Дэвид Смит (мүсінші) - David Smith (sculptor)

Дэвид Смит
Дэвид Смит (мүсінші) .jpg
Дэвид Смиттің портреті, белгісіз фотограф
Туған
Роланд Дэвид Смит

(1906-03-09)9 наурыз 1906 ж
Декатур, Индиана
Өлді23 мамыр, 1965 ж(1965-05-23) (59 жаста)
Оңтүстік Шафтсбери, Вермонт
ҰлтыАмерикандық
БелгіліМүсін
ҚозғалысАбстрактілі экспрессионизм, Модернист
CUBI VI (1963), Израиль мұражайы, Иерусалим.

Роланд Дэвид Смит (9 наурыз 1906 - 23 мамыр 1965) - американдық дерексіз экспрессионист мүсінші және кескіндеме, үлкендігімен танымал болат реферат геометриялық мүсіндер.

Ерте өмірі және білімі

Роланд Дэвид Смит 1906 жылы 9 наурызда дүниеге келген Декатур, Индиана және көшті Паулдинг, Огайо 1921 жылы ол орта мектепте оқыды. 1924-25 жылдар аралығында ол қатысты Огайо университеті Афинада (бір жыл) және Нотр-Дам университеті, ол екі аптадан кейін сурет курстары болмағандықтан қалдырды. Арасында Смит автомобиль зауытының конвейерінде жұмыс істейтін жазғы жұмысқа орналасты. Содан кейін ол өнер мен поэзияны қысқаша оқыды Джордж Вашингтон университеті Вашингтонда, Колумбия округі[1]

Жылжу Нью Йорк 1926 жылы ол кездесті Дороти Дехнер (ол 1927 жылдан 1952 жылға дейін үйленген) және оның кеңесі бойынша[2] өзінің кескіндеме өнеріне қосылды Нью-Йорктің өнер студенттер лигасы. Оның мұғалімдерінің арасында американдық суретші де болды Джон Слоан және чех модернистік суретшісі Ян Матулка, кім оқыған Ганс Хофманн. Матулка Смитті жұмысымен таныстырды Пикассо, Мондриан, Кандинский, және Ресейлік конструктивистер. 1929 жылы Смит кездесті Джон Д. Грэм, кейінірек оны дәнекерленген болат мүсінмен таныстырды Пабло Пикассо және Хулио Гонсалес.[3]

Жұмыс

Ерте жұмыс

Сияқты суретшілермен Смиттің алғашқы достығы Адольф Готлиб және Милтон Эвери қатысқан 1930 жылдардағы депрессия кезінде күшейтілді Жұмыс барысын басқару Келіңіздер Федералдық өнер жобасы Нью-Йоркте.[2] Ресейлік эмигрант Джон Грэм арқылы Смит авангард суретшілерімен кездесті Стюарт Дэвис, Аршиле Горький және Виллем де Кунинг. Ол сонымен қатар дәнекерленген мүсіндер туралы Хулио Гонсалес және Пикассо, бұл кескіндеме мен құрылысты үйлестіруге деген қызығушылықтың артуына әкелді.

Ішінде Виргин аралдары 1931–32 жылдары Смит өзінің алғашқы мүсінін маржан кесектерінен жасады.[3] 1932 жылы ол фермаға өзінің шеберханасында ұста мен анвилді орнатты Болтон қону Дехнер екеуі бірнеше жыл бұрын сатып алған. Смит үш өлшемді заттарды ағаштан, сымнан, маржаннан, дәнекерленген металдан және басқа табылған материалдардан жасаудан бастады, бірақ көп ұзамай оксиацетилен алауын металл бастарын дәнекерлеуді аяқтады, бұл бұрын-соңды Құрама Штаттарда жасалған алғашқы дәнекерленген металл мүсіндері. Бір жұмыс әртүрлі патиналармен және полихромиямен сараланған бірнеше материалдардан тұруы мүмкін.[2]

Ерте Смит: Ежелгі үй шаруашылығы 1945 ж., қола, Хиршорн мұражайы және мүсіндер бағы

1940 жылы Смиттер Нью-Йорктегі өнер сахнасынан алшақтап, біржола көшті Болтон қону жақын Джордж көлі жылы Нью-Йорк штатында. Болтон Ландингте ол өзінің студиясын үлкен шикізатпен қамтылған зауыт сияқты басқарды.[2] Суретші мүсіндерін жоғарғы және төменгі өрістер деп аталатын жерге қоятын, ал кейде оларды «ауылшаруашылық дақылдары сияқты» қатарға қоятын.[4]

Кезінде Екінші дүниежүзілік соғыс, Смит дәнекерлеуші ​​болып жұмыс істеді Американдық локомотив компаниясы, Schenectady, Нью-Йорк локомотивтер мен М7 цистерналарын құрастыру. Ол сабақ берді Сара Лоуренс колледжі.[5]

1945 жылдан кейін

Соғыстан кейін, алған қосымша дағдыларымен Смит 1945 - 1946 жж. Арасында өзінің бойында бар күш-жігері мен идеяларын шығарды. Оның өнімі күрт өсіп, өзінің жеке символикасын жетілдіре түсті.

Дәстүр бойынша металдан жасалған мүсін қола шеберлерді білдіреді, оны қолөнершілер суретшінің қолымен жасаған. Смит өзінің мүсіндерін нөлден бастап жасады, ол өзінің факелімен болат пен басқа металдарды дәнекерлеп, суретші кенепке бояу жапқандай жасады; оның мүсіндері әрқашан дерлік қайталанбас туындылар болып табылады.

«Мен суретшілермен біргемын» деп жиі айтатын Смит бұрын-соңды үш өлшемде көрсетілмеген тақырыптардан мүсіндер жасады. Ол мүсіндік пейзаждар жасады (мысалы. Гудзон өзенінің пейзажы), натюрморт мүсіндері (мысалы: Натюрморт ретінде жүріңіз) және тіпті жазу парағының мүсіні (Хат). Мүмкін оның ең революциялық тұжырымдамасы кескіндеме мен мүсіннің арасындағы айырмашылық тек үшінші өлшемді қосу болды; ол мүсіншінің «тұжырымдамасы суретшінің тұжырымдамасы сияқты еркін. Оның жауап беру байлығы оның шеберлігі сияқты үлкен» деп мәлімдеді.[6]

Смит беделділермен марапатталды Гуггенхайм Келесі жылы жаңартылған 1950 жылы стипендия. Қаржылық қиындықтардан құтылып, ол одан сайын үлкен кесектер жасады және тұтас мүсіндерді тот баспайтын болаттан бірінші рет жасай алды. Ол сонымен қатар мүсіндер сериясын жасау тәжірибесін бастады, оның біріншісі - бұл Агриколалар 1951-59 жж. Ол университеттерде дәрістер оқыды және симпозиумдарға қатысып, танымал болды. Ол Дехнерден 1950 жылы, 1952 жылы ажырасумен бөлінді.[5] Оның суретші ретінде келу кезінде Индиана университеті, Блумингтон, 1955 және 1956 жылдары Смит өндірді Ұстау, он бір жасанды болаттан жасалған мүсіндер сериясы.[7] Құру үшін Ұстау, ол әр болат шыбықты кесіп, тығындады, тегістеді, қысып, майыстырды, кейін оның бетін жылтыратады, тат басады, бояйды, лактайды немесе балауыздайды.[8]

1950 жылдардың ортасынан бастап Смит өзінің тот баспайтын болаттан жасалған мүсіндерін тегістеуішпен жағу әдісін зерттеді, бұл оның толық көрінісін таба алатын әдіс Куби сериясы (1961–65). Оның жұмыстарының ауқымы өсе берді - Танктотем III 1953 жылғы биіктігі 7 '; Zig I 1961 жылдан бастап 8 '; және 5 уылдырық 1963 жылдан бастап шамамен 13 '. Ақырында, 1950 жылдардың соңында Смит теріс кеңістіктен трафареттік пішіндер жасау үшін бүріккіш бояуды қолдана бастады, ол өзінің геометриялық жазықтықтар мен қатты денелерге мансап жолымен тығыз байланысты жұмыстарында.[9]

Оның отбасы да көбейе бастады; ол қайта үйленіп, Ребекка (1954 ж.т.) және Кандида (1955 ж.т.) атты екі қыз туды. Ол балаларының құрметіне өзінің кейінгі туындыларының біразын атады (мысалы, Бек-Дида күні, 1963, Ребекка шеңбері, 1961, Сәлем Кандида, 1965).

1960 жылдың ақпан айындағы саны Өнер журнал Смиттің жұмысына арналды; сол жылы ол өзінің алғашқы Батыс жағалауы көрмесін өткізді Everett Ellin галереясы Лос-Анджелесте. Келесі жылы ол Carnegie International-да үшінші орын алған наградадан бас тартып, «біздің күніміздегі марапаттау жүйесі архаикалық болып табылады» деп айтты.[10]

1962 жылы, Джан Карло Менотти Смитке мүсіндер жасауға шақырды Dei Mondi фестивалі жылы Сполето.[4] Қараусыз қалған болат зауытына ашық қол жетімділігі және көмекшілер тобымен қамтамасыз етілуі, ол 30 күн ішінде таңғажайып 27 дана шығарды. Ол әзірлеген тақырыптарымен аяқтамай, Италияда Болтон Ландингке тонналап болат жөнелтті, ал келесі 18 айда ол тағы 25 мүсін жасады. Вольтри-Болтон серия.

Ол жақын жерде жол апатынан қайтыс болды Беннингтон, Вермонт 1965 жылы 23 мамырда.[8] Ол 59 жаста еді.

Суреттер мен сызбалар

Атауы жоқ (Жасыл сызықты жалаңаш) Дэвид Смит, с. 1964, Гонолулу өнер мұражайы

Смит өмір бойы сурет пен сурет салуды жалғастырды. 1953 жылға қарай ол жылына 300-400 сурет салумен айналысады. Оның субъектілері фигура мен пейзажды, сондай-ақ жұмыртқаның сарысы, қытай сиясы мен қылқаламдармен жасалған ым-ишара, каллиграфиялық белгілерді және 1950 жылдардың аяғында «спрейлерді» қамтыды.[2] Ол әдетте сызбаларға ежелгі грек әріптері - дельта мен сигма арқылы қол қояды, оның алғашқы әріптерін білдіретін.[11] 1963-64 жылдың қысында ол «Соңғы жалаңаштар» деп аталатын сериясын бастады. Бұл сериядағы картиналар негізінен кенепте жалаңаш суреттер болып табылады. Ол сурет салды эмаль бояуы шприцтерден немесе бөтелкелерден еденге жайылған кенепке сығылған.[12] Атауы жоқ (Жасыл сызықты жалаңаш) зәйтүн жасыл эмальмен боялған және суретшінің кеш үлгісін көрсетеді экшндік суреттер.

Негізгі жұмыстар

Смит жиі сериялы жұмыс істеді.[13] Ол, мүмкін, ең танымал Кубис ол қайтыс болғанға дейін аяқтаған соңғы бөліктердің бірі болды. Бұл сериядағы мүсіндер тот баспайтын болаттан жасалған, қолмен щеткаланған әрлеу қимылын еске түсіреді. Абстрактілі экспрессионист кескіндеме. The Куби жұмыстар геометриялық фигуралардың орналасуынан тұрады, бұл оның тепе-теңдікке деген қызығушылығын және оң мен теріс кеңістіктің айырмашылығын көрсетеді.

Дейін Кубис, Смит «кеңістіктегі суреттер» деп сипатталатын мүсіндеріне кең назар аударды. Бастапқыда ол суретші және сызбашы және мүсіндер ретінде оқытылды Гудзон өзенінің пейзажы (1950) және Хат (екеуі де 1950) мүсін мен кескіндеменің айырмашылықтарын жойды. Бұл жұмыстар дөңгелек формадағы дәстүрлі мүсін идеясына қайшы келетін екі өлшемді сыртқы түрімен емес, қатты формадан гөрі нәзік тракерияны қолданады.

Модернистік кезеңдегі көптеген суретшілер сияқты, соның ішінде Джексон Поллок және Марк Ротко, Смиттің алғашқы жұмысының көп бөлігі қатты әсер етті Сюрреализм. Кейбір жақсы мысалдар Абыройсыздық үшін медальдар, соғыс қатыгездігіне қарсы сөйлейтін қола рельефтер сериясы. Бұл медальдардағы кескіндер таңқаларлық, қорқынышты және жиі қатыгез болып табылады. Оның жеке сипаттамалары медальдардың жарқын бейнесін береді және осы әрекеттерді айыптайды, мысалы, бұл туралы Соғысты насихаттау (1939–40):

Ақылды өлім машиналары арқылы зорлау - Құдайдың қолы қатыгездікке нұсқайды. Бұйра бұқа үстінде қызыл крест медбикесі кларнетпен үрлейді. Бұл коррида аренасында ат өлді - бұқа икемді, оны мінуге болады.[14]

Шығармалар галереясы

  • Дэвид Смит, Басты көрдім, 1933; боялған темір мен қоладан жасалған мүсін

  • Дэвид Смит, Дәнекерлеушінің үйі, 1945; болаттан жасалған мүсін, боялған

  • Дэвид Смит, атауы белгісіз, с. 1940 жылдар; болат мүсін, боялған

  • Дэвид Смит, Вольтри XV, 1962; болат мүсін

  • Дэвид Смит, Куби XII, 1963; тот баспайтын болаттан жасалған мүсін

  • Дэвид Смит, Куби XIII1963-64; тот баспайтын болаттан жасалған мүсін

  • Дэвид Смит, 1952; Үлкен алмас

Құқықтық дау

2013 жылдың күзінде Смиттің ғимараты суретші Лорен Клейдің соңғы мүсіндерінің бірнешеуінен хабардар болды, онда Слэй Смиттің орталық геометриялық мотивтерін иемденді. Куби. Клэйдің мүсіндері 2013 жылы қазан айында Нью-Джерсидегі Grounds for Sculpture мүсіндер паркінде көрмеге қойылмас бұрын, жылжымайтын мүлік онымен байланысып, туындының «есебін» талап етті.[15] Смиттің үйі Клайды авторлық құқықты бұзды деп айыптады және әртүрлі жағдайларда одан мүсіндерді жоюды немесе ең болмағанда оларды сатуды тоқтатуды талап етті. Смиттің мүлкі сонымен қатар мүсіндер қойылса, мүсіндер үшін негіздерді сотқа беруімен қорқытты. Алайда, Клэй оның жұмысын масштабы жағынан әлдеқайда кіші және түрлі-түсті қағаздан жасалған Смиттің метал мүсіндеріне сыни түсініктеме ретінде түсінді. Осылайша, Клэй өзінің мүсіндері АҚШ-тың авторлық құқық туралы заңына сәйкес әділетті пайдалану деп санайды. Ақырында, жылжымайтын мүлік пен Саз соттан тыс келісімге келе алды. Clay-дің мүсіндерге арналған көрмесі басында жойылып, кейін бір жылдан кейін қайта жоспарланған. Мүлік Clay-ге жеті туындыны көрмеге шығаруға, тіпті сатуға мүмкіндік беруге келіскен, ал Clay серияға қосылмайтындығына және Смиттің мүсіндеріне сілтеме жасайтын жаңа туындыларды өзара келісімсіз бастайтындығына келіскен.[16] Клэй сонымен қатар бірнеше рет шығармаларын жасамауға және Смитке сілтеме жасай отырып, көрме суретшілерінің мәлімдемесін беруге келіскен.[17]

Көрмелер

Смиттің суреттер мен дәнекерленген болаттан жасалған мүсіннің алғашқы жеке шоуы өтті Уиллард галереясы 1938 жылы Нью-Йоркте.[3] 1941 жылы Смит мүсіндері екі ұйымдастырылған жылжымалы көрмеге қосылды Қазіргі заманғы өнер мұражайы және көрсетілді Уитни американдық өнер мұражайы Нью-Йоркте жыл сайынғы көрме.

Смит Америка Құрама Штаттарының атынан 1951 ж Сан-Паулу өнер биеналы және Венеция биенналесі 1954 және 1958 жж. оның алты мүсіндері ұйымдастырған көрмеге кірді Қазіргі заманғы өнер мұражайы, 1953-54 жылдары Париж, Цюрих, Дюссельдорф, Стокгольм, Хельсинки және Ослоға сапар шеккен Нью-Йорк; оған 1957 жылы MoMA ретроспективті көрмесін ұсынды. 1961 жылы МоМА бүкіл Америка Құрама Штаттарын 1963 жылдың көктеміне дейін аралап шыққан елу Смит мүсіндерінің көрмесін ұйымдастырды. Лос-Анджелес округінің өнер мұражайында «Дэвид Смит: кубтар және Анархия »депрессия жылдары мен оның қайтыс болу кезеңінде жасаған Смит мүсініне тақырыптық көзқараспен қарады.[18]

Жақында өткен жеке көрмелер (таңдау)

Жинақтар

Дэвид Смиттің туындылары әлемнің басты коллекцияларына енген, соның ішінде Уитни американдық өнер мұражайы және Қазіргі заманғы өнер мұражайы, Нью Йорк. The Storm King өнер орталығы коллекциясында 13 Смит мүсіні бар.[19] The Губернатор Нельсон А. Рокфеллер Empire State Plaza өнер жинағы коллекцияға Смиттің 5 мүсінін қосады.[20]

Тану

Бастап Шығармашылық өнер сыйлығын алды Брандеис университеті 1964 жылы, ал 1965 жылдың ақпанында тағайындалды Линдон Б. Джонсон дейін Ұлттық өнер кеңесі.

Жазбалар

  • Сұр, Клив, ред. Дэвид Смит Дэвид Смит: Мүсін және жазбалар. Нью-Йорк, Лондон: Темза және Хадсон, 1968, үй. 1989 ж. ISBN  978-0-500-27520-7

Сондай-ақ қараңыз

Ескертулер

  1. ^ Тереңдігі бойынша: Дэвид Смит Хиршорн мұражайы және мүсіндер бағы, Вашингтон, Колумбия округі
  2. ^ а б c г. e Дэвид Смит Қазіргі заманғы өнер мұражайы, Нью Йорк.
  3. ^ а б c Дэвид Смит Мұрағатталды 2014-01-07 сағ Wayback Machine Гуггенхайм мұражайы, Нью Йорк.
  4. ^ а б Уильям Циммер (19 қыркүйек, 1999), «Дэвид Смиттің мүсіндері» The New York Times.
  5. ^ а б «Дэвид Смиттің өмірбаяны, өнері және анализі». theartstory.org. Алынған 18 сәуір 2018.
  6. ^ Күнделікті өнер тоқсан сайын 23 (1952)
  7. ^ Роберта Смит (2 қаңтар, 2014), Мазасыз тапсырманың үнсіз тотемдері The New York Times.
  8. ^ а б «Дэвид Смит: The Forgings, 29 қазан 2013 - 11 қаңтар, 2014» Гагозия галереясы, Нью Йорк.
  9. ^ Дэвид Смит: Жүз жылдық, 3 ақпан - 14 мамыр 2006 ж Гуггенхайм мұражайы, Нью Йорк.
  10. ^ Клив Грей, Дэвид Смит Дэвид Смит (Нью-Йорк: Холт, Райнхарт және Уинстон, 1968), 40
  11. ^ Кристофер Найт (14 сәуір, 2011), Көркем шолу: 'Дэвид Смит: Сурет кеңістігі' Марго Ливин галереясында Los Angeles Times.
  12. ^ Гонолулу өнер мұражайы, қабырға жапсырмасы, Атауы жоқ (Жасыл сызықты жалаңаш) Дэвид Смит, с. 1964, кенепте эмаль, қосылу TCM.2007.1.5
  13. ^ Дэвид Смит, Куби Х (1963) Қазіргі заманғы өнер мұражайы, Нью Йорк.
  14. ^ Дэвид Смит: абыройсыздық үшін медальдар, (Нью-Йорк: Тәуелсіз кураторлар Incorporated, 1996), 48.
  15. ^ http://www.blouinartinfo.com/news/story/966834/david-smiths-estate-demands-house-arrest-for-a-young-artists
  16. ^ https://www.nytimes.com/2013/12/15/arts/design/roberta-smiths-2013-art-highlights-and-some-concerns.html
  17. ^ «Smith Estate Бруклин суретшісімен келісім шарттарын ашады - Америкадағы өнер». artinamericamagazine.com. Алынған 18 сәуір 2018.
  18. ^ Кристофер Найт (5 сәуір, 2011), Көркем шолу: 'Дэвид Смит: Кубтар мен анархия' Лос-Анджелес округінің өнер мұражайында Los Angeles Times.
  19. ^ Кэрол Фогель (2012 жылғы 5 қаңтар), Дэвид Смитпен бөлісу үшін Уитни мен Дауыл Кинг The New York Times.
  20. ^ «Empire State Plaza Art Collection».

Әрі қарай оқу

  • Гименес, Кармен, ред. Дэвид Смит; Жүз жылдық. Нью-Йорк: Гуггенхайм мұражайы, 2006 ж.
  • Краусс, Розалинд. Терминал темір жұмыстары: Дэвид Смиттің мүсіні. Кембридж: MIT Press, 1971 ж.
  • Дэвид Смит: Абырой үшін медальдар. Нью-Йорк: Тәуелсіз кураторлар біріктірілген, 1996 ж.
  • Смит, Кандида Н. Дэвид Смиттің өрістері. Нью-Йорк, Лондон: Темза және Хадсон, 1999.
  • Уилкин, Карен. Дэвид Смит. Нью-Йорк: Abbeville Press, 1984 ж.

Сыртқы сілтемелер