Дженнифер Хигдон - Википедия - Jennifer Higdon

Дженнифер Элейн Хигдон (1962 жылы 31 желтоқсанда туған)[1] американдық композитор туралы классикалық музыка. Ол композиция профессоры болған Кертис атындағы музыка институты 1994 жылдан бастап.[2] Ол көптеген марапаттарға ие болды, соның ішінде 2010 ж Музыка саласындағы Пулитцер сыйлығы ол үшін Скрипка концерті[3][4] және үш Грэмми марапаттары 2010, 2018 және 2020 жылдардағы ең үздік заманауи классикалық композициясы үшін. Ол мүше болып сайланды Американдық философиялық қоғам 2019 жылы.

Өмірбаян

Хигдон туған Бруклин, Нью-Йорк. Ол өмірінің алғашқы 10 жылын осы жерде өткізді Атланта, Джорджия көшпес бұрын Сеймур, Теннеси. Оның әкесі Чарльз Хигдон кескіндемеші болған және балаларына әр түрлі өнер түрлерін ашуға күш салған. Ол оларды жаңа және эксперименталды өнердің әр түрлі көрмелеріне апарды, бұл оған өнерге алғашқы әсерін тигізді және оған өнер деген түсінік қалыптастыруға көмектесті.[5] Сондай-ақ, ол фотосурет пен жазушылыққа жастайынан қызығушылық танытты.[6] Өнерге ерте кіріскеніне қарамастан, ол өзінің үйінде классикалық музыкаға өте аз әсер етті. Оның орнына оның алғашқы музыкалық білімі 1960 жылдардан бастап рок пен фольклорлық музыканы тыңдаудан туындады.[7] Тек орта мектепте ғана ол концерттік топқа кіріп, перкуссияда ойнай бастады. Шамамен сол уақытта ол анасы сатып алған сыбызғыны алып, ескі флейталар кітабын пайдаланып өзін ойнауға үйрете бастады. Ол орта мектебінің концерттік тобында флейта және марш-оркестрде перкуссияда ойнады, бірақ колледжге дейін классикалық музыканы аз естіді.

Ол флейта шеберлігін оқыды Боулинг-Грин мемлекеттік университеті Джудит Бентлимен, ол оны композицияны зерттеуге шақырды. Ерте жаста ресми дайындықтан өтпегендіктен, Хигдон колледждегі мансабын ерте бастауға тырысты. Ол колледжді бастау туралы: «Мен қандай да бір негізгі теорияны, аккордты қалай жазуды, интервалдардың қандай екенін білмедім және клавиатурада нөлдік дағдыларды білдім. Мен негізінен өте басынан бастадым. Мен мектепте оқыған адамдардың көпшілігі менімен салыстырғанда әлдеқайда ілгері болды, ал мені үлгеруге ерекше үлгерді ». Осы қиындықтарға қарамастан, ол өзін кейбір жұмыскерлердің көңілі қалса да, өзін еңбекқор және табанды студент ретінде танытты.[7]

Боулинг Гринде болған кезінде ол флейта мен фортепианоға арналған екі минуттық туындысын жазды Түнгі жаратылыстар.[8] Университет оркестрінде ойнау туралы ол: «Мен классикалық музыкаға көпшілікке қарағанда басқаша келгендіктен, жаңа туындылар мен үшін үлкендерге қарағанда көбірек ұнады», - деді.[9] Боулинг Гринде болған кезде ол кездесті Роберт Спано ол сол жерде дирижерлік курста сабақ берген және американдық оркестрлік қоғамдастықта Хигдон музыкасының чемпиондарының бірі болған.

Хигдон суретші дипломын алған Кертис атындағы музыка институты, ол онда оқыды Дэвид Либ және Нед Рорем және болашақ виртуозды үйретті Хилари Хан. Ол өзінің табандылығы мен адалдығын көрсете отырып, бітірушілердің бірнеше бас тарту хаттарына қарамастан табандылық танытты. Ақыр соңында ол магистратураны және композиция бойынша PhD докторын алды Пенсильвания университеті қамқорлығымен Джордж Крамб.

Ол Кертис институтында композициядан сабақ береді, онда Milton L. композициялық зерттеулердегі рок кафедрасын басқарады. Ол резиденциядағы композитор қызметін атқарды Питтсбург симфониялық оркестрі, Green Bay симфониялық оркестрі, Филадельфия оркестрі, Форт-Уорт симфониясы және Батыстың музыкалық академиясы.[10]

Хигдон әйелі Шерил Лоусонмен бірге Филадельфияда тұрады. Олар орта мектепте кездесті.[11]

Жұмыс және спектакльдер

Хигдон ірі симфониялардың, соның ішінде Филадельфия оркестрінің, комиссиясының тапсырмаларын алды Кливленд оркестрі, Чикаго симфониясы, Атланта симфониясы, Ұлттық симфония, Миннесота оркестрі, Питтсбург симфониясы, Индианаполис симфониясы, және Даллас симфониясы. Онымен көп жұмыс істеген дирижерлер жатады Кристоф Эшенбах, Марин Алсоп, Леонард Слаткин, және Джанкарло Герреро.

Ол бірінші жазды опера Чарльз Фрейзердің 1997 жылғы романы негізінде, Суық тау арқылы либреттосымен Gene Scheer. Ол бірлесіп тапсырыс берді Санта-Фе операсы және Филадельфия операсы және премьерасы 2015 жылы Санта-Фе қаласында өтті.[12]

Оның шығармалары төрт оннан астам CD-ге жазылған.[13] Оның ең танымал жұмысы көк собор, оның ағасының қатерлі ісіктен қайтыс болуына байланысты бір қимылға арналған өлең, оның премьерасы 2000 жылы басталған. Содан бері оны 400-ден астам оркестр орындады.

Композициялық стиль және әсер ету

Дженнифер Хигдонның музыкалық ортасы оған көптеген ерекше тәсілдермен әсер етті. Оның музыкалық стилі кішіпейілділіктен, осындай топтарды тыңдай отырып өскен The Beatles, Rolling Stones, Саймон және Гарфункель классикалық музыкадан гөрі көптеген басқа топтар. Нәтижесінде ол өзінің жеке композициялық процесін «интуитивті» және «инстинктивті» деп сипаттады, мұнда ол классикалық формалар мен құрылымдарға жабысатын музыка жазудан гөрі мағынасы бар музыканы қолдайды.[6] Оның шығармашылығына танымал және халықтық музыка ерте әсер еткен жоқ; оның Теннесидегі үйіндегі таулар мен кең кеңістіктер оның стиліне әсер етті, тіпті оны табиғатты муз ретінде пайдалануға шақырған Джордж Крумбпен байланыстыруға көмектесті.[14]

Дженнифер Хигдонның көптеген бөліктері қарастырылады неоромантикалық. Гармоникалық түрде Хигдонның музыкасы тоналды құрылымдарды қолдануға бейім, бірақ дәстүрлі гармоникалық прогрессиядан ашық интервалдардың пайда болуына жол бермейді. Белгілі бір негізгі қолтаңбалардан аулақ болу кенеттен таңқаларлық гармоникалық ауысулар мен модуляцияларға мүмкіндік береді. Оның бесінші және параллельді бестіктердің көпшілігін оның көптеген композицияларынан табуға болады.[6] Ол музыкаға әуенді немесе гармоникалық контекст қосу үшін скалярлық үзінділерді жиі қолданады. Перкуссияда оның ерте шыққандығы оның ырғақты мәнеріне әсер еткен болуы мүмкін; оның музыкасында әуендер лирикалық болған кезде де күрделі, күрделі ырғақты үзінділер жиі кездеседі. Ол сонымен қатар өзінің көптеген жұмыстарына, әсіресе тезірек шығармаларына қозғалыс беретін ырғақты остинатияны қолданады. Оның кейбір ырғақты және әуезді қайталануын қарастыруға болады минималистік табиғатта.

Хигдон өзінің вокалдық және хорлық шығармаларында сөйлеу мәнеріне еліктеу үшін жұмыс істейді және оларды әуендерінің биіктігі мен ырғағын жазуға қолданады. Ол мәтіннің көңіл-күйін көрсетуге тырысады, нәтижесінде әуендер романтикалы болады. Ағылшын тілінен басқа мәтіндер орнатқан кезде, ол мәтінді де, аударманы да мәтінге тиімді қолдануға мүмкіндік беріп, шығармада қолдануға бейім.

Құрылымдық жағынан оның музыкасы өзі шығарған «интуитивті» стильді бейнелейді: Оның музыкасы кесімді, бірақ табиғи ағымға бейім - көбінесе әуендер штрих сызықтарын орындай алады, кейбір мотивті және секциялық түсініксіздікті тудырады. Оның көптеген туындылары сирек оркестрден басталады және шығарма жалғасқан сайын орындау күштерін жинап, берілген музыкалық шығармада әр алуандылық пен қызығушылық тудырады. Хигдон форманы ескере отырып, әдейі шығарма жасамайды, бірақ музыканың табиғи түрде ашылуына мүмкіндік береді[5]

Қабылдау

Американдық Оркестрлер Лигасы Хигдонды ең көп орындалған американдық композиторлардың бірі ретінде 2008 жылы хабарлады.[15] «Хигдонның музыкасы жұмсақ әрі шебер» деп жазды Роберт Батти Washington Post. «Дженнифер Хигдонның жарқын, тартымды туындылары оны соңғы кездері ыстық тауарға айналдырды», - деп жазды Стив Смит New York Times. Оның Оркестрге арналған концерт, Ричард Моррисон The Times (Лондон) «Дженнифер Хигдондікі сияқты үлкен жаңа оркестр шығармасының танымал болғанына куә болу сирек кездеседі» деп мәлімдеді Оркестрге арналған концерт Көңіл көтерді ... Ең әсерлі аспект - үлкен оркестрдің қатысуы. Бұл түрлі-түсті, үнемі өзгеріп тұратын аспаптық панополия шығарманың лездік әсер қалдыратын себептерінің бірі ... Хигдонның шығармашылығы дәстүрлі түрде тамырлас әлі де тұтастыққа, сергектікке және көңіл көтеруге деген құштарлыққа толы ».[дәйексөз қажет ]

Арасында аз қолайлы бағалау, Эндрю Клементс Қамқоршы Хигдон музыкасының компакт-дискісіне минималды бір жұлдызды рейтинг берді. Ол музыканы «Американың қазіргі заманғы музыкасы ең бос, шулы сазгер» деп атады.[16] Том Сервис, сонымен қатар Қамқоршы Хигдондікін де сынға алды Оркестрге арналған концерт. Ол былай деп жазды: «Хигдонның кесіндісіндегі мәселе ... оның жарқыраған ым-ишаралары ... ешқандай нақты құрылымдық импульс жасамай, тек беткі эффект ретінде жұмыс істейді».[17] Реймонд Тоттл оң пікірде де «сол сияқты Оркестрге арналған концерт әуезділігімен ерекшеленбейді, Хигдонның жазбаларында соншама бояу мен жарқырау бар ... соны аз ғана тыңдаушылар байқай алады ».[18]

Марапаттар

Хигдон марапаттарға ие болды Гуггенхайм қоры, Американдық Өнер және Хаттар академиясы (екі марапат), Өнердегі Пью стипендиясы, Композитормен кездесу, Өнерге арналған ұлттық қор және ASCAP. Сонымен қатар, ол Пенсильваниядағы Өнер кеңесінің гранттарын алды. Хигдон фестивальдарда танымал композитор болды, соның ішінде Grand Teton, Tanglewood, Вейл, Норфолк, Виннипег және Кабрилло.

Ол жеңді Грэмми сыйлығы үшін Үздік заманауи классикалық композиция үш рет. Біріншісі ол үшін 2010 жылы болды Перкуторлы концерт.[19][20] Екіншісі ол үшін 2018 жылы болды Виола концерті.[21] Бұл концерт Naxos жапсырмасындағы оның музыкасына арналған альбомның бөлігі болды, Хигдон: бәрі керемет, виола концерті және обо концерті, ол сондай-ақ 2018 жылдың үздік классикалық компендиумы үшін Грэммиге ие болды.[22] Үшіншісі ол үшін 2020 жылы болды Арфа концерті.[23]

Хигдон жылдық жеңіске жетті Музыка саласындағы Пулитцер сыйлығы ол үшін Скрипка концерті (Lawdon Press), премьерасы 2009 жылы 6 ақпанда Индианаполисте өтті. Пулитцердің дәйексөзі оны «ағынды лиризм мен көздің жауын алатын шеберлікті біріктіретін терең тартымды шығарма» деп атады.[24][25] Ол Индианаполис симфониясы, Торонто симфониясы, Балтимор симфониясы және Кертис музыкалық институты бірлесіп тапсырыс берген.

Таңдалған дискография

Сондай-ақ қараңыз

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ «Дженнифер Хигдон туралы». jenniferhigdon.com. Алынған 2 маусым, 2018.
  2. ^ «Дженнифер Хигдон». www.curtis.edu. Алынған 20 наурыз, 2020.
  3. ^ Швейцер, Вивьен (21 сәуір, 2010). «Мазасыздық пен күңкілге қарамай, композитор Пулитцерді жеңіп алды». The New York Times. Алынған 9 мамыр, 2015.
  4. ^ Бергер, Кевин (25.03.2012). «Композитор Дженнифер Хигдон достық әуенмен айналысады». Los Angeles Times. Алынған 9 мамыр, 2015.
  5. ^ а б Леонтис, Э.С. (2017). «Дженнифер Хигдонның камералық жұмыста Эми Лоуэллдің поэзиясын қоюы туралы пікірталас» тәтті махаббат"". ProQuest  1927626883. Журналға сілтеме жасау қажет | журнал = (Көмектесіңдер)
  6. ^ а б c Зальцман, Тимоти, ред. (2003). Композитордың көрегендігі: үрлемелі аспаптарға арналған заманауи шедеврлер туралы ой, талдау және түсініктеме (1-ші басылым). Galesville, MD: Мередит музыкалық басылымдары. ISBN  0634058274. OCLC  52827655.
  7. ^ а б Рейнс, Роберт (2015). Сандық әлемдегі композиция: ХХІ ғасырдағы американдық композиторлармен әңгімелер. Нью-Йорк, Нью-Йорк. ISBN  9780199357031. OCLC  880689841.
  8. ^ Кристина Л. Рейц, «Дженнифер Хигдон», Музыка мен музыканттардың жаңа Grove сөздігі, екінші басылым, (Оксфорд: Oxford University Press, 2012).
  9. ^ Гамбоне, Филип (2010). Гей ұлтына саяхат: LGBTQ американдықтарының портреттері. Висконсин университеті бет.164–165. ISBN  9780299236847.
  10. ^ Kepl, Daniel (16 тамыз, 2019). «Марин Алсоп Шмуз академиялық фестиваль оркестрімен бірге». Дауыс. Санта-Барбара. б. 9. Алынған 27 қаңтар, 2020. Дженнифер Хигдон осы жазда Батыс музыкалық академиясының резиденциясында американдық композитор болды.
  11. ^ Гамбоне, Саяхаттар, 163–5
  12. ^ «Санта-Фе операсы алдағы маусымға арналған жаңа туындыларын жариялады» 10 тамыз, 2011, santafeopera.org сайтында. 8 сәуір 2014 ж. Шығарылды
  13. ^ «Дженнифер Хигдон». 2013 жылғы 11 қараша. Алынған 14 сәуір, 2018.
  14. ^ Рейц, Кристина Л (2007). «Дженнифер Хигдонның таңдалған оркестрлік шығармаларын кешенді талдау». Proquest Диссертациялар мен Тезистер Глобал. Алынған 3 қыркүйек, 2018.
  15. ^ Американдық оркестрлер лигасы: «2007–2008 жылдар оркестрінің репертуары туралы есеп», 2010 жылдың 21 маусымында қол жеткізілді
  16. ^ Қамқоршы: Хигдон: Оркестрге арналған концерт, 2010 жылдың 21 маусымында қол жеткізілді
  17. ^ Қамқоршы: «BBCSO / Слаткин», 2010 жылдың 21 маусымында қол жеткізілді
  18. ^ Классикалық тор: Шолу, 2010 жылдың 21 маусымында қол жеткізілді
  19. ^ Данкл, Дэвид Н. (2 ақпан, 2010). «Филадельфия композиторы Дженнифер Хигдон Грэмми ұтып алды». Патриот-жаңалықтар. Алынған 9 мамыр, 2015.
  20. ^ «Түлектер соқпалы концерт үшін Грэмми жеңіп алды». Pennsylvania Gazette. 1 ақпан 2010. мұрағатталған түпнұсқа 2015 жылғы 18 мамырда. Алынған 9 мамыр, 2015.
  21. ^ Чоу, Эндрю (28 қаңтар, 2018). «Грэмми-2018 жеңімпаздары: толық тізім». New York Times. Алынған 29 қаңтар, 2018.
  22. ^ Чоу, Эндрю (28 қаңтар, 2018). «Грэмми-2018 жеңімпаздары: толық тізім». New York Times. Алынған 29 қаңтар, 2018.
  23. ^ «2020 GRAMMY марапаттары: жеңімпаздардың толық тізімі». GRAMMY.com. 20 қараша, 2019 ж. Алынған 26 қаңтар, 2020.
  24. ^ «Пулитцер сыйлығының 2010 жеңімпаздары: музыка», Пулитцер сыйлығы, 2013 жылдың 20 қарашасында қол жеткізілді. Шығарма туралы қысқаша өмірбаяны мен бағдарламалық жазбалары бар.
  25. ^ М.Брент Уильямс (5 наурыз, 2010). «Дженнифер Хигдонның скрипка концерті - ХХІ ғасыр шығармасының генезисі». Флорида штатының университеті.

Сыртқы сілтемелер