Ховардена Пинделл - Википедия - Howardena Pindell

Ховардена Пинделл
Howardena Pindell at Rose Art Museum.jpg
Туған (1943-04-04) 1943 жылдың 4 сәуірі (77 жас)
Филадельфия, Пенсильвания, Америка Құрама Штаттары
ҰлтыАмерикандық
БілімBFA, Бостон университеті, Бейнелеу және қолданбалы өнер мектебі, 1965 ж
СІМ, Йель өнер және сәулет мектебі,1967
БелгіліКескіндеме, коллаж, бейнеөнер, аралас медиа
МарапаттарГуггенхайм стипендиясы

Ховардена Пинделл (1943 жылы 4 сәуірде туған) - бұл Американдық суретші және аралас медиа суретшісі.[1] Оның жұмысы текстураны, түсін, құрылымын және өнер жасау процесін зерттейді; ол көбінесе саяси, нәсілшілдік, феминизм, зорлық-зомбылық, құлдық және қанау мәселелерін шешеді. Ол өзінің өнер туындысында қолданылатын әртүрлі техникамен және материалдармен танымал; ол абстрактілі картиналар, коллаждар, «бейне суреттер» және «технологиялық сурет» жасады.[2]

Ерте өмірі және білімі

Говарденда Пинделл 1943 жылы 4 сәуірде дүниеге келген Филадельфия, Пенсильвания.[1] Оның ата-анасы Ховард пен Милдред (Льюис) Дуглас болған. Пинделл оқуын аяқтады Филадельфиядағы қыздарға арналған орта мектеп. Ол жас кезінен бастап бейнелеу өнері сабақтарында өзінің уәдесін көрсетті Филадельфия өнер колледжі, Fleisher Art Memorial, және Тайлер атындағы өнер мектебі.[3] Ол өзінің BFA-ны алған Бостон университеті 1965 ж. және оның СІМ Йель университеті 1967 жылы.[4][5] Ол сонымен қатар докторанттардың құрметті дәрежелерін иеленген Массачусетс өнер және дизайн колледжі және Парсонс Жаңа дизайн мектебі.[6]

Мансап

1967 жылы Пинделл Өнердің білім бөлімінде жұмыс істей бастады Қазіргі заманғы өнер мұражайы (MoMA) in Нью-Йорк қаласы, кейінірек басып шығару және иллюстрацияланған кітаптар бөлімінде кураторлық қызметке ауысады.[7][8] Ол келесі 12 жыл ішінде (1979 жылға дейін) ММА-да экспонент ассистенті, куратор ассистенті және қауымдастырылған куратор сияқты әртүрлі қызметтерде жұмыс істей береді.[2][3][6]

1972 жылы Пинделл А.И.Р. Галерея, бұл Америка Құрама Штаттарындағы суретші әйелдерге арналған алғашқы суретші-галерея болды.[9] Жиырма суретшінің негізін қалаушылар болды, соның ішінде Нэнси Сперо, Агнес Денес, Барбара Цукер, Dotty Attie, Джудит Бернштейн, Harmony Hammond, Мод Больц, Луиза Крамер, және басқалар.[10] 1972 жылы 17 наурызда өткен алғашқы кездесуде Пинделл галереяға романның атымен «Эйр галереясы» деп атауды ұсынды Джейн Эйр арқылы Шарлотта Бронте.[10] Суретшілер галереяның орнына «A.I.R. Gallery» деп атауды ұйғарды, ол «Резиденциядағы суретшілер» дегенді білдіреді.[10] Галерея әйел суретшілерге өздерінің көрмелерін өткізуге мүмкіндік беріп, коммерциялық галереялар қаламайтындай етіп өз жұмыстарымен тәуекелге баруға мүмкіндік берді.[10]

1970 жылдардың ортасында ол шетелге қонақты спикер және лектор ретінде саяхаттай бастады. Оның семинарлары Үндістандағы Мадрас өнер және қолөнер колледжінде «Қазіргі американдық және қара американдық өнер: тарихи зерттеу», 1975 ж. Және «қара суретшілер, АҚШ». Осло қаласындағы Өнер академиясында, Норвегия, 1976 ж.[11]

1977 жылға дейін ол қауымдастырылған куратор болды MoMA Баспа және иллюстрацияланған кітаптар бөлімі.[6][12] Ол түндерін MoMA ұйымдастырған көптеген экспонаттардан шабыт алып, өз туындыларын жасауға жұмсады, әсіресе мұражайдағы экспонаттардағы Акан батакари тониктері Африка тоқыма және сәндік өнер.[3]

Қазіргі уақытта Пинделл өнер профессоры Стони Брук университеті, ол 1979 жылдан бері сабақ берді.[6] Ол өнер кафедрасында қонақта болған профессор болды Йель университеті 1995-1999 жж.[6]

Ол фильмге сұхбат берді ! Әйелдер өнер революциясы.[13]

Көркем стиль

Пинделлдің 1989 жылы салған суреті Патшайымдар, фестиваль, Джозеф П. Аддаббо федералдық ғимаратының фойесінде, Квинс, Нью-Йорк. Бұл акрил, қағаз және кенепте гуашь.

Сыртқы істер министрлігінің бағдарламасын бітіргеннен кейін Йель университеті 1967 жылы Пинделл Нью-Йоркке көшіп келді, ол абстракциямен және коллагмен жұмыс істей бастады, мектеп оқушысы Нэнси Муратаның жұмысына шабыт тауып.[3] 1970-ші жылдарға қарай ол нүктелерді қолданумен тамырлас және еске түсіретін ерекше стиль жасай бастады минимализм және пунктилизм.[14] Нүктелермен жұмыс істей бастағаннан бастап, Пинделл өзінің пуантилистикалық шығармаларын жасау нәтижесінде пайда болған оактаг қағазының сынық шеңберлерін қолдана бастады. Дэвид Бурдон былай деп жазады: «1974 жылға қарай Пинделл конфеттиге ұқсас көптеген дискілерді кесіп алу үшін қағаз соққысын қолдана отырып, үш өлшемді және жеке типтегі пантиллизм түрін дамытты, ол оны әртүрлі деңгейдегі алдын-ала ойластыру және кездейсоқтықпен таратты. оның суреттері. «[3][15]Бұған мысал ретінде 1973 ж. 17 х 90 дюймдік атаусыз сурет коллажын келтіруге болады; Пинделл ритмикалық бейбітшілікпен, тәртіп пен хаосты біріктіретін тік және көлденең жолдарды қалыптастыру үшін қолмен нөмірленген 20 мыңнан астам қағаз нүктелерін пайдаланды.[16]

1969 жылы Пинделл көрмеге қатысқаны үшін танымал болды Американдық сурет екі жылдық ХХІІІ Норфолк өнер және ғылым мұражайында 1972 ж. өзінің алғашқы ірі көрмесі өтті Spelman колледжі жылы Атланта.[11]

1973 жылы оның үйірмелермен жұмысы A.I.R. (Резиденциядағы суретшілер) SoHo-дағы галерея, оның стилі «ауқымды, атаусыз, репрезентативті емес, абстракциялық суреттер» арқылы көрініске айналды.[3] Сондай-ақ, 1973 жылы Пинделл өзінің «Бейне суреттері» сериясымен жұмыс істей бастады.[17] Дәрігерінің кеңесі бойынша Пинделл студиясына ұзақ уақыт жұмыс істеуге талпындыратын теледидар сатып алды.[17] Ол теледидар мониторынан жасанды жарыққа қызығушылық танытып, ацетатқа кішігірім сандарды жаза бастады, ол теледидар экранына жабысып қалды.[17] Содан кейін ол суреттерін мониторға орналастырды.[17] Бұл эксперименттер оның спорттық іс-шаралар мен жаңалықтар таратылымдары, оның ішінде теледидарлық сайлаулар туралы суреттерін бейнелейтін жұмыстардың ұзақ сериясына әкеледі.[17]

Саңылаулар тесілген қағаз сынықтарын пайдаланған 1970-ші жылдардың басындағы бүріккіш суреттер қараңғы және түтінді болды, сонымен бірге жылтыраған жарық болды. Жарықтың бұл көрінісі Пинделл кенепте тесілген нүктелерді құра бастаған кезде, кейде тіпті жылтырды бетіне шашып жібере бастаған кезде де жалғасатын еді. Бұл кенептер түсті және жарыққа бай визуалды мерекелер болды.

Осы жылдары Пинделл өзінің шығармашылығынан бастап үлкен әсер сезінетіндігін сипаттайды Қара қуат және феминистік қозғалыстар, сондай-ақ оның MoMA-дағы күндізгі жұмысы кезінде және шетелге (әсіресе Африкаға) барған кезде жаңа өнер түрлерімен танысудан.[18] Ол МоМА-да және Бруклин өнер мұражайында қойылған африкалық мүсінге қызығып, өз жұмысында кодтау және жинақтау тәжірибесін көрсете бастады.[3] Бұл кесінділердің материалы Пинделлдің шығармашылығынан да хабардар етті: ал африкалық өнер мүсінде моншақ, мүйіз, қабық, шаш, тырнақ сияқты заттарды пайдалануды қабылдайды, сондықтан Пинделл коллаждары қағаз, жарқырауық, акрил және бояу сияқты қосымша элементтерді қоса бастады. .[3]

1980 жылдарға қарай Пинделл созылмаған кенепте жұмыс жасады. Бірнеше ірі масштабты жұмыстар алыстан ақшыл болып көрінуіне ұқсас әсер етеді, бірақ іс жүзінде түрлі-түсті қағаздардан, блесткалардан және бояулардан тұрады. Пинделл өзінің картиналарын көрудің бұл тәжірибесін өнер әлеміне жағымды ету үшін өзінің жеке басын ақтауға теңеді. Алайда ол да сынға ұшырады, өйткені бұл жұмыс сыртқы көрінісі жағынан ашық емес еді. Осы уақытта ол бейне суреттер мен саңылаулы жұмыстар идеяларын біріктіре бастады; ол әрбір жеке саңылауға сандарды қосып, оларды өте ұқыпты қатарларға орналастыра бастады.

1979 жылы Пинделл травматикалық жол апатына ұшырады, одан есінің нашарлауына ұшырады.[19] Дәл осы кезде оның жұмысы әлдеқайда автобиографиялық сипатқа ие болды, ішінара өзін сауықтыруға көмектесу үшін.[18][20] Оның кескіндемесі Өмірбаян, оны қалпына келтіруге арналған сегіз кескіндеменің бөлігі болған Пинделлдің денесін фокус ретінде пайдаланды. Ол осы сурет үшін өзі қиылған контурды күрделі коллаждың бір бөлігі ретінде кенептің үлкен бөлігіне кесіп тігеді.[20] Ол сондай-ақ өзінің жұмысына достарынан және өз сапарларынан ашық хаттар коллажын бастайды. Ол ашық хаттарды көбінесе бұрыштық жолақтарға кесіп, оларды дюймге немесе одан аралыққа жапсырып, жолақтар арасында сурет салуға орын қалдырды. Формалардың қайталануы дірілді, сынған сезімді тудырды. Открыткаларды пайдалану себебі оның жол апатына ұшыраған есте сақтау қабілетін арттыру болды.

1980 жылы ол бейнебаян түсірді Ақысыз, ақ және 21,[21] ол аққұба шашты, қара көзілдірікпен және ақ әйелдің карикатурасы ретінде басына ақшыл шұлықпен көрінеді, ол өзінің бүкіл өмірінде нәсілшілдік жағдайларын талқылады.[2] «Сіз шынымен паранойялы болуыңыз керек, - дейді Пинделл ақ әйелді орындау кезінде, - менде ондай жағдайлар болған емес. Бірақ, мен, әрине, ақ, ақ жастамын.»[22] Көп ұзамай ол өнер әлеміндегі нәсілшілдікке ерекше назар аудара бастады, ол бірнеше мақалаларын жариялады. 1980 жылы ол феминистік қозғалыс шеңберінде де нәсілшілдіктің тұрақты болуына ашық түрде жүгініп, шоу ұйымдастырды А.И.Р. Галерея атты Оқшауланудың диалектикасы: АҚШ-тың үшінші әлем әйелдер суретшілерінің көрмесі.[23] Ол өзінің көрмеге жиі басқа суретшілер тобы арасында таңбалы қара ретінде таңдалғанын, ол Кэролин Мартинмен бірге қара-қара әйелдер суретшілерінің «Авторы бар: қара әйелдер суретшілері» ұжымын құрғанын білді. халықаралық мүшелік, мүмкін Пинделлдің тұрақты саяхаттары мен дәрістерінің арқасында.[11][18] Осы жылдар ішінде ол бес құрлықты аралап, Жапонияда, Швецияда және Үндістанда біраз уақыт өмір сүрді, сонымен бірге жаңа туындылар шығарды, нәсілшілдік және өнер қауымдастығы туралы дәрістер оқыды / жазды.[20]

80-ші жылдар бойына ол кескіндеме арқылы жеке басын куәландыратын өрнектермен жұмыс істей берді, әсіресе бірнеше сәйкестілік туралы өзінің келіссөздері бойынша, өйткені оның мұрасында этникалық ұстанымымен бірге африкалық, еуропалық, семинолдық, орталық американдық және афро-карибтік тамырлар бар. Еврей, көтерілген христиан.[20] Осы уақыт аралығында оның бөліктері саяси мәселелерге, нәсілшілдікке, балаларға қатысты зорлық-зомбылыққа, құлдыққа және СПИД-ке қатысты болды.[7] Пинделлдің пікірінше, осы жаңа шығарманы сынға алушылар арасында «1970 жылдардағы менің шығарылымға байланысты емес шығармаларыма деген сағыныш болды».[18]

1990 жылдары Пинделл мемориалдық туындылар сериясын және «сөз» картиналарының дәйектілігін көрсетті, онда оның денесі силуэт түрінде «құл саудасы» сияқты сөздермен көмкерілген. Бұл кейінгі серия бұрынғы жұмыс туралы еске түсіреді Оңтүстік Африка қиылған кенеппен бір-біріне жабыстырылған және үстінде «СҰРАҚТАУ» деген сөз бар.[18]

1940 жылдардың аяғында, 1950 жылдардың басында Ховардена Огайодағы ата-анасымен бірге көрген тамыр сыра бөтелкесінен өзінің айналмалы өнер туындыларына шабыт алды. Кружоктың түбінде үлкен қызыл дөңгелек болды, бұл белгі оңтүстікте түрлі-түсті адамдарға қызмет ету үшін қолданылатын ыдыс-аяқ пен күміс бұйымдарға қойылған. [24]

Көрмелер

Оның алғашқы ірі шоуынан бастап Spelman 1971 жылы Пинделл бірқатар жеке және топтық көрмелерге қойылды.

Жеке көрмелер[25]

1971

  • Ховардена Пинделлдің картиналары мен суреттері, Рокфеллер мемориалдық галереялары, Спелман колледжі, Атланта, 7–23 қараша

1973

  • Ховардена Пинделл, А.И.Р. Галерея, Нью Йорк
  • Ховардена Пинделл, Дуглас колледжінің сурет галереясы, Ратгерс университеті, Нью-Брансвик, Нью-Джерси

1974

  • Ховардена Пинделл: Суреттер мен суреттер, Майкл Рокфеллер атындағы өнер орталығы, Нью-Йорк мемлекеттік университеті, Фредония

1976–1977

  • Ховардена Пинделл: Бейне суреттер, Henie-Onstad Kunstsenter, Ховикодден, Норвегия; Кунстфоренген, Копенгаген; Fyns Stiftsmuseum, Оденсе, Дания; Вассар колледжінің сурет галереясы, Пуфкипси, Нью-Йорк; Студенттік одақ галереясы, Массачусетс университеті, Амхерст

1977

  • Ховардена Пинделл, Just Above Midtown, Inc., Нью-Йорк

1978

  • Ховардена Пинделл, Цинциннати өнер академиясы

1979

  • Ховардена Пинделл: Қағаз, кенеп және бейне суреттерде жұмыс істейді, Нью-Йорк мемлекеттік университеті, Стони Брук

1980

  • Говардена Пинделл: Қағаз және кенепте жаңа туындылар, Лернер-Хеллер галереясы, Нью-Йорк, 5-30 сәуір

1981

  • Ховардена Пинделл: Кенепте соңғы жұмыстар, Лернер-Хеллер галереясы, Нью-Йорк, 4–29 сәуір
  • Ховардена Пинделл: Жақында қағазға түскен еңбектер, Monique Knowlton галереясы, Нью-Йорк, 4 сәуір - 2 мамыр

1983

  • Ховардена Пинделл, жад сериясы: Жапония, А.И.Р. Галерея, Нью-Йорк, 1-19 ақпан

1985

  • Ховардена Пинделл: Саяхатшының естеліктері, Жапония, Бирмингем өнер мұражайы, Алабама, 20 қаңтар - 17 наурыз
  • Ховардена Пинделл: Саяхатшының естеліктері, Үндістан, Дэвид Хит галереясы, Атланта, 5 ақпан - 2 наурыз

1986

  • Говардена Пинделл: Одиссея, Нью-Йорктегі Харлемдегі студия мұражайы, 12 ақпан - 12 маусым
  • Ховардена Пинделл, Харрис-Браун галереясы, Бостон
  • Ховардена Пинделл: Соңғы жұмыс, Гранд Рапидс өнер мұражайы, Мичиган

1987

  • Ховардена Пинделл, G. R. N’Namdi галереясы, Детройт, 25 қыркүйек - 7 қараша

1989

  • Ховардена Пинделл, Уодсворт Афины, Хартфорд, Коннектикут, 25 наурыз - 18 маусым
  • Ховардена Пинделл: Өмірбаян, Кир галереясы, Нью-Йорк, 5 қазан - 18 қараша

1990

  • Ховардена Пинделл, Grove галереясы, Нью-Йорк мемлекеттік университеті, Олбани, 11 қазан - 30 қараша

1992

  • Ховардена Пинделл, Дэвид Хит галереясы, Атланта
  • Ховардена Пинделл, Г.Р. N’Namdi галереясы, Бирмингем, Мичиган
  • Говардена Пинделл: Ретроспективалық 1972–1992, Бевье галереясы, Рочестер технологиялық институты, Рочестер, Нью-Йорк, 13 қараша мен 9 желтоқсан

1993

  • Ховардена Пинделл: Ретроспективті 1972–1992 жж, Арт Галереясы, Джорджия штатының университеті, Атланта, 14 шілде - 13 тамыз

1995

  • Howardena Pindell, Г.Р. N’Namdi галереясы, Бирмингем, Мичиган

1996

  • Ховардена Пинделл: Кенепте аралас медиа, Джонсон галереясы, Бетел университеті, Сент-Пол, Миннесота, 2 қаңтар - 29 ақпан
  • Ховардена Пинделл, Г.Р. N’Namdi галереясы, Чикаго

1999

  • Біздің заманымыздың куәсі: Ховардена Пинделлдің он жылдық жұмысы, Хекчер өнер мұражайы, Хантингтон, Нью-Йорк

2000

  • Говардена Пинделл: Коллаждар, Г.Р. N’Namdi галереясы, Бирмингем, Мичиган
  • Ховардена Пинделл: Соңғы жұмыс, Г.Р. N’Namdi галереясы, Чикаго

2001

  • Ховардена Пинделл: Интимді ретроспектива, Харриет Тубман мұражайы, Макон, Джорджия, 7 наурыз - 7 сәуір

2002

  • Ховардена Пинделл, Diggs галереясы, Уинстон-Салем мемлекеттік университеті, Солтүстік Каролина

2003

  • Ховардена Пинделл, Г.Р. N’Namdi галереясы, Детройт

2004

  • Ховардена Пинделл: Қағаз жүзінде жұмыс істейді, 1968–2004, Срагоу галереясы, Нью-Йорк, 3 сәуір - 5 маусым
  • Ховардена Пинделл: визуалды аффиниттер, Хекчер өнер мұражайы, Хантингтон, Нью-Йорк, 15 мамыр - 27 маусым

2006

  • Ховардена Пинделл: Менің өмірімде, Г.Р. N’Namdi галереясы, Нью-Йорк, 3 маусым - 31 тамыз

2007

  • Ховардена Пинделл: Жасырын тарих, Луизиана өнер және ғылым мұражайы, Батон Руж, 10 қаңтар - 5 сәуір

2009

  • Ховардена Пинделл: Өмірбаян: Жолақтар, нүктелер және видео, 1974–2009, Сандлер Хадсон галереясы, Атланта, 23 қазан - 28 қараша

2013

  • Ховардена Пинделл: Бейне суреттер, 1973–2007, Ховард Йезерский галереясы, Бостон, 15 наурыз - 16 сәуір

2014

  • Говардена Пинделл: Суреттер, 1974–1980 жж, Гарт Гринан галереясы, Нью-Йорк, 10 сәуір - 17 мамыр

2015

  • Ховардена Пинделл, Құрмет Фрейзер, Лос-Анджелес, 2015 жылғы 11 қыркүйек - 29 қазан
  • Ховардена Пинделл, Спелман колледжінің бейнелеу өнері мұражайы, Атланта, 25 тамыз - 5 желтоқсан

2017

  • Ховардена Пинделл: Соңғы суреттер, Гарт Гринан галереясы, Нью-Йорк, 26 қазан - 16 желтоқсан

2018

2019

Топтық көрмелер[25]

1969

  • ХХІІІ Американдық сурет екі жылдық, Норфолк өнер және ғылым мұражайы, Вирджиния, 2 ақпан - 9 наурыз

1971

  • Америкадағы қазіргі заманғы қара суретшілер, Уитни американдық өнер мұражайы, Нью-Йорк, 6 сәуір - 16 мамыр
  • 26 қазіргі заманғы суретші әйелдер, Олдрич заманауи өнер мұражайы, Риджфилд, Коннектикут, 18 сәуір - 13 маусым

1972

  • 1972 Жыл сайынғы көрме: қазіргі заманғы американдық кескіндеме, Уитни американдық өнер мұражайы, Нью-Йорк, 25 қаңтар - 19 наурыз
  • Өнердегі жаңа өмір: қара әйел, Джон және Норах Уорбек галереясы, Маунт Холиок колледжі, Массачусетс штатындағы Саут Хадли, 6-30 сәуір
  • Американдық суретші әйелдер, Кунстхаус Гамбург, 14 сәуір - 14 мамыр
  • Фотосуреттер екіталай, Қазіргі заманғы өнер институты, Лондон, 5 тамыз - 26 қыркүйек

1973

  • Гармония Хаммонд пен Ховарденда Пинделл, А.И.Р. Галерея, Нью-Йорк, 13-31 қаңтар
  • Америка Құрама Штаттары: Tegninger og Grafik, Gentofte Rådhus, Копенгаген, 24 қаңтар - 11 ақпан; Орхус Кунстмузей, Дания, 18 ақпан - 4 наурыз; Хени-Онстад Кунстсентер, Ховикодден, Норвегия, 18 наурыз - 15 сәуір; Гамбургер Кунсталь, Гамбург, 28 сәуір - 11 маусым; Moderna мұражайы, Стокгольм, 15 қыркүйек - 21 қазан
  • Жаңа американдық графика өнері, Фогг өнер мұражайы, Гарвард университеті, 12 қыркүйек - 28 қазан
  • Қаралар: АҚШ: 1973 ж, Нью-Йорк мәдени орталығы, Нью-Йорк, 26 қыркүйек - 15 қараша

1974

  • Бүгінгі сурет және мүсін, Индианаполис өнер мұражайы, 22 мамыр - 14 шілде; Қазіргі заманғы өнер орталығы және Тафт мұражайы, Цинциннати, 12 қыркүйек - 26 қазан
  • Париждегі бес американдық әйел, Галерея Джеральд Пильцер, Париж, ақпан
  • Қағаз жұмыстары, Роза Эсман галереясы, Нью-Йорк

1975

  • Суретшілер ойыншықтар жасайды, Clockktower галереясы, Нью-Йорк, 1-15 қаңтар
  • Түс, сурет, жарық, Әйелдер аралық орталығы, Нью-Йорк, 13-30 қараша
  • Қағаздағы өнер, Weatherspoon өнер галереясы, Солтүстік Каролина университеті, Гринсборо, 16 қараша - 14 желтоқсан

1975–1976

  • Дороти мен Герберт Фогель жинағынан 60-70 жылдардағы кескіндеме, сурет және мүсін, Қазіргі заманғы өнер институты, Пенсильвания университеті, Филадельфия, 7 қазан - 18 қараша 1975; Қазіргі заманғы өнер орталығы, Цинциннати, 1975 жылғы 17 желтоқсан - 1976 жылғы 15 ақпан

1976

  • Бөлмелер: P.S.1, Өнер және қалалық ресурстар институты, Квинс, Нью-Йорк, 9–26 маусым
  • Жобаны қайта құру, Сұр сурет галереясы және оқу орталығы, Нью-Йорк университеті, Нью-Йорк, 11-27 тамыз
  • Американдық суретшілер ’76: мерекелеу, Марион Куглер Макнай атындағы өнер институты, Сан-Антонио
  • Фотосуреттер, Роза Эсман галереясы, Нью-Йорк
  • Қағаз бетінде жұмыс істейді, Моник Ноултон галереясы, Нью-Йорк

1976–1977

  • Қолдан жасалған қағаз нысаны, Санта-Барбара өнер мұражайы, 29 қазан - 28 қараша 1976; Калифорниядағы Окленд мұражайы, 1976 жылғы 21 желтоқсан - 1977 жылғы 6 ақпан; Қазіргі заманғы өнер институты, Бостон, 10 мамыр - 14 маусым 1977 ж

1976–1979

  • Герберт Дистел: Суреттер мұражайы, Музей дер Штадт Солотурн, Швейцария, 29 қазан - 28 қараша 1976; Халықаралық кураторлық орталық, Антверпен, 1976 жылғы 18 желтоқсан - 1977 жылғы 9 қаңтар; Швебиш Гмюнд мұражайы, Германия, 23 қаңтар - 20 ақпан 1977 ж .; Купер-Хьюитт мұражайы, Нью-Йорк, 1978 ж. 21 наурыз - 7 мамыр; Жаңа Орлеан өнер мұражайы, 25 тамыз - 15 қазан 1978 ж .; Wadsworth Atheneum, Hartford, қараша-желтоқсан, 1978; Кунстмузей Берн, Швейцария, 2 мамыр - 10 маусым 1979 ж

1977

  • Материалдық басым: кейбір қазіргі суретшілер және олардың бұқаралық ақпарат құралдары, Пенсильвания штатының Университетінің өнер мұражайы, Университет паркі, 29 қаңтар - 27 наурыз
  • Сурет және коллаж: Нью-Йорк университетінің топтамасынан таңдамалар, Сұр сурет галереясы және оқу орталығы, Нью-Йорк университеті, Нью-Йорк, 1 маусым - 1 шілде
  • Ою-өрнек және декорация, Американдық өнер қорының мұражайы, Майами, 7 қазан - 30 қараша

1977–1978

  • Дороти мен Герберт Фогельдің коллекциясынан, Мичиган университетінің өнер мұражайы, Анн Арбор, 1977 ж. 11 қараша - 1978 ж. 1 қаңтары
  • Қағаздың жаңа жолдары, Ұлттық бейнелеу өнері жинағы, Смитсон институты, 2 желтоқсан 1977 - 20 ақпан 1978

1978

  • Шолу, 1972–1977 жж: екі бөлімнен тұратын көрме, А.И.Р. Галерея, Нью-Йорк, 5 наурыз - 9 сәуір
  • Қалың бояу, Чикаго университетіндегі Ренессанс қоғамы, 1 қазан - 8 қараша

1979

  • Бейнелеу поэзиясы және тіл өнері, Калифорния политехникалық мемлекеттік университеті, Сан-Луис-Обиспо, 26 наурыз - 13 сәуір
  • Біз өзімізді көріп отырғанымыздай: суретшілердің автопортреттері, Хекчер өнер мұражайы, Хантингтон, Нью-Йорк, 22 маусым - 5 тамыз
  • Тағы бір ұрпақ, Нью-Йорктегі Харлемдегі студия мұражайы

1980

  • Ховардена Пинделл мен Джек Уайттен, Holman Hall галереясы, Трентон мемлекеттік колледжі, 14–29 ақпан
  • От және су: Өнер ретінде қағаз, Рокланд өнер орталығы, Батыс Ньюк, Нью-Йорк, 30 наурыз - 4 мамыр

1980–1984

  • Афро-американдық абстракция: он тоғыз қара американдық суретшінің кескіндеме және мүсіндер көрмесі, Өнер және қала ресурстары институты, P.S. 1 қазіргі заманғы өнер орталығы, Квинс, Нью-Йорк, 17 ақпан - 6 сәуір 1980 ж .; Эверсон өнер мұражайы, Сиракуза, Нью-Йорк, 6 ақпан - 29 наурыз 1981; Лос-Анджелес муниципалды сурет галереясы, 1 шілде - 30 тамыз 1982; Калифорниядағы Окленд мұражайы, 13 қараша 1982 - 2 қаңтар 1983; Брукс Мемориал көркем галереясы, Мемфис, 2 ақпан - 20 наурыз 1983 ж .; Өнер орталығы, Индиана штатындағы Саут-Бенд, 1983 ж. 4 қыркүйек - 16 қазан; Толедо өнер мұражайы, Огайо, 1984 жылғы 22 қаңтар - 26 ақпан; Bellevue өнер мұражайы, Вашингтон, 1984 ж. 25 наурыз - 6 мамыр; Лагуна Глория өнер мұражайы, Остин, 1984 жылғы 1 маусым - 15 шілде; Миссисипи өнер мұражайы, Джексон, 1984 ж. 14 қыркүйек - 4 қараша

1981

  • Бізбен бірге қалыңыз, Жаңа заманауи өнер мұражайы, Нью-Йорк, 25 шілде - 10 қыркүйек
  • Бес мата, Лагуна Глория өнер мұражайы, Остин, 28 тамыз - 11 қазан

1982

  • Нэнси Рейганның сән көрсетілімі, Баспа материалы, Нью-Йорк, 1-30 сәуір

1982–1983

  • Сынақ барысында: Йель өнер мектебі, 22 Wooster галереясы, Нью-Йорк, 1982 ж. 29 желтоқсан - 1983 ж. 8 қаңтар

1983

  • Барлығы жарқырайды, Tweed галереясы, Плэйнфилд, Нью-Джерси, 11 мамыр - 18 маусым
  • Мәдениетті сақтау: Нью-Йорктегі суретшілер үйі, Urban Center галереялары, Municipal Art Society, Нью-Йорк, 22 тамыз - 17 қыркүйек
  • Тіл, драма, дереккөз және көзқарас, Жаңа заманауи өнер мұражайы, Нью-Йорк, 8 қазан - 27 қараша
  • Телевизиялық шоу: бейне фотосуреттер, Роберт Фрейдус галереясы, Нью-Йорк

1984

  • Американдық суретші әйелдердің мерекесі: II бөлім, соңғы буын, Sidney Janis галереясы, Нью-Йорк, 11 ақпан - 3 наурыз
  • ID: Үшінші әлем фотографтарының көрмесі, Өнер және қала ресурстары институты, P.S. 1 қазіргі заманғы өнер орталығы, Квинс, Нью-Йорк, 14 қазан - 9 желтоқсан
  • Қарқынды абстракция, The Clockktower, Нью-Йорк, 8 қараша - 8 желтоқсан

1985–1986

  • Әсемдік, Бернис Стайнбаум галереясы, Нью-Йорк, 10 желтоқсан 1985 ж. - 4 қаңтар 1986 ж

1985–1987

  • Дәстүр және қақтығыс: дүрбелең онжылдықтың бейнелері, 1963–1973 жж, Харлемдегі студия мұражайы, Нью-Йорк, 1985 жылғы 27 қаңтар - 30 маусым; Ланг галереясы, Скриппс колледжі, Калифорния, Калифорния, 19 қаңтар - 20 ақпан 1986; Хекчер өнер мұражайы, Хантингтон, Нью-Йорк, 1986 жылғы 22 наурыз - 17 сәуір; Афро-Американдық суретшілер орталығының мұражайы, Бостон, 18 мамыр - 22 маусым 1986; Түбіндегі бейнелеу өнері орталығы, Ньюпорт Ньюс, Вирджиния, 1986 жылғы 11 тамыз - 26 қыркүйек; Миссури Университеті, Колумбия, өнер және археология мұражайы, 15 қараша 1986 - 4 қаңтар 1987; Дэвид пен Альфред Смарт галереясы, Чикаго университеті, 15 мамыр - 30 маусым 1987 ж .; Арканзас өнер орталығы, Литтл Рок, 1987 ж. 7 тамыз - 20 қыркүйек; Мұнараның бейнелеу өнері галереясы, Нью-Йорк мемлекеттік университеті, Брокпорт, 9 қазан - 15 қараша 1987 ж

1986

  • Өтпелілер: Афро-американдық суретші, Берген өнер және ғылым мұражайы, Парамус, Нью-Джерси, 1–26 ақпан
  • Ана Мендиетке тағзым, Зевс-Трабия галереясы, Нью-Йорк, 6–25 ақпан
  • Прогрессия: мәдени мұра, Нью-Йорк, Clockktower, 13 ақпан - 15 наурыз
  • Телевизияның қазіргі заманғы өнерге әсері, Квинс мұражайы, Нью-Йорк, 13 қыркүйек - 26 қазан
  • Түстер шеберлері, Харрис-Браун галереясы, Бостон, 15 қазан - 15 қараша

1987

  • Нәсіл және өкілдік, Сурет галереясы, Хантер колледжі, Нью-Йорк қалалық университеті, 26 қаңтар - 6 наурыз
  • Мәдени плюрализм дәуіріндегі афроамерикалық суретші, Монклер өнер мұражайы, Нью-Джерси, 1 ақпан - 8 наурыз
  • 9 Uptown, Нью-Йорк, Гарлем өнер мектебі, 11 сәуір - 9 мамыр
  • Үй, Годдард-Риверсайд қоғамдық орталығы, Нью-Йорк, 8–31 мамыр

1987–1988

  • Ашулы әйелдер, Ceres галереясы, Нью-Йорк, 1987 жылғы 2 желтоқсан - 1988 жылғы 1 қаңтар

1988

  • 1938–1988: Бес қара суретші әйелдің жұмысы, Сурет галереясы, Атланта өнер колледжі, 8 шілде - 7 тамыз

1988–1989

  • Бұрылыс: өнер және саясат 1968 ж, Кливленд заманауи өнер орталығы, 9 қыркүйек - 16 қазан 1988 ж .; Сурет галереясы, Леман колледжі, Нью-Йорк қалалық университеті, Бронкс, 1988 ж. 10 қараша - 1989 ж. 14 қаңтар
  • Өнер етістік ретінде: дамып келе жатқан үздіксіздік, Мэриленд институтының өнер колледжі, Балтимор, 21 қараша 1988 - 8 қаңтар 1989; Metropolitan Life Gallery, Нью-Йорк, 6 наурыз - 8 сәуір 1989; Харлемдегі * Студия мұражайы, Нью-Йорк, 12 наурыз - 18 маусым 1989 ж
  • Алиса және басқа кімге қара, әйнек арқылы, Бернис Штайнбаум галереясы, Нью-Йорк, 10 желтоқсан 1988 ж. - 7 қаңтар 1989 ж

1989

  • Көпірлер мен шекаралар, Newhouse Қазіргі заманғы өнер орталығы, Статен Айленд, Нью-Йорк, 7 қаңтар - 19 ақпан
  • Олардың белгілерін жасау: Суретші әйелдер негізгі ағымға ауысады, 1970–1985 жж, Цинциннати өнер мұражайы, 22 ақпан - 2 сәуір; Жаңа Орлеан өнер мұражайы, 6 мамыр - 8 маусым; Денвер өнер мұражайы, 22 шілде - 10 қыркүйек; Пенсильвания Көркем Өнер Академиясы, Филадельфия, 20 қазан - 31 желтоқсан
  • Кесу жиегінде: 10 куратор 30 суретшіні таңдайды, Лонг-Айлендтің бейнелеу өнері мұражайы, Хемпстед, Нью-Йорк, 16 сәуір - 25 маусым

1990

  • Онжылдық шоу: 1980 жылдардағы сәйкестілік шеңбері, Жаңа заманауи өнер мұражайы, Нью-Йорк, 12 мамыр - 19 тамыз; Қазіргі заманғы испан өнері мұражайы, Нью-Йорк, 16 мамыр - 18 тамыз; Харлемдегі студия мұражайы, Нью-Йорк, 19 мамыр - 18 тамыз
  • Денені бейнелеу, Бейнелеу өнері мұражайы, Бостон, 28 шілде - 28 қазан

1991

  • Орталық шеттер, Ховард Йезерский галереясы, қаңтар-6 ақпан
  • Коллаж аспектілері, Гильдия залы мұражайы, Нью-Йорк, 5 мамыр - 9 маусым

1995

  • Шахмат және дойбы, Exit Art, Нью-Йорк, 23 қыркүйек - 25 қазан

1996

  • Сексуалдық саясат: Джуди Чикагодағы феминистік өнер тарихындағы кешкі ас, Арманд Хаммер өнер-мәдени орталығы мұражайы, Калифорния университеті, Лос-Анджелес, 24 сәуір - 18 тамыз
  • Thinking Print: Кітаптар билбордтарға, 1980–95, Қазіргі заманғы өнер мұражайы, Нью-Йорк, 20 маусым - 10 қыркүйек

1996–1998

  • Мергендер ұясы: Люси Р. Липпардмен бірге өмір сүрген өнер, Кураторлық зерттеулер орталығы, Бард колледжі, Аннандейл-на-Хадсон, Нью-Йорк, 28 қазан - 22 желтоқсан 1996; Таразы бейнелеу өнері орталығы, Уэйк Форест Университеті, Уинстон-Салем, Солтүстік Каролина, 1997 жылғы 15 қаңтар - 10 сәуір; Блантон өнер мұражайы, Техас университеті, Остин, 1997 жылғы 6 маусым - 20 шілде; Спенсер өнер мұражайы, Канзас университеті, Лоуренс, 2 қараша - 21 желтоқсан 1997 ж .; Нью-Мексико өнер мұражайы, Санта-Фе, 1998 ж. 24 сәуір - 28 қыркүйек

1996–1999

  • Куәгер: африкалық американдық суретші әйелдердің заманауи жұмыстары, Бейнелеу өнері мұражайы, Спельман колледжі, Атланта, 16 шілде - 31 желтоқсан 1996 ж .; Форт Уэйн өнер мұражайы, Индиана, 1 ақпан - 30 наурыз 1997 ж .; Полк өнер мұражайы, Лейкленд, Флорида, 4 қараша 1997 - 7 қаңтар 1998; Колумбус мұражайы, Колумбус, Джорджия, 25 қаңтар - 16 наурыз 1998; Африка-Американдық мұражай, Даллас, 6 сәуір - 19 мамыр 1998; Миннесота Американдық өнер мұражайы, Сент-Пол, 9 маусым - 11 тамыз 1998; Кеннеди атындағы Америка өнері мұражайы, Огайо университеті, Афина, 1 қыркүйек - 14 қазан 1998 ж .; Гиббес өнер мұражайы, Чарльстон, 4 қараша 1998 - 7 қаңтар 1999; Ульрих өнер мұражайы, Вичита, 28 қаңтар - 16 наурыз 1999; Портланд өнер музейі, Мэн, Портланд, 6 сәуір - 30 мамыр 1999; Бейнелеу өнері мұражайы, Хьюстон, 19 маусым - 15 тамыз 1999; Сан-Хоакин алқабындағы афроамерикалық тарихи-мәдени мұражай, Фресно, Калифорния, 4 қыркүйек - 8 қазан 1999 ж.

1998

  • Фогель топтамасындағы әйелдер суретшілері, Бренау университеті, Гейнсвилл, Джорджия, 5 ақпан - 5 сәуір
  • Сатылмайды: 1970 жылдары АҚШ-тағы феминизм және өнер, Apex Art, Нью-Йорк, 12 ақпан - 14 наурыз

2000

  • Үлкен байлық: африкалық американдықтардың суреттері мен суреттері, Филадельфия өнер мұражайы, 5 ақпан - 16 сәуір
  • Жасырын тарих: африкалық американдық құлдық және Филиппиннің 1898 жылғы соғыстан кейінгі тәуелсіздік үшін күресі, Pro Arts, Окленд, Калифорния, 8 наурыз - 15 сәуір

2002

  • Сыртқы және ішкі кеңістік: үш бөлікке арналған бейне көрме, Вирджиния бейнелеу өнері мұражайы, Ричмонд, 18 қаңтар - 18 тамыз
  • Математика-Арт / Арт-Математика, Селби галереясы, Ринглинг өнер және дизайн колледжі, Сарасота, Флорида, 22 ақпан - 30 наурыз

2002–2004

  • Мартин рухында: Доктор Мартин Лютер Кингтің тірі мұрасы, кіші., Чарльз Х. Райттың Африка Американдық тарихы мұражайы, Детройт, 2002 жылғы 12 қаңтар - 4 тамыз; Бас өнер мұражайы, Майами жағажайы, 7 қыркүйек - 1 желтоқсан 2002 ж .; Фредерик Р. Вайсманның өнер мұражайы, Миннеаполис, 4 қаңтар - 6 сәуір 2003 ж .; Халықаралық галерея, Смитсон институты, Вашингтон, Колумбия, 15 мамыр - 27 шілде 2003; Мемфис Брукс өнер мұражайы, Мемфис, 30 тамыз - 9 қараша 2003 ж .; Монтгомери бейнелеу өнері мұражайы, Алабама, 2003 жылғы 20 желтоқсан - 2004 жылғы 28 наурыз

2003

  • Мағынасы қабаттары: 20 ғасырдың аяғындағы коллаж және абстракция, Пенсильвания Көркем Өнер Академиясы, Филадельфия, 8 ақпан - 27 сәуір
  • Сіз де осында болғаныңызды қалаймын, А.И.Р. Галерея, Нью-Йорк, 24 маусым - 19 шілде

2003–2004

  • Қызық емес күндер, Заманауи өнер мұражайы, Чикаго, 2003 жылғы 20 қыркүйек - 2004 жылғы 4 шілде

2004

  • Алға қарау керек нәрсе, Филлипс өнер мұражайы, Франклин және Маршалл колледжі, Ланкастер, Пенсильвания, 26 наурыз - 27 маусым

2004–2005

  • Өз бейнесін жасау, Арнольд және Шейла Аронсон галереялары, Sheila C. Johnson дизайн орталығы, Жаңа мектеп, Нью-Йорк, 2004 ж. 26 қараша - 30 қаңтар 2005 ж.

2005

  • Қос сана: 1970 жылдан бастап қара концептуалды өнер, Қазіргі заманғы өнер мұражайы, Хьюстон, 22 қаңтар - 17 сәуір
  • Дәлелдеме құралдары: заманауи перспективалар, Өнер мұражайы, Род-Айленд дизайн мектебі, Провиденс, 1 шілде - 25 қыркүйек

2006

  • Суреттер атласы: хронологияларды түрлендіру, Қазіргі заманғы өнер мұражайы, Нью-Йорк, 26 қаңтар - 2 қазан
  • Абстракцияға итермелеген: Американдық суретшілердің заманауи жұмысы, Нью-Йорк мемлекеттік мұражайы, Олбани, 28 қаңтар - 26 наурыз
  • Энергия / эксперимент: қара суретшілер және абстракция, 1964–1980 жж, Нью-Йорктегі Харлемдегі студия мұражайы, 5 сәуір - 2 шілде
  • High Times, Hard Times: Нью-Йорк кескіндемесі, 1967–1975, Weatherspoon өнер мұражайы, Солтүстік Каролина университеті, Гринсборо, 6 тамыз - 15 қазан 2006; Катцен өнер орталығындағы Америка университетінің мұражайы, Америка университеті, Вашингтон, Колумбия округі, 21 қараша 2006 - 21 қаңтар, 2007 жыл; Ұлттық академия мұражайы, Нью-Йорк, 13 ақпан - 22 сәуір 2007 ж

2007

  • Ойынға деген махаббат үшін: Африка-Американдық өнердегі жарыс және спорт, Уодсворт Афины, Хартфорд, Коннектикут, 1 маусым - 30 қараша
  • УАК! Өнер және феминистік революция, Заманауи өнер мұражайы, Лос-Анджелес, 2007 жылғы 4 наурыз - 16 шілде; Ұлттық әйелдер өнер музейі, Вашингтон, Колумбия округі, 21 қыркүйек - 16 желтоқсан 2007 ж .; P.S. 1 қазіргі заманғы өнер орталығы, Квинс, Нью-Йорк, 17 ақпан - 12 мамыр 2008 ж .; Ванкувер көркем галереясы, 2008 жылғы 4 қазан - 2009 жылғы 18 қаңтар
  • Сызықтар, торлар, дақтар, сөздер, Қазіргі заманғы өнер мұражайы, Нью-Йорк, 2007 жылғы 13 маусым - 22 қазан; Museu de Arte Contemporânea de Serralves, Португалия, Португалия, 9 мамыр - 22 маусым 2008; Висбаден мұражайы, Германия, 28 қыркүйек 2008 - 1 қаңтар 2009
  • Ремикс және қайта жүктелген кинотеатр: қара суретшілер әйелдер және 1970 жылдан бері жылжымалы бейне, Бейнелеу өнері мұражайы, Спельман колледжі, Атланта, 2007 ж. 14 қыркүйек - 28 мамыр 2008 ж .; Қазіргі заманғы өнер мұражайы, Хьюстон, 2008 жылғы 18 қазан - 2009 жылғы 4 қаңтар

2008

  • Сандардағы күш: суретшілер қақтығыстарға жауап береді, Срагоу галереясы, Нью-Йорк, 3 маусым - 31 шілде

2009

  • Қағаз: басылған, боялған, кесілген, бүктелген, Қазіргі заманғы өнер мұражайы, Нью-Йорк, 11 наурыз - 22 маусым
  • Жасырын асыл тастар: Қағаз бетінде жұмыс істейді, Маусым Келли галереясы, Нью-Йорк, 9–31 шілде

2010

  • Түстер химиясы: Филадельфиядағы афроамерикалық суретшілер, 1970–1990, Пенсильвания Көркем Өнер Академиясы, Филадельфия, 11 қаңтар - 10 сәуір
  • Жиналған: Тұрақты жинақ туралы ойлар, Нью-Йорк, Харлемдегі студия мұражайы, 1 сәуір - 27 маусым
  • Әйелдер суреттері: қазіргі фотография тарихы, Қазіргі заманғы өнер мұражайы, Нью-Йорк, 7 мамыр 2010 - 18 сәуір, 2011
  • Орналастырылған: Йель университетінің сурет галереясындағы американдық өнердегі қара идентификация, Дэвид С. Дрискелл орталығы, Мэриленд университеті, Колледж паркі, 16 қыркүйек - 29 қазан 2010 ж .; Йель университетінің сурет галереясы, Нью-Хейвен, Коннектикут, 16 қыркүйек 2010 жыл - 26 маусым 2011 жыл

2011

  • Қазіргі заманғы өнердегі ағымдар, Орландо өнер мұражайы, Орландо, Флорида, 1 қаңтар - 30 маусым
  • VideoStudio: Ойнату, Харлемдегі студия мұражайы, 31 наурыз - 26 маусым

2012

  • Толық спектр: Brandywine шеберханасынан алынған басылымдар, Филадельфия өнер мұражайы, 7 қыркүйек - 25 қараша

2013

  • Рефераттағы қара, І бөлім: Эпистрофия, Қазіргі заманғы өнер мұражайы, Хьюстон, 31 қазан 2013 жыл - 19 қаңтар 2014 жыл

2014

  • Өнер кеңейтілді, 1958–1978 жж, Уокер өнер орталығы, Миннеаполис, Миннесота, 14 маусым 2014 - 8 наурыз, 2015
  • Вариация: Абстрактілі кескіндеме мен оның айналасындағы әңгімелер, Лос-Анджелес округінің өнер мұражайы, 24 тамыз 2014 жыл - 22 наурыз 2015 жыл
  • Таудың қасында тұрыңыз, Hales галереясы, Лондон, 28 қараша 2014 жыл - 24 қаңтар 2015 жыл

2015

  • Өкіл: Африка-Американдық өнерге 200 жыл, Филадельфия өнер мұражайы, 10 қаңтар - 5 сәуір
  • Жаңа сатып алу, Раушан өнер мұражайы, Брандеис университеті, Уолтам, Массачусетс, 11 ақпан - 7 маусым
  • Дана жұмыс, 32 Edgewood галереясы, Йель университетінің өнер мектебі, Нью-Хейвен, Коннектикут, 6 сәуір - 24 мамыр
  • Американы көру қиын, Уитни американдық өнер мұражайы, Нью-Йорк, 1 мамыр - 27 қыркүйек
  • Үлкен Нью-Йорк, MoMA P.S. 1, Квинс, Нью-Йорк, 2015 жылғы 11 қазан - 2016 жылғы 7 наурыз
  • Белгілер жасалған, Museum of Fine Arts, St. Petersburg, Florida, October 17, 2015 – January 24, 2016
  • Painting 2.0: Expression in the Information Age, Museum Brandhorst, Munich, November 13, 2015 – April 15, 2016; Museum Moderner Kunst, Vienna, June 2–September 25, 2016
  • You Go Girl! Celebrating Women Artists, Heckscher Museum of Art, Huntington, New York, December 5, 2015 – April 3, 2016

2016

  • Blue and Black: African Rainbow, University of Delaware, Newark, February 10–May 15
  • Surface Area: Selections from the Permanent Collection, The Studio Museum in Harlem, New York, March 24–June 26
  • Сәлем! Who Me?, 32 Edgewood Gallery, Yale University School of Art, New Haven, Connecticut, April 6–June 5
  • FORTY, MoMA P.S. 1, Queens, New York, June 19–August 29
  • Skins: Body as Matter and Process, Garth Greenan Gallery, New York, June 23–July 29
  • Haptic, Alexander Gray Associates, New York, July 7–August 12
  • The African American Narrative, Maitland Art Center, Florida, July 15–September 4
  • Her Wherever, Halsey McKay Gallery, East Hampton, October 8 – November 13
  • Real / Radical / Psychological: The Collection on Display, Mildred Kemper Art Museum, St. Louis, September 9, 2016 – January 15, 2017
  • Reading the Image: Text in American Art Since 1969, Lyman Allyn Art Museum, New London, CT, October 8, 2016 – January 22, 2017
  • Art AIDS America, Alphawood Gallery, December 1, 2016 – April 2, 2017

2017

  • Expanding Tradition: Selections from the Larry D. and Brenda A. Thompson Collection, Georgia Museum of Art, University of Georgia, Athens, January 28–May 7
  • Picturing Math: Selections from the Department of Drawings and Prints, Metropolitan Museum of Art, New York, January 31–May 1
  • Masterclass: A Survey of Work from the Twentieth Century, Pavel Zoubok Gallery, New York, February 28–April 8
  • A Birthday Present as a Watch: Ketuta Alexi-Meskhishvili, Talia Chetrit, Ann Craven, Howardena Pindell, Thea Djordjadze and Hannah Weinberger, Galerie Frank Elbaz, Paris, March 18–June 17
  • Қуат, Sprüth Magers, Los Angeles, March 29–June 10
  • Painting on the Edge: A Historical Survey, Stephen Friedman Gallery, London, June 8–July 29
  • 20/20: The Studio Museum in Harlem and Carnegie Museum of Art, Carnegie Museum of Art, Pittsburgh, July 22–December 31
  • Time as Landscape: Inquiries of Art and Science, Cornell Fine Arts Museum, Rollins College, Winter Park, Florida, September 28–December 31
  • We Wanted a Revolution: Black Radical Women, 1965–85, Brooklyn Museum, New York, April 21–September 17, 2017; California African American Museum, Los Angeles, October 13, 2017 – January 14, 2018; Albright-Knox Art Gallery, Buffalo, February 17–May 27, 2018; Institute of Contemporary Art, Boston, June 26–September 30, 2018
  • Magnetic Fields: Expanding American Abstraction, 1960s to Today, Kemper Museum of Contemporary Art, Kansas City, Missouri, June 8–September 17, 2017; National Museum of Women in the Arts, Washington, D.C., October 13, 2017 – January 21, 2018; Museum of Fine Arts, St. Petersburg, Florida, May 5–August 5, 2018
  • An Incomplete History of Protest: Selections from the Whitney's Collection, 1940–2017, Whitney Museum of American Art, New York, August 18, 2017–April 2018
  • Delirious: Art at the Limits of Reason, 1950-1980, Metropolitan Museum of Art, September 13, 2017 – January 21, 2018
  • Ұлт жаны: Қара күш дәуіріндегі өнер, Tate Modern, London, July 12–October 22, 2017; Crystal Bridges Museum of American Art, Bentonville, Arkansas, February 2–April 23, 2018; Brooklyn Museum, New York, September 7, 2018 – February 3, 2019

2018

  • Histórias Afro-Atlânticas, Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand, Brazil, June 28–October 21
  • Outliers and American Vanguard Art, National Gallery, Washington D.C., January 28–May 13, 2018; High Museum of Art, Atlanta, June 24–September 30, 2018; Los Angeles County Museum of Art, November 18, 2018 – March 18, 2019

Жинақтар

Марапаттар

Pindell has received a Гуггенхайм стипендиясы in painting in 1987, the Most Distinguished Body of Work or Performance Award, granted by the Колледждің көркемөнер қауымдастығы in 1990, the Studio Museum of Harlem Artist Award, the Distinguished Contribution to the Profession Award from the Women's Caucus for Art in 1996, two Ұлттық өнер қоры Стипендиялар[11][28][29][30] және а Америка Құрама Штаттарының суретшілері fellowship in 2020.[31]

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ а б "Howardena Pindell, National Museum of Women in the Arts, Retrieved 24 October 2018.
  2. ^ а б в "Howardena Pindell Biography - Selected works - Art, York, College, and Award - JRank Articles". Biography.jrank.org. Алынған 2013-01-13.
  3. ^ а б в г. e f ж сағ Barnwell, AD (1996). "Been To Africa and Back- Contextualizing Howardena Pindell's Abstract Art". International Review of African American Art 13.3.
  4. ^ "Howardena Pindell CV", Artist website, Retrieved online 24 October 2018.
  5. ^ Greenan, Garth (2014). Howardena Pindell: Paintings, 1974-1980. Garth Greenan Gallery. Нью Йорк. ISBN  978-0-9898902-4-3. OCLC  881830618.
  6. ^ а б в г. e "Howardena Pindell". SBU Art. Архивтелген түпнұсқа 2012 жылдың 6 қарашасында. Алынған 10 қаңтар, 2013.
  7. ^ а б «Өмірбаян», Artist website, Retrieved 24 October 2018.
  8. ^ Howardena Pindell : what remains to be seen. Beckwith, Naomi,, Cassel Oliver, Valerie,, Museum of Contemporary Art (Chicago, Ill.). Чикаго, Иллинойс. 2018 жыл. ISBN  978-3-7913-5737-9. OCLC  1004512111.CS1 maint: басқалары (сілтеме)
  9. ^ Голландия, Коттер. Howardena Pindell Paintings and Drawings, A Retrospective Exhibition, 1972-1992.
  10. ^ а б в г. «Тарих» Air Gallery, Retrieved October 24 2018.
  11. ^ а б в г. Smith, Jesse Carney, Lean’tin Bracks, and Linda T. Wynn. “Howardena Pindell.” The Complete Encyclopedia of African American History. Visible Ink, 2015. 272-73. Басып шығару.
  12. ^ Mark, Lisa Gabrielle (2007). УАК! Өнер және феминистік революция. Кембридж: MIT Press.
  13. ^ Anon 2018
  14. ^ "Artist Spotlight: Howardena Pindell", National Museum of Women in the Arts, Retrieved online 24 October 2018.
  15. ^ "Howardena Pindell - Biography". Sternreigen.rogallery.com. 1943-04-14. Алынған 2013-01-13.
  16. ^ "The Beauty of Howardena Pindell's Rage". Гипераллергиялық. 2014-05-11. Алынған 2019-03-13.
  17. ^ а б в г. e "Screen Interactions: Howardena Pindell", BOMB Magazine, Retrieved 24 October 2018.
  18. ^ а б в г. e Mira Schor, Emma Amos, Susan Bee, Johanna Drucker, María Fernández, Amelia Jones, Shirley Kaneda, Helen Molesworth, Howardena Pindell, Mira Schor, Collier Schorr & Faith Wilding (1999) Contemporary Feminism: Art Practice, Theory, and Activism—An Intergenerational Perspective, Art Journal, 58:4, 8-29, DOI: 10.1080/00043249.1999.10791962
  19. ^ Howardena Pindell: What Remains to be Seen", MCA Chicago, Retrieved online 24 October 2018.
  20. ^ а б в г. Уокер, Сидней. "The Artist in Search of Self: Howardena Pindell." Мектеп өнері 94.1 (1994): 29. Web.
  21. ^ "MoMA | Howardena Pindell. Free, White and 21. 1980". www.moma.org. Алынған 2019-03-13.
  22. ^ Greenberger, Alex (2018-02-06). "Full Circle: Howardena Pindell Steps Back into the Spotlight with a Traveling Retrospective". ARTnews. Алынған 2019-03-13.
  23. ^ Reckitt, Helena, and Peggy Phelan. Өнер және феминизм. Лондон; Нью-Йорк, Нью-Йорк; Phaidon, 2001. Print.
  24. ^ "Howardena Pindell's Biography". Тарих жасаушылар. Алынған 2019-03-14.
  25. ^ а б "Howardena Pindell".
  26. ^ "Howardena Pindell: What Remains To Be Seen". Раушан өнер мұражайы. Брандеис университеті. Алынған 23 қаңтар 2020.
  27. ^ "Collections Online - Howardena Pindell", Philadelphia Museum of Art, Retrieved 16 June 2019.
  28. ^ "Howardena Pindell". African American Art Exhibitions. Архивтелген түпнұсқа 2010 жылдың 3 желтоқсанында. Алынған 10 қаңтар, 2013.
  29. ^ Фаррис, Фиби (1999). Әйелдер түрлі-түсті суретшілері: Америкадағы ХХ ғасыр суретшілерінің био-критикалық дерекнамасы. Westport, CT: Greenwood Press.
  30. ^ Henkes, Robert (1993-01-01). The art of Black American women: works of twenty-four artists of the twentieth century. Джефферсон, Н.С .: МакФарланд. ISBN  0899508189. OCLC  27143821.
  31. ^ Greenberger, Alex (2020-01-22). "United States Artists Names 2020 Recipients of Coveted Fellowships, Including Howardena Pindell, Martine Syms, Cameron Rowland". ARTnews.com. Алынған 2020-01-22.

Сыртқы сілтемелер