Қазіргі заманғы балет - Contemporary ballet

Қазіргі балеттің секірісі

Қазіргі заманғы балет жанры болып табылады би элементтерін қосады классикалық балет және заманауи би.[1] Мұнда классика қолданылады балет техникасы және көптеген жағдайларда классикалық Пуант техникасы сонымен қатар, дененің жоғарғы бөлігінің үлкен қимыл-қозғалысына мүмкіндік береді және дәстүрлі, классикалық балетте кездесетін қатаң анықталған сызықтар мен формалармен шектелмейді. Оның көптеген атрибуттары ХХ ғасырдағы заманауи бидің идеялары мен жаңашылдықтарына, соның ішінде едендік жұмыс және қосу аяқтың. Стильде денелердің икемділігіне баса назар аударатын көптеген қимылдар бар.

Тарих

Джордж Баланчин, балеттің заманауи пионері

Джордж Баланчин қазіргі заманғы балеттің алғашқы ізашары болған деп саналады. Алайда қазіргі заманғы балеттің шынайы шығу тарихы ресейлік продюсерге жүктелген Серж Диагилев.[дәйексөз қажет ] Диагилев өнер туралы түсінікті көпшілікке жеткізгісі келді. Ол өнердің барлық түрлерін (кескіндеме, музыка, театр және өнер) біріктіріп, көпшілікке ұсынды. Бұл бағдарлама Ресейде сәтті болған кезде, Диагилев оны еуропалық көрермендерге классикалық балетте жаңа спин жасау арқылы жеткізуге шабыттандырды. Ол Диагилевтің 1909 жылы алғашқы қойылымында дебют жасаған орыс балет компаниясын құрды. Алайда, Диагилев хореограф емес, ол өзінің шығармашылығының дамуын бірнеше танымал хореографтарға сеніп тапсырды, олардың бірі Джордж Баланчин.

Классикалық балет пен қазіргі заманғы балеттің арасында қалыптасқан Баланчин биінің стилі бүгінгі стандарттармен белгілі неоклассикалық балет. Ол икемді қолдарды (кейде аяқтармен), бұрылған аяқтармен, орталықтан тыс позициялармен және дәстүрлі емес костюмдермен, мысалы, кие, трикотаж және «ұнтақ пуф» тутусын қолданды[2] «құймақ» тутусының орнына өз жұмысын классикалық және романтикалық балет дәстүрлерінен алшақтату. Баланчин заманауи би орындаушыларын шақырды Пол Тейлор компаниясымен бірге би билеуге Нью-Йорк балеті және ол заманауи би хореографымен жұмыс істеді Марта Грэм,[3] оның заманауи техникалар мен идеяларға деген әсерін кеңейтті.[1] Осы кезеңде басқа хореографтар, мысалы Джон Батлер және Глен Тетли эксперимент кезінде балет пен заманауи техниканы саналы түрде үйлестіре бастады.

Хореографтар

Баланчинмен жаттығып, осы неоклассикалық стильдің көп бөлігін бойына сіңірген бір биші болды Михаил Барышников. Барышниковтың көркемдік жетекші болып тағайындалуынан кейін Американдық балет театры 1980 жылы ол әртүрлі заманауи хореографтармен жұмыс істеді, ең бастысы Твила Тарп.[4] Тарп хореограф Итеру итеруге келеді 1976 жылы АБТ және Барышников үшін;[5] 1986 жылы ол құрды Жоғарғы бөлмеде өзінің жеке компаниясы үшін. Осы екі бөлік те қолданыста қалыптасқан ерекше заманауи қозғалыстарды қолдану үшін инновациялық болып саналды пуэнт аяқ киім және заманауи балетті қолданғаны үшін классикалық түрде дайындалған бишілер.

Тарп сонымен бірге The Джофри балеті, 1957 жылы құрылған Роберт Джофри. Ол хореограф Deuce Coupe олар үшін 1973 жылы эстрадалық музыканы және заманауи және балет техникасының қоспасын қолдана отырып. Джоффри балеті көптеген заманауи туындыларды орындауды жалғастырды, олардың көпшілігі тең құрылтайшының хореографы Джеральд Арпино.[6]

Басқа көрнекті заманауи хореографтар жатады Джорма Эло, Уильям Форсайт, Марк Моррис, Джири Килиан, Alonzo King, және Трей Макинтайр.

Техника

Заманауи балет әртісі

Заманауи балет жаттығу әдістері мен техникасымен заманауи биден де, классикалық балеттен де алады. Әр түрлі стильдерді бейнелей алатын биші үшін жаттығу режимі әртүрлі болды. Америкалық бишілер үшін Джордж Баланчиннің қолтаңбасы мен стилін жиі қамтитын классикалық техникадан басқа, бишілер де заманауи білім алады. Сонымен қатар, көптеген бишілер кросс-тренингтің әртүрлі формаларын жасайды. Пилатес пен йога бұлшықеттерді босату және денені теңестіру үшін жиі енгізіледі. 1920 жылдардың соңынан бастап, Пилатес жарақаттанудың алдын алуға көмектесетін кросс жаттығуларының танымал түрі болды, бірақ барған сайын Гиротоникалық Кеңейту жүйесі қолданылуда. Заманауи жұмыс кезінде бишілердің омыртқалары икемді болуы керек және олар қалай негізделетінін түсінуі керек. Бұл классикалық және неоклассикалық балеттен айырмашылығы, мұнда бишілерден «көтерілу» талап етіледі және дененің жоғарғы бөлігі ұсталады. Бишілерден жан-жақты болу үшін оны заманауи техникамен құру үшін алдымен классикалық балеттен дайындық қажет. Ресми дайындыққа қарамастан, бишілер аяқтың жоғары қарқындылығына байланысты тобықтан жарақат алады.

Костюмдер

Костюмдер мен аяқ киімдер басқа би түрлерінен де ерекшеленеді. Заманауи балетте бишілерден пуант аяқ киімін, әдеттегі балет аяқ киімін немесе тіпті аяқ киімін киюді сұрауға болады. Дәл осындай жан-жақты тәсіл музыкаға, декорацияға және костюмдерге қатысты. Қазіргі заманғы балет белгілі бір стандарттарға сәйкес келуді талап етпейді. Онда заманауи би туралы көбірек нұсқаулар болғанымен, ол классикалық балеттің шектеріне сәйкес келмейді. Классикалық балет үшін тутус, пуанте аяқ киім және декорация қажет. Қазіргі заманғы балет костюмдердің әртүрлі түрлерін қолданады, дәстүрлі нұсқалардан туниканың қазіргі заманғы нұсқаларына дейін. Музыкалық таңдау әр түрлі болуы мүмкін. Классикалық балетте көбінесе хореография классикалық музыкамен жасалады. Заманауи балетте музыка дәстүрлі классикалық музыкадан қазіргі танымал музыкаға дейін болуы мүмкін.

Бүгінгі күн

Бүгінгі таңда бүкіл әлемде көптеген балет компаниялары мен хореографтар бар. Көрнекті компанияларға кіреді Nederlands Dans театры, Хаббард стрит биі Чикаго, Заманауи балет, және Alonzo King LINES балеті. Сол сияқты көптеген дәстүрлі «классикалық» компаниялар да заманауи туындыларды үнемі орындайды. Кәсіби балет бишілері ретінде таныта алатын классикалық дайындықтан өткен бишілердің көпшілігі жан-жақты және классикалықтан неоклассикалықтан қазіргі балетке дейінгі заманауи биге дейінгі жұмыстарды орындай білуі керек. Олардан шебер балет техникасы болуы керек Пуант техникасы әйелдер үшін, бірақ сонымен бірге балет тәпішкелерінде немесе аяқ киімде қазіргі заманғы хореографтардың жұмысын орындайтын жалаң аяқтарда сондай ыңғайлы болу сұралады. Пол Тейлор немесе құшақтау Гага жұмысында Охад Нахарин.

Балет компаниялары үшін жаңа хореографтың тұрғылықты жері - бұл қазіргі кездегі жаңа туынды құру үшін жиі кездеседі. Сондай-ақ көптеген заманауи хореографтарға жаңа туындылар жасау үшін компанияларға бару бұйырылған немесе компания бұрыннан бар жұмыстарды орындау құқығын төлейді және оны қоюға ресми репитент келеді. Твыла Тарп, бұрын айтылғандай, әйгілі хореограф, оның жұмысы кеңінен орындалады.

Сондай-ақ қараңыз

Пайдаланылған әдебиеттер

  1. ^ а б «балет 101». Вашингтон балеті. Вашингтон балеті. Архивтелген түпнұсқа 15 желтоқсан 2014 ж. Алынған 15 қазан 2014.
  2. ^ Луслиф, Виктория. «Туту туралы оқиға». Би журналы. DanceMedia, LLC. Архивтелген түпнұсқа 2007 жылғы 14 желтоқсанда. Алынған 9 қазан 2014.
  3. ^ «Пол Тейлордың өмірбаяны». био. A&E Television Networks, LLC. Архивтелген түпнұсқа 16 желтоқсан 2014 ж. Алынған 15 қазан 2014.
  4. ^ Финч, Терри. «Заманауи балеттің тарихы мен стилі». Терри Финч. Архивтелген түпнұсқа 15 қазан 2014 ж. Алынған 9 қазан 2014.
  5. ^ Сигель, Марсия. «Твыла Тарп». Би мұрасы коалициясы. Би мұрасы коалициясы. Алынған 13 қазан 2014.
  6. ^ «Қазіргі балеттің қысқаша тарихы». оқу режимі. StudyMode.com. Алынған 16 қазан 2014.