Театрлық шектеулер - Theatrical constraints
 | Бұл мақалада бірнеше мәселе бар. Өтінемін көмектесіңіз оны жақсарту немесе осы мәселелерді талқылау талқылау беті. (Бұл шаблон хабарламаларын қалай және қашан жою керектігін біліп алыңыз) (Бұл шаблон хабарламасын қалай және қашан жою керектігін біліп алыңыз)
|
Театрлық шектеулер - бұл талғамға немесе заңға сәйкес әр түрлі ережелер, олар өндірісті, қоюды және мазмұнын басқарады сахналық пьесалар ішінде театр. Сыртқы, мағынаға байланысты ма монополия франшизалар немесе цензура заңдар немесе актерлер өз еркімен қабылдаған болса да, режиссерлер, немесе өндірушілер, бұл шектеулер театрдың шығармашылық ақыл-ойына салық салу арқылы олармен және олардың айналасында жұмыс істеу мәселелерін шешті.
The Классикалық бірліктер «уақытты, орынды және тақырыпты» «біртұтастықты» талап ететін, барлық театрлық шектеулердің ішіндегі ең танымал болып табылады. Ол алғаш рет 1514 жылы Италияда жұмыс істеп, кейін Францияда қабылданды. Тағы бір мысал - 1625 жылы жапондықтардың әйелдердің актерлік өнерге тыйым салуы, содан кейін 1657 жылы жас ерлерге тыйым салуы, «Оннагата «бұл жапон театр дәстүрінің негізі Элизабет театры Шекспир, ұқсас тыйым барлық актрисаларға сахнаға шығуға мүлдем тыйым салған; әйелдер партияларын көбіне ер балалар ойнайтын. Сюжеті Ғашық Шекспир осы фактіні қосады.
Жылы кино, 95 фильмдер тақырыпты таңдауды да, оларды экранға шығару үшін қолданылатын тәсілдерді таңдауды да шектейтін ерікті шектеулермен жасалған жұмыс тобын құрайды.
Францияда тағы бір мәдени маңызды шектеу пайда болды. XVII ғасырдың аяғында (дәлірек айтсақ, 1697 ж.) Итальяндық компаниялардың Францияда пайда болуына тыйым салынды, сондықтан отандық актерлер - жәрмеңке алаңынан жәрмеңке алаңына, базардан базарға ауысатын ойыншылар - итальяндық пьесаларды иемденіп, рөлдерді өздері жасады үлкен жетістікпен.
Бірақ бұл қызғанышты оятты Comedi-Française өз театрынан басқа барлық сөйлескен диалогты заңсыз деп санауға шешім қабылдады. Мұны жеңу үшін саяхатшылар өз пьесаларын жеке үнтаспаға бөліп, монологтардан басқа ешнәрсе орындамады, бұл оларға бұрынғыдан да үлкен жетістік әкелді. Бір актер өз жолдарын қанаттарға жүгіртсе, екіншісі жауап беру үшін пайда болды. Содан кейін ол өз кезегінде кетіп, біріншісінің қайтып келіп жауап беруіне мүмкіндік береді және т.с.с.
Осыдан кейін Комеди-Франсез сахнада сөйлеуді жалғыз өзі қолдануға құқылы екенін мәлімдеді. Демек, қоғамдық театр сөздің орнына ән қолдану арқылы өз жолын тапты - осылайша француз Оперетта пайда болды. Бірақ содан кейін Музыка академиясы оларға ән айту құқығы берілуі керек деп жариялады!
Базарлар мен жәрмеңке алаңдарында саяхатшылар актерлер карточкаларды (суб-атаулар сияқты немесе) ұстап жаңа театр формасын жасады. караоке ) спектакльдердің немесе әндердің сөздерін қамтиды, содан кейін көрермендер олар үшін ойнады немесе ән айтты. Бұл актерлердің осындай қатаң цензураны қалай жеңгенін көру үшін жан-жақтан адамдар жинала отырып, одан да сәтті болды.
Кейбір шектеулер немесе олардан туындайтын дәстүрлер, кем дегенде, ХІХ ғасырда әлі де болуы мүмкін Марсель Карне Келіңіздер Les Enfants du Paradis сенімді нұсқаулық. Бұл сонымен қатар Францияның әлемге не үшін көп нәрсе бергенін түсіндіреді мим.
Сондай-ақ қараңыз
- Театрландырылған ырымдар
- Британдық театр цензурасы