Пол Дюран-Руэль - Paul Durand-Ruel

Пол Дюран-Руэль
Пьер-Огюст Ренуар 113.jpg
Пол Дюранд-Руэльдің портреті, Пьер-Огюст Ренуар c. 1910
Туған(1831-10-31)31 қазан 1831 ж
Париж, Франция
Өлді5 ақпан 1922(1922-02-05) (90 жаста)
ҰлтыФранцуз
БелгіліӨнер дилинг, импрессионистік қозғалыс, қазіргі заманғы өнер нарықтары

Пол Дюран-Руэль (31 қазан 1831, Париж - 5 ақпан 1922, Париж) - француз өнер дилері байланысты Импрессионистер және Барбизон мектебі.[1] Сияқты суретшілерге бірінші болып қолдау көрсету Клод Моне, Камилл Писсарро, және Пьер Август Ренуар, ол көбінесе өнер нарықтарын жаңартудағы жаңашылдықтарымен танымал және жалпы 19 ғасырдың ең маңызды өнер сатушысы болып саналады. Өршіл кәсіпкер Дюран-Руэль Лондон, Нью-Йорк, Берлин, Брюссельде және басқа жерлерде сурет галереялары мен көрмелерін құру арқылы француз суретшілеріне деген халықаралық қызығушылықты арттырды.[2] Сонымен қатар, ол 19 ғасырдың ортасына дейін монополияланған Франциядағы өнер нарықтарын орталықсыздандыруда маңызды рөл атқарды. Салон жүйе.

Ерте өмірі мен білімі

Туған Пол-Мари-Джозеф Дюранд-Руэль Парижде, Жан Мари Фортуне Дюранд пен Мари Фердинанд Руэльдің ұлы. 1839 жылы өнер дүкенін ашқан оның ата-анасы отбасылық бизнес үшін Дюранд-Руэль атауын қолданған. 1851 жылы Павел әскери мектепке жазылды Ecole Militaire de Saint-Cyr бірақ денсаулығына байланысты көп ұзамай кетуге мәжбүр болды.[3] Пол Дюранд-Руэль 1862 жылы Жанна Мари Эва Лафонға үйленді; көп ұзамай жұп алғашқы балалы болды.

Мансап

1865 жылы Павел сияқты суретшілерді ұсынатын отбасылық бизнесті алды Corot және Барбизон француз пейзаждық кескіндеме мектебі. 1867 жылы ол өзінің галереясын 1-ден ауыстырды rue de la Paix, Париж, 16-ға дейін Raff Laffitte, филиалы бар 111 Rue Le Peletier.[4] 1860-шы жылдар мен 1870-ші жылдардың басында Дюран-Руэль Барбизон мектебінің маңызды қорғаушысы және сәтті өнер сатушысы болды, бірақ ол импрессионистер деп аталатын суретшілер тобымен қарым-қатынасымен танымал.

Салондық жүйе

20 ғасырдың басына дейін француздар 'Салондық жүйе 'өнерді қоғамдық ортаға шығарудың алғашқы мекемесі болды. Француз салоны жаңа суретшілерді қаржыландыру мен сатудың тиімді құралы болғанымен, ол толығымен орталықтандырылған және мемлекет пен мемлекетке арқа сүйеген Француз академиясы және әйтпесе әртістерге танымал болуды қиындатты. The Импрессионистер Салоннан шығарылған алғашқы суретшілер тобы мемлекет қаржыландыратын жүйеден тыс бірқатар сурет көрмелерін сәтті бастады және олар мұны Пол Дюран-Руэльдің және басқа дилерлердің көмегімен жасады.[5] Көрмелер суретшілердің өз сатуларынан түскен қаражатты сақтап қалатын жаңа, еркін нарықтық бизнес моделіне сүйенді, ал көрменің жетістігі мемлекеттің пікірлеріне емес, өнерге деген нарықтық сұранысқа негізделді. 1870 жылдардан басталған дилер-суретшілер қарым-қатынасы мен тәуелсіз көрмелердің пайда болуы Салонның монополиялық күшін бұзып, өнер нарықтарының жаңа дәуірін бастады.[6]

La Belle École 1830 ж

Импрессионистерді қолдағанға дейін Дюран-Руэль өзінің мансабын «1830 әдемі мектебінің» құнын көтеру науқанында бастады.[3] Бұл суретшілер тобы өз жұмыстарымен танымал болды Романтизм және пейзаждық кескіндеме және енгізілген Жан-Батист-Камилл Коро, Теодор Руссо, Жан-Франсуа Миллет, Евгений Делакруа, және Гюстав Курбет. Дюранд Руэл осы суретшілердің 1860-70 жылдардағы өнерін жинауда белсенді рөл атқарды. 1874 жылға қарай Деландро, Коро және Руссоның 432 туындысын сатып алған Дуранд-Руэль қаржылық қиындықтарға тап болды.[3][2] Дәл осы уақыт аралығында Дюран-Руэль өнерді қолдау мен оның құнын арттырудың жеті инновациялық қағидасын жасады. Халықаралық көрмелер ұйымдастыру және оның өнерінің айналасындағы белсенді қоғамдық пікірлерді жүргізу арқылы Дюран-Руэльдің инвестициялары La Belle École өте тиімді болып шықты және импрессионистік суретшілерге кейінгі қолдауды қаржыландыруға көмектесті.

Импрессионизм

Пол Дюранд-Руэль 1910 жылы өзінің галереясында. Суретті түсірген Dornac.
[7]Дюран-Руэль және Клод Моне, Дживерни, 1900 ж

Ол 1870 жылдың өзінде-ақ импрессионизмнің көркем және сәнді әлеуетін мойындады және олардың алғашқы алғашқы көрмесі 1872 жылы Лондон галереясында өтті. Соңында Дюран-Руэльде импрессионистік және басқа жұмыстардың көрмелері болды (соның ішінде шетелдік американдық суретші) Джеймс Эбботт МакНилл Уистлер Лондонда өмір сүрген), оның Париж және Лондон галереяларында. 19 ғасырдың соңғы үш онжылдығында Дюранд-Руэл әлемдегі ең танымал өнер дилері және француз импрессионизмінің маңызды коммерциялық қорғаушысы болды. Ол Америка Құрама Штаттарында да, Еуропада да импрессионизм нарығын құра алды. Эдгар Дега, Мэри Кассатт, Эдуард Мане, Клод Моне, Берте Морисот, Камилл Писсарро, Пьер-Огюст Ренуар, және Альфред Сисли Дюранд-Руэльдің негізін қалауға көмектескен маңызды импрессионистік суретшілердің бірі.[8] Ол көптеген танымал емес суретшілерді, соның ішінде Максим Детомас немесе Hugues Merle басқалармен қатар.

Импрессионистік жетістіктердің бір бөлігі халықаралық сұранысқа байланысты болды. Лондон, Нью-Йорк және Берлинде хабтары бар Дюран-Руэль көптеген елдерде галереялар мен көрмелер желісін құрды. Америкалықтардың импрессионизмге деген көзқарасы туралы Дюранд-Руэль бір рет: «Американдық қоғам күлмейді. Ол сатып алады!»[9] «Америка болмаса, - деді ол, - мен көптеген Монеталар мен Ренуарларды сатып алғаннан кейін жоғалып, құрдымға кетер едім. 1886 жылы өткен екі көрме мені құтқарды. Американдық қоғам орташа сатып алды. . . Моне мен Ренуар өмір сүруге мүмкіндік алды, содан кейін француз жұртшылығы сол жолды ұстанды ».[10]

Карлос Швабе 1892 жылы Париждегі Дуранд Руэль галереясында өткен Бірінші Розекрюциандық көрмеге арнап жасаған түпнұсқа постер.

Лондон

Кезінде Франко-Пруссия соғысы 1870–71 жж. Дюранд-Руэль Парижден кетіп, Лондонға қашып кетті, сол жерде бірқатар француз суретшілерімен кездесті Шарль-Франсуа Даубиньи, Клод Моне және Камилл Писсарро.[11] 1870 жылы желтоқсанда ол Шарль Дешамның басқаруымен Нью-Бонд-168 мекен-жайында орналасқан өзінің жаңа Лондон галереясында француз суретшілері қоғамының жылдық он көрмесінің біріншісін ашты.[11]

Негізгі залы Grafton галереялары, 1905

Лондонда Дюран-Руэль әр көрмеге каталог ұсыну, кіру ақысын алу және оның құндылығын арттыру үшін белгісіз туындыларды жоғары бағаланған өнердің қасына стратегиялық орналастыру сияқты көптеген жаңа стратегияларды бастады.[12] Осы уақытта ол 19 ғасырдың басындағы Дэвидтің суреттеріне ұқсас кескіндеме картиналарын алды Марат және Delacroix's Сарданапалдың өлімі өз көрмелерінде көрсету және жариялылықты арттыру.

Дәл осы уақытта Дюран-Руэль өзінің көрмелеріне сол кездегі белгісіз Моне мен Писсарроның суреттерін ұсына бастады. 1872 жылдан бастап ол кейіннен танымал болған импрессионистік кескіндеменің үлкен сатып алуларын бастады. Дюранд-Руэль 1882 және 1883 жылдары Лондонның алғашқы эксклюзивті экспрессионистік көрмелерін өткізді,[12] бұл көрмелер сәтсіз болып шықты және Дюран-Руэль кәсіпорны банкротқа ұшырады.

1905 жылы Дюранд-Руэль Лондонға оралды, көбінесе оның жеке коллекциясынан шыққан импрессионистік суреттердің жаппай көрмесін көрсетті. Grafton галереялары Мане, Боудин, Писсарро, Ренуар және Монеден 315 картинаны қамтыды. Көрме Дюран-Руэльге тек 13 тікелей сатылымды ұсынғанымен, бұл халықаралық өнер коллекционерлерінің қызығушылығын тудырды Импрессионизм.[3]

АҚШ

Оның американдықтармен іскерлік қарым-қатынасы 1860 жылдардан басталады,[12] Бостондағы және Филадельфиядағы көрмелер, сондай-ақ Париждегі клиенттерге сапарлар сияқты қысқа мерзімді кәсіпорындарда сақталды. Дюранд-Руэль өзінің алғашқы тұрақты галереясын 1887 жылы Америка Құрама Штаттарында ашты. Нью-Йорктегі кәсіпорын Дуранд-Руэлдің импрессионизммен жетістігінің негізі ретінде қарастырылады.

Durand-Ruel & Sons Пабылдың ұлдары Джозеф, Чарльз және Джордждармен бірге 1893 жылға дейін жасаған американдық кәсіпорнының ресми атауы болды.[12] Дюранд-Руэль ұлдарының көмегімен АҚШ-та тұрақты болуға мүмкіндік алды. Нью-Йорктегі тұрақты галереядан басқа, ол басқа жерлерде Бостон, Филадельфия, Цинциннати, Сент-Луис және Чикагода көрмелер ұйымдастырды. Отбасылық американдық кәсіпорын Пол Дюран-Руэль қайтыс болғаннан кейін 1950 жылға дейін жұмысын жалғастырды.

Германия

Германиядағы Дюран-Руэлдің бизнесі жуырда АҚШ-тағы сәттілігінен кейін пайда болды. Германия өзінің импрессионистердің алғашқы көрмесін 1883 жылы Дуранд-Руэлдің көмегімен өткізді.[12] 1880 жылдардағы АҚШ-тағы басты назарында Пол Дуранд-Руэльдің Германияда болуы неміс өнер сынының көмегімен жүзеге асты Эмил Хайлбут 1880 - 1896 жылдар аралығында көптеген картиналарды сатып алған және сатқан. Оның неміс суретшісімен байланысы Макс Либерманн Дрезденде, Берлинде және Гамбургте француз импрессионизмінің және кейіннен Либерманның өзі жасаған көрмелердің катализаторы.[3]

1899 жылдан бастап Германдағы Дюран-Руэлдің іскерлігі Германияның өнер диллерімен ынтымақтастықта Берлинде болды Пол Кассирер, онда тұрақты сурет галереясын басқарды.[3]

Капиталистік көреген

Дуранд-Руэль болашаққа перспективалық жұмыстарға қаржы салуға қарыз ала отырып, еркін нарықтардың өнер әлеміне енуіне жол ашты. Оның әйгілі стратегиясы жеті инновациялық қағиданы басшылыққа алды:

  1. Өнерді бәрінен бұрын қорғаңыз және қорғаңыз
  2. Суретшілер өндірісінің эксклюзивтілігі
  3. Жеке көрмелер
  4. Халықаралық галереялар желісі
  5. Оның галереяларына және пәтеріне ақысыз кіру
  6. Баспасөз арқылы суретшілердің жұмысын насихаттаңыз
  7. Өнер әлемін қаржы әлемімен байланыстырыңыз[13]

Осы принциптер арқылы Дюран-Руэл өнер нарықтарын нарықтық жүйеге айналдырды, мұнда суретшілер өз жұмыстарына таңданған қаржыгерлер ақшалай қолдау көрсетеді. 1891 - 1922 жылдар аралығында Дюранд-Руэль 12000-ға жуық картиналар сатып алды. 1920 жылы 89 жасында ол:

"Ақырында, импрессионист шеберлер 1830 жылғы ұрпақ сияқты жеңіске жетті. Менің ақылсыздығым даналық болды. Менің ойымша, егер мен алпыс жаста өмірден озсам, мен қарызға батып, банкрот болып, байлықтың астында жатқан қазыналармен өлер едім ... «[13]

Суретшілер

Delacroix's Сарданапалдың өлімі, Дюмье көрмесінде 1878 жылы 17 сәуірде көрсетілген. Делакройстың туындысы 1855 жылы Дюранд-Руэльді алғаш рет баурап алып, оны өнермен айналысуға шабыттандырды.[14]
Ренуар әйгілі Қайық партиясының түскі асы бір кездері Дуранд-Руэльдің жеке пәтеріне іліп қойған, ол клиенттерді қабылдап, үй жағдайында кешкі ас ұйымдастырған[15]
Миллет Shoopfold, ай жарығы оны Дуранд-Руэль 1872 жылы сатып алды, ол оны Милеттің «шедеврі» деп санады.[16]
Моне Green Park, Лондон, Монеттің 1872 жылы Пол Дюран-Руэль сатып алған алғашқы картиналарының бірі болды[17]
Эдуард Манеттің ең сүйікті шығармаларының бірі, La Musique Aux Tuileries, Дюран-Руэльмен 1872 жылы Манеттің студиясына барған кезде сатып алынған. Кейінірек ол Grafton галереялары Лондонда және көрнекті лауазымға ие болды. [18]
Пол Дюран-Руэль қолдаған суретшілер
Аты-жөні Өмірдің ұзақтығы Қозғалыс Пол Дюранд-Руэлмен байланысты шығармалардың # саны
АНДРЕ, Альберт 1869-1954 Постимпрессионизм
БАРИЕ, Антуан-Луи 1795-1895 Мүсінші
Боудин, Юджин 1824-1898 Импрессионизм ~400
Қоңыр, Джон-Льюис 1829-1890 Жанр
КЭИЛБОТТ, Гюстав 1848-1894 Реализм, импрессионизм
КАССАТТ, Мэри 1844-1926 Импрессионизм ~400
СЕЗАННЕ, Пауыл 1839-1906 Импрессионизм
КОРОТ, Жан-Батист 1796-1875 Реализм ~300
КУРБЕТ, Гюстав 1819-1877 Реализм >30
ДАБИГНИ, Шарль-Франсуа 1817-1878 Реализм
DAUMIER, Honoré 1808-1879 Реализм, импрессионизм
DEGAS, Эдгар 1834-1917 Импрессионизм ~400
DELACROIX, Юджин 1798-1863 Романтизм ~200
DIAZ DE LA PENA, Narcisse-Virgile 1807-1876 Шығыстану
Дюрен, Эжен-Антуан 1860-1944 Импрессионизм
ЭДЗАРД, Диетс 1893-1963 Импрессионизм
ESPAGNAT, Жорж д ’ 1870-1950 Постимпрессионизм
ФАНТИН-ЛАТУР, Анри Теодор Жан Игнас 1836-1904 Импрессионизм
FORAIN, Жан-Луи 1852-1931 Импрессионизм
ГАУГИН, Пауыл 1848-1903 Импрессионизм
ГИЛЛАУМИН, Жан-Батист-Арманд 1841-1927 Импрессионизм
ХАССАМ, Чайлд 1859-1935 Импрессионизм
СӘЛЕМ, Пол-Сезар 1859-1927 Постимпрессионизм
Хошед-Монета, Бланш 1865-1947 Импрессионизм
ХЮГЕТ, Виктор-Пьер 1835-1902 Шығыстану
ДжОНКИНД, Джохан ou Жан-Бартольд 1819-1891 Импрессионизм
ХМЕЛУК, Василь 1903-1986 Постимпрессионизм
ЛЕПИН, Станислас-Виктор-Эдуард 1835-1892 Импрессионизм
ЛУЗЕО, Гюстав 1865-1935 Постимпрессионизм
MANET, Эдуард 1832-1883 Реализм, импрессионизм ~200
MAUFRA, Maxime, Maxime-Emile-Louis 1861-1918 Импрессионизм
МИЛЛЕТ, Жан Франсуа 1814-1875 Реализм >61
МОНЕТ, Клод 1840-1926 Импрессионизм ~1000
МОРЕТ, Генри 1856-1913 Импрессионизм
МОРИСОТ, Берте 1841-1895 Импрессионизм
ПИССАРРО, Камилл 1830-1903 Импрессионизм ~800
PUVIS DE CHAVANNES, Пьер 1824-1898 Символизм
РЕДОН, Одилон 1840-1916 Постимпрессионизм
РЕНОЙР, Пьер-Огюст 1841-1919 Импрессионизм ~1500
РОДИН, тамыз 1840-1917 Мүсінші
РОССИ, Теодор 1812-1867 Реализм, романтизм ~100
СИСЛИ, Альфред 1839-1899 Импрессионизм ~400
TOUOUOUSE-LAUTREC, Анри де 1864-1901 Постимпрессионизм
ВАЛТАТ, Луис 1869-1952 Фовизм
ВИГНОН, Виктор-Альфред-Пол 1847-1909 Импрессионизм
ЗАНДОМЕНЕГИ, Федерико 1841-1917 Импрессионизм
ZIEM, Феликс-Франсуа-Жорж-Филиберт 1821-1911 Шығыстану

Мұра

Пол Дюранд-Руэль өнерді еркін нарыққа шығару мұрасына ие бола тұра, ол өнерге ұмтылуды мақсат ретінде қарастырды. Дуранд-Руэль ең шынайы өнерді іздеу арқылы және ол өзінің бәрінен бұрын дарындылық танытады деп санайтын суретшілерге ақша сала отырып, заманауи өнер дилері дегенді алға тартты. Сонымен қатар, Пол Дюранд-Руэль де, оның әкесі де өздерінің саяси көзқарастарын олар қолдайтын өнер тақырыбынан бөлуге тырысты; консерватор болғанына қарамастан, Дюран-Руэль 1830 прогрессивті Экоул де инвестициялады.[19] Арт-дилингке деген көзқарасының нәтижесінде Дюранд-Руэль импрессионистік өнерге ризашылық білдірген алғашқы дилер ретінде қарастырылады.[5]

Дюранд-Руэльде өткізілген «Импрессионизмді ойлап табу» атты уақытша көрменің басты тақырыбы болды Ұлттық галерея 2015 жылы Лондонда.[20] Бұл көрме автордың деректі фильміне назар аударды ЭКРАНДАҒЫ КӨРМЕ атты Импрессионистер - және оларды жасаған адам және эпизод ITV көрсету Ұлы өнер, екеуі де өндірген Жетінші өнер туындылары.[21][22]

Қолданған әдебиет тізімі мен қайнар көздер

  1. ^ Чилверс, Ян (2015). «Дюрен-Руэль, Пол», Оксфордтың өнер және суретшілер сөздігі. Оксфорд университетінің баспасы.
  2. ^ а б «Пол Дюрен-Руэль».
  3. ^ а б c г. e f «Импрессионизмді ойлап табу». Архивтелген түпнұсқа 2016-08-14. Алынған 2015-03-18.
  4. ^ Эрик Хазан, Дэвид Фернбах (транс.) (2011). Париждің өнертабысы: ізімен тарих. Лондон; Нью-Йорк: Verso Books. ISBN  978-1-84467-800-6. Қол жетімді қыркүйек 2013.
  5. ^ а б Геленсон, Дэвид және Роберт Дженсен. 2002. «Мансап және кенептер: ХІХ ғасырдағы заманауи өнер нарығының өрлеуі». Ұлттық экономикалық зерттеулер бюросы, doi: 10.3386 / w9123.
  6. ^ Геленсон, Дэвид. «Мансаптар мен полотнолар: ХІХ ғасырдағы қазіргі заманғы өнер нарығының өрлеуі» (PDF). Ұлттық экономикалық зерттеулер бюросы.
  7. ^ Роббинс, Энн (2015). Импрессионизмді ойлап табу: Пол Дюрен-Руэль және қазіргі заманғы өнер нарығы. Лондон: Ұлттық галерея.
  8. ^ Стамберг, Сюзан (18 тамыз 2015). «Дюранд-Руэль: Импрессионистерді салқын болғанға дейін ұнатқан өнер дилері». Ұлттық әлеуметтік радио. Алынған 18 тамыз 2015.
  9. ^ Мендельсон, Мередит және Меган Дейли. «Қазіргі өмірді жеткізушіArt + аукцион, Қараша 2009 ж.
  10. ^ Дуррант, Нэнси. «Пол Дюрен-Руэль, импрессионистерді құтқарған адам». The Times. thetimes.co.uk.
  11. ^ а б Өмірбаян: Пол Дюран-Руэль Мұрағатталды 2007-11-06 ж Wayback Machine
  12. ^ а б c г. e «Импрессионизмді ойлап табу». Архивтелген түпнұсқа 2016-08-14. Алынған 2015-03-18.
  13. ^ а б «Дюрен-Руэль және Це».
  14. ^ Дюран-Руэль (2014). Пол Дюранд-Руэль, Импрессионистік өнер дилері туралы естеліктер. Париж.
  15. ^ Дюран-Руэль, Гофри (2009). Пол Дюранд-Руэль және Ренуар: 47 жыл достық.
  16. ^ Sensier and Mantz (2005). La vie et l'oeuvre de Jean-François Millet. Жарнамалар. des champs. б. 153. ISBN  9782910138172.
  17. ^ Sensier and Mantz (2005). La vie et l'oeuvre de Jean-François Millet. Жарнамалар. des champs. б. 153. ISBN  9782910138172.
  18. ^ Sensier and Mantz (2005). La vie et l'oeuvre de Jean-François Millet. Жарнамалар. des champs. б. 153. ISBN  9782910138172.
  19. ^ Дженсен, Роберт, 1954- (1994). Фин-де-сиеск Еуропадағы маркетинг модернизмі. Принстон, Н.Ж .: Принстон университетінің баспасы. б. 49. ISBN  0-691-03333-1. OCLC  29670936.CS1 maint: бірнеше есімдер: авторлар тізімі (сілтеме)
  20. ^ «Импрессионизмді ойлап табу». Архивтелген түпнұсқа 2016-08-14. Алынған 2015-03-18.
  21. ^ «ИМПРЕССИОНИСТТЕР». hibonsonscreen.com. Алынған 2019-07-26.
  22. ^ «Ұлы өнер сериясы 2-бөлім». Баспасөз орталығы. Алынған 2019-07-26.

Сыртқы сілтемелер