Ли Сын Тэк - Lee Seung-taek

Жел-халықтық ойын-сауық, 1971, жел, мата, қойылым
Ли Сын Тэк
Хангүл
이승택
Романизация қайта қаралдыМен Seungtaek
МакКюн-РейшауэрRi Sŭngt'aek

Ли Сын Тэк (1932 жылы 12 мамырда туған) - кореялық пәнаралық суретші. Ол мүсінші, ан инсталляция суретшісі және орындаушылық әртіс - «анти-концепция» немесе «ұғымында тұжырымдама жасауөнерге қарсы »корейлік өнер сахнасында.[1][2]

Эксперименттік өнердің алғашқы буындарының бірі ретінде[3] Кореяда Ли өзінің «мүсіндік емес» туындыларымен танымал[4] «тастағы, арқандағы және газет қағазындағы кесектерді көрсетуді» қамтиды.[5] Ли негізінен өз бетінше жұмыс істеді және көркемдік концепциялардан ауытқитын туындылар жасады Корея.[6] «Дөрекі ұлтшылдықтың талаптарына немесе халықаралық деп аталатын өнер әлемін қудалауға жол берілмеген» Лидің жұмысы «авангардтық бағыттың басқа түрінің бастау нүктесі» ретінде көрінді.[7] Ол материалдық емес заттармен тәжірибе жасау арқылы өнер тудырудың жаңа тәсілдерін зерттеуге ұмтылды.[8]

2009 жылы Ли марапатталған бірінші алушы болды Nam June Paik өнер орталығы Сыйлық.[9]

Мансап

Жылы туылған Ковон, Хамгён Провинциясы Солтүстік Корея, Сын-Тэк Ли кішкентай кезінен бастап әр түрлі қызығушылыққа ие болған.[8][10] Ол өзінің өнерге деген талантын солтүстік Кореядан қашу үшін пайдаланды Корея соғысы.[10] Ол Корея соғысы кезінде және одан кейін американдық сарбаздарға портреттер салу арқылы күн көрді. Студенттік шағында Ли қызықтырды Ницше оны метафизикалық эксперименталды өнермен айналысуға жетелеген философия. «Кореяның қазіргі заманғы өнер тарихында суретші ретінде із қалдыруға» деген амбициясымен ол әлем туралы кері ойлау және өзін және идеяларын еркін білдіру арқылы өз әлемінің суретшісі болуға шешім қабылдады.[8]

Өнертанушы О Санг-Гилдің айтуы бойынша Ли а деңгейіне дейін төмендетілген негізгі емес корейлік заманауи өнер әлеміндегі деңгей, өйткені көптеген суретшілер мен өнер сыншылары »бұлжытпай ұстанды батыс өнері тенденциялары және бұл өмір сүрудің жалғыз жолы деп санады ».[10] Ли сол суретшілер мен сыншылар өздерінің жеке ерекшеліктерін білмейді деп санады және корейлік заманауи өнердің шын мәнін түсіну үшін еліктеу сынақтары мен қателіктерімен тәжірибе жасай бастады. Ол Кореядағы суретшілер мен сыншылар арасында жиі «еретик және бүлікші» деп саналды; дегенмен ол өзінің өнерін сол кездегі дәстүрге айналған корей өнер әлемінде жалғастырды. Оның бейнелі емес сөзінен бастап инсталляция өнері, Тарих және уақыт, 1958 ж. Мүсін бөліміне арналған студенттер көрмесінде Хонгик университеті, ол корейлік заманауи өнер конвенцияларынан кетті.[11] Көрмеде болған кезде Nam June Paik өнер орталығы Халықаралық өнер сыйлығы, Nam June Paik өнер орталығының бас кураторы Тобиас Бергер «Сен-Тэк Лидің өнері дәстүрлі батыстың заманауи өнер тарихының басты орталықтарынан асып түседі» деп атап өтті.[10]

2008 жылы Ли Кореяның Performance Art Spirit (KoPAS) кеңесшісі болды.[12] 1988 жылы ол Корей бейнелеу өнері қауымдастығының вице-президенті болып қызмет етті және 1989 жылдан бері оның кеңесшісі болып жұмыс істеді. 2007 жылы Кореяның Ұлттық театрының өнері арқылы қайта өңдеу, Ле Биеннале-ди-Венеция сияқты түрлі комитеттердің өкілі болды. 1990 ж. Және 1985 ж. Корея мен Жапония арасындағы заманауи өнердің алмасу көрмесі. 1970-1987 жж. Аралығында ол қазіргі заманғы өнер тарихы бойынша дәріс оқыды. Сеул университеті Аспирантура тоғыз жыл, ал Моквон Университеті мен Аспирантура тоғыз жыл.

Жұмыс істейді

Ең алғашқы жұмыс: 1950 жылдардың аяғы

1950 жылдардың соңында Сын-Тэк Лидің мүсіннің кішкентай фотосуреті шабыттандырды Джакометти.[13] Суретте ешбір еті мен бұлшық еті жоқ, жалаң сүйектерден тұратын әйел денесі бейнеленген. Ли сүйектерді жоққа шығара ала ма, жоқ па деген сұрақ қойды және қатты формасыз туындылар жасауға көшті; ол қызығушылық танытты материалдық емес. Содан кейін ол шыққан түтіннен шабыт алды Сауд Арабиясы жаңалықтар арқылы таратылатын май жағатын пеш. Ол түтін, жел және от қатты формасыз білдіруге болатын жалғыз элемент екенін түсінді.

Кейін Корея соғысы 1953 жылы уақытша аяқталды, Ли барды Хонгик университеті жылы Сеул негізгі мүсінге.[14] Атты үлкен мүсін жасады Тарих және уақыт 1958 жылы университеттің бітіру кешіне. Жұмыс U тәрізді кесіндіден тұрады гипс ол тікенекті сымдармен және қызыл және көк түстермен жағылған. Суретшінің айтуынша, қызыл түс білдіреді Коммунизм ал көк демократияны білдіреді. Ол «соғысу арасында қалған әлсіз елдердің трагедиясын» білдіргісі келді Қырғи қабақ соғыс супердержавалар »Корея соғысы жылдарында.

1957 жылы Ли өзінің ұстазы және мүсінші Ким Кён Сунның тапсырмасы бойынша американдық генерал Дуглас Макартурдың қоладан жасалған мүсінін жасауға көмектесуді тапсырды, ол 1950 жылы қыркүйекте кореялықтардың амфибиямен қонғаны үшін құрметтелді, бұл Корея соғысын пайдасына айналдырды. Біріккен Ұлттар Ұйымы және Оңтүстік Корея күштері. Сол жыл ішінде Ли өзінің Годрет тас кесектерінің бірін де шығарды Godret Stone (1957).[15] Годрет тасына Кореяда қолдан жасалған төсеніштерді өру кезінде түйін байлау үшін қолданылатын тас жатады.[16] Оның физикалық маңыздылықтағы түбегейлі өзгерістерге қызығушылығы Годрет тас сериясын шығаруға әкелді. Лидің пішінді Годрет тастары жұмсақ әрі пішінді болып көрінгенімен, олар қатты және қатты. 2004 жылы Ли одан әрі Ким Юн Хи эссесіндегі шығарманың артындағы ойларын түсіндірді Годрет тасына еру: қазіргі заманмен шатастырылған энергия / рухани әлем. Шығарманың көрнекі әсері «екі жіңішке шнурға ілулі тұрған ағаш штанга мен гравитациялық қысым сезімін тиімді түрде біріктіретін бифуркатталған тастар арасындағы шиеленістен» туындайды.[14]

1960 жж

1960 жылдардың басында Ли бүкіл жерді аралады Корея оның өнері үшін жаңа тақырыптар табу.[17] Ол оларды табиғаттан - теңіздерден, жағажайлардан, егістіктерден және ауылшаруашылық өнімдерінен - ​​жасанды ортада - Чеджу аралындағы тас қабырғалардан, сондай-ақ өндірілген сәулет заттарынан және теңіз балдырлары фермалары сияқты таныс емес жерлерден тапты. 1964 жылы ол монтаждау жұмысын жасады Жел қоршау ішінде Хан өзені Нанджи аралында. Бұл жұмыс ауылдағы сарымсақ алқаптарының айналасындағы түрлі-түсті арқан қоршауларынан туындады. Жел қоршау (1964) ағаш таяқшалар мен матадан тұрады.[18] Ағаш таяқшалар жерге дөңгелек бағытта мықтап бекітілген. Маталар әр таяқшаға байланады және олар әр ағаш таяқшаны екінші көлденеңінен жалғап, төрт дөңгелек шеңбер жасайды. Жалпы, олар қоршау формасын құрайды. Ли өзінің тақырыбына жаңа тақырыптар табуды маңызды деп санайды, оның өнері үшін жаңа ұғым мен әдісті ойлап табу керек.[17] Сол жылы ол бірнеше орындаушылық өнер жасады, мысалы Өзенде қалқып жүрген жанып тұрған кенеп (1964).[19] Ол өзінің ескі картиналарын өртеп, Хань өзеніне қарай ағып кетуіне жол беріп, «бұрынғы байланыстардан қашуға» деген құлшынысын көрсетті.

1961 жылы Ли өзінің біріншісін бастады онги, немесе оджи, «Кореяда дәстүрлі түрде әртүрлі дәмдеуіштерді сақтау және ашыту үшін қолданылатын қара-кеуекті қыш ыдыс», жұмыс істейді.[20] Түпнұсқа форма қауымдастығының екінші көрмесінде (Wonhyonghoe) ол өзінің көпшілік алдында жариялады онги- негізделген жұмыстар. Ол өзінің екінші көрмесіне топқа 1964 жылы қарашада Кореяның Сеул қаласындағы Токсу сарайының жанындағы Орталық ақпарат орталығында қосылды.

Ли 1960 жылдары шаштардан да туындылар жасады. 1963 жылы ол шаштармен жасалған 1963 жылғы екі туындының біріншісін шығарды Менің шашым.[21] Бұл жұмыс шашпен жасалған екі өлшемді және монтаждау жұмыстарының сериясын шабыттандырды.[22] 1967 жылы ол Лидің кездейсоқ экспериментінен шыққан үлкен монтаждау жұмысын жасады, ол ол жақын маңдағы әскери қалашыққа барған кезде пайда болды. DMZ дивизия командиріне портрет салу. Ол жаңа жалданушылардың шаштарына толы сөмкелер алып, оларды сол кезде жаңадан салынған шіркеуде монтаждау жұмыстарын жасау үшін пайдаланды.

Өзінің ауқымды эксперименттік және орындаушылық өнер туындыларын түсіру үшін Ли 1960 жылдардың басынан бастап фотографияны қолданды. Фотосуреттерде оның жұмысының мөлшері айқын болмағандықтан, ол жұмыстардың ауқымын нақтылау үшін өзін суретімен суретке түсірді. Суретшіні және оның далалық жұмыс процесін бейнелейтін фотосуреттер Сын Тэк Лидің сауда белгісіне айналды.

1970 жж

Сын-Тэк Ли, Сурет, 1974, шнур

Годрет Стоун сериясымен қатар Ли 50-ші жылдардың аяғынан бастап «Тиод Стоун» сериясын жасады.[23] Оның «байлау» идеясын қоршаған көптеген туындылары 70-жылдары шығарылған, мысалы Байланыстырылған тас (1972) және басқа Tied Stone сериялары және Кітап (1972).[24] Табиғат заңдарына қарсы шығу үшін ол тастың қасиеттерін өзінің еңбектері арқылы қаттылықтан нәзіктікке ауыстырды. Ли фарфордан және арқаннан жасалған монтаждау жұмыстары сияқты басқа да туындыларды жасады Ақ фарфор (1972) және Сурет салу (1974).[25] Сонымен қатар, ол табиғатпен жасалған туындыларды шығарды.[26] Оның қарамағындағылардың жел, от, түтін сияқты күтпегендігі оның маңызды емес шығармаларын жасауда маңызды рөл атқарды. Қағаз ағашы (1970) және Жел-халықтық ойын-сауық (1971) - жел сериясындағы Лидің қолтаңбасы. Суретші желдің бағыты мен күшін көзге елестету үшін мата мен қағаз сияқты күнделікті материалдарды пайдаланды.[25] At MOT International Лондондағы көрме Қағаз ағашы орнату және фотографиялық құжаттама Жел-халықтық ойын-сауық «табиғаттың өтпелігіне» форма беріп, желдің энергетикалық қозғалысын түсіріңіз. Сонымен қатар, Лидің материалданбау тұжырымдамасы сияқты Fire сериясында ашылған Будда мүсіні жанып тұр (1965–1971), онда ол қасиетті белгішеге от қояды. Мұндай іс-әрекет Буддаға тіл тигізу ретінде жиі ескерілмейді; дегенмен, суретшінің айтуынша, бұл буддизмнің ежелгі тарихын еске түсіретін «тазарту» әрекеті.[24] Табиғи ландшафт пен элементтер көркем орта ретінде, сондай-ақ Лидің қойылымдары мен ашық қондырғылардың фонына айналады.[25]

1960 жылдары кедейлік пен Корея соғысының салдары экономикалық дамуға және бүкіл қоғамда жаңғыруға әкелді.[6] Тауларға ағаш отырғызу қозғалысы басталды және Лидің ластану дағдарысы туралы хабардарлығы дамыды. Жасыл қозғалыс оның эксперименталды өнерінің тағы бір түріне айналды. Ол Бухан тауының айналасындағы үлкен сарқырамаларды бейнелеген кезде, оның басқа туындылары да экологиялық таза болып, өркениет бұзған табиғатты сақтаудың маңыздылығын насихаттады. Сияқты шығармаларда осындай идеялар бейнеленген Моссаларды отырғызатын суретші (1975) және Жасыл науқан (1975).[27] Ли жасыл пейзаж жасады Жасыл науқанды орнату Жасыл өзенге ұқсайтын (1976) табиғи дизайн жасау үшін тасқа тыңайтқыш, мүк және су қоспаларын құю арқылы.[28]

1980 жылдар

1980 жылдары Ли жасыл қозғалысқа үлес қосқан туындыларын шығара берді. Серия кірді Жасыл (1983)[29] және Жасыл науқан (1985),[30] жол жөндеу учаскесіндегі өнімділік. Оның көптеген туындылары әртүрлі формада және жер моделімен өзара байланыста болды. Оның спектакльдерінің бірі аталады Жер ойыны (1989), бұл жұмыстың қатысушылармен физикалық өзара әрекеттесуіне байланысты аталған.[28] Ол сонымен бірге табиғатқа зиян тигізетіндерге кінә сезімін оятуды көздейтін басқа жер бөліктерін жасады.[31] Сонымен қатар, Ли өз өнерімен, мысалы, терең тауларда немесе өрістерде басқа адамдардың назарын аудармай оқшауланған түрде жұмыс істегеніне қуанышты екенін білдірді. Ол көбіне өзі үшін немесе өнер саласындағы аздаған адамдар үшін эксперименттік қойылымдар жүргізеді. Ол 1989 жылы өзін-өзі күйдіру өнер фестиваліне көрме кезеңінің әр күнінде әр түрлі типтегі бір-екі өнер туындыларын жасаймын, содан кейін жұмыстарды өртеп жіберемін деп мәлімдеді. Ол жүргізді Өзін-өзі күйдіру[32] 1989 ж. және Қазіргі заманғы мүсін[33] осындай идеяларды көрсету үшін 1984 ж. Сонымен қатар, Ли өзінің «ойлаудың керісінше» философиясын кадрлардың қажеттілігі мен картиналардың эстетикалық ұсынылуындағы рөліне күмән келтіре отырып ұсынды.[34] Сондықтан ол 70-80 жылдар аралығында шығармалар жасады. Олардың көпшілігі бұрыштары мен шеттері түрлі-түсті шнурлармен байланған ағаш жақтаулар болды. Оның «кері ойлау» идеясы секс тақырыбындағы еңбектерінде де көрінеді. Ол жынысты «адамзат тарихының негізі» деп санайды және оның қоғам эволюциясы үшін маңызы зор болды. Секс пен өнер бір-бірінен ажырамайтын бірлік болғандықтан, көптеген суретшілер, соның ішінде Сын Тэк Ли сексті мотив ретінде пайдаланады. Оның нысаны арқылы жұмыс істейді Теледидардағы жыныстық мүшелер (1987), ол теледидар рөлдерін сатира қылды. Екінші жағынан, Ли жыныстық этика мәселелеріне өзінің визуалды түсініктемесін жасады. Ол жыныстық пішіндегі заттарды ағаштарға, алкоголь бөтелкелеріне, етікке және басқа заттарға орналастырды, олар жыныстық бейнелер туралы әдеттен тыс ұғымға қарсы тұру үшін.

1990-шы жылдар және одан әрі

Ли елу жылдан астам уақыт бойы зерттеген тақырыптарына байланысты жұмыстарды жалғастырды. Сияқты экологиялық мәселелер төңірегінде мүсіндік туындыларды көбірек жасады Энергиясыз жер және Көңілсіз Жер 1992 ж.[31] Ол сондай-ақ бірнеше қойылымдарды өткізді Жердің өнімділігі (1990) және Жел өнімі Back Hill-де (2009) сағ Нам Джун Пейк Өнер орталығы. Ли жаппай, сурет салушы абстракциялармен қатар акварель, мүк және басқа материалдарды жерді кенепке айналдыру үшін пайдаланды.[35] At Кванджу Арт Биенналесі, Ли монументалды, қос автопортретін көрсетті Тыныссыз суретші (1991). Шығарма «екі үлкен масақ басын өсіріп шығаратын, көп аяқты арматураларға біріктірілген ескі киімнің орамдарынан» тұрады. Шаршап-шалдығып жатқан тәрізді, бұралған дене тәрізді қондырғылар еденге төселген. Қара және ақ оюлы, ағаш арқалықтар сол келісімдерді байланыстырады. Кең мағынада жұмыс Кореяның бөлінуіне және соғыстан бөлінген мемлекеттің аллегориясына және идеологиялық айырмашылықтармен қатар Қырғи қабақ соғыс. Сонымен қатар, Ли жасады Өте алмайтын көпір 1990 жылы бөлінген ұлт мәселелерін бейнелеу.[36] Сен-таэк Ли алпыс жылдан астам уақыт бойы «өзінің өнер әлемін өрбітті». Оның «тіпті бұл өнер бола ала ма?» Деген үнемі сұрағы. оны одан әрі жаңа материалдық емес нысандар мен өнерді зерттеуге итермеледі. Ол бүкіл әлем бойынша спектакльдер мен көрмелер өткізуді жалғастырды және туындылар шығарады Сеул, Корея.

Марапаттар

  • 2013 Кореяның Мәдениет, Спорт және Туризм Министрлігі Эункван (Кореяның екінші жоғары мәдени еңбегі үшін ордені) сыйлығы[37]
  • 2009 ж. Жеңімпазы Nam June Paik өнер орталығы 2009 жылғы сыйлық, Корея[38]
  • 2002 ж. Achievement Award, DongA Art Festival, DongA Media, Корея
  • 2000 жылы Бокуанның мәдениеті үшін Кореяның Мәдениет, спорт және туризм министрінің еңбегі үшін сыйлығы
  • 1994 Кореяның Мәдениет, спорт және туризм министрінің сыйлығы
  • 1985 ж. Халықаралық ашық мүсіндер фестивалінің Бас жүлдесі, Аомори өнер мұражайы, Жапония
  • 1978 ж. DongA Art Festival Wnnder, DongA Media, Корея
  • 1977 Ғарыш өнерінің үлкен сыйлығы, SPACE журналы, Корея

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ Ли, Сук-Кён (2014). «Сын-Тэк Лидің Годрет тасы, 1958». Тейт. Алынған 18 наурыз 2015.
  2. ^ О, Санггил; Ким, Чандун; Ким, Юнги; Янг, Гунирол; Са, Хеджон; Ли, Хуи; Ким, Вонбанг (2004). Ли Сын Тэк: Материалдық емес жұмыстар (1 басылым). Сеул, Оңтүстік Корея: ICAS баспасы. ISBN  8995267453. Алынған 18 наурыз 2015.
  3. ^ ArtAsiaPacific, ArtAsiaPacific. «69 шығарылым». http://artasiapacific.com/Magazine/69. Алынған 23 наурыз 2015. Сыртқы сілтеме | веб-сайт = (Көмектесіңдер)
  4. ^ Галерея Hyundai, Галерея Hyundai. «Сын-Тэк Ли». galleryhyundai.com/. Галерея Hyundai. Алынған 18 наурыз 2015.
  5. ^ Смит, Роберта (2013). «40 ұлт, 1000 суретші және Фрэнз Нью-Йорктегі Рэндолл аралында» (Өнер және дизайн / өнер шолуы). The New York Times.
  6. ^ а б Сен Тэк Ли - Реформаны ойла. Сеул. Корея: Hyundai галереясы. 2014. б. 92. ISBN  978-89-6736-049-8.
  7. ^ «Ли Сын Тэктің мүсін емес». Алынған 10 тамыз 2015.
  8. ^ а б c Сен Тэк Ли - Реформаны ойла. Сеул, Корея: Галерея Hyundai. 2014. б. 86. ISBN  978-89-6736-049-8.
  9. ^ электронды ағын, электронды ағын. «2014 жылдың Нам Джейк Пейк атындағы өнер орталығы сыйлығы: Харун Мирза». e-flux.com/. электрондық ағын. Алынған 18 наурыз 2015.
  10. ^ а б c г. «Сын-Тэк Ли». Алынған 21 мамыр 2015.
  11. ^ Сен Тэк Ли - Реформаны ойла. Сеул, Корея: Галерея Hyundai. 2014. б. 13. ISBN  978-89-6736-049-8.
  12. ^ Сен Тэк Ли - Реформаны ойла. Сеул, Корея: Галерея Hyundai. 2014. б. 103. ISBN  978-89-6736-049-8.
  13. ^ «Сын-Тэк Ли». Алынған 22 мамыр 2015.
  14. ^ а б «Ли Сын Тэктің мүсін емес». Алынған 22 мамыр 2015.
  15. ^ Дизайн, Эрскайн. «Фриз журналы | Мұрағат | Мұрағат | Сын-Тэк Ли». www.frieze.com. Алынған 22 мамыр 2015.
  16. ^ «Сын-Тэк Лидің Годрет тасы, 1958». www.tate.org.uk. Алынған 22 мамыр 2015.
  17. ^ а б Сен Тэк Ли - Реформаны ойла. Сеул, Корея: Галерея Hyundai. 2014. б. 90. ISBN  978-89-6736-049-8.
  18. ^ Сен Тэк Ли - Реформаны ойла. Сеул, Корея: Галерея Hyundai. 2014. б. 23. ISBN  978-89-6736-049-8.
  19. ^ Сен Тэк Ли - Реформаны ойла. Сеул, Корея: Галерея Hyundai. 2014. 91, 24 бет. ISBN  978-89-6736-049-8.
  20. ^ «Ли Сын Тактың мүсін емес». Алынған 1 маусым 2015.
  21. ^ Сен Тэк Ли - Реформаны ойла. Сеул, Корея: Галерея Hyundai. 2014. 91, 59 б. ISBN  978-89-6736-049-8.
  22. ^ Сен Тэк Ли - Реформаны ойла. Сеул, Корея: Галерея Hyundai. 2014. 91–92 бб. ISBN  978-89-6736-049-8.
  23. ^ Ли Сын Тэк Материалдық емес жұмыстар. Сеул, Корея: ICAS Publishing co. 2004. б. 212. ISBN  89-952674-5-3.
  24. ^ а б Ли Сын Тэк Материалдық емес жұмыстар. Сеул, Корея: ICAS Publishing co. 2004. б. 69. ISBN  89-952674-5-3.
  25. ^ а б c «Сын-Тэк Ли | MOTINTERNATIONAL». www.motinternational.com. Алынған 26 мамыр 2015.
  26. ^ Ли Сын Тэк Материалдық емес жұмыстар. Сеул, Корея: ICAS Publishing co. 2004. 67, 237 беттер. ISBN  89-952674-5-3.
  27. ^ Ли Сын Тэк Материалдық емес жұмыстар. Сеул, Корея: ICAS Publishing co. 2004. б. 150. ISBN  89-952674-5-3.
  28. ^ а б «Сын-Тэк Ли». Алынған 26 мамыр 2015.
  29. ^ Сен Тэк Ли - Реформаны ойла. Сеул, Корея: Галерея Hyundai. 2014. б. 32. ISBN  978-89-6736-049-8.
  30. ^ Сен Тэк Ли - Реформаны ойла. Сеул, Корея: Галерея Hyundai. 2014. б. 97. ISBN  978-89-6736-049-8.
  31. ^ а б Сен Тэк Ли - Реформаны ойла. Сеул, Корея: Галерея Hyundai. 2014. б. 93. ISBN  978-89-6736-049-8.
  32. ^ Сен Тэк Ли - Реформаны ойла. Сеул, Корея: Галерея Hyundai. 2014. б. 25. ISBN  978-89-6736-049-8.
  33. ^ Сен Тэк Ли - Реформаны ойла. Сеул, Корея: Галерея Hyundai. 2014. б. 26. ISBN  978-89-6736-049-8.
  34. ^ Сен Тэк Ли - Реформаны ойла. Сеул, Корея: Галерея Hyundai. 2014. б. 88. ISBN  978-89-6736-049-8.
  35. ^ «Seungtaek Lee at gwangju art biennale 2010». Алынған 26 мамыр 2015.
  36. ^ Сен Тэк Ли - Реформаны ойла. Сеул, Корея: Галерея Hyundai. 2014. б. 91. ISBN  978-89-6736-049-8.
  37. ^ Сен Тэк Ли - Реформаны ойла. Сеул, Корея: Галерея Hyundai. 2014. б. 102. ISBN  978-89-6736-049-8.
  38. ^ Стерлинг, Брюс (17 желтоқсан 2016). «Жарылыс теориясы 2016 жылдың Нам-июнь Пейк атындағы өнер орталығы сыйлығын жеңіп алды». Сымды. ISSN  1059-1028. Алынған 10 наурыз 2019 - www.wired.com арқылы.

Сыртқы сілтемелер