олармен тек флирт жасағысы келетінін айтуға болады. However, the response to frighten the 'pocho' from defiling the honor of a woman is wholly disproportionate, and he is dismissed with dishonor.[97]
The following year in 1956, Russell starred in three movies, the first being Mi canción eres tú (You Are My Song), directed again by Roberto Rodríguez and co-starring Mexican actress and singer Evangelina Elizondo. Filming began on April 1, 1955, in the Churubusco Studios, and the premiere was March 28, 1956, at Cinema Orfeón, where it played for two weeks.[98]
García Riera starts off his film review by noting that previously he, like many others, viewed Russell as the epitome of conceitedness and extremely stuck-up. In this Hermanos Rodríguez production, Russell represented a threat of hybridization. His character, called "Danny" more often than "Daniel", at 15-years-old beat it out of Mexico to go to the United States, and he returned with bilingual crooning abilities. His family members called him "bracero" (farm laborer), so as to not call him "pocho", He has future possibilities of entering the "gringo" middle-class due to his success on television, singing in high-priced cabarets, and the sale of records ...[99]
The film has good pacing in the beginning, but it gets lost, dispersed, and ends up being a victim of its bewildering musical numbers, which include: Russell, Freddy Fernández, and Gustavo Villacampa singing "Perfida" while shirtless in the bathroom; Russell wearing a straw hat and singing "Muchachita" (his big hit) to Irma Castillón, as they both tap-dance in the Hollywood style; in an audition, Russell singing "Quiéreme mucho" in Spanish and English, while Antonio Raxel makes the comment that if Russell sings in English, would he want his salary to be paid in dollars instead of pesos; and Russell singing "Amor, Amor, Amor" in a disconcerting musical number, complete with a couple from prehistoric times, another from the 8th century, an Arab with his harem, and Cupid. It's shocking and absurd. But in its defense, one can say that Russell, from a distance, does not appear to be so stuck-up anymore. There have been others who have been worse.[100]
His next film was his most popular: ¡Viva la juventud! (Hurrah for the Young People!), a musical-comedy, directed by Фернандо Кортес. Filming began on 31 October 1955 in the Tepeyac Studios, and the premiere was on 15 May 1956 at Cinema Orfeón, where it played for 8 weeks.[101]
According to García Riera, this film was a watershed in that its new formula of combining diverse genres, current events, several performing artists, and different styles of music and dance numbers was a hit with audiences and would influence how Mexican films were produced later in the decade of the 1960s.[102] García Riera noted that the "гринго ", middle- and upper-class element in the film, for example, the student body dancing cha-cha-chá and wearing sweaters with big letters with the Ciudad Universitaria (the campus of the Мексиканың Ұлттық Автономиялық Университеті ) as a backdrop, was reinforced by "the 'pocho' singer Andy Russell, who covered his jalopy with expressions, such as 'Mercedes ven,' in the manner of American college-boys, and heard Michigan instead of Michoacán."[103] He also felt that the film's plot was poorly written, pointed in too many directions, and that it contained too many comedic and musical numbers.[104]
Primavera en el corazón (Springtime in the Heart) was his last collaboration with director Roberto Rodríguez co-starring Italian actress Ирасема Дилиан және испан актері Энрике Рамбал. Filming on this musical-comedy began on 23 June 1955 in the Churubusco Studios, and the premiere was on 20 September 1956 at Cinema Alameda, where it played for 2 weeks.[105]
This film was noteworthy for being the first Mexican film in color (Eastmancolor ) және Киноскоп, done in the classic Hollywood style.[106]
His fifth and last Mexican film was Vístete, Cristina (Get dressed, Cristina), a musical-comedy directed by Мигель Морайта бірге Мексикалық актриса Rosita Arenas. Filming began on 5 May 1958 in Azteca studios, and the premiere was held on 23 April 1959 at the Cinema Olimpia, where it played for two weeks.[107]
In his film review, García Riera labels Russell's character "el pocho Carlos."[107] The character's actual name is "Carlos Lata".[107] García Riera sarcastically wonders why Russell's character would be given such a last name as "Lata".[108] In Spanish and in this context, "lata" means to "pester, bug, or be a pain, a nuissance."[109] He also refers to Russell as the "Hollywood crooner with the smoky voice ... who sings 'Amor'" and sums up his review in one sentence: "The movie is an illogical mess and very inconsistent, but not obnoxious, a quality which the 'pocho' Russell was famous for having."[110]
Сын
In Mexico, Russell was criticized for modifying the lyrics, tempo and/or melody of traditional Latin American standards, for example, his jazzy, up-tempo renditions of "Perfidia" and "Cuando vuelva a tu lado" of the mid-1950s. He had already felt somewhat constrained when performing before Mexican audiences, as they often did not appreciate the changes or updates he would make to traditional songs. Жалпы алғанда, Мексикалықтар, and Latin Americans, preferred that Russell sing in Spanish and respect the traditional forms of music. If he were performing before a Mexican audience, he could not use special material because they might mock him by saying, "He's getting fancy."[10]
It seemed that "the gimmick (singing bilingually) that brought him fame in his native country was unwanted south of the U.S. border. He felt negative responses from audiences when he sang in English.[82]
Yet, despite the resistance and conservative leanings of his Latin-American audiences, Russell could observe that by the early to mid-1960s, Mexican musicians and the public were opening up and becoming receptive to combining musical styles as he himself had already done in the 1940s and 1950s. He addressed this issue in a 1967 interview with Билборд журнал:
You can turn the radio on today in Mexico and hear American music played by Mexican boys and it's rock. Mexico is changing. Before, everything was Mexican music. Now there are other influences being heard ... Years ago, it was a crime for a performer to change the authentic musical forms. A bolero was a bolero. I drew a lot of criticism for jazzing up 'Perfidia'. Today, the young musicians are making rock versions of standards.
— Source:, Билборд. December 16, 1967. page M-24
Thus, although Russell received some criticism for his bilingual ballads and mixing of American and Latin American musical rhythms, he can also be considered to have been a musical pioneer in Mexico, due to the fact that his versatility influenced the next generation of Mexican rockers to be receptive to and combine musical genres.
Аргентина
From 1956–65, Russell traveled back-and-forth from Mexico City to Буэнос-Айрес, Аргентина, where he had a television variety show called El Show de Andy Russell on channel 7. The show was produced and broadcast during the summer months over the course of 13 weeks.[111]
In 1958, the name of the show was changed to El Show de IKA (sometimes billed as Desfile de Éxitos IKA) [112] when Argentina's largest automaker, Industrias Kaiser Аргентина (IKA)[113] became the sponsor in a bid to sell more automobiles. Soft-drink manufacturer Пепси Cola would also become a sponsor. At a cost of more than 3,000,000 pesos,[114] it was the most expensive television show produced in that country, and the first to use cameras mounted high above the stage[113] to capture exceptional visual effects.[115]
The unprecedented scale of the show became apparent as a Джип was driven onto the stage during every performance, along with the ballet troupe of Eber and Nélida Lobato, a 50-piece orchestra conducted by Angel "Pocho" Gatti, and the Fanny Day choir, all in support of Russell.[113][116]
In compensation for his hosting and singing duties, Russell, for his part, received an unspecified, but princely sum.[114] Russell was described as being "a professional who was conscientious and diligent, and very American ... The show was a smash hit. We would rehearse every day. He was tireless."[112]
Other Latin American countries
He toured through "every country in Latin America,"[117] and his acceptance and popularity was such that "Andy Russell" became a household name in Latin America. He felt so welcomed that he stated: "When I am in Argentina, I am Argentine. When I am in Nicaragua, I am Nicaraguan."[89]
Russell appeared on Latin American television in Каракас, Венесуэла шоуда Renny Presenta бірге Ренни Оттолина (1964), where they sang "Манхэттен " in English and exchanged pleasantries in Spanish before a live television audience.[118]
Испания
In 1962, Russell was signed to a recording contract by Belter Records of Spain. The deal was that he would record the songs in Orfeon of Mexico, and the discs would be manufactured and released in Spain. He recorded several albums, which were primarily ballads and up-tempo джаз numbers backed up by a full orchestra band conducted by Chico O'Farrell. He also recorded the two title songs for the soundtracks of popular Spanish movies of the time: Bahía de Palma (1962) және Соль-де-Верано (1963). The former featured sex symbol Элке Соммер кию бикини, the first time a woman was shown wearing a bikini in a Spanish movie. Lastly, in 1966, he sang "Soñarás" ("You Shall Dream") on the soundtrack of the Spanish animated movie El mago de los sueños (The Dream Wizard).
Russell performed frequently in Spain, and even sang for Spanish dictator Франциско Франко several times, who honored him with awards.[119]
Куба
Russell worked Куба every six months, making personal appearances at the Dune Television and the Гавана Хилтон,[120] occasionally alongside Tony Curbelo.[121] Ол қашан болған Фидель Кастро overthrew the government of Фулдженсио Батиста. Since he believed Castro was about to bring freedom to the Cubans, he celebrated with everyone in the streets. But he looked back with regret, as he said: "A country that had the greatest music in the history of Latin music from Cuba, you know? Now they're just closed in completely."[119]
Америка Құрама Штаттарына оралу
After being based in Mexico City for the past 11 years and performing in Latin America, Russell "felt that he was losing his professional identity and also being subtly pressured into becoming a citizen of Mexico."[82] Moreover, he believed that "you haven't got the freedom in Mexico that you've got here [in U.S.A.]. You wouldn't dare say anything against the government of Mexico, or you're found in an alley the next day, or you're thrown out of the country. You haven't got that freedom. In this country you can do everything you want; in fact, a little too much [laughs], you know?"[122]
He returned to the United States in 1966 and Capitol Records. His comeback album in the United States was "More Amor!" (1967), a collection of English and bilingual English/Spanish songs, most notably the singles "Longin'" and "Enamorado" ("In Love"). Capitol dubbed a version of "Longin'" in Spanish for release to its Latin American affiliates,[123] while it produced a promotional music video for "Enamorado."[124] No song from this album entered the Billboard charts. His comeback show took place at the Sahara Hotel and Casino in Las Vegas, Nevada, to rave reviews.[7]
The same year, his follow-up album for Capitol was called "... Such a Pretty World Today", and it produced a #1 single called "Бұл бүгінде осындай әдемі әлем " that stayed on top of Billboard's Easy Listening Chart for nine weeks. His next single from the same album "I'm Still Not Through Missing You" also cracked the Top Ten. He also made some LP's for the Argentine market that were well received. That year, he married his fourth wife, Ginny Pace, a talk show hostess and former Mrs. Houston.
On the CAP Latino label, Russell joined Эдди Кано, another Mexican-American native of East Los Angeles, and Trío Los Copacabana (made up of Oscar F. Meza, Mike Gutierrez, and Rick Chimelis) for the all-Spanish "Quiereme Mucho", an album of trio music. Cano was the arranger and conductor. They sang such Mexican standards as "La Mentira", "Nosotros" and "Sabor a Mi".
In the decade of the 1970s, he worked consistently, making appearances at home and abroad. From 1970 to 1971, he had personal appearances in Скотсдейл, Аризона; Рио де Жанейро және Сан-Паулу жылы Бразилия; Буэнос-Айрес, Аргентина; Мексика; және Венесуэла.[125]
In 1973, he recorded the "International/Internacional" LP for the Discos Latin International label, which included his Spanish cover version of Albert Hammond's "Оңтүстік Калифорнияда ешқашан жаңбыр жаумайды ", "Nunca llueve en el Sur de California". In addition to the United States, this album was sold in South America and Europe.[126] In Spain, the album received a rave review, and Russell was described as "The Latino Sinatra" and his singing style as "timeless, universal, and as valid today as when he began."[127]Lastly, during this period, he appeared on various television programs, such as "Джонни Карсонмен бірге бүгін кешкі шоу ", "Бүгінгі шоу « және »Мерв Гриффин шоуы ".[111]
During the 1980s, he continued to record and perform. He signed with Kim Records and released the LP "Yesterday, Now, and Forever" (1982). He was a frequent guest on television programs. In 1983, he could be seen on "Family Feud" with Ричард Доусон.[128] He performed on big band television specials for PBS to raise funds for public television.[129] He was interviewed on Spanish radio programs and heard on radio commercials in the Los Angeles area.[44][130]
Russell continued to appear and perform around the world, in major American clubs, Лас-Вегас, Тахо көлі, the Chateau Madrid in New York, the View o' the World supper club at Дисней әлемі жылы Орландо, Флорида, Диснейленд, Голливуд палладийі, La Fiesta Supper Club in Хуарес, Мексика,[94] the Garden Bar of the Miyako Hotel in San Francisco's Japan Center,[131] and in concerts before nostalgic swing audiences.[130]
Соңғы жылдар және өлім
In 1989, he retired to live in Сан-Сити, Аризона, with his fifth wife, Dora. Ол 1992 жылы қайтыс болды.[33][7]
Жеке өмір
Қайырымдылық
Although Russell was 4-F (unfit for military service) due to a broken arm that did not heal properly,[39] he helped to raise funds for the war by singing at fund raisers.
Russell came up with the idea for the different vocalists and big band musicians to form teams and play annual softball games for the Youth Welfare Fund, a charity. The Hollywood Chamber of Commerce organized the games for such teams as the "Andy Russell Sprouts" and the "Frank Sinatra Swooners" to play at Гилмор стадионы (which was demolished in 1952, when the land was used to build CBS Television City ішінде Fairfax District of Los Angeles, California).[132] Other stars who participated were crooners Дик Хеймс, Нат Кинг Коул,[133] және Мель Торме; топ жетекшісі Гарри Джеймс; dancer and actor Джин Келли; және әзілкештер Боб Хоуп және Мики Руни.[134] Актриса Джейн Рассел[135] және Лоис Эндрюс also participated as "Russell Sprouts" bat girls, while Вирджиния Мэйо was a "Frank Sinatra Swooners" bat girl.[136]
Достық
One of the greatest thrills in Russell's life was to not only sing with his idol Bing Crosby, but to actually consider him a close friend. Russell sang in a quartet with Crosby, Dick Haymes and Джек Бенни on the latter's radio show.[137]
He and Della were close, long-time friends of the tenor Марио Ланза және оның отбасы. The couples would vacation together at a ranch near Мид көлі, Невада.[138] In 1950, Russell and his wife Della were asked to be godparents to Lanza's second daughter, Ellisa.[139] In an odd twist, Lanza developed an infatuation with the blond and glamorous Della which inspired him to record his own romantic—and according to him, better—version of "Bésame Mucho " for her.[139] By 1953, after standing by Lanza through the worst of his troubles, Russell's patience wore thin, and he cooled to the friendship.[140]
Romances
Russell was romantically linked with different women in his life, such as actress Ariadna Skipsey (née Welter) (1954), the Countess Joaquina de Navas of Madrid (1964), Houston oil heiress Susan Smithford (1966), and Spanish dancer Maria Rosa Marcos (1967).[141][142][143][144]
Неке
Russell was married five times:
His first wife was Evelyn Marie Morse[145] (1919-1993).[146] Date of marriage was June 30, 1940, in Los Angeles, CA.[147] Their divorce was finalized in 1945.[148]
His second wife was Della Norrell (née Adelina Naccarelli) (1921-2006),[81][149] a New York Түнгі клуб әнші. They wed at the Батыстың кішкентай шіркеуі, Лас-Вегас, Невада, on October 23, 1945.[150] "During the ceremony, Della was crying when the minister asked, 'Do you?' So, Russell just upped and said, 'Yes, she do.'"[151] They would later marry in a Catholic church ceremony because Della felt that they were not really married. Afterwards, she became his singing partner, and they sang together on records, nightclubs, the ABC-TV show Andy and Della Russell (1950-1951), and the musical short Үй кеші (1953). They were considered the ideal, Hollywood couple, and their fans and the public at large were shocked when they divorced on February 3, 1954.[79][152][153]
His third wife was Velia Sánchez Belmont (1929-2002), the daughter of Eduardo Sánchez Torres, former Mexican елші дейін Нидерланды. They wed in Mexico City on July 10, 1954, and had a son, Andy Russell, Jr. the following year. They divorced in 1961.[154][91][155]
His fourth wife was Virginia "Ginny" Pace, a talk-show hostess and former Mrs. Хьюстон. According to a 1962 newspaper article, Pace was married with 5 children. In 1967, she divorced her husband and married Russell that same year. Russell considered himself a "real family man" and was dedicated to his six children and grandchildren. Ерлі-зайыптылар 1987 жылы ажырасқан.[82][156][157][158]
His fifth wife, with whom he was married up to the time of his death in 1992, was Doris E. Russell.[8]
Өлім
After suffering a paralyzing stroke in February 1992 followed by another stroke on April 12, 1992, Russell died from complications at St. Joseph's Hospital in Sun City, Феникс, Аризона, on April 16, 1992, at the age of 72.[7][159] A public memorial service was held at St. Juliana's Catholic Church in Фуллертон, Калифорния, on April 22, 1992.[160] He was interred in Loma Vista Memorial Park in Fullerton, California.
On his grave marker is inscribed the song title of one of the biggest hits of his career: "Amor".
About love, Russell said: "I fall in love wherever I go. I think being in love [is] the most exciting thing there is."[94]
His thoughts on enthusiasm were: "Enthusiasm is the greatest word in the world. It's seeing a scenic sunset and stopping to watch it. It's telling my wife she's beautiful. It's taking my sons to dinner and coming back to watch the football or baseball game on television. We're so blasé I can't stand it (he said of people in general). If I lose my enthusiasm, I'm dead. In fact, if I die before my wife, I've asked her to put a smile on my face before they bury me."[89]
Марапаттары мен мұралары
Марапаттар
- The Pioneer of Argentine Television[5][111]
- The Showman of the Americas (Argentina)[5][111]
- Citation by Рим Папасы Павел VI[82]
- Barcelonés Honorario (Spain)[119]
- Mayorquín Honorario (Spain)[119]
- Golden Microphone (1966) - An award by Capitol Records for record sales.[161]
- El Águila de América (The Eagle of the Americas) (1972[111] немесе 1974 ж[5]) - an honor awarded him by Mexican journalists,[5] members of the Mexico Newspaper Writers Guild (APERM).[111]
- One of the Most Popular Singers in the World (1975)- Proclamation approved by the Лос-Анджелес қалалық кеңесі және қол қойылған Артур К.Снайдер, Councilman of the 14th District (which includes Бойль биіктігі, where Russell was born). (АҚШ.)[162]
- Award of Appreciation (1978) - for being the American who has done the most for Mexican music.[163]
- Nosotros Golden Eagle Award (1979) (U.S.A.)[164]
Мұра
Russell started a new way of singing that combined English and Spanish, plus Latin and American rhythms,[10][33] that established him as being the original crossover artist.[9] With his romantic, baritone voice; professional, polished demeanor; and energetic showmanship, he introduced American audiences to Latin-American musical compositions with Spanish lyrics, while influencing later Latino and non-Latino recording artists to be open to the idea of singing bilingually, due to his previous success with the concept. To further illustrate this point, Russell's repertoire also included songs in French "Je Vous Aime" and in German "Danke Schoen ".[165] From his peers in the music industry, he gained not only their professional respect but their love and admiration, as well.[21] Ultimately, he embodied North American, South American, and European musical styles and invited people from around the world to enjoy his unique and entertaining musical stylings. And it must be noted that Russell "with his interest in contemporary American music combined with his strong Mexican culture ... always considered himself a mixture of both Mexican and American heritages."[21]
Today it is peculiar that his name is not remembered for being the first American Latino performer to sing in English and Spanish and to further blend North and South American musical styles. Although he received awards and recognition in his day, his name and accomplishments appear not to have been passed down to later generations, nor was it seen fit to include his name in museums or have some type of monument or memorial in his hometown of Бойль биіктігі. No movie was ever made about his life, nor does he have a star on the Hollywood Walk of Fame. Some academics (with the exception of Loza, Tumpak, et al.) outright dismiss Russell simply because he was light-skinned, had European features, and Anglicized his name, instead of pouring over his myriad accomplishments as a Mexican-American, multilingual[166] entertainer who performed in radio, television, motion pictures, and in venues all over the United States, Mexico, Latin America and Europe.
Furthermore, later successful bilingual recording artists do not appear to know—-much less credit—Russell for being one of the grand patriarchs of the Latin sound that is so prevalent today. And yet, although he remains under-appreciated, his legacy is unquestionable. His enormous popularity from the early 1940s to the early 1960s influenced artists across three continents to be open to different musical influences and to the creation of hybrid musical forms that led to new perspectives, international understanding, and ultimately, whole new categories of music, like Español рок және Әлемдік музыка.[12]
Singing ambassador
The best way to sum up Andy Russell's life is to come around full circle and look at how he envisioned his life at the dawn of his career ... as a "Singing Ambassador". These lines are from the inside sleeve of the record jacket of Favoritos, Russell's first album for Capitol Records back in 1943:
 Andy Russell, Favoritos LP, Capitol Records, 1943 |  Andy Russell, Favoritos LP (inside), Capitol Records, 1943 |  Andy Russell, Favoritos LP, (inside flap), Capitol Records, 1943 |
"Singing Ambassador ... Andy Russell is more than a singer ... blessed with a voice, a personality, and a sense of showmanship, which, combined, attract the envy of less-gifted performers. He has spectacularly catapulted into the foremost ranks of entertainers since 1943 and accomplished Herculean results in furthering the friendship of the North American peoples with those of Central and South America to the south.
"Andy is a handsome, young American, born and reared in Los Angeles, with a deep insight into the music of Latin America and with a flair for singing songs in both English and Spanish that has won him the plaudits of millions.
"Andy's selections for this collection of 'favoritos' include Just Friends, Let's Fall in Love, I'll See You in My Dreams, Imagination, María Elena, La Borrachita, Cielito Lindo, and the plaintive Adios, Muchachos. All eight selections are beloved the world over. 'They're my favorites, too,' Russell confesses.
"Capitol is privileged to present Andy Russell and this smart package of unforgettable music. His songs serve to establish him as a friendly ambassador without portfolio. Good neighbors of the south ... Good neighbors of the north ... are brought together by his virile, baritone voice. Saludos, amigos!"
Бұқаралық мәдениетте
Russell is mentioned in the Чикано seminal work The Autobiography of a Brown Buffalo (1972) бойынша Оскар Зета Акоста on page 73:
"And unless we bathed and washed the dishes, we couldn't turn on the little brown radio to listen to Ысқырғыш, Көлеңке, немесе The Saturday Night Hit Parade with Andy Russell, the only Мексикалық I ever heard on the radio as a kid. We would sit and listen while we shined our shoes. During the commercials, my mother would sing beautiful Mexican songs, which I then thought were corny, while she dried the dishes. 'When you grow up, you'll like this music, too,' my ma always prophesied. In the summer of '67, as a buffalo on the run, I still thought Mexican music was corny."[167]
In his short story Зона Роза, 1965 (2004), Vicente Leñero envisions this fashionable neighborhood in Mexico City as a female energy "who is well versed in literature; she's chatted with Карлос Фуэнтес at Café Tirol; she's become a коррида buff after seeing Paco Camino leaving Hotel Presidente. She lives at Génova 20 to be neighbors with Emily Cranz and Andy Russell, or at the Londres Residential to be on first-name terms with Глория Лассо.[168]
A couple of his songs have been part of the soundtracks of motion pictures: "Soy un Extraño" ("I am a Stranger") in the 1990 Spanish movie Бум-Бум and "Amor" in the American movie Лолита (1997) directed by Адриан Лайн.
Controversy about racial and ethnic identity
Аты не?
Оның кітабында Rock the Nation: Latin/o Identities and the Latin Rock Diaspora (2010), Professor Roberto Avant-Mier points out on pages 58–59 that Russell did not embrace his Mexican heritage and Spanish language as a youngster. He also indicates that at the urging of bandleader Гус Арнхейм, Russell accepted to change his original name of "Andrés Rábago" to the anglicized "Andy Russell". He seems to imply, then, that Russell simply gave up his name and cultural identity in exchange for musical and economic opportunities otherwise reserved for Anglo-American musicians. Furthermore, Avant-Mier contends, Russell acquiesced because, from an early age, he seemed to be more comfortable with his American rather than Mexican culture.
However, Avant-Mier does not take into consideration (as explained earlier) the context of the place and period that Russell had been born and reared in the United States during the first half of the 20th century and its influence on one's self-identity. The country experienced two World Wars, a Great Depression, and a wave of nationalism and patriotism that fostered a common and united national identity, rather than ethnic pride. Yet, although Russell spoke and understood more English than Spanish, and was exposed more to American than Mexican culture during the initial stage of his career, however, in no way did this signify a rejection of his Mexican culture. It was solely a temporary accommodation, as Russell stated: "Part of the reason I changed my name--as did many Jewish entertainers--was that I did not want to be stereotyped [as just a Latin singer]. But now I'm hard to sell in my own country--except to those who already know me."[82]
Yet Avant-Mier rejects Russell's nuanced argument by concluding that "Russell eventually attributed his phenomenal success to the fact that his light skin and European features allowed him to pass as Anglo- or European-American." (Avant-Mier, 59) To support his conclusion, Avant-Mier simply references all nine pages (142-150) of Loza's Barrio Rhythm: Mexican-American Music in Los Angeles without specifying exactly where Russell admits to "selling out", which Avant-Mier seems to imply.
Avant-Mier overlooks Russell's talent, drive, and work ethic as essential components to his success. Plus, no credit is given to Russell for having the flexibility to manage his identity in order to capitalize on the few opportunities available for a Mexican-American in a racist society, while being faithful to aspects of both his Mexican and American identities. While some may call this "selling out", others might view it as "when life gives you lemons, make lemonade ",
Avant-Mier continues: "The case of Andy Russell also reminds us of social structures that often required Latino/as to perform whiteness in order to have any chance of success in the mainstream music business." (Avant-Mier, 59) Deborah Pacini Hernández states as much on page 10 of her book Oye Como Va!: Латино танымал музыкасындағы гибридтілік және сәйкестік when she makes the same casual argument: "Latinos who could 'pass' as white could access the mainstream market, although only if they hid their ethnicity by changing their names, as did Andy Russell and Ritchie Valens, respectively born Andrés Rábago Pérez and Ricardo Valenzuela." [169]
Thus, neither seem to lend credence to Russell's claim that his Mexican-American ethnicity was clearly evidenced by his singing in Spanish and his continual affirmation of being of Mexican descent. Specifically, once he had a huge hit with "Bésame Mucho ", Russell's trademark was his bilingual singing ability, which would not only be a feature of many of his songs, but a reflection of his cultural upbringing. As Loza states: "Because he was singing bilingually, Andy felt that the public would know his background by the Spanish songs in his repertoire" [34] and realize he was a Mexican who had simply adopted a stage name, as was the norm for many performers of all ethnicities in that era.
Russell has also stated that he was always upfront about his Mexican heritage: "You know, I would tell everybody, I'd say, 'I'm Mexican ... ' and they'd say, 'No, Andy, you must be Spanish.' I'd say, 'No, I'm Mexican ... ' and they'd say, 'No, Andy, but you're so light.' And I'd say, 'No, no, I'm Mexican. My father's Mexican. My mother's Mexican ... '" [23] Clearly, his ethnic identity was not up for negotiation.
In truth, there was not much the talented, hard-working Russell could do about his personal appearance, who just happened to be "six feet tall, weighs 170 pounds, has hazel colored eyes, and black hair."[57] Russell's distinct racial characteristics apparently were classified as being "Anglo", although they fall within the diversity of Mexican racial identity with its three main components being Spanish, Indian, and Negro ancestry (in varying degrees). In Russell's case, his preponderance of European stock was a reaffirmation, and an extension, of his Mexican identity. There was no need for him to "perform whiteness" or "pass as white", as it was already a part of his racial heritage and identity—-but as a Mexican, not European-American.
Russell's nationality was American, but, at the same time, he never denied his Mexican ethnicity. The name change was simply a means to an end. The explanation could be as simple as Arnheim did not like the sound, wanted something easier to pronounce, and chose "Russell" because it reminded him of Расс Колумбо (a vocalist and violin player associated with Arnheim and his Orchestra who had already gained popularity before his untimely death). "Russ Columbo" was a stage name, as his birth name was "Ruggiero Eugenio di Rodolpho Colombo".
Another adherent who claimed that Russell's success was due to his "whiteness" was Lalo Guerrero, Mexican-American composer, singer, and musician. He stated that he might have had mainstream success, if he, too, were "güero" (light-skinned), like Russell or Викки Карр.[38] In addition, according to Guerrero, they were the only Mexican-Americans who were accepted and successful in Mexico.[38] This simple, almost naive explanation belies Guerrero's own stature as a legendary musician of some renown, known as the "Father of Chicano Music".[170]
As stated previously, one must take note that there were also examples of other Mexican-Americans and Mexicans who were successful and who did not anglicize their names: actors Энтони Куинн, Рикардо Монталбан, Кэти Джурадо, Педро Гонсалес Гонсалес, etc. Other dark-complexioned recording artists who were known during the period were Mexican singer Toña la Negra and Cuban singers Селия Круз және Бенни Море және музыкант Перес Прадо. Одан басқа, Герман Вальдес, Tin Tan, a Mexican comic, actor, and singer who grew up in the border area of Сьюдад Хуарес, Чиуауа, оңтүстігінде Эль Пасо, Техас, was exposed to Mexican-American pachucos and caló. He used this knowledge to create his comical version of a pachuco, using bilingual dialogue to hilarious effect and enormous popularity.
Surely, Guerrero must have appreciated and understood the fact that, despite the shade of a Mexican's skin tone, starting and maintaining a successful career in the entertainment industry mainly took a lot of hard work, dedication, talent, networking, and luck.
But, the assessment of Avant-Mier that Russell's success was mainly due to the fact that he "Anglicized" his name and used his "European" features to bypass American society racist structure and perform "whiteness" is short-sighted. In contrast, for Russell, the "name-change" was not that important in the big picture, since he would always claim, sometimes emphatically so, that he was ethnically Mexican. Some newspaper articles, books, and liner notes support this statement (see section What's in a Name? II).
As such, this whole construct needs to be reframed: Russell as a Mexican was involved in a give-and-take, push-and-pull dynamic where, at times, he was on the forefront singing bilingually and declaring his Mexican ethnicity; and, at other times, conforming to American society's stereotypical notions of Mexicans performers in order to have the opportunity to perform and earn a living.
Furthermore, to describe Russell as performing "whiteness" brings up images of performing "қара бет " which would be a misnomer, as this term is applied within the context of the racial discrimination exhibited by Anglo-Americans against African-Americans, so it seems out of place when referring to Mexicans or Mexican-Americans who not only have a distinct racial, ethnic, and cultural heritage, but a different history in the United States, as well.
Moreover, Russell's ability to sing in Spanish would prove to be a double-edged sword: it gave him popularity and acceptance at the onset, but it also typecast him as a Latin singer, leaving him out of work when the popular wave of Latin music passed. But what bothered Russell the most was that his identity as an American singer could be called into question.
This same ability to sing in Spanish, however, then opened up a whole new market for him in Mexico, Latin America and Europe, where his brand of music was not only accepted but celebrated. Unfortunately, here, Russell was subject to the Mexican brand of discrimination which tended to label him a "pocho". (see "Mexican Films" section above)
One must question if Guerrero's assertion regarding skin color and success in the music industry (and validation of this by later Latino scholars) is correct and universal: that light-skin and European features allowed for upward mobility, while tan or dark-skinned performers were penalized. Ақшыл музыкалық жұлдыздардың артықшылығын жоққа шығаруға болмайды, бірақ қара түсті жұлдыздар Құрама Штаттарда (және Мексикада) болған.
Ең бастысы, Чиканоның көркем және музыкалық туындылары терінің түсі мен дискриминациядан тыс себептермен негізгі ағымның ішіндегі және сыртында шығатын жерді табу болды. Расселдің жағдайында ол керемет дауысқа ие болды, харизма мен әдемі келбетке қоса шоумен шеберлікке ие болды.
Жеке деңгейде, дәл Америка Құрама Штаттарындағыдай, оның ән айтуға және орындауға деген қажеттілігі Мексика мен Латын Америкасында дәлелденді; Сонымен қатар, ол өзінің этникалық тұрғыдан бұрынғыдан да көп сезінген болуы керек, ол 1956 жылы жалғыз ұлын дүниеге әкелген мексикалық дипломаттың қызына үйленді ...
Бірақ Мексикада және Латын Америкасында 11 жыл өмір сүріп, өнер көрсеткеннен кейін Рассел «өзінің кәсіби ерекшелігін жоғалтып жатқанын және сонымен бірге Мексика азаматы болуға қысым жасалып жатқанын сезгенде» екі жүзді қылыштың жүзін тағы бір сезінді. , « [82] 1960-шы жылдардың ортасында Америка Құрама Штаттарына оралуын тездетіп, қайтадан мексикалық-американдық сәйкестік тұрғысынан уақытша тұруға мәжбүр болды. Маятник енді керісінше өзгерді, өйткені ол негізінен ағылшын тілінде ән шырқады және көк көзді, аққұба бұрынғы миссис Хьюстонға үйленді.
Қорытындылай келе, Расселдің жеке басына, сыртқы келбетіне, қабылдауына, сәттілігіне және 50 жылдағы және бірнеше құрлықтағы мансаптағы әсеріне қатысты сұрақтар Аван-Мьер, Пачини Эрнандес және Герреро ұсынғаннан гөрі әлдеқайда күрделі және көп қабатты.
Аты не? II
Рассел өзінің мексикалық этникалық құрамы туралы 1942-1989 жылдар аралығында 50 жылға созылған мансабында ерекше пікір білдірді. Қарамастан, оның нәсілдік этносы газет, журналдар мен альбомдарда әр түрлі терминдерді қолдана отырып сипатталған.
«Фаворитос» (1943) дебюттік альбомының ішкі қақпағында Капитолий оны: «әдемі жас Американдық, Лос-Анджелесте туып-өскен ..."
1944 жылғы газет мақаласында ол «талантты, 23 жаста Мексикалық".[56]
1944 жылғы тағы бір газет мақаласында ол: «... стипендиат Испан өндірісі ..."[171]
1945 жылғы мақалада ол 'ретінде сипатталдыЛос-Анджелесте дүниеге келген мексикалық жігіт.[67]
1946 жылғы мақалада ол: «ан Американдық испан".[172]
RCA өзінің «Энди Расселдің сиқыры» (1958) альбомының артқы мұқабасында оның ән салу мәнерін сипаттап, «... ол одан туындайды Мексикалық-американдық тәрбие ..."
Ол көптеген есімдердің қатарында: «Hispano», «Latin»,[173] «Испан-мексика», «мексикалық ата-ана», «испан тектес мексикалық», «мексикалық шыққан калифорниялық»,[174] «Мексикалық-испандық»,[175] «мексикано-нортеамерикано»,[176] «norteamericano» және «Chicano».[8]
Адасқан ұл қайтып келеді ...?
1966 жылы Капитолийдің «Лонгин '» және «Энаморадо» синглдерін шығарғаннан кейін (екеуі де кестеде жоқ), Расселдің АҚШ-тағы кері альбомы «More Amor!» (Capitol Records, 1967). Артқы мұқабада Расселдің Америка Құрама Штаттарынан Мексикаға кетуіне және оның қайтып оралуына байланысты түсініктемеде белгілі бір ыңғайсыздық пен айқын шатасушылық бар.
Рассел өзінің үшінші әйелі Велия Санчес Белмонтпен 1960 жылдардың басында ажырасқан көрінеді (1963 ж. 7 қыркүйегі, газет мақаласында оның жаңа романсы графиня Хоакина де Навас болған деп жазылған) Мадрид ).[142] Оның Аргентинадағы телевизиялық шоуы 1964 жылы аяқталды. Оның азаюына Мексикадағы жас әншілердің жаңа толқынының танымал болуы да куә болды, мысалы. Сезар Коста, Энрике Гусман, және Альберто Васкес, ол көптеген жолдармен оның музыкалық мұрагерлері болды. Олар бастапқыда Мексикаға алып барған мантияны алып, бұл жас әншілер испан тіліндегі мұқабаларды орындады Американдық және Британ шапқыншылығы 1960 жылдардағы хит әндерді ынта-жігермен, жас әйел жанкүйерлеріне, Рассел бір кездері 1940 жылдары кронер ретінде жасаған сияқты. Сонымен қатар, ең жас әншілер Мексика азаматтары болды, олар Мексикадан шыққан американдық Расселден айырмашылығы болды.
Рассел қабырғадағы жазуды көрген шығар. Ол енді пасе болды. Осы себептердің бәрі Расселдің Америка Құрама Штаттарына жаңа бастамаға ұмтылуына әсер етті.
Кез-келген жағдайда, бұл жолы салтанат туралы көріністер закым болып шықты, өйткені «More Amor!» Әндерінің ешқайсысы да жоқ. билбордта кестеде көрсетілген. Альбом сол Рассел формуласымен жүрді: әндердің балансы, олардың кейбіреулері ағылшын тілінде, ал кейбіреулері өзінің «екі тілді стилінде», 1940 жылдардың онжылдығында және Латын Америкасында сәтті болды.
Артқы мұқабада не жазылғанына және оның Мексикадағы жағдайына қарамастан, Расселл 1967 жылы АҚШ-тағы көптеген себептермен 1944 жылы болған көптеген жетістіктерге қол жеткізе алмады. басқа жеке тұлғаға қарағанда - ол жасы үлкен, музыкалық талғамы өзгерген, ол 11 жыл бойы мүлдем кетіп қалған, ортасы басқаша болды, өйткені ел 60-шы жылдардағы әлеуметтік және саяси күйзеліске ұшырады, т.с.с. артқы мұқабасы - Расселдің 11 жыл бойы елден тыс жерде болғаннан кейін, оның 1967 жылы өзінің жеке тұлғасы тұрғысынан деп санайтындығы туралы керемет куәлік.
Осыған қарамастан, Рассел жұмысын жалғастырды. Оның Нью-Йорктегі Chauteau Madrid түнгі клубында қайта оралуы керемет сәттілік болды. Ол сондай-ақ Лас-Вегаста, басқа түнгі клубтарда өнер көрсетті және теледидар бағдарламаларына жиі қонақ болды. Сонымен қатар, ол Мексикада және Латын Америкасында өнер көрсету үшін мерзімді сапарларын жалғастырды. Шамасы, ол жанды дауыста өзін баурап алатын және харизматикалық орындаушы болып қала берді.
Сол жылы тағы бір альбом шықты: «... Бүгін осындай әдемі әлем »(Капитолия, 1967), бұл жолы« Ледиді »қоспағанда, ағылшынша айтылатын барлық әндерімен, оның соңғы хорын ол өзінің« мінсіз испан тілінде »айтады. Мұның артынан« Мен » «Мен сені сағынған жоқпын». (Капитолия 45 мин / айн, 1967). Бұл тәсіл екі нәтиже де жақсы жұмыс жасағандай болды, өйткені екі ән де Billboard-тың «Оңай тыңдау чартының» ондығына кірді.
Осы сәтте, Рассел американдық дыбыс жазу саласында жетістікке жету үшін латынша әнші персонасынан бас тартпастан, ағылшынша ән айтатын американдық әнші болғысы келген сияқты көрінуі мүмкін. Осы кезде оның аты өзгергені туралы аз айтылды, өйткені көптеген адамдар оның латын немесе мексикалық әнші екенін американдықтар деп білетін.
Рассел өзінің ұлтын, ең алдымен, американдық деп санады, бірақ этникалық жағынан ол мексикалық-американдық болды. Ол өзінің испанмын дегендерге сыртқы түріне қарап (ұзын бойлы, ақшыл, қызыл көзді) мексикалық екенін айтып түзеткен.
Ол мексикалық-американдық терминін қолайлы деп тапты, бірақ оған бұл терминді қабылдау қиын болды »Чикано ".
Ол: «Менің ата-анам Мексикада туылған, бірақ мен» Чикано «сөзін жек көремін. Мен американдықпын» деді.[82]
Кейінірек берген сұхбатында ол осы мәселені егжей-тегжейлі айтты:
Мен ол кезде «Чикано» деген сөзді жек көретін едім, «өйткені ол кезде ол» Чиканодан басқа ештеңе емес, білесіз бе? « Бұл сол кездегі сұмдық сөз еді. Ия, 'Пачуко' немесе 'Чикано', білесіз бе? Бұл сұмдық сөз. Мен: «Мен Чикано емеспін. Мен америкалық мексикалықпын. Алдымен мен мексикалықпын, өйткені менің анам мен әкем мексикалық, мен мексикалықпын және мен американдықпын, өйткені мен осында тудым. Мен америкалық мексикалықпын, мен чикано емеспін, білесіз бе? Маған бұл сөз ұнамады. Ол маған жабысып қалды. Маған бүгін де ұнамайды. Кешіріңіз, маған ұнамайды ... Тек дыбысы ұнамайды.
— Дереккөз, Лоза, Стивен. (1993) Баррио ырғағы: Лос-Анджелестегі америкалық мексикалық музыка. Иллинойс Университеті Пресс, 147 бет
19 ғасырдың аяғы мен 20 ғасырдың басында «Чикано» термині Америка Құрама Штаттарында өмір сүрген жоғары сыныпты мексикалықтар шекарадан жаңа өткен мексикалық дәрменсіз иммигранттарға сілтеме жасау үшін қолданатын қорлаушы, масқара термин болды. Осылайша, Рассел бұл терминді қолданып отырған жоқ, өйткені ол 60-шы жылдары мақтаныш пен саяси билік көзі ретінде қалпына келтірілді және қайта анықталды, бірақ ол директормен келіссе де. Осыған қарамастан, Рассел Чикано терминін қабылдаған адамдарға ешқандай реніш немесе құрметсіздік білдірмеді; ол тек ол үшін емес екенін мәлімдеді.
Стивен Лоза, Калифорния, Лос-Анджелес университетінің этникалық музыкология директоры және авторы Баррио ырғағы: Лос-Анджелестегі мексикалық-американдық музыка «Чикано» терминіне Расселден басқаша көзқарас танытқан болуы мүмкін: «Чикано музыкасы - Эндрю Рассел ... Ол бүкіл тәжірибені дараландырды». [8]
Диаграммаға түскен хиттер
Келесі кестелерде Расселдің Америка Құрама Штаттарында сатылған және сатылған жазбалары келтірілген. Ол сондай-ақ Мексикада жазбалар түсірді, алайда олар «АҚШ-та аз әсер алды, бірақ бүкіл Латын Америкасы мен Испанияда хит болды».[82] Толық шолу үшін әр елде Расселдің жазбаларының қалай бағаланғанын білу үшін әр елдің рекордтық кестелерінен кеңес алу керек.
| Өлең[52][177] | Жазылған күні[178] | Енгізілген күні Билборд | Жоғары лауазым | Диаграммадағы апталар | Каталог нөмірі | Ескертулер |
|---|---|---|---|---|---|---|
| "Bésame mucho «(» Мені қатты сүй «) | 1943 жылғы 17 желтоқсан | 1944 жылғы 15 сәуір | 5 | 10 | Капитолий 149 | Бірге Аль Сак және оның оркестрі Консело Веласкес және Sunny Skylar |
| "Амор " | 1944 жылдың 10 наурызы | 1944 жылдың 1 маусымы | 10 | 5 | 156 | Аль Сакпен және оның оркестрімен, композиторы Sunny Skylar, Рикардо Лопес Мендес, және Габриэль Руис. |
| "Күндізгі айырмашылық «/» Cuando vuelva a tu lado " | 1944 жылғы 19 мамыр | 1944 жылғы 21 қазанда | 8 | 14 | 167 | Бірге Пол Уэстон және оның оркестрі Мария Гревер және Стэнли Адамс |
| "Мен сені армандаймын " | ? 1944 | 1944 жылғы 30 желтоқсан | 5 | 5 | 175. Капитолий | Пол Уэстон және оның оркестрімен бірге, Оссер және Гетций құрастырған |
| "Мен саған айта алмаймын " | ? 1945 | 1945 жылғы 27 желтоқсан | 9 | 7 | 221. Капитолий | Пол Уэстонмен және оның оркестрімен, композиторы Джеймс В. Монако және Мак Гордон |
| "Сыртта күлу (іште жылау) " | 1946 жылдың 28 ақпаны | 1946 жылғы 2 мамыр | 4 | 7 | 252. Капитолий | Пол Уэстонмен және оның оркестрімен, композиторы Берни Уэйн және Бен Роли |
| "Олар бұл керемет деп айтады " | 1946 жылдың 28 ақпаны | 1946 жылғы 11 мамыр | 5 | 10 | 252. Капитолий | Пол Уэстонмен және оның оркестрімен, композиторы Ирвинг Берлин |
| "Көрсету " | 1946 жылғы 17 мамыр | 1946 жылдың 1 маусымы | 8 | 10 | 271. Капитолий | Пол Уэстонмен және оның оркестрімен, композиторы Аль Шерман және Марти Симес |
| "Мерейтойлық ән " | 1947 жылдың 15 қарашасы | 1947 жылдың 8 наурызы | 10 | 4 | 368 | Пол Уэстонмен және оның оркестрімен, композиторы Ион Иванович (Иосиф Ивановичтің рөлінде), Аль Джолсон & Саул Чаплин |
| "Мен көзімді жұмамын " | ? | 1947 жылдың 8 наурызы | 1 | 15 | 342. Капитолий | Пол Уэстонмен және оның оркестрімен, композиторы Билли Рейд & Бадди Кайе |
| «Je Vous Aime» | ? | 1947 жылдың 2 тамызы | 2 | 22 | 417. Капитолий | Пол Уэстонмен және оның оркестрімен, композиторы Сэм Кослоу. |
| "Арка астында " | ? | 1948 жылғы 25 қыркүйек | 9 | 13 | Капитолий 15183 | Бірге Пирогтар және құрамына кірмеген оркестр Буд Фланаган және Reg Connelly |
| Өлең[52] | Енгізілген күні Билборд | Жоғары лауазым | Каталог нөмірі | Ескертулер |
|---|---|---|---|---|
| «Мен сені әлі күнге дейін жоғалтқан емеспін» | 1967 | 10 | Капитолий 5971 | құрастырған Мэнни Кертис (Манн Кертис ретінде) және Ларри Сток |
| «Сіздің махаббатыңыз барлық жерде» | 1967 | 32 | Капитолий 2009 ж | құрастырған Тони Хэтч және Джеки Трент |
| "Бұл бүгінде осындай әдемі әлем " | 7/1967 | 1 | Капитолия 64080 | композиторы Дейл Ной |
| "Егер менің жүрегімде Windows болса " | 1968 | 29 | Капитолий 2072 | құрастырған Даллас Фрейзер |
Фильмография
| Жыл | Тақырып[179] | Рөлі | Ескертулер |
|---|---|---|---|
| 1944 | Jam сессиясы | Альвино Рейдің оркестріндегі гитарист | Режиссер Чарльз Бартон, Несиесіз |
| 1945 | Лейлек клубы | Джимми «Джим» Джонс | Режиссер Хэл Уолкер. Фильмдегі дебют. Орындайды »China Boy «барабан соло және ән айтады» Егер менде оншақты жүрек болса «(дуэтімен Бетти Хаттон ) және «Мені сүй». Энди Рассел 1945 жылы фильмде барабанда жеке ән орындайды Лейлек клубы Энди Рассел мен Бетти Хаттон 1945 жылы түсірілген фильмде: «Егер менің ондаған жүрегім болса» деген дуэт айтады. Лейлек клубы Энди Рассел 1945 жылы түсірілген фильмде «Мені сүй» әнін орындайды Лейлек клубы |
| 1946 | Голливудтағы таңғы ас | Әнші | Режиссер Гарольд Д.Шустер. «Егер менде тілек сақина болса» әні »Сиқыр - бұл ай сәулесі / «Te quiero, dijiste (Muñequita linda)»,« және »Амор " Энди Расселл «Егер менде тілек сақина болса» әнін орындайды Голливудтағы таңғы ас (1946) Энди Расселл «Сиқыр - бұл ай сәулесі» / «Te quiero dijiste (Muñequita linda)» әнін Голливудтағы таңғы ас (1946) Энди Рассел «Амор» әнін орындайды Голливудтағы таңғы ас (1946) |
| Уолт Дисней Келіңіздер Mine музыкасын жасаңыз (Анимация) | Дауыс | «Сенсіз» әнін орындайды («Трес Палабрас») | |
| 1947 | Копакабана | Әнші | Режиссер Альфред Э. Грин. «Менің жүрегім Болеро жасады», «Бейтаныс жағдайлар орын алды», «Ол сататын зат таппады», «Дже Вус Айм» әндерін орындайды. |
| 1953 | Үй кеші (қысқа) | Әнші | Оның әйелі Делламен бірге ойнайды. Олар «Сәлем айтпаңдар», «Тек екеуміз», «Тәтті және сүйкімді», «Сізді ауыстыруға болады» әндерін шырқады. |
| 1955 | ¡Qué bravas son las costeñas! (Жағалаудағы әйелдер өте темпераментті!) | Тони Лопес | Мексика өндірісі, режиссер Роберто Родригес. Мексикалық фильмдегі дебют. «¡Viva el amor!» Әні («Сүйіспеншілік үшін ура!»), «Биенвенида» («Қош келдіңіз»), «Ла Бамба, «» Adiós, linda morena «(» Қош бол, қоңыр терілі әдемі қыз «) және» Contigo en la distancia «(«Сізбен бірге қашықтықта» ). |
| 1956 | Mi Canción Eres Tú (Сен менің әнімсің) | Даниэль Перес | Мексика өндірісі, режиссері Роберто Родригес. Ән айтады: «Yo sabía» («Мен білдім»), «Мучачита» («Кішкентай қыз»), «Quiéreme mucho» («Мені қатты жақсы көр»), «Destino» («Тағдыр»), «Мезгілсіз» («) Сүйікті «) |
| Viva La Juventud! (Жастарға арналған ура!) | Панчо Андреу | Мексика өндірісі, режиссер Фернандо Кортес. | |
| Primavera en el Corazón (Жүректегі көктем) | Андрес Вальдес | Мексика өндірісі, режиссері Роберто Родригес. «Primavera en el corazón» («Жүректегі көктем»), «Desesperadamente (« Үмітсіз »),« Ча-ча-ча, Чавела »,« Soy un extraño para tí »(« Мен сізге бейтанысмын ») әндерін орындайды , және «Copacabana (Donde la conocí)» («Мен кездескен Copacabana»). | |
| 1959 | Вистете, Кристина (Киініп ал, Кристина) | Карлос Лата | Мексика өндірісі, режиссер Мигель Морайта. «Cita en México» («Мексикадағы күн»), «Eres Tú» (Бұл сіз), әндерін орындайды «Амор, Амор, « "Перфидия «(» Перфиди «), және» Вистете, Кристина «(» Киініп ал, Кристина «). |
| 1966 | El Mago de los Sueños (Испанша) (Арман шебері) (Анимация) | Дауыс | Испаниялық өндіріс, режиссеры Франсиско Макиан. «Soñarás» («Сіз армандайсыз») әнін орындайды. |
Дискография
Альбом атаулары:[180][181][182]
- Favoritos (LP, Capitol, 1943)
- Бұл түн (LP, Capitol, 1946)
- Сізсіз / Tres palabras: Уолт Диснейдің «Make my music» шығармасынан (LP, Capitol, 1946)
- Бірінші Ноэль (La primera Navidad) (LP, Capitol, 1947)
- Мен көзімді жұмамын (LP, Capitol, 1947)
- Энди Расселдің махаббат туралы жазбалары (LP, Capitol, 1948)
- Энди Расселдің сиқыры (LP, RCA Victor, 1958)
- Inolvidables del Cine Americano (Орфеон, 1959)
- Los Discos del Millón, Colección de Oro, Алтын жинақ (LP, Мексика: Орфеон, 1960)
- La Hora del Romance, Романстың уақыты (Димса, 1961)
- Canciones de Aquí y Allá (LP, RCA Victor Argentina, 1962)
- Қосымша Амор! (LP, Capitol, 1967)
- ... Бүгін осындай әдемі әлем (LP, Capitol, 1967)
- Энди Рассел (Барселона Мадрид: Белтер, 1967 ж.)
- Энди Рассел (AFRTS - Қарулы Күштердің Радио және Телевизия қызметі шығарған түпнұсқа радио серия. Ұзақтығы: 30:00. Орындаушылар (лар): Энди Рассел, жүргізуші; әр түрлі орындаушылар. Сипаттама: 23 дыбыстық диск)
- Халықаралық / Халықаралық (LP, Discos Latin International, 1973)
- Энди Рассел (Мадрид: edita y distribuye Gramusic, 1973 ж.)
- Кеше, қазір ... және мәңгі / Айер, Хой ... у Сиемпре (LP, Kim Records, 1982)
- Анди Рассел (жинақ) (CD, Капитолий, 1995)
- El Crooner Latino de Hollywood, Энди Рассел, Soy un Extraño (жинақ) (CD, Alma Records, 2003)
- Энди Расселл, Акценто Эспаньол (жинақ, қайта өңделген) (CD, Rama Lama Music, 2011)
- Энди Расселл 15 Grandes Éxitos en Español (Imex Media, Codex 2014)
- №337B: «Сиқыр - ай сәулесі» «Мен сені армандаймын» (1944 жылы желтоқсанда шыққан)
- № 341B: «Сіз ештеңе байқамайсыз ба» «Мен сізді түсімде көремін» (1945 жылы қаңтарда шыққан)
- №450B: «Negra Consentida» (1945 ж. Маусым)
- № 385B: «Біраз уақыттан кейін» «Тәтті армандар, жаным» (1945 жылы наурыз айында шыққан)
- № 631B: «Ла Боррачита» «Уақыт болды» (1947 ж. Мамырда шыққан)
Радиодан шығу
| Жыл | Бағдарлама | Эпизод / ақпарат көзі |
|---|---|---|
| 1952 | Музыкалық комедия театры | Голливудқа бару[185] |
Дәйексөздер
- ^ а б «Калифорния, туу индексі, 1905-1995, Лос-Анджелес, Калифорния, Америка Құрама Штаттары, денсаулық сақтау департаменті, өмірлік статистика департаменті, Сакраменто». FamilySearch. Алынған 18 қыркүйек 2014.
- ^ Лоза, Стивен (1993). Баррио ырғағы: Лос-Анджелестегі америкалық мексикалық музыка. Иллинойс университеті. б.80.
сегіз миллион.
- ^ а б c г. e f ж Лампарский, Ричард (1985). Не болды ...?. Crown Publishers Inc. б.150. ISBN 0-517-55540-9.
- ^ а б c г. e f Restrepo Duque, Эрнан (1992). Lo que cuentan los boleros [Болеростың артындағы мағынасы] (Испанша). Centro Editorial de Estudios Musicales, Ltda. (Латиноамерикалық музыкалық орталық). б. 64.
- ^ а б c г. e f ж сағ мен Лоза, Стивен (1993). Баррио ырғағы: Лос-Анджелестегі америкалық мексикалық музыка. Иллинойс университеті. б.143.
- ^ «Энди Рассел Диснейдің жұлдызы». Тәуелсіз кеш. 12 қазан, 1972. б. 9В. Алынған 18 маусым, 2014.
- ^ а б c г. e f ж Оливер, Мирна (1992 ж. 20 сәуір). «Энди Рассел, 72 жас; Екі тілді әнші, 40-шы жылдардағы латын фильмінің жұлдызы». Los Angeles Times. Алынған 23 маусым 2014.
- ^ а б c г. «Некрологтар,« Бесаме Мучоны »жырлаған Энди Рассел'". Сиэтл Таймс. 1992 жылғы 17 сәуір. Алынған 20 маусым, 2014.
- ^ а б c Артур Бернштейн; Наоки Секине; Дик Вайсман (2007). Жаһандық музыкалық индустрия: үш перспектива. Нью-Йорк: Routledge. б. 82. ISBN 978-0415975803. Алынған 10 қазан 2014.
- ^ а б c г. «Мексика - бұл керемет жаттығу алаңы». Билборд. Нью Йорк. 16 желтоқсан, 1967. б. M-24. Алынған 8 қыркүйек, 2014.
- ^ Ларедо, Джозеф Ф. (1995). Энди Расселдің CD дискісіндегі лайнер жазбалары. АҚШ: Capitol Records, Inc. б. 6.
- ^ а б Хорн, Дэвид (2012). Шопан, Джон (ред.) Әлемнің танымал музыкасының үздіксіз энциклопедиясы 8-том: Жанрлар: Солтүстік Америка (1 басылым). Continuum халықаралық баспа тобы. б. 132. ISBN 978-1441160782. Алынған 22 қазан 2014.
- ^ Лоза, Стивен (1993). Баррио ырғағы: Лос-Анджелестегі америкалық мексикалық музыка. Иллинойс университеті. б.261.
- ^ а б c Оларды қайта тыңдаңыз! Барлық уақытта танымал әнші жұлдыздардың түпнұсқа жазбалары (Линер ноталары). АҚШ: Оқырмандардың қауымдастығы, Инк. 1968. 2–3 бб.
- ^ «Америка Құрама Штаттарының санағы, 1930 ж., Индексі және суреттері, Эндрю Рабаго Рафаэль Рабаго үйінде, Лос-Анджелес (аудандар 0501-0750), Лос-Анджелес, Калифорния, Америка Құрама Штаттары; санау округіне сілтеме жасай отырып (ED) 0707, парақ 9А, отбасы 142, NARA микрофильмінің басылымы T626, орам 163 «. FamilySearch. Алынған 18 қыркүйек 2014.
- ^ «Америка Құрама Штаттарының санағы, 1910 жыл» индексі және суреттері, FamilySearch, Рафаэль Рабаго, Санта-Моника 3-бөлім, Лос-Анджелес, Калифорния, Америка Құрама Штаттары; санау учаскесіне сілтеме (ED) 343, парақ 31А, отбасы 815, NARA микрофильм басылымы T624; FHL микрофильмі 1,374,100 «. FamilySearch.org. Вашингтон, Колумбия окр.: Ұлттық мұрағаттар және жазбалар басқармасы, т. Алынған 30 наурыз 2015.
- ^ Гиллиланд 1994 ж, 2-лента, А жағы.
- ^ Ларедо, Джозеф Ф. (1995). Энди Расселдің CD дискісіндегі лайнер жазбалары. АҚШ: Capitol Records, Inc. б. 1.
- ^ а б c г. e «Энди Рассел өзінің алғашқы фильміндегі мансапты өзінің жеке кәсібіндей бейнелейді». Милуоки журналы. 1945 жылғы 25 шілде. Алынған 21 маусым, 2014.
- ^ а б Handsaker, Gene (13 ақпан 1947). «Голливудта». Zanesville агенттігі. Алынған 31 наурыз, 2015.
- ^ а б c г. e f ж сағ мен Tumpak, John R. (2008). Әткеншек болған кезде: Big Band Era жеке басының профилі. Маркетт университетінің баспасы. бет.190 –193. ISBN 978-0-87462-024-5.
- ^ Уилсон, Мэгги (1967 ж. 1 наурыз). «Энди Рассел» Тәтті ән айтады «. Скотсдейл Прогресс. Алынған 13 қараша, 2019.
- ^ а б c г. e Лоза, Стивен (1993). Баррио ырғағы: Лос-Анджелестегі америкалық мексикалық музыка. Иллинойс университеті. б.144.
- ^ «Phillips Music Company». phillipsmusiccompany.tumblr.com. Алынған 22 қыркүйек, 2014.
- ^ «Уильям Филлипс туралы қысқаша айтып берейін». phillipsmusiccompany.tumblr.com. Алынған 9 шілде, 2016.
- ^ Масиас, Энтони (2008). Мексикалық-американдық можо: Лос-Анджелестегі танымал музыка, би және қала мәдениеті, 1935-1968 (Американдық музыканы өзгерту). Дьюк университетінің баспасөз кітаптары. бет.32 –33.
- ^ «Стелла апайдың отбасылық хикаялары 2-бөлім Рамон Круз, Энди Рассел, Эдди Кано, Рене Тузет». YouTube. Алынған 25 қыркүйек, 2014.
- ^ «Теодор Рузвельт атындағы орта мектеп». roosevelths-lausd-ca.schoolloop.com. Алынған 4 шілде, 2016.
- ^ «Радионың ең жаңа Swoon Crooner». Санкт-Петербург Таймс. 1944 жылы 22 қазанда. Алынған 21 маусым, 2014.
- ^ а б c г. «Радионың ең жаңа свун-крунері». Санкт-Петербург Таймс. 22 қазан 1944. Алынған 6 шілде 2016.
- ^ Ларедо, Джозеф Ф. (1995). Энди Расселдің CD дискісіндегі лайнер жазбалары. АҚШ: Capitol Records, Inc. б. 2018-04-21 121 2.
- ^ а б c Лоза, Стивен (1993). Баррио ырғағы: Лос-Анджелестегі америкалық мексикалық музыка. Иллинойс университеті. б.145.
- ^ а б c г. ДеСимоне, Роза (14 қаңтар, 1990). «Әнші Энди Расселл бір кездері Коматомен, Синатраның қатарында тұрған». Прескотт курьер. б. 7А. Алынған 18 маусым, 2014.
- ^ а б c г. e Лоза, Стивен (1993). Баррио ырғағы: Лос-Анджелестегі америкалық мексикалық музыка. Иллинойс университеті. б.146.
- ^ Tumpak, John R. (2008). Әткеншек болған кезде: Big Band Era жеке басының профилі. Маркетт университетінің баспасы. б.191. ISBN 978-0-87462-024-5.
- ^ Ларедо, Джозеф Ф. (1995). Энди Расселдің CD дискісіндегі лайнер жазбалары. АҚШ: Capitol Records, Inc. 5-6 беттер.
- ^ Лоза, Стивен (1993). Баррио ырғағы: Лос-Анджелестегі америкалық мексикалық музыка. Иллинойс университеті. б.147.
- ^ а б c Лоза, Стивен (1993). Баррио ырғағы: Лос-Анджелестегі америкалық мексикалық музыка. Иллинойс университеті. б.162.
- ^ а б c г. МакФерсон, Вирджиния (26 маусым 1945). «Енді Энди Рассел Кроунинг корпорация ретінде - кірісті ағайынды, әпкелі-сіңлілі 12 түрлі жолмен бөлу үшін дауысты дауыс беру; сонымен қатар агент». Pittsburgh Post-Gazette. Алынған 9 қыркүйек, 2015.
- ^ «Фоллис театры - Лос-Анджелестің тарихи театрлары - қала орталығы». sites.google.com. Алынған 1 сәуір 2015.
- ^ «Орфей, Лос-Анджелес». Билборд. 11 желтоқсан 1943 ж. Алынған 11 шілде 2016.
- ^ Райно, Дон (2012). Пол Уайтеман, американдық музыканың пионері: 2-том, 1930-1967 (Джаздағы зерттеулер). Scarecrow Press. б. 150. ISBN 978-0810882041.
- ^ Лис, Джин (2004). Джонни портреті: Джон Эрндон Мерсердің өмірі. Пантеон. б. 172. ISBN 978-0375420603.
- ^ а б c «Қырықтардың орындаушылары мен музыкасымен жабылатын қоғамдық концерттік маусым». Lewistion журналы. Auburn, ME. 20 наурыз 1981 ж. 3. Алынған 8 қыркүйек, 2014.
- ^ а б Эскью, Глен Т. (2013). Джонни Мерсер: әлемнің оңтүстік авторы. Джорджия университеті б. 212. ISBN 978-0820333304. Алынған 11 шілде, 2016.
- ^ Джилиланд, Джон (1994). 40-шы жылдардағы поп-шежірелер: 40-шы жылдардағы эстрадалық музыканың тірі тарихы (аудиокітап). ISBN 978-1-55935-147-8. OCLC 31611854. 1-таспа, В жағы.
- ^ а б Лис, Джин (2004). Джонни портреті: Джон Эрндон Мерсердің өмірі. Милуоки, WI: Пантеон. б. 173. ISBN 978-0375420603. Алынған 11 шілде 2016.
- ^ «Джеймс Цезарь Петрилло». allmusic.com. Алынған 3 сәуір 2015.
- ^ Хисчак, Томас С. (2002). «Қалайы пан аллеясы» ән энциклопедиясы (мұқаба). АҚШ: Гринвуд Пресс. б. 38. ISBN 0313360618. Алынған 2 сәуір 2015.
- ^ Ламас, Марта, ред. (2007). Miradas feministas sobre las mexicanas del siglo XX (Испанша). Fondo de Cultura Economica. б. 47. ISBN 978-9681684310. Алынған 9 қазан, 2014.
- ^ «Жұлдызды балладердің тамаша күлкісі, Энди Рассел». ebay. Алынған 17 қыркүйек, 2014.
- ^ а б c «Энди Расселл үздік әндер / диаграмма синглы дискография». musicvf.com. Алынған 5 қыркүйек, 2014.
- ^ а б c г. e f ж Лоза, Стивен (1993). Баррио ырғағы: Лос-Анджелестегі америкалық мексикалық музыка. Иллинойс университеті. б.148.
- ^ Хоскынс, Барни (2003). Күнді күту: Лок-Анджелестің рок-н-ролл тарихы. Milwaukee, WI: Backbeat Books. б. 45. ISBN 0879309431. Алынған 2 сәуір 2015.
- ^ Даннинг, Джон (1998). Эфирде: Ескі радио энциклопедиясы. Оксфорд Университеті Пресс, Инк. С.367. ISBN 978-0-19-507678-3.
- ^ а б Лилли, Джордж (1 қыркүйек 1944). «Жұлдыздар туралы ұсақ-түйектер». Coatikook бақылаушысы. Алынған 18 қыркүйек 2014.
- ^ а б «Ән ауысымындағы жаңа жұмыс күші: Энди Рассел, радиодағы үш қатер, жазбалар және жеке көріністер». Billboard 1944 музыкалық жыл кітабы. Нью Йорк. 1944 ж. Алынған 8 қыркүйек, 2014.
- ^ «1945 ж. Сурет әншісі Энди Расселл мен комедия Джоан Дэвис CBS радиосында». ebay.
- ^ «Джоан Дэвистің Джоан Дэвиспен радио журналын айқындауы». Сандық Deli. Алынған 22 қыркүйек 2014.
- ^ «1947 Press Photo бағдарламасының жұлдызы сіздің хит-парадыңыз, Энди Рассел». ebay. Алынған 21 қыркүйек 2014.
- ^ «Ричард К. Белламимен бірге әуе толқынында жүру». Милуоки журналы. 1945 жылғы 17 қаңтар. Алынған 5 қыркүйек, 2014.
- ^ «Энди Рассел Хит-парадты жаңа өмірге бөледі». Down Beat журналы. 1946 жылғы 15 шілде. Алынған 5 қыркүйек, 2014.
- ^ «Голливудтан Энди Расселл Бенни Гудманның Капитолий жаңалықтары 1946 жылдың қыркүйегі». ebay. Алынған 22 қыркүйек 2014.
- ^ Кросби, Джон (1947 ж. 13 наурыз). «Swoon Boy». Beaver Valley Times. Алынған 26 наурыз 2015.
- ^ «1945 баспасөз фотосуреті Энди Рассел, ән айту сенсациясы, РКО Бостон театры». ebay. Алынған 22 қыркүйек 2014.
- ^ «Голливудтың жаңалықтары». Сан-Хосе кешкі жаңалықтары. 3 наурыз 1947. Алынған 9 қазан 2014.
- ^ а б «Фильмдермен жұмыс жасау». Баспасөз хатшысы. 1945 ж. 19 мамыр. Алынған 25 наурыз 2015.
- ^ Hischack, Thomas S. (2011). Диснейдің дауыстық актерлері: өмірбаяндық сөздік. МакФарланд. б. 184. ISBN 978-0786462711..
- ^ Амор: Энди Рассел туралы естеліктер Мұрағатталды 2007-03-15 сағ Wayback Machine (Энди Расселдің өмірбаяны / дискографиясы) бойынша Интермедия дәуірі сайт
- ^ МакГилливрей, Скотт; MacGillivray, қаңтар (2005). Глория Жан: Аспанның кішкентай бөлігі. АҚШ 210, 213 бет. ISBN 978-0595370801. Алынған 2 сәуір, 2015.
- ^ Эскью, Глен Т. (2013). Джонни Мерсер: әлемнің оңтүстік авторы. Джорджия университеті б. 432. ISBN 978-0820333304. Алынған 6 шілде 2016.
- ^ «ACADEMY AWARD -1947 OSCAR AWARD RADIO BROADCAST CD». worthpoint.com. Алынған 12 наурыз 2015.
- ^ «Үйге оралған үш ветеринар». Ocala Star-Banner. Окала, Флорида. 25 сәуір, 1975. б. 12. Алынған 8 қыркүйек, 2014.
- ^ «Энди мен Делла Рассел» Менің сомбромда тесікті кім атып тастады - джаз музыкасы «. YouTube. Алынған 2 сәуір 2015.
- ^ Брукс, Тим; Марш, Эрл (1995). Prime Time желісі мен кабельдік телешоулардың толық каталогы 1946 ж.-қазіргі уақыт (Алтыншы басылым). Ballantine Books. б.48. ISBN 0-345-39736-3.
- ^ «Normandie шатырындағы ең жақсы әншілер тобы». Монреаль газеті. 13 желтоқсан 1949 ж. Алынған 2 сәуір 2015.
- ^ Томас, Боб (6 қазан 1948). «Би топтары бизнесті жандандыруға жол ашады». Толедо пышағы. Алынған 3 сәуір 2015.
- ^ а б Вальдес Джулиан, Розалия (2015). Қалайы Тан, Тодо Пор Амор, 1915-2015. Мексика, Д.Ф .: La Caja de Cerillos Ediciones S.A. de C.V. / Consejo Nacional para la Cultura y las Artes. б. 45. ISBN 978-607-8205-23-3.
- ^ а б c «Әнші жұп ажырасады». Daytona Beach таңертеңгілік журналы. 4 ақпан 1954. б. 20. Алынған 5 қыркүйек, 2014.
- ^ «1954 жылғы фотосурет әншісі Делла Рассел Энди Расселден ажырасуға арналған құжаттар». ebay. Алынған 18 қыркүйек 2014.
- ^ а б «Әнші басқа әншіден ажырасуды сұрайды». Евгенийді тіркеу күзеті. 1953 жылғы 6 желтоқсан. Алынған 20 маусым, 2014.
- ^ а б c г. e f ж сағ мен j Лампарский, Ричард (1985). Не болды ...?. Crown Publishers, Inc. б.151. ISBN 0-517-55540-9.
- ^ а б c г. e Пералта Сандовал, Сержио Х. (1996). Қонақ үй Regis: Historia de una época [Регис қонақ үйі: дәуір тарихы] (Испанша). Диана, S.A. de C.V. б. 96. ISBN 968-13-2948-1.
- ^ а б c г. e f Лоун, Эдди (1955 жыл, 26 маусым). «Екінші сатыға көтерілу». Сан-Антонио жарық. Архивтелген түпнұсқа 2015 жылғы 2 сәуірде. Алынған 29 наурыз, 2015.
- ^ Парсонс, Луэлла (1954 ж. 5 ақпан). «Кездейсоқ түрде жиналған Голливудтың суреттері». Милуоки күзетшісі. Милуэлки, Вис. б. 9. Алынған 8 қыркүйек, 2014.
- ^ Уилсон, граф (18 ақпан, 1954). «Фонда аққу әнін айтады». Майами жаңалықтары. Майами, Флорида. б. 19 – А. Алынған 8 қыркүйек, 2014.
- ^ Суини, Филлип (2001). Кубалық музыкаға қатысты нұсқаулық. Дөрекі нұсқаулық. б.148. ISBN 1858287618.
- ^ а б Харрисон, Кэрол (9 қазан 1954). «Голливудтағы сахна артында». Диспетчер. Лексингтон, NC. б. 5. Алынған 9 қыркүйек, 2014.
- ^ а б c г. МакГуайр, Том (6 қыркүйек 1974). «Ол шекараның супер жұлдызынан оңтүстік - Энди Рассел». Невада штатының журналы. Архивтелген түпнұсқа 2015 жылғы 2 сәуірде. Алынған 31 наурыз 2015.
- ^ «1954 ANDY RUSSELL әншісі Velia Belmont wedding Wire Photo 30». ebay. AP Wirephoto. Архивтелген түпнұсқа 2014 жылғы 14 қазанда. Алынған 17 қыркүйек, 2014.
- ^ а б «Мексика, Федеральды Дистрито, Азаматтық Регистр, 1832-2005». FamilySearch.org. Алынған 30 қараша 2018.
- ^ Килгаллен, Дороти (26 қараша 1956). «Бродвей дауысы». Монреаль газеті. Монреаль. б. 12. Алынған 9 қыркүйек, 2014.
- ^ «Америка Құрама Штаттарының санағы, 1940 ж.». Отбасылық іздеу. Алынған 19 қыркүйек, 2014.
- ^ а б c Куарм, Джоан (1966 ж. 15 қараша). «Әнші Энди Расселл ұмытылған жоқ». El Paso Herald. Алынған 29 наурыз 2015.
- ^ Гарсия Риера, Эмилио (1993). Historia Documental del Cine Mexicano: Tomo 7, 1953-1954. Мексика: Универсидад де Гвадалахара. б. 254.
- ^ Лоза, Стивен Джозеф (1993). Баррио ырғағы: Лос-Анджелестегі америкалық мексикалық музыка. Иллинойс университеті. б.67. ISBN 0-252-06288-4. Алынған 3 шілде 2016.
evangelina elizondo.
- ^ Гарсия Риера, Эмилио (1993). Historia Documental del Cine Mexicano: Tomo 7, 1953-1954. Мексика: Универсидад де Гвадалахара. 254-55 беттер.
- ^ Гарсия Риера, Эмилио (1993). Historia Documental del Cine Mexicano: Tomo 8, 1955-1956. Мексика: Универсидад де Гвадалахара. б. 47.
- ^ Гарсия Риера, Эмилио (1993). Historia Documental del Cine Mexicano: Tomo 8, 1955-1956. Мексика: Универсидад де Гвадалахара. 47-48 бет.
- ^ Гарсия Риера, Эмилио (1993). Historia Documental del Cine Mexicano: Tomo 8, 1955-1956. Мексика: Универсидад де Гвадалахара. б. 48.
- ^ Гарсия Риера, Эмилио (1993). Historia Documental del Cine Mexicano: Tomo 8, 1955-1956. Мексика: Универсидад де Гвадалахара. б. 128.
- ^ Гарсия Риера, Эмилио (1993). Historia Documental del Cine Mexicano: Tomo 8, 1955-1956. Мексика: Универсидад де Гвадалахара. б. 129.
- ^ Гарсия Риера, Эмилио (1993). Historia Documental del Cine Mexicano: Tomo 8, 1955-1956. Мексика: Универсидад де Гвадалахара. б. 129.
- ^ Гарсия Риера, Эмилио (1993). Historia Documental del Cine Mexicano: Tomo 8, 1955-1956. Мексика: Универсидад де Гвадалахара. б. 130.
- ^ Гарсия Риера, Эмилио (1993). Historia Documental del Cine Mexicano: Tomo 8, 1955-1956. Мексика: Универсидад де Гвадалахара. б. 84.
- ^ Гарсия Риера, Эмилио (1993). Historia Documental del Cine Mexicano: Tomo 8, 1955-1956. Мексика: Универсидад де Гвадалахара. 83–85 бб.
- ^ а б c Гарсия Риера, Эмилио (1994). Historia Documental del Cine Mexicano: Tomo 9, 1957-1958. Мексика: Универсидад де Гвадалахара. б. 211.
- ^ Гарсия Риера, Эмилио (1994). Historia Documental del Cine Mexicano: Tomo 9, 1957-1958. Мексика: Универсидад де Гвадалахара. б. 212.
- ^ «lata - Diccionario Inglés-Español WordReference.com». wordreference.com. Алынған 9 шілде 2016.
- ^ Гарсия Риера, Эмилио (1994). Historia Documental del Cine Mexicano: Tomo 9, 1957-1958. Мексика: Универсидад де Гвадалахара. б. 213.
- ^ а б c г. e f «ANDY RUSSELL INTERNACIONAL / INTERNATIONAL Vinyl 33 LP латын музыкалық альбомы EX». ebay. Алынған 8 қазан 2014.
- ^ а б Нильсен, Хорхе (2004). La Magia de La Television Аргентина, 1951-1960, Cierta Historia Documentada (Испанша). Ediciones del Jilguero. б.147. ISBN 978-9879416068.
- ^ а б c Шейн, Дэвид (2006). Аргентина және Америка Құрама Штаттары: одақтастық. Джорджия университеті 102-03 бет. ISBN 978-0-8203-2809-6. Алынған 15 қаңтар 2011.
- ^ а б Нильсен, Хорхе (2004). La Magia de La Television Аргентина, 1951-1960, Cierta Historia Documentada (Испанша). Ediciones del Jilguero. б.150. ISBN 978-9879416068.
- ^ Карлос Улановский; Сильвия Иткин; Пабло Сирвен (2006). Estamos en el aire: Аргентина тарихының тарихы (Испанша). Emece редакторлары. б. 134. ISBN 978-9500427739.
- ^ Карлос Улановский; Сильвия Иткин; Пабло Сирвен (2006). Estamos en el aire: Аргентина тарихының тарихы (Испанша). Emece редакторлары. б. 137. ISBN 978-9500427739.
- ^ Summerall, Pat (11 сәуір, 1967). «Сұхбат». Delaware County Daily Times. Алынған 1 сәуір, 2015.
- ^ «Энди Рассел + Ренни Оттолина - Манхэттен». YouTube. Алынған 1 сәуір, 2015.
- ^ а б c г. Лоза, Стивен (1993). Баррио ырғағы: Лос-Анджелестегі америкалық мексикалық музыка. Иллинойс университеті. б.149.
- ^ Лоза, Стивен (1993). Баррио ырғағы: Лос-Анджелестегі америкалық мексикалық музыка. Иллинойс университеті. бет.148–49.
- ^ «Курбелоға арналған арнайы түнді жоспарлау». Тәуелсіз кеш. 1976 жылғы 27 мамыр. Алынған 1 сәуір, 2015.
- ^ Лоза, Стивен (1993). Баррио ырғағы: Лос-Анджелестегі америкалық мексикалық музыка. Иллинойс университеті. бет.149–50.
- ^ Екі қақпақшалы диск. Расселдің оралуын белгілейді. Билборд. 1966 ж. 7 мамыр. 8. Алынған 14 қыркүйек, 2014.
- ^ «Энди Рассел - Энаморадо». YouTube. Алынған 1 сәуір 2015.
- ^ Фил, Страссберг (1971 ж. 10 ақпан). «Уинчелл Нью-Йоркқа деген сүйіспеншілігінен айырылды». Аризона Республикасы. Алынған 1 сәуір, 2015.
- ^ Билборд. 1973 жылғы 14 шілде. Алынған 10 қазан, 2014.
- ^ «El Mundo de los Discos». La Vanguardia Española. 1973 жылғы 5 тамыз. Алынған 19 наурыз, 2016.
- ^ «Отбасылық араздық: өте брэдді кіріспе - 1983». YouTube. Алынған 19 наурыз, 2016.
- ^ «Энди Рассел». YouTube. Алынған 19 наурыз, 2016.
- ^ а б Лоза, Стивен (1993). Баррио ырғағы: Лос-Анджелестегі америкалық мексикалық музыка. Иллинойс университеті. б.280.
- ^ «1972 ANDY RUSSELL GARDEN BAR MIYAKO HOTEL SAN FRANCISCO DONALD BLUM PRESS ФОТО». ebay. Алынған 24 қыркүйек, 2014.
- ^ Штайнгаузер, Си (30 тамыз 1948). «Теледидар рекетпен жарнамаланады». Питтсбург баспасөзі. Алынған 27 наурыз 2015.
- ^ «Бейсбол ойынындағы патша». Балтиморлық афроамерикалық. 1949 жылдың 2 тамызы. Алынған 27 наурыз, 2015.
- ^ МакФерсон, Вирджиния (15 сәуір, 1946). «Голливудтағылардың бәрі бейсбол туралы ессіз». Санкт-Петербург Таймс. Алынған 26 наурыз, 2015.
- ^ «Жұлдыздарды барлық жерде көру». Толедо пышағы. 1947 жылғы 5 қыркүйек. Алынған 27 наурыз, 2015.
- ^ «Жұлдыздарды барлық жерде көру». Толедо пышағы. 6 қыркүйек 1948 ж. Алынған 27 наурыз 2015.
- ^ «Джек Бенни E113 жаңа квартеті Энди Расселл Дик Хеймс Бинг Кросби». YouTube. Алынған 24 шілде, 2016.
- ^ Сезари, Армандо (2004). Марио Ланза: Американдық трагедия. Baskerville Publishers, Inc. б. 164. ISBN 1880909669.
- ^ а б Манеринг, Дерек (2005). Марио Ланза: Құдайларға ән айту. АҚШ: Миссисипи университетінің баспасы. 81–82 бб. ISBN 1-57806-741-3. Алынған 12 қыркүйек, 2014.
- ^ Килгаллен, Дороти (1953 ж. 17 қараша). «Фрэнки жаңа аққұба триллер тапты». Толедо пышағы. Алынған 2 сәуір 2015.
- ^ Парсонс, Луэлла (1954 ж. 5 ақпан). «Одақтас суретшілер Вакси Гордонның сюжетін экранға шығарады». Милуоки күзетшісі. Алынған 2 сәуір, 2015.
- ^ а б Винчелл, Вальтер (1963 ж. 7 қыркүйек). «Винчелл» атақты адамдармен бірге «. Herald-Journal. Алынған 20 қыркүйек, 2014.
- ^ Кэрролл, Харрисон (1966 ж. 26 қыркүйек). «Голливудтағы сахна артында». New Castle, PA News. Алынған 2 сәуір, 2015.
- ^ «Шексіз». Тәуелсіз кеш. 1964 жылғы 24 маусым. Алынған 2 сәуір, 2015.
- ^ «Калифорния, округтік некелер, 1850-1952». familysearch.org. Алынған 10 сәуір 2015.
- ^ «Орегон, өлім индексі, 1903-1998». familysearch.org. Алынған 10 сәуір, 2015.
- ^ ""Калифорния, округтік неке, 1850-1952, «индекс және суреттер, FamilySearch». 5 шілде 1940: 6, Лос-Анджелес, Калифорния, Америка Құрама Штаттары; FHL микрофильмі 2114373. Алынған 14 қыркүйек, 2014. Журналға сілтеме жасау қажет
| журнал =(Көмектесіңдер) - ^ «Crooner Энди Расселл тағы да үйленетінін айтты». Питтсбург баспасөзі. 1945 жылдың 26 қыркүйегі. 3. Алынған 20 маусым, 2014.
- ^ ""Америка Құрама Штаттарындағы халық санағы, 1930 ж., «Суреттері бар мәліметтер базасы, FamilySearch». FamilySearch.org. Алынған 1 желтоқсан 2018.
- ^ «Энди Расселл Weds ойын-сауық кеші». New York Times. New York Times. 24 қазан 1945. б. 27. Алынған 18 қыркүйек 2014.
- ^ Хоппер, Хедда (30 қазан 1945). «Голливудқа қарау». Толедо пышағы. Алынған 2 сәуір 2015.
- ^ Парсонс, Луэлла О. (1949 жылғы 26 қыркүйек). «Голливуд». Милуоки күзетшісі. Алынған 22 қазан, 2014.
- ^ Киллгален, Дороти (9 қыркүйек 1953). «Григ Пектің әйелі жақында рифті растайтын болады». Толедо пышағы. Алынған 22 қазан, 2014.
- ^ «Энди Рассел Мексикада үйленді». Traverse City Record-Eagle. 1954 жылғы 14 шілде. 12. Алынған 21 маусым, 2014.
- ^ Кэрролл, Харрисон (26 тамыз, 1963). «Сырттағы күбір-сыбыр әңгіме». Brazil Daily Times. Алынған 14 қараша, 2019.
- ^ Уилсон, Граф (1967 ж. 5 сәуір). «Продюсер Синатраның бұрынғы қызына үйленгісі келеді». Sarasota Herald-Tribune. Алынған 25 наурыз, 2015.
- ^ Лион, Джон (1962 ж., 19 маусым). «Жақында төсек төсегін берді». Виктория адвокаты. Алынған 28 наурыз, 2015.
- ^ Ван Херик, Эд (4 шілде 1992). «Сатып алу сынақтарының бір иесінің күнделігі». Лейкленд кітабы. Los Angeles Daily News. Алынған 28 наурыз, 2015.
- ^ «Энди Расселл, 72 жаста, қайтыс болды; Хит әндерінің орындаушысы». The New York Times. 1992 жылғы 18 сәуір. Алынған 20 маусым, 2014.
- ^ «Әнші Энди Расселге арналған қоғамдық рәсімдер». Los Angeles Times. 21 сәуір 1992 ж. Алынған 23 маусым 2014.
- ^ Әлемнің музыкалық астаналарынан. Билборд. 1966 жылғы 27 тамыз. Алынған 10 қазан 2014.
- ^ «El Mundo del Artista» [Жұлдыздар әлемі]. El Tiempo (Испанша). Богота, Колумбия. 1975 жылғы 13 тамыз. Алынған 5 қыркүйек, 2014.
- ^ «Музыканттар акциялар жоспарлайды». Бүркітті оқу. Рединг, Пенсильвания. 1978 жылғы 14 мамыр. Алынған 5 қыркүйек, 2014.
- ^ Лоза, Стивен (1993). Баррио ырғағы: Лос-Анджелестегі америкалық мексикалық музыка. Иллинойс университеті. б.116.
- ^ Вонг, Джо-Анн (12 қазан 1979). «Big Band Night - нағыз свингер». Deseret жаңалықтары. Солт-Лейк-Сити, UT. б. 4В. Алынған 9 қыркүйек, 2014.
- ^ Джо-Энн, Вонг (12 қазан 1979). «Big Band Night нағыз свингер». Deseret жаңалықтары. Алынған 3 шілде 2016.
- ^ Дзета-Акоста, Оскар (1989). Қоңыр Баффалоның өмірбаяны. АҚШ: Бірінші винтаждық кітаптар. б. 73. ISBN 0-679-72213-0.
- ^ Галло, Рубен, ред. (2004). Мехико оқырманы (АМЕРИКА). Висконсин университеті бет.78–79. ISBN 978-0299197100.
- ^ Эрнандес, Дебора Пакини (2010). Oye Como Va!: Латино танымал музыкасындағы гибридтілік және сәйкестік. АҚШ: Temple University Press. б. 10. ISBN 978-1-4399-0090-1. Алынған 22 қазан 2014.
- ^ Хорн, Дэвид (2012). Шопан, Джон (ред.) Әлемнің танымал музыкасының үздіксіз энциклопедиясы 8-том: Жанрлар: Солтүстік Америка (1 басылым). Continuum халықаралық баспа тобы. б. 133. ISBN 978-1441160782. Алынған 22 қазан 2014.
- ^ Гэвер, Джек (19 тамыз 1944). - Енді ол өзінің семіздігі сияқты көңілді болса .... Милуоки журналы. Алынған 19 қыркүйек 2014.
- ^ Винчелл, Вальтер (1946 ж. 5 наурыз). «Жазықсыз тұрған адамның жазбалары». Daytona Beach таңертеңгілік журналы. Алынған 18 қыркүйек 2014.
- ^ «Анау мынау». Милуоки журналы. 1945 жылдың 6 қыркүйегі. Алынған 12 наурыз 2015.
- ^ «Энди Расселл әлемнің шыңында». Дейтон Бич Жексенбі жаңалықтары. 8 қазан 1972 ж. Алынған 9 қазан 2014.
- ^ Ричардс, Рамона (10 қыркүйек 1948). «Сұхбат қызықтырады - мектеп қызы круинерге жауап береді». Майами жаңалықтары. Алынған 12 наурыз 2015.
- ^ «El mundo del artista». El Tiempo. 1975 жылғы 13 тамыз.
- ^ Уитберн, Джоэл (1991). 1890-1954 жылдардағы поп-естеліктер: Американдық танымал музыка тарихы. Record Research, Inc. б.375–76. ISBN 0898200830.
- ^ Ларедо, Джозеф Ф. (1995). Энди Расселдің CD дискісіндегі лайнер жазбалары. АҚШ: Capitol Records, Inc. 7-8 беттер.
- ^ «Энди мен Делла Рассел үйдегі кеште». Daytona Beach таңертеңгілік журналы. 31 наурыз 1951. Алынған 7 шілде 2016.
- ^ «Мейірімді жұмыстар». WorldCat. Алынған 22 қыркүйек 2014.
- ^ «Энди Рассел». Freegal музыкасы. Алынған 28 наурыз 2015.
- ^ Деланной, Люк (2001). ¡Caliente !: una historia del jazz latino. Fondo de Cultura Económica. б. 190. ISBN 9681652193. Алынған 3 сәуір 2015.
- ^ «V-диск жазбаларының тізімі - әскер шығарылымы». vdiscdaddy.com. Алынған 6 шілде 2016.
- ^ «V-дискілер тарихы». Стивен Льюистің Bing Crosby интернет-мұражайы. Алынған 6 шілде 2016.
- ^ Кирби, Вальтер (1952 ж. 7 желтоқсан). «Аптаға арналған жақсы радиобағдарламалар». Decatur күнделікті шолуы. б. 52. Алынған 14 маусым, 2015 - арқылы Газеттер.com.
Әдебиеттер тізімі
- Аван-Мьер, Роберто (2010). Ұлтты рок ету: латын / o сәйкестіліктері және латын рок диаспорасы. Continuum International Publishing Group. ISBN 978-1-4411-6897-9
- Карлос Улановский, Сильвия Иткин, Пабло Сирвен (2006). Estamos en el aire: Аргентина тарихының тарихы (Испанша). Emecé редакторлары. ISBN 978-9500427739
- Эрнандес, Дебора Пакини (2010). Oye Como Va!: Латино танымал музыкасындағы гибридтілік және сәйкестік. Temple University Press. ISBN 978-1-4399-0090-1
- Хорн, Дэвид (2012). Шопан, Джон, ред. Әлемнің танымал музыкасының үздіксіз энциклопедиясы 8-том: Жанрлар: Солтүстік Америка. Continuum халықаралық баспа тобы. ISBN 978-1441160782
- Лампарский, Ричард (1985). Кез келген нәрсе ... Тоғызыншы серия. Crown Publishers, Inc. ISBN 0-517-55540-9
- Лоза, Стивен (1993). Баррио ырғағы: Лос-Анджелестегі америкалық мексикалық музыка. Иллинойс университеті. ISBN 0-252-01902-4
- Macías, Anthony (2008). Мексикалық американдық можо: Лос-Анджелестегі танымал музыка, би және қала мәдениеті, 1935-1968 (Американдық музыканы өзгерту). Дьюк университетінің баспасөз кітаптары. ISBN 978-0822343226
- Нильсен, Хорхе (2004). La Magia de La Television Аргентина: 1951-1960, Cierta historyia documentada (Испанша). Ediciones del Jilguero. ISBN 978-9879416068
- Restrepo Duque, Эрнан (1992). Los boleros [Boleros артындағы мағынасы] (Испанша). Centro Editorial de Estudios Musicales, Ltda. (Латиноамерикалық музыкалық орталық).
- Шейн, М.К. Дэвид (2006). Аргентина және Америка Құрама Штаттары: Альянс (Америка Құрама Штаттары және Америка). Джорджия университеті ISBN 978-0820328089.
- Tumpak, John R. (2008). Әткеншек болған кезде: Big Band Era жеке басының профилі. Маркетт университетінің баспасы. ISBN 978-0-87462-024-5
