Адриан Стокс (сыншы) - Adrian Stokes (critic)

Суретшімен шатастыруға болмайды Адриан Скотт Стокс.

Адриан Стокс
P.S. Кройер - Адриан Стокс - Google Art Project.jpg
Бұл Стоктардың суреті емес P.S. Кройер.
Туған(1902-10-27)27 қазан 1902 ж
Өлді15 желтоқсан 1972 ж(1972-12-15) (70 жаста)
ҰлтыБритандықтар
КәсіпЖазушы, суретші және өнертанушы

Адриан Дарем Стокс (1902 ж. 27 қазан - 1972 ж. 15 желтоқсан) - Ренессанстың алғашқы мүсіндері мен тастан ою-өрнек эстетикасы бойынша британдық өнертанушы. Ол дәстүрлі балық аулау портын айналдыруға көмектесті Ив халықаралық деңгейдегі танымал өнер орталығына айналды.

Ерте өмір

1902 жылы 27 қазанда бай биржалық брокердің отбасында дүниеге келген Лондон, Адриан Стокс ата-анасының үш баласының кенжесі болды.[1] Мемлекеттік мектептен кейін, Регби, ол философияны оқыды Оксфорд бітіру, Б.А. 1923 ж., Оның емтихандарында екінші класты нәтижелер пайда болды (философияда озат, бірақ неміс және математикада қосымша сценарийлер ұсынудан бас тартты). Содан кейін Стокс бүкіл әлемді шарлады. Ол өзінің шыққан кейбір күнделіктері мен толғауларын өзінің алғашқы кітабына енгізді, Ариаднаның жіптері (1925), оның жарияланымына әкелді Осберт Ситуэлл, және өнеріне Ерте Ренессанс Италия және авангардтық туындыларына Балеттер Расс, екеуі де келесі кітабында қол шапалақтады, Батыста күннің шығуы (1926).

Эстетикалық ою

Стокстың алғашқы үлкен жетістіктері ол модернистік ақынмен танысқаннан кейін басталды, Эзра фунты 1926 жылдың қарашасында және ол талдауды бастағаннан кейін Мелани Клейн 1930 жылдың қаңтарында. Стокс өзінің 30-шы жылдардағы негізгі екі кітабында инновациялық эстетика дамыды - Quattro Cento (1932) және Римини тастары (1934). Жылы Quattro Cento ол материал мен кеңістікке деген ерте Ренессанстың күшті сезімін «бұқаралық эффект» және «тас гүлі» деп сипаттады. Ол тас ретінде өте қатты құрметтеледі, - деді ол, «гүлге ойып жасалған», осылайша суретшінің тереңдігінде оқыған қиялын жер бетіне шығарады. Өнертанушы Пол Джордж Коноди кітапты «керемет және таңқаларлық» деп сипаттап, Стокстың «Қайта өрлеу дәуіріндегі мүсіншінің қашауының астында мәрмәр гүлдеген кезде сөздерді гүлдейтінін» айтты.[2]

Римини тастары (1934) осы органикалық тақырыптарды қатайтады және шоғырландырады, көркемдік процесті одан әрі психологизациялайды және сол арқылы Стокстің ең басты тақырыптарының бірі - «ою-модельдеу» екіжақтылығын белгілейді. Жақсы «ою» пішіннің тас ортасында өмірге келуіне мүмкіндік береді; «модельер» - керісінше, ортаны алдын-ала ойластырылған идеяны таңдайтын көптеген заттар ретінде қарастырады. 1930 жылдардың қазіргі заманғы өнерінде Стокс осы «ою» қасиеттерін шығармасынан тапты Бен Николсон, Барбара Хепворт, және Генри Мур, кімнің Модернизм ол мақалаларында жеңіске жетті Көрермен. Стокс балетті сүйетін және балет сыншысы ретінде авангардтық туындыларды алға тартты Балеттер Расс тағы екі кітапта: Балет (1934) және Ресей балеттері (1935). 1935 жылы талдауы аяқталғаннан кейін ол сурет салуды үйреніп, сурет салуды үйренді Юстон Роуд өнер мектебі және өзінің жетінші кітабында ою-өрнек эстетикасын сурет салуға дейін кеңейтті, Түс және форма (1937).

Айвесті өзгерту

1938 жылы Стокс үйленді[3] және суретші әйелімен бірге көшіп келді, Маргарет Меллис, өмір сүру Карбис шығанағы, [Сент-Ивес, Корнуолл] олардың ұлы қайда Тельфер туылған. Бұл арада - әкелу арқылы Бен Николсон және Барбара Хепворт және олармен бірге Наум Габо, 1939 ж. Сент-Ивеске - Стокс қаланың халықаралық деңгейдегі заманауи өнер орталығына айналуының негізгі катализаторы болды. Кезінде Екінші дүниежүзілік соғыс ол базар бағбаны болып жұмыс істеді Үй күзеті. Осы жұмыспен бірге ол келесі Итальяндық Ренессанс кітабын аяқтады, Венеция (1945). Ол сонымен бірге өмірбаяндық кітап жазды, Inside Out (1947), онда ол өзінің психоанализіндегі материалдарға сүйеніп, оған өнер туралы ой-пікірлер қосты Сезанн.

Психоаналитикалық эстетика

Inside Out (1947) Стокс Ивтен Лондонға кеткеннен кейін жарық көрді. Оның өміріндегі бұл кезең Маргареттен ажырасумен аяқталды, содан кейін Стокс өзінің керамикалық суретші сіңлісіне үйленді Энн Стокс, онымен бірге Филипп және Ариадна атты екі баласы болды.[3]

Келесі жылдары ол Клейннің және басқа психоаналитиктердің «депрессиялық» және «параноидтық-шизоидтық» күйлер тұрғысындағы өзінің бұрынғы ою-модельдеу эстетикасын реформалаудағы жұмыстарына сүйенді. Бұл оның кітабында, Тегіс және өрескел (1951), ол соңғы Faber басылымы болды және оның келесі кітабында әлдеқайда дамыған, Микеланджело (1955) қазір Тависток баспасында жарық көрді. Микеланджелоның жарыққа шыққан күнінен бастап 1967 жылға дейін ол 6 кітап шығарды Тависток. Сонымен бірге Стокс он сегіз жылдай жүйелі түрде кездесіп, философияға, саясатқа, этикаға және эстетикаға психоанализді қолдану мәселелерін талқылайтын «Имаго тобына» құжаттар жинауға көмектесті. Ол қайтыс болғаннан кейін бір жыл өткен соң, 1972 ж Карканет кітапта, Жоғалуы керек ойын (1973), бұл оның өмірлік жұмысына ең лайықты құрметтердің бірі болып қалады.

Жұмыс істейді

  • Ариаднаның жіптері. Лондон: Кеган Пол, Тренч, Трубнер, 1925 ж
  • Батыста күннің шығуы. Лондон: Кеган Пол, Тренч, Трубнер, 1926 ж
  • Quattro Cento. Лондон: Faber & Faber, 1932 ж
  • Римини тастары. Лондон: Faber & Faber, 1934 ж
  • Бүгін кешке балет, Лондон: Faber & Faber, 1934 ж
  • Ресей балеттері, Лондон: Faber & Faber, 1935 ж
  • Түс және форма. Лондон: Faber & Faber, 1937 ж
  • Венеция: өнер аспектісі. Лондон: Faber & Faber, 1945 ж
  • Сезанн. Лондон: Faber & Faber, 1947 ж
  • Inside Out. Лондон: Faber & Faber, 1947 ж
  • Өнер және ғылым. Лондон: Faber & Faber, 1949 ж
  • Тегіс және өрескел. Лондон: Faber & Faber, 1951
  • Микеланджело: өнер табиғатындағы зерттеу. Лондон: Тависток, 1955
  • Рафаэль. Лондон: Faber & Faber, 1956 ж
  • Грек мәдениеті және эго. Лондон: Тависток, 1958
  • Моне. Лондон: Faber & Faber, 1958 ж
  • Біздің заманымыздың кескіндемесі туралы үш очерк. Лондон: Тависток, 1961 ж
  • Кескіндеме және ішкі әлем. Лондон: Тависток, 1963 ж.
  • Өнердегі шақыру. Лондон: Тависток, 1965. Ричард Воллхаймның алғысөзі.
  • Венеция (суреттелген Джон Пайпер) Лондон: Дакворт, 1965
  • Жалаңаш туралы ойлар. Лондон: Тависток, 1967 ж
  • Пішіндегі сурет. Ред. Р.Волльгейм. Лондон: Penguin Books, 1972
  • Жоғалуы керек ойын. Ред. Э. Род. Cheadle: Carcanet, 1973 ж
  • 21. Пингвин заманауи ақындар. Ред. С. Спендер. Лондон: Penguin Books, 1973 ж
  • Адриан Стокстің сыни жазбалары. Ред. L. Gow. Лондон: Темза және Хадсон, 1978 ж
  • Барлық көзқарастармен: Адриан Стокстың жинақталған өлеңдері. Ред. П. Робинсон. Манчестер: Карканет, 1981 ж
  • Өнер және талдау: Адриан Стокс оқырманы. Ред. М.Харрис Уильямс, Лондон: Karnac Books, 2014 ж

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ «Стокс, Адриан Дарем (1902–1972), жазушы және суретші | Оксфордтың ұлттық өмірбаянының сөздігі». www.oxforddnb.com. дои:10.1093 / сілтеме: odnb / 31722. Алынған 14 тамыз 2019.
  2. ^ Джанет Сайерс, Өнер, психоанализ және Адриан Стокс: өмірбаяны (2018), б. 81.
  3. ^ а б Харрод, Таня (14 мамыр 2014). «Энн Стокстың некрологы». The Guardian. ISSN  0261-3077. Алынған 14 тамыз 2019.

Әрі қарай оқу

  • Оқыңыз, Р. Өнер және оның наразылықтары: Адриан Стокстің алғашқы өмірі. Пенсильвания штатының университеті, 2002.
  • Кайт, С. Адриан Стокс (1902–72). Мюррейде (ред.) Өнердегі негізгі ойшылдар: ХХ ғасыр. Лондон: Routledge, 2003, 256-62 бб.
  • Банн, С. Coral Mind: Адриан Стокстің сәулет, өнер тарихы, сын және психоанализмен байланысы. Пенсильвания штатының университетінің баспасы, 2007 ж.
  • Батпырауық, С. Адриан Стокс: сәулеттік көз. Лондон: Легенда, 2009 ж.
  • Сайерс, Дж. Өнер, психоанализ және Адриан Стокс: өмірбаяны. Лондон: Карнак кітаптары, 2015.

Сыртқы сілтемелер