Хип-хоп театры - Hip-hop theater

Француз хип-хоп би компаниясы Франк II Луиза орындайды Брейкин конвенциясы 2006.

Хип-хоп театры хип-хоп мәдениетінің төрт элементінің біреуін немесе бірнешеуін қолдану арқылы заманауи оқиғаларды ұсынатын театр түрі -b-boying, граффити жазу, MCS (рэп) және Ди-джей.[1][2] Басқа мәдени маркерлер хип-хоп сияқты айтылған сөз, битбокс, және хип-хоп биі қосуға болады, бірақ олар әрдайым бола бермейді. Ең бастысы - театр шығармасының тілі және сюжеттің әлеммен байланысы.[2] Дэнни Хох, хип-хоп театр фестивалінің негізін қалаушы, оны әрі қарай анықтайды: «Хип-хоп театры театрландырылған қойылым аймағына сәйкес келуі керек және ол болуы керек туралы, және туралы хип-хоп ұрпағы, хип-хоп мәдениетінің қатысушылары немесе екеуі де ».[3]

Хип-хоп театрының қойылымдары кең спектакльдерде, соның ішінде жалғыз спектакльдерде, бір аптаға созылатын фестивальдарда және саяхатта пайда болады репертуар компаниялар. Тарихи Филадельфия Бостандық театрының басқарма төрағасы және Майфейрдің Девон театрының қоюшы режиссері Карл Дайс шикі Дженкинс хипхоп театрының жетекшісі, ол бірнеше рет Грэмми номинациялары бойынша әнші продюсер және драматург, Соңғы Джимми [Күммел, Бостандық театры, Адриенн Аршт және Ла Гранд қойылымдары Карлды ұсынды. Карлдың басқа туындыларына құлдықтағы афроамерикандық Генри Бокс Браунның өмірін баяндайтын «А хипхоп музыкалық қорабы» жатады. Махаббат Патшасы және басқалары. Марк Бамути Джозеф Бұл айтылған сөз бірнеше рет хип-хоп театрының туындыларын құру және қоюға тапсырыс алған ақын және биші. Британдықтар хореограф Джонци Д - хип-хоп театрының Лондондағы фестивалі, Лондондағы Бреакин Конвенциясының көркемдік жетекшісі. Ренни Харрис, Моурад Мерзуки, Квеси Джонсон және Виктор Квиджада - АҚШ, Франция, Ұлыбритания және Канададағы хип-хоп театрларын басқаратын көркемдік директорлар. Құрама Штаттарда басталған бұл театр жанрының негізін қалаған «Рок тұрақты экипажы», «Керемет күш» және «Ритм техниктері» болды.

Тарих

Хип-хоп мәдениеті өзін кинода, теледидарда, сәнде, музыкада және би индустриясында таныта білгенімен, театрда сол қарқынға ие бола алмады. Сахналық қойылымдар саны аз, бірақ өсіп келеді.[4] Алғашқы хип-хоп сахналық шоулар 1990 жылдар болды Бродвейден музыкалық Сонымен! Енді не болады? , 1994 Квеси Джонсонның 'Шаманды іздеу' 1995 ж Ойықтағы кептеліс Хорхе «Попмастер Фабель» Пабон және Стефан «бірлесіп жазған, бірге басқарған және хореографтыМистер Виглз «Клементе.[5][6] Рок тұрақты экипаж, Magnificent Force және ритм техниктері екі шоуда да өнер көрсетті.[7][8][9] Нью-Йорктегі ізашарлардан басқа Харрис 1992 жылы құрылған Лоренсо «Ренни» Харрис «Puremovement» (RHPM) хип-хоп театры болды. Филадельфия.[10] Сияқты әлемнің түкпір-түкпірінде өзінің төл туындыларын ұсынған гастрольдерде болды Антмен маршы, P-Funk, Жойылу қаупі төнген түрлер, Меккаға қарсы тұру, және Рим және зергерлік бұйымдар.[11] RHPM сонымен бірге жыл сайынғы Илладельф аңыздары фестивалін ұйымдастырады ізашарлар - болған адамдар b-boying, құлыптау, және попинг 1970 жылдары осы стильдер дамыған кезде - және хип-хоп биін құрметтейтіндер шеберлік сабақтарын өткізуге, дәрістер көрсетуге және панельдік пікірсайыстарға қатысуға құрметті болды.[12]

2000 жылдары танымал Broadway мюзиклдары сияқты Жалға алу хип-хоп музыкасының әсерлері. Бұл суретте Бродвейдің 2005 жылғы актері көрсетілген.

Хип-хоп музыкасы әсер ете береді музыкалық театр. Рэп сияқты танымал мюзиклдер қолданылады Жалға алу және Dreamgirls[13] Хип-хоптан гөрі фанкпен танымал болғанымен, Бродвей музыкалық «Да шу», «Функ» - ды енгізіңіз сақтандырғыштар би билеу және хип-хоп биінің стильдері, сонымен қатар рэп.[14] Хип-хоп музыкасы қолданылған Бродвейден тыс 1990-шы жылдары және 2000-шы жылдардың басында мюзиклмен бірге көрсетіледі Сонымен! Енді не болады? және Ойықтағы кептеліс.[15] Биікте хип-хоп музыкасы, рэп және хип-хоп биі қолданылады. Әуенімен және мәтінімен Лин Мануэль Миранда және кітап Куиара Алегрия Худес, 2007 жылы Broadway-ден тыс орындалды. 2008 Broadway сальса мен хип-хоп стильдерін біріктіріп, рэпті қосқан.[16] Миранда хип-хопты Ричард Роджерс театрына 2015 жылы екінші рет өз қойылымымен әкелді Гамильтон.[17] Шоу кассаларда сәттілікке қол жеткізді. Гамильтон және Биікте рэп және актерлік жазбаны қамтыды Гамильтон -да бірінші нөмірлі альбом жасады Билборд рэп-чарттар. Сәттілік Гамильтон хип-хоп музыкалық театрда шешуші рөлге ие бола алатындығын көрсетеді.[18]

Репертуарлық компаниялар

Хип-хоп театрының басқа компаниялары 1990 жылдары құрылды. Compagnie Кафиг негізінен француз хип-хоп театры Алжир Мурад Мерзуки 1995 жылы құрған.[19] Олардың қойылымдары стандартты түрде үйлеседі b-boying, құлыптау, және попинг бірге капоэйра, мимика және гимнастика.[19] Олар музыкада бірдей синтезді араластыру арқылы қолданады рэп музыкасы бірге классикалық музыка және Андалус гитара.[19] АҚШ-та гастрольде болған кезде олар өнер көрсетті Жақыптың жастығы Массачусетс штатында және Джойс театры Нью-Йоркте.[20][21] Бинту Дембеле Нью-Йорктегі Джойс театрында Моурад Мерзукидің Compagnie Käfig-мен 2002 жылы қойылды.[22][23] Сол жылы ол өзінің би компаниясын құрды, оны негізінен шабыттандырады деп сипаттайды Пина Бауштың «би театры» ұғымы.[23][24]

The Groovaloos - хип-хоп театры, Лос-Анджелесте құрылған, оны Брэдли «Шооз» Рэпьер құрды. Олар 1999 жылы а би тобы және ақырында деп аталатын сахналық шоуды әзірледі Гроовалоо бұл бишілердің өмірлік тәжірибелеріне негізделген әңгімелер топтамасы.[25] Компания мүшелері Edmundo «Poe One» Лойза, Райнан «Кид Райнен» Пагуио JabbaWockeeZ, және Тереза ​​«Rag Doll» Espinosa бастап Freaks-ті ұрыңыз.[26]

RUBBERBANDance Group (RBDG) 2002 жылы құрылған Монреаль Лос-Анджелестің тумасы Виктор Квиджадан.[27][28] Квиджада алдымен а ретінде билей бастады б-бала жылы Болдуин паркі, Калифорния.[28] Ол оқыды заманауи би орта мектепте және оны бітіргеннен кейін кәсіби биші болды Твила Тарп және Les Grands Ballets Canadiens de Montréal.[28][29] Ол RBDG-ді Монреаль балетінен кейін бастаған. The New York Times би стилін оның компаниясы «пост хип-хопты» орындайды, өйткені хип-хоп биі мен балетінің бірігуі.[28]

Тәуелсіз қойылымдар

Марк Бамути Джозеф - айтылатын сөз ақыны және драматург тәуелсіз хип-хоп театры қойылымдарын жиі басқарады.[30] Оның кейбір еңбектері бар Сөз тәнге айналады, Де / шифр, және Адамның жері жоқ. Ол Ренни Харриспен 2007 жылы туынды жасау үшін ынтымақтастықта болды Қасірет, туралы қойылым Гаити әлеуметтік-экономикалық күрес. Джозеф қойылымды Харрис хореограф ретінде қызмет еткен кезде басқарды.[31][32] 2008 жылы ол құрды үзіліс / сек ол кітапқа негізделген Тоқтатуға болмайды арқылы Джефф Чанг.[30]

Хип-хоп театрының басқа жеке әртістері кіреді Сара Джонс бірінші хип-хоп театрлар фестивалінің тақырыбы[2] және марапатты драматург Уайлидің «күші» болады Дэнни Хокпен бірге оның жеке адамдық пьесасында бірге жұмыс істеген Ағын.[33] Сондай-ақ, Батыс жағалаудағы феминист жазушы / орындаушы Ая де Леон «Храмдағы ұрылар: Хип-хопты қалпына келтіру» атты марапатты шоу хип-хоптағы сексизм мен тұтынушылыққа қарсы күреске бағытталған.[34]

Мерекелер

  • Rencontres de la Villette - Францияда 1996 жылы басталған екі апталық хип-хоп театрлары фестивалі. Басқа театр компанияларынан айырмашылығы, Recontres de la Villette үкіметтің көмегімен басталды субсидиялар насихаттау үшін Мәдениет министрлігінен өнер.[35]
  • Хип-хоп театр фестивалі 2000 жылы Нью-Йоркте құрылды[36] драматург пен актердің авторы Дэнни Хох.[2][4] Бір аптаға созылатын фестиваль Вашингтонда басталады және жыл сайын Нью-Йорк, Сан-Франциско және Чикагоға турлар жасайды.[36][37]
  • Брейкин конвенциясы 2004 жылы драматург және биші Джонци Д бастаған және ол жыл сайын орналасқан Садлерс Уэллс театры Лондонда.[38] Жыл сайын Лондонда үш күндік фестиваль басталады. Лондон фестивалінен кейін конвенция Ұлыбританияның басқа қалаларына экскурсия жасайды.
  • Хип-хоп театрға барады театр фестивалі - бұл 2008 жылы Австрияның Зальцбург қаласында бишілер Александр Венглер мен Серж Пумпер бастаған.

Сондай-ақ қараңыз

Пайдаланылған әдебиеттер

  1. ^ Tavis Smiley (23 қараша, 2004). «Хип-хоп театры арқылы оқиғалар туралы әңгімелеу'". Ұлттық әлеуметтік радио (Подкаст). Tavis Smiley Show. Алынған 2 қазан, 2011.
  2. ^ а б c г. Хопкинс, Филипп (3 маусым 2003). «Хип-хоп сахнаға шығады». Мания театры. Архивтелген түпнұсқа 2011 жылғы 2 қазанда. Алынған 3 қараша, 2009. Валентин хип-хоптың мәдениетке бағытталған «Стресс» журналын шығарған, жанрдың кейбір үлкен атауларымен продюсер ретінде араласпас бұрын: «Хип-хоптың театрға қалай қатысты екенін әркім әр түрлі анықтайды» дейді. Валентиннің айтуынша, 'кез-келген шоуда міндетті түрде хип-хоптың төрт негізгі элементі болмауы керек: ди-джей, граффитиге негізделген бейнелеу өнері, брейк-данс және MC немесе рэпер.' Бірақ ол Форбспен «сахнадағы тіл, оқиға және көңіл-күйдің» маңыздылығы туралы пікірлерге келісіп, хип-хоп театры тәжірибесінің «қазіргі әлемге, қалалық немесе басқа жағдайға сәйкестігі» болып табылады.
  3. ^ Хох, Дэнни (14 қыркүйек 2005). «Хип-хоп эстетикасына қарай: хип-хоп өнер қозғалысының манифесті» (PDF). DannyHoch.com. Архивтелген түпнұсқа (PDF) 2011 жылғы 2 қазанда. Алынған 3 қараша, 2009.
  4. ^ а б Вебер, Брюс (25.06.2002). «Хип-хоптың ерекше дауысы театрды өзгертеді». The New York Times. Архивтелген түпнұсқа 2011 жылғы 2 қазанда. Алынған 25 қазан, 2010.
  5. ^ Чанг, Джефф. «Өткізгіштік желіде билеу» (PDF). Colum.edu. Архивтелген түпнұсқа (PDF) 2011 жылдың 30 қарашасында. Алынған 29 қараша, 2011.
  6. ^ Чанг, Джефф (2006). Жалпы хаос: хип-хоп өнері және эстетикасы. Нью-Йорк қаласы: BasicCivitas. б.26. ISBN  0465009093.
  7. ^ Милошеф, Питер (7 шілде, 2008). «Рок тұрақты экипажының 32-жылдығы». Bronx Times. Архивтелген түпнұсқа 2011 жылғы 2 қазанда. Алынған 25 тамыз, 2009.
  8. ^ Гарднер, Элиса; Экклс, Эндрю (қыркүйек 1992). «Көшелерден тыс және орталық сахнаға». Домалақ тас. ISSN  0035-791X.
  9. ^ Pareles, Jon (18 қараша, 1995). «Театр шолуда». The New York Times. Архивтелген түпнұсқа 2011 жылғы 2 қазанда. Алынған 24 тамыз, 2009.
  10. ^ Паркер, Джейн (8 тамыз, 2009). «Джейкобтың жастығындағы хип-хоп би кеші». Бостон Глобус. Алынған 15 тамыз, 2009.
  11. ^ Готтшильд, Бренда (2007 ж. Ақпан). «Ханзада ScareKrow және Изумруд қаласы: Ренни Харрис хип-хоптағы өмір». Би. ISSN  0011-6009. Архивтелген түпнұсқа 2011 жылғы 2 қазанда. Алынған 15 тамыз, 2009.
  12. ^ «Илладельф туралы». RHPM.org. Архивтелген түпнұсқа 2011 жылғы 2 қазанда. Алынған 15 тамыз, 2009.
  13. ^ Серасаро, Пат. «SOUND OFF Special Edition: Бродвей тарихындағы ең қатал және ең жаман рэп әндері». Broadway әлемі.
  14. ^ «Да-шу шығарыңыз, 'da Funk-ты енгізіңіз». guideetomusicaltheatre.com. Алынған 5 ақпан, 2017.
  15. ^ Чанг, Джефф. «Өткізгіштік желіде билеу» (PDF). colum.edu. Архивтелген түпнұсқа (PDF) 2012 жылғы 5 наурызда. Алынған 6 желтоқсан, 2016.
  16. ^ Джонс, Джонс (2007 жылғы 26 шілде). «Биіктікте Бродвейдің Ричард Роджерс 2008 жылдың ақпанынан бастап ойнайтын болады». Playbill. Алынған 29 қараша, 2016.
  17. ^ Джоиа, Майкл (6 тамыз, 2015). «Тарих жасаудағы - революциялық музыкалық Гамильтон бүгін кешке Бродвейде ашылады». Playbill. Алынған 28 қараша, 2016.
  18. ^ Теппер, Дженнифер. «Біз музыкалық театрдың жаңа алтын ғасырында өмір сүріп жатырмыз ба?». Playbill. Алынған 28 қараша, 2016.
  19. ^ а б c «Францияның Компани Кафигі Ұлттық өнер орталығында Corps est Graphique фильмінің Солтүстік Америкадағы премьерасында театрландырылған көжектерді экспорттайды». nac-cna.ca. 5 ақпан, 2004. мұрағатталған түпнұсқа 2011 жылғы 2 қазанда. Алынған 12 қазан, 2009.
  20. ^ Киссельгофф, Анна (16 мамыр 2002). «Хип-хоп басын айналдыру, бірақ француздық бұралуымен». The New York Times. Архивтелген түпнұсқа 2011 жылғы 2 қазанда. Алынған 17 қазан, 2010.
  21. ^ Маттингли, Кейт (2000 ж. Қаңтар). «Compagnie Kafig and Full Circle Souljahz. - Рецензия - би туралы шолу». BNet.com. Би журналы. Алынған 12 қазан, 2009.
  22. ^ Киссельгофф, Анна (2002-05-16). «Би туралы шолу; Хип-хопта бас айналдыру, бірақ француздық бұралумен». The New York Times. ISSN  0362-4331. Алынған 2017-02-19.
  23. ^ а б «Un témoignage de Bintou Dembele», S / T / R / A / T / E / S. Trente ans de Hip-Hop dans le corps "". Ауыл шаруашылығы. 2014/3 (n ° 99 - 100): 250–261 - Каирн арқылы.
  24. ^ dansercanalhistorique (2014-02-20). «Bintou Dembélé et la danse des sauvages». Dansercanalhistorique. Архивтелген түпнұсқа 2017-02-20. Алынған 2017-02-20.
  25. ^ «Шоу туралы». Groovaloo.com. Архивтелген түпнұсқа 2011 жылғы 2 қазанда. Алынған 30 шілде, 2009.
  26. ^ «Өмірге негізделген ...» Groovaloo.com. Архивтелген түпнұсқа 2011 жылғы 2 қазанда. Алынған 17 қазан, 2010.
  27. ^ Остервейс Скотт, Ариэль (29 тамыз, 2008). «Шифрді аудару». ArielOsterweis.com. Архивтелген түпнұсқа 2011 жылғы 2 қазанда. Алынған 2 қазан, 2011.
  28. ^ а б c г. Швайзер, Элизабет (31 қаңтар, 2008). «Виктор Квиджада бидің шекараларын сақтайды». Санта-Барбара Тәуелсіз. Архивтелген түпнұсқа 2011 жылғы 2 қазанда. Алынған 5 наурыз, 2010.
  29. ^ Соммерс, Салли (қаңтар 2012). «Балетикалық брейкин'". Би. ISSN  0011-6009. Архивтелген түпнұсқа 2013 жылдың 30 қаңтарында. Алынған 30 қаңтар, 2013.
  30. ^ а б «Марк Бамути Джозеф: өнер және өнер саласындағы жетекші дауыс». SpeakOutNow.org. Архивтелген түпнұсқа 2011 жылғы 2 қазанда. Алынған 3 қараша, 2009.
  31. ^ «Тірі сөз жобасы: сценарий». YouthSpeaks.org. Архивтелген түпнұсқа 2011 жылғы 2 қазанда. Алынған 12 қазан, 2009.
  32. ^ Вигил, Дельфин (24 сәуір, 2005). «Хип-хоп театры - халыққа арналған кеш». Сан-Франциско шежіресі. Архивтелген түпнұсқа 2011 жылғы 2 қазанда. Алынған 3 қараша, 2009.
  33. ^ Маккартер, Джереми (2003 ж., 8 маусым). «ТЕАТР; хип-хоп және мюзикл: бір-біріне жасалған ба?». The New York Times. Архивтелген түпнұсқа 2011 жылғы 2 қазанда. Алынған 3 қараша, 2009.
  34. ^ Харманчи, Рейхан (2007 ж. 15 наурыз). «Натуралды жауап беру /» Храмдағы ұрылар «/ Ая де Леон хип-хоп мәдениетінің сексизмі шектен шыққан кезде өз позициясын алды». Сан-Франциско қақпасы. Архивтелген түпнұсқа 2015 жылғы 9 қазанда. Алынған 24 наурыз, 2015.
  35. ^ Шапиро, Роберта (2004). «Институционализация эстетикасы: Франциядағы брейк-данс». Өнерді басқару заңы және қоғам журналы. 33 (4): 321. дои:10.3200 / JAML.33.4.316-335.
  36. ^ а б «ХИП-ХОП ТЕАТР ФЕСТИВАЛІ». Kennedy-Center.org. Архивтелген түпнұсқа 2011 жылғы 2 қазанда. Алынған 27 тамыз, 2009.
  37. ^ Уилсон, Тимоти (16 шілде, 2009). «Хип-хоп театры фестивалі барлық ғасырларды қамтиды». Washington Post. Архивтелген түпнұсқа 2011 жылғы 2 қазанда. Алынған 2009-08-27.
  38. ^ «Біз туралы». BreakinConvention.com. 2009. мұрағатталған түпнұсқа 2011 жылғы 2 қазанда. Алынған 25 тамыз, 2009.

Сыртқы сілтемелер