Жиřи Георг Докупиль - Jiří Georg Dokoupil

Джири Георг Докупиль, 2004 ж

Jiří «Georg» Dokoupil (1954 жылы 3 маусымда туған) - чех-неміс суретшісі және график. Ол неміс суретшілер тобының негізін қалаушы-мүшесі болды Мюльхаймер Фрейхейт және Junge Wilde Art қозғалысы, 1970 жылдардың аяғы мен 80 жылдардың басында пайда болды.

Докупиль арасында өмір сүреді және жұмыс істейді Берлин, Рио-де-Жанейро, Пловдив, Дакар және Лас-Пальмас..

Өмірбаян

Джиупи Докупиль дүниеге келді Крнов, содан кейін Чехословакия, 1954 жылы. 1968 жылы Прагада Кеңес армиясының шабуылынан кейін ол отбасымен бірге Австрия үстінен Германияға қашып кетті. 1976 жылы Сурет академиясында оқи бастады Кельн. Кейінірек ол сонымен қатар Франкфурт университеттеріндегі сабақтарға қатысты Коопер Одағы Нью-Йоркте, онда ол немістердің тұжырымдамасы суретшісінің жанында оқыды Ханс Хаке. Хэакенің әсері Dokoupil-дің алғашқы жұмысынан айқын көрінеді. 1983–84 жылдары Докупиль Бейнелеу өнері академиясының қонақ профессоры болды Дюссельдорф және 1989 ж Мадрид.

1979 жылы Докупиль топ құрды Мюльхаймер Фрейхейт Герхард Нашбергер, Ханс Питер Адамски, Жерар Кевер, Питер Боммельс және Вальтер Дан сияқты суретшілермен. Бұл топ 1982 жылы Dokoupil-дің алғашқы жеке көрмесін ұйымдастырған арт-диллер Пол Маенцпен байланысты болды. Кельндегі Мюльхаймер Фрейхейт атындағы көшедегі олардың ортақ студиясында алты Юнген Вайлден а-ны қолдану арқылы өз өнерінің заманауи өрнегін зерттеуге тырысты неоэкспрессивті, дәстүрлі тақырыптармен және интеллектуалды, қысқартылған формальды тілді жоққа шығару арқылы қанық түсті кескіндеменің бейнелі стилі Минималды және Тұжырымдамалық өнер. «Мен тұжырымдамалық суретшілер өтірікші болғанын түсінетін едім» деді Докупил. «Олардың бізге уәде еткені - құтқарылу, формасыз өнер. Бірақ мен галереяға кірер едім, онда ештеңе көрінбейтін болады, және бұл көп ақшаға кетеді - бұл мүмкін емес еді.»[1]

Бірақ ерте кезеңдерде Докупиль жұмысының аз жабайы, әдеттен тыс әдісін дамытып, көп ұзамай жеке ойлармен өзінің радикалды субъективті жолын тапты. Көрсетілген «кітап кескіндемесімен» бірге Құжат 7, Кассель, 1982 жылы Докупиль өнер әлемінің назарын аударды. Бұл деп аталатын алып материалды кескіндеме болды Құдай, шарларыңды көрсетші, а-ға тағзым етудің бір түрі Джулиан Шнабель тақтайша кескіндеме, (олар кескіндеме түрінде коллагталған сынған қыш ыдыстардан жасалған). Шнабельді көрмеге қатысуға шақырған жоқ - Докупильдің көзқарасы бойынша, маңызды көрініс. Содан бері - алғашқы топтық көрмелерден басқа Мюльхаймер Фрейхейт - Докупильдің жұмыстары галереялардағы, мұражайлардағы және әлемнің басқа да мәдени орындарындағы жалғыз адамдық шоуларда байқалды.

Жұмыс істейді

Дадаистің тезисіне сәйкес Марсель Дючам, Докупиль ешқашан жеке немесе мәжбүрлі стильге бағынғысы келмеді. Ол ешқашан бақылаушыға оның жұмысын тануға мүмкіндік беретін біркелкі стиль жасаған жоқ. Керісінше, ол әр түрлі алдыңғы стильдерді өзгертеді, олармен ойнайды және жаңа әдістер ойлап табады. Оның белгілі бір экспрессивтілігі мен оның эротикаға жақындығы ғана оның бейнелер әлемін анықтай алады. Оның шығармашылығы бүгінде 60-тан астам серияларды және 100-ден астам ойлап тапқан техникалар мен стильдерді қамтиды. Оның сериялары төменде келтірілген.

1989 жылдан бастап Dokoupil техникасын дамытты Күйге арналған суреттер, жанып тұрған шамның күйесімен немесе шамдар жалынымен төбеге тегіс ілулі тұрған бос кенепке проекцияланған кескіндерді салу. The Күйге арналған суреттер, көбінесе Докупильдер шығармашылығының ең маңызды сериялары ретінде қарастырылатын, көркем аукциондар, Subastas- 1989 ж. немесе жақында аталған сериялар Барыстар(2000–2009) немесе Иса Мәсіхті бейнелейтін «Христостың» суреттері (оның 1986/87 жылдардағы Иса суреттерінің сериясына сілтеме). Оның үшін Шиналарға арналған суреттер 1991-1992 жж., ол негізінен дымқыл кенепте жаңа түсті боялған дөңгелектерді қолданды. Оның Сабынды көпіршікті суреттер 1992-93 жж. ол кенепте сабын көпіршіктерін жарып жібереді, ал сұйық сабын түсті немесе сиямен араластырады. 2003 жылы Dokoupil құрды Қамшы суреттері бұрын бояуға арналған ыдысқа кептелген ковбой қамшысын кенепке қағу арқылы. Dokoupil-дің ең соңғы жұмысының бірі - бұл лакпен боялған серия Буддалар кенепте. Олар ұқсас болуы керек Будда, Мэрилин және Мона Лиза бірден, содан бері Уорхол Мэрилин - ХХ ғасырдың Мона Лизасы.

Оның шығармашылығының ретроспективасы әр түрлі суретшілердің топтық көрмесіне ұқсайтынына қарамастан, бұл стильдердің кез-келген плюрализмімен, стильдердің сәйкес келуімен немесе әр түрлі стильдермен ешқандай байланысы жоқ. постмодерндік ирония. Оның көп қырлы шығармашылығының мәні шын мәнінде ойындық эксперименттер мен физикалық шиеленістер үшін доменді құрайтын ерекше техникалар мен конфигурацияларды зерттеуге бағытталған, онда жаңа бейнелер пайда болуы мүмкін және кескіндер жасау әрекеті бүгінгі медиа әлемнің иконографиялық мәжбүрлігіне тәуелді емес. Бұл тұрғыда Докупильді «суретші өнертапқыш» ретінде қарастыруға болады: стильдер мен техникалардың өнертапқышы, сайып келгенде, айқын тұжырымдамалық тәсіл.

Көрмелер

Таңдалған көрмелер:

Жинақтар

Таңдалған жинақтар:

Фильмдер

Ол бірнеше алғашқы фильмдерде ойнады және серіктестік жасады Дарюш Шокоф арасында иттерге тыйым салынады, және Бен Хур, тыныссыз, таксист Касабланкада және Жуғыштар 2013 жылы Германия, Берлин қаласында.

Сондай-ақ қараңыз

Библиография

  • Уилфрид Дикхоф; Роберт Флек, редакция. (2005). Докупиль - ХХІ ғасырдағы кескіндеме. Гамбург: DUMONT. ISBN  3-8321-7553-9.
  • Карлос Ортега, ред. (2000). докупил. Мадрид: Музейлік Сентро де Арте Рейна София. ISBN  84-8003-976-0.
  • Перес Эстебан; Хосе Антонио, ред. (2013). Cuadros de humo: uniri constante esencial en la obra de Jiri Georg Dokoupil. Мюних: Грин. ISBN  978-3-656-49637-3.

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ «Докупиль». 032c. Алынған 13 желтоқсан 2013.

Сыртқы сілтемелер