Александр Бигот - Alexandre Bigot

Александр Бигот
AlexandreBigotportrait.png
Александр Биготтың мерзімсіз фотосуреті
Туған(1862-11-05)5 қараша 1862 ж
Өлді27 сәуір 1927 ж(1927-04-27) (64 жаста)
ҰлтыФранцуз
БілімКан-Нормандия университеті
БелгіліКерамика
ҚозғалысArt Nouveau

Александр Бигот (5 қараша 1862 - 27 сәуір 1927) - француз керамикасы. Ол ең алдымен керамика өндірушісі болды; француздардың көптеген суретшілері мен сәулетшілерінің дизайнын жасау Art Nouveau қозғалыс; оның ішінде: Жюль Лавиротта, Гектор Гимард, Луи Мажорель, Анри Суваг, Генри ван де Велде, Огюст Перрет, Андре Арфвидсон, Анатоле де Бодот және басқалары.

Бигот физика-химия нұсқаушысы болды, ол 1889 жылы қыш фарфорын көргеннен кейін керамикаға қызығушылық танытты. Universelle көрмесі Парижде. Бигот химия туралы білімімен түрлі-түсті және әрлеу әр түрлі глазурь жасай алды.[1]

Биготтың фирмасы Париждің Rue des Petites Ecmissions қаласында орналасқан және 1889 жылы Мерде керамика фабрикасын құрды, онда 150 адам жұмыс істеді. Зигфрид Бинг, Париждегі неміс арт-дилері, Bigot-тың туындыларын және басқаларын көрсетті және Art Nouveau стилін енгізуге жауапты болды. Bigot’s Parisian фирмасы Art Nouveau танымалдығының төмендеуіне байланысты 1914 жылы жабылды.[1]

Ерте өмір және керамиканың ашылуы

Коллекцияда Гектор Гимард әзірлеген және Александр Биго шығарған Камин Филадельфия өнер мұражайы (АҚШ ), шамамен 1895 ж.

Александр Бигот өнер саласында жоғары жетістікке жетпес бұрын ғылымдармен айналысқан. Ол ғылыми дәрежеге ие болды физика 1884 ж.[2] Ол сонымен қатар докторлық дәрежеге ие болды химия және табиғи асыл тастарға ұқсас эмальдар жасауға өте ерте қызығушылық танытты.[3] Пол Бейердің (1873-1945) студиясындағы қысқаша жұмысынан кейін Швейцария және Парижде зертхана құруға қойылған шектеулерді мойындай отырып, 1889 жылы Бигот өзінің алғашқы пешін өзінің туған қаласы Аунайға орнатты (бүгінде осылай аталады) Ауылнай, енді қала шекарасындағы аудан Мер.[4][3] Сол жылы ол өз заманында көрген шығыс қыш бұйымдарын қызықтырған өз суретшілерінің қатарына қосылды. Париждегі 1889 жылғы Универсель экспозициясы.[5] Биготтың осы мысалдарды көрген замандастарының арасында Жан-Джозеф Каррис те болды, ол Бигот сияқты өзінің жеке студиясы болған және керамика бойынша зерттеулермен айналысқан, ол Биготпен кездескенде оны жетілдіре бастаған.[6] Екі суретші осы тақырып бойынша хат жазысуды бастады, ал Бигот Каррис шығармашылығына өте қызығушылық танытты.[7] Биготтың химияны білуі оған кеңесші болуға мүмкіндік берді Эрнест Чаплет өзінің мүсіні және Каррис үшін, сондай-ақ химикпен бірге жұмыс істегені үшін Генри Ле Шателье.[5] Практикалық жағынан (бұрылу және модельдеу) ол кеңестерден пайда көрді Рафаэль Тессиер (1860-1937).[4]

Керамика саласындағы мансап

Bigot компаниясының Керамика фабрикасы, Франция, Париждің оңтүстік-батысы, Франция. 1910.
Биготтың қабырғалары бар тақтайшалары бар Париждегі Беранжер кастелінің жел бағыты (1898).

1894 жылы Бигот өз туындыларын алғаш рет Société nationale des Beaux-Art салонында ұсынды. Керамика көбінесе кристалдану әсерімен сары, жасыл және қоңыр реңктерін қолданып, күңгірт эмальмен безендірілген қарапайым пішінді қолданды. 1895 жылы ол Зигфрид Бингтің стильге өз атын берген La Maison de l'Art Nouveau ашылу экспозициясына қатысты.[8]

1897 жыл үлкен бетбұрыс жасады. Сәулеттік керамика өзінің танымалдылық шыңына жетіп, Bigot өз фирмасын құруға мүмкіндік алды, A. Bigot et Cie. 150-ге дейін жұмысшыны жұмыспен қамтыған және 10 өнеркәсіптік пешті есептеген бұл кәсіпорында көптеген дүкендер, вазалар мен ыдыстар шығарылды, оны Парижде д'Ассас рюйесінен Дес-Пититс-Эюрюрге ауыстырды.

Эмил Мюллермен бірге Биго Франциядағы сәулеттік керамиканың басты қайраткері болды және 1898 жылдан бастап керамиканы темірбетон қасбеттерімен біріктіру бойынша жұмыс жасады. Бұл архитектуралық нүкте, оның компаниясының Union Syndicale des architectes-ке мүшелігін, сонымен қатар қасбеттердің біркелкілігін бұзатын, орьель шығанағы сияқты жобалаушы элементтердің пайда болуына оң әсер еткен 1882 жылғы қалалық ережелердің релаксациясын түсіндіреді. .

-Мен ынтымақтастық Гектор Гимард онжылдықтың соңында архитектуралық қышпен Биготтың даңқы басталды. Бұған дейін оның жұмысы тек моншалар мен мейрамханалармен шектелген. Бірақ 1898 жылы Гимардтың Кастел Берангері архитектурадағы Art Nouveau манифесті ретінде пайда болды және оның керамикасы Bigot-тан тапсырыс алды, ол қасбетті көркем бөлшектермен безендіріп, кіреберіс самал желін гротоның атмосферасын тудыруға арналған жоғары пластикалық құйылған панельдермен жауып тастады. 1910 жылы Art Nouveau құлдырауынан бұрын материал жаңа стильдің эмблемасына айналды.

Биготтың жұмысы Гран-при марапатталды 1900 жылғы Универсель экспозициясы Парижде ол Пол Джувмен және Рене Бинетпен бірге кіреберістің негізгі қақпасында бірге жұмыс істеді Елисей алаңдары. Бине жобалаған қақпаның үлкен доғасын қоршап тұрған қанаттар ансамблі түрлі-түсті керамикада орындалған екі фризбен безендірілген. Жоғарыда келтірілген мүсінші Эмиль Мюллердің Анатолий Гильоның моделі негізінде жасаған жұмысының салтанат құрғаны; төмендегілері Джув мен Биготтың ассириялық стильдегі жануарлар жиынтығынан тұрды.

Жюль Лавироттамен ынтымақтастық

29, Рапп даңғылы, Бигот пен Жюль Лавиротт арасындағы ең танымал ынтымақтастық (1901).

1900 жылдан бастап комиссиялар Бигоға өзінің талантын көрсете алатын сәулетші тапқан кезде көбейді: Жюль Лавиротта. Соңғысы батыл ою-өрнектің талғамымен эклектикизмді қолдайтын Art Nouveau дизайнері болған және сол кезде Гимард сияқты әйгілі болған. Бигот алдымен ғимаратта 12-де жұмыс істеді, Седильот, оған қатысу әлі шектеулі болды (бірнеше керамикалық балюстер). Содан кейін ол Лавиротта оны бұрынғыға қарағанда әлдеқайда аз ұстамды эклектикамен бұрып жіберген ғимараттың Рэпп квадратында жұмыс жасады. Дәл сол жерде ол бастары ілулі бұл керемет линтельдерді және баспалдақтың сәбилер наядының бейнесін безендіргенін түсінді.

Bigot (1900-01) өндірген Rapp төртбұрышты квадраттағы балкон.

1901 жылы салынған Рапп даңғылы, 29-дағы тұрғын үй шынымен де Биго мен Лавироттың таланттарына үйленген құрылыс болды. Бетонның даму дәуірінде олар әдеттегідей жұмыс істейтін күлді қалпына келтіру үшін алмастыратын, салыстырылатын материал іздеді, өйткені соңғысы ауыр және ауыр болды. Англия мен АҚШ-тағы қазіргі заманның тәжі керамиканы ревитвент ретінде пайдалану болды, бірақ бұл идея Францияға кейінірек келді. Францияда бірінші болып тәжірибе жасады Франсуа Хенебик (Hennebique жүйесінің өнертапқышы темірбетон ), 1898 жылы өзінің компаниясының штаб-пәтері үшін. Шын мәнінде, 29 даңғылы Рапп салынған кезде, керамиканы ревитинг ретінде пайдалану әлі де жаңалық болды. Бұл құрылыс Лавиротта, Биго және Коттанцин арасындағы ынтымақтастықтың жемісі болды, бұл өте жақсы қаңқа қаңқасын қолданып темірбетонға салу процесін ойлап тапты. Ғимарат эксперименталды болды, мүмкін оны үш адамның өздері қаржыландырды, олар оны өздерінің таланттарының көрмесі ретінде қарастырды. Биготтың ғимараттағы мақсаты керамиканың қалауды алмастыра алатындығын көрсету болды, және ол мұны толығымен темірбетоннан жасады. Қулық ансамбльдің беріктігіне кепілдік беру үшін салмақталған қуыс бетон кесектерінде және арматуралық темір өзектерде жатты. содан кейін ғимарат керамикалық тақтайшалармен жабылған, олар оюланған таста дәстүрлі өндіріске еліктейтін. Бигот қолөнершінің талантын көрсеткісі келіп, Жан Батист Ларривенің өзіндік туындысын пешке жібере отырып, қалыпты жасамай, негізгі кіреберістен өтіп бара жатқан әйелдің басын шығарды. Бұл ғимарат техниканың манифесті ретінде қызмет етті және ол келесі жылдары Биготтың беделіне сенімді түрде имитацияланды.

Сол трио (Бигот, Лавиротте және Коттанчин) 1903 жылы Ваграм даңғылы, 34 мекенжайындағы үйге қайта қосылды, оны Керамикалық Отель деп те атайды, сонымен қатар керамикамен әшекейлеген. Мүсіндерді Камилл Алафилиппе аяқтаған. Ол 1905 жылы Париждегі Конкурс қасбеті үшін бас жүлдені алды. Байқаудың қазылар алқасы:

«Бұл үйдің басты қызығушылығы кірпіш пен эмальданған ақауды пайдалану болып табылады, ол оның подвалынан шыңға дейінгі құрылысты қамтиды. Сәулетші өтіп бара жатқан адамдарға түсі үйлесімді, бірақ қаңқасы аз ансамбльді көрсетеді. әділ қазылар алқасы қасбеттің авторын жеңімпаз деп жариялай отырып, үлкен еркіндік мәселесінде қалып отыр, оның шешімін хайуанаттар формасын көтермелеу деп қабылдауға болмайды. архитектураның ... майоликадағы декор бақытты эффекттерге заттық форма бере алады, онсыз біздің француз өнерінің данышпандарымен келіспейтін бейімділікке жүгінудің қажеті жоқ, олардың ең әдемі туындылары қарапайымдылығымен ерекшеленеді және логикалық ақылға қонымдылық ».

1914 жылы Bigot керамика өнеркәсібінің техникалық кеңесшісі болу үшін Bigot et Cie компаниясының бағытын Camille Alaphilippe-ге берді. Соғыс аралық кезеңде зауыттың отыз үш қызметкері көбінесе канал және дренаж өнеркәсібі үшін өткізгіштер шығарды.

Үлкен және мүсін

Александр Бигот, Ваза, 1895 ж., Тастан жасалған бұйымдар Зигфрид Бинг 1896 жылы, Гамбург көркемөнер және қолөнер мұражайы.

ХІХ ғасырдың соңында мүсінде полихромияға деген үлкен қызығушылық басым болды. Осылайша, керамика бұл салада едәуір рөл ойнады, ол 1896, 1897 және 1899 жылдардағы салондарда көрінгендей, ақиқатты алмастырды, онда материалдан жасалған көптеген жұмыстар ұсынылды. Суретшілер бұл кезекке құлшынысты болды, ең бастысы Alexandre Falguiere, өзінің жұмысы туралы кім мақтанды La Sortie de l'École («Мектептен кету»): «Бұл керемет, түсінесің бе, жарықшақ немесе кішігірім деформация емес. Бұл менің қолымнан шыққан, менің бас бармағыммен, ал кескіш құралмен азырақ кескіндермен жасалған менің жұмысым! әдемі - қола, неғұрлым шынайы, аз қайғылы және тәтті.Бұл жаңа дамудың басты актерлері - Эмиль Мюллер мен Александр Биготтың студиялары және мүсін өнеріндегі ұлы тұлғалар техниканы уағыздайды: Фальгье, Мерсье, Котан, Фагель, Маркесте. , Баучер, Рингел, Иньальберт, Рош, Бурдел, Роден ... «

Біз арасындағы байланыстар туралы аз білеміз Родин және Bigot. Родин керамикаға өте қызығушылық танытты және Жапон өнері ол Bing дүкеніндегі дисплейлерде ізашар болған және Эрнест Шапелет, Эдомонд Лахенал, Пол Джинни және Жан Каррис сияқты керамиктермен бірге жұмыс істеген. Каррис Бигот пен Родиннің ортақ досы болған. Bigot қол қойған жалғыз хат сақталады Музей Родин және бұл жай ғана Биготтың құттықтау жазбасынан тұрады. Родинді Биготтар отбасы жақсы білген сияқты, өйткені олардың арасында сегіз карта айырбасталды. Родин Биготпен бірге жұмысының іздерін қалдырмаса да, оның шәкірті Антуан Бурделла туралы бұлай айту мүмкін емес. соңғысы ғасырдың басында керамиканың жаңа дамуына қатты қызығушылық танытты және оның шығармаларының фарфордан және керамикадан жасалған шығармаларын жасады. Бурделла керамика үшін Биготты шақырды және өзінің шығармаларын сериясымен шығарды Ле Байзер (Сүйісу), Афродита, және Ұйықтап жатқан нәресте.

Camille Alaphilippe, кезінде болған кезде керамика мүмкіндіктерінен шабыттанды Villa Medicis жылы Рим 1901 жылы шығарылған La Femme au Singe (Әйел Маймылмен) 1908 ж. Ол жалатылған қола элементтерінің батыл жиынтығынан (басы мен қолдары) және ағаш және темір құрылымға саз балшық ерітіндісімен бекітілген, буындары дайындалған эмальданған керамика тақтайшаларынан тұрады. түрлі-түсті гипстен. Шығарма Биготтың студиясында орындалған болуы мүмкін, өйткені қолтаңба айқын емес, сонымен қатар, Алафилиппе 1903 жылы керамикалық қонақүйде Биготпен ынтымақтастық орнатқан және ол 1914 жылы А.Бигот пен Сиені басқаруды өз мойнына алады.

Таңдалған жұмыстар

Кастель Беранжер, 1894-5

Сәулетші: Гектор Гимард

1900 жылғы Париж көрмесі

Bigot Рене Бинеттің дизайнын 1900 жылғы Париж көрмесінің басты қақпасына арнап жасады.[9] Биготтың жұмысын режиссер Джено Радисикс толығымен сатып алды Будапешт қолданбалы өнер мұражайы және 2013 жылға дейін дүкенде қалды, содан кейін оның көп бөлігі мұражайда қойылды.

Рэп № 29, 1901

The Лавирот ғимараты, дизайнер Жюль Лавиротте, Авеню Рапп жоқ. 29, Париж Александр Бигоның резиденциясы болды.

1901 жылы Жюль Лавироттың дизайны муниципалдық байқауда жылдың үздіктері ретінде жеңіске жетті. Оның кезектен тыс порталы Art Nouveau-дағы ең үлкен қуаныш. Оюланған элементтерде шаштары ағып жатқан әйелдің орталық бюсті бейнеленген, олар бүйірден жоғары көтерілген жалаңаш фигуралармен теңдестірілген.[10]

Rue d'Abbeville №14, 1901 ж

Сәулетшілер: Александр және Эдуард Автант

Дереккөз

Авеню Де Ваграм № 34 (Керамикалық қонақ үй), 1904 ж

Жюль Лавиротте салған бұл темірбетон ғимарат, әйнектелген қыш ыдыстардың қасбеті үшін «Керамикалық қонақ үй» деген лақап атқа ие болды, оны Александр Бигот жасаған және [Камилл Алафилиппе] мүсіндеген. Сан ғасырлық Париждің сезімтал Art Nouveau стилін көрсете отырып, бұл резиденция 1905 жылдың ең жақсы қасбеті үшін қалалық сыйлықты жеңіп алды.[11]

Әулие Жан де Монмартр

Сәулетшісі: Анатоле де Бодот

Rue Franklin № 25, 1904 ж

Сәулетші: Огюст Перрет

Ақпарат

Rue Campagne-Premiere № 31, 1911 ж

Сәулетші: Андре Арфидсон

Керамикалық детальдар бұл өндірістік қасбеттің көркін келтіреді және сәулетшіге 1911 жылы Париж қаласынан фронт үшін марапат алуға көмектесті. Керамист Александр Биготтың құмтас плиткасы жиырма шеберхананың осы темірбетон дуплексін тұрғын үймен жабады. Үш өлшемді гүл элементтері тіреулерге және терезе жиектеріне геометриялық өрнек қосады.[12]

Кішірек жұмыстар

Америка Құрама Штаттарының патенттері

Патент № 838,496. Өтініш берілген: 1903 жылғы 17 ақпан. Патенттелген: 1906 жылғы 11 желтоқсан. Сілтеме

  • Жылтыр немесе эмальданған керамикалық бұйымдарды жасау процесі.

Патент № 1,497,084. Өтінім берілген: 1920 ж. 6 қазан. Патенттелген: 10 маусым 1924 ж. Сілтеме

  • Керамика бұйымдарын өндіруге арналған кептіру пеші.

Сілтемелер

  1. ^ а б Тернер 1996, б. 47-8
  2. ^ «Alexandre Bigot céramiste». Алынған 2020-02-28.
  3. ^ а б «La Biography d'Alexandre Bigot par Hélène Bedague - Club des collectionneurs de céramique». Алынған 2020-02-28.
  4. ^ а б B, терьер. «Alexandre Bigot - Céramique Art nouveau». le blog de thierry B (француз тілінде). Алынған 2020-02-28.
  5. ^ а б «Sur les pas d'Alexandre Bigot, céramiste des rues de Paris». Dossier de l'Art (француз тілінде). 259 (Ла мүсін полихромы): 76–79. Мамыр 2018.
  6. ^ Энциклопедия (француз тілінде). Париж, Франция: Librairie générale française. 1991. 186–187 бб. ISBN  2-253-05303-1.
  7. ^ Симер және басқалар. 2007 ж, б. 74, 90.
  8. ^ Арлетт Барре-Деспонд (1996). Dictionnaire халықаралық des art appliqués et du design (француз тілінде). Париж: Éditions du Regard. ISBN  2-84105-024-6.
  9. ^ Мадсен 1967, б. 116
  10. ^ Боррус 2003, б. 254-255
  11. ^ Боррус 2003, б. 294-5
  12. ^ Боррус 2003, б. 433

Әдебиеттер тізімі

  • Боррус, Кэти, Париждің мың ғимараты, 2003, Black Dog & Leventhal Publishers, Inc.
  • Мадсен, Стефан Цхуди, Art Nouveau, 1967
  • Тернер, Джейн (редактор), Өнер сөздігі, 1996, Macmillan Publishers Limited

Сыртқы сілтемелер