Сұр Фой - Gray Foy

Сұр фой
Туған
Фредерик Грей Фой кіші.

(1922-08-10)10 тамыз 1922 ж
Өлді2012 жылғы 23 қараша(2012-11-23) (90 жаста)
ҰлтыАмерикандық
БелгіліСурет салу
ҚозғалысСюрреализм, Сиқырлы реализм, Американдық реализм, Ботаникалық иллюстрация
Меценат (тар)Муриэль Бултман Фрэнсис, Ллойд Гудрич, Филип Джонсон, Кіші Эдгар Кауфманн, Линкольн Кирштейн

Сұр Фой (1922–2012) - ХХ ғасырдың ортасында американдық суретші, ол 1941-1975 жылдар аралығында көрнекі суреттер денесін жасады. Оның суреттері негізінен екі фазаға бөлінген. Біріншіден, 1941–48 жылдар аралығында суретші бейнелі сурет салды Сюрреалист пейзаждар мен интерьерлер. Содан кейін 1940 жылдардың аяғында ол натуралистік және қиял-ғажайып ботаникалық тақырыпқа ден қойды.[1]

Өмірбаян және білім

1922 жылы Техас штатының Даллас қаласында дүниеге келген Фой жас кезін Лос-Анджелесте өткізді және Лос-Анджелес қалалық колледжінде өнер және театр дизайны бойынша оқыды.[2] 1946 жылдың көктемінде ол Далласқа қайта оралып, бір жыл бойы Оңтүстік методисттік университетке (СМУ) оқыды, содан кейін 1947 жылдың көктемінде Нью-Йорктегі Колумбия университетіне ауысты. 1948 жылы ол кездесті Лео Лерман (әр түрлі жазушы және редактор Конде Наст журналдар және Playbill оның өмірлік серігі болған журнал).[3] Фой мен Лерман екеуі де әдеби, бейнелеу және орындаушылық өнерге баулып, Нью-Йорк конносценциясына айналды.[4]

Ерте мансап

1940 жылдардың басында Фой алғаш рет байыпты сурет салған кезде - колледжге түскеннен кейін-ақ мөлдір емес акварельдері мен майлары сюрреалистер сияқты болды. Макс Эрнст және Сальвадор Дали. Қысылған перспективаларда шөлді қала көріністерінің сахналық көріністері дислокация мен қауіп-қатер сезімін тудырады.

1943 жылдан бастап Фой Локхид қорғаныс зауытында кеме экспедиторы болып жұмыс істеді Vega Aircraft Corporation Бербанкта, Калифорния. Стандартты шығарылымның №2 қарындаштарын қолданып, ол сатып алу бланкілерінде жартасты кесектерден пайда болатын және ҰОС қырғынымен сәйкес келетін гуманоидтық фигураларды бейнелеген.

Екінші дүниежүзілік соғысының аяғында Фой үлкен форматты суреттер сала бастады. Бұл галлюцинациялық көріністер оның алғашқы біріктірілген көрінісі болды. Жапонияға атом бомбалары тасталғаннан кейін, Фой олардың молекулалық негізінің тұрақсыздығын көрсететін адамдар мен жануарлардың тұрғындарын бейнелеп жауап берді. Осы кезеңдегі ең үлкен суретінде, Өлшемдері (шамамен 1945–46, қазіргі заманғы өнер мұражайы, Нью-Йорк),[5] әртүрлі фигуралар мен дене бөліктері, ішкі жиһаздар, өсімдік жамылғысы және геометриялық пішіндер кеңістіктегі қулықтар тудыратын тығыз үш өлшемді кеңістік арқылы пульсацияланады М.С.Эшер. 2008 жылы көрмеге қойылған кезде New York Times туралы жазды Өлшемдері бұл «1923 жылы дүниеге келген аз танымал американдық суретші Грей Фойдың салған қарындаш ... бұл дене бөліктерінің, натюрморттың, архитектураның және пейзаждың керемет, нақтыланған және микроскопиялық түрде жасалынған, кептелген, кептелген, Дали тәрізді композициясы. бөлшектеу. «[6]

Фойдың ортағасырлық әлемінде адамдар таныс кеңістіктерге қолайлылық іздегенде, оның орнына аморфты, жылдамдықты және салмақсыздықты ашады. Суреттер сонымен бірге туындыға деген жақындықты көрсетеді Американдық реалистер сияқты Томас Харт Бентон және Джон Стюарт Карри, олардың троптарына көбінесе денелері контурланған немесе бұрмаланған фигуралар қоныстанған, қабырға кескіндемесінің қабаттасқан виньеттері кіреді, олардың тез арада орналасуын имитациялау.

Фойдың өзі 1948 жылы «мен реалист болып шығуы мүмкін. Гиперреализм шынымен табиғаттан тыс болып шығады» деп өзінің бейнесін «гиперреализм» деп атады.[7] Оның соғыс кезіндегі жұмысы аяқталғаннан кейін және Далласқа қайта оралғанда, реалистік бағыт қалыптасты, ол мұғалімдерімен бірге Оңтүстік әдіскерде өнер сабағын жаңартты. Джерри Байватерс және Отис Дозье, екеуі де жалғыз жұлдызды регионалистер деп аталады.[8] The Даллас таңғы жаңалықтары Фойдың «арандатушы сюрреалистік қарындаш суреттері - бұл СМУ-дағы жыл соңындағы көрменің сенсациясы» деді.[9]

1946 жылы қыркүйекте Нью-Йоркке алғашқы сапарында жиырма төрт жасар Фой өзінің портфолиосын әсерлі көркем және әдеби басылымға апарды Көру журнал. 1946 жылдың күзінде, Көру жарияланған Атауы жоқ [Морфингті бейнелейтін аула] (1946), таңғажайып пен сұмдықтың және оның сыртқы түрінің жіксіз қоспасы Фойдың мансабын бастады.[10]

Фой 1947 жылдың көктемінде Нью-Йоркке көшіп келіп, Колумбия университетіне студия өнері мен өнер тарихын, сондай-ақ анатомия мен ботаниканы оқуға түсті, оның көптеген кескіндерінің негізі болды.[11] Көп ұзамай, сол сияқты Павел Челитчев Фой өсімдіктер тіршілігін адами ерекшеліктермен біріктіретін өз зерттеулерін бастады.

Фой галерея өкілдігін іздеді, ал Р.Кирк Аскев 57-ші көшедегі Durlacher Bros.-да оның алғашқы және жалғыз дилері болды. Рецензенттер Фойдың «микроскопиялық көзқарасын» сипаттай отырып, оның мұқият болуын қадағалады[12] және «шексіз бөлшектер орташа көзқараспен айқындалды».[13] 1951 жылы сәуірде Дюрлахердің алғашқы жеке көрмесінде Фой сюрреалистік бейнелерден бас тартты және оның орнына өтпелі күйге түсетін ботаникалық организмдерді бейнелеуге ден қойды. The Нью-Йорк уақыты 'Сыншы Стюарт Престон былай деп жазды: «Фойдың қарындашы мен қылқаламы нәзіктік пен мөлдірлік тінін айналдырып, қағазға аяз сияқты қонғанға ұқсайды, өсімдіктің өсімдігі туралы көрнекі мәліметтерге жеткілікті визуалды деректер ботаникті таң қалдырды ».[14]

Жетілген жұмыс

Сияқты 1957 жылы Дюрлахердегі екінші жеке көрмесінде оның табиғатты бақылаулары жетіле түсті, бұған осындай жұмыстардағы күрделі биологиялық өнертабыс дәлел бола алады. Тамыры жұлынған өсімдіктер (1955, Уитни американдық өнер мұражайы[15]). Оның жұмысы 1950 жылдар аралығында дами келе, суретші табиғаттағы үнемі өзгеріс туралы түсінік қалыптастырып, осындай метаморфозаны бейнелеу қабілетін жетілдірді.

Үш онжылдықта Фой белсенді болды, ол өзінің табиғи ерік-жігерін жетілдіру арқылы табиғаттың бұзылысы туралы және оның тәртібі туралы өзінің құнарлы хабардарлығын жеткізуге жол тапты. Нәзік қауырсын техникасымен қол жеткізілген, бейнеленген органикалық заттардың шеттері біртіндеп жоғалады, өйткені қарындаштың қысымы жеңілірек және жеңіл болады.

Шамамен 1957 жылы Фой адам қолымен кластерге немесе шоққа оралған жапырақтары немесе бұтақтары немесе құстар ұяларына жиналатын бірқатар натюрморттардың өмірін бастады. Ішкі қызғылт жарқылымен және тамырлы жапырақ беттерімен, Жапырақтар шоғыры (шамамен 1957 ж.), мысалы, инкубациялық жұмыртқаның қуатымен. Бұл сызбалар табиғи өсімдік жамылғысының таралмауын бақылауға бағытталған метафора болып табылады.

Жұмыстардың бір тобында Фой сурет салатын қағазды дайындаушы текстурамен дайындап, жердің тондары мен хлорофилл тәрізді бояуларды енгізе отырып, қосымша иллюстрациялық механизм әзірледі. Белсендірілген беттер органикалық заттарды модельдейді, мысалы, топырақтың сіңуі, көгерген қабырғалар, қынамен жабылған жыныстар немесе тоғанның қалдықтары. Оның кітабында Ою-өрнек тілі, өнер тарихшысы Джеймс Триллинг әсерді сипаттады: «Грей Фойдың суреті тірі маржан рифінің байлығын немесе кейбір керемет парсы миниатюраларына фон беретін қуанарлық жартастарды тудырады».[16]

Мансапты растайтын Джон Саймон Гуггенхайм грантын 1961 жылы алғаннан кейін,[17] Фой өзінің ең үлкен суретіне шоғырланды, Үшінші патшалық (1961-62), онда монохроматикалық жасыл-тонды тондар органикалық сілкіністің ұзаққа созылған белсенділігін жеткізеді. Жапондық талшықты қағазда жұмыс істей отырып, Фой жыл бойына қарапайым тау жыныстарының формаларын бейнелеуге тырысты.

Мұндай жетілген суреттер трансформация актісіндегі ботаникалық және геологиялық формаларға назар аударады. Олар табиғи процестердің прогрессиясын қазу арқылы заманауи экологиялық мәселелерге шоғырландырады. Куратор Стивен С Уикс: «Бай құрылымдар суретшінің өсімдік формалары өніп, қурап, қурап қалатындай еліктіргіш тері ретінде қызмет етеді. Нәтижесінде, Грей Фойдың сирек кездесетін қолөнер мен сюреалистік композициялар жасау қабілеті айқын көрінеді. . «[18] Суретшінің кемелденген композициясы - оның биомасса құпиялары мен өмір күшінің бастауларын қағаз бетіне түсіруге деген талпыныстары.

Суреттер

Бейнелеу өнерімен айналысудан алған шектеулі табысын толықтыру үшін Фой журналдың ерекшеліктерін жобалауға және иллюстрациялауға белсенді қатысты. Мадмуазель журнал, көптеген баспагерлерге арналған кітап курткалары және Columbia Masterworks және Epic үшін ұзақ уақытқа арналған жазбалар альбомының мұқабалары. Кітап күртелеріне Дж. Р. Саламанканың алғашқы басылымдары кіреді Лилит (1961) және Рэй Брэдберидің Бұл жерде жаман нәрсе пайда болады (1962). Фойдың мұқабасының дизайны Леонард Бернштейн жазба Игорь Стравинский Келіңіздер Le sacre du printemps (1957) әйгілі болды, ол жүзжылдық мерейтойлық DVD шығарылымында қайта басылды (2013). Осындай коммерциялық иллюстрациялардың тізімі төменде келтірілген.

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ Танымал, Дон. «Сұр Фой: Суреттер 1941–1975». Сұр Фой: Суреттер 1941–1975 жж. Алынған 10 маусым 2018.
  2. ^ Хейнс, Линкольн М. (8 мамыр 1942). «Жұмсақ сөйлейтін суретшілердің дизайнерлік жиынтықтары». Лос-Анджелес қалалық колледжі. Алқалы.
  3. ^ Паскаль, [Лео Лерман]. Ред. Стивен (2007). Үлкен тосын сый: Лео Лерманның журналдары. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Кнопф. ISBN  9781400044399.
  4. ^ Түлкі, Маргалит (1 желтоқсан 2012). «Грей Фой, алтындатылған ғасырдың суретшісі және аватары, 90 жасында қайтыс болды». The New York Times. Алынған 10 маусым 2018.
  5. ^ Фой, сұр. «Сұр Фой. Өлшемдері. с.1945–46, | MoMA «. www.moma.org. Қазіргі заманғы өнер мұражайы, Нью-Йорк. Алынған 10 маусым 2018.
  6. ^ Джонсон, Кен (30 мамыр 2008). "'Глоссолалия: қазіргі заманғы өнер мұражайында сурет салу тілдері ашылды ». The New York Times. Алынған 10 маусым 2018.
  7. ^ «Суретші, 25 жаста, суреттеріне уақыт элементін қосады». New York Herald Tribune. 1948 жылғы 21 мамыр.
  8. ^ Тыныш, Маргарет. «СМУ-дың арт-шоуында көрсетілген болашағы зор талант» (25 мамыр 1946 ж.). Оңтүстік әдіскер университеті. СМУ қалашығы.
  9. ^ Джонс, Пегги Луиза (1946 ж. 26 мамыр). «Жергілікті галерея екі суретшінің көрмесін іліп қойды». Даллас таңғы жаңалықтары.
  10. ^ Форд, Чарльз Анри (1946 жылдың күзі). «Грей Фойдың сурет кітабынан табылған бет». Көру. VII (1): 40.
  11. ^ «Суретші, 25 жаста, суреттеріне уақыт элементін қосады». New York Herald Tribune. 1948 жылғы 21 мамыр.
  12. ^ Майерс, Вергилий (3 маусым 1948). «Даллас әртісі ұлттық қайраткерге айналады». Dallas Times Herald.
  13. ^ Коутс, Роберт М. (28 сәуір 1956). «Уитни жылдық». Нью-Йорк. б. 114.
  14. ^ Престон, Стюарт (1951 ж. 29 сәуір). «Модильяни, Ньюман, Фой Уэллстің әртүрлі жаңа шоулары, суреттері». New York Times.
  15. ^ Фой, сұр. «Уитни американдық өнер мұражайы: Грей Фой: тамырымен жұлынған өсімдіктер». коллекция.whitney.org. Алынған 10 маусым 2018.
  16. ^ Триллинг, Джеймс (2001). Ою-өрнек тілі. Лондон: Темза және Хадсон. б.208. ISBN  978-0500203439.
  17. ^ Фой, сұр. «Джон Саймон Гуггенхайм стипендиаттары». Джон Саймон Гуггенхайм мемориалдық қоры. Алынған 10 маусым 2018.
  18. ^ Уикс, Стивен С. (2006). Ашылу сызықтары: 225 жыл американдық суреттер, Колумб мұражайы. Колумбус, Га.: Колумб мұражайы. б.192. ISBN  978-1904832126.

Таңдалған көрмелер

Жеке көрмелер

  • “Grey Foy”, Durlacher Bros., Нью-Йорк, 1951 ж. 24 сәуір - 19 мамыр.
  • «Грей Фой», Дюрлахер Брос., Нью-Йорк, 26 наурыз - 20 сәуір 1957 ж.

Топтық көрмелер

  • «Техастың қазіргі заманғы суретшілері», М.Кнодлер & Ко, Нью-Йорк, 1952 ж.
  • «Американдық акварельдер, суреттер және басылымдар, 1952 ж.», Метрополитен өнер мұражайы, Нью-Йорк, 1952 ж. 5 желтоқсан - 1953 ж. 25 қаңтар.
  • «1956 жыл сайынғы американдық мүсіндердің, картиналардың, акварельдер мен суреттердің жыл сайынғы көрмесі», Уитни американдық өнер мұражайы, Нью-Йорк, 1956 ж. 14 қараша - 1957 ж. 6 қаңтар.
  • «Шығармашылықты мерекелеу: қағаздағы американдық шеберліктің үш ғасыры», Колумбус мұражайы, Джорджия, 11 мамыр - 31 тамыз 2003 ж.
  • «Глоссолалия: сурет салу тілдері», қазіргі заманғы өнер мұражайы, Нью-Йорк, 26 наурыз - 7 шілде 2008 ж.

Таңдалған иллюстрациялар

Кітап пиджактары

  • Вольмоэллер, Карл. Соңғы ғажайып. Слоан мен Пирс, 1949 ж.
  • Борос, Ева. Су перілері. Фаррар, Страус және Кудахи, 1956 ж.
  • Гари, Ромен. Леди Л. Симон мен Шустер, 1958 ж.
  • Саламанка, Дж. Р. Лилит. Симон мен Шустер, 1961 ж.
  • Брэдбери, Рэй. Бұл жерде жаман нәрсе пайда болады. Симон мен Шустер, 1962 ж.

Ұзақ уақыт ойнайтын рекордтық альбомдар

  • Брамс, Йоханнес. D Major № 2 симфониясы, Оп. 73. Columbia Masterworks, ML 4827, 1953 ж.
  • Стравинский, Игорь. Пульцинелла. Columbia Masterworks, ML 4830, 1953.
  • Шуберт, Франц. Die Winterreise (Қысқы саяхат). Эпос, LC 3154, 1955.
  • Сметана, Бедřич. Бартерлік келін. Эпос, SC 6020, 1956 ж.
  • Дукас, Пауыл. Сиқыршы. Columbia Masterworks, ML 5198, 1957 ж.
  • Глюк, Кристоф Виллибальд. Орфей мен Эвридис. Эпос, SC 6019, 1957 ж.
  • Гайдн, Джозеф. Lo speziale. Epic, LC 3739, 1957 ж.
  • Стравинский, Игорь. Персефон. Columbia Masterworks, ML 5196, 1957 ж.
  • Стравинский, Игорь. Le sacre du printemps. Columbia Masterworks, MS 6010, 1958 ж.
  • Капоте, Труман. Труман Капоте өзінің «Рождестволық естеліктерін» оқиды Тиффанидегі таңғы ас. Біріккен суретшілер, UAL 9001, 1959 ж.

Сыртқы сілтемелер