Самизу Мацуки - Samizu Matsuki

Самизу Мацуки (16 наурыз 1936 - 4 тамыз 2018) - жапондық суретші және ағартушы.^[1]

Ол 1970 жылы Нью-Йорктегі Бірінші Халықаралық өнер көрмесінде Алтын медаль жеңіп алды,^[2] 1971 жылы Шегірткелер алқабындағы өнер көрмесінде Гран-при^[2] Лонг-Айлендта, Нью-Йоркте және Авраам мен Строс-Хемпстед өнер көрмесінде «Үздік сыйлық», «Long Island Art '74»^[3] оның зерттеулері үшін Классикалық реализм. Мацуки әйелдердің алғашқы мүшесі болды Салмагунди клубы.^[1]

Өмірбаян

Мацуки болды 1936 жылы 16 наурызда дүниеге келген жылы Уриū, Хоккайд, Жапония, тәрбиешілер Сатору мен Масуэ Мацукиге.^[1] Оның әкесі Саторудың Жапонияның Екінші дүниежүзілік соғысқа қатысуына қарсы болуы оны ресми репрессиялармен және оның отбасыларымен соғыстың көп бөлігін жасыруға мәжбүр етті. Жапония тапсырылғаннан кейін, Саторудың белгілі соғысқа қарсы сезімдері оған американдық ағартушының жаңалықтарын қолданған білім беру саласында басшылық лауазымға ие болды. Рут Бенедикт және философ Джон Дьюи 1970 жылы император Хирохитоның марапатына ие болған жапондық білім беру жүйесіне. Отбасы Хоккайденің көптеген орындарында тұрды, соңында курорттық қала Нобилибетсу, өзінің табиғатымен және ыстық көздерімен танымал. Мацукидің ата-бабалары Хоккайдоға 19 ғасырдың соңында көшіп келген.

Мацукиге Әйелдер бейнелеу өнері колледжінің Батыс кескіндеме факультетіне стипендия тағайындалды (қазір ол осылай аталады) Джошиби атындағы өнер және дизайн университеті ), Токио. Ол 1958 жылы бітірді а Өнер бакалавры дәрежесі. Ол дипломдық жұмыс «Дафне» (мұнай, шамамен 4 '5'), Ноборибецу мәдени орталығының қорында, Хоккайдо, Жапония. Кескіндеме өзінің нәзіктігі үшін біраз танымал болды; біршама уақыт өткеннен кейін, ол келесі күні таңертең дисплей қабырғасында қайтадан пайда болды. Оның екі оқытушылық жұмысы, біреуі бастауыш мектепте 1959 жылы Итабаши учаскесінде, екіншісі 1960 жылы Токиодағы Шимура Дайсан атындағы кіші орта мектебінде өнер сыншысы мен тарихшының шақыруы бойынша балалардың икемділігі үшін жарықтандырды. Герберт оқы өзіндік және шығармашылық үшін.

Ол Токио мұғалімдер одағының белсенді мүшесі болды. 1960 жылы Мұғалімдер одағы ай сайын Мацуки Токиодағы Бунько сайлау учаскесінде оқыған презентациясы мен дәрісін жариялады, онда жұмысшы сынып мұғалімдері атынан сөз сөйледі. Итабаши Ол өзінің кітабында оқылған білім беру принциптерін бүкіл жапондық білім беру жүйесінде қабылдауға шақырды Өнер арқылы білім беру.

1961 жылы Мацуки Токиодағы Америка елшілігінде американдық әуе кемесі Герман Берриге үйленді. Олар Жапониядан 1962 жылы кетіп, келесі жеті жыл бойына Еуропа мен Америка Құрама Штаттарындағы авиабазаларда өмір сүрді. Күйеуі Пәкістанға жіберілгенде, Мацуки Берридің туыстарында он сегіз ай болды, ол солтүстік Каролинаның батысындағы өздерінің алыстағы Аппалач тау қоғамдастығы тұрғындарының портреттерін салды.

Ол қайтып келгеннен кейін олар төрт жыл болды Spangdahlem авиабазасы Германияда. Осы кезеңде (1964-1968 жж.) Мацуки Римге барып, әуе күштерінің бес офицері мен олардың әйелдеріне тапсырыспен портреттер салды және 49-тактикалық эскадрильяның офицерлер клубы жақында қайтыс болған USAF жауынгерлік эйсінің портретін салуға тапсырыс берді. Ричард Бонг.

Мацуки өзінің үйленуінен түңіле бастады. 1969 жылы ол Берримен Мичиганның солтүстігіндегі Калумет әуе күштері станциясында тұрған кезде ажырасқан. Содан кейін жатырдың қатерлі ісігі оны 32 жасында жатырдан тазартуға мәжбүр етті. Ол жазды Олеганиде (Орегон) өткізіп, 1969 жылғы Олбани Джайсис Тимбер Карнавал логотипінің жеңімпаз дизайнын ұсынды. Бұл карнавалдың 25 жылдық мерейтойы, «алауды тапсыру» болды. Мацукидің суреті, карнавалдың артқы түймесінде көрсетілген, қабығымен қапталған бөрененің артында тұрған қарақұйрық пен шынжырлы арамен жас жүнді және жүн қақпағы мен балтамен қарт ағашшы бейнеленген. Жас каротажшы жолдастық жолмен ақсақалының иығында қолын ұстайды.

Ол қатерлі ісік ауруынан босатылғанға дейін алты жыл өткенін біліп, 1970 жылы Нью-Йорктегі бейнелеу өнерінің мәдени сахнасына түсті. 1975 жылға қарай оның зерттеулері Классикалық реализм оған 1970 жылы Нью-Йорктегі Халықаралық бірінші өнер көрмесінде алтын медаль жеңіп алды, осы уақытқа дейін тек ерлерге арналған Нью-Йорк арт-клубына алғашқы суретші әйелдердің бірі ретінде кірді, Салмагунди клубы, Нью-Йорктегі Лонг-Айлендтегі 1971 жылғы Локустық аңғарындағы өнер көрмесінде Гран-при және 1974 жылғы Авраам мен Строс-Хемпстед өнер көрмесінде «Лонг-Айленд өнері '74» үздік көрмесі.

Қатерлі ісіктің қайта басталуына алаңдаушылық білдіріп, достары ешқашан бәсеңдемейтін «акула» атанған Мацуки одан әрі бос қарқынмен жұмыс істеп, жарыстарға қатысуды тоқтатты. Ол 1980 жылы Орегонға оралды, ол жерде Олбани өнер орталығында сабақ берді, жақын орналасқан Корваллистегі Орегон мемлекеттік университетінде бакалавриатта жұмыс істеді, университетте сыпырушы ретінде жұмысқа орналасты және қосымша сурет салды. Калифорниядағы қысқа сапар кезінде Мацуки Исла-Вистадағы сауықтыру кешенінде қабырға суретін салды.

1985 жылы Мацуки кездесті Алдымен жер! Корваллистегі белсенді Рон Хубер, Орегон. Бірнеше айдан кейін ол 1985 жылғы тамыздағы басылымның мұқабасын жасады Алдымен жер! Журнал. Сурет Губерді ұсынды ағаш отырғызу ескі өсу кезінде Дуглас шыршасы, Линн округінің шерифінің екі орынбасарымен кездесті, оған кранмен көтерілді.

Самизу Мацукидің Мэриленд штатындағы фермасы, суретші Чарльз Траут

Мацуки Хубермен 1987 жылы үйленді. Олар 1988 жылы Мэриленд штатына, Чеверли қаласына, содан кейін көшті Рокленд, Мэн 1992 жылы. Мэриленд штатындағы Калверт округіндегі фермалар үйінде тұру кезінде 1991 жылы пайда болған неврологиялық мәселелер Мацукидің кескіндеме және сурет салу күштерінің он жылдан астам уақытқа азаюына әкелді. 2006 жылы Мацуки физикалық және неврологиялық оңалту режимінен өтті. 2010 жылы оған диагноз қойылды созылмалы Лайма ауруы, сонау 1991 жылдан бастап.

Қосулы 4 тамыз 2018 ж., Мацуки қайтыс болды оның Роклендтегі үйінде қатерлі ісік ауруы.

Оның екі жұмысы,А ... және Мереке Мэриленд штатындағы Ханттаун қаласының коллекционері Кристина Чан Джонстонға тиесілі.

Мансап

Самизу Мацуки, Лонг-Айленд, Нью-Йорк 1973 ж

Беделді мүшелікке алғашқылардың бірі болып қабылданды Салмагунди клубы Нью-Йоркте 1871 жылы құрылғаннан бері. Мацукидің 1970 жылы Нью-Йорктегі екі ірі өнер көрмесінде жеңіске жеткен туындылары американдық суретшілердің шынайы кескіндемеге деген құлшынысын жандандыра түсті.

1970 жылы Мацукидің кескіндемесі «Салтанатты оралу» оның екі сыйлығына ие болды: Бірінші Нью-Йорктегі Халықаралық өнер көрмесінде Алтын медаль *, (оның ашық конкурстағы алғашқы жазбасы) және Шегірткелер алқабындағы өнер шоуындағы Гран-при *, Нью-Йорктегі Лонг-Айлендте.

Мацукидің айтуынша, оның шығармалары «батыстың классикалық кескіндеме әдісін қазіргі заманғы өнердің теориялық ерекшелігімен, оның ішінде түстер теориясымен, пуантилизмнің, кубистердің бірнеше фокустық нүктелерімен, Модильяннидің деформацияларымен, Буффтің« Идеосинкратизмімен »Пикассоның көзқарасын және дислокациясын біріктіреді. мысырлық қабырғаға сурет салудың уақыты мен кеңістігі.

Мацукидің «Сиқырлы реализмі» өзінің кескіндеме стилін атай отырып, ұсақ детальдарға мұқият назар аударады, мүмкін емес перспективалары бар, шығармалар тақырыбына эмоционалды заряд тудырады.

«Салтанатты оралу» (1970, кенепте май, 50 «60-қа») Лонг-Айленд анклавы Роквилл орталығындағы балалық шақтан қалған жәдігерлердің арасында әуе күштерінің ардагері Эндрю Деланидің мың ярдтық көзқарасын ашады.Триумфальды оралудың үлкен бейнесі

Мацуки Триумфальды оралу кескіндемесінің мақсаттары мен әдістерін сипаттайды:

«Триумфальды оралу» картинасы дәуірде жасалған Вьетнам соғысы шарықтау шегіне жақындады. Барлық сезімдердің ішіндегі ең дауысы «соғысқа қарсы» болды. Менің тақырыпты шабыттандырған ең жақын тәжірибе мен кездейсоқ жергілікті американдық легионның Лонг-Айленд Нью-Йорктегі жыл сайынғы салтанатына қатысқаным болды, онда бүкіл шеру ең ерекшеленетін және тездетілген болып көрінді. Мемлекеттік Гимн бей-берекет дауыстармен айтылды. Ақ түсті тікбұрышты әскери қалпақшалар қаңырап қалған пирстердің қоңырындай ақырын көрінді.

Мені бірінші үлкен жұмысыма кірісуге терең әсер еткен нәрсе болды, ол төрт ай бойы талап етілетін жалпы концентрацияның өндірісі, әр кеште жұмыс істеді (мен түнде сурет салдым.) Сенбіден басқа. Мен күндіз киноға, түнде барға көңілімді бөлу үшін бардым.

Кескіндеме бетін дайындау Виндзор, Ньютон және Грумбахер шығарған мөлдір емес және мөлдір тұрақты майлы түсті пигменттердің қоспасымен жасалды, нәтижесінде қызыл-қоңыр қоңыр түсті болды. Мен коммерциялық дайындалған мақтадан жасалған ұсақ дәнді кенеп қолдандым. Әзірге бөлшектерді көрсетуім үшін қолайлы. Бұл дайындалған бетте пигменттің қалыңдығы шамамен 1 ~ 2 мм құрғақтыққа қол жеткізілгеннен кейін, мен алдымен тақырыптың соңғы эскизін коммерциялық шыққан орташа беріктік көмірді қолданып өткіздім.

Финалға дейін коммерциялық брендті бекіту құралының шамамен 3-4 қабаты қолданылды кем түсіру (мультфильм) майлы түспен, күйдірілген умбер мен пруссиялық көгілдір қоспасы, кептіру мерзімін қысқарту мақсатында, орташа скипидармен, құрамы әр түрлі.

Сызба жеткілікті құрғақ болған кезде, беткі қабаттың зақымдалуынсыз қабаттасқан пигментті жағуды қабылдай отырып, мен бояуды, қалыптауды бірінші қолдануды бастадым. Орташа: таза скипидар және зығыр майы. Қатынас, шамамен 2 турп / 1 зығыр. Пайдаланылған пигменттер күйдірілген, пруссиялық көк және сары очерь болды (кейінгі картиналарда мен бұл түсті Неапольдің сары түсіне өзгерттім, өйткені оның жабу күші мен тез кептіру жылдамдығы).

Әзірге монохроматикалық эскизделген бірінші қабаттың жеткілікті құрғақтықтан кейін (осы деңгейде бүкіл кескіндеме жазықтығы бірдей дамыған), екінші қабат тақырыпқа сәйкес келетін психологиялық коннотация мен эстетикалық атмосфераға сәйкес хроматикалық «картаға түсіру» үшін қолданылды.

Бұл жағдайда мен күңгірт түсті пигменттерді, мысалы, сары охра, кобальт көгілдір, күйген сиена және т.с.с. және жылдам кептіру қасиеттері сияқты, омбра, пруссия көгі, көк майса, жоғарыда айтылған зығырмен араластырылған және зығыр сияқты қасиеттерді қолданумен бастадым. қайнату коэффициенті. Бұл кезеңде кескіндеменің барлық әсері әлі де монохроматикалық, рельефтік сапаны ұсынады, дегенмен композицияның негізгі бағыттарына сәйкес реңктер берілген. Мен оны хроматикалық эффекттерге ұқсастығы үшін «ымырт қарағандағы көрініс» деп атаймын.

Бұл кезеңде кескіндеме беті «шынайы» болып көріне бастады. «Триумфальды оралудың» кенеп өлшемдері 50-ден 60-қа дейін үлкен болғандықтан, алдыңғы қосымшалар осы жағалау аяқталғанға дейін қосымша қолдануды қабылдау үшін жеткілікті құрғақ болды.

Осы кезеңге қол жеткізілгеннен кейін, «кескіндеменің» нақты бөлігі басталады: объектілерді объективті шынайы түрде көрсету. Мен осы мақсатта қолданған әдіс болды әйнектеу (мөлдір пигментті жұқа қолдану) жоғары мөлдірлік пигменттерін қолдана отырып, мысалы, ализарин қызыл, ультрамарин, пруссия көк, вердиан жасыл, хром сары, ауреолин, мырыш ақ, піл сүйегі қара және т.б.

Кейінірек «Тало» отбасының әйнектеуге жақсы қасиеті бар екенін білдім. Әсіресе тальон күлгіні хамелеонға ұқсас түстерге бейімделуімен қызықтырды. Сол пигмент, тало күлгін, алдыңғы қолдану реңктеріне байланысты беттерде бірнеше нюанстарды дамыта алады. Ралф Мейер сияқты билік Тало отбасын салыстырмалы түрде қауіпсіз деп санады, бірақ оны аяқтауға 500 жыл қажет болуы мүмкін уақытқа дейін тексерілмеген. Егер «Триумфальды оралудың» беті қирап кетсе, онда онымен бірге Тало пигменттері де көмілуі керек.

Бүкіл кескіндеме бетін жауып, қауіпсіз құрғатқанда, мен 1 дюйм немесе 1 сияқты үлкен щеткаларды қолдандым¹⁄₂ тақырыптық және кескіндік біртұтастыққа жету үшін бүкіл кенепті басып өтуге арналған екінші жууға ұқсас «жуу» әдісін қолданатын жалпақ, сабан және желпуішті немесе шошқа шашты щеткалар *. Бұл кескіндеменің соңғы кезеңі. Беті жеткілікті мөлшерде құрғаған кезде, суреттің бүкіл бетіне үнемі 3 ~ 4 қабат «ретуш» лакпен жағыңыз (мен оны батып кеткен түстер шығару үшін жиі қолданамын). Аяқталған лакпен соңғы лак кейінірек қолданылды. Іс жүзінде, Нью-Йорктегі 1-ші Халықаралық өнер көрмесіне көрме арқылы кіру аяқталды.

* Кескіндеме бірлігі: бұл жағдайда бұл термин кескіндеме бетін құру мақсатында қолданылатын барлық орындалу аспектілерін түсіндіру үшін қолданылады. «

Мацукидің Триумфальды оралу суретін сипаттауының соңы. (Роналд Хуберге хат, 2007 ж., 24 наурыз)

Басқа жұмыстар

Мацуки кенепте, көмірде, қарындашта және қаламда майлы бояумен 100-ден астам туындыларды салған және салған.

1971 жылы Нью-Йорктің мұнаралары оның сұмдық жұмысында құлдырады __opia, бұл қысқартылған фраза қираған қаланың бұзылған ландшафтында екі әйелдің жанынан өтіп бара жатқан қағаз қиындысына басылған. Бұл жұмыс Американың шіріген ең үлкен қаласын, тіпті керемет Харлемді ашуға деген реакциясында қалыптасты. Кенепте май. ___Opia кескінінің үлкен өлшемі Аудио жазба: Самизу Мацуки осы жұмысты сипаттайды (1989 жылы 18 сәуірде жазылған)

Сондай-ақ 1971 жылы Мацуки сурет салған Барбара және көріпкел онда буржуазиялық қала маңынан Гринвич ауылына қашқан жас келіншек енді метро өткелінің астындағы шұңқырдағы свар цыганнан үйренгенінен қашады. Кенепте май. Барбара мен Фортунтеллердің үлкен өлшемді бейнесі

1973 жылы Жапонияда болғаннан кейін Мацуки Нью-Йоркке оралды. Египеттің жойылған танкінің газетіндегі фотосуреті - Йом Киппурдағы соғыстан кейін - 1974 жылы оның майлы суретінде пайда болды А ... мылжың, бүктелген газет қағазына жайылған, өмірінен үлкен, жартылай жеген омар. Кенепте май. А ... Үздік марапатын жеңіп алды Абрахам мен Строс-Хемпстед өнер көрмесінде, «Long Island Art '74».^[3]

Мацукидің айтуынша, оның майлы сурет Мереке (Майлы және кенеп, 60 «х 50») өсіп келе жатқан отряд мәдениетін көрсетеді нарциссизм ол Американы қоршап тұрғанын көрді. Триумфальды оралу сияқты, жертөледе сурет бойынша сурет форматы және мүсіншелердің бөлшектеріне назар аудару, хрусталь, шашылған киім, кілем және кальян, артиллерия снарядының екі еселенген бейнесі USS Maine және мұқият мүмкін емес перспектива A Celebrator-ті оның ең жақсы жұмыстарының бірі етеді. Мерекеленушінің үлкен өлшемді бейнесі

1976 ж. Кескіндемеде «Көк елес» Мацуки Есуниннің орыс өлеңіндегі жолды көрсетеді. Сол өлеңінде ол айтты «Көк аруақ! Мұнда да, ол жерде де жоқ ». Мацуки өзінің «Көк аруақ» туындысын былай сипаттайды: «Картинада жоғарғы орта буржуазиялық өмірдің кейбір аспектілері бейнеленген, ол кезде ол менің қоршаған орта болды. Орталық фигураның артындағы айна өткеннің керемет заттарды бейнелейді. Картинаның сол жағы өткенді, орталықты бейнелейді ол қазіргі, ал оң жағы мен төменгі жағы, болашақ. Алып компас өткен заттарды болашақтағы нәрселерден бөледі. Арка арқылы өркениеттің қоқыстары көрінеді ».

«Мен алдымен Blue Ghost-ды тек екі түсте салдым: ақ титан және Пейннің сұры. (Түсті глазурьмен боядым.) Мен монохромды кескіндемеде түс реңктерінің сәйкес келуіне байланысты мәселелерді шешуден бас тарттым. мені бейнені тікелей кенепте еркін дамытуға тамаша кезең ».

Пайдаланылған әдебиеттер

Сыртқы сілтемелер

• Самизу Мацукидің сайты