Чарльз Алстон - Charles Alston

Чарльз Алстон
Archives of American Art - Charles Alston - 2465 CROPPED.jpg
Чарльз Алстон 1939 ж
Туған
Чарльз Генри Алстон

(1907-11-28)28 қараша, 1907 ж
Өлді1977 жылғы 27 сәуір(1977-04-27) (69 жаста)
Нью-Йорк, Нью-Йорк, АҚШ
ҰлтыАмерикандық
БілімКолумбия университеті, Педагогикалық колледж
БелгіліМюрализм, кескіндеме, иллюстрация, мүсін
ҚозғалысАбстрактілі экспрессионизм
Меценат (тар)Лемуан Пирс

Чарльз Генри Алстон (28 қараша 1907 - 1977 ж. 27 сәуір) американдық суретші, мүсінші, иллюстратор, муралист және Нью-Йорк қаласында тұратын және жұмыс істейтін мұғалім Гарлем. Alston белсенді болды Гарлем Ренессансы; Элстон - бұл алғашқы афроамерикалық супервайзер Жұмыс барысын басқару Келіңіздер Федералдық өнер жобасы. Алстон суреттерді бейнелеп, салған Гарлем ауруханасы және Golden State өзара өмірді сақтандыру ғимараты. 1990 жылы Алстонның бюсті Кіші Мартин Лютер Кинг африкалық американдықтың алғашқы бейнесі болды ақ үй.

Жеке өмір

Ерте өмір

Чарльз Генри Алстон 1907 жылы 28 қарашада дүниеге келді Шарлотта, Солтүстік Каролина, дейін Құрметті адам Примус Присс Алстон мен Анна Элизабет (Миллер) Алстон, бес баланың кенжесі ретінде.[1][2][3] Өткен сәби кезінен үшеуі аман қалды: Чарльз, оның үлкен әпкесі Русмание және оның үлкен ағасы Венделл.[1][4] Оның әкесі дүниеге келген құлдық 1851 жылы Питтсборо, Солтүстік Каролина. Кейін Азаматтық соғыс, ол білім алып, оны бітірді Әулие Августин колледжі Шарлотта. Ол афроамерикалық қауыммен бірге Әулие Майклдың епископтық шіркеуінің көрнекті министрі және негізін қалаушы болды. Үлкен Элстонды «нәсіл адамы» деп сипаттады: өзінің шеберлігін қара нәсілдің алға жылжуына арнаған афроамерикалық.[1][2][3] Мәртебелі Алстон әйелі оның мектебінде оқып жүрген кезінде кездесті. Чарльзді әкесі «Спинки» деп атап, ересек кезінде лақап атын сақтаған. 1910 жылы, Чарльз үш жаста болған кезде, оның әкесі кенеттен қайтыс болды церебральды қан кету. Жергілікті тұрғындар оның әкесін «Букер Т. Вашингтон Шарлотта ».[1][3]

1913 жылы Анна Алстон ағасы Гарри Берденге қайта үйленді Ромаре Берден әкесі. Чарльз мен Ромаре неке арқылы немере ағаларға айналды. Берденнің екі отбасы бір-біріне қарама-қарсы тұрған; Ромаре мен Чарльз арасындағы достық өмір бойы жалғасады.[1][3][4] Бала кезінде Алстон аға Венделлдің жас суретші көшіріп алған пойыздар мен машиналардың суреттерінен шабыт алды.[1][5] Чарльз балшықпен ойнады, мүсін жасады Солтүстік Каролина. Ересек кезінде ол балалық шағымен мүсіндеу туралы естеліктерін ой елегінен өткізді: «Мен оның шелектерін алып, сүзгіден өткізіп, одан заттар жасар едім. Менің ойымша, бұл менің есімде, заттарды жасаудағы алғашқы өнер тәжірибесі».[1] Анасы шебер болған кесте тігу 75 жасында сурет салуды қолға алған. Оның әкесі де сурет салуға шебер болған, ол Алстонның анасы Аннаны өзі жазған хаттардың медианасында кішігірім эскиздермен сүйреген.[1][3]

1915 жылы Берден / Алстон отбасы Нью-Йоркке қоныс аударды Ұлы көші-қон.[1][2][3][6] Алстонның өгей әкесі Генри Берден жұмысқа орналасу үшін әйелі мен балаларынан бұрын кеткен. Ол қадағалау жұмысын қамтамасыз етті жеделсаты операциялар және газет киоскасы қызметкерлер Бреттон қонақ үйі ішінде Жоғарғы Батыс жағы. Отбасы өмір сүрді Гарлем және орта тап деп саналды. Кезінде Үлкен депрессия, Харлем халқы экономикалық жағынан зардап шекті. Қауымдастық ішінде көрінетін «стоикалық күш» кейінірек Чарльздің бейнелеу өнерінде көрініс тапты.[1] 179 мемлекеттік мектепте Манхэттен, баланың көркемдік қабілеттері танылып, онда мектеп қабырғасында жүрген кезіндегі барлық постерлерді салуды сұрады.[3]

Гарри мен Анна Берденнің Аида С.Берден атты қызы болған (1917–2007). 1943 жылы 9 маусымда, жылы Манхэттен, ол опералық баритонға үйленді Лоуренс Whisonant.

Жоғары білім

Элстон бітірді Дэвит Клинтон атындағы орта мектеп ол академиялық шеберлікке ұсынылды және мектеп журналының көркемдік редакторы болды, Сиқыршы. Ол мүше болды Arista - Ұлттық намыс қоғамы Сенбі мектебінде сызу және анатомия пәндерін оқыды Ұлттық өнер академиясы .[1][2][3] Орта мектепте оған алғашқы білім берілді майлы бояулар және тәтесі туралы білді Бессье Бердендікі жұлдыздар ұнайтын өнер салондары Герцог Эллингтон және Лэнгстон Хьюз қатысты. 1925 жылы бітіргеннен кейін ол қатысты Колумбия университеті, стипендиясынан бас тарту Йель бейнелеу өнері мектебі.[1][2][3][5]

Pvt. Элстон өзінің өнер шәкірті және немере ағасымен бірге, Ромаре Берден (оң жақта), оның бір суретін талқылап, Мақта жұмысшылары, 1944 ж.. Екеуі де 372-ші жаяу әскер полкі Нью-Йоркте орналасқан.

Элстон архитектуралық бағдарламаға кірді, бірақ көптеген афроамерикалық сәулетшілер бұл салада қандай қиындықтарға тап болғанын білгеннен кейін қызығушылықтарын жоғалтты. Сабақ алғаннан кейін алдын-ала мед, ол математика, физика және химия «менің сөмкем емес» деп шешті де, бейнелеу өнері бағдарламасына түсті. Колумбияда болған уақытында Элстон қосылды Альфа Фи Альфа, университетте жұмыс істеді Columbia Daily Spectator, және мектептің журналына мультфильмдер түсірді Мысық.[1][3] Ол Харлем мейрамханалары мен клубтарын аралап көрді, онда джазға және қара музыкаға деген сүйіспеншілігі артады. 1929 жылы ол оқуын бітіріп, стипендия алды Педагогикалық колледж ол 1931 жылы магистр дәрежесін алды.[1][3][7]

Кейінгі өмір

1942–43 жылдары Алстон армияда болды Хуачука форты жылы Аризона. 1944 жылы 8 сәуірде Нью-Йоркке оралғаннан кейін ол Др. Майра Адель Логан, содан кейін интерн Гарлем ауруханасы. Ол а жұмыс істеген кезде кездесті қабырға жобасы ауруханада. Оның студиясы кіретін олардың үйі Эджекомбе даңғылында орналасқан Highbridge паркі. Ерлі-зайыптылар отбасымен жақын өмір сүрді; жиі кездесетін кезде Алстон тамақ дайындағанды ​​ұнататын, ал Майра фортепианода ойнайтын. 1940 жж. Кезінде Элстон оқумен бірге оқтын-оқтын сурет сабақтарына қатысқан Александр Костеллоу.

1977 жылдың қаңтарында Майра Логан қайтыс болды. Бірнеше айдан кейін 1977 жылы 27 сәуірде Чарльз Тықыр Элстон ұзаққа созылған қатерлі ісіктен кейін қайтыс болды.[1][3] Оның еске алу рәсімі 1977 жылы 21 мамырда Нью-Йорктегі Сент-Мартинс епископтық шіркеуінде өтті.[8]

Кәсіби мансап

Элстонның афроамерикалық тарихшы туралы иллюстрациясы Картер Г. Вудсон соғыс басқармасы үшін

Магистр дәрежесін алу кезінде, Элстон «Утопия» балалар үйінде бастаған балалар жұмысының директоры болды Джеймс Лесесн Уэллс.[1][6] Ол сонымен бірге сабақ бере бастады Harlem Community Art Center, негізін қалаушы Augusta Savage қазіргі кездегі жертөледе Шомбургтың қара мәдениетті зерттеу орталығы.[1][3][6] Альстонның сабақ беру стиліне жұмысы әсер етті Джон Дьюи, Артур Уэсли Доу, және Томас Мунро. Осы кезеңде Элстон 10 жасар баланы оқытуды бастады Джейкоб Лоуренс, ол қатты әсер етті.[1][3][9] Alston таныстырылды Африка өнері ақынның Ален Локк.[1][3][5][6] 1920 жылдардың соңында Алстон Берденге және көрмеге келуден бас тартқан басқа қара суретшілерге қосылды Уильям Э. Гармон атындағы қор барлық қара суретшілерді өздерінің саяхат көрмелерінде көрсеткен шоулар. Элстон мен оның достары экспонаттар ақ адамдар үшін жасалған деп ойлады, бұл ер адамдар наразылық білдірген сегрегацияның бір түрі. Оларды бөліп тастағысы келмеді, әр түрлі терінің көркемдік құрдастары деңгейінде көрмеге қойды.[3]

1938 жылы Розенвальд қоры Алстонның Оңтүстікке саяхаты үшін ақша берді, бұл оның бала кезінен кеткеннен кейінгі алғашқы оралуы болды. Оның инспекторы Джайлс Губертпен саяхаты Шаруашылық қауіпсіздігін басқару, оған белгілі бір жағдайларға қол жеткізді және ол ауыл өмірінің көптеген аспектілерін суретке түсірді.[1][2][6] Бұл фотосуреттер оңтүстік қара өмірді бейнелейтін жанрлық портреттердің негізі болды. 1940 жылы ол аяқтады Темекі өсіруші, ақ түсті қара фермердің портреті комбинезон және өзі жұмыс істейтін пейзаж мен ғимараттардың алдында отырып, жүзіне жас, бірақ салмақты көзқарасы бар көк көйлек. Сол жылы Алстон Розенвальд қорынан Оңтүстікке саяхаттау үшін екінші айналым қаражатын алды және ол ұзақ уақыт жұмсады уақыт Атланта университеті.[1]

1930 жылдар мен 1940 жылдардың басында Алстон сияқты журналдарға иллюстрациялар жасады Сәттілік, Мадмуазель, Нью-Йорк, Әуен шығарушы және басқалар.[1][3] Сияқты суретшілерге арналған альбом мұқабаларын жасады Герцог Эллингтон және Коулман Хокинс.[3] Алстон персоналдың суретшісі болды Соғыс туралы ақпарат 1940 ж. және қоғаммен байланыс, көрнекті афроамерикалықтардың суреттерін жасай бастады. Бұл кескіндер 200-ден астам қолданылған қара газеттер бүкіл ел бойынша үкімет «қара азаматтармен ізгі ниетті қолдау».[6][10]

Ақырында Элстон коммерциялық жұмыстан кетіп, өзінің жеке туындыларына назар аударды. 1950 жылы ол алғашқы афроамерикалық нұсқаушы болды Өнер студенттер лигасы ол 1971 жылға дейін факультетте болды.[1][2][6] 1950 жылы оның Кескіндеме көрмесіне қойылды Митрополиттік өнер мұражайы және оның туындылары музей сатып алған бірнеше бөлшектердің бірі болды.[6] Ол өзінің алғашқы жеке көрмесін 1953 жылы Джон Хеллер галереясы сияқты суретшілерді ұсынды Рой Лихтенштейн. Ол 1953 жылдан 1958 жылға дейін бес рет көрмеге қойылды.

1956 жылы Элстон алғашқы афроамерикалық нұсқаушы болды Қазіргі заманғы өнер мұражайы, ол барар алдында бір жыл бойы сабақ берген Бельгия MOMA және Мемлекеттік департамент. Ол балалардың қоғамдық орталығын үйлестірді Expo 58. 1958 жылы оған грант тағайындалды және оның мүшесі болып сайланды Американдық өнер және әдебиет академиясы.[1][2][3]

1963 жылы Элстон бірлесіп құрды Спираль немере ағасымен бірге Ромаре Берден және Хейл Вудраф.[1][2][3][6] Спираль «қара нәсілділердің американдық қоғаммен бөлісу кезеңінде қандай байланыста болуы керек екендігіне тоқталған» суретшілердің үлкен тобы үшін сұхбат пен көркемдік барлаудың ұжымы ретінде қызмет етті. Сияқты суретшілер мен өнерді қолдаушылар Spiral-ге жиналды Эмма Амос, Перри Фергюсон және Мертон Симпсон.[1][5] [11] Бұл топ 1960 жылдардағы «306» нұсқасы ретінде қызмет етті. Элстонды «интеллектуалды белсенді» деп сипаттады, ал 1968 жылы ол сөз сөйледі Колумбия оның белсенділігі туралы. 1960 жылдардың ортасында Spiral қара және ақ өнер туындыларының көрмесін ұйымдастырды, бірақ ішкі келіспеушіліктерге байланысты көрме ешқашан ресми түрде демеуші болған жоқ.[1]

1968 жылы Алстон президенттік тағайындауды қабылдады Линдон Джонсон дейін Ұлттық мәдениет және өнер кеңесі. әкім Джон Линдсей оны тағайындады Нью-Йорк қаласының көркемдік комиссиясы 1969 ж.[6]

1973 жылы ол толық профессор болды Нью-Йорктің қалалық колледжі, ол 1968 жылдан бері сабақ берген.[1][2] 1975 жылы Мұғалімдер колледжінің түлектеріне арналған ең алғашқы марапатталды.[1] Өнер Студенттер Лигасы 1977 жылы Алстонның атына оның қызмет етуінің әр жылын еске алу үшін 21 жылдық стипендия құрды.[3]

Адамды және мәдениетті бейнелеу

Alston студия кеңістігін бөлісті Генри Баннарн суретшілер, фотографтар, музыканттар, жазушылар және сол сияқтылар үшін ашық кеңістік қызметін атқарған W. 141st көшесіндегі 306 үй. «306» -да басқа суретшілер студия кеңістігін ұстады, мысалы Джейкоб Лоуренс, Аддисон Бейт және оның ағасы Леон.[1][3][6][11] Осы уақыт ішінде Элстон Гарлем Суретшілер Гильдиясы Savage және Elba Lightfoot теңдікке жұмыс жасау WPA Нью-Йорктегі көркем бағдарламалар. 306 жылдың алғашқы жылдарында Элстон игеруге ден қойды портрет. Сияқты оның алғашқы жұмыстары Адамның портреті (1929) Алстонның бейнеленген егжей-тегжейлі және шынайы стилін көрсетеді пастельдер стилінен шабыттанған және көмір Винольд Рейсс. Оның Қызыл көйлек киген қыз (1934) және Көк жейде (1935), Элстон Гарлемдегі жас адамдардың портреттері үшін заманауи және инновациялық әдістерді қолданды. Көк көйлек портреті деп ойлайды Джейкоб Лоуренс. Осы уақыт ішінде ол сонымен бірге жасады Саяхатқа арналған сөмкемен отырған адам (шамамен 1938–40), нәсілдік зарядталған жұмыспен салыстыра отырып, тұқымдас және бұлыңғыр ортаны көрсетеді Водевилл (шамамен 1930) және оның карикатура адамның стилі қара бет.[1]

Оңтүстіктегі саяхатынан шабыттанған Элстон 1940 жылдары «отбасылық сериясын» бастады.[1][3] Оның портреттерінде жастардың жүздерінен қарқындылық пен бұрыштық пайда болады Атаусыз (Қыздың портреті) және Атаусыз (баланың портреті). Бұл туындылар соның әсерін көрсетеді Африка мүсіні портретінде болған, бірге Баланың портреті көбірек көрсету кубист Мүмкіндіктер. Кейінірек отбасылық портреттерде Алстонның зерттеулері көрсетілген діни символизм, түсі, формасы және кеңістігі. Оның отбасылық тобының портреттері көбінесе бет-әлпетсіз болып келеді, бұл Альстонның айтуынша, ақ Американың қара нәсілділерге көзқарасы. Сияқты суреттер Отбасы (1955) отырған әйелді және екі баласымен тұрған ер адамды көрсету - ата-аналары дерлік салтанатты болып көрінеді, ал балалар үміт артып, олар танымал болған түсті қолданумен сипатталады Сезанн. Жылы Отбасы тобы (шамамен 1950 ж.) Алстонның сұр және очер тондар ата-анасы мен ұлын бір-біріне біріктіретін геометриялық өрнектермен біріктіреді жұмбақ. Отбасындағы сыртқы көріністің, стиль мен эмоциялардың қарапайымдылығы шағылыстырады және Alston-тың оңтүстік сапарынан шабыт алуы мүмкін. Осы уақыттағы оның жұмысы «формасын редуктивті қолданумен сипатталады» деп сипатталған, палитрасы. Осы уақыт аралығында ол тәжірибе жасай бастады сия және жуу кескіндемесі сияқты жұмыстарда көрінеді Әйел портреті (1955), сондай-ақ Гарлемде қоршаған музыканы бейнелеу үшін портреттер жасау. Блюз әншісі # 4 сахнада иығында ақ гүлі бар және қызыл қызыл көйлек әйел әншіні көрсетеді.[1][3] Қызыл көйлек киген қыз деп ойлайды Бесси Смит, ол оны жазған және орындаған кезде бірнеше рет салған. Джаз Алстонның шығармашылығындағы және қоғамдық өміріндегі маңызды әсер етті Джаз (1950) және Харлем түнде.[1]

1960 жылдардағы азаматтық құқықтар қозғалысы оның жұмысына терең әсер етті және ол АҚШ-тағы теңсіздік пен нәсілдік қатынастарға байланысты сезімдерді білдіретін көркем туындылар жасады. Оның бірнеше діни туындыларының бірі болды Мәсіхтің басы (1960), ол бұрыштық болды «Модильділік «портреті Иса Мәсіх. Жеті жылдан кейін ол құрды Сіз мұны ешқашан айтқан емессіз, солай ма, Чарли мырза? сияқты, ұқсас стильде Мәсіхтің басы, Алстонның айтуынша, «кез-келген жеке адам көрінгендей көңілі қалған» қызыл аспанға қарсы тұрған қара адамды көрсетеді.[1]

Модернизм

Қолдану арқылы тәжірибе жасау теріс кеңістік және 40-шы жылдардың аяғында органикалық формалар, 1950 жылдардың ортасына қарай Элстон ерекше жасай бастады модернист суреттер. Гүлді әйел (1949) құрмет ретінде сипатталған Модильяни. Салтанатты (1950) Африка өнерінің әсер еткендігін көрсетеді. Осы дәуірдегі атаусыз туындылар оның натюрморттың қарапайым қабатты рефераттарын жасау үшін үнсіз түстерді қолданып, түстерді қабаттастыруды қолданғанын көрсетеді. Таңба (1953) қатысты Пикассо Келіңіздер Герника, бұл Алстонның сүйікті туындысы болды.[1]

Оның 1950 жылдардағы соңғы жұмысы, Жаяу, шабыттандырды Монтгомери автобусына бойкот. Ол «толық теңдік үшін күресті ұйымдастыруда афроамерикалықтар арасындағы энергияның өсуін» ұсыну үшін қабылданады.[12] Алстонның: «Шеру идеясы күшейе түсті ... Ол ауада болды ... және бұл сурет жаңа пайда болды. Мен оны атадым Жаяу мақсатты түрде. Бұл сіз кейінірек көрген әскери емес еді. Бұл өте нақты серуендеу болды.[1][13]

Қара мен АҚ

The азаматтық құқықтар қозғалысы 1960 жж. Алстонға үлкен әсер етті. 1950 жылдардың соңында ол ақ пен қара түсте жұмыс істей бастады, оны 1960 жылдардың ортасына дейін жалғастырды және бұл кезең оның ең қуатты кезеңі болып саналады. Кейбір жұмыстар - а-ға ұқсас ақ қағаздағы қара сияның қарапайым рефераттары Rorschach сынағы. Атауы жоқ (шамамен 1960 ж.) а көрсетеді бокс шайқас драмасын бірнеше қылқалам арқылы көрсетуге тырысып. Alston мұнаймен жұмыс істедіМасонит осы кезеңде де қолдана отырып импасто, қаймақ және очер көңіл-күйі үңгірге ұқсас өнер туындысын жасау. Ақ және қара # 1 (1959) - Алстонның «монументалды» шығармаларының бірі. Сұр, ақ және қара түстер бірігіп, ғарыш үшін күреседі реферат кенеп, неғұрлым қаталға қарағанда жұмсақ түрінде Франц Клайн. Элстон арасындағы байланысты зерттеуді жалғастырды монохроматикалық Вардлав «ХХ ғасырдағы американдық өнердің ең әдемі туындылары» деп сипаттайтын сериядағы реңктер.[1]

Суреттер

Басында Чарльз Алстонның мемориалдық жұмыстары шабыттанған Аарон Дуглас, Диего Ривера және Хосе Клементе Орозко. Олар Орозкомен Нью-Йоркте сурет жұмыстарын жүргізген кезде кездесті.[3] 1943 жылы Алстон директорлар кеңесіне сайланды Сурет суретшілерінің ұлттық қоғамы. Ол қабырға суреттерін жасады Гарлем ауруханасы, Алтын мемлекет өзара, Американдық табиғи тарих мұражайы, Мемлекеттік мектеп 154, Бронкс отбасылық және қылмыстық істер жөніндегі сот және Авраам Линкольн атындағы орта мектеп жылы Бруклин, Нью Йорк.[1][3]

Харлем ауруханасының суреттері

Қазіргі заманғы медицина (1936) кезінде Гарлем ауруханасы

Алғашында станоктық кескіндеме ретінде жалданған, 1935 жылы Алстон Африка-Америкада бірінші болып жұмыс істеген супервайзер болды. WPA Келіңіздер Федералдық өнер жобасы (FAP) Нью-Йоркте. Бұл оның алғашқы суреті болды.[1][3][6][11] Осы уақытта ол WPA Project Number 1262-мен марапатталды - бұл суретшілер тобын басқаруға мүмкіндік берді қабырға суреттері және олардың Гарлем ауруханасына сурет салуын қадағалау.[1] Бұл кез-келген афроамерикалық суретшілерге берілген алғашқы үкіметтік комиссия болды Бофорд Делани, Сибрук Пауэлл және Вертис Хайес.[3] Сондай-ақ, ол коллекцияға өзіндік үлесін құруға және салуға мүмкіндік алды: Медицинадағы сиқыр және Қазіргі заманғы медицина.[1][2][6] Бұл картиналар 1936 жылы аяқталған диптихтің бөлігі болды, афроамерикалық қоғамдастықтағы медицина тарихын және Бофорд Делани көмекші қызметін атқарды.[1][11] Фотосуреттерді жасаған кезде Алстон шығармасынан шабыт алды Аарон Дуглас, оны бір жыл бұрын жасаған қоғамдық өнер дана Негр өмірінің аспектілері үшін Нью-Йорк қоғамдық кітапханасы. Ол дәстүрлі түрде зерттеді Африка мәдениеті, оның ішінде дәстүрлі Африка медицинасы. Медицинадағы сиқыр, Африка мәдениетін бейнелейтін және тұтас емдеу «Американың алғашқы Африкадағы көпшілік сахналарының бірі» болып саналады. Барлық ұсынылған суреттер эскиздерін ФАП қабылдады; дегенмен, аурухананың бастығы Лоуренс Т.Дермоди мен ауруханалардың комиссары С.С.Голдуотер афроамерикалықтардың жұмысындағы шамадан тыс көп өкілдігі болғандықтан төрт ұсынысты қабылдамады.[1][3][6][14] Суретшілер өз жауаптарымен күресіп, қолдау алу үшін хат жазды. Төрт жылдан кейін олар қабырға суреттерін аяқтау құқығына ие болды.[1][3] Арналған эскиздер Медицинадағы сиқыр және Қазіргі заманғы медицина көрмесіне қойылды Қазіргі заманғы өнер мұражайы «Американдық өнердегі жаңа көкжиектер».[1][3][11]

Шарт

Алстонның суреттері аурухананың әйелдер павильонына қақпағының үстіне ілулі радиаторлар, бұл картиналардың будан нашарлауына әкелді. Жоспарлар радиаторларды қалпына келтіре алмады. 1959 жылы Алстон хатында Қоғамдық жұмыстар бөлімі, консервация 1500 доллар тұратындығын, бірақ қаражат ешқашан алынбағанын айтты. 1968 жылы, кейін кіші Мартин Лютер Кингті өлтіру, Алстонға аурухана үшін өлтірілгендер атындағы павильонға орналастырылатын тағы бір қабырға жасауды сұрады азаматтық құқықтар қозғалысы көшбасшы. Бұл атау керек еді Адам кедейлік пен надандықтың қараңғылығынан жақсы әлемнің жарығына шығады.

1977 жылы Элстон қайтыс болғаннан кейін бір жыл өткенде, белгілі суретші мен суретшілерді қосқанда бір топ суретшілер мен тарихшылар коллагист Ромаре Берден және өнертанушы Грета Берман аурухананың әкімшілерімен және Нью-Йорктегі өнер комиссиясының мүшелерімен бірге қабырға суреттерін қарап, оларды қалпына келтіру туралы ұсынысты сол кездегі әкімге ұсынды Эд Кох. Өтініш мақұлданды, консерватор Алан Фаранч 1979 жылы қабырға суреттерін одан әрі ыдырауынан құтқарып, жұмысқа кірісті. Көптеген жылдар өтті, және қабырға суреттері қайтадан нашарлай бастады - әсіресе Alston шығармалары, радиаторлардың әсерін жалғастырды. 1991 жылы Муниципалды өнер қоғамы «Adopt-a-Mural» бағдарламасы іске қосылды, әрі қарай қалпына келтіру үшін Гарлем ауруханасының суреттері таңдалды (Грета Берман. Жеке тәжірибе). Жұмыстарды 1993 жылы қалпына келтіруге Элстонның әпкесі Русманиер Уилсон мен өгей әпкесі Аида Берден Уинтерстің гранты көмектесті.[3] 2005 жылы Харлем ауруханасы 2 миллион долларлық жобасын жариялады сақтау 225 миллион доллар тұратын аурухананы кеңейту шеңберінде пайдалануға берілген алғашқы жобадағы Alston фрескалары және тағы үш сурет.[1][3]

Голден Стэйдің өзара суреттері

1940 жылдардың аяғында Элстон тапсырыспен салынған қабырға жобасына қатысады Golden State Mutual Life сақтандыру компаниясы, ол суретшілерден Калифорнияны қоныстандыруға афроамерикандық үлестермен байланысты туынды жасауды сұрады. Элстон жұмыс істеді Хейл Вудраф Нью-Йорктегі үлкен студиялық кеңістіктегі қабырға суреттерінде; олар кенептің жоғарғы бөліктеріне жету үшін баспалдақтарды пайдаланды.[1][11] «Американдық баяндау өнеріне баға жетпес үлес» деп саналатын өнер туындылары екі панельден тұрады: Барлау және отарлау Alston және Қоныстану және даму Вудрафф. Элстонның бөлігі 1527-1850 жылдар аралығын қамтиды. Тау адамының бейнелері Джеймс Беквурт, Бидди Мейсон, және Уильям Лейдесдорф егжей-тегжейлі тарихи қабырғада бейнеленген. Екі суретші де афроамерикалықтармен байланыста болды Батыс жағалау олардың мазмұны мен суреттеріне әсер еткен қабырға суреттерін жасау кезінде. Фрескалар 1949 жылы ашылды және олар Голден Стейт өзара штабының фойесінде көрсетілді.[1][11]

Байланысты экономикалық құлдырау 21 ғасырдың басында Голден Стэйт өзінің өсіп келе жатқан қарыздарынан құтылу үшін бүкіл өнер жинағын сатуға мәжбүр болды. 2011 жылдың көктеміндегі жағдай бойынша Африка Американдық тарихы мен мәдениетінің ұлттық мұражайы туындыларды сатып алу үшін 750 000 доллар ұсынған болатын. Бұл дау туғызды, өйткені өнер туындылары кем дегенде 5 миллион долларға бағаланды. Қолдаушылар қаланың көрнекті қорғанысын алу арқылы қабырға суреттерін қорғауға тырысты Лос-Анджелес консерванты. Калифорния штаты қабырға суреттерін бұрынғы орнында сақтау туралы филантропиялық ұсыныстардан бас тартты Смитсониан өз ұсыныстарынан бас тартты. Фотосуреттер диспозициясы 2011 жылдың көктемінде шешілмеген сот құзырына қатысты сот ісіне жатады.[15][16]

Мүсін

Элстон мүсіндер де жасаған. Әйелдің басы (1957) оның «мүсінге редуктивті және заманауи тәсілге бет бұруын көрсетеді ... мұнда үш өлшемде толық тұжырымдалғаннан гөрі бет ерекшеліктері ұсынылған».[1] 1970 жылы Альстонға бюст жасау үшін Нью-Йорк Қауымдастық Шіркеуі тапсырыс берді Кіші Мартин Лютер Кинг 5000 долларға, тек бес данасы шығарылған.[17][18] 1990 жылы Алстонның қола кіші Мартин Лютер Кингтің бюсті (1970), африкалық американдықтың бейнеленген алғашқы бейнесі болды ақ үй.[1][19] Қашан Барак Обама 2009 жылы алғашқы қара нәсілді президент болды, ол Мартин Лютер Кингтің бюстін сопақ кеңсеге алып келіп, бюстін ауыстырды Уинстон Черчилль. Бұл африкалық американдықтың бейнесі президенттің жұмыс бөлмелерінде алғаш рет көрсетілетін болды. Сонымен қатар, бюст қонаққа келген меймандардың ресми портреттерінде кездесетін басым жұмыс болды. Енді әйгілі Мартин Лютер Кингтің кіші бюстінің екінші данасы Вашингтонда көпшілікке жақыннан көріну үшін қойылды.[20][21]

Екінші дүниежүзілік соғысты насихаттау

Кезінде Екінші дүниежүзілік соғыс, ғалымдар қара баспасөз қара оқырмандарға жүгінуге тырысады, сонымен бірге АҚШ үкіметін соғысты қолдай отырып, тыныштандырады деген теорияны алға тартты. Чарльз Элстон жүзден астам үкіметтік үгіт иллюстрацияларын шығарды, олар соғыс үшін ұлттық позицияны қолдады АҚШ-тың әскери ақпарат басқармасы. Бір мезгілде мультфильмдер қара қауымдастықтың нақты, қайшылықты мәселелерін шешу үшін апталық қара газеттерде жариялауға арналған қара аудиторияға бағытталды.[22]

Қабылдау

Өнертанушы Эмили Генауэр Олстон өзінің өнер туындыларындағы әртүрлі ізденістеріне байланысты «көгершін болудан бас тартты» деп мәлімдеді.[1] Патрон Лемуан Пирс Алстонның шығармашылығы туралы былай деген: «Алстон ешқашан жаңашыл суретші деп ойламады, танымал өнер тенденцияларын елемеді және көптеген негізгі өнер конвенцияларын бұзды; ол абстрактілі және бейнелі картиналарды көбінесе бір мезгілде шығарды, стилистикалық үйлесімділіктен бас тартты және 40 жасында Бір жылдық мансабы ол коммерциялық және бейнелеу өнерінде жемісті де ұмытылмастай жұмыс істеді ». Ромаре Берден Алстонды «... үлкен шеберлігі оны стильдердің алуан түрлілігіне жетелеген ең жан-жақты суретшілердің бірі» деп сипаттады ... Берден сонымен қатар Альстонның Гарлем мен афро-американдық қоғамдастыққа көрсеткен кәсібилігі мен әсерін сипаттайды: «' барлық адамдардың сезімталдығы мен шығармашылық қабілеттерінің шеберлігіне ешқашан күмәнданбаған африкалық-американдық өнерді дамытудағы көрнекті суретші және дауыс.Алстон өзінің ұзақ кәсіби қызметі кезінде Гарлемнің мәдени өмірін едәуір байытты.Терең мағынада ол адам болды. түрлі салаларда қара суретшілер арасында және басқа американдықтар арасында көпірлер салынды ».[3] Жазушы Маусым Иордания Альстонды «бірінші дәрежедегі американдық суретші, және ол қара америкалық суретшінің мазасыздығы» деп сипаттады.[23]

Негізгі көрмелер

Негізгі коллекциялар

Ескертулер

  1. ^ а б c г. e f ж сағ мен j к л м n o б q р с т сен v w х ж з аа аб ак жарнама ае аф аг ах ai аж ақ ал мен ан ао ап ақ ар сияқты кезінде ау ав aw балта ай аз ба bb б.з.д. Вардлав, Альвия Дж. (2007). Чарльз Алстон. Анар. ISBN  978-0-7649-3766-8.
  2. ^ а б c г. e f ж сағ мен j к л м «Чарльз Генри Алстон». Суретшілер. Холлис Таггарт галереялары. 2011. мұрағатталған түпнұсқа 2016 жылғы 4 шілдеде. Алынған 9 сәуір, 2010.
  3. ^ а б c г. e f ж сағ мен j к л м n o б q р с т сен v w х ж з аа аб ак жарнама ае аф аг ах ai аж ақ Пирс, Лемуан (2004). «Чарльз Элстон - алғыс». Африка Американдық өнерінің халықаралық шолуы (4): 33–38.
  4. ^ а б Шварцман, Майрон (1990). Ромаре Берден: оның өмірі мен өнері. Abrams Кітаптар. ISBN  978-0-8109-3108-4.
  5. ^ а б c г. Мюррей, Аль (сұхбаттасушы) (19 қазан, 1968). Ауызша тарихтан Чарльз Алстонмен сұхбат (mp3). Американдық өнер мұрағаты. Мұрағатталды түпнұсқадан 2011 жылғы 4 қарашада. Алынған 11 сәуір, 2011.
  6. ^ а б c г. e f ж сағ мен j к л м n Винц, Кэри; Финкельман, Павел (2004). Гарлем Ренессанс энциклопедиясы. Маршрут. ISBN  1-57958-457-8.
  7. ^ «CUArts - өнер бастамасы @ Columbia University». 23 қаңтар 2011 ж. Мұрағатталған түпнұсқа 2011 жылдың 23 қаңтарында. Алынған 1 тамыз, 2020.
  8. ^ Чарльз Генри Алстонды еске алу қызметі. 21 мамыр, 1977 ж. Американдық өнер мұрағаты.
  9. ^ «Көші-қон сериясының алғашқы жариялануы Америка тарихындағы шешуші сәтті түсірді». Қарауыл. 1993. ProQuest  369369766.
  10. ^ «Чарльз Х. Алстон». Суреттер. AAGE. Архивтелген түпнұсқа 2011 жылғы 24 шілдеде. Алынған 9 сәуір, 2010.
  11. ^ а б c г. e f ж Паттон, Шарон (1998). Африка-Америка өнері. Оксфорд. ISBN  0-19-284213-7.
  12. ^ Шарон Дж.Бертон (2010). «Африка Америкасы тарихын өнер арқылы атап өту: Реджинальд Ф. Льюис атындағы Африка Американдық тарихы мен мәдениетінің мұражайы». Блог. Шынайы Art Views блогы. Архивтелген түпнұсқа 2011 жылғы 12 тамызда. Алынған 9 сәуір, 2010.
  13. ^ Берден, Ромаре; Хендерсон, Генри (1993). Африка-Американдық суретшілердің тарихы: 1792 жылдан бастап қазіргі уақытқа дейін. Пантеон. ISBN  978-0-394-57016-7.
  14. ^ «Дау». Harlem Hospital WPA суреттері. Колумбия университеті. 2006 ж. Мұрағатталды түпнұсқадан 2010 жылғы 26 маусымда. Алынған 9 сәуір, 2010.
  15. ^ Eve M. Kan (17 наурыз, 2011). «Смитсондықтар Лос-Анджелестегі лоббиден қабырға суреттерін алып тастау жоспары сынға алынды». The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2012 жылғы 4 қазанда. Алынған 10 сәуір, 2011.
  16. ^ Eve M. Kan (28 наурыз, 2011). «Смитсониан Калифорниядағы қара өмір суреттерін сатып алмайды». The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2011 жылғы 3 сәуірде. Алынған 10 сәуір, 2011.
  17. ^ Мартин Лютер Кинг бюст туралы арнайы комитет. Мартин Лютер Кинг бюстке арналған арнайы комитет отырысының хаттамасы. 23 маусым 1970 ж. Американдық өнер мұрағаты.
  18. ^ Харрингтон, Д. Мартин Лютер Кинг кіші Буст. Нью-Йорк шіркеуі. 1970 жылғы 22 қазанда. Американдық өнер мұрағаты.
  19. ^ «Клинтон Ақ үйдің көрмесінде Қара түстің алғашқы бейнесін жариялайды». Jet. 14 наурыз, 2000. ProQuest  199980619.
  20. ^ «Обама сопақ кеңсеге MLK бюстін қосты». NBC4 Вашингтон. 2009 жылғы 19 наурыз. Алынған 17 қараша, 2020.
  21. ^ Катлин, Роджер (2016 жылғы 15 қаңтар). «Мартин Лютер Кингтің сирек кездесетін және маңызды мүсіні». Smithsonian журналы. Алынған 17 қараша, 2020.
  22. ^ Амана, Гарри (сәуір 2004). «Насихат өнері: Чарльз Элстонс Екінші дүниежүзілік соғыс соғыс ақпарат кеңсесіне және қара баспасөзге арналған мультфильмдер». Американдық журналистика. 21 (2): 79–111. дои:10.1080/08821127.2004.10677582. Алынған 17 қараша, 2020.
  23. ^ Иордания, маусым. Жариялау туралы ұсыныс, 25 наурыз 1970 ж. Американдық өнер мұрағаты.
  24. ^ «2010 жылғы қаңтар бағдарламалары». Оқиғалар күнтізбесі. Реджинальд Ф. Льюис мұражайы. 2010. мұрағатталған түпнұсқа 2010 жылдың 5 қаңтарында. Алынған 9 сәуір, 2010.
  25. ^ Саманта Маккой (2009). «Қозғалысты бейнелеу: Льюис өнерінің қабырғасында азаматтық, бұрынғы және қазіргі заманғы құқықтардың бейнелері бар» (PDF). Түймесін басыңыз. Реджинальд Ф. Льюис мұражайы. Архивтелген түпнұсқа (PDF) 2010 жылдың 17 қыркүйегінде. Алынған 9 сәуір, 2010.
  26. ^ «Демалыс: диверсиялар аптасы». The Wall Street Journal. 7 ақпан, 2001 жыл. ProQuest  398825418.
  27. ^ Лоуренс ван Гелдер (1998 ж. 13 сәуір). «Осы апта». The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 6 қазан 2018 ж. Алынған 6 қазан, 2018.
  28. ^ «Саяхатшы көрме қара өмірді бейнелейді». Сакраменто бақылаушысы. 19 маусым, 1996 ж. ProQuest  367497716.
  29. ^ Фрейзер, Дж. Джеральд (7 желтоқсан, 1986). «Американың қара суретшілері жаңа қырынан көрінеді». The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2017 жылғы 3 қаңтарда. Алынған 10 сәуір, 2011.
  30. ^ «Атауы жоқ (жұп)». Каламазу өнер институты. Алынған 6 мамыр, 2020.

Әдебиеттер тізімі

  • Финкельман, Павел (2004). Гарлем Ренессанс энциклопедиясы. Лондон: Рутледж. ISBN  1-57958-457-8.
  • Хендерсон, Генри (1993). Африка-Американдық суретшілердің тарихы: 1792 жылдан бастап қазіргі уақытқа дейін. Нью-Йорк: Пантеон кітаптары. ISBN  978-0-394-57016-7.
  • Паттон, Шарон (1998). Африка-Америка өнері. Оксфорд: Оксфорд университетінің баспасы. ISBN  0-19-284213-7.
  • Пирс, Лемуан (2004). «Чарльз Элстон - алғыс». Африка Американдық өнерінің халықаралық шолуы (4): 33–38.
  • Шварцман, Майрон (1990). Ромаре Берден: оның өмірі мен өнері. Нью-Йорк: Abrams Books. ISBN  978-0-8109-3108-4.
  • Вардлав, Альвия Дж. (2007). Чарльз Алстон. Петалума, Калифорния: Анар байланысы. ISBN  978-0-7649-3766-8.

Әрі қарай оқу

  • Аноним, «Ақ үйде көрмеге қойылған афроамерикандықтың алғашқы портреті» Нью-Йорк Амстердам жаңалықтары, 2 наурыз 2000 ж. Алстонның мақаласы Кіші Мартин Лютер Кинг Ақ үйде.
  • Катлин, Роджер, «Мартин Лютер Кингтің сирек кездесетін және маңызды мүсіні», 15 қаңтар 2016 ж. Alston's маңыздылығы туралы мақала Мартин Лютер Кинг Smithsonian журналының бюсті.
  • Асколи, Питер М және т.б. Өзгерістерге күш: афроамерикалық өнер және Джулиус Розенвальд қоры. Чикаго: Еврейлерді зерттеудің Spertus институты. 2009 ж. ISBN  978-0-8101-2588-9 Розенвальд қорларының тұжырымдамасы мен алушылары туралы құжат.
  • Барнвелл, Андреа Д .; Эванс, Вальтер О .; Бук, Кристен; Муни, Эми; Бенджамин, Тритобиа Хейз. Уолтер О. Эванстың афроамерикалық өнер жинағы. Сиэтл:Вашингтон Университеті. 2000. ISBN  0-295-97920-8 Ерекшеліктер Alston жұмыс істейді.
  • Берман, Г. (1977). «Харлем қабырғалары». Өнер журнал, 52 (2), 122–126. 306 және онымен байланысты суретшілердің әсерін талқылайды.
  • Бригам, Д.Р. (2008) «Бөліну тізбегін» үзу: Пирамида клубының жыл сайынғы көрмелері. Африка Американдық өнерінің халықаралық шолуы, 2-17. Бұл көрмелерде Чарльз Алстонның жұмыстары қойылды.
  • Кэмерон, А. (1999). «Buenos Vecinos: Африка-Американдық баспа және Taller de Gráfica танымал». Тоқсан сайын басып шығарыңыз, 16 (4), 356-367. Латын Америкасының суретшілерімен 306-ның маңызы және осы суретшілердің қарым-қатынасы.
  • Coker, G. G., & Jennings, C. L. (1994). Гармон және Харриет Келли Африка-Американдық өнер жинағы. Сан-Антонио: Сан-Антонио өнер мұражайы. ISBN  1-883502-01-2 Көрмелер каталогы.
  • Дональдсон, Дж. Р. (1974). '306' буыны - Харлем, Нью-Йоркк. Солтүстік-Батыс университеті. Чикаго: Солтүстік-Батыс университеті. Диссертация шамамен 306, Алстонның қатысуымен.
  • Дуниц, Р және Пригофф, Дж. Мұра қабырғалары: мақтаныш қабырғалары - афроамерикалық суреттер. Толық көпір: Анар Еуропа Ltd. 2001 ж. ISBN  0-7649-1339-5 Алстонның суреттерімен ерекшеленеді.
  • Глюк, рақым. «Мен ең жақсы суретші бола аламын». New York Times, 1968. Алстонмен сұхбат.
  • Хендерсон, Х. & Кокер, Г.Г. (1990). Чарльз Элстон: суретші және мұғалім. Нью-Йорк: Кенкелеба галереясы. Көрмелер каталогы.
  • Ходжес, Билл. Галерея. «Чарльз» Спинки «Алстон: 1936–1969 жылдардағы өнер туындылары», 2004. Нью-Йорк көрмесінің каталогы. ISBN  1-891978-18-7
  • Ланга, Хелен. «Екі антилингациялық сурет көрмесі: саясаттандырылған көзқарастар, нәсілдік көзқарастар, гендерлік шектеулер». Американдық өнер, 1999. 13 (1), 10–39. Саяси тұрғыдан мақалаға байланысты көркем шығармаларды линчинг туралы мақалада Алстон бар.
  • Майкл Розенфельд галереясы. (1996). Африка-американдық өнер: 20 ғасырдағы шеберлік жұмыстары, III. Нью-Йорк: Майкл Розенфельд галереясы. Көрмелер каталогы.

Сыртқы сілтемелер